[{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BlogPosting","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki17\/2021\/01\/20\/blue-note-records-wikipedia\/#BlogPosting","mainEntityOfPage":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki17\/2021\/01\/20\/blue-note-records-wikipedia\/","headline":"Blue Note Records – Wikipedia","name":"Blue Note Records – Wikipedia","description":"before-content-x4 Amerikanisches Plattenlabel; Hauptabdruck von Blue Note Records, Inc. 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Blue Note Records ist ein amerikanisches Jazz-Plattenlabel der Universal Music Group, das unter der Capitol Music Group betrieben wird.[1] Das 1939 von Alfred Lion und Max Margulis gegr\u00fcndete Unternehmen leitet seinen Namen von den blauen Noten des Jazz und des Blues ab. Urspr\u00fcnglich der Aufnahme von traditionellem Jazz und Swing in kleinen Gruppen gewidmet, konzentrierte sich das Label um 1947 auf modernen Jazz.Table of ContentsGeschichte[edit]Fr\u00fche Jahre[edit]Lion und Wolff umarmen Bebop[edit]Hard Bop und dar\u00fcber hinaus[edit]Die Avantgarde[edit]Deckblattkunst[edit]Lion und Wolff ziehen sich zur\u00fcck[edit]Wiederbelebungs- und Besitzgeschichte[edit]Moderne \u00c4ra[edit]Dokumentarfilme[edit]Diskographie[edit]Tochterunternehmen[edit]Verweise[edit]Externe Links[edit]Geschichte[edit]Historisch gesehen wurde Blue Note haupts\u00e4chlich mit dem “Hard Bop” -Stil des Jazz in Verbindung gebracht (Bebop mit anderen Musikformen wie Soul, Blues, Rhythmus und Blues und Gospel mischen), aber auch wichtige Alben im Avantgarde- und Free-Stil aufgenommen des Jazz. Horace Silver, Jimmy Smith, Freddie Hubbard, Lee Morgan, Art Blakey, Grant Green, Hank Mobley, Wayne Shorter, Bobby Hutcherson und Jackie McLean geh\u00f6rten zu den f\u00fchrenden K\u00fcnstlern des Labels. In seiner Bl\u00fctezeit, den 1950er und 1960er Jahren, schuf die Fotografie und Grafik von Reid Miles eine Reihe von legend\u00e4ren Albumcovers, die h\u00e4ufig Sitzungsfotos von Wolff enthielten, was zu Blue Notes k\u00fcnstlerischem Ruf beitrug. Fr\u00fche Jahre[edit]Lion h\u00f6rte Jazz als kleiner Junge zum ersten Mal in Berlin. Er lie\u00df sich 1937 in New York City nieder und nahm kurz nach dem ersten From Spirituals to Swing-Konzert 1939 die Pianisten Albert Ammons und Meade Lux Lewis w\u00e4hrend einer eint\u00e4gigen Session in einem gemieteten Studio auf. Das Blue Note-Label bestand urspr\u00fcnglich aus Lion und Max Margulis, einem kommunistischen Schriftsteller, der das Projekt finanzierte. Die ersten Ver\u00f6ffentlichungen des Labels waren traditioneller “hei\u00dfer” Jazz und Boogie Woogie, und der erste Hit des Labels war eine Auff\u00fchrung von “Summertime” des Sopransaxophonisten Sidney Bechet, die Bechet f\u00fcr die etablierten Unternehmen nicht aufnehmen konnte. Die Musiker wurden mit alkoholischen Erfrischungen versorgt und in den fr\u00fchen Morgenstunden aufgenommen, nachdem die Arbeit in Clubs und Bars am Abend beendet war. Das Label wurde bald daf\u00fcr bekannt, Musiker ungew\u00f6hnlich gut zu behandeln – indem es zu kongenialen Zeiten Aufnahmesitzungen einrichtete und es den K\u00fcnstlern erm\u00f6glichte, in alle Aspekte der Produktion der Platte einbezogen zu werden.Francis Wolff, ein professioneller Fotograf, wanderte Ende 1939 in die USA aus und schloss sich bald mit Lion, einem Freund aus Kindertagen, zusammen. 1941 wurde Lion f\u00fcr zwei Jahre in die Armee eingezogen. Milt Gabler vom Commodore Music Store bot Lagerm\u00f6glichkeiten an und half, den Katalog im Druck zu halten, wobei Wolff f\u00fcr ihn arbeitete. Ende 1943 war das Label wieder im Gesch\u00e4ft, Musiker aufzunehmen und Platten an die Streitkr\u00e4fte zu liefern. In der Bereitschaft, K\u00fcnstler aufzunehmen, die die meisten anderen Labels als unkommerziell betrachten w\u00fcrden, initiierte das Label im Dezember 1943 weitere Sessions mit K\u00fcnstlern wie dem Pianisten Art Hodes, dem Trompeter Sidney DeParis, dem Klarinettisten Edmond Hall und dem Harlem-Schrittpianisten James P. Johnson, der zur\u00fcckkehrte zu einem hohen Grad an musikalischer Aktivit\u00e4t, nachdem er sich 1940 weitgehend von einem Schlaganfall erholt hatte.Lion und Wolff umarmen Bebop[edit]Gegen Kriegsende war der Saxophonist Ike Quebec einer derjenigen, die f\u00fcr das Label aufgenommen haben. Quebec fungierte bis zu seinem Tod im Jahr 1963 als Talentscout f\u00fcr das Label. Obwohl er stilistisch zu einer fr\u00fcheren Generation geh\u00f6rte, konnte er den neuen Bebop-Stil des Jazz sch\u00e4tzen, dessen Entstehung normalerweise Dizzy Gillespie und Charlie Parker zugeschrieben wird.1947 nahm der Pianist Thelonious Monk seine ersten Sessions als Leader des Labels auf, die auch das Blue Note-Deb\u00fct des Schlagzeugers Art Blakey waren, der zu dieser Zeit auch seine erste Session als Leader des Labels aufnahm. Lion zeichnete mehrere M\u00f6nchsitzungen auf, bevor er begann, die resultierenden Seiten freizugeben. Monks Aufnahmen f\u00fcr Blue Note zwischen 1947 und 1952 verkauften sich einige Jahre lang nicht gut, gelten aber seitdem als die wichtigsten seiner Karriere. Andere Bebop- oder Modernistenmusiker, die in den sp\u00e4ten vierziger und fr\u00fchen f\u00fcnfziger Jahren f\u00fcr Blue Note aufgenommen haben, waren der Pianist Tadd Dameron, die Trompeter Fats Navarro und Howard McGhee, der Saxophonist James Moody und der Pianist Bud Powell. Die Sessions von Powell z\u00e4hlen allgemein zu seinen besten. JJ Johnson und der Trompeter Miles Davis nahmen beide zwischen 1952 und 1954 mehrere Sessions f\u00fcr Blue Note auf, aber bis dahin begannen die Musiker, die Bebop kreiert hatten, andere Stile zu erforschen. Die Aufnahme von Musikern wie Sidney Bechet und dem Klarinettisten George Lewis, die in einer fr\u00fcheren Jazzsprache auftraten, wurde bis in die 1950er Jahre fortgesetzt.Hard Bop und dar\u00fcber hinaus[edit]1951 ver\u00f6ffentlichten Blue Note ihre ersten 10-Zoll-Vinyl-Ver\u00f6ffentlichungen. Das Label nahm bald aufstrebende Talente wie Horace Silver (der ein Vierteljahrhundert bei Blue Note bleiben w\u00fcrde) und Clifford Brown auf. In der Zwischenzeit Milt Jackson (als Leader) von dem, was zum Modern Jazz Quartet wurde) und den Jazz Messengers (urspr\u00fcnglich als Genossenschaft organisiert, aber bald zu Art Blakeys Gruppe), die f\u00fcr Blue Note aufgenommen wurden. Die Sitzung des Milt Jackson Quartetts war einmalig, aber Blakeys verschiedene Gruppen nahmen f\u00fcr das auf Rudy Van Gelder nahm die meisten Blue Note-Ver\u00f6ffentlichungen aus dem Jahr 1953 auf, nachdem Lion und Van Gelders gemeinsamer Freund, Saxophonist und Komponist Gil Melle sie eingef\u00fchrt hatten. Ein Unterschied zwischen Blue Note und anderen unabh\u00e4ngigen Labels (z Beispiel Prestige Records, das auch Van Gelder besch\u00e4ftigte, war, dass Musiker f\u00fcr die Probenzeit vor der Aufnahmesitzung bezahlt wurden: Dies trug dazu bei, ein besseres Endergebnis auf der Platte zu erzielen. Produzent Bob Porter von Pres tige Records sagte einmal: “Der Unterschied zwischen Blue Note und Prestige besteht in zwei Tagen Probe.[2] Als die Aufnahmeindustrie Mitte der 1950er Jahre auf 12-Zoll-LP umstellte, war Blue Note in Schwierigkeiten. Ihr Katalog auf der inzwischen veralteten 10-Zoll-LP musste nun auf dem neueren Format neu erstellt werden. Lion erwog, zu diesem Zeitpunkt an Atlantic zu verkaufen, eine Option, auf die nicht reagiert wurde. Ein Musiker, der einer der Bestseller des Labels werden sollte, wurde entdeckt. Jimmy Smith, der Hammond-Organist, wurde 1956 unter Vertrag genommen und trat auf dem ersten 12-Zoll-LP-Album des Labels mit neuen Aufnahmen auf.Mitte bis Ende der 1950er Jahre gab es Deb\u00fctaufnahmen f\u00fcr Blue Note von (unter anderem) Hank Mobley, Lee Morgan, Herbie Nichols, Sonny Clark, Kenny Dorham, Kenny Burrell, Jackie McLean, Donald Byrd und Lou Donaldson. Sonny Rollins nahm 1956 und 1957 f\u00fcr das Label auf und Bud Powell kehrte kurz zur\u00fcck. John Coltranes Blauer Zugund Cannonball Adderley Etwas anderes (mit Miles Davis in einer seiner letzten Nebenrollen) waren Gastauftritte auf dem Label. Blue Note nahm bis dahin eine Mischung aus etablierten Acts (Rollins, Adderley) und K\u00fcnstlern auf, die in einigen F\u00e4llen bereits zuvor aufgenommen hatten, aber h\u00e4ufig Performances f\u00fcr das Label produzierten, die fr\u00fchere Aufnahmen in ihrer Qualit\u00e4t bei weitem \u00fcbertrafen (Blauer Zug wird oft als die erste bedeutende Aufnahme von Coltrane als Leader angesehen). Horace Silver und Art Blakey und die Jazz Messengers ver\u00f6ffentlichten weiterhin eine Reihe k\u00fcnstlerisch und kommerziell erfolgreicher Aufnahmen.In den fr\u00fchen 1960er Jahren trat Dexter Gordon dem Label bei. Gordon war ein Saxophonist aus der Bebop-\u00c4ra, der mehrere Jahre wegen Bet\u00e4ubungsdelikten im Gef\u00e4ngnis verbracht hatte, und er machte \u00fcber einen Zeitraum von f\u00fcnf Jahren mehrere Alben f\u00fcr Blue Note, darunter mehrere zu Beginn seines Aufenthalts in Europa. Gordon erschien auch auf dem Deb\u00fctalbum von Herbie Hancock – Mitte der 1960er Jahre nahmen alle vier j\u00fcngeren Mitglieder des Miles Davis-Quintetts (Hancock, Wayne Shorter, Ron Carter und Tony Williams) f\u00fcr das Label auf, und Hancock und Shorter in Insbesondere produzierte eine Reihe von hervorragenden Alben in einer Mischung von Stilen. Carter nahm bis zur Wiederbelebung des Labels in den 1980er Jahren nicht unter seinem eigenen Namen auf, sondern spielte bei vielen anderen Musikersessions Kontrabass. Viele davon waren auch Freddie Hubbard, ein Trompeter, der auch als Leader f\u00fcr das Label aufgenommen hat. Eines der Merkmale des Labels in dieser Zeit war eine “Familie” von Musikern (Hubbard, Hancock, Carter, Grant Green, Joe Henderson, Kenny Dorham, Lee Morgan, Blue Mitchell, Hank Mobley und viele andere), die als Sidemen aufnahmen auf den Alben des anderen, ohne unbedingt Teil der Arbeitsgruppe des Leiters zu sein.In den fr\u00fchen 1960er Jahren wurden auch drei Blue Note-Aufnahmen des Pianisten \/ Komponisten Freddie Redd aufgenommen, von denen eine Die Verbindung, verwendete Musik, die f\u00fcr das St\u00fcck von Jack Gelber und seiner Filmversion geschrieben wurde.Im Jahr 1963 erzielte Lee Morgan einen bedeutenden Erfolg mit dem Titeltrack von Der Sidewinder Album, und Horace Silver tat das gleiche im folgenden Jahr mit Lied f\u00fcr meinen Vater. Infolgedessen wurde Lion von unabh\u00e4ngigen Distributoren unter Druck gesetzt, \u00e4hnliche Erfolge zu erzielen, so dass viele Blue Note-Alben dieser \u00c4ra mit einem Ohrwurm beginnen, der f\u00fcr ein starkes Airplay in den USA gedacht ist.Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre befand sich der Hauptsitz von Blue Note in New York City in der West 61st Street.[3][4][5] und in der 47 W 63rd Street.[6]Die Avantgarde[edit]Obwohl viele der Acts auf Blue Note Jazz f\u00fcr ein breites Publikum aufnahmen, dokumentierte das Label auch einige der aufstrebenden Avantgarde- und Free-Jazz-Spieler. Andrew Hill, ein sehr individueller Pianist, machte viele Alben f\u00fcr das Label, eines mit dem Multiinstrumentalisten Eric Dolphy. Dolphys Zum Mittagessen! (mit einem gefeierten Cover von Reid Miles) ist vielleicht sein bekanntestes Album. Die Saxophonistin Ornette Coleman ver\u00f6ffentlichte zwei Alben, die mit einem Trio in einem Stockholmer Club aufgenommen wurden, und drei Studioalben (einschlie\u00dflich Das leere Foxholemit seinem damals zehnj\u00e4hrigen Sohn Denardo Coleman am Schlagzeug). Der Pianist Cecil Taylor nahm eine Reihe von Alben f\u00fcr Blue Note auf, ebenso wie der Posaunist Grachan Moncur III und der Saxophonist Sam Rivers, der Schlagzeuger Tony Williams, der Vibraphonist Bobby Hutcherson und der Organist Larry Young auch Alben, die vom \u00fcblichen “Hard Bop” -Stil abweichen das Etikett.Die Saxophonistin Jackie McLean, die seit den sp\u00e4ten 1950er Jahren eine feste Gr\u00f6\u00dfe in der Hardbop-Produktion des Labels ist, wechselte Anfang der 1960er Jahre ebenfalls in die Avantgarde, zu deren bemerkenswerten Avantgarde-Alben geh\u00f6rten Einen Schritt weiter, Ziel aus und auf (als Nebenmann) Posaunist Grachan Moncur III “Evolution”.Obwohl sich diese Avantgarde-Platten nicht so gut verkauften wie einige andere Blue Note-Ver\u00f6ffentlichungen, hielt Lion es f\u00fcr wichtig, neue Entwicklungen im Jazz zu dokumentieren.Deckblattkunst[edit]1956 besch\u00e4ftigte Blue Note Reid Miles, einen K\u00fcnstler, f\u00fcr den er arbeitete Esquire Zeitschrift. Das von Miles produzierte Cover, das h\u00e4ufig Wolffs Fotografien von Musikern im Studio zeigt, war in der Welt des Grafikdesigns ebenso einflussreich wie die Musik in der Welt des Jazz.[7] Unter Miles war Blue Note bekannt f\u00fcr ihre auff\u00e4lligen und ungew\u00f6hnlichen Album-Cover-Designs. Das grafische Design von Miles zeichnete sich durch get\u00f6nte Schwarzwei\u00dffotografien, die kreative Verwendung serifenloser Schriftarten und die eingeschr\u00e4nkte Farbpalette (h\u00e4ufig Schwarzwei\u00df mit einer einzigen Farbe) sowie die h\u00e4ufige Verwendung fester rechteckiger Farb- oder Wei\u00dfb\u00e4nder aus von der Bauhaus School of Design.[8]Obwohl Miles ‘Arbeit eng mit Blue Note verbunden ist und Kultstatus erlangt hat und h\u00e4ufig ist HuldigungLaut Richard Cook war Miles nur ein gelegentlicher Jazzfan.[9] Blue Note gab ihm mehrere Exemplare von jedem der vielen Dutzend Alben, die er entworfen hatte, aber Miles gab die meisten an Freunde oder verkaufte sie an gebrauchte Plattenl\u00e4den. Einige Albumcover Mitte der f\u00fcnfziger Jahre enthielten Zeichnungen eines damals unbekannten Andy Warhol.[10]Einige seiner ber\u00fchmtesten Designs schm\u00fcckten die \u00c4rmel von Alben wie Midnight Blue, Out to Lunch!, Unity, Etwas anderes, Let Freedom Ring, Hub-Tones, Kein Platz f\u00fcr Quadrate, Cool Struttin ‘und The Sidewinder.Lion und Wolff ziehen sich zur\u00fcck[edit]Blue Note wurde 1965 von Liberty Records \u00fcbernommen und Lion, der Schwierigkeiten hatte, in einer gr\u00f6\u00dferen Organisation zu arbeiten, ging 1967 in den Ruhestand. Die Verbindung von Reid Miles mit dem Label endete um diese Zeit. Einige Jahre lang wurden die meisten Alben von Wolff oder dem Pianisten Duke Pearson produziert, der 1963 Ike Quebecs Rolle \u00fcbernommen hatte, aber Wolff starb 1971 und Pearson verlie\u00df das Unternehmen im selben Jahr. George Butler war jetzt f\u00fcr das Label verantwortlich. Die kommerzielle Lebensf\u00e4higkeit des Jazz war fraglich, und es wurden mehr grenzwertige und geradezu kommerzielle Aufzeichnungen gemacht (oft von K\u00fcnstlern, die zuvor “Straight” -Jazz f\u00fcr das Label aufgenommen hatten – Bobby Hutcherson, Lou Donaldson, Donald Byrd, Grant Green, Horace Silver).[citation needed]Ende der 1960er Jahre wurde der Firmensitz an den Broadway 1776 verlegt.[11]Wiederbelebungs- und Besitzgeschichte[edit]1979 kaufte EMI United Artists Records, die 1971 Liberty Records \u00fcbernommen hatten.[12] und das Blue Note-Label auslaufen lassen, das bis 1985 ruhte, als es im Rahmen von EMI Manhattan Records neu aufgelegt wurde, sowohl f\u00fcr Neuauflagen als auch f\u00fcr neue Aufnahmen, f\u00fcr die Bruce Lundvall ernannt wurde. Einige K\u00fcnstler, die zuvor mit Blue Note in Verbindung standen, wie McCoy Tyner, haben neue Aufnahmen gemacht, w\u00e4hrend j\u00fcngere Musiker wie Bennie Wallace, Joe Lovano, John Scofield, Greg Osby, Jason Moran und der Arrangeur-Komponist Bob Belden durch ihre Blue Note einen bemerkenswerten Ruf erlangt haben Alben. Das Label hat auch mit der S\u00e4ngerin Norah Jones gro\u00dfen kommerziellen Erfolg erzielt und neue Alben von etablierten K\u00fcnstlern am Rande des Jazz wie Van Morrison, Al Green, Anita Baker und dem Newcomer Amos Lee ver\u00f6ffentlicht, die manchmal als “m\u00e4nnliche Norah Jones” bezeichnet werden “. Wynton Marsalis und Terence Blanchard, zwei der f\u00fchrenden Trompeter des Jazz Resurgence der 1980er Jahre, unterschrieben 2003 beim Label. Der Hip-Hop-Produzent Madlib nahm auf Blaut\u00f6ne im Jahr 2003 als Hommage an Blue Note mit Proben aus fr\u00fcheren Aufzeichnungen auf dem Etikett.Blue Note verfolgt seit Mitte der 1980er Jahre ein aktives Neuauflagenprogramm. und Michael Cuscuna hat als freiberuflicher Berater und Neuauflagenproduzent gearbeitet. Einige der urspr\u00fcnglichen Ausgaben von Blue Note wurden in CD-Box-Sets von Mosaic Records (auch mit Cuscuna) ver\u00f6ffentlicht. Blue Note Records wurde das Flaggschiff-Jazzlabel f\u00fcr Capitol Jazz und das Mutterlabel f\u00fcr Capitol Jazz, Pacific Jazz, Roulette und andere Labels in Capitols Best\u00e4nden, die eine Jazzlinie besessen hatten. Die “RVG-Serie”, in der Rudy Van Gelder seine eigenen Aufnahmen aus Jahrzehnten zuvor remasterte, begann um 1998.Im Jahr 2006 erweiterte EMI Blue Note, um die Blue Note Label Group durch die Verlagerung der Narada-Labelgruppe nach New York, um sich Blue Note anzuschlie\u00dfen, und die Zentralisierung des Musikansatzes von EMI f\u00fcr das Marktsegment f\u00fcr Erwachsene. Die neuen Labels unter dem Dach von Blue Note sind Angel Records, EMI Classics und Virgin Classics (klassische Musik), Narada Productions (zeitgen\u00f6ssischer Jazz und weltbeeinflusste Musik, einschlie\u00dflich exklusiv lizenzierter Unterlabels Real World Records), Back Porch Records (Folk und Americana), Higher Octave Records (Smooth Jazz und New-Age-Musik) und Mosaic Records (ausschlie\u00dflich f\u00fcr die Neuauflage von Jazz-Aufnahmen in limitierten Box-Sets).[13][14] Im Juni 2007 berichtete Bruce Lundvall, Gr\u00fcnder von Manhattan Records, als President \/ CEO der Blue Note Label Group direkt an Eric Nicoli, den damaligen Chief Executive Officer der EMI Group.[15]2008 wurde das Blue Note 7, ein Jazz-Septett, zu Ehren des 70-j\u00e4hrigen Jubil\u00e4ums von Blue Note Records gegr\u00fcndet. Die Gruppe nahm 2008 ein Album mit dem Titel auf Mosaik, das 2009 auf Blue Note Records \/ EMI ver\u00f6ffentlicht wurde und von Januar bis April 2009 in den USA tourte, um f\u00fcr das Album zu werben.[16] Die Gruppe besteht aus Peter Bernstein (Gitarre), Bill Charlap (Klavier), Ravi Coltrane (Tenorsaxophon), Lewis Nash (Schlagzeug), Nicholas Payton (Trompete), Peter Washington (Bass) und Steve Wilson (Altsaxophon, Fl\u00f6te). . Die Gruppe spielt die Musik von Blue Note Records von verschiedenen K\u00fcnstlern mit Arrangements von Mitgliedern der Band und Renee Rosnes.Nach der \u00dcbernahme von EMI durch Universal wurde Don Was im Januar 2012 Pr\u00e4sident von Blue Note, nachdem er einige Monate zuvor als Nachfolger von Bruce Lundvall zum CEO ernannt worden war. Lundvall, der 2010 zur\u00fccktrat, wurde emeritierter Vorsitzender[17]Im Mai 2013 gr\u00fcndete Blue Note Records zusammen mit ArtistShare ein Label namens “Blue Note \/ ArtistShare”. Die Blue Note \/ ArtistShare-Partnerschaft wurde von ArtistShare-Gr\u00fcnder Brian Camelio, Bruce Lundvall und Don Was geschlossen.[18]Nachdem die Universal Music Group EMI \u00fcbernommen hat, wird Blue Note Records nun unter der Capitol Music Group betrieben.[1] w\u00e4hrend Decca Records den Vertrieb von Blue Note in Gro\u00dfbritannien \u00fcbernahm.[19]https:\/\/www.musicbusinessworldwide.com\/justin-seltzer-promoted-to-general-manager-of-blue-note-records\/Moderne \u00c4ra[edit]Blue Note hat Alben von modernen Jazzk\u00fcnstlern wie dem Trompeter Ambrose Akinmusire, dem Schlagzeuger Chris Dave, dem S\u00e4nger Gregory Porter und k\u00fcrzlich der Supergruppe R + R = NOW ver\u00f6ffentlicht. 2014 wurden die Blue Note All-Stars gegr\u00fcndet, eine Gruppe bestehend aus Robert Glasper (Tasten), Ambrose Akin-Musire (Trompete), Marcus Strickland (Saxophon), Lionel Loueke (Gitarre), Derrick Hodge (Bass) und Kendrick Scott (Schlagzeug). Urspr\u00fcnglich von Don Was f\u00fcr eine einmalige Auff\u00fchrung beim Monterey Jazz Festival zusammengestellt, beschloss die Gruppe, ins Studio zu gehen und ein selbstbetiteltes Album aufzunehmen, das unter anderem Gastbeitr\u00e4ge von Herbie Hancock und Wayne Shorter hervorbrachte.[citation needed] Blue Note hat auch eine Kontinuit\u00e4t in Ver\u00f6ffentlichungen \u00e4lterer K\u00fcnstler wie Shorter, Charles Lloyd, Louis Hayes, Dr. Lonnie Smith und anderen gesehen.Es gab viele Samples klassischer Blue Note-Tracks sowohl von Hip-Hop-K\u00fcnstlern als auch f\u00fcr Mashing-Projekte. 1993 entwarf die Gruppe Us3 das gesamte Deb\u00fctalbum nach Samples klassischer Blue Note-Platten. Im Jahr 2003 ver\u00f6ffentlichte der Hip-Hop-Produzent Madlib Blaut\u00f6ne: Madlib dringt in die blaue Note ein, eine Sammlung seiner Remixe und Interpretationen von Blue Note-Musik. Pete Rock, J Dilla und DJ Spinna waren ebenfalls an \u00e4hnlichen Projekten beteiligt. Im Jahr 2004 erstellte Burning Vision Entertainment das Video f\u00fcr “Angel City” von Helicopter Girl.[20] Verwenden Sie die Kunst aus zahlreichen Blue Note LP-H\u00fcllen, um einen erstaunlichen Effekt zu erzielen. 2008 stellte der Hip-Hop-Produzent Questlove of The Roots zusammen Droppin ‘Science: Gr\u00f6\u00dfte Proben aus dem Blue Note Lab, eine Sammlung originaler Blue Note-Aufnahmen, die von modernen Hip-Hop-K\u00fcnstlern wie Dr. Dre und A Tribe Called Quest aufgenommen wurden.Dokumentarfilme[edit]Diskographie[edit]Tochterunternehmen[edit]^ ein b “Capitol Music Group”. Universal Music Group. Abgerufen 21. Juli 2017.^ “Blueprints Of Jazz: Teil zwei”. Birdpages.co.uk. Archiviert von das Original am 17. Juni 2006. Abgerufen 17. Oktober 2019.^ “Google Maps”. Maps.google.com. Abgerufen 20. Mai 2015.^ Liner Notes zu Zarte Gef\u00fchle von Leonard Feather^ Liner Notes zu F\u00fchle mich gut.^ LP Liner Notes zu Blues in Trinity.^ “Creative Bloq”. Computerarts.co.uk. 6. September 2013. Abgerufen 20. Mai 2015.^ Martin Gayford “Blue Note Records: Von Ammons bis Monk waren hier die Jazz-Idealisten zu Hause”, T\u00e4glicher Telegraph, 15. Juli 2009.^ Koch, Richard, Blue Note Records: Die Biografie, Boston: Justin Charles, 2003; ISBN 1-932112-10-3^ [1] Archiviert 4. November 2007 an der Wayback-Maschine^ Original LP Liner Notes zu Offenes Haus^ “UA Corp absorbiert Leitungen; UA Records Sole Disk Co” (PDF). Plakatwand: 3. 23. Januar 1971.^ “Label News: EMI kombiniert Blue Note und Narada. Sanctuary erh\u00f6ht Cahill auf GM – Hypebot”. Hypebot.typepad.com. 19. Juli 2006. Archiviert von das Original am 29. M\u00e4rz 2018. Abgerufen 20. Mai 2015.^ “Universal Music Group, das weltweit f\u00fchrende Musikunternehmen | Home Page”. Universalmusic.com. Archiviert von das Original am 11. Februar 2010. Abgerufen 17. Oktober 2019.^ “Universal Music Group, das weltweit f\u00fchrende Musikunternehmen | Home Page”. Universalmusic.com. Archiviert von das Original am 20. Februar 2010. Abgerufen 17. Oktober 2019.^ “The Blue Note 7 feiert 70 Jahre Blue Note-Rekorde mit Albumver\u00f6ffentlichung und 50+ City North American Tour”. Allaboutjazz.com. Archiviert von das Original am 17. Juli 2012. Abgerufen 20. Mai 2015.^ Chinen, Nate (2. Mai 2012). “\u00dcberschwang ist nur eine seiner F\u00e4higkeiten”. Die New York Times. Abgerufen 4. Mai 2012.^ Chinen, Nate (8. Mai 2013). “Blaue Notiz zur Partnerschaft mit ArtistShare”. Die New York Times. Abgerufen 26. Oktober 2013.^ “Decca Records”. Decca.com. Abgerufen 21. Juli 2017.^ [2] Archiviert 17. Juli 2012 an der Wayback-Maschine^ “ES MUSS SCHWINGEN! – The Blue Note Story \/ Dokumentarfilm Jazz Records”. Itmustschwing.com. Abgerufen 17. Oktober 2019.^ Kenny, Glenn (13. Juni 2019). “”‘Blue Note Records ‘Review: Ein kluger, aufregender Blick auf ein einflussreiches Label “. Nytimes.com. Abgerufen 17. Oktober 2019.^ “BBC Four – Blue Note Records: Jenseits der Noten”. BBC.Verweise[edit]Koch, Richard. Blue Note Records: Eine Biografie. ISBN 1-932112-10-3.Cuscuna, Michael & Ruppli, Michel. Das Blue Note Label: Eine Diskographie. ISBN 0-313-31826-3 [2nd ed 2001]Marsh, Graham & Callingham, Glyn. Blauer Hinweis: Album Cover Art. ISBN 0-8118-3688-6.Marsh, Graham. Blue Note 2: Das Album Cover Art: Das Beste im Jazz seit 1939. ISBN 0-8118-1853-5 [US edition]Wolff, Francis et al. Blue Note Jazz Fotografie von Francis Wolff. ISBN 0-7893-0493-7.Externe Links[edit] (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4"},{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BreadcrumbList","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki17\/#breadcrumbitem","name":"Enzyklop\u00e4die"}},{"@type":"ListItem","position":2,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki17\/2021\/01\/20\/blue-note-records-wikipedia\/#breadcrumbitem","name":"Blue Note Records – Wikipedia"}}]}]