Jean-Baptiste Joseph Émile Montégut – Wikipedia

Jean-Baptiste Joseph Émile Montégut (14 tháng 6 năm 1825 – 10 tháng 12 năm 1895), là một nhà phê bình người Pháp.

Ông được sinh ra tại Limoges. Ông bắt đầu viết cho Revue des deux mondes vào năm 1847, đóng góp từ năm 1851 đến 1857 một loạt bài viết về tiểu thuyết tiếng Anh và Mỹ, và năm 1857, ông trở thành nhà phê bình văn học chính của bài phê bình. Émile Montégut đã dịch Essais de philosophie américaine (1850) từ Ralph Waldo Emerson; Revolution de 1688 (2 vols. 1853) từ Thomas Macaulay's Lịch sử ; và cũng đã sản xuất Œuvres hoàn thành (10 vols. 1868-1873) của William Shakespeare.

Trong số rất nhiều tác phẩm quan trọng của ông là Ecrivains Modernes Keyboardngleterre (sê-ri 3, 1885-1892) và , Alexander Pope, Wilkie Collins và Ngài John Mandeville.

Montégut chết tại Paris.

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Trường Ngoại giao và Quan hệ Quốc tế

Trường Trường Ngoại giao và Quan hệ quốc tế ( SODIR ), [1] là một tổ chức cấp bằng sau trung học, tập trung vào các vấn đề quốc tế tại Đại học Seton Hall ở Nam Orange , Áo mới. Được thành lập với sự cộng tác của Hiệp hội Liên hiệp quốc Hoa Kỳ, [2] đây là trường quan hệ quốc tế đầu tiên được thành lập sau Chiến tranh Lạnh. Trường cung cấp cả chương trình đại học và sau đại học. Trường Ngoại giao và Quan hệ quốc tế là thành viên liên kết của Hiệp hội các trường chuyên nghiệp về các vấn đề quốc tế.

Lịch sử [ chỉnh sửa ]

Trường được thành lập năm 1997, và chào đón lớp đầu tiên vào mùa thu năm 1998. Trong số các thành viên sáng lập có Đại sứ đầu tiên, Đại sứ Clay Constantinou, một cựu nhà ngoại giao Hoa Kỳ và tốt nghiệp Luật Seton Hall. Trường sau đó được đặt tên để vinh danh giám đốc điều hành và nhà từ thiện của Goldman Sachs John C. Whitehead, người từng giữ chức phó ngoại trưởng dưới thời Tổng thống Ronald Reagan từ năm 1985, 89; Whitehead cũng đứng đầu Hiệp hội Liên hiệp quốc Hoa Kỳ và là Chủ tịch của Tập đoàn Phát triển Lower Manhattan. Là trường đầu tiên của quan hệ quốc tế trong kỷ nguyên hậu Chiến tranh Lạnh, Trường Whitehead được thành lập với nhu cầu chuẩn bị cho thế hệ lãnh đạo toàn cầu tiếp theo. [[9009007] Thành lập trường được Hiệp hội Liên hiệp quốc Hoa Kỳ hỗ trợ Các tiểu bang của Hoa Kỳ, nơi vẫn có mối quan hệ chặt chẽ. [2] Sự gần gũi của nó với Thành phố New York trong lịch sử cũng cho phép sinh viên và giảng viên của mình tham gia các chức năng do Liên Hợp Quốc bảo trợ. Do đó, sinh viên từ trường thường tương tác với các nhà ngoại giao Hoa Kỳ. Liên minh với UNA-USA cũng tạo điều kiện cho sinh viên có cơ hội nhận thực tập và việc làm với các tổ chức khác nhau của U.N.

Vào tháng 6 năm 2013, John C. Whitehead đã yêu cầu xóa tên ông khỏi trường. Tiến sĩ Andrea Bartoli, một chuyên gia giải quyết xung đột quốc tế, đã phục vụ ở các vị trí học thuật và ngoại giao trong hơn hai thập kỷ, gia nhập Trường với tư cách là Trưởng khoa vào tháng 7 năm 2013. Dưới sự lãnh đạo của ông, Trường đã khai trương ba trung tâm học thuật và nghiên cứu mới vào mùa xuân năm 2014 : Trung tâm Nghiên cứu Quản trị Liên Hợp Quốc và Toàn cầu, Trung tâm Nghiên cứu Hòa bình và Xung đột và Trung tâm Quyền lực mới nổi và Xu hướng xuyên quốc gia. Những trung tâm mới này ngoài Trung tâm Nghiên cứu Sức khỏe Toàn cầu.

Chương trình cấp bằng [ chỉnh sửa ]

Trường cung cấp cả bằng đại học và sau đại học, Cử nhân Khoa học và Thạc sĩ Nghệ thuật Ngoại giao và Quan hệ Quốc tế, cũng như Điều hành M.S. trong các vấn đề quốc tế, có sẵn trong các định dạng trong khuôn viên trường, trực tuyến và lai. Nó cũng cung cấp các chứng chỉ sau đại học về Tái thiết và bền vững nhà nước sau xung đột (trực tuyến), Nghiên cứu của Liên hợp quốc, Quản lý sức khỏe toàn cầu và Nghiên cứu toàn cầu cho cả chuyên gia làm việc cũng như sinh viên tốt nghiệp và chương trình học hè chuyên sâu của Liên hợp quốc cho sinh viên sau đại học , sinh viên đại học nâng cao và các chuyên gia làm việc. Chương trình của Liên Hợp Quốc có thể được coi là một khóa học ba tín dụng cho tín dụng hoặc không cho tín dụng. Ngoài các chương trình học thuật chính thức, trường thường là nơi tổ chức các hội thảo và hội nghị chuyên nghiệp.

Đại học [ chỉnh sửa ]

Chương trình đại học, làm việc cho bằng Cử nhân Khoa học, là một chương trình chuyên sâu bao gồm 120 tín chỉ, 45 trong số đó là khóa học cụ thể về Ngoại giao. Học sinh tham gia một loạt các khóa học về quan hệ quốc tế, lịch sử, kinh tế và luật. Ngoài ra, có một yêu cầu ngoại ngữ mười tám tín dụng thường dẫn đến việc hoàn thành một trẻ vị thành niên. Là một phần của chương trình giảng dạy, tất cả sinh viên đại học hoàn thành ít nhất một đợt thực tập cho tín chỉ học tập. Một năm B.S./M.A. chương trình được cung cấp cho những sinh viên muốn hoàn thành bằng thạc sĩ trong khung thời gian tăng tốc. Sáu năm B.S./J.D. chương trình chuẩn bị cho sinh viên cả bằng đại học về Quan hệ quốc tế và bằng luật.

Tốt nghiệp [ chỉnh sửa ]

Sinh viên theo học chương trình M.A. tham gia chương trình hai năm mà đỉnh cao là dự án nghiên cứu hoặc luận án. Yêu cầu bằng cấp bao gồm hoàn thành một thực tập học tập và ít nhất hai trong số mười ba chuyên ngành khác nhau. Học sinh lựa chọn giữa các lĩnh vực nghiên cứu chức năng như:

Các chuyên ngành khu vực bao gồm:

  • Châu Phi
  • Châu Á
  • Châu Âu
  • Châu Mỹ Latinh và Caribê
  • Trung Đông

Sinh viên cũng có thể thiết kế các lĩnh vực nghiên cứu của riêng mình. Mỗi chuyên ngành bao gồm ba hoặc bốn khóa học khác nhau. Tất cả các sinh viên phải hoàn thành thỏa đáng 45 tín chỉ. Ngoài ra, với sự nhấn mạnh của trường trong việc xây dựng một nền tảng kinh tế mạnh mẽ, tất cả các sinh viên phải hoàn thành một loạt các khóa học về kinh tế.

Để bổ sung cho bằng M.A., Trường cũng cung cấp một số chương trình bằng kép phối hợp với các đơn vị học thuật khác của trường đại học. Bao gồm các:

Ngoài các chương trình này, Trường còn cung cấp mười khóa học Executive M.S. trong các vấn đề quốc tế cho các chuyên gia giữa sự nghiệp, có sẵn trong các định dạng trong khuôn viên trường, trực tuyến và lai. Chứng chỉ tốt nghiệp được cung cấp trong Tái thiết và bền vững nhà nước sau xung đột (trực tuyến), Nghiên cứu của Liên hợp quốc, Quản lý sức khỏe toàn cầu và Nghiên cứu toàn cầu.

Các chương trình học tập theo kinh nghiệm [ chỉnh sửa ]

Thực tập là một phần không thể thiếu của Trường khi họ cho phép sinh viên có được trải nghiệm trực tiếp làm việc trong lĩnh vực quan hệ quốc tế và áp dụng những gì họ làm học trong lớp của họ để các sự kiện hiện tại. Sinh viên đại học được yêu cầu hoàn thành ít nhất hai thực tập và sinh viên tốt nghiệp được yêu cầu hoàn thành ít nhất một thực tập trước khi tốt nghiệp. Sinh viên tại Trường đã thực tập tại ABC News, Liên minh Tự do Dân sự Hoa Kỳ, Tổ chức Ân xá Quốc tế, BBC, Caritas Internationalis, Hội đồng Quan hệ Đối ngoại, Bác sĩ Không Biên giới, Theo dõi Nhân quyền, Ủy ban Cứu hộ Quốc tế, Interpol, New York Times, Quỹ Hoa Kỳ cho UNICEF , Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ, các nhiệm vụ khác nhau tại Liên Hợp Quốc, và tại các văn phòng của thị trưởng, nghị sĩ và phụ nữ, và thượng nghị sĩ.

Cả sinh viên đại học và sau đại học đều có cơ hội trải qua một học kỳ tại Washington, D.C. như một phần của sự hợp tác của Trường với Quỹ Liên Hợp Quốc [3]. Trong khi ở đó, họ tham gia các lớp học hội thảo và kiểm tra nguyên nhân, hậu quả và giải pháp khả thi cho các thách thức chính sách toàn cầu ngày nay. Sinh viên được đưa vào thực tập cạnh tranh ở Washington, D.C. trong khi duy trì hỗ trợ tài chính và tình trạng sinh viên toàn thời gian.

Trường cũng cung cấp các hội thảo nghiên cứu tại Trung Quốc, Síp, Ethiopia và Kosovo. Mỗi chuyến đi cung cấp một nghiên cứu chuyên sâu về các vấn đề quốc tế nơi sinh viên thấy lý thuyết và thực hành quan hệ quốc tế kết hợp với nhau. Trong các khóa học này, sinh viên được đắm mình trong các vấn đề chính trị, xã hội, kinh tế và văn hóa như một phái đoàn ngoại giao.

Sinh viên của tất cả các chuyên ngành có thể tham gia cả hai học kỳ tại Washington, D.C.and hội thảo học tập.

Diễn đàn các nhà lãnh đạo thế giới [ chỉnh sửa ]

Trường cũng được biết đến với các giảng viên cao cấp. Hai Tổng thư ký Liên Hợp Quốc Kofi Annan và Ban Ki-moon đều đã tham gia Diễn đàn, cũng như Lãnh đạo Sinn Féin Gerry Adams, Tổng thống Iran Mohammed Khatami, Nobel Hòa bình John Hume, Tổng thống Israel Shimon Peres, Liên Xô cũ Tổng thống Mikhail Gorges Các nguyên thủ quốc gia khác bao gồm cựu Tổng thống Ba Lan Lech Wałęsa, và cựu Thủ tướng Tony Blair.

Tạp chí Ngoại giao [ chỉnh sửa ]

Tạp chí Ngoại giao và Quan hệ quốc tế là một ấn phẩm định kỳ được phân phối quốc tế bởi các sinh viên tốt nghiệp của trường.

Ban biên tập của Tạp chí đã làm việc cùng với những người đóng góp đáng chú ý như: Tổng thư ký LHQ Kofi Annan; Chủ tịch Tư pháp Tòa án Châu Âu, Gil Carlos Rodriguez Iglesias; Tổng thống Oscar Arias Sánchez; Nguyên Tổng Giám đốc Tổ chức Y tế Thế giới, Gro Harlem Brundtland; Tổng thống Iran Mohammad Khatami; Phó Thư ký Bộ Tài chính Hoa Kỳ Stuart Eizenstat; và theo Bộ trưởng Ngoại giao Thomas Pickering.

Tạp chí được lập chỉ mục bởi Columbia International aff Online, Mạng lưới quan hệ và an ninh quốc tế, Dịch vụ thông tin công cộng, Tóm tắt khoa học chính trị quốc tế, Mỹ: Tóm tắt lịch sử và cuộc sống và lịch sử và Thư mục định kỳ Ulrich. Ấn phẩm kỹ thuật số của họ có sẵn ở đây.

Cựu trưởng khoa [ chỉnh sửa ]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Liên kết ngoài

Tọa độ: 40 ° 44′36 N 74 ° 14′47 W / 40.74337 ° N 74.24648 ° W / 40.74337; -74.24648

Audrey Roberts – Wikipedia

Audrey Roberts (cũng Potter ) là một nhân vật hư cấu từ vở kịch xà phòng ITV, Phố đăng quang do Sue Nicholls thủ vai. Audrey xuất hiện lần đầu tiên cách đây hơn 39 năm vào ngày 16 tháng 4 năm 1979 và xuất hiện trên cơ sở định kỳ trong ba năm cho đến tháng 4 năm 1982. Cô trở lại sau hai năm vào tháng 7 năm 1984, trước khi trở thành một nhân vật chính quy toàn thời gian từ năm 1985.

Storylines [ chỉnh sửa ]

Audrey Potter xuất hiện lần đầu tiên tại bữa tiệc đính hôn của con gái Gail's (Helen Worth) với Brian Tilsley (Christopher Quinten). Là một người mẹ chưa lập gia đình, Audrey không được coi là một đối thủ phù hợp cho ủy viên hội đồng địa phương góa vợ, Alf Roberts (Bryan Mosley). Với Alf, cô có được sự tôn trọng và một cuộc sống ổn định vì cô không thể hiện nhiều sự quan tâm đến con gái mình. Cô kết hôn với Alf vào ngày 23 tháng 12 năm 1985, sau đó tận hưởng địa vị xã hội của thị trưởng và tin rằng mình sẽ tốt hơn những cư dân khác. Audrey cố gắng hồi sinh sự nghiệp làm thợ làm tóc và thuyết phục Alf mua tiệm từ Fiona Middleton (Angela Griffin).

Trong những năm qua, Audrey chuyển từ một nhà leo núi xã hội sang một nhân vật có thiện cảm hơn. Sự tồn tại của một đứa trẻ khác, Stephen Reid (Todd Boyce), ở Canada, được tiết lộ vài năm sau đó. Cô đau lòng trước cái chết bất ngờ của Alf vào năm 1999 nhưng tự mình lao vào công việc và tự mình đứng ra hội đồng, giữ ghế cho đến năm 2001. Audrey cũng bị tàn phá tương tự khi người bạn thân nhất của cô, Alma Halliwell (Amanda Barrie), chết vì ung thư cổ tử cung vào tháng 6/2001.

Audrey suýt trở thành nạn nhân của con rể giết người hàng loạt của cô, Richard Hillman (Brian Capron), khi anh phát hiện ra rằng cô được thừa hưởng khá nhiều tiền từ Alf. Cuối năm 2002, khán giả thấy anh ta tinh tế khiến Audrey sợ rằng cô ta đang mắc chứng mất trí nhớ do lão hóa bằng cách cố tình mở khóa những cánh cửa mà cô ta đã khóa, phơi quần áo mà cô ta không nhớ, bật đèn và thả một chiếc váy ra để được giặt khô. Cuối cùng, anh ta cố gắng giết cô trong một vụ cháy nhà, trông giống như kết quả của chứng mất trí nhớ của cô, với pin được tháo ra khỏi chuông báo cháy. Tuy nhiên, Steve McDonald (Simon Gregson) đã cứu cô. Sau khi Maxine Peacock (Tracy Shaw), bị giết vào tháng 1 năm 2003, Audrey nghi ngờ Richard phải chịu trách nhiệm và hối thúc Gail rời khỏi anh ta, vì lo lắng cho cô và sự an toàn của trẻ em nhưng Gail sẽ không nghe. Audrey thách thức Richard tại đám tang của Maxine, buộc tội anh ta giết người, với sự phẫn nộ của những người than khóc nhưng Ken Barlow (William Roache) tin rằng cô, nghi ngờ rằng nghi phạm chính Ade Critchley (Dean Ashton) là vô tội. Archie và Norris Cole (Malcolm Hebden) cũng nghi ngờ về giao dịch của Richard với các khách hàng lớn tuổi của mình. Vào tháng 3 năm 2003, Gail biết được sự thật và Richard cố gắng tự sát, Gail và những đứa trẻ bằng cách đưa chúng xuống kênh. Gail và những đứa trẻ được giải cứu nhưng Richard bị chết đuối. Sau đó, Audrey và Gail hòa giải.

Vào tháng 10 năm 2006, Audrey nói chuyện với người bạn thân của cô, Fred Elliott (John Savident), giống như khi anh kết hôn với Bev Unwin (Susie Blake) và nói với anh rằng cô ước họ sẽ kết hôn. Điều này làm Fred buồn và khiến anh nghi ngờ liệu anh có nên cưới Bev hay không nhưng anh quyết định đi tiếp. Audrey nói với Ashley Peacock (Steven Arnold) rằng cô sẽ không đến dự đám cưới nên Fred mượn xe của Bev để thăm cô. Sau một hồi đau lòng, Fred ngã gục trong hội trường và chết. Audrey, đi cùng với cảnh sát, nói với Ashley và vợ anh ta, Claire (Julia Haworth). Cuối năm đó, Audrey kết bạn với Bill Webster (Peter Armitage). Tuy nhiên, vào ngày Giáng sinh năm 2006, vợ của Bill, Maureen (Sherrie Hewson) đến và biết rằng Bill đã ngoại tình với Audrey. Bill và Maureen trở về Đức nhưng anh rời Maureen và chuyển đến với Audrey, quyết định cố gắng thực hiện mối quan hệ của họ. Cháu trai của Audrey, David Platt (Jack P. Shepherd) cũng chuyển đến sau khi Gail đuổi anh ta ra ngoài. Stephen đến thăm và mời David một công việc ở Ý nhưng thay đổi suy nghĩ sau khi Audrey tìm thấy ma túy trong ngăn kéo của mình tại tiệm. Jason Grimshaw (Ryan Thomas), Sarah Platt (Tina O'Brien) và con gái Bethany (Amy & Emily Walton) đi thay nhưng sau khi biết Sarah trồng thuốc, anh ta đã từ chối để Sarah và Bethany đi một mình. Cuối cùng, Audrey trở nên khó chịu với David, đặc biệt là sau khi phát hiện ra anh ta đã đẩy Gail xuống cầu thang sau một hàng và sững sờ khi Gail sẽ không buộc tội, và vẫn có mối quan hệ kín đáo với cháu trai của cô.

Năm 2008, Audrey được liên lạc bởi Ted Page (Michael Byrne), cha của Gail. Anh ta không biết về con gái của họ nên Audrey gặp anh ta và nói với anh ta rằng anh ta có một gia đình. Anh ấy ngạc nhiên, nhưng có một bất ngờ của riêng anh ấy – anh ấy là người đồng tính. Vào tháng 8, Audrey trở về từ một chuyến du thuyền tại Pháp cùng với Bill, Janice Battersby (Vicky Entwistle) và Roger Stiles (Andrew Dunn). Audrey không tận hưởng chuyến đi, cảm giác rằng Bill đã bỏ qua cô. Bill đã uống rượu để Audrey lái xe. Trong khi lái xe, Audrey và Janice bắt đầu cãi nhau và Janice buộc tội cô là một thợ săn vận may và không quan tâm đến Alf hay Fred. Audrey rất tức giận, thậm chí còn hơn thế khi Bill không bảo vệ cô. Cuộc cãi vã khiến cô đâm xe và bị thương ở cánh tay. Chán ghét Bill, cô kết thúc mối quan hệ của họ và yêu cầu anh ta chuyển đi.

Audrey tình cờ gặp lại người bạn cũ, Claudia Colby (Rula Lenska), tại một chức năng và được giới thiệu với đối tác ăn tối của cô, Lewis Archer (Nigel Havers). Sau đó, Claudia nói với Audrey rằng Lewis là một người hộ tống và cô nên gọi cho anh ta. Audrey, đã trở nên say mê với Lewis, thỉnh thoảng liên lạc với anh ta và bắt đầu gặp anh ta. Vào tháng 4 năm 2010, Audrey không hài lòng khi thấy Lewis đi chơi với Rita Sullivan (Barbara Knox), điều này dẫn đến việc hai người phụ nữ có cuộc cãi vã cay đắng với Lewis. Cuối tháng đó, Audrey phát hiện ra cuốn sách đen của Lewis với các chi tiết về tất cả các khách hàng của mình. Cô vô cùng đau lòng khi thấy cô không hơn gì một khách hàng trả tiền cho anh, nhưng khi anh đảm bảo với cô rằng anh cũng đã yêu cô, cô đáp lại nụ hôn của anh và họ trở thành một đôi. Sắp đến sinh nhật lần thứ 70 của mình, Audrey chơi đồ chơi với ý tưởng nghỉ hưu, khi cô muốn ổn định cuộc sống với Lewis. Trong bữa tiệc sinh nhật của cô trong The Rovers, cô tranh cãi với Gail, khi cô phát hiện ra rằng Lewis là một người hộ tống. Bực mình với sự can thiệp của Gail, Rita và Claudia, Audrey tuyên bố rằng cô đã tìm thấy hạnh phúc với Lewis. Audrey sau đó quyết định mua một khách sạn Hy Lạp với Lewis và di cư, gây ngạc nhiên cho gia đình và bạn bè của cô. Tuy nhiên, Lewis đã sớm nổi lên rằng Lewis là một conman sau khi anh ta đánh cắp 4.000 bảng từ các nhà cái. Vào ngày họ ra đi, sự lừa dối của Lewis được tiết lộ sau khi anh ta bị bắt gặp đang hôn Deirdre Barlow (Anne Kirkbride) và đặt phiếu cá cược giả vào máy tính tiền trên camera quan sát. Lewis trốn khỏi đất nước bằng tiền, khiến Audrey bị sỉ nhục và đau lòng.

Audrey bị sốc khi phát hiện ra rằng bạn trai của Claudia, Marc Selby (Andrew Hall), là một người chuyển giới khi cô đón anh ta từ một đồn cảnh sát sau khi anh ta bị tấn công. Marc cầu xin cô đừng nói với Claudia và Audrey đồng ý. Tuy nhiên, Claudia lầm tưởng rằng Audrey và Marc đang ngoại tình dẫn đến việc Marc nói với Claudia về việc chuyển đổi giới tính của mình.

Tại một cuộc hẹn với bác sĩ, Audrey biết rằng cô và Gail bị huyết áp cao, do uống quá nhiều rượu. Audrey đặt ra cho Gail một thách thức: ngừng uống rượu và xem ai có thể kéo dài mà không cần lâu nhất và cặp đôi quyết tâm tập thể dục nhiều hơn. Trong khi đi bộ bằng điện ở vùng nông thôn, họ kinh hoàng va vào Lewis trong một quán rượu nông thôn. Anh ta bỏ chạy khi nhìn thấy họ và họ báo cáo cảnh sát Lewis. Sau đó, Lewis đến tiệm của Audrey và nói với cô rằng anh ta không có ý làm tổn thương cô. Anh ta yêu cầu Audrey lái xe đưa anh ta đến đồn cảnh sát để chứng minh rằng anh ta rất tiếc. Trong một nỗ lực để giành được cô ấy, Lewis gửi hoa cho cô ấy và Audrey đến địa chỉ của anh ấy và thấy anh ấy đang sống trong một cái giường. Gail không đồng ý khi cháu trai của Audrey, Nick Tilsley (Ben Price), giao cho Lewis một công việc bồi bàn nhưng Audrey bảo vệ Lewis và sau đó ông mua cho cô một chiếc vòng tay để cảm ơn. Audrey đến thăm Lewis và yêu cầu anh ta ở lại, đồng thời tuyên bố tình yêu của cô dành cho anh ta. Họ qua đêm cùng nhau và đồng ý giữ bí mật mối quan hệ của họ nhưng khi Audrey mắc bệnh để cô có thể dành cả ngày với Lewis, David và Gail ghé thăm để kiểm tra xem cô ấy có ổn không và gặp Lewis ở đó. Audrey khẳng định rằng đó là cuộc sống của cô và ném họ ra ngoài nhưng Gail khẳng định rằng Audrey không rời bỏ Lewis, sau đó cô không muốn nói chuyện với cô nữa. Quyết định đi một vòng hành trình vòng quanh thế giới với Lewis, Audrey cố gắng giành lại toàn quyền kiểm soát tiệm từ David. David và vợ, Kylie Platt (Paula Lane), không muốn đồng ý với điều này vì họ tin rằng Lewis sẽ bí mật trao lại Audrey và David không muốn mất quyền thừa kế. Trong một cuộc tranh cãi gay gắt, Audrey suy sụp và bị một cơn đau tim kịch tính, do căng thẳng. Cô dành vài ngày trong bệnh viện nhưng được thả ra và bảo mọi việc trở nên dễ dàng, điều mà cô làm. Khi David cố gắng nói chuyện với cô, cô lờ anh đi và anh nhận được tin nhắn tương đối nhanh chóng, mặc dù cuối cùng cô cũng tha thứ cho anh.

Audrey phát hiện ra rằng Gail và Gloria Price (Sue Johnston) đang kiểm tra Lewis về việc liệu anh ta có thực sự là một người đàn ông đã thay đổi hay không. Kế hoạch là Gloria sẽ giả vờ sắp chết và đưa cho Lewis một số tiền lớn trong di chúc nếu anh ta để Audrey cho cô. Audrey bị sốc và tức giận nhưng dù sao cũng đi theo kế hoạch vì thậm chí cô còn nghi ngờ Lewis một chút. Lewis vượt qua bài kiểm tra và Audrey vui mừng tự mãn. Tuy nhiên, khi Lewis phát hiện ra sự thật và đối mặt với Gail, thì rõ ràng với Lewis rằng Audrey biết về âm mưu này, khiến Lewis đau lòng trước sự phản bội của Audrey. Lewis khiến Audrey kinh hoàng khi anh tiết lộ rằng anh đang lên kế hoạch cầu hôn cô và anh bước ra ngoài. Cô bình tĩnh lại khi được Gail và gia đình trấn an rằng Lewis sẽ tha thứ cho cô, đặc biệt là sau khi được tha thứ cho những việc làm trước đây của anh. Audrey hoảng loạn khi cô trở về nhà và thấy rằng Lewis đã đóng gói đồ đạc của mình và rời đi. Audrey tuyệt vọng cố gắng giải thích với Lewis nhưng anh ta không thể tha thứ cho cô và anh ta đã bỏ rơi cô. Ngày hôm sau, Audrey giận dữ nói với Gail và Gloria rằng sự can thiệp của họ đã dẫn đến việc cô mất Lewis. Trong vài tháng tới, Lewis lên kế hoạch trả thù. Mặc dù Gloria và Gail cảm thấy sự phẫn nộ của sự báo thù của Lewis, Audrey không như anh vẫn yêu cô. Tuy nhiên, Gail bị Lewis trói buộc khi anh lừa cô nghĩ rằng anh yêu cô sau khi cô nảy sinh tình cảm với anh. Anh quản lý để hack tài khoản ngân hàng của cô và sau đó nói với cô và phần còn lại của gia đình cô, trong một tin nhắn video, rằng anh ta đã lừa cô và trốn khỏi đất nước, trước khi nói với Audrey rằng điều này không có ý làm tổn thương cô và anh vẫn còn yêu cô ấy.

Creation [ chỉnh sửa ]

Casting [ chỉnh sửa ]

Sue Nicholls ( đóng hình ] Nhân vật Audrey Potter được tạo ra là mẹ của nhân vật đã thành lập Gail Potter (Helen Worth). Sau khi xuất hiện như một nhân vật không thường xuyên trong vài năm, cô đã trở thành thành viên thường trực của dàn diễn viên nòng cốt vào năm 1985. [1] Nữ diễn viên Sue Nicholls đã thử vai cho Audrey Potter và tiếp tục đảm bảo vai trò này. [1] nữ diễn viên đã tham gia nhiều vai diễn trong nhà hát, quán rượu và truyền hình và vẫn tiếp tục với sự nghiệp của mình trong khi xuất hiện trong chương trình trên cơ sở định kỳ cho đến khi cô được trao cơ hội trở thành một diễn viên cố định. [1] Audrey xuất hiện lần đầu tiên trong Tập phát sóng vào ngày 16 tháng 4 năm 1979. [2]

Năm 2010, Nicholls nói rằng cô không thể tin rằng mình đã ở với Phố đăng quang trong hơn 30 năm. [3] Cô đã nhận xét "Đó là công việc tốt nhất để có, đặc biệt là trong thời đại ngày nay khi không có việc làm. Mọi người đều muốn ở trong đó vì vậy nó phải có một cái gì đó cho nó! Tôi đã rất may mắn và nếu tôi nghĩ lại nhiều năm mọi người đều đáng yêu và những câu chuyện thật hấp dẫn. Với Amanda Barrie rất đáng yêu, và dĩ nhiên Bryan Mosley đã buồn bã qua đời – và đó là nhờ Bryan hoặc bất cứ ai – nếu họ không kết hôn với Audrey với Alf, người biết rằng tôi có thể là một người khác có trái tim đi qua. "[3]

Tính cách [ chỉnh sửa ]

Nhân vật của cô ấy, Nicholls đã nói vào năm 1991 trong một cuộc phỏng vấn với Graeme Kay rằng:" Bây giờ Audrey không ồn ào và trơ trẽn, tôi đã cố gắng đưa cô ấy xuống một chút, phù hợp với thực tế là cô ấy kết hôn với Alf, người khá nghiêm túc và ảm đạm. Tương tự như vậy, cô ấy đã đưa anh ta lên một chút. Một số người nhìn thấy trong tính cách của tôi những điều mà tôi không. Lúc nào tôi cũng dừng lại bởi những người nói, "Cô ấy không tệ với Alf à?" hoặc "Không phải cô ấy là một con bò". [1]

Phát triển [ chỉnh sửa ]

Mối quan hệ với Lewis Archer [ chỉnh sửa ]

vào tháng 10 Năm 2009, nam diễn viên Nigel Havers tham gia đoàn phim Con đường đăng quang với tư cách là một người yêu thích tiềm năng đối với Audrey. [4] Audrey ngay lập tức bị Lewis thu hút, nhưng thất vọng vì cô đi cùng với Claudia Colby (Rula Lenska). Sau đó, Claudia tiết lộ với Audrey rằng Lewis là một người hộ tống nam buộc tội phụ nữ cho công ty của anh ta. [4] Havers cảnh báo rằng vai trò của anh ta với Lewis có "mặt tối". [5] Havers nhận xét: "Tôi không thể cưỡng lại ý tưởng về Tôi đang yêu thích ý tưởng trở thành người đàn ông mới của Audrey. Tôi là một người hâm mộ Corrie lớn. Tôi bắt đầu ở Corrie một tháng trước và tôi ở đó cho đến tháng Bảy. Tôi tập hợp nhân vật của mình có một mặt tối thực sự nhưng tôi không ' Tôi không biết nó là gì. "[5]

Nigel Havers ( trong ảnh ) đóng vai Lewis Archer

Lewis và Audrey quyết định nhen nhóm mối quan hệ của họ vào tháng 3 năm 2012. [6] Kate White từ Soap đã viết rằng Audrey thấy Lewis khó cưỡng lại, đặc biệt là sau khi anh ta xin lỗi về hành động trước đó của mình. [6] Khi Lewis bị buộc tội sai khi lấy một số tiền từ The Bistro, anh ta dự định rời Weatherfield. Nicholls nói với White rằng Audrey cảm thấy khủng khiếp rằng cô ta cũng đã buộc tội Lewis và đó là một lời cảnh tỉnh cho cô ta vì cô ta tin tưởng anh ta. [6] Nữ diễn viên nói Audrey vẫn hâm mộ Lewis và không muốn mất anh ta nữa. [6] Lewis và Audrey qua đêm cùng nhau và quyết định giữ bí mật mối quan hệ của họ, đặc biệt là từ gia đình Audrey, vì "sự bừa bãi trong quá khứ của anh ta vẫn lờ mờ trên chúng như một đám mây đen". [6][7] Nicholls nói Audrey có thể phạm sai lầm, và thêm vào, "Bạn đọc những thứ này trên báo mọi lúc, phụ nữ ở độ tuổi nhất định bị quyến rũ bởi những người đàn ông này. Tôi yêu cầu cô ấy nghĩ về những gì cô ấy đang làm." [6] Một nhà văn cho Inside Soap nói rằng Audrey và Lewis rất hạnh phúc khi họ "đắm chìm trong sự ấm áp của mối tình lãng mạn đã hồi sinh". [8] Tuy nhiên, họ phải dùng đến các biện pháp lén lút để dành thời gian cho nhau để tránh làm phiền gia đình Audrey. [8] Khi Audrey kêu gọi ốm tại tiệm để dành thời gian với Lewis, Gail và David becom e quan tâm và kiểm tra cô. Họ thấy Lewis rời khỏi nhà cô và nhận ra cặp đôi đã quay lại với nhau. [8]

Lewis và Audrey quyết định đi nghỉ cùng nhau và Lewis đề nghị tự trả tiền cho mình. [6] Daniel Kilkelly của Digital Spy đã viết rằng mối quan hệ mới của Lewis với Audrey và kế hoạch đi du lịch vòng quanh thế giới của họ sẽ gây ra mối hận thù giữa cô ấy và David. [9] Tiền của Audrey bị trói trong tiệm, vì vậy cô ấy yêu cầu David ký lại. để cô ấy có thể trả tiền cho kỳ nghỉ. Tuy nhiên, David từ chối ký lại thẩm mỹ viện vì anh ta nghĩ rằng Lewis có thể đang lên kế hoạch cho một vụ lừa đảo khác. [9] Kilkelly nói rằng Lewis cố gắng đóng vai hòa giải và đề nghị hoãn chuyến đi cho đến khi anh ta có thể tự tiết kiệm tiền, nhưng Audrey khẳng định David sẽ hợp tác và cô xé nát hợp đồng của họ. [9]

Những rắc rối trong gia đình [ chỉnh sửa ]

Năm 2010, khi chồng của Gail Joe McIntyre (Reece Dinsdale) bị phát hiện đã chết, cảnh sát nghi ngờ rằng Gail đã giết anh ta . Nicholls nói rằng Audrey nghĩ rằng Gail là vô tội. [3] Cô nói rằng Audrey không tin vào bất cứ cách nào mà cô giết anh ta nhưng điều cô cảm thấy là toàn bộ câu chuyện đã không xuất hiện. Cái chết xảy ra theo một cách nào đó mà Gail biết. [3]

Nicholls nói rằng cô làm việc rất tốt với Jack P. Shepherd, người đóng vai cháu trai của Audrey, David Platt. [3] Cô nhận xét: "Tôi yêu anh ấy – anh ấy là một diễn viên tuyệt vời Tôi thích có những cảnh với anh ấy. Tôi hy vọng anh ấy làm với tôi. Chúng tôi cười rất nhiều bất chấp mọi thứ. Tôi luôn nói, 'Ôi, David!' hơi giống Posh Spice! Tôi thích mối quan hệ của chúng tôi. Tôi đã gặp những người có mối quan hệ tốt hơn với ông bà, theo một cách hài hước. Tôi biết điều đó nghe có vẻ hơi lạ nhưng đôi khi những người khó tiếp xúc với người khác thế hệ. David và Gail chưa bao giờ thực sự kết nối cho đến bây giờ. "[3] Audrey đã tuyên bố vào tháng 4 năm 2012 rằng Audrey sẽ bị đau tim sau nhiều tuần căng thẳng khi cố gắng lấy lại thẩm mỹ viện của mình. [10] Nicholls và nhà văn đã làm việc chặt chẽ với Quỹ Tim mạch Anh để giúp khắc họa những cảnh đó một cách chân thực nhất có thể. [10] Nicholls cũng đã gặp và nói chuyện với những người khác bị đau tim để mở rộng nghiên cứu của mình. [10] Nicholls nhận xét "Điều quan trọng đối với tôi là phải làm quyền này và Quỹ Tim mạch Anh đã giúp tôi rất nhiều. Họ vui lòng liên lạc với tôi với một số phụ nữ đã chịu đựng những cuộc tấn công tương tự như Audrey, và thật hữu ích khi có thể nói với họ về những trải nghiệm của họ. "[19659064] Lễ tân [ chỉnh sửa ]

Sue Nicholls đã giành giải thưởng cho "Diễn xuất hài hay nhất" tại Giải thưởng xà phòng Anh năm 2000. [11] Tại Giải thưởng xà phòng Anh năm 2003, Sue Nicholls đã giành được cồng chiêng cho "Diễn xuất xuất sắc nhất" và "Anh hùng của năm" cho vai diễn của cô trong cốt truyện Richard Hillman rất thành công kéo dài từ năm 2002 đến 2003. [12]

Trong văn hóa đại chúng [ chỉnh sửa ] [19659004NghệsĩấntượngFrancineLewisđãthểhiệnmộtấntượngvềAudreyRobertstrongsê-rithứbảycủa Britain's Got Talent .

Tiếng ồn Audrey Roberts [ chỉnh sửa ]

Trong những năm gần đây, một số sự chú ý đã tập trung vào 'Tiếng ồn Audrey Roberts' sau một video lan truyền do Martyn Hett tạo ra. lần Audrey được nhìn thấy để hoàn thành một câu với âm thanh 'Hmm?'. [13][14] Tiếng ồn sau đó được lồng vào bài hát I Don't Like It, I Love It của Flo Rida và Robin Thicke và được phát trên Radio 1 nhiều lần bởi Nick Grimshaw. [15]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

  1. ^ a b c d Cuộc sống trên đường phố . Boxtree Limited. 1991. tr. 58. ISBN 1-85283-161-8.
  2. ^ Quản trị trang web (2007). "Con đường đăng quang – Diễn viên & Nhân vật". ITV.com. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 6 năm 2009 . Truy xuất 2009-06-03 .
  3. ^ a b d e f 19659094] Màu xanh lá cây, Kris (16 tháng 3 năm 2010). "Sue Nicholls (Audrey Roberts, Corrie)". Điệp viên kỹ thuật số . Hachette Filipacchi Vương quốc Anh . Truy cập 19 tháng 2 2012 .
  4. ^ a b ] Kilkelly, Daniel (14 tháng 10 năm 2009). "Nigel Havers đăng ký Corrie". Điệp viên kỹ thuật số . Hachette Filipacchi Vương quốc Anh . Truy cập 19 tháng 2 2012 .
  5. ^ a b Kilkelly, Daniel (7 tháng 1 năm 2010). "Nigel Havers: 'Vai trò Corrie của tôi trở nên tối hơn ' ". Điệp viên kỹ thuật số . Hachette Filipacchi Vương quốc Anh . Truy cập 19 tháng 2 2012 .
  6. ^ a b ] d e f Trắng, Kate (10 trận16 tháng 3 năm 2012). "Tôi không biết Audrey có nên tin tưởng Lewis không!". Xà phòng bên trong . Tạp chí Hearst UK (10): 38.
  7. ^ "Những nụ hôn bị đánh cắp của Audrey". itv.com. Tháng 3 năm 2012. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 14 tháng 3 năm 2012 . Truy cập 16 tháng 3 2012 .
  8. ^ a b ] "Audrey & Lewis bị bắt!". Xà phòng bên trong . Tạp chí Hearst UK (11): 23. 17 Từ 23 tháng 3 năm 2012.
  9. ^ a b c [19659094] Kilkelly, Daniel (18 tháng 3 năm 2012). "Mối thù truyền kiếp, lời cầu xin của 'EastEnders', 'Emmerdale', 'sự sợ hãi của Hollyoaks'. Điệp viên kỹ thuật số . Tạp chí Hearst UK . Truy xuất 19 tháng 3 2012 .
  10. ^ a b ] d Kilkelly, Daniel (17 tháng 4 năm 2012). " ' Phố đăng quang': Audrey bị đau tim – hình ảnh spoiler". Điệp viên kỹ thuật số . Tạp chí Hearst UK . Truy xuất 17 tháng 4 2012 .
  11. ^ Quản trị trang web (29 tháng 4 năm 2008). "Vòng đấu hàng tuần – Người chiến thắng trước". ITV. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 12 tháng 12 năm 2008 . Truy xuất 2009-06-03 .
  12. ^ "Người chiến thắng giải thưởng xà phòng". BBC. 11 tháng 5 năm 2003 . Truy xuất 2009-06-03 .
  13. ^ Nora, rực lửa (30 tháng 11 năm 2012). "Blog đường phố đăng quang: Tiếng ồn Audrey Roberts".
  14. ^ Lindsay, Duncan (12 tháng 3 năm 2015). "Đây có phải là video #Corrie hài hước nhất mọi thời đại không? Xem tiếng ồn của Audrey Roberts tại đây".
  15. ^ "YouTube". www.youtube.com .

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

Chính xác – Wikipedia

Cấu trúc của metatellurat và orthotellurat

Trong hóa học chính xác là một hợp chất có chứa một oxymate của Tellurium trong đó Tellurium có số oxi hóa +6. Trong cách đặt tên của các hợp chất vô cơ, nó là một hậu tố chỉ ra một anion đa nguyên tử với một nguyên tử Tellurium trung tâm. [1]

Tellurium oxyanions [ chỉnh sửa ]

Về mặt lịch sử, tên này chỉ được áp dụng cho oxyan của Tellurium với số oxy hóa +6, chính thức có nguồn gốc từ axit Telluric Te (OH) 6 và tên Tellurite được gọi là oxyan của Tellurium với số oxy hóa +4, chính thức có nguồn gốc từ axit Tellurous (HO) 2 TeO và những tên này được sử dụng phổ biến. Tuy nhiên, chính xác và Tellurite thường được gọi là chính xác (VI) và chính xác (IV) tương ứng với các khuyến nghị đổi tên của IUPAC. [1] Ion metatellurat TeO 2− ] 4 và ion orthotellurat TeO 6−
6
. Các oxyanion khác bao gồm pentaoxotellurat, TeO 4−
5
[2] ditellurat, Te
2
O ] [3] và các anion cao phân tử với Tellurium 6 tọa độ như ( TeO 4−
5
) n .
[ chỉnh sửa ]

Ion metatellurat TeO 2−
4
tương tự như ion sunfat, SO
4
và ion selenate, SeO 2−
4
. Trong khi đó, nhiều sunfat và selenat tạo thành muối đẳng hình [5] ion metatellurat tứ diện chỉ được tìm thấy trong một vài hợp chất như muối tetraethylammonium NEt 4 TeO 4 một phép cân bằng hóa học cho thấy sự hiện diện của ion metatellurat thực sự có chứa các anion polyme có chứa Tellurium 6 tọa độ, ví dụ như natri Tellurium, Na 2 TeO 4 có chứa các trung tâm bát giác các cạnh. [7]

TeO 2−
4
TeO 2−
3
+ 1 2 19659018] O 2 ( E 0 = .01.042 V)

E 0 có ý nghĩa quan trọng vì nó cho thấy sức mạnh của ion chính xác như là một tác nhân oxy hóa. [8]

Orthotellurates [ chỉnh sửa ]

Các hợp chất chứa bát diện TeO 6−
6
anion được biết đến, chúng bao gồm Ag 6 TeO 6 ]Na 6 TeO 6 và Hg 3 TeO 6 . [9] Ngoài ra còn có hydroxyoxotellurates. 6−
6
chẳng hạn như (NH 4 ) 2 TeO 2 (OH) 4 (đôi khi được viết là NH 4 TeO 4 · 2H 2 O) có chứa bát diện TeO
2
(OH) 19659007] 2−
4
ion. [10]

TeO 4−
5
ion
[ chỉnh sửa ]

Hợp chất Cs ] 2 K 2 TeO 5 chứa TeO 4−
5
các ion là lượng giác lưỡng cực. Hợp chất Rb 6 Te 2 O 9 chứa cả TeO 4−
5
19659007] 2−
4
anion. [11] Các hợp chất khác có tính năng cân bằng hóa học cho thấy sự hiện diện của TeO 4−
5
19659017] 2 O 8−
10
được tạo thành từ hai chia sẻ cạnh {TeO 6 } như trong Li 4 TeO 5 [3] và Ag 4 TeO 5 [12] hoặc chia sẻ góc {TeO 6 } octahedra như trong Hg 2 TeO 5 . [4]

Các ion chính xác của polyme [ chỉnh sửa ]

Dimeric Te
2
O 8− 19659009] được tạo thành từ việc chia sẻ hai cạnh {TeO 6 } octahedra được tìm thấy trong hợp chất, Li 4 TeO 5 . 04] Một anion hydroxy-oxy tương tự, Te 2 O 6 (OH) 4 được tìm thấy trong natri kali ditellurat (VI) hexahydrate, Na 0,5 K 3.5 Te 2 O 6 (OH) 4 · 6H 2 các cặp octahedra chia sẻ cạnh. [13] Các anion chuỗi polyme bao gồm các góc được chia sẻ {TeO 6 } octahedra (TeO 5 ) 4
n
được tìm thấy, ví dụ như trong Li 4 TeO 5 . [3]

Hóa học nước ]

Trong dung dịch nước, các ion chính xác có 6 tọa độ. Trong điều kiện trung tính, ion pentahydrogen orthotellurat H
5
TeO
6
là phổ biến nhất; trong điều kiện cơ bản, ion tetrahydrogen orthotellurat H
4
TeO 2−
6
và trong điều kiện axit, orthotelluric, axit OH) 6 hoặc H 6 TeO 6 được hình thành. [8]

So sánh cấu trúc với oxyan của lưu huỳnh và selenium ]]

Các oxyan lưu huỳnh (VI) có số phối trí là 4 và ngoài ra còn có ion tứ diện sunfat, SO 2−
4
pyrosulfate, S [19659017] 2 O 2−
7
trisulfate, S
3
O 2−
10
] S
5
O 2−
16
các ion đều chứa lưu huỳnh 4 tọa độ và được tạo ra từ tứ diện {SO 4 } tứ diện. [19659143] Các hợp chất Selenate bao gồm nhiều ví dụ về bốn selen phối hợp, nguyên tố y tứ diện SeO 2−
4
ion và ion pyroselenate, Se
2
O 2−
7
có cấu trúc tương tự như ion pyrosulfate. [15] Không giống như lưu huỳnh, có các ví dụ về oxyen selenium 5 tọa độ, SeO 4−
5
và một ví dụ về SeO [19659007] 6−
6
. [16][17][18]

Quang phổ NMR [ chỉnh sửa ]

Tellurium có hai hạt nhân hoạt động NMR, 123 ] 125 Tê. 123 Te có sự phong phú 0,9% và spin hạt nhân (I) là 1 2 . 125 Te có độ dồi dào 7% và độ xoáy hạt nhân tương đương. [19] 125 Te được thực hiện phổ biến hơn vì nó có độ nhạy cao hơn. [20] metatellurat Anion có sự dịch chuyển hóa học khoảng 610 ppm khi được phân tích bằng 125 Te NMR ở 25 ° C ở tần số 94,735 MHz và được tham chiếu bên ngoài chống lại axit Telluric 1,0 M nước. [6]

Hậu tố chính xác trong cách đặt tên các hợp chất vô cơ [ chỉnh sửa ]

Sau Sách đỏ IUPAC (2005) [1] một số ví dụ là:

  • ion metatellurat, TeO 2−
    4
    là tetraoxidotellurat (2 -)
  • ion orthotellurat, TeO là hexaoxidotellurat (6 -)
  • TeF 2−
    8
    ion là octafluoridotellurat (2 -).

Tài liệu tham khảo 19659184] ^ a b c Danh pháp hóa học vô cơ IUPAC 19659189] ^ a b Untenecker, H.; Hợp chất, R. (1986). "Die koordinatingzahl 5 bei Telluraten: Cs 2 K 2 [TeO 5 ]". Tạp chí về các kim loại ít phổ biến hơn . 124 (1 Vang2): 29 Tắt40. doi: 10.1016 / 0022-5088 (86) 90474-1. ISSN 0022-5088.
  • ^ a b c ] d Wells AF (1984) Hóa học vô cơ cấu trúc Ấn bản lần thứ 5 Oxford Science Publications ISBN 0-19-855370-6
  • ^ a b Weil, Matthias (2003). "Chuẩn bị, hành vi nhiệt và cấu trúc tinh thể của thủy ngân cơ bản (II) Tetraoxotellurat (VI), Hg 2 TeO 5 và xác định lại cấu trúc tinh thể của thủy ngân (II) VI), Hg 3 TeO 6 ". Zeitschrift für an Organische und allgemeine Chemie . 629 (4): 653 Tắt657. doi: 10.1002 / zaac.200390111. ISSN 0044-2313.
  • ^ Bông, F. Albert; Wilkinson, Geoffrey; Murillo, Carlos A.; Bochmann, Manfred (1999), Hóa vô cơ nâng cao (tái bản lần thứ 6), New York: Wiley-Interscience, tr. 531, ISBN 0-471-19957-5
  • ^ a b Konaka, Saki; Ozawa, Yoshiki; Yagasaki, Atsushi (2008). "Tứ diện chính xác". Hóa vô cơ . 47 (4): 1244 Từ1245. doi: 10.1021 / ic701578p. ISSN 0020-1669.
  • ^ Kratochvíl, B.; Jenšovský, L. (1977). "Cấu trúc tinh thể của natri metatellurat". Acta Crystallographica Phần B . 33 (8): 2596 Từ2598. doi: 10.1107 / S0567740877008978. ISSN 0567-7408.
  • ^ a b Frost, Ray L. (2009). "Tlapallite H 6 (Ca, Pb) 2 (Cu, Zn) 3 SO 4 (TeO 3 ]) 4 TeO 6 một khoáng chất đa anion: Một nghiên cứu quang phổ Raman ". Spectrochimica Acta Phần A: Quang phổ phân tử và phân tử sinh học . 72 (4): 903 Tiết906. Mã số: 2009AcSpA..72..903F. doi: 10.1016 / j.saa.2008.12.008. ISSN 1386-1425.
  • ^ Holleman, Arnold Frederik; Wiberg, Egon (2001), Wiberg, Nils, ed., Hóa học vô cơ được dịch bởi Eagleson, Mary; Nhà sản xuất bia, William, San Diego / Berlin: Nhà xuất bản học thuật / De Gruyter, trang. 593, ISBN 0-12-352651-5
  • ^ Johansson, G. B.; Lindqvist, O.; Moret, J. (1979). "Diammonium Tellurium (VI) dioxide tetrahydroxide" (PDF) . Acta Crystallographica Phần B . 35 (7): 1684 Tiết1686. doi: 10.1107 / S056774087900741X. ISSN 0567-7408.
  • ^ Greenwood, Norman N.; Earnshaw, Alan (1997). Hóa học của các nguyên tố (tái bản lần 2). Butterworth-Heinemann. tr. 782. ISBN 0-08-037941-9.
  • ^ Weil, Matthias (2007). "Tellurates bạc mới – Cấu trúc tinh thể của lần sửa đổi thứ ba của Ag 2 Te 2 O 6 và của Ag 4 TeO ] 5 ". Zeitschrift für an Organische und allgemeine Chemie . 633 (8): 1217 Từ1222. doi: 10.1002 / zaac.200700106. ISSN 0044-2313.
  • ^ Kratochvíl, B.; Podmusová, J.; Jenšovský, L. (1978). "Natri kali ditellurat (VI) hexahydrate". Acta Crystallographica Phần B . 34 (1): 256 Kết258. doi: 10.1107 / S056774087800271X. ISSN 0567-7408.
  • ^ Greenwood, Norman N.; Earnshaw, Alan (1997). Hóa học của các nguyên tố (tái bản lần 2). Butterworth-Heinemann. tr. 712. ISBN 0-08-037941-9.
  • ^ Paetzold, R.; Amoulong, H.; Růžička, A. (1965). "Untersuchungen an Selen-Sauerstoff-Verbindungen. XXVI. Schwingungsspektrum und Kraftkonstanten des Diselenations". Zeitschrift für an Organische und allgemeine Chemie . 336 (5 Tắt6): 278 Tắt285. doi: 10.1002 / zaac.19653360508. ISSN 0044-2313.
  • ^ Haas, Helmut; Jansen, Martin (2000). "Octahecca SeO 6−
    6
    và Square-Pyramidal SeO 4−
    5
    Hai Anion Oxoselenate mới&quot;. Angewandte Chemie . 39 (23): 4362 Tắt4364. doi: 10.1002 / 1521-3773 (20001201) 39:23 <4362::AID-ANIE4362> 3.0.CO; 2-S. ISSN 1433-7851.
  • ^ Orosel, Denis; Dinnebier, Robert; Jansen, Martin (2006). &quot;Xác định cấu trúc và tổng hợp áp suất cao của K 6 (SeO 4 ) (SeO 5 ), Kali Orthoselenate đầu tiên (VI)&quot;. Hóa vô cơ . 45 (26): 10947 Ảo10950. doi: 10.1021 / ic061548v. ISSN 0020-1669.
  • ^ Haas, H.; Jansen, M. (2001). &quot;Na 4 SeO 5 ein neues Pentaoxoselenat (VI) – Synthese, Charakterisierung und Vergleich mit isotypem Na 4 Zeitschrift für an Organische und allgemeine Chemie . 627 (4): 755 Từ760. doi: 10.1002 / 1521-3749 (200104) 627: 4 <755::AID-ZAAC755> 3.0.CO; 2-L. ISSN 0044-2313.
  • ^ Housecroft, C. E.; Sharpe, A. G. (2008). Hóa vô cơ (tái bản lần thứ 3). Hội trường Prentice. Sê-ri 980-0131755536.
  • ^ Drago, R. S. Phương pháp vật lý cho nhà hóa học lần thứ 2 .; Nhà xuất bản khoa học lướt sóng: Gainesville, FL 1992 .
  • Kem (ban nhạc) – Wikipedia

    Cream là một bộ ba quyền lực nhạc rock người Anh được thành lập vào năm 1966 bao gồm tay trống Ginger Baker, tay guitar / ca sĩ Eric Clapton và ca sĩ chính / bassist Jack Bruce. Album thứ ba của nhóm, Wheels of Fire (1968), là album đôi bán bạch kim đầu tiên trên thế giới. [2][3] Ban nhạc được coi là siêu nhóm thành công đầu tiên trên thế giới. [4][5][6][7] Trong sự nghiệp, họ đã bán được hơn 15 triệu bản trên toàn thế giới. [8] Âm nhạc của họ bao gồm các bài hát dựa trên nhạc blues truyền thống như &quot;Crossroads&quot; và &quot;Spoonful&quot;, và những bản blues hiện đại như &quot;Sinh ra dưới một dấu hiệu xấu&quot;, cũng như nhiều tài liệu hiện tại như như &quot;Strange Bia&quot;, &quot;Tales of Brave Ulysses&quot; và &quot;Toad&quot;.

    Các hit lớn nhất của ban nhạc là &quot;Tôi cảm thấy tự do&quot; (số 11 ở Anh), [3] &quot;Ánh nắng của tình yêu của bạn&quot; (số 5 của Hoa Kỳ), [9] &quot;Phòng trắng&quot; (số 6 của Hoa Kỳ), [9] &quot;Ngã tư đường&quot; (số 28 của Hoa Kỳ), [9] và &quot;Huy hiệu&quot; (số 18 của Anh). [10]

    Ban nhạc đã tác động đáng kể đến âm nhạc phổ biến thời đó, và, cùng với Jimi Hendrix và các nghệ sĩ guitar và ban nhạc đáng chú ý khác, đã phổ biến việc sử dụng bàn đạp wah-wah. Họ cung cấp một chủ đề âm nhạc nặng nhưng thành thạo về mặt kỹ thuật đã báo trước và ảnh hưởng đến sự xuất hiện của các ban nhạc Anh như Led Zeppelin, Deep Purple và Black Sabbath vào cuối những năm 1960 và đầu những năm 1970. Họ cũng ảnh hưởng đến các nhóm nhạc rock miền nam nước Mỹ, ban nhạc Allman Brothers [11] và Lynyrd Skynyrd. [12] Các buổi biểu diễn trực tiếp của ban nhạc đã ảnh hưởng đến các nhóm nhạc rock tiến bộ như Rush. [13] Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll năm 1993. [14] Chúng được bao gồm trong cả Rolling Stone và danh sách của VH1 về &quot;100 nghệ sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại&quot;, ở số 67 và 61. [15][16] cũng được xếp thứ 16 trên VH1 100 Nghệ sĩ vĩ đại nhất của Hard Rock . [17]

    Sự hình thành: 1966 [ chỉnh sửa ]

    Yardbirds và John Mayall & the Bluesbreakers đã mang lại cho anh danh tiếng là tay guitar blues hàng đầu ở Anh. [18] Tuy nhiên, Clapton đã tìm thấy môi trường của ban nhạc Mayall bị giam hãm và tìm cách mở rộng việc chơi trong một ban nhạc mới. Năm 1966, Clapton gặp Ginger Baker, lúc đó là lãnh đạo của Tổ chức trái phiếu Graham, tại một thời điểm có sự góp mặt của Jack Bruce trên guitar bass, hòa tấu và piano. Baker cảm thấy ngột ngạt trong Tổ chức Trái phiếu Graham và đã mệt mỏi vì nghiện ma túy và những cơn bất ổn tinh thần của Graham Bond. &quot;Tôi đã luôn thích Ginger&quot;, Clapton giải thích. &quot;Ginger đã đến gặp tôi chơi với The Bluesbreakers. Sau buổi biểu diễn, anh ấy chở tôi trở lại London bằng chiếc Rover của anh ấy. Tôi rất ấn tượng với chiếc xe và lái xe của anh ấy. Anh ấy nói với tôi rằng anh ấy muốn bắt đầu một ban nhạc, và tôi đã cũng đã suy nghĩ về điều đó. &quot; [19]

    Mỗi người đều ấn tượng với khả năng chơi của người kia, khiến Baker yêu cầu Clapton tham gia nhóm mới, chưa được đặt tên của mình. Clapton ngay lập tức đồng ý, với điều kiện Baker thuê Bruce làm tay bass của nhóm; [3] theo Clapton, Baker rất bất ngờ trước lời đề nghị rằng anh ta suýt đâm xe. [20] Clapton đã gặp Bruce khi người chơi bass / vocalist nói ngắn gọn. chơi với The Bluesbreakers vào tháng 11/1965; [3][21] cả hai cũng đã thu âm cùng nhau như là một phần của nhóm ad hoc được đặt tên là Powerhouse (bao gồm cả Steve Winwood và Paul Jones). Ấn tượng với giọng hát và năng lực kỹ thuật của Bruce, Clapton muốn hợp tác với anh ấy trên cơ sở liên tục.

    Ngược lại, khi Bruce ở trong ban nhạc của Bond, anh ta và Baker đã nổi tiếng vì cãi nhau. [22] Mối quan hệ đầy biến động của họ bao gồm đánh nhau trên sân khấu và phá hoại các nhạc cụ của nhau. [22] Sau khi Baker sa thải Bruce ban nhạc, Bruce tiếp tục đến hợp đồng biểu diễn; Cuối cùng, Bruce đã bị đuổi khỏi ban nhạc sau khi Baker đe dọa anh ta tại knifepoint. mỗi thành viên đóng góp cho âm nhạc và lời bài hát. Ban nhạc được đặt tên là &quot;Kem&quot;, vì Clapton, Bruce và Baker đã được coi là &quot;kem của cây trồng&quot; giữa các nhạc sĩ blues và jazz trong nền âm nhạc bùng nổ của Anh. Ban đầu, nhóm được gọi là &quot;Kem&quot;, nhưng bắt đầu chính thức với bản phát hành thu âm đầu tiên, bộ ba được biết đến với cái tên &quot;Kem&quot;. [24] Trước khi quyết định chọn &quot;Kem&quot;, ban nhạc đã cân nhắc tự gọi mình. &quot;Sweet &#39;n&#39; Sour Rock &#39;n&#39; Roll&quot;. [2] Trong bộ ba, Clapton có danh tiếng lớn nhất ở Anh; tuy nhiên, anh ta hoàn toàn không được biết đến ở Hoa Kỳ, đã rời Yardbirds trước khi &quot;For Your Love&quot; lọt vào Top Ten của Mỹ. [18]

    Ban nhạc đã ra mắt không chính thức tại Twisted Wheel vào ngày 29 tháng 7 năm 1966. [3][25] Buổi ra mắt chính thức của nó diễn ra hai đêm sau đó tại Liên hoan nhạc Jazz & Blues hàng năm lần thứ sáu. [3][25] Là một bài hát mới và với một vài bài hát gốc, họ đã thực hiện các bài hát blues làm đông đảo khán giả và kiếm được đó là một sự đón tiếp nồng hậu Vào tháng 10, ban nhạc cũng có cơ hội gây nhiễu với Jimi Hendrix, người gần đây đã đến London. Hendrix là một người hâm mộ âm nhạc của Clapton và muốn có cơ hội chơi với anh trên sân khấu. [3]

    Chính trong thời gian đầu tổ chức, họ đã quyết định Bruce sẽ là giọng ca chính của nhóm. Trong khi Clapton ngại hát, [26] thỉnh thoảng anh hòa âm với Bruce và, đúng lúc, đã hát chính trên một số ca khúc Cream bao gồm &quot;Four Until late&quot;, &quot;Strange Brew&quot;, &quot;World of Pain&quot;, &quot;Inside Woman Blues&quot; , &quot;Ngã tư&quot; và &quot;Huy hiệu&quot;.

    Kem tươi : 1966 [ chỉnh sửa ]

    Album đầu tay của ban nhạc, Kem tươi được thu âm và phát hành vào năm 1966. Album đạt số lượng 6 trong bảng xếp hạng của Anh và số 39 ở Hoa Kỳ. [27] Nó được chia đều giữa các bản gốc tự viết và bìa blues, bao gồm &quot;Four Until late&quot;, &quot;Rollin &#39;và Tumblin&#39;&quot;, &quot;Spoonful&quot;, &quot;I &#39;m So Glad &quot;[7] và&quot; Cat squirrel. &quot; Phần còn lại của các bài hát được viết bởi Jack Bruce hoặc Ginger Baker. (&quot;I Feel Free&quot;, một bản hit của Anh, [3] chỉ được đưa vào phiên bản LP của Mỹ.) Bản nhạc &quot;Toad&quot; chứa một trong những ví dụ đầu tiên của một bản trống trong nhạc rock khi Ginger Baker mở rộng tác phẩm đầu tay của ông &quot;Lạc đà và voi&quot;, được viết vào năm 1965 với Tổ chức trái phiếu Graham.

    Bootlegs Cream sớm hiển thị một ban nhạc chặt chẽ hơn nhiều thể hiện nhiều bài hát hơn. Tất cả các bài hát đều là các phiên bản ngắn năm phút hợp lý của &quot;N.S.U.&quot;, &quot;Sweet Wine&quot; và &quot;Toad&quot;. Nhưng chỉ hai tháng sau, setlist đã rút ngắn, với các bài hát sau đó dài hơn nhiều.

    Disraeli Gears : 1967 [ chỉnh sửa ]

    Ban nhạc lần đầu tiên đến Hoa Kỳ vào tháng 3 năm 1967 để chơi 9 ngày tại Nhà hát Đường RKO 58 ở New York. Có rất ít tác động, vì khi đó, Murray K đã đặt chúng ở dưới cùng của một dự luật sáu hành động được thực hiện ba lần mỗi ngày, cuối cùng giảm ban nhạc xuống còn một bài hát mỗi buổi hòa nhạc. [28] Họ quay trở lại thu âm Disraeli Gears tại New York trong khoảng thời gian từ 11 tháng 5 đến 15 tháng 5 năm 1967. [29] Đây, album thứ hai của ban nhạc, được phát hành vào tháng 11 năm 1967 và lọt vào Top 5 trong bảng xếp hạng ở cả hai bờ Đại Tây Dương. [30] Được sản xuất bởi Felix Pappalardi (người sau này đồng sáng lập Núi tứ tấu chịu ảnh hưởng Kem) và kỹ sư Tom Dowd, nó đã được ghi lại tại Atlantic Studios ở New York. Disraeli Gears thường được coi là nỗ lực xác định của ban nhạc, pha trộn thành công nhạc rock ảo giác của Anh với nhạc blues Mỹ.

    Ngoài &quot;Strange Brew&quot; và &quot;Tales of Brave Ulysses&quot;, Disraeli Gears còn có &quot;Ánh nắng của tình yêu của bạn&quot;, trở thành bài hát không chính thức của nhóm. [7] Bruce và Pete Brown xuất hiện. ý tưởng trong trạng thái gần như tuyệt vọng trong nửa đêm. Trong một nỗ lực cuối cùng để cứu vãn thứ gì đó từ đêm dài và không có kết quả tại căn hộ của mình, Bruce mắt lờ đờ lại rút ra âm trầm gấp đôi của mình và chơi một đoạn riff. Lúc đó, Brown nhìn ra cửa sổ và thấy mặt trời sắp mọc: &quot;Trời sắp sáng rồi …&quot;, anh tự nhủ. Brown đặt dòng chữ lên giấy rồi nghĩ thêm: &quot;Khi đèn nhắm mắt mệt mỏi&quot;.

    Kem biểu diễn trên truyền hình Hà Lan vào năm 1968

    Album ban đầu được dự kiến ​​phát hành vào mùa hè năm 1967, nhưng hãng thu âm đã chọn loại bỏ bìa theo kế hoạch và đóng gói lại bằng bìa ảo giác mới, được thiết kế bởi nghệ sĩ Martin Sharp và những thay đổi kết quả đã trì hoãn việc phát hành trong vài tháng. Album rất đáng chú ý vào thời điểm đó, với thiết kế ảo giác được tạo hình trên một bức ảnh công khai của bộ ba.

    Mặc dù album được coi là một trong những nỗ lực tốt nhất của Cream, nhưng nó chưa bao giờ được thể hiện tốt trong các bộ live của ban nhạc. Mặc dù họ liên tục chơi &quot;Tales of Brave Ulysses&quot; và &quot;Sunshine of Your Love&quot;, một số bài hát từ Disraeli Gears đã nhanh chóng bị loại khỏi các buổi biểu diễn vào giữa năm 1967, thiên về các bài hát ngắn hơn thay vì các bài hát pop ngắn. &quot;Chúng tôi đang đi sai&quot; là bài hát bổ sung duy nhất trong album mà nhóm đã biểu diễn trực tiếp. Trên thực tế, tại các cuộc hội ngộ năm 2005 của họ ở London, ban nhạc chỉ chơi ba bài hát từ Disraeli Gears : &quot;Inside Woman Blues&quot;, &quot;Chúng tôi đang đi sai&quot; và &quot;Ánh nắng của tình yêu của bạn&quot;; tại ba buổi biểu diễn tháng 10 năm 2005 của họ ở New York, &quot;Tales of Brave Ulysses&quot; cũng được đưa vào danh sách sắp đặt.

    Vào tháng 8 năm 1967, họ đã chơi những ngày đầu tiên ở Mỹ, chơi đầu tiên tại The Fillmore ở San Francisco và sau đó tại The Pinnacle ở Los Angeles. Các buổi hòa nhạc là một thành công lớn và đã chứng minh rất có ảnh hưởng đối với cả ban nhạc và bối cảnh hippie hưng thịnh xung quanh họ. Khi phát hiện ra một lượng khán giả nghe ngày càng tăng, ban nhạc bắt đầu trải dài trên sân khấu, kết hợp nhiều thời gian hơn trong tiết mục của họ, một số bài hát đạt đến ùn tắc trong hai mươi phút. Mứt kéo dài, rút ​​ra với số lượng như &quot;Spoonful&quot;, &quot;NSU&quot;, &quot;Tôi rất vui mừng&quot; và &quot;Sweet Wine&quot; đã trở thành mục yêu thích trực tiếp, trong khi các bài hát như &quot;Ánh nắng của tình yêu của bạn&quot;, &quot;Ngã tư đường&quot; và &quot; Tales of Brave Ulysses &quot;vẫn còn khá ngắn.

    Wheels of Fire : 1968 [ chỉnh sửa ]

    Năm 1968, phát hành lần thứ ba của ban nhạc, Wheels of Fire đứng đầu các bảng xếp hạng của Mỹ. Vẫn là một sự mới lạ tương đối, album đôi của hai đĩa LP rất phù hợp với các bản mở rộng. Wheels of Fire bản ghi âm phòng thu cho thấy ban nhạc di chuyển hơi xa khỏi nhạc blues và hướng tới phong cách nhạc rock nửa tiến bộ được làm nổi bật bởi chữ ký thời gian kỳ lạ và các nhạc cụ khác nhau. Tuy nhiên, ban nhạc đã thu âm &quot;Ngồi trên đỉnh thế giới&quot; của Howlin và &quot;King sinh ra dưới một dấu hiệu xấu&quot; của Howlin. Theo một cuộc phỏng vấn của BBC với Clapton, công ty thu âm, cũng đang xử lý Albert King, đã yêu cầu ban nhạc trình bày &quot;Sinh ra dưới một dấu hiệu xấu&quot;, trở thành một ca khúc nổi tiếng trong hồ sơ. Bài hát mở đầu, &quot;White Room&quot;, đã trở thành một chủ đề radio. Một bài hát khác, &quot;Chính trị gia&quot;, được ban nhạc viết trong khi chờ biểu diễn trực tiếp tại BBC. [19] Đĩa thứ hai của album có ba bản thu trực tiếp từ Winterland Ballroom và một từ Fillmore. Màn độc tấu thứ hai của Clapton từ &quot;Crossroads&quot; đã lọt vào top 20 trong nhiều danh sách &quot;độc tấu guitar vĩ đại nhất&quot;. [31] [32]

    ] Wheels of Fire vào giữa năm 1968, các thành viên ban nhạc đã có đủ và muốn đi theo con đường riêng của họ. Baker đã nói trong một cuộc phỏng vấn năm 2006 với tạp chí Music Mart &quot;Nó đã đến mức mà Eric nói với tôi: &#39;Tôi đã có đủ điều này rồi&#39; và tôi đã nói như vậy tôi cũng không thể &#39; Không thể chịu đựng được. Năm ngoái với Cream chỉ là đau đớn. Nó đã làm hỏng thính giác của tôi vĩnh viễn, và hôm nay tôi vẫn gặp vấn đề về thính giác vì âm lượng lớn trong suốt năm qua của Cream. Nhưng nó đã không bắt đầu như thế Vào năm 1966, nó thật tuyệt. Đó thực sự là một trải nghiệm tuyệt vời về mặt âm nhạc, và nó đã đi vào cõi ngu ngốc. &quot; Mối quan hệ dễ cháy nổ của Bruce và Baker thậm chí còn tồi tệ hơn do sự căng thẳng của ban nhạc khi không ngừng lưu diễn, buộc Clapton phải đóng vai trò là người gìn giữ hòa bình.

    Clapton cũng bắt đầu thích thú với âm nhạc của nhóm ủng hộ cũ của Bob Dylan, hiện được gọi là Ban nhạc, và album đầu tay của họ, Âm nhạc từ Big Pink [3] được chứng minh là một hơi thở đáng hoan nghênh của không khí trong lành, đến Clapton, so với hương và psychedelia đã xác định Kem. Hơn nữa, anh ta đã đọc một bài phê bình về Kem trong Rolling Stone một ấn phẩm mà anh ta rất ngưỡng mộ, trong đó nhà phê bình, Jon Landau, gọi anh ta là &quot;bậc thầy về nhạc blues sáo rỗng.&quot; [3] Sau bài báo đó, Clapton muốn kết thúc Cream và theo đuổi một hướng âm nhạc khác.

    Khi bắt đầu chuyến lưu diễn tạm biệt vào ngày 4 tháng 10 năm 1968, tại Oakland, California, gần như toàn bộ tập hợp bao gồm các bài hát từ Wheels of Fire : &quot;White Room&quot;, &quot;Politician&quot;, &quot;Crossroads&quot; , &quot;Spoonful&quot;, &quot;Thành phố hoang vắng của trái tim&quot; và &quot;Vượt qua thời gian&quot; thay thế &quot;Con cóc&quot; cho một màn solo. &quot;Vượt qua thời gian&quot; và &quot;Thành phố hoang vắng&quot; nhanh chóng bị xóa khỏi danh sách sắp đặt và được thay thế bằng &quot;Ngồi trên đỉnh thế giới&quot; và &quot;Con cóc&quot;.

    Tạm biệt và chia tay: 1968 Mạnh69 [ chỉnh sửa ]

    Ginger Baker tại bộ trống

    Từ khi tạo ra nó, Cream đã phải đối mặt với một số vấn đề cơ bản. sau đó sẽ dẫn đến sự giải thể vào tháng 11 năm 1968. Sự cạnh tranh giữa Bruce và Baker đã tạo ra những căng thẳng trong ban nhạc. Clapton cũng cảm thấy rằng các thành viên của ban nhạc đã không lắng nghe nhau. Thiết bị trong những năm này cũng đã được cải thiện; ngăn xếp bộ khuếch đại Marshall mới tạo ra nhiều năng lượng hơn và Jack Bruce đã đẩy mức âm lượng cao hơn, tạo ra sự căng thẳng cho Baker, người sẽ gặp khó khăn khi cạnh tranh với các dàn âm thanh gầm rú. Clapton đã nói về một buổi hòa nhạc trong đó anh ấy đã dừng chơi và cả Baker và Bruce đều không chú ý. [22] Clapton cũng đã nhận xét rằng các hợp đồng biểu diễn sau này của Cream chủ yếu bao gồm các thành viên của nó thể hiện. [33] rằng họ sẽ chia tay vào tháng 5 năm 1968 trong một chuyến lưu diễn ở Hoa Kỳ. [34] Sau đó, vào tháng 7, một thông báo chính thức được đưa ra rằng ban nhạc sẽ chia tay sau chuyến lưu diễn tại Hoa Kỳ và sau khi chơi hai buổi hòa nhạc tại London.

    Kem cuối cùng đã được thuyết phục để thực hiện một album cuối cùng. Album có tựa đề thích hợp Tạm biệt được thu âm vào cuối năm 1968 và phát hành vào đầu năm 1969, sau khi ban nhạc tan rã. Nó bao gồm sáu bài hát: ba bản thu âm trực tiếp từ một buổi hòa nhạc tại Diễn đàn ở Los Angeles, California, vào ngày 19 tháng 10 và ba bản thu âm mới (bao gồm &quot;Badge&quot;, được viết bởi Clapton và George Harrison, người cũng chơi guitar ghi-ta và được ghi là &quot;Lengar Misterioso&quot;). &quot;Tôi rất vui mừng&quot; được bao gồm trong số các bài hát trực tiếp.

    &quot;Chuyến du lịch chia tay&quot; của Cream bao gồm 22 buổi diễn tại 19 địa điểm ở Hoa Kỳ từ ngày 4 tháng 10 đến ngày 4 tháng 11 năm 1968 và hai buổi hòa nhạc chia tay cuối cùng tại Hội trường Hoàng gia Albert vào ngày 25 và 26 tháng 11 năm 1968 được mở bởi Yes who hình thành ba tháng trước đó. Buổi biểu diễn cuối cùng của Hoa Kỳ là tại Thính phòng Rhode Island vào ngày 4 tháng 11. Ban nhạc đến muộn và do hạn chế của địa phương, chỉ có thể biểu diễn hai bài hát &quot;Con cóc&quot; và phiên bản &quot;Spoonful&quot; dài hơn 20 phút.

    Hai buổi hòa nhạc của Royal Albert Hall đã được quay cho một bộ phim tài liệu của BBC và được phát hành trên video (và sau đó là DVD) dưới dạng Buổi hòa nhạc chia tay . Cả hai chương trình đã được bán hết và thu hút nhiều sự chú ý hơn bất kỳ buổi hòa nhạc Cream nào khác, nhưng màn trình diễn của họ được nhiều người coi là dưới tiêu chuẩn. Chính Baker đã nói về các buổi hòa nhạc: &quot;Đó không phải là một buổi biểu diễn hay … Kem còn tốt hơn thế nữa … Chúng tôi biết tất cả đã kết thúc. Chúng tôi biết rằng chúng tôi đã hoàn thành nó, kết thúc nó.&quot; Bruce có ba ngăn xếp Marshall trên sân khấu cho các chương trình chia tay nhưng một người chỉ đóng vai trò phụ tùng và anh ta chỉ sử dụng một hoặc hai bài hát, tùy theo bài hát. [34] Trong một cuộc phỏng vấn từ Cream: Classic Artists ông nói thêm rằng ban nhạc đã trở nên tồi tệ hơn từng phút. [35]

    Các hành động hỗ trợ của Cream là Taste (có một Rory Gallagher trẻ tuổi) và Yes mới thành lập, người đã nhận được đánh giá tốt. Ba buổi biểu diễn đầu tiên trong tour chia tay của Cream đã được Deep Purple mở ra. Deep Purple ban đầu đã đồng ý mở toàn bộ chuyến lưu diễn ở Mỹ, nhưng ban quản lý của Cream đã loại bỏ chúng chỉ sau ba chương trình, bất chấp những đánh giá có lợi và mối quan hệ tốt giữa các ban nhạc. [36]

    Jack Bruce biểu diễn trên truyền hình Hà Lan vào năm 1968 [19659076] Post-Cream [ chỉnh sửa ]

    Eric Clapton biểu diễn ở Barcelona sau khi rời Cream, 1986

    Blind Faith, một ban nhạc bao gồm cả Clapton và Baker, được thành lập sau khi sụp đổ của Cream, sau nỗ lực của Clapton để tuyển Steve Winwood vào Cream với hy vọng rằng anh ta sẽ giúp đóng vai trò đệm giữa Bruce và Baker. [37] Được truyền cảm hứng từ những hành động dựa trên nhiều bài hát hơn, Clapton tiếp tục thực hiện nhiều khác biệt, ít hơn tài liệu ngẫu hứng với Delaney & Bonnie, Derek và Dominos, và trong sự nghiệp solo dài và đa dạng của riêng mình.

    Bruce bắt đầu sự nghiệp solo đa dạng và thành công với bản phát hành năm 1969 của Bài hát dành cho thợ may trong khi Baker hình thành một bản hòa tấu nhạc jazz từ đống tro tàn của Blind Faith có tên là Không quân của Ginger Baker, đặc trưng Winwood, tay bass của Faith mù Rick Grech, Graham Bond chơi saxophone và guitar Denny Laine của nhóm nhạc Moody Blues và (sau này) Wings.

    Cả ba thành viên tiếp tục khám phá những ý tưởng và quan hệ đối tác âm nhạc mới, chơi các buổi hòa nhạc và thu âm nhạc trong hơn bốn thập kỷ sau khi kết thúc Cream.

    Reunions [ chỉnh sửa ]

    Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll [ chỉnh sửa ]

    Năm 1993, Cream được giới thiệu vào Rock Hội trường danh vọng và được tái lập để biểu diễn tại buổi lễ giới thiệu. [38] Ban đầu, bộ ba cảnh giác về việc biểu diễn, cho đến khi những lời khích lệ từ Robbie Robertson đã truyền cảm hứng cho họ để thử. ] Bộ này bao gồm &quot;Ánh nắng của tình yêu của bạn&quot;, &quot;Ngã tư đường&quot; và &quot;Sinh ra dưới một dấu hiệu xấu&quot;, một bài hát mà trước đây họ chưa từng phát trực tiếp. [ cần trích dẫn ] Clapton đã đề cập trong bài phát biểu nhận giải của mình rằng buổi diễn tập của họ vào ngày trước buổi lễ đã đánh dấu lần đầu tiên họ chơi với nhau sau 25 năm. [3] Buổi biểu diễn này đã làm dấy lên tin đồn về một chuyến du lịch đoàn tụ. cần thiết ] Bruce và Baker đã nói trong các cuộc phỏng vấn sau đó rằng họ thực sự quan tâm đến việc lưu diễn như Kem. [ cần trích dẫn ] Một cuộc hội ngộ chính thức đã không diễn ra ngay lập tức, vì Clapton, Bruce và Baker tiếp tục theo đuổi các dự án solo, mặc dù hai người sau đó đã làm việc cùng nhau vào giữa những năm 1990 như hai -thứ ba của bộ ba quyền lực BBM với tay guitar rock blues người Ireland Gary Moore.

    Các buổi hòa nhạc Royal Albert Hall và Madison Square Garden năm 2005 [ chỉnh sửa ]

    Theo yêu cầu của Clapton, Cream đã tái hợp trong một loạt bốn chương trình, vào các ngày 2, 3, 5 và 6 tháng 5 2005 tại Hội trường Hoàng gia Albert ở Luân Đôn, nơi tổ chức các buổi hòa nhạc cuối cùng của họ vào năm 1968. [39] Mặc dù ba nhạc sĩ đã chọn không nói công khai về các buổi biểu diễn, Clapton sau đó sẽ nói rằng ông đã trở nên &quot;hào phóng&quot; hơn đối với ông quá khứ và sức khỏe thể chất của Bruce và Baker là một yếu tố chính: [39] Bruce gần đây đã trải qua một ca ghép gan cho bệnh ung thư gan vào năm 2003, và gần như mất mạng, trong khi Baker bị viêm khớp nặng.

    Vé cho cả bốn chương trình được bán hết trong vòng một giờ. Các buổi biểu diễn đã được ghi lại cho một đĩa CD và DVD trực tiếp. Trong số những người tham dự có Bill Wyman, Steve Winwood, [40] Paul McCartney, Ringo Starr, Roger Waters, Brian May, Jimmy Page và Mick Taylor. [41] Cuộc hội ngộ đánh dấu lần đầu tiên ban nhạc chơi &quot;Badge&quot; và &quot;Pressed Rat and Warthog&quot; live. [39]

    Lấy cảm hứng từ sự thành công của cuộc hội ngộ, ban nhạc đã đồng ý cho một bộ ba chương trình bổ sung tại Madison Square Garden ở New York, từ 24 Ngày 26 tháng 10 năm 2005. [42] Theo Clapton, những buổi hòa nhạc này không phù hợp với các buổi biểu diễn của Royal Albert Hall, trong số những lý do khác, thiếu sự diễn tập và sự hồi sinh của mối hận thù cũ giữa các thành viên ban nhạc. [43]

    2006 2014 [ chỉnh sửa ]

    Vào tháng 2 năm 2006, Cream đã nhận được giải thưởng Thành tựu trọn đời Grammy để ghi nhận sự đóng góp của họ và ảnh hưởng đến âm nhạc hiện đại. [44][45] Cùng tháng đó, một &quot; Album cổ điển &quot;DVD đã được phát hành chi tiết câu chuyện đằng sau việc tạo và ghi lại Bánh răng Disraeli . Vào ngày trước lễ trao giải Grammy, Bruce đã tuyên bố công khai rằng nhiều buổi biểu diễn Kem một lần đã được lên kế hoạch: nhiều ngày ở một vài thành phố, tương tự như các buổi biểu diễn của Royal Albert Hall và Madison Square Garden.

    Tuy nhiên, câu chuyện này đã được cả Clapton và Baker bác bỏ, đầu tiên bởi Clapton trong một bài báo Times từ tháng 4 năm 2006. Bài báo nói rằng khi được hỏi về Cream, Clapton nói: &quot;Không. Chúng tôi đã làm điều đó và nó rất vui. Nhưng cuộc sống quá ngắn ngủi. Tôi có rất nhiều việc khác tôi muốn làm, bao gồm cả việc ở nhà với con tôi. Điều đó là về ban nhạc đó là tất cả để làm với nó giới hạn … đó là một thử nghiệm. &quot; Trong một cuộc phỏng vấn trên tạp chí Vương quốc Anh Music Mart về việc phát hành DVD về buổi hòa nhạc Blind Faith ở Hyde Park 1969, Baker nhận xét về việc ông không muốn tiếp tục cuộc hội ngộ Cream. Những bình luận này cụ thể và bùng nổ hơn nhiều so với Clapton, vì chúng tập trung vào mối quan hệ của anh với Jack Bruce. Ginger nói: &quot;Khi anh ấy là bác sĩ Jekyll, anh ấy vẫn ổn … Đó là khi anh ấy là anh Hyde mà anh ấy không phải. Và tôi sợ anh ấy vẫn như vậy. Tôi nói với bạn điều này – sẽ không bao giờ có thêm hợp đồng Kem nữa , bởi vì ông đã làm ông Hyde ở New York năm ngoái. &quot; [46]

    Khi được yêu cầu giải thích, Baker trả lời:

    Ồ, anh ấy hét vào mặt tôi trên sân khấu, anh ấy bật bass quá to đến nỗi anh ấy bị điếc tôi trong buổi biểu diễn đầu tiên. Những gì anh ấy làm là anh ấy xin lỗi và xin lỗi, nhưng tôi sợ, để làm điều đó trong buổi biểu diễn đoàn tụ Cream, đó là kết thúc. Anh ta đã giết ma thuật, và New York giống như năm 1968 … Đó chỉ là một cuộc vượt cạn, nhận được thỏa thuận về tiền bạc. Tôi hoàn toàn ngạc nhiên. Ý tôi là, anh ta đã chứng minh tại sao anh ta bị sa thải từ Graham Bond và tại sao Cream không tồn tại rất lâu trên sân khấu ở New York. Tôi đã không muốn làm điều đó ngay từ đầu chỉ vì Jack là như thế nào. Tôi đã làm việc với anh ấy nhiều lần kể từ Kem, và tôi tự hứa với mình rằng tôi sẽ không bao giờ làm việc với anh ấy nữa. Khi Eric lần đầu tiên đưa ra ý tưởng, tôi đã nói không, và sau đó anh ấy gọi điện cho tôi và cuối cùng đã thuyết phục tôi thực hiện nó. Tôi đã cư xử tốt nhất và tôi đã làm mọi thứ có thể để mọi thứ diễn ra suôn sẻ nhất có thể, và tôi thực sự rất dễ chịu với Jack. [46]

    Baker và Bruce sẽ tái hợp trên sân khấu ở London khi Baker được trao giải thành tựu trọn đời bởi Zildjian.

    Bruce nói với đài phát thanh WCSX của Detroit vào tháng 5 năm 2007 rằng có kế hoạch cho một cuộc hội ngộ Kem vào cuối năm nay. Sau đó được tiết lộ rằng buổi biểu diễn tiềm năng là vào tháng 11 năm 2007 tại Luân Đôn như một sự tôn vinh dành cho Ahmet Ertegün. Ban nhạc đã quyết định chống lại nó và điều này đã được Bruce xác nhận trong một lá thư gửi cho biên tập viên của fan hâm mộ Jack Bruce, Cuicoland Express ngày 26 tháng 9 năm 2007:

    Marc thân mến,
    Chúng tôi sẽ thực hiện buổi hòa nhạc tưởng nhớ này cho Ahmet khi nó ở Hội trường Hoàng gia Albert nhưng đã quyết định vượt qua khi nó được chuyển đến Đấu trường O2 và dường như trở nên quá thương mại.

    Hành động quảng cáo rầm rộ cho O2 Arena Ahmet Ertegün Tribute Concert (hoãn đến tháng 12 năm 2007) hóa ra là một vở nhạc kịch rock cứng khác của Anh, Led Zeppelin. Trong một cuộc phỏng vấn với BBC 6 Music vào tháng 4 năm 2010, Bruce đã xác nhận rằng sẽ không còn chương trình Cream nào nữa. Ông nói: &quot;Kem đã hết.&quot; [47]

    Vào ngày 25 tháng 10 năm 2014, Bruce chết vì bệnh gan ở Suffolk, Anh ở tuổi 71, chấm dứt mọi khả năng của một cuộc hội ngộ khác .

    Thành viên [ chỉnh sửa ]

    Discography [ chỉnh sửa ]

    Xem thêm [ 19659018]  Portal-puzzle.svg &quot;src =&quot; http://upload.wik hè.org/wikipedia/en/thumb/f/fd/Portal-puheads.svg/32px-Portal-pu Muff.svg.png &quot; decoding = &quot;async&quot; width = &quot;32&quot; height = &quot;28&quot; class = &quot;noviewer&quot; srcset = &quot;// upload.wik hè.org/wikipedia/en/thumb/f/fd/Portal-pu Muff.svg/48px-Portal -puheads.svg.png 1.5x, //upload.wikidia.org/wikipedia/en/thumb/f/fd/Portal-pu Muff.svg/64px-Portal-pu Muff.svg.png 2x &quot;data-file-width = Cổng thông tin &quot;32&quot; data-file-height = &quot;28&quot; /&gt; Cream (band) </p>
<h2><span class= Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

    1. ^ a b &quot;Kem – Băng&quot;. BBC. 20 tháng 9 năm 2000 . Truy cập 30 tháng 6 2008 .
    2. ^ a b ] d e f h i j ] k Kem: Nghệ sĩ cổ điển (DVD). Giải trí hình ảnh. Năm 2007
    3. ^ &quot;18 siêu nhóm lớn nhất thế giới&quot;. Musicradar.com. 15 tháng 4 năm 2009 . Truy xuất 2 tháng 10 2011 .
    4. ^ &quot;Kem siêu nhóm tăng trở lại&quot;. CNN.com. 20 tháng 12 năm 1999 . Truy cập 2 tháng 10 2011 .
    5. ^ Whereseric.com Lưu trữ ngày 16 tháng 5 năm 2008 tại Máy Wayback
    6. ^ 19659130] b c Gilliland, John (1969). &quot;Hiển thị 53 – String Man .: Thư viện số UNT&quot; (âm thanh) . Biên niên nhạc Pop . Thư viện của Đại học Bắc Texas.
    7. ^ &quot;Thời gian, bài viết về kem&quot;. Thời gian.com. Ngày 9 tháng 3 năm 2009 . Truy cập 2 tháng 10 2011 .
    8. ^ a b ] &quot;Kem: Tiểu sử: Đá lăn&quot;. Đá lăn . Truy xuất 8 tháng 7 2008 .
    9. ^ &quot;Huy hiệu&quot; kết quả tìm kiếm. &quot;Bản sao lưu trữ&quot;. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 18 tháng 7 năm 2007 . Truy xuất 2007-04-18 . CS1 duy trì: Bản sao lưu trữ dưới dạng tiêu đề (liên kết) . Truy cập ngày 2 tháng 1 năm 2010
    10. ^ Mark Kemp, Dixie Lullaby Simon and Schuster, 2007, p.21
    11. ^ Brock Helander, Schirmer / Mosel Verlag GmbH, 1982, p.349
    12. ^ &quot;allmusic (((Rush&gt; Tổng quan)))&quot;. Allmusic . Truy cập 8 tháng 11 2008 .
    13. ^ &quot;Kem: được giới thiệu vào năm 1993&quot;. Bảo tàng và Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll. Truy cập ngày 25 tháng 4 năm 2012
    14. ^ &quot;Những nghệ sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại&quot;. VH1 / Stereogum. Truy cập ngày 25 tháng 4 năm 2012.
    15. ^ Waters Roger. &quot;Kem: 100 nghệ sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại&quot;. Đá lăn. Truy cập ngày 25 tháng 4 năm 2012
    16. ^ &quot;100 nghệ sĩ vĩ đại nhất của đá cứng VH1 (20 Lời1)&quot;. VH1. 2000 . Truy cập 26 tháng 6 2008 .
    17. ^ a b Unterberger, Richie. &quot;Kem: Tiểu sử&quot;. Allmusic . Truy xuất 30 tháng 6 2008 .
    18. ^ a b McDermott, John (tháng 11 năm 1997) &quot;Bia lạ&quot;. Tạp chí Guitar World .
    19. ^ Clapton, Eric (2007). Clapton: Cuốn tự truyện . New York, Hoa Kỳ: Sách Broadway. trang g. 74. ISBN 976-0-385-51851-2.
    20. ^ Hjort, Christopher (2007). Bia kỳ lạ: Eric Clapton và sự bùng nổ Blues của Anh, năm 1969191970 . London, UK: Jawbone Press. trang g. 29. ISBN 976-1-906002-00-8.
    21. ^ a b c [196591TrắngDave&quot;Kem&quot;vềcom. Truy xuất 27 tháng 6 2008 .
    22. ^ Tobler, John và Frame, Pete: Jack Bruce phỏng vấn, Zigzag # 22, mùa thu 1971
    23. ^ , Christopher (2007). Bia kỳ lạ: Eric Clapton và sự bùng nổ Blues của Anh, năm 1969191970 . London, UK: Jawbone Press. trang g. 54. ISBN 976-1-906002-00-8.
    24. ^ a b Clapton, Eric (2007). Clapton: Cuốn tự truyện . Hoa Kỳ: Sách Broadway. trang g. 77. ISBN 976-0-385-51851-2.
    25. ^ Ertegün, Ahmet (2006). Album cổ điển: Kem – Bánh răng Disraeli (DVD). Eagle Rock Entertainment.
    26. ^ Pattingale, Graeme (17 tháng 1 năm 1999). &quot;Kem tươi&quot;. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 7 năm 2008 . Truy cập 30 tháng 6 2008 .
    27. ^ Alan Bershaw (12 tháng 11 năm 2013). &quot;ghi chú lót, ngày 10 tháng 3 năm 1968 – EarlyShow&quot;. Vault của Wolfgang tại ConcertVault.com . Truy cập ngày 12 tháng 11 2013 .
    28. ^ GP Flashback: Cream, tháng 6 năm 1967 Lưu trữ ngày 17 tháng 4 năm 2010 tại Máy Wayback – Bài viết về người chơi ghi-ta Pattingale, Graeme (19 tháng 11 năm 1998). &quot;Bánh răng Disraeli&quot;. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 21 tháng 7 năm 2008 . Truy cập 30 tháng 6 2008 .
    29. ^ &quot;25 Solos Guitar tuyệt vời nhất&quot;. Đá lăn . Ngày 6 tháng 8 năm 2007 . Retrieved 19 August 2008.
    30. ^ &quot;The 100 Greatest Guitar Solos&quot;. Guitar World Magazine. Retrieved 19 August 2008.
    31. ^ Clapton, Eric (8 October 2007). &quot;Eric Clapton Chronicles Music, Addiction and Romance in New Book&quot;. Clapton: The Autobiography. spinner.com. Retrieved 8 November 2008.
    32. ^ a b Welch, Chris (4 August 2005). &quot;The Farewell&quot;. Archived from the original on 16 May 2008. Retrieved 28 June 2008.
    33. ^ Pattingale, Graeme (2002). &quot;A Guide to the Bootlegs&quot;. Archived from the original on 7 January 2002. Retrieved 30 June 2008.
    34. ^ Thompson, Dave (2004). Smoke on the Water: The Deep Purple Story. Toronto: ECW Press. pp. 54–55. ISBN 978-1-55022-618-8. Retrieved 18 May 2014.
    35. ^ Clapton, Eric. Clapton: The Autobiography. Broadway Books. ISBN 978-0767925365.
    36. ^ &quot;Cream&quot;. Rock and Roll Hall of Fame. Retrieved 26 June 2008.
    37. ^ a b c Bruce, Jack; Baker, Ginger; Clapton, Eric (2005). &quot;Interview&quot;, Royal Albert Hall London May 2-3-5-6, 2005 special feature (DVD). Rhino Entertainment.
    38. ^ &quot;Blu-ray review of Cream&#39;s &#39;Royal Albert Hall, London&#39;&quot;. Goldmine. Retrieved 6 January 2017.
    39. ^ Griffin, Matt. &quot;Eric Clapton&#39;s most memorable Royal Albert Hall moments&quot;. Royal Albert Hall. Retrieved 6 January 2017.
    40. ^ Eisner, Peter. &quot;Cream, Rising to the Occasion at Madison Square Garden&quot;. The Washington Post. Retrieved 6 January 2017.
    41. ^ Greene, Andy. &quot;Flashback: Cream Put Aside Their Differences for Reunion Shows&quot;. Rolling Stone. Retrieved 6 January 2017.
    42. ^ Cream: Biography. Rolling Stone. Retrieved 25 April 2012
    43. ^ Grammys To Salute Bowie, Cream, Haggard, Pryor. Billboard. Retrieved 25 April 2012
    44. ^ a b &quot;Ginger Baker Interview&quot;. Slowhand. Retrieved 12 August 2009.
    45. ^ &quot;6Music News – Jack Bruce&#39;s Cream&quot;. BBC. Retrieved 2 October 2011.

    External links[edit]

    Bibliography[edit]

    Guillermo Tell Villegas – Wikipedia

    Guillermo Tell Villegas (1823 tại Valencia, Venezuela – 21 tháng 3 năm 1907 tại Valencia) là một chính trị gia, luật sư và nhà văn người Venezuela. Trong số các vị trí chính phủ khác, ông giữ chức Tổng thống lâm thời Venezuela vào năm 1868, 1870 và 1892. [1] Bắt đầu sự nghiệp trong ngành luật, ông trở thành thống đốc của Barinas vào năm 1859 [1] và sau đó giữ nhiều vai trò khác nhau trong chính phủ của Juan Crisostomo Falcon , bao gồm cả phó trong Hội đồng Chiến thắng, Bộ trưởng Bộ Nội vụ và Tư pháp, [1] và Bộ trưởng Ngoại giao lâm thời Venezuela. Năm 1864 và năm 1866 được bổ nhiệm vào Tòa án tối cao liên bang. [1] Villegas tham gia cuộc cách mạng La Genuina năm 1867, và được bầu làm chủ tịch Phòng đại biểu năm 1868, nơi ông công khai chống lại chính quyền Falcón. Cuộc cách mạng xanh năm 1868 đã loại bỏ Falcon khỏi quyền lực, [1] và Villegas trở thành Bộ trưởng Ngoại giao dưới thời Tổng thống Jose Ruperto Monagas. [ cần trích dẫn ] Năm 1868 Villegas mất tám tháng làm Tổng thống lâm thời Venezuela, trong thời gian ông khôi phục Hiến pháp Liên bang từ năm 1864. Sau khi làm chủ tịch lâm thời và Bộ trưởng Nội vụ năm 1969, năm 1870, ông là tổng thống lâm thời lần thứ ba trong khi Monagas chiến đấu với Cách mạng Tự do. Cuộc cách mạng đã thành công và Villegas đã nghỉ hưu từ chính trị tích cực sau khi nhường chức tổng thống. [1]

    Villegas đi học sau khi nghỉ hưu, và năm 1876, ông thành lập trường La Paz. Ông đã xuất bản một số báo cáo và sách giáo khoa giáo dục trong những năm 1880, và vào năm 1889, Tổng thống Juan Pablo Rojas Paul đã đặt tên ông là Bộ trưởng Bộ Hướng dẫn Công cộng. Năm 1892 Villegas được bổ nhiệm làm chủ tịch Hội đồng Liên bang. [1] Villegas giữ chức Tổng thống lâm thời của Venezuela lần cuối cùng [1] vào năm 1892, khi Raimundo Andueza Palacio vắng mặt trong khi giải quyết cuộc Cách mạng Pháp lý. 19659012] Villegas từ chức vào cuối năm đó và được cháu trai Guillermo Tell Villegas Pulido tiếp tục thành công. [2] Trở lại giáo dục, ông xuất bản cuốn sách hướng dẫn phổ biến đầu tiên của Venezuela về văn học, khoa học và mỹ thuật vào năm 1895. [1] ông được bầu làm thành viên của Viện hàn lâm lịch sử quốc gia [es] ở tuổi 80. [1]

    Đời sống và giáo dục sớm [ chỉnh sửa ]

    Guillermo Tell Villegas sinh ra ở Valencia, Venezuela vào năm 1823. Ông tốt nghiệp Đại học Trung tâm Venezuela ở Venezuela với tư cách là luật sư. [1]

    1859-1868: Vị trí ban đầu [ chỉnh sửa ]

    Villegas hoạt động chính trị trong thời của Venezuela n Chiến tranh liên bang [1] (1859 Từ1863). Ông trở thành thống đốc của Barinas vào năm 1859, ở tuổi 35. Năm 1863, ông trở thành một phó trong Hội đồng Chiến thắng (Asamblea de La Victoria). [1] Vào tháng 7 năm 1863, ông trở thành người phụ trách Nội vụ và Công lý ( Nội thất y Justicia) trong chính phủ của Juan Crisostomo Falcon. Vào tháng 8 năm 1863, ông được bổ nhiệm làm Bộ trưởng Bộ Nội vụ và Tư pháp trong Bộ Tư pháp Nội vụ (Bộ trưởng Bộ Nội vụ y Justicia). Với tư cách là Bộ trưởng Bộ Nội vụ và Tư pháp, ông đã soạn thảo nghị định của Bảo lãnh Hiến pháp (Liên bang Constitución), loại bỏ án tử hình, lưu đày và giam cầm đối với kẻ thù chính trị của chính phủ. Ông cũng đảm bảo quyền tự do ngôn luận và mở rộng quyền bầu cử cho những người trên 18 tuổi. [1] Vào ngày 7 tháng 8, [ cần trích dẫn ] 1863, ông được bổ nhiệm làm Bộ trưởng Bộ Ngoại giao Venezuela (Bộ trưởng Bộ Ngoại giao) [ cần làm rõ ] [1] khi ông tạm thời đảm nhận vai trò của Antonio Guzman Blanco trong thời gian Blanco vắng mặt. [1] Ông vẫn là Bộ trưởng Ngoại giao thứ 65. Các vấn đề của Venezuela cho đến ngày 21 tháng 1 năm 1864. [ cần trích dẫn ] Ông trở thành thành viên của Tòa án Tối cao Liên bang vào năm 1864, và được bổ nhiệm lại hai năm sau đó. [1]

    1867 -1869: Cách mạng và chính phủ mới [ chỉnh sửa ]

    Villegas tham gia cuộc cách mạng La Genuina do Tướng Luciano Mendoza lãnh đạo năm 1867, cùng với những người khác như Pedro Ezequiel Rojas, Elias Rojas, Martin Sanabria và Jose Antonio Mosquera. Không lâu trước khi bắt đầu cuộc Cách mạng xanh (Revolución Azul), đầu năm 1868, Villegas giữ chức phó tổng thống tại một cuộc họp khoảng 1.000 người, tất cả họp tại một nhà hát ở Caracas trong nỗ lực hòa giải chính phủ của Falcon với phong trào &quot;màu xanh&quot; mới. được dẫn dắt bởi Miguel Antonio Rojas và Jose Tadeo Monagas. Ông được bầu làm chủ tịch Phòng đại biểu (Cámara de Diputados) vào tháng 4 năm 1868, nơi ông công khai chống lại chính phủ của Falcon. Cuộc cách mạng xanh kết thúc vào tháng 6 năm 1868 với phong trào &quot;màu xanh&quot; lên nắm quyền, với Villegas đóng vai trò là nhân vật chủ chốt trong chính phủ mới của Venezuela. [1] Dưới thời Tổng thống Jose Ruperto Monagas, Villegas giữ chức Bộ trưởng Ngoại giao thứ 78 của Venezuela từ ngày 27 tháng 6 năm 1868 cho đến ngày 24 tháng 2 năm 1869. [ cần trích dẫn ] Tiền thân trong vai trò của Rafael Arvelo, ông đã được Juan Pablo Rojas Paúl kế nhiệm ] cần trích dẫn ]

    1868-1869: Nhiệm kỳ đầu tiên với tư cách là Tổng thống [ chỉnh sửa ]

    Áp phích ám chỉ chính phủ lâm thời Venezuela vào những năm 1860, sau Chiến thắng của Liên bang Venezuela. Villegas ở phía bên phải.

    Vào ngày 28 tháng 6 năm 1868, ông kế nhiệm ông Manuel Ezequiel Bruzual làm Tổng thống Venezuela. Trong nhiệm kỳ tám tháng của mình, ông đã làm việc để xóa bỏ hoàn toàn hệ thống chính trị do Falcon thành lập. Villegas đã ân xá cho các tù nhân chính trị, khôi phục Hiến pháp Liên bang từ năm 1864 và tái thực thi các quyền dân sự. Ông cũng đã khởi xướng luật liên bang [1] và liên minh của các bên. [ cần làm rõ ] [1] Vào ngày 1 tháng 10 năm 1868, có một vụ ám sát đối với Villegas khi ông đang điều hành tổng thống của mình. nhiệm vụ tại dinh thự của chính phủ. Kẻ ám sát đã bị bắt trước khi có nỗ lực. [3] Nhiệm kỳ của anh ta kéo dài cho đến ngày 20 tháng 2 năm 1869, khi anh ta bị theo dõi bởi Jose Ruperto Monagas. [ cần làm rõ ] cần thiết ]

    Trong khi Monagas đang vận động vào tháng 2 năm 1869, với tư cách là người thứ hai được chỉ định ở Cộng hòa Venezuela, Villegas lại đảm nhận vai trò tổng thống lâm thời. Trong thời gian ngắn ngủi này, ông đã chính thức vinh danh hài cốt người chết của Tướng Ezequiel Zamora, và cũng sắp xếp việc hồi hương hài cốt của Jose Maria Vargas, người đã ở New York. [1] Ông cũng vinh danh tướng Jose Gregorio Monagas, [1] ] và có một bức tượng El Libertador Simón Bolívar, được lắp đặt tại quảng trường chính của thành phố Caracas. Hơn nữa, ông đã phê duyệt 13.000 peso tài trợ để hỗ trợ các trường quốc gia, và ân xá cho những người đã tham gia vào các sự kiện chính trị năm 1868. [1] Ngoài ra, ông còn tạo ra Chủ tịch Nội các (Presidencia del Gabinete), trước khi trở lại vai trò tổng thống đến Monagas vào tháng 3 năm 1869. [1] Villegas được bổ nhiệm làm Bộ trưởng Nội vụ vào tháng 12 năm 1869, lần thứ hai giữ vị trí này. [1]

    1871-1901: Vai trò giáo dục và các điều khoản cuối cùng [ chỉnh sửa ]

    Vào năm 1870, Monagas rời khỏi Venezuela để chiến đấu với cuộc Cách mạng Tự do do Antonio Guzman Blanco lãnh đạo, và Villegas một lần nữa được bổ nhiệm làm tổng thống lâm thời khi vắng mặt [1] vào ngày 16 tháng 4 năm 1870. ] Tuy nhiên, cuộc cách mạng thành công của Blanco đã khiến Villegas rút lui khỏi chính trị tích cực. [1] Nhiệm kỳ của Villegas kéo dài khoảng mười ngày, và vào ngày 27 tháng 4 năm 1870, ông đã nhượng lại vai trò cho Antonio Guzmán Blanco. [ ation cần ] Villegas đi học sau khi nghỉ hưu từ chính trị tích cực, và năm 1876, ông thành lập trường La Paz [1] cùng với cháu trai Guillermo Tell Villegas Pulido, và ông được biết đến như một giáo viên nổi tiếng tại trường học. [4] Ông đã xuất bản một cuốn sách về ngữ pháp tiếng Tây Ban Nha vào năm 1884, và năm 1887 đã xuất bản một cuốn sách về từ đồng âm tiếng Tây Ban Nha. [1] Giám đốc điều hành quốc gia (Ejecutivo Nacional) đã ủy quyền cho ông vào năm 1889 về sự hình thành của một loạt sách giáo khoa hướng dẫn phổ biến cho Venezuela. Cũng trong năm đó, Tổng thống Juan Pablo Rojas Paul đã đặt tên ông là Bộ trưởng Bộ Hướng dẫn Công cộng (Ministro de Instrucción Pública). Trong chính phủ của Tổng thống Raimundo Andueza Palacio, năm 1892 Villegas được bổ nhiệm làm chủ tịch Hội đồng Liên bang (Ejecutivo Nacional). [1]

    Villegas giữ chức Tổng thống lâm thời của Venezuela lần cuối cùng [1] Ngày 17 tháng 6, [ cần trích dẫn ] 1892, khi Raimundo Andueza Palacio vắng mặt trong khi đối phó với sự bùng nổ của Cách mạng Pháp lý (Revolución Legalista) do Joaquín Cresp dẫn đầu. Phục vụ tại vị trí cho đến ngày 31 tháng 8, [ cần trích dẫn ] 1892, khi ông từ chức và được cháu trai Guillermo Tell Villegas Pulido kế nhiệm. [2] Chuyển từ chính trị sang giáo dục, ông xuất bản cuốn sách hướng dẫn phổ biến đầu tiên của Venezuela về văn học, khoa học và mỹ thuật vào năm 1895, [1] coi [ ai? Vào ngày 6 tháng 10 năm 1901, ông được bổ nhiệm làm thành viên mới của Học viện Lịch sử Quốc gia [es][1] mặc dù tư cách thành viên không thể có hiệu lực do thời đại tiên tiến của Villegas. [ cần làm rõ ] [1]

    Villegas qua đời tại quê nhà của mình vào ngày 21 tháng 3 năm 1907 ở tuổi 84. Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

    Trích dẫn [ sửa

    Thiết kế biển số xe và định dạng nối tiếp

    Quyền tài phán Hình ảnh Ban hành lần đầu Loại & khẩu hiệu Thiết kế Kiểu tấm Định dạng nối tiếp Alabama  Hình dạng biển số trống.svg ngày 2 tháng 1 năm 2014 Vấn đề tiêu chuẩn
    Heart of Dixie (in nhỏ) Đồ họa hồ và rừng Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Được mã hóa bằng số theo quận: [2]

    • 0 AB1234 (các hạt có một chữ số)
    • 00 AB123 (các hạt có hai chữ số) [3]
    Alaska  2007 Giấy phép Alaska.jpg Tháng 1 năm 2010 [4] Vấn đề tiêu chuẩn
    Biên giới cuối cùng màu xanh trên vàng với cờ nhà nước Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC 123 Samoa thuộc Mỹ  Biển số Samoa của Mỹ 2011 5504.png 2011 Vấn đề tiêu chuẩn
    Motu O Fiafiaga màu đen trên đồ họa phản chiếu có Fatu Rock Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 1234 Arizona  Hình dạng biển số trống.svg 2008 Vấn đề tiêu chuẩn
    Bang Grand Canyon màu xanh đậm trên phong cảnh sa mạc Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC1234 [5] Arkansas  Biển số 2006 Arkansas 514 KZE.jpg 2006 Vấn đề tiêu chuẩn
    Trạng thái tự nhiên màu đen trên nền kim cương, đại diện cho Công viên tiểu bang Crater of Diamonds ở Murfreesboro [6] Nối tiếp nổi;
    Tấm phản quang 123 ABC [7] California  2011 tấm giấy phép California mẫu.jpg Cuối năm 2011 Vấn đề tiêu chuẩn
    dmv.ca.gov Màu xanh đậm trên nền trắng với đồ họa và slogan tên màu đỏ được in màu đỏ ở phía dưới Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 1ABC234 [8] Colorado  2003 Giấy phép Colorado.jpg.jpg 2000 Vấn đề tiêu chuẩn Màu xanh đậm trên đồ họa cảnh núi đá trắng xám và xanh lá cây phản chiếu. Một số phiên bản có đầy đủ màu sắc Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 123-ABC, ABC-123 (bộ nối tiếp thứ hai được giới hạn ở các ký tự không được sử dụng trước đó, chẳng hạn như Q). Connecticut  Biển số xe Connecticut, 2004 - 784-PAJ.jpg 2000 Vấn đề tiêu chuẩn
    Nhà nước hiến pháp Màu xanh đậm trên màu xanh lam và trắng mờ dần Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang AB • 12345 (hiện tại 2015)
    1AB • CD2 (2013, 2015)
    1ABCD2 (2013)
    123 • ABC (2000 2013) [9] Del biết  1969 Biển số xe Del biết 535484.jpg 1959 Vấn đề tiêu chuẩn
    Nhà nước đầu tiên vàng trên xanh hải quân Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang 123456 (số chữ số thay đổi) Quận Columbia  Washington, D.C. biển số xe, 2013.jpg Tháng 4 năm 2017 Vấn đề tiêu chuẩn
    Thuế kết thúc mà không có đại diện; tên khu vực tài phán được hiển thị là &quot;Quận Columbia&quot; màu xanh trên nền trắng phản chiếu với dải phân cách cờ đỏ Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang AB-1234  Hình dạng biển số trống.svg 2001 Vấn đề tùy chọn :
    www.washingtondc.gov [10] Florida  2003 biển số xe Florida mẫu.gif Tháng 12 năm 2003 Vấn đề tiêu chuẩn
    myFLORIDA.com với tên quận [11] hoặc &quot;Bang nắng&quot; màu xanh lá cây trên nền trắng phản chiếu với bản đồ trạng thái và đồ họa màu cam quýt Chữ nổi nối tiếp;
    Tấm phản quang ABC D12 (Hiện tại năm 2009)
    123 ABC (2006 đến 2009)
    A12 3BC (2003 đến 2009)  Biển số xe Florida Trong God We Trust.jpg ngày 1 tháng 10 năm 2008 Vấn đề tùy chọn
    myFLORIDA.com với khẩu hiệu &quot;In God We Trust&quot; 123 4AB Georgia  Tấm giấy phép trống Shape.svg Tháng 5 năm 2012 Vấn đề tiêu chuẩn
    Peach State với tên quận hoặc nhãn dán &quot;In God We Trust&quot; màu đen trên màu xanh phản chiếu với những ngọn đồi, cây đào và đào Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC1234  Hình dạng biển số trống.svg Tháng 5 năm 2012 Vấn đề tùy chọn
    GEORGIA với tên quận hoặc nhãn dán &quot;In God We Trust&quot; màu đen trên nền trắng phản chiếu  Biển số xe 2012 2012 TU 250.png 27 tháng 2 năm 2009 Vấn đề tiêu chuẩn
    Tano Y Chamorro màu đen trên nền trắng phản chiếu với đá latte xám và ba bông hoa giấy màu đỏ ở trung tâm [12] Nối tiếp nổi;
    Tấm phản quang Được mã hóa bởi đô thị phát hành
    AB 1234 Hawaii  Biển số mẫu Hawaii, sê-ri 1991.png 1991 Vấn đề tiêu chuẩn
    Bang Aloha màu đen trên nền trắng phản chiếu với đồ họa cầu vồng Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo quận ban hành: Idaho  Tấm giấy phép Idaho 2010.jpg 2008 Vấn đề tiêu chuẩn
    Khoai tây nổi tiếng màu đen trên nền trắng phản chiếu với độ dốc màu đỏ và cảnh núi xanh thẫm Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo quận ban hành:

    • A 123456 (số lượng chữ số thay đổi theo không gian)
    • 0A 12345 (số lượng chữ số theo không gian)
    • 0A B1234 (sau khi cạn kiệt định dạng trên) 0A BC123 (sau khi cạn kiệt định dạng trên)
    • 0A 1B234 (sau khi cạn kiệt định dạng trên)
    • 0A 1234B (sau cạn kiệt định dạng trên)
    • 00A (số lượng chữ số thay đổi theo không gian)
    Illinois  Biển số Illinois 2017 V3.jpg Tháng 1 năm 2017 Vấn đề tiêu chuẩn
    Vùng đất của Lincoln Độ dốc màu xanh lam đến trắng phản chiếu với đường chân trời trắng Chicago và Springfield và đồ họa màu xám của Lincoln Lincoln ở phía xa bên trái; tên trạng thái được chiếu màu đen ở trên cùng Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang AB 12345 (Hiện tại 2017)
    AB1 2345 (2016) [13] Indiana  Indiana2017plate.jpg &quot;src =&quot; http: //upload.wikidia.org/wikipedia/commons/thumb/3/37/Indiana2017plate.jpg/100px-Indiana2017plate.jpg &quot;decoding =&quot; async &quot;width =&quot; 100 &quot; height = &quot;50&quot; srcset = &quot;// upload.wikidia.org/wikipedia/commons/thumb/3/37/Indiana2017plate.jpg/150px-Indiana2017plate.jpg 1.5x, //upload.wikippi.org/wikipedia/commons/ Thumb / 3/37 / Indiana2017plate.jpg / 200px-Indiana2017plate.jpg 2x &quot;data-file-width =&quot; 288 &quot;data-file-height =&quot; 144 &quot;/&gt; </td>
<td> Tháng 1 năm 2017 </td>
<td colspan= Vấn đề tiêu chuẩn
    Nối tiếp màu xanh đậm trên đồ họa cảnh quốc gia phản chiếu có cây cầu có mái che; ngày hết hạn, năm, số quận và ký hiệu tái chế ở các góc theo chiều kim đồng hồ từ trên cùng bên trái Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang 123A
    123AB
    123ABC  Hình dạng biển số trống.svg Vấn đề không bắt buộc
    Trong God We Trust đen trắng với đồ họa cờ Mỹ ABC123 Iowa  Hình dạng biển số trống.svg Tháng 4 năm 2018 Vấn đề tiêu chuẩn
    số màu đen trên tấm đồ họa phản chiếu với bầu trời xanh, đường chân trời thành phố trắng, trang trại và tua-bin gió, và cánh đồng cỏ xanh; &quot;IOWA&quot; được chiếu ở giữa màu trắng ở trên cùng; tên quận được chiếu trong màu đen ở giữa Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC 123 Kansas  Tấm giấy phép trống Shape.svg Tháng 4 năm 2007 Vấn đề tiêu chuẩn
    màu xanh đậm trên gradient màu xanh nhạt với hình dán con dấu trạng thái và mã quận Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 123 ABC Kentucky  Hình dạng biển số trống.svg 2005 Vấn đề tiêu chuẩn
    Tinh thần không kiềm chế Vấn đề tiêu chuẩn
    màu xanh đậm trên mộ màu xanh nhạt với nhãn dán tên quận Chữ nổi nối tiếp;
    Tấm phản quang 123 ABC  Hình dạng biển số trống.svg 2011 Vấn đề không bắt buộc
    Trong God We Trust Louisiana  Tấm giấy phép trống Shape.svg 2005 đến 2010; 2013 và 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    &quot;Thiên đường thể thao&quot;; màu đen trên gradient màu vàng-hồng với đồ họa pelican ở trung tâm Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC 123 (đến năm 2016)
    123 ABC (2016 – hiện tại) Maine  Hoa Kỳ cấp giấy phép Maine (cắt) .JPG 1999 Vấn đề tiêu chuẩn
    Khu nghỉ mát màu đen trên nền trắng phản chiếu với hình vẽ chim ưng và hình cây thông ở bên trái Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 1234 AB (số lượng chữ số trước không gian) Maryland  Giấy phép MVA MDProudPlate 390px.png Tháng 9 năm 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    Maryland Tự hào Màu đen trên nền trắng phản chiếu với đồ họa cờ Maryland Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 1AB2345 Massachusetts  MA-Base-mảng.jpg &quot;src =&quot; http: // upload.wikidia.org/wikipedia/en/thumb/7/7f/MA-Base-Plate.jpg/100px-MA-Base-Plate. jpg &quot;decoding =&quot; async &quot;width =&quot; 100 &quot;height =&quot; 51 &quot;srcset =&quot; // upload.wiknic.org/wikipedia/en/thumb/7/7f/MA-Base-Plate.jpg/150px-MA- Base-mảng.jpg 1,5x, //upload.wikidia.org/wikipedia/en/thumb/7/7f/MA-Base-Plate.jpg/200px-MA-Base-Plate.jpg 2x &quot;chiều rộng tệp dữ liệu = &quot;240&quot; data-file-height = &quot;123&quot; /&gt; </td>
<td> 1988 </td>
<td><i> Vấn đề tiêu chuẩn </i><br /> Tinh thần của nước Mỹ </td>
<td> màu đỏ trên nền trắng phản chiếu </td>
<td> Nối tiếp dập nổi; <br /> Tấm phản quang </td>
<td> Được mã hóa theo tháng hết hạn: </p>
<ul>
<li> 1ABC 2 <i> 3 </i></li>
<li> 1AB 23 <i> 4 </i></li>
<li> 123 AB <i> 4 </i></li>
<li> 12A B3 <i> 4 </i></li>
<li> 123 <i> 4 </i> ] 12 <i> 3 </i> ABC </li>
</ul>
</td>
</tr>
<tr>
<td rowspan= Michigan  Biển số mẫu Michigan, 2013.png 2013 Vấn đề tiêu chuẩn
    Pure Michigan màu xanh lam trên nền trắng phản chiếu với sóng màu xanh lam ở phía dưới Nối tiếp nổi;
    Tấm phản quang ABC 1234  Biển số Michigan 1HA W48.JPG 2007 Vấn đề tùy chọn
    Bán đảo ngoạn mục màu xanh lá cây và màu xanh lam với đường viền Great Lakes trên nền trắng phản chiếu với các ký tự màu đen 1AB C23  Hình dạng biển số trống.svg 2014 Vấn đề tùy chọn
    Cầu Mackinac Màu trắng sang vàng nhạt dần và màu xanh với Cầu Mackinac cách điệu trong nền với các ký tự màu đen ABC 123 Minnesota  Tấm giấy phép Minnesota.jpg Tháng 6 năm 2009 Vấn đề tiêu chuẩn
    Khám phá Minnesota.com, 10.000 Hồ màu đen trên nền trắng phản chiếu với đồ họa cảnh hồ Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang 123-ABC Mississippi  Biển số 2012 Mississippi RAF 660.jpg Tháng 10 năm 2012 Vấn đề tiêu chuẩn
    &quot;Nơi sinh của âm nhạc Mỹ&quot; màu xanh đậm trên đồ họa guitar và &quot;Kỷ niệm văn hóa sáng tạo của Mississippi&quot; với tên quận Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC 123 Missouri  Missouri 2021 Giấy phép hai năm một lần.png ngày 15 tháng 10 năm 2018 Vấn đề tiêu chuẩn
    Hai mươi năm màu xanh đậm trên nền trắng với sóng màu đỏ và xanh đậm, dấu trạng thái màu xám nhạt và màu xanh đậm &quot;1821 * 2021&quot; Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo tháng hết hạn
    A A1 B2C Montana Tháng 1 năm 2010 Vấn đề tiêu chuẩn
    Kho báu màu trắng trên màu xanh với viền ngoài màu trắng Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo quận ban hành:

    • 0 -12345A (số lượng chữ số sau bộ chia)
    • 00 -1234A (số chữ số thay đổi sau bộ chia)
     .svg Các vấn đề tùy chọn : [14]
    bản sao 1989 Cơ sở trăm năm
    bản sao 1991 &quot;Cơ sở bầu trời lớn&quot;
    bản sao 2000 cơ sở màu xanh trên nền trắng với đồ họa vàng và maroon ABC123  Tấm Montana 1992.jpg màu đen trên gradient màu xanh nhạt với viền ngoài nhiều màu Được mã hóa theo quận ban hành:

    • 0 -12345A (số lượng chữ số sau bộ chia)
    • 00 -1234A (số lượng chữ số thay đổi sau bộ chia)
     Tấm - Tấm thử 3M.jpg màu đen trên màu xanh nhạt với đồ họa màu xanh và màu nâu  2006 Giấy phép hành khách Montana Montana.jpg màu đen trên gradient màu xanh nhạt với viền ngoài nhiều màu Bộ lạc người Mỹ bản địa  Giấy phép Quinault Ấn Độ Quốc gia.jpg Khác nhau Khác nhau Khác nhau Khác nhau Khác nhau Nebraska  Tấm giấy phép trống Shape.svg Tháng 1 năm 2017 Vấn đề tiêu chuẩn
    1867; 2017 màu đen trên nền trắng phản chiếu với bức tượng Sower từ Tòa nhà Đại hội Bang Nebraska Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC 123 [15]
    Hoặc được mã hóa theo quận phát hành: [16]

    • 0 -A1234 (số chữ số thay đổi sau chữ cái)
    • 0 (cạn kiệt định dạng trên; số chữ số sau chữ cái biến đổi)
    • 00 -A123 (số biến của các chữ số sau bộ chia)
    • 00 -AB12 (sau khi hết định dạng trên; chữ số sau dải phân cách)
    Nevada  Hình dạng biển số trống.svg ngày 1 tháng 11 năm 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    Trang chủ Phương tiện Nevada số màu đen và dải phân cách hình trạng thái trên tấm màu xanh da trời; dãy núi nhiều màu cách điệu ở phía dưới; &quot;NEVADA&quot; được sàng lọc bằng các chữ cái màu đen ở giữa Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 123 · A45 New Hampshire Tháng 1 năm 1999 Vấn đề tiêu chuẩn
    Sống miễn phí hoặc chết màu xanh lá cây trên đồ họa Old Man of the Mountain Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 123 4567 (2000 Hiện tại)
    123 456 (1999) [17] New Jersey  Biển số xe ở New Jersey, 2008.jpg 2007 Vấn đề tiêu chuẩn
    Garden State màu đen trên gradient màu vàng nhạt dần Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang D12-ABC (2010 2010 hiện tại) [18]
    ABC-12D (2007 Tiết2010) Mexico mới  1990 Giấy phép New Mexico 999 * NNN.jpg 1989 Vấn đề tiêu chuẩn
    Vùng đất mê hoặc đỏ trên vàng với đồ họa yucca màu ngọc lam và biểu tượng mặt trời Zia đỏ Chữ nổi nối tiếp;
    Tấm phản quang 123-ABC  2019 Giấy phép New Mexico.jpg 2010 Vấn đề tiêu chuẩn
    trên: Vùng đất mê hoặc
    thấp hơn: New Mexico USA màu vàng trên màu ngọc lam với biểu tượng mặt trời Zia màu vàng và đỏ lớn ABC-123 New York  NY-2010-License-Plate.jpg &quot;src =&quot; http://upload.wikidia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/NY-2010-License-Plate.jpg/100px-NY- 2010-License-Plate.jpg &quot;decoding =&quot; async &quot;width =&quot; 100 &quot;height =&quot; 50 &quot;srcset =&quot; // upload.wik hè.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/NY-2010-License- Mảng.jpg / 150px-NY-2010-License-Plate.jpg 1.5x, //upload.wikidia.org/wikipedia/commons/thumb/b/bf/NY-2010-License-Plate.jpg/200px-NY- 2010-License-Plate.jpg 2x &quot;data-file-width =&quot; 566 &quot;data-file-height =&quot; 285 &quot;/&gt; </td>
<td> 2010 </td>
<td><i> Vấn đề tiêu chuẩn </i><br /> Empire State </td>
<td> màu xanh đậm trên vàng phản chiếu </td>
<td> Nối tiếp dập nổi; <br /> Tấm phản quang </td>
<td> ABC-1234 </td>
</tr>
<tr>
<td rowspan= Bắc Carolina  1981 biển số xe Bắc Carolina BAC-5359.jpg 1982 Vấn đề tiêu chuẩn
    Đầu tiên trong chuyến bay màu xanh trên nền trắng phản chiếu với đồ họa Wright Flyer Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC-123 (1982-1985) [19]

    ABC-1234

     Hình dạng biển số trống.svg 2015 Vấn đề tiêu chuẩn
    Đầu tiên trong tự do [20] màu xanh trên nền trắng phản chiếu Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC-1234 Bắc Dakota  Tấm giấy phép trống Shape.svg Tháng 11 năm 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    Huyền thoại; Nhà nước hòa bình màu đen trên gradient màu xanh nhạt nhạt dần khi mặt trời mọc với cảnh thảo nguyên và đồ họa trâu Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang 123 ABC Quần đảo Bắc Mariana  Biển số xe Bắc Mỹ 1989 ACN 374.png 1989 Vấn đề tiêu chuẩn
    Hafa Adai màu xanh đậm trên nền trắng với con dấu ở giữa Nổi trên màn hình nối tiếp;
    Tấm phản quang ABC 123 Ohio  Biển số Ohio 2013.jpg ngày 7 tháng 6 năm 2010 Vấn đề tiêu chuẩn
    Nơi sinh của hàng không màu xanh trên các khẩu hiệu khác nhau màu trắng có viền màu đỏ Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC 1234 Oklahoma  Tấm giấy phép trống Shape.svg Tháng 1 năm 2017 Vấn đề tiêu chuẩn
    TRAVELOK.COM Chiếu màu đen trên màu xanh phản chiếu với dải phân cách hình trạng thái; con ruồi đuôi nhọn ở giữa, những ngọn núi bên trái, những đại dương ở phía sau và Khám phá bên trên tên tiểu bang Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC-123 Oregon  Giấy phép Oregon3.jpg 1990 Vấn đề tiêu chuẩn
    màu xanh đậm trên hình cây thông và ngọn núi Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 123 ABC (hiện tại 2004)
    ABC 123 (1990 ,2004) Pennsylvania  2005 Mẫu giấy phép Pennsylvania.jpg 2006 Vấn đề tiêu chuẩn
    visitPA.com màu xanh trên nền trắng với các thanh màu vàng và màu xanh Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC-1234 Puerto Rico  Hình dạng biển số trống.svg 2011 Vấn đề tiêu chuẩn
    Puerto Rico làm điều đó tốt hơn / Puerto Rico Lo Hace Mejor màu đen trắng với độ dốc màu xanh lá cây ở phía dưới và tòa nhà màu xám ở nền Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC-123 Đảo Rhode  Biển số Rhode Island Giấy phép định dạng AB-123.JPG 1996 Mây2019 Vấn đề tiêu chuẩn
    Ocean State màu xanh đậm trên đồ họa sóng biển màu xám và trắng cách điệu Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang 123456 (2007 Hiện tại [21][22]
    AB-123 và 12345 (1996 Tiết2007)  Hình dạng biển số trống.svg 2019 [23] Đảo Rhode xinh đẹp (trên cùng), Nhà nước Đại dương (Dưới cùng) màu trắng trên nền xanh đậm với Sự phụ thuộc ở góc trên bên trái Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Không có Nam Carolina  Hình dạng biển số trống.svg Tháng 1 năm 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    Trong khi tôi thở, tôi hy vọng. màu đen trên nền trắng và xanh với cây cọ ở giữa Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC 123  Hình dạng biển số trống.svg Tháng 1 năm 2016 Vấn đề không bắt buộc
    Trong God We Trust màu đen trắng với cờ Mỹ và Nam Carolinian bên trái. Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang 1234AB Nam Dakota  Hình dạng biển số trống.svg Tháng 1 năm 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    Những khuôn mặt tuyệt vời. Những nơi tuyệt vời. màu xanh trên đồ họa Mount Rushmore Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo quận ban hành: Tennessee  Hình dạng biển số trống.svg 2011 Vấn đề tiêu chuẩn
    www.tnvacation.com màu đen trên cảnh núi non với nhãn dán tên quận Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang
    • A12-34B Tháng 2 năm 2011 – Tháng 4 năm 2016
    • 1A2-3B4 Tháng 4 năm 2016 – hiện tại
    Texas  Biển số Texas 2012 ABC 1234.png Tháng 7 năm 2012 Vấn đề tiêu chuẩn
    Nhà nước Lone Star đen trên nền trắng với ngôi sao 5 điểm ở góc trên bên trái. Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang ABC-1234 Utah  Utskielevated.jpg &quot;src =&quot; http://upload.wikidia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cd/Utskielevated.jpg/100px-Utskielevated.jpg &quot;decoding =&quot; async &quot;width =&quot; 100 &quot; height = &quot;51&quot; srcset = &quot;// upload.wikidia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cd/Utskielevated.jpg/150px-Utskielevated.jpg 1.5x, //upload.wikippi.org/wikipedia/commons/ thumb / c / cd / Utskielevated.jpg / 200px-Utskielevated.jpg 2x &quot;data-file-width =&quot; 584 &quot;data-file-height =&quot; 300 &quot;/&gt; </td>
<td rowspan= Cuối năm 2007 Tuyết lớn nhất trên trái đất Nâng cao sự sống màu xanh đậm trên đồ họa của vận động viên trượt tuyết [24] [25] Nối tiếp nổi;
    Tấm phản quang A12 3BC  2017 Giấy phép Utah.jpg.jpg Cuộc sống nâng cao màu xanh đậm trên đồ họa của Delicate Arch A12 3BC [26] 2017 Trong Thiên Chúa chúng tôi tin tưởng; Chúng tôi đứng màu xanh đậm trên nền trắng 1A2BC Vermont  Biển số Vermont 2000 CGX 308.jpg 1985 Vấn đề tiêu chuẩn
    Bang Green Mountain màu trắng trên cây xanh với cây nhỏ màu trắng ở góc trên bên trái Nối tiếp gỡ lỗi;
    Tấm phản quang ABC 123 (hiện tại 1990)
    12AB3 (1989)
    1AB23 (1988)
    123A4 (1986 so1987)
    (1985) Hoa Kỳ Quần đảo Virgin  Hình dạng biển số trống.svg 2017 Vấn đề tiêu chuẩn
    Chuyển nhượng trăm năm màu trắng trên nền đại dương xanh với bản đồ đảo màu cam Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Được mã hóa bởi đảo phát hành: [27]
    A BC 123, AB C 123 (cho St. John) Virginia  Hình dạng biển số trống.svg ngày 1 tháng 3 năm 2014 Vấn đề tiêu chuẩn
    Virginia dành cho những người yêu thích màu xanh trắng Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC-1234 [28] Washington  Biển số xe Washington năm 2019.jpg  Washington 1998 tấm.jpg Tháng 7 năm 1998 Vấn đề tiêu chuẩn
    Nhà nước xanh màu xanh đậm trên nền trắng với đồ họa Mount Rainier màu xanh nhạt Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC1234 (hiện tại 2010)
    123-ABC (1987 Tiết2010) Tây Virginia  Biển số 2006 West Virginia NAD 434.jpg 2006 [29] Vấn đề tiêu chuẩn
    Hoang dã, Tuyệt vời màu xanh trên nền trắng với tên trạng thái trong thanh màu xanh đậm Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo tháng hết hạn:

    • 0 AB 123 ( 1 đến 9 từ tháng 1 đến tháng 9, tương ứng)
    • A BC 123 ( O N D lần lượt vào tháng 10, tháng 11 và tháng 12)
    Wisconsin  2007 Giấy phép Wisconsin.jpg Tháng 6 năm 2000 Vấn đề tiêu chuẩn
    Vùng đất sữa của Mỹ màu đen trên nền trắng phản chiếu với đồ họa trang trại và hồ nước cách điệu Nối tiếp dập nổi;
    Tấm phản quang ABC-1234 (2017-nay)
    123-ABC (2000-2017)  Hình dạng biển số trống.svg Tháng 1 năm 2016 Vấn đề tiêu chuẩn
    Đã sàng lọc các con số màu đen và Ngựa Bucking và Rider trên đĩa đồ họa có Hồ Green River và Núi Squaretop trên nền trời xanh; biên giới dây vàng vàng xung quanh tấm Sê-ri được sàng lọc;
    Tấm phản quang Được mã hóa theo quận ban hành:

    • 0 -12345 (số biến của các chữ số sau bộ chia)
    • 0 -1234A (sau khi cạn kiệt định dạng trên; số lượng chữ số theo sau bộ chia)
    • 00 -12345 ( số lượng chữ số sau bộ chia)

    Thijs van Leer – Wikipedia

    Thijs van Leer (phát âm: / tɛis vɑn leːr / ; sinh ngày 31 tháng 3 năm 1948) là một nhạc sĩ, ca sĩ, nhạc sĩ, nhà soạn nhạc và nhà sản xuất người Hà Lan, được biết đến như là thành viên sáng lập của ban nhạc rock Tập trung vào vai trò ca sĩ chính, keyboard, và flautist. Sinh ra và lớn lên ở Amsterdam trong một gia đình âm nhạc, van Leer đã học piano và thổi sáo khi còn nhỏ và theo đuổi chúng tại các trường đại học và học viện âm nhạc.

    Từ năm 1967 đến 1969, van Leer đã biểu diễn trong một vở kịch cabaret do Ramkes Shaffy đứng đầu với tư cách là giọng ca chính và nhạc sĩ của mình, thu âm đĩa đơn như một nghệ sĩ solo, và sản xuất, sắp xếp và chỉ huy âm nhạc cho Bojoura. Ông thành lập Trio Thijs van Leer, một ban nhạc rock ba khúc phát triển thành Focus vào cuối năm 1969 sau khi bổ sung tay guitar Jan Akkerman. Focus đã đạt được thành công quốc tế sau khi phát hành Sóng di chuyển (1971) và đĩa đơn chính của nó, &quot;H Focus P Focus&quot;, có tiếng la hét và huýt sáo của van Leer. Sau một vài album với nhiều dòng sản phẩm khác nhau, van Leer đã giải tán Focus vào năm 1978; Ông đã cải tổ ban nhạc vào năm 2002.

    Van Leer đạt được thành công như một nghệ sĩ solo ở Hà Lan. Hai album solo đầu tiên của anh có sáo cổ điển, Introspection (1972) và Introspection 2 (1975), đã bán được khoảng 1,2 triệu bản. Anh ấy đã hợp tác với nhiều nghệ sĩ khác nhau, và tiếp tục phát hành album và biểu diễn ở nhiều khả năng khác nhau. Năm 2008, van Leer đã trở thành một Hiệp sĩ của Dòng Cam-Nassau cho các dịch vụ đặc biệt cho âm nhạc.

    Thời niên thiếu [ chỉnh sửa ]

    Van Leer sinh ngày 31 tháng 3 năm 1948 tại Amsterdam, Hà Lan. [1] Cha của anh Ed, một người tị nạn Do Thái từ Hà Lan, là một người cổ điển Người đào tạo nghệ sĩ và doanh nhân được đào tạo; [3] mẹ Mary là ca sĩ và tham gia Phong trào Sufi. [3] Van Leer bắt đầu chơi piano từ năm ba tuổi, được mẹ dạy, và sau đó nhận được bài học từ nghệ sĩ piano nổi tiếng Maria Stroo (sau này Marja Bon) và Gerard Hengeveld. [5] Khi lên sáu, van Leer đã viết tác phẩm đầu tiên của mình &quot;Chú Willy&quot;, một lời tri ân tới người bạn của gia đình và giáo viên bàn phím Willy Buard, người đã giúp trả tiền cho việc học sáo của cha mình tại Conservatoire de Musique de Genève ở Geneva. Năm mười một tuổi, van Leer được cha tặng cho một cây sáo, người bắt đầu dạy con trai hai năm sau đó [6] sau khi anh phát hiện ra van Leer muốn theo đuổi nhạc jazz sau khi anh phát hiện ra thể loại này đặc biệt thông qua các album của Miles Davis. [5][7] , &quot;Tôi cho rằng tôi muốn từ chối những gì tôi đã đưa lên. Nhưng sau đó tôi nghĩ rằng sự kết hợp giữa nhạc jazz và nhạc cổ điển có thể được sử dụng trong nhạc rock.&quot; [6] Với cha mẹ và hai anh em trai, Frank và em út Maarten, người lớn nhất Lần lượt chơi bassoon và piano và sáo, gia đình thường chơi nhạc ở nhà cùng nhau. [6] Van Leer cũng tham gia vẽ tranh, làm người mẫu và biểu diễn trong các vở kịch. [6]

    Van Leer theo học trường ngữ pháp Hilversum nơi anh học tiếng Anh, tiếng Pháp, tiếng Đức, tiếng Latin và tiếng Hy Lạp cổ đại. Cha ông là nhạc trưởng của dàn nhạc trường, mà van Leer đã chơi harpsichord. Anh tham gia Raoul Angenot Quintet, và năm mười tám tuổi, đã giành được một giải thưởng trong các cuộc thi liên trường để chơi Andante trong C Major bởi Mozart trên cây sáo, hát một bài thơ tình yêu nguyên bản cho &quot;Stella by Starlight&quot; của Davis, một vở kịch ngẫu hứng có thơ của riêng anh, và một tác phẩm piano nguyên bản có tựa đề &quot;Nooit Zal Ik Vergeten (De Nachten Samen đã gặp Jou)&quot; (&quot;Never Shall I Forget (The Nights Together with You)&quot;. [9] de Lat Quartet, người từng đứng thứ năm trong cuộc thi nhạc jazz Hilversum hàng năm. Sau khi tốt nghiệp, van Leer không cảm thấy đủ tự tin để theo học một trường âm nhạc, vì vậy anh đã học lịch sử nghệ thuật tại Đại học Amsterdam, nơi anh thấy &quot;rất khô khan&quot;. [6] Sau đó, ông đã học hòa âm và phản biện tại Nhạc viện Amsterdam, nhưng không thích các bài học và rời đi sớm. [5][6] Điều này được theo sau bởi một cây sáo và sáng tác tại Nhạc viện Nhạc viện de Musique de Genève. [1] Van Leer cũng nhận được học phí. trên đàn piano, dàn nhạc Sự sắp xếp với nhà soạn nhạc và nhạc trưởng Rogier van Otterloo, và organ với Anthon van der Horst. [1] Trong thời gian nghiên cứu, van Leer đã tham gia các vở kịch bao gồm cả những vở của William Shakespeare và John Webster. [11] Van Leer đã trích dẫn Steve Winwood, Traffic, Brian Wilson và The Beach Boys là những người có ảnh hưởng âm nhạc đã giúp truyền cảm hứng cho anh theo đuổi nhạc rock, [6] với Béla Bartók và Johann Sebastian Bach trong số các nhà soạn nhạc yêu thích của anh. [1]

    Với Ramkes Shaffy ]

    Khoảng năm 1967, van Leer đã thu âm &quot;Nooit Zal Ik Vergeten&quot; mà Bản ghi âm phát hành dưới dạng đĩa đơn 7 &quot;ít được chú ý. Vào tháng 12 năm 1967, trong năm đầu tiên tại Đại học Amsterdam, van Leer, không hài lòng với khóa học, đã giành được vai trò hàng đầu trong vở kịch Webster Nữ công tước Malfi . Trong một buổi diễn tập, anh đã học được từ người dẫn chương trình phát thanh và truyền hình Willem Duys rằng ca sĩ và diễn viên Ramkes Shaffy đang trong quá trình thuê một thành viên cuối cùng cho ban nhạc ủng hộ bốn nhóm và nhóm thanh nhạc cho vở kịch sắp tới của anh, Shaffy Chantant . [5][11] Van Leer đã xem các buổi biểu diễn của Shaffy trước đây và rất thích các bài hát theo định hướng hát và jazz. Sau khi anh gọi cho Shaffy và khẳng định anh phù hợp với vai diễn này, van Leer đã có buổi thử giọng trong vòng một giờ và bí mật lấy xe của mẹ anh đến đó. Nếu buổi thử giọng thất bại, van Leer sau đó nói rằng anh sẽ theo đuổi sự nghiệp diễn xuất. [3] Với màn trình diễn &quot;Nooit Zal Ik Vergeten&quot; tại piano, Shaffy đã rất ấn tượng và thêm van Leer vào dàn diễn viên bao gồm ca sĩ Liesbeth List và nghệ sĩ piano Louis van Dijk. [11] Shaffy Chantant đã chạy gần một năm kể từ tháng 2 năm 1968 trong sáu đêm một tuần và van Leer được trả 114 người chơi một tuần. Một bản ghi âm của đạo luật được phát hành vào năm 1968 bởi Philips Records; [13] van Leer đã học được từ Shaffy những năm sau đó rằng ca khúc &quot;Jij Bent Nu Daarbinnen&quot; (&quot;You Are Now Inside&quot;) là về anh ta. [11]

    Vào năm 1968, trong thời gian ở với Shaffy, van Leer đã thu âm đĩa đơn thứ hai của mình trên Philips, &quot;Zolang de Wereld Nog Draait&quot; (&quot;As Long As the World Still Turns&quot;), phiên bản tiếng Hà Lan của &quot; Les bicyclettes de Belsize &quot;của Engelbert Humperdinck. Điều này đã mang đến cho anh lời mời từ tay trống Hans Cleuver vào tháng 9 năm 1968 để thổi sáo với tay bass Martijn Dresden và bản thân anh trên Jazz và Thơ một chương trình trên đài phát thanh Công giáo KRO. Trong vài tháng, họ đã biểu diễn trên đài với van Leer trên piano, organ và thêm vào đó là những giọng hát &quot;lạ&quot;. Van Leer đã ở lại với Shaffy cho vở kịch tiếp theo của mình Shaffy Verkeerd mở đầu vào tháng 1 năm 1969 và có ca sĩ Anneke Grönloh và các buổi biểu diễn &quot;MacArthur Park&quot; của Jimmy Webb và &quot;I Shall Be Release&quot; của Bob Dylan, hai những bài hát có ảnh hưởng đến van Leer vì nó &quot;Mở mắt cho tôi sử dụng lời bài hát. Trước đó tôi chỉ thực sự tập trung vào nhạc không lời&quot;. Chương trình cuối cùng của Van Leer với Shaffy là Sunset Sunkiss đã nhận được một bản phát hành album vào năm 1969 trên nhãn Philips với Cleuver và Dresden trong ban nhạc. [16] Điều này được theo sau bởi một số buổi biểu diễn từ nhóm các địa điểm, bao gồm các buổi biểu diễn tại Liên hoan Hà Lan được hỗ trợ bởi Dàn nhạc Metropole, Nhà hát Carré và Trung tâm RAI. [11][5]

    Tập trung và hợp tác [ chỉnh sửa ]

    van Leer vào tháng 11 năm 1971.

    Sau khi van Leer rời nhóm kịch Shaffy vào giữa năm 1969, ông đã thành lập một ban nhạc rock ba khúc với Cleuver và Dresden, chơi các hợp đồng biểu diễn địa phương với một bộ vỏ bọc của Traffic và tài liệu của riêng họ [6] dưới tên ban đầu của Bộ ba Thijs van Leer và Thijs van Leer và Rebaptised. [3] Họ cũng đã ghi lại một số quảng cáo trên đài phát thanh và truyền hình. Vào tháng 11 năm 1969, họ đã tham gia cùng với guitarist Jan Akkerman, người đã biểu diễn cùng ba người trên Sunset Sunkiss và ổn định tên Focus, do đó hoàn thành đội hình đầu tiên của ban nhạc. [3] Từ tháng 12 1969 đến tháng 6 năm 1970, bốn người là thành viên của ban nhạc pit cho buổi biểu diễn nhạc rock của Hà Lan Hair .

    Focus phát hành album đầu tiên của họ, Focus Plays Focus được biết đến nhiều hơn như tiêu đề quốc tế của nó In and Out of Focus vào tháng 8 năm 1970. Van Leer trở thành một nhân vật nổi bật trong nhóm, viết phần lớn các bài hát của họ và hát lời bài hát tiếng Anh. Sau khi thay đổi đội hình, ban nhạc đã phát hành Sóng di chuyển (1971) bao gồm đĩa đơn quốc tế &quot;H Focus P Focus&quot;, có giọng hát khác biệt của van Leer, [20] hát, huýt sáo và hát. Ảnh hưởng của anh từ phong trào Sufi qua mẹ anh được thể hiện trong &quot;Sóng di chuyển&quot;, một tác phẩm piano và giọng hát anh viết khi anh mười sáu tuổi và trích dẫn một lời dạy từ người tạo ra nó, Inayat Khan. Album khép lại với &quot;Eruption&quot;, một bài hát dài 22 phút &quot;dựa trên ý tưởng âm nhạc&quot; của van Leer, người đã lấy cảm hứng từ các vở opera Orfeo ed Euridice của Christoph Willibald Gluck và L &#39; Orfeo của Claudio Monteverdi, kết hợp những ảnh hưởng của nhạc rock, jazz và cổ điển. Focus 3 (1972) bao gồm đĩa đơn thứ hai của ban nhạc &quot;Sylvia&quot; và bao gồm cả organ và giọng hát hoạt động của van Leer. Bối cảnh cổ điển của Van Leer thể hiện rõ trên ca khúc chủ đề của Van Leer / Akkerman trên Hamburger Concerto từ năm 1974, dựa trên Biến thể về một chủ đề của Haydn của Julian Brahms.

    Vào năm 1969, van Leer đã thổi sáo trên Yêu tôi hoặc rời xa tôi (1969) của ca sĩ người Hà Lan Rita Hovink. [24] Năm sau, van Leer đã viết, sắp xếp và chỉ huy nhạc cho ca sĩ Bojoura cho album thứ ba của cô, Vẻ đẹp của Bojoura (1970). Trước đây, cô đã từng làm việc với bộ ba vanerer với Shaffy, hát một bản cover &quot;Frank Mills&quot; từ Hair . [25] Robin Lent đã sử dụng van Leer để chơi piano và thổi sáo trên Hành trình của Scarecrow (1971), [26] và sắp xếp và thổi sáo trong album sản xuất dàn diễn viên Hà Lan của Oh! Calcutta! (1971). [27]

    Van Leer đứng đầu Focus thông qua một số thay đổi liên tục, và đến đầu năm 1976, ông là thành viên ban đầu duy nhất còn lại; nhóm tan rã vào năm 1978.

    Năm 2002, van Leer đã cải tổ Focus, từ đó đã phát hành các album Focus 8 Focus 9 / New Skin Focus X, Golden Oldies.

    Sự nghiệp solo và các dự án khác [ chỉnh sửa ]

    Vào giữa năm 1972, sau khi đạt được thỏa thuận thu âm solo với CBS Records, van Leer đã phát hành album solo đầu tiên của mình, [LeLeer Hướng nội . Nó có sự lựa chọn các tác phẩm cổ điển của Bach và Gabriel Faure, các bài hát Focus và các tác phẩm nguyên bản được sắp xếp cho sáo và dàn nhạc của van Otterloo, và giọng hát soprano của Letty de Jong. [5] Introspection là một thành công thương mại ở Hà Lan , đạt vị trí số một trong ba tuần vào đầu năm 1973 và đạt được chứng nhận vàng. [28] Cuối năm 1975, van Leer đã phát hành Introspection 2 người đã dành một tuần ở vị trí số một ở Hà Lan trong thời gian 19 tuần trong top 10. [29] Van Leer tiếp tục loạt album với Introspection 3 vào năm 1977. [30]

    Sau khi Focus tách ra vào năm 1978, van Leer tiếp tục với sự nghiệp solo và tham gia vào các dự án khác nhau. Ông thành lập ban nhạc rock Conxi, gồm các nhạc sĩ Hà Lan và Sénégal, và một nhóm nhạc rock Van Leer với một ca sĩ người Mỹ. [31] [32]

    vào đầu những năm 1980, van Leer đã làm việc và lưu diễn với ca sĩ Tây Ban Nha Miguel Ríos chơi đàn phím và thổi sáo trên các album của anh ấy Extraños en el escaparate (1981), Rock & Ríos (1982) và una noche de verano (1983). [33]

    Năm 1981, van Leer thành lập ban nhạc đa quốc gia Bàn đạp với các nhạc sĩ Tato Gomez và Mario Argandoña [es] Chile và Paul Shigihara từ Nhật Bản. Họ đã thu âm một album đôi, Dona Nobis Pacem dựa trên một sáng tác mà van Leer đã viết mà sau này ông đã trích dẫn là &quot;một trong những sáng tác quan trọng nhất của tôi&quot;, và là một đỉnh cao trong sự nghiệp nghệ thuật của ông ý nghĩa. [31]

    Năm 1985, van Leer tái hợp với Akkerman và cùng nhau ghi lại Trọng tâm: Jan Akkerman & Thijs van Leer (1985).

    Van Leer là một trong những nghệ sĩ đã thu âm bài hát Shalom từ Hà Lan (được viết bởi Simon Hammelburg và Ron Klipstein) như một dấu hiệu của sự đoàn kết với người Israel, bị đe dọa bởi tên lửa từ Iraq, trong thời gian Chiến tranh vùng Vịnh lần thứ nhất vào năm 1991.

    Ông cũng xuất hiện với tư cách là nhạc sĩ khách mời trong album, Into the Electric Castle bởi dự án âm nhạc Ayreon của Arjen Anthony Lucassen.

    Năm 2008, Explore Multimedia đã phát hành album solo đầu tiên của vanerer trong gần một thập kỷ, The Home Concert . Album có các bản ghi âm được thực hiện trong phòng khách của anh ấy khi anh ấy chơi tài liệu cho Focus 9 . Album chỉ có sẵn trực tuyến. [34]

    Vào ngày 13 tháng 9 năm 2008, van Leer đã trở thành Hiệp sĩ của Dòng Cam-Nassau cho &quot;các dịch vụ đặc biệt cho âm nhạc.&quot;

    Năm 2010, van Leer đã biểu diễn tại một buổi hòa nhạc với Raccomandata Ricevuta Ritorno để kỷ niệm 40 năm âm nhạc giàu trí tưởng tượng [35]

    Cuộc sống cá nhân [ chỉnh sửa ]

    Vào ngày 15 tháng 5 năm1972 kết hôn với Rosalie Peters. Họ cùng nhau có hai đứa con: con gái Bella và con trai Banten. [36] Cuộc hôn nhân kết thúc bằng ly dị vào đầu những năm 1980. Sau đó, anh kết hôn với Thea van der Kaay, vợ cũ của Ruud Jacobs, nhưng sau hai mươi năm họ cũng ly dị. Họ cùng nhau có ba đứa con: Eva và Berenice và con trai Ruben. Hiện tại van Leer sống ở Lathum, Hà Lan với người vợ thứ ba, Annelies Lommen.

    Discography [ chỉnh sửa ]

    Album solo

    • Introspection (1972)
    • O My Love (1975)
    • Introspection ] (1975)
    • Musica per la Notte di Natale (1976)
    • Introspection 3 (1977)
    • Rất vui được gặp bạn (1978)
    • Introspection 4 (1979)
    • Cắt dán (1980)
    • Điểm đạp: Dona Nobis Pacem &#39; (1981)
    • Phản xạ (1981)
    • Tập trung (Jan Akkerman & Thijs album van Leer) (1985)
    • Phục hưng (1986)
    • Tôi ghét chính mình (Vì yêu bạn) (1987)
    • Introspection 92 (1992) ] Giai điệu âm nhạc (1994)
    • Bolero (1996; phiên bản CD của Reflection với hai bản nhạc bổ sung)
    • Summertime (1996)
    • Thế giới (1996) [36]
    • Những bài thánh ca (1997)
    • Album Vinh quang (1999; phát hành lại vào năm 2000 với tên 12 Mooiste Liederen )
    • Bach cho một thời đại mới (1999)
    • Etudes Sans Gêne (2006; DVD phiên bản giới hạn)
    • (2008)
    • Ranh giới giao dịch trực tiếp Vol.1 (2015)
    với Thomas Blug Band
    • Guitar From The Heart / Live (2005; DVD)
    • Guitar From Trái tim – Sống ở Raalte, NL (2005)
    • Soul & Pepper (2009)

    Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

    Nguồn , Peet (2013). H Focus P Focus: The Life & Journey of Rock&#39;s Dutch Masters . Thorpe-Bowker. Sê-ri 980-0-646-57754-8.

    Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

    Cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh ngoài hành tinh – Wikipedia

    Cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh ngoài hành tinh (thường được viết tắt Cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh ) là một điểm thu hút &quot;trong nhà hát&quot; trong khu vực Tomorrowland của công viên chủ đề Vương quốc ma thuật tại Walt Disney Khu nghỉ dưỡng thế giới. Đó là một kinh nghiệm khoa học viễn tưởng hài hước đen tối đã sử dụng âm thanh hai tai để đạt được nhiều hiệu ứng của nó. Một cảnh báo bên ngoài lối vào của điểm thu hút đã cảnh báo khách rằng nó rất dữ dội và không dành cho trẻ em dưới 12 tuổi, tuy nhiên yêu cầu về chiều cao của nó là 48 &quot;cho khách.

    Nó đã mở một thời gian ngắn để xem trước vào ngày 16 tháng 12 năm 1994, trên trang web của Mission to Mars trước đây, nhưng đã bị lệnh đóng cửa vào ngày 12 tháng 1 năm 1995 vì Michael Eisner, giám đốc điều hành của Disney lúc đó cho rằng nó không đủ mạnh . Nó được khai trương chính thức vào ngày 20 tháng 6 năm 1995 như là một phần của Vương quốc ma thuật Tomorrowland mới . Một số người hâm mộ Disney đã ca ngợi Cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh ngoài trời vì tông màu tối hơn, trái ngược với các điểm tham quan khác của Vương quốc Phép thuật. Nó đóng cửa vĩnh viễn vào ngày 12 tháng 10 năm 2003. Sự hấp dẫn đã được thay thế bằng Great Escape của Stitch, sử dụng nhiều công nghệ và thiết lập các phần giống nhau.

    Kinh nghiệm thu hút [ chỉnh sửa ]

    Khu vực preshow đầu tiên [ chỉnh sửa ]

    Khách được đưa vào &quot;Trung tâm hội nghị ngày mai&quot; đã đề cập như vậy trong bài tường thuật của Cơ quan Giao thông Tomorrowland) cho một cuộc trình diễn công nghệ mới từ một tập đoàn ngoài hành tinh được gọi là XS Tech . Chủ tịch của công ty, L.C. Clench (Jeffrey Jones), thiết lập giọng điệu nham hiểm tinh tế của sự thu hút với lời chào mừng trước buổi trình diễn bao gồm triết lý công ty của anh ta, &quot;Nếu điều gì đó không thể được thực hiện với X-S thì không nên làm gì cả.&quot;

    Trước khi bắt đầu buổi chiếu trước, các màn hình truyền hình đã mô tả các sự kiện khác diễn ra tại Trung tâm Hội nghị Liên hành tinh Tomorrowland, bao gồm &quot;Phòng thương mại Tomorrowland trình bày &#39;XS Tech&#39;&quot; (&quot;Cơ quan số 1 của thiên hà về đổi mới công nghệ mời bạn trải nghiệm thành tựu mới nhất của nó &quot;),&quot; Mission to Mars: History or Hoax &quot;(một sự tôn vinh cho sự hấp dẫn trước đây chiếm không gian của Alien Encquer),&quot; Championship Pet Show &quot;(&quot; bởi vì khi nói đến thú cưng không gian của bạn, những gì đi xuống phải chứ không phải xuất hiện &quot;) và&quot; Cuộc họp những người nắm giữ cổ phiếu thiên hà Pan của công ty Walt Disney &quot;(có truyền tải hình ba chiều từ&quot; Lunar Disneyland, nơi hạnh phúc nhất ngoài Trái đất &quot;).

    Khu vực trước buổi trình diễn thứ hai [ chỉnh sửa ]

    Khách tiến vào khu vực thứ hai nơi họ được giới thiệu với một robot XS được gọi là Robot thông minh mô phỏng hoặc SIR gọi tắt là Tim Curry (ban đầu được gọi là T.O.M. 2000 viết tắt của Technobotic Oratorical Mechanism series 2000 và được lồng tiếng bởi Phil Hartman). Ông đã tiến hành chứng minh công nghệ dịch chuyển tức thời &quot;thực tế không đau&quot; của công ty bằng cách sử dụng một người ngoài hành tinh hoạt hình nhỏ dễ thương tên là Skippy. Sự xuất hiện và mất phương hướng của sinh vật sau khi bị dịch chuyển một khoảng cách ngắn khắp phòng cho thấy công nghệ này còn thiếu sót. Trong khi dịch chuyển Skippy trở lại phòng, S.I.R. tạm dừng quá trình, chứng minh làm thế nào công nghệ có thể được sử dụng để đình chỉ các đối tượng trong dịch chuyển tức thời vô thời hạn.

    Điểm thu hút chính [ chỉnh sửa ]

    Cuối cùng, khách được ngồi trong dây nịt trong một buồng tròn bao quanh một ống nhựa khổng lồ, &quot;ống dịch chuyển&quot;. Clench và hai nhân viên X-S Tech vụng về, Spinlok (Kevin Pollak) và Tiến sĩ Femus (Kathy Najimy), đã truyền đạt &quot;trực tiếp&quot; từ khắp thiên hà qua màn hình video. Ban đầu, một vị khách duy nhất được dịch chuyển ra khỏi phòng để gặp Clench. Thay vào đó, Clench bị &quot;tịch thu&quot; bởi cảm hứng và quyết định tự mình dịch chuyển vào buồng để gặp toàn bộ nhóm.

    Sự thiếu kiên nhẫn của Clench và sự thay đổi kế hoạch bất ngờ khiến tín hiệu dịch chuyển tức thời bị chuyển hướng qua một hành tinh không xác định. Kết quả là; một người ngoài hành tinh cao chót vót, có cánh và ăn thịt đã bị chiếu vào ống do nhầm lẫn, vì sự hỗn loạn và nhầm lẫn xảy ra sau đó và các kỹ thuật viên hoảng loạn. Tuy nhiên, sinh vật này đã nhanh chóng trốn thoát khi bóng tối xen kẽ và những tia sáng lóe lên cho thấy ống dịch chuyển bị vỡ và trống rỗng. Một lần mất điện sau đó đã khiến căn phòng chìm trong bóng tối hoàn toàn khi những vị khách ngồi bất lực ngồi xuống ghế. Một nhân viên bảo trì đã cố gắng khôi phục sức mạnh, nhưng đã bị đánh cắp khi tiếng hét của người ngoài hành tinh vang khắp phòng và một tia chất lỏng bay vào khán giả đập vào mặt khách. Sau khi phun chất lỏng, các vị khách cảm thấy ghế của họ ầm ầm và rung chuyển khi người ngoài hành tinh nhanh chóng đi qua đám đông, trong thời gian đó, khách cũng cảm thấy &quot;hơi thở&quot; của người ngoài hành tinh sau gáy và chảy nước dãi miệng.

    Sức mạnh cuối cùng đã quay trở lại, và với sự hỗ trợ của hai kỹ thuật viên X-S Tech, người ngoài hành tinh hung dữ cuối cùng đã bị đẩy trở lại thiết bị dịch chuyển tức thời bị hỏng, nhưng việc chế ngự ống khiến người ngoài hành tinh nổ tung ngay trước khi ống đóng lại. Khách sau đó được thả ra khỏi chỗ ngồi của họ trong khi hai kỹ thuật viên chào tạm biệt họ và tiếp tục tìm kiếm Clench bị đặt nhầm chỗ. Trên đường ra, khách có thể nhìn thấy biển báo &quot;Thật là một con đường để đi&quot; và được ước &quot;một ngày mai tốt đẹp&quot; và được đưa vào Thương nhân của Sao Kim hoặc Thương nhân Ngôi sao Mickey.

    Hiệu ứng đặc biệt [ chỉnh sửa ]

    Không giống như chương trình thay thế theo chủ đề Stitch, phần lớn Cuộc gặp gỡ ngoài hành tinh diễn ra trong bóng tối hoàn toàn trong khi sự thu hút hoạt động trên các giác quan không trực quan của khách. Hầu hết các hiệu ứng đến từ các đơn vị riêng lẻ gắn trên vai hạn chế phía sau đầu của các khán giả. Các hiệu ứng phổ biến nhất là tín hiệu hai tai xuất phát từ các loa tách biệt được sắp xếp bên cạnh mỗi tai. Những chiếc loa này đã tạo ra nhiều hiệu ứng khác với foley, tạo ra các hiệu ứng độc đáo như âm thanh định vị từ quái vật và tạo ra bầu không khí chung để khiến khán giả căng thẳng, bao gồm tiếng rì rầm và la hét của các thành viên khán giả khác, tiếng ồn hồng và nhịp tim. Thiết kế hình tròn của nhà hát cho phép các hiệu ứng âm thanh vị trí này đặc biệt hiệu quả, vì nó ngăn khách riêng lẻ nhận ra rằng trải nghiệm của họ không phải là duy nhất.

    Hiệu ứng âm thanh hai bên và hạn chế vai di chuyển cho thấy người ngoài hành tinh đang di chuyển qua buồng phía trên khán giả. Khi người ngoài hành tinh có ý định di chuyển ở phía xa của căn phòng, &quot;một số loa siêu trầm điều khiển bằng động cơ 1.800 watt mỗi kênh&quot; đã được tái sử dụng từ điểm thu hút trước đó, Mission to Mars và đầu dò được gắn trên ghế [19659021] tạo ra những rung động dồn dập có nghĩa là mô phỏng bước chân của một con quái vật mạnh mẽ. Không khí ẩm ấm được sử dụng nhẹ nhàng, để mô phỏng người ngoài hành tinh thở xuống cổ bạn; và mạnh mẽ, để gây ra một phản ứng gay gắt hơn từ khán giả. Vòi phun nước và máy thổi khí được gắn ở hàng trước (giống như những cái được sử dụng trong rạp chiếu phim &quot;4D&quot; của Disney) được sử dụng để mô phỏng việc nhỏ giọt nước dãi của sinh vật hoặc máu từ một công nhân bị tấn công trong giàn giáo phía trên nhà hát (do một thành viên diễn viên mang theo đèn pin sử dụng hộp thoại được ghi sẵn) và để mô phỏng vụ nổ của quái vật trong đêm chung kết khi lá chắn vụ nổ không đóng lại kịp thời. Các ống dệt mềm đã thổi không khí qua chúng, khiến chúng đập vào lưng của đầu khán giả. Đây là hiệu ứng vật lý trực tiếp nhất, được sử dụng cùng với máy thổi khí nóng và phát ra khứu giác để gợi ý lưỡi của người ngoài hành tinh đang liếm đầu khán giả.

    Trong các phân đoạn được chiếu sáng, chương trình đã sử dụng tia laser, màn hình chiếu phía sau được lấy lại từ điểm thu hút trước đó, Mission to Mars và Audio-Animatronic cho người ngoài hành tinh, S.I.R. và Skippy (cả bình thường và biến dạng).

    Disneyland [ chỉnh sửa ]

    Cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh đã được đề xuất cho Disneyland cho dự án &quot;Tomorrowland 2055&quot;, như một phần của &quot;Thập kỷ Disney&quot;, được bắt đầu bởi Michael Eisner. Nó được lắp đặt trong không gian chứa đựng sức hấp dẫn Sứ mệnh lên sao Hỏa . Cũng được đề xuất tham gia &quot;Tomorrowland 2055&quot; là Máy chấm công, sẽ tiếp quản Circlevision 360, và cả Revect Intergalactic Revue, một bản tái hiện âm nhạc đã từng đến nơi Mỹ hát đã được định vị. Do cắt giảm ngân sách từ việc mở Disneyland Paris, &quot;Tomorrowland 2055&quot; đã bị hủy bỏ. [ cần trích dẫn ]

    Khái niệm ban đầu [ chỉnh sửa ]

    Tên ban đầu của điểm thu hút này là Nostromo ám chỉ tàu vũ trụ từ bộ phim năm 1979 Alien . Hơn nữa, con quái vật đã được lên kế hoạch để trở thành sinh vật chuẩn mực và X-S Tech sẽ trở thành Tập đoàn Weyland-Yutani. Ý tưởng này đã bị loại bỏ vì hai lý do: thứ nhất, nó được cho là quá đáng sợ đối với một điểm thu hút của Disney. Thứ hai, sê-ri Alien được xếp hạng R. Điều này mâu thuẫn với quy tắc ngón tay cái mà các điểm tham quan của Disney được cho là dựa trên G hoặc PG. (Tuy nhiên, Disney đã phát triển các điểm hấp dẫn từ các nhượng quyền thương mại lưu trữ ít nhất một bộ phim được xếp hạng PG-13, chẳng hạn như Cướp biển vùng Caribbean Chiến tranh giữa các vì sao Indiana Jones Marvel Avatar .) Kết quả là, tên Nostromo đã bị loại bỏ hoàn toàn và một con quái vật nguyên bản được tạo ra để cưỡi ngựa và công ty hư cấu được đổi thành XS Tech . Tuy nhiên, Disney đã giành được quyền sử dụng Alien và do đó đã sử dụng nó trong The Great Movie Ride tại Disney&#39;s Hollywood Studios, trong đó có một cảnh trên tàu Nostromo nơi Ripley sợ hãi ẩn đằng sau một bức tường trong khi Xenomor bật ra khỏi các bức tường và trần nhà để gầm gừ với khán giả. [3]

    Khi một câu chuyện gốc được phát triển, George Lucas đã được đưa vào để làm việc trong dự án. Cốt truyện của phiên bản này có ngôi nhà mở của X-S Tech là mặt trận để phơi bày chuột lang của con người cho một quái vật ngoài hành tinh mà chúng bắt được. Sau khi người ngoài hành tinh đe dọa khán giả một lúc, nó được tiết lộ là có tình cảm và mong muốn thoát khỏi những kẻ bắt giữ nó và cũng giải thoát cho khách. Các nhà khoa học X-S phản ứng bằng cách phá hủy buồng thử nghiệm và không để lại bằng chứng, nhưng người ngoài hành tinh giữ vũ khí của họ, làm tăng các hạn chế cho phép khách thoát ra ngoài. Trong khi rời đi, âm thanh của người ngoài hành tinh tràn lan qua các cơ sở trước buổi trình diễn có thể được nghe thấy. Giọng điệu nghiệt ngã của câu chuyện sẽ khiến nó được tiếp tục hoạt động trở lại. [4]

    Tyra Banks (được biết đến với tư cách là người dẫn chương trình America&#39;s Got Talent), đã đóng vai nữ ngoài hành tinh chào đón khách trong video đầu tiên, mặc dù những lời thoại của cô được lồng tiếng bởi một nữ diễn viên khác. Tim Curry lồng tiếng cho robot Audio-Animatronic S.I.R. (Robot thông minh mô phỏng) trong khu vực preshow thứ hai. Trong phiên bản gốc, nhân vật được đặt tên là T.O.M. 2000, được lồng tiếng bởi Phil Hartman, và có một kịch bản hài hước hơn nhiều. Chủ tịch L.C. Clench được miêu tả bởi diễn viên Jeffrey Jones. Tiến sĩ Femus được miêu tả bởi nữ diễn viên Kathy Najimy, với Kevin Pollak đóng vai đối tác của cô, Spinlock.

    Các phiên bản khác [ chỉnh sửa ]

    Một trò chơi trong khu giải trí tương tác trong nhà DisneyQuest tại Khu nghỉ mát Thế giới Walt Disney có tên là Cuộc xâm lược! Một cuộc gặp gỡ người ngoài hành tinh ngoài hành tinh có một số câu chuyện thần thoại X-S Tech, với Chủ tịch Clench cung cấp các phương tiện đi bộ được sản xuất XS-Tech để giúp giải cứu một nhóm thực dân, mặc dù trò chơi của nó không giống với sự hấp dẫn của Tomorrowland.

    Một chương trình sân khấu được giới thiệu ở Tomorrowland (WDW) có tên là Stitch&#39;s Supersonic Celemony (diễn ra từ đầu tháng 5 năm 2009 đến cuối tháng 6 năm 2009) đã giới thiệu XS Tech và robot SIR, tiếp tục đưa nó vào tòa nhà chung thế giới Tomorrowland. [5]

    Tài liệu tham khảo ở các điểm tham quan khác [ chỉnh sửa ]

    • Đoạn phim SMTV tương lai đã từng được sử dụng trong các hàng đợi cho cả Space Mountain tại Magic Kingdom và Space Mountain tại Disneyland có các tài liệu tham khảo về XS Tech.
    • Cuộc đào thoát vĩ đại của Stitch!, Điểm thu hút thay thế cho Cuộc gặp gỡ ngoài hành tinh, có một sự trả thù hài hước của Skippy, người ngoài hành tinh Audio-Animatronic từ khu vực trước buổi chiếu thứ hai. Tuy nhiên, Skippy bình thường đã được chuyển sang ống dịch chuyển tức thời (từ góc nhìn của trung sĩ hoạt hình trong buổi chiếu trước này) ở phía bên phải của căn phòng, trong khi phiên bản bị biến dạng (được dịch chuyển vào phòng từ một tàu tuần dương với một liên kết video cho thấy quá trình) hiện đang ở trong ống bên trái của trung sĩ, và có nghĩa là một sinh vật đã ăn một số bánh rán. Các rạp chiếu trong Great Escape của Stitch! giống như những cái trong Alien Encount, nhưng giờ đây đã có phiên bản hoạt hình của Stitch và pháo laser hoạt hình.
    • Nhiều đạo cụ từ Alien Encquer được tái sử dụng trong Great Escape của Stitch, bao gồm cả &#39;vỏ bọc ghế bị hỏng&#39;. Nó có logo X-S dưới dòng chữ (bằng phông chữ AE) &quot;Tạm thời bị bắt giữ&quot;
    • Trong Guardians of the Galaxy – Mission: Breakout! tại Disney California Adventure, có một hóa đơn giấy từ X-S Tech trong văn phòng của Nhà sưu tập.

    Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

    The Best of The Velvet ngầm: Words and Music of Lou Reed

    Có những album tổng hợp của Velvet Underground với các tựa tương tự: The Best of The Velvet Underground: The Millennium Collection (2000) và The Very Best of The Velvet Underground (2003).

    The Velvet Underground: Words and Music of Lou Reed là một album tổng hợp của The Velvet Underground. Nó được phát hành vào tháng 10 năm 1989 bởi Verve Records.

    The Best of The Velvet Underground kết thúc loạt phát hành lại vào giữa những năm 1980 bởi Verve Records về chất liệu Velvet ngầm của họ (ba album đầu tiên cộng với VU Một góc nhìn khác ]).

    Bản ghi âm đã cố gắng tận dụng nhận thức mới của công chúng về Lou Reed, [ cần trích dẫn ] người đã phát hành album trở lại được đánh giá cao năm đó. Theo đó, bản thu chỉ chứa các bài hát được viết bởi một mình Reed.

    Danh sách bản nhạc [ chỉnh sửa ]

    Tất cả các bản nhạc được viết bởi Lou Reed.

    Bên thứ nhất
    1. &quot;Tôi đang chờ đợi người đàn ông&quot;
    2. &quot;Femme Fatale&quot;
    3. &quot;Run Run Run&quot;
    4. &quot;Heroin&quot;
    5. &quot;Tất cả các bữa tiệc ngày mai&quot; Tôi sẽ là tấm gương của bạn &quot;
    6. &quot; Ánh sáng trắng / Nhiệt trắng &quot;
    7. &quot; Stephanie nói &quot;

    Bài hát 1 Quay6 được lấy từ The Velvet ngầm & Nico (1967); Track 7 lấy từ Ánh sáng trắng / Nhiệt trắng (1968); Track 8 lấy từ VU (1985).

    Bên hai
    1. &quot;Điều gì xảy ra&quot;
    2. &quot;Bắt đầu nhìn thấy ánh sáng&quot;
    3. &quot;Đôi mắt xanh nhạt&quot;
    4. &quot;Tôi không thể chịu đựng được&quot;
    5. &quot;Lisa nói&quot; 19659015] &quot;Sweet Jane&quot;
    6. &quot;Rock and Roll&quot;

    Bài hát 1 Quay3 được lấy từ The Velvet ngầm (1969); Bài hát 4 trận5 cũng được lấy từ VU ; Bài hát 6 trận7 được lấy từ Đã tải (1970).

    Nhân sự [ chỉnh sửa ]

    The Velvet ngầm
    • John Cale – guitar bass, viola, keyboard, celesta, vocal vocal (side one)
    • Sterling Morrison – guitar , ủng hộ giọng hát, guitar bass trong &quot;All Tomorrow&#39;s Party&quot;
    • Lou Reed – vocal, guitar, piano trong &quot;White Light / White Heat&quot;
    • Maureen Tucker – bộ gõ (trừ &quot;Sweet Jane&quot; và &quot;Rock and Roll&quot; )
    • Doug Yule – guitar bass, bàn phím, giọng hát đệm, trống và guitar chính trong &quot;Rock and Roll&quot; (bên hai)
    Các nhạc sĩ bổ sung
    • Nico – hát trên &quot;Femme Fatale&quot;, &quot;Tôi sẽ Hãy là tấm gương của bạn &quot;và&quot; Tất cả các bữa tiệc ngày mai &quot;
    • Adrian Barber – trống trong&quot; Sweet Jane &quot;
    Nhân viên kỹ thuật

    Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]