Month: August 2018

DVD-Audio – Wikipedia

Posted on by lordneo

DVD-Audio (thường được viết tắt là DVD-A ) là định dạng kỹ thuật số để cung cấp nội dung âm thanh có độ trung thực cao trên DVD. DVD-Audio sử dụng hầu hết dung lượng lưu trữ trên đĩa cho âm thanh chất lượng cao và không nhằm mục đích là định dạng phân phối video. DVD-Audio có chất lượng âm thanh cao hơn nhiều so với hầu hết các DVD video chứa phim hòa nhạc hoặc video âm nhạc.

Các đĩa đầu tiên được đưa vào thị trường vào năm 2000. DVD-Audio đang trong cuộc chiến định dạng với Super Audio CD (SACD) và cùng với thị hiếu của người tiêu dùng có xu hướng tải về nhạc, những yếu tố này có nghĩa là không phải đĩa chất lượng cao nào đạt được đáng kể sự thâm nhập thị trường; DVD-Audio đã được mô tả là "tuyệt chủng" vào năm 2007 [5]

Thông số kỹ thuật âm thanh [ chỉnh sửa ]

DVD-Audio cung cấp nhiều cấu hình có thể của các kênh âm thanh, từ đơn âm kênh đơn đến âm thanh vòm 5.1 kênh, ở các tần số lấy mẫu và tốc độ lấy mẫu khác nhau. [6] (".1" biểu thị kênh hiệu ứng tần số thấp (LFE) cho âm trầm và / hoặc hiệu ứng âm thanh đặc biệt.)

So với Đĩa compact, định dạng DVD dung lượng cao hơn nhiều cho phép bao gồm một trong hai:

  • Âm nhạc nhiều hơn đáng kể (liên quan đến tổng thời gian chạy và số lượng bài hát) hoặc
  • Mã hóa ở tốc độ lấy mẫu tuyến tính cao hơn và nhiều bit hơn trên mỗi mẫu, và / hoặc
  • Các kênh bổ sung để tái tạo âm thanh không gian. [19659011] Âm thanh trên đĩa DVD-Audio có thể được lưu trữ trong nhiều kết hợp độ sâu / tốc độ lấy mẫu / kênh khác nhau:

    16-, 20- hoặc 24 bit trên mỗi mẫu
    44,1 kHz 48 kHz 88,2 kHz 96 kHz 176,4 kHz 192 kHz
    Mono (1.0) Có Có Có Có Có Có
    Âm thanh nổi (2.0) Có Có Có Có Có Có
    Âm thanh nổi (2.1) Có Có Có Có Không Không
    Âm thanh nổi + đơn âm (3.0 hoặc 3.1) Có Có Có Có Không Không
    Quad (4.0 hoặc 4.1) Có Có Có Có Không Không
    3 âm thanh nổi (3.0 hoặc 3.1) Có Có Có Có Không Không
    Âm thanh vòm 3 âm thanh + đơn âm (4.0 hoặc 4.1) Có Có Có Có Không Không
    Bao quanh đầy đủ (5.0 hoặc 5.1) Có Có Có Có Không Không
    Đĩa quang

    Có thể sử dụng kết hợp độ sâu / tốc độ lấy mẫu / kênh khác nhau trên một đĩa đơn. Chẳng hạn, đĩa DVD-Audio có thể chứa rãnh âm thanh 5.1 kênh 96 kHz / 24 bit cũng như rãnh âm thanh stereo 192 kHz / 24 bit. Ngoài ra, các kênh của bản nhạc có thể được chia thành hai nhóm được lưu trữ ở các độ phân giải khác nhau. Ví dụ, loa trước có thể là 96/24, trong khi xung quanh là 48/20.

    Âm thanh được lưu trữ trên đĩa ở định dạng PCM tuyến tính, được nén hoặc nén không mất dữ liệu với MLP (Meridian lossless Đóng gói). [1] Tốc độ bit tổng cho phép tối đa là 9,6 Megabits mỗi giây. Các kết hợp kênh / độ phân giải vượt quá mức này cần phải được nén. Trong các chế độ không nén, có thể nhận được tối đa 96/16 hoặc 48/24 trong 5.1 và 192/24 ở chế độ âm thanh nổi. Để lưu trữ các bản nhạc 5.1 trong mã hóa 88.2 / 20, 88.2 / 24, 96/20 hoặc 96/24 MLP là bắt buộc.

    Nếu không có âm thanh nổi riêng trên đĩa, trình phát DVD-Audio có thể chuyển âm thanh 5.1 kênh thành âm thanh nổi hai kênh nếu người nghe không có thiết lập âm thanh vòm (với điều kiện là các hệ số là thiết lập trong luồng lúc tác giả). Việc trộn xuống chỉ có thể được thực hiện đối với âm thanh nổi hai kênh, không phải cho các cấu hình khác, chẳng hạn như 4.0 quad. DVD-Audio cũng có thể có các menu, phụ đề văn bản, hình ảnh tĩnh và video, ngoài ra, trong các hệ thống tác giả cao cấp, cũng có thể liên kết trực tiếp vào thư mục Video_TS có thể chứa các bản nhạc video, cũng như âm thanh nổi PCM và các tính năng "thưởng" khác .

    Khả năng tương thích của Trình phát [ chỉnh sửa ]

    Với việc giới thiệu định dạng DVD-Audio, một số loại tương thích ngược với trình phát DVD-Video hiện tại là mong muốn, mặc dù không bắt buộc. Để giải quyết vấn đề này, hầu hết các đĩa DVD-Audio cũng chứa dữ liệu tương thích DVD-Video để phát đoạn âm thanh 5.1 kênh DVD-Video Dolby Digital tiêu chuẩn trên đĩa [7] (có thể được trộn xuống hai kênh cho người nghe không có âm thanh vòm thiết lập). Nhiều trình phát DVD-Video cũng cung cấp tùy chọn tạo nhạc nền được mã hóa ma trận Dolby MP cho các hệ thống âm thanh vòm cũ hơn thiếu giải mã Dolby Digital hoặc DTS. Một số đĩa cũng bao gồm âm thanh nổi Dolby Digital 2.0 nguyên bản và thậm chí cả kênh âm thanh DTS 96/24 5.1, [8]

    Vì định dạng DVD-Audio là thành viên của gia đình DVD , một đĩa đơn có thể có nhiều lớp và thậm chí hai mặt có chứa tài liệu âm thanh và video. Một cấu hình phổ biến là một đĩa DVD một mặt có nội dung trong cả hai thư mục DVD-Video (VIDEO_TS) và DVD-Audio (AUDIO_TS). Âm thanh PCM được đóng gói, độ phân giải cao được mã hóa bằng MLP chỉ có thể phát được bằng các đầu DVD có khả năng giải mã DVD-Audio. Nội dung DVD-Video, có thể bao gồm tài liệu LPCM, Dolby hoặc DTS và thậm chí cả video, làm cho đĩa tương thích với tất cả các đầu phát DVD. Các cấu hình đĩa khác có thể bao gồm DVD hai lớp (DVD-9) hoặc đĩa hai mặt (DVD-10, DVD-14 hoặc DVD-18). Một số nhãn đã phát hành các tiêu đề DVD hai mặt có chứa nội dung DVD-Audio ở một bên và bên kia là nội dung DVD-Video, Classic Records HDAD là một ví dụ như vậy.

    Có thể phát lại DVD-Audio không chính thức trên PC thông qua trình phát âm thanh phần mềm miễn phí foobar2000 cho Windows bằng cách sử dụng tiện ích mở rộng bổ trợ mã nguồn mở có tên DVDADecoder. [9] Trình phát đa phương tiện VLC có hỗ trợ DVD-Audio [10] PowerDVD Phiên bản 8 cung cấp một phương thức chính thức để phát đĩa DVD-Audio. Tính năng này đã bị loại bỏ từ phiên bản 9 trở đi. [11] Creative cũng cung cấp trình phát DVD-Audio chuyên dụng với một số thẻ Soundblaster Audigy và X-Fi của nó. [12]

    Giao diện tiền xử lý / bộ xử lý âm thanh vòm [ ]

    Để phát DVD-Audio, cần có bộ tiền khuếch đại hoặc bộ điều khiển vòm với sáu đầu vào tương tự. [13] Trong khi đó, các định dạng âm thanh DVD-Video như Dolby Digital và DTS có thể được gửi qua kỹ thuật số của trình phát xuất ra máy thu để chuyển đổi sang dạng tương tự và phân phối sang loa, DVD-Audio không được phép truyền qua liên kết âm thanh kỹ thuật số không được mã hóa ở tốc độ mẫu cao hơn 48 kHz (nghĩa là chất lượng DVD-Video thông thường) do lo ngại về sao chép kỹ thuật số [13]

    Tuy nhiên, các định dạng kỹ thuật số được mã hóa hiện đã được Diễn đàn DVD chấp thuận, đầu tiên là MHR của Meridian Audio (Độ phân giải cao Meridian Audio). Giao diện đa phương tiện độ nét cao (HDMI 1.1) cũng cho phép âm thanh kỹ thuật số được mã hóa được chuyển đến thông số kỹ thuật DVD-Audio (kênh 6 × 24-bit / 96 kHz hoặc kênh 2 × 24-bit / 192 kHz). Do đó, sáu kênh thông tin âm thanh có thể được gửi đến bộ khuếch đại bằng nhiều phương pháp khác nhau:

    1. 6 kênh âm thanh có thể được giải mã và trích xuất trong trình phát và gửi đến bộ khuếch đại dọc theo 6 cáp analog tiêu chuẩn.
    2. 6 kênh âm thanh có thể được giải mã và sau đó được mã hóa lại thành HDMI hoặc IEEE-1394 (FireWire ) tín hiệu và được gửi đến bộ khuếch đại, sau đó sẽ giải mã tín hiệu số và sau đó trích xuất 6 kênh âm thanh. Mã hóa HDMI và IEEE-1394 khác với mã hóa DVD-A và được thiết kế như một tiêu chuẩn chung cho giao diện kỹ thuật số chất lượng cao. Bộ khuếch đại phải được trang bị khóa giải mã hợp lệ hoặc nó sẽ không phát đĩa.
    3. Tùy chọn thứ ba là thông qua giao diện kỹ thuật số S / PDIF (hoặc TOSLINK). Tuy nhiên, vì lo ngại về việc sao chép trái phép, người chơi DVD-A được yêu cầu xử lý giao diện kỹ thuật số này theo một trong các cách sau:
      • Tắt hoàn toàn một giao diện như vậy. Tùy chọn này được các nhà xuất bản âm nhạc ưa thích.
      • Chuyển đổi âm thanh thành tín hiệu PCM 2 kênh 16 bit / 48 kHz. Các nhà xuất bản âm nhạc không hào hứng với điều này vì nó cho phép sản xuất một bản sao chất lượng CD, thứ mà họ vẫn mong đợi được bán, bên cạnh DVD-A.
      • Chuyển đổi âm thanh thành 2 kênh, nhưng vẫn giữ kích thước và bit mẫu ban đầu tỷ lệ nếu nhà sản xuất đặt cờ trên đĩa DVD-A yêu cầu người chơi làm như vậy.
    4. Tùy chọn cuối cùng là sửa đổi trình phát, thu tín hiệu kỹ thuật số có độ phân giải cao trước khi đưa vào bên trong Bộ chuyển đổi D / A và chuyển đổi nó thành S / PDIF, cho âm thanh kỹ thuật số toàn dải (nhưng chỉ âm thanh nổi). Có tồn tại các giải pháp tự làm cho một số người chơi. Ngoài ra còn có một tùy chọn để trang bị đầu phát DVD-A với nhiều đầu ra S / PDIF, cho đầu ra kỹ thuật số đa kênh có độ phân giải đầy đủ.

    Chất lượng âm thanh [ chỉnh sửa ]

    không có sự khác biệt có thể phát hiện được về chất lượng âm thanh giữa DVD-A và SACD [14] (và nghiên cứu tiếp theo không tìm thấy sự khác biệt có thể phát hiện được về chất lượng âm thanh giữa SACD và CD). [15]

    Các biến thể định dạng [ chỉnh sửa ] 19659005] Ba trong số các nhãn hiệu âm nhạc lớn, Universal Music, EMI và Warner Bros. Records, và một số nhãn audiophile nhỏ hơn (như AIX Records, Claudio Records, DTS Entertainment và OgreOTHER sản xuất) đã được phát hành hoặc đang tiếp tục [ ] khi nào? ] để phát hành album trên DVD-Audio, nhưng số lượng rất ít so với đĩa CD tiêu chuẩn. Các tiêu đề độ phân giải cao mới đã được phát hành ở định dạng DVD-Video tiêu chuẩn (có thể chứa dữ liệu âm thanh PCM tuyến tính hai kênh từ 48 kHz / 16-bit đến 96 kHz / 24-bit), "HDAD", [16] bao gồm một bản ghi định dạng DVD-Video ở một bên và DVD-Audio ở bên kia, các gói CD / DVD, có thể bao gồm album trên cả CD và DVD-Audio, hoặc DualDisc, có thể chứa nội dung DVD-Audio ở phía DVD . Ngoài ra, một số tựa game ban đầu được phát hành dưới dạng đĩa DVD-Audio độc lập [17] đã được phát hành lại dưới dạng gói CD / DVD hoặc dưới dạng DualDisc.

    Bảo vệ bản sao [ chỉnh sửa ]

    Đĩa DVD-Audio có thể tùy chọn sử dụng cơ chế bảo vệ bản sao có tên là Bảo vệ nội dung cho phương tiện truyền thông được ghi trước (CPPM). [18] CPPM, được quản lý bởi 4C Thực thể, được thiết kế để ngăn người dùng trích xuất âm thanh vào máy tính và trình phát phương tiện di động.

    Vì hệ thống xáo trộn nội dung (CSS) của DVD-Video nhanh chóng bị phá vỡ, các nhà phát triển của DVD-Audio đã tìm kiếm một phương pháp tốt hơn để chặn các bản sao trái phép. Họ đã phát triển CPPM, sử dụng khối khóa phương tiện (MKB) để xác thực đầu phát DVD-Audio. Để giải mã âm thanh, người chơi phải lấy khóa phương tiện từ MKB, cũng được mã hóa. Người chơi phải sử dụng khóa duy nhất của riêng mình để giải mã MKB. Nếu khóa giải mã của trình phát DVD-Audio bị xâm phạm, khóa đó có thể bị vô hiệu hóa để giải mã các đĩa DVD-Audio trong tương lai. Đĩa DVD-Audio cũng có thể sử dụng công nghệ thủy ấn kỹ thuật số do Tập đoàn Verance phát triển, thường được nhúng vào âm thanh cứ sau ba mươi giây. Nếu trình phát DVD-Audio gặp hình mờ trên đĩa mà không có MKB hợp lệ, nó sẽ tạm dừng phát lại. [19] Thực thể 4C cũng đã phát triển một đặc điểm kỹ thuật tương tự, Bảo vệ nội dung cho phương tiện ghi có thể ghi (CPRM), được sử dụng trên thẻ Secure Digital .

    Bảo vệ bản sao của DVD-Audio đã được khắc phục vào năm 2005 [19] bằng các công cụ cho phép dữ liệu được giải mã hoặc chuyển đổi thành các tệp .WAV 6 kênh mà không phải chuyển đổi kỹ thuật số sang tương tự. Trước đây, việc chuyển đổi đó đã yêu cầu thiết bị đắt tiền để giữ lại tất cả sáu kênh âm thanh thay vì chuyển nó thành âm thanh nổi. Trong phương pháp kỹ thuật số, việc giải mã được thực hiện bởi một trình phát phần mềm thương mại đã được vá để cho phép truy cập vào âm thanh không được bảo vệ.

    Vào năm 2007, sơ đồ mã hóa đã được khắc phục bằng một công cụ có tên dvdcpxm . Vào ngày 12 tháng 2 năm 2008, một chương trình có tên DVD-Audio Explorer đã được phát hành, có chứa libdvdcpxm đã nói ở trên cùng với bộ giải mã MLP mã nguồn mở. [20]

    Giống như giải mã DVD-Video, các công cụ đó có thể là bất hợp pháp tại Hoa Kỳ theo Đạo luật bản quyền thiên niên kỷ kỹ thuật số. Mặc dù Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Mỹ đã thành công trong việc ngăn chặn các công cụ này khỏi các trang web, chúng vẫn được phân phối trên các mạng và nhóm chia sẻ tệp P2P. [21] Ngoài ra, vào năm 2007, phần mềm thương mại được sử dụng rộng rãi DVDFab Platinum đã thêm giải mã DVD-Audio, cho phép người dùng sao lưu toàn bộ hình ảnh DVD-A thành tập tin hình ảnh ISO. [22]

    Phần mềm tác giả [ chỉnh sửa ]

    OS X [ chỉnh sửa ]

    • Sonic Solutions DVD Creator AV – Giải pháp tác giả DVD-Audio đầu tiên có sẵn. Một phần mở rộng của gói tác giả Video DVD cao cấp phổ biến. Nó chỉ cho phép tác giả DVD-Audio ở cấp dòng lệnh. Không còn được bán hoặc hỗ trợ bởi Sonic Solutions.
    • Sonic Studio SonicStudio HD – Công cụ dựa trên Macintosh được sử dụng để làm chủ âm thanh Mật độ cao và để chuẩn bị âm thanh cho tác giả DVD-A trong DVD One Click.
    • Sonic Studio OneClick DVD – Chuyển đổi đã chuẩn bị Sonic Studio EDL thành các tệp MLP nhị phân để sử dụng trong công cụ tác giả. Đồng thời tạo thông tin scriptFile để thêm vào các dự án AV của DVD Creator. Sản phẩm này không còn có sẵn.
    • Công cụ âm thanh DVD: ứng dụng bảng điều khiển dvda-tác giả (phiên bản 08/07), xem bên dưới.
    • Apple Logic Pro 8 trở lên – Khi nảy, chọn "Ghi vào CD / DVD" theo đích và sau đó chọn DVD-A cho định dạng đích.
    • Minnetonka DiscWelder – Sản phẩm này không còn khả dụng.
    • Steinberg WaveLab – Sản phẩm này không hỗ trợ mã hóa MLP hoặc các tệp được mã hóa MLP.
    • Burn – General tiện ích ghi đĩa CD và DVD có thể ghi dữ liệu AUDIO_TS. Chọn tab "Âm thanh" rồi chọn "DVD-Audio" từ menu thả xuống.

    Windows [ chỉnh sửa ]

    • Minnetonka DiscWelder – Sản phẩm này không còn có sẵn.
    • Cirlinca HD-AUDIO Solo Ultra [23] Sản phẩm này không hỗ trợ mã hóa MLP hoặc các tệp được mã hóa MLP.
    • Công cụ trích xuất DVD – Sản phẩm này có thể trích xuất âm thanh từ các đĩa DVD-Audio, nhưng không tạo ra các đĩa DVD-Audio mới.
    • Steinberg WaveLab – Sản phẩm này không hỗ trợ mã hóa MLP hoặc các tệp được mã hóa MLP.
    • Gear Pro Mastering Edition – Sản phẩm này có thể ghi DVD -Những hình ảnh âm thanh, nhưng không tạo ra các đĩa DVD-Audio mới.
    • Gói công cụ âm thanh DVD (xem bên dưới).
    • Samplitude

    Linux [ chỉnh sửa ]

    • Một dự án có tên Công cụ âm thanh DVD cung cấp các công cụ soạn thảo DVD-Audio miễn phí / mã nguồn mở cho Linux và các nền tảng * nix khác (FreeBSD, OpenSolaris, …).
      Các tệp nhị phân Windows (ứng dụng bảng điều khiển) cũng có sẵn. Đĩa DVD-Audio / Video (còn gọi là DVD lai hoặc Universal) cũng được hỗ trợ. Sản phẩm này không hỗ trợ mã hóa MLP và dường như không cho phép sử dụng các tệp được mã hóa MLP.

    Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

    1. ^ a b Jim Taylor. "Câu hỏi thường gặp về DVD (và câu trả lời) – Chi tiết về DVD-Audio và SACD" . Truy xuất 2010-03-20 .
    2. ^ DVD FLLC (2009 Tiết02) Xây dựng sách DVD – danh sách tất cả các sách DVD có sẵn, Truy xuất vào ngày 2009-07-24
    3. ^ [19659181] Sách định dạng DVD FLLC DVD – Lịch sử bổ sung cho sách DVD, được truy xuất vào ngày 2009-07-24
    4. ^ MPEG.org, Tổng quan về sách DVD, Truy xuất vào ngày 2009-07-24
    5. ^ [19659181] Jack Schofield: Không có hương vị cho âm thanh chất lượng cao. Người bảo vệ, ngày 1 tháng 8 năm 2007
    6. ^ "Hiểu DVD-Audio" (PDF) . Giải pháp Sonic. Được lưu trữ từ bản gốc (PDF) vào ngày 2012-05-04 . Truy xuất 2014-04-23 .
    7. ^ "SACD & DVD-Audio: Âm nhạc độ phân giải cực cao". Cố vấn của Crutchfield. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 6 tháng 7 năm 2007 . Truy xuất 12 tháng 7 2007 . CS1 duy trì: BOT: không xác định trạng thái url gốc (liên kết) (phiên bản lưu trữ)
    8. ^ DVD-Audio? ". 5dot1.com . Truy cập 12 tháng 7 2007 .
    9. ^ Maxim V. Anisiutkin. "Bộ giải mã DVD-Audio và Watermark". NguồnForge . Truy xuất 19 tháng 10 2010 .
    10. ^ Videolan. "Videolan – Trang chính thức cho trình phát phương tiện VLC, khung video nguồn mở!".
    11. ^ http://www.cyberlink.com [ không đủ cụ thể để xác minh ]
    12. ^ http://uk.creative.com [ không đủ cụ thể để xác minh ]
    13. ^ a 19659176] b "Hướng dẫn DVD-Audio". TimeForDVD.com. 2002-06-05 . Truy xuất 2007-07-12 .
    14. ^ Blech, Dominikp; Dương, Min-Chi. "DVD-Audio so với SACD: Phân biệt đối xử các định dạng mã hóa âm thanh kỹ thuật số." (PDF) Tài liệu hội nghị xã hội âm thanh 6086, tháng 5 năm 2004.
    15. ^ Paul D. Lehrman: Tỷ lệ lấy mẫu mới của Hoàng đế Mix trực tuyến, tháng 4 năm 2008
    16. ^ " HDAD "tại Surroundablog.bloss.com
    17. ^ như The Grateful Dead Vẻ đẹp Mỹ và REM's Tự động cho mọi người
    18. ^ Labriola , Don (2003-08-25). "Bảo vệ nội dung số, Phần II". ExtremeTech . Truy xuất 2007-07-12 .
    19. ^ a b Robinson, Stuart M (2005-06-07). "Bảo vệ bản sao DVD-Audio bị đánh bại thông qua Hack phần mềm WinDVD". HighFidelityReview.com. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 2007-06-08 . Truy xuất 2007-07-12 .
    20. ^ "Trình trích xuất DVD-Audio" . Đã truy xuất 2008-04-09 .
    21. ^ "CPPM Audio-CPPM Circumvented". Slashdot.org. 2005-07-06 . Truy xuất 2007-07-12 .
    22. ^ "DVDFab được cập nhật để hỗ trợ DVD-Audio / CPPM" . Truy xuất 2008-04-15 .
    23. ^ http://www.cirlinca.com/products.htmlm

    Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

Madge Weinstein – Wikipedia

Posted on by lordneo

Đài phát thanh men
Madge Weinstein.jpg

Madge Weinstein với thiết kế poster của Fausto Fernós

Thuyết trình
Được tổ chức bởi Madge Weinstein (Richard Bluestein) 19659007] Cập nhật Hàng ngày (chủ yếu)
Ấn phẩm
Bản phát hành gốc Tháng 12 năm 2004 – hiện tại
Trang web yeastradio .com

Madge Bertha ] là một nhân vật Internet hư cấu, người duy trì Yeast Radio người đã phát triển một giáo phái và là một trong số 50 podcast được đăng ký nhiều nhất vào năm 2005. [1] Weinstein là người sáng tạo và thay đổi cái tôi của nhà làm phim ngầm Richard Bluestein và được USA Today mô tả là "đại diện của loại nội dung vượt trội sẽ không bao giờ nhìn thấy ánh sáng trong ngày tại một cơ quan truyền thông chính thống". [2]

Mặc dù Weinstein là một nhân vật hư cấu (và không bao giờ thừa nhận là như vậy), phần lớn ý kiến, xã hội-po bình luận chính trị và đặc điểm xiên của tính cách của cô ấy phản ánh rõ ràng của chính Bluestein. Về bản chất, Weinstein vừa là một phần mở rộng vừa làm biến dạng tính cách thực tế của Bluestein. [3]

Lịch sử nhân vật [ chỉnh sửa ]

Weinstein là một người sống sót ung thư vú nổi tiếng và là nhà hoạt động đồng tính nữ Do Thái. Cô tốt nghiệp Đại học Vassar, một "người phụ nữ của Luna" và tự xưng là người đồng sáng lập Hội chợ Lilith. Cô cũng là người quản lý ban nhạc của nhóm nhạc rock bạo loạn đã tan rã, 'Goddess Riot Juice'. Cô là "Margaret Mead of podcasting" tự xưng vì cô là một nhà nhân chủng học văn hóa nghiệp dư, trong thời gian rảnh rỗi, nghiên cứu các hoạt động tình dục bẩn thỉu của những người đàn ông đồng tính. Cô được biết đến với sự ủng hộ của mình trong một loạt các vấn đề của phụ nữ, bao gồm cả nhiệm kỳ dài của cô với tư cách là người phát ngôn thay cho phụ nữ bị nấm âm đạo. Weinstein cũng bị dị ứng thực phẩm và đau cơ xơ hóa.

Weinstein là con gái của Irving Weinstein, một giám đốc tang lễ và chủ sở hữu của Nhà tang lễ Weinstein & Schlump. Cô lớn lên trong buổi hòa nhạc lớn ở quận Bronx ở thành phố New York. Cô là người yêu cũ của Ethel Merman (mặc dù cô có xu hướng phóng đại các chi tiết về cuộc hẹn hò khét tiếng năm 1967 của họ trong đám tang của con gái Ethel) và đã ngoại tình với Martina Navratilova, Ellen DeGeneres, k.d. lang, Melissa Etheridge và Rosie O'Donnell. Khi còn trẻ, cô tuyên bố đã thực hiện quan hệ tình dục bằng miệng trên Nancy Reagan mà bây giờ cô rất hối hận. Mối quan hệ đồng tính nữ đáng chú ý nhất của Weinstein là với Gussie Iscowicz (bản ngã thay thế của đối tác quá cố của Bluestein, Juan Montealegre), một thợ làm tóc cao tuổi sống ở Miami, Florida, người mắc bệnh Alzheimer. Trong nhiều năm, Weinstein đã chỉnh sửa nội dung khiêu dâm đồng tính cho khán giả thành thị (đối với một công ty chỉ được gọi là 'Ký túc xá'). Cô hiện đang cư trú tại Miami, Florida với Trotsky màu xám Ý.

Tiểu sử [ chỉnh sửa ]

Weinstein đồng quản lý trang web chị em, Insane Films, có các blog video cá nhân của Madge thay đổi bản ngã, Richard Bluestein, cũng như các tính năng của các nhà làm phim ngầm và nội dung trực quan linh tinh. Insane Films là một trong những videoblog sớm nhất từng được tạo ra, bắt nguồn từ năm 2000. Tuy nhiên, sự nổi tiếng của Madge Weinstein đã phát triển chủ yếu từ podcast Yeast Radio của cô, bắt đầu vào cuối tháng 11 năm 2004. Weinstein nổi tiếng với video lan truyền của mình, Cooking With Madge: Đồng tính nữ On Acid trong đó có một Madge nhếch nhác và những người bạn giới tính mơ hồ, không ổn định của cô ấy đang cố gắng nấu "les bean" khi đang dùng LSD. Một người tiên phong của phương tiện podcasting, Adam Curry, đã giúp quảng bá chương trình trong thời kỳ đầu của nó. Vào cuối tháng 4 năm 2005, Weinstein đã tạo ra Yeast2, một kênh thử nghiệm dạng tự do, trong đó "bất kỳ ai (có thể) đóng góp cho macabra kỳ lạ, xấu xí, đẹp đẽ [sic] và siêu thực." Nấm men2 đóng cửa năm 2008.

Đầu tháng 7 năm 2005, Weinstein trở thành một trong những thành viên đầu tiên của Adam Curry's PodShow và được giới thiệu rất nhiều trong chương trình, được phát sóng trên Đài phát thanh vệ tinh Sirius từ 6-10 giờ chiều. EST vào các ngày trong tuần trước khi mối quan hệ của công ty với mạng vô tuyến bị cắt đứt gây tranh cãi vào ngày 1 tháng 5 năm 2007. Hợp đồng của Weinstein với PodShow đã kết thúc vào tháng 4 năm 2008.

Cùng thời gian đó, Madge Weinstein đồng sáng tạo Eat This Hot Show một podcast hợp tác với năm thành viên đáng chú ý của cộng đồng "xếp hàng" đang phát triển: Weinstein, Ragan Fox, Wanda Wisdom, Fausto Fernos và đối tác của mình Marc Felion. Tuy nhiên, Fausto và Marc đã bị trục xuất khỏi chương trình sau mười tập do mâu thuẫn nội bộ với những người dẫn chương trình, và ba người có một khách mời hàng tuần trong các tập sau. Chương trình cuối cùng đã tiêu tan ở định dạng này mặc dù, vào tháng 4 năm 2008, chương trình đã được hồi sinh với Madge, Wanda và người đồng dẫn chương trình mới Auntie Vera Charles. Kể từ năm 2014, sau một lần gián đoạn khác và sự ra đi của Dì Vera Charles, các tập phim mới đang được ghi lại một cách rời rạc với các đồng chủ nhà hiện tại Ragan Fox và Wanda Wisdom. Madge Weinstein và Wanda Wisdom cũng đồng sáng lập cộng đồng trực tuyến Qpodder.org, nơi thu thập các podcast của những người hoặc nhân vật đồng tính nam, đồng tính nữ, song tính và chuyển giới. Trang web của anh chị em NellyGator.com cho phép người nghe đăng ký một nguồn cấp RSS duy nhất có chứa tất cả các tập podcast từ các thành viên của Qpodder. Vào giữa tháng 10 năm 2005, Weinstein, một "đồng tính nữ tiên phong" tự mô tả, đã bắt đầu quảng bá mạnh mẽ phương tiện viết blog video queer để trùng với sự ra đời của iPod video. Nỗ lực mới của cô, Faggregator.com làm videoblogging những gì Nellygator đã làm cho podcast, và có một trang duy nhất chứa tất cả các tài liệu video được gửi bởi các thành viên của cộng đồng Qpodder.

Bluestein trải qua hai mất mát cá nhân vào năm 2006. Juan Montealegre qua đời vào ngày 11 tháng 2 năm 2006, sau một trận chiến với bệnh ung thư. Không lâu sau đó, vào ngày 2 tháng 5 năm 2006, chú chó Chauncey 14 tuổi của anh, một vật cố nặng trong chương trình trong những ngày đầu tiên, bao gồm một tập đáng nhớ khi Weinstein giận dữ dọn phân, cũng chết. Vào ngày 27 tháng 9 năm 2006, Richard Bluestein tuyên bố trên Yeast Radio rằng ông sẽ nghỉ hưu nhân vật Madge và tự mình đảm nhận nhiệm vụ lưu trữ do những lo ngại sáng tạo. Madge được báo cáo là đang ở trong một bệnh viện ở Guadalajara, Mexico, nơi cô được phẫu thuật cắt dạ dày có thể điều chỉnh cho vấn đề cân nặng đang diễn ra. Cuộc phẫu thuật đã diễn ra sai lầm khủng khiếp, khiến cô rơi vào tình trạng nguy kịch. Madge cuối cùng đã hồi phục và trở lại chương trình vào ngày 7 tháng 11 năm 2006.

Đầu tháng 1 năm 2008, với mối đe dọa từ hợp đồng PodShow sắp hết hạn của mình, Weinstein đã khởi động lại Yeast Radio như một chương trình trực tiếp, phát sóng trên trang web của cô từ 10:00 CT vào thứ Sáu. Định dạng trực tiếp tiếp tục cho đến cuối tháng 5 năm 2008 khi Weinstein quyết định trở lại định dạng tự do hơn, không định trước. Đầu năm 2009, Weinstein đã nối lại các chương trình phát trực tiếp một cách rời rạc. Tập thứ 1000 của Yeast Radio được phát trực tiếp vào ngày 12 tháng 2 năm 2010.

Đạo đức punk nổi loạn, quậy phá của Weinstein và nội dung độc đáo của podcast, ngôn ngữ mạnh mẽ, thô lỗ và cấu trúc dòng ý thức đã biến cô thành một biểu tượng gây tranh cãi không ngừng trong cộng đồng podcasting bảo thủ hơn. [4] chống lại sự kiểm duyệt, thương mại hóa đài phát thanh chính thống và sự tiếp tục bên lề của những người đồng tính nam và đồng tính nữ bởi sự độc canh đang phát triển. [5]

Những vị khách đáng chú ý [ chỉnh sửa ]

trong chương trình của cô ấy Một số người đóng góp thường xuyên:

  • Sylvia Browne một nhà ngoại cảm nổi tiếng hiện đang là một xác chết cồng kềnh, người không bao giờ có thể tìm thấy ví của mình. Tinh thần của cô ấy vẫn tiếp tục và được Madge Weinstein tôn vinh dưới dạng các clip âm thanh.
  • Berbacia Clemons một "khách hàng lớn, da đen, lưỡng tính, lưỡng tính, lưỡng tính" ở Los Angeles trong chương trình "bóc đôi môi âm hộ của Hollywood", cho phép khán giả có một "cái nhìn bên trong". Cô thường hay ảo tưởng và ám ảnh với một số người nổi tiếng, đặc biệt là người dẫn chương trình trò chuyện trước đây là Star Jones (người mà cô coi là kẻ theo dõi mình và "đối thủ duy nhất" của cô), "người tình đồng tính nữ" Oprah Winfrey và "bạn thân" Michael Jackson và Elizabeth Taylor.
  • Cher ca sĩ, diễn viên quyến rũ và vô song, giáo viên yoga bán thời gian và là bạn thân của Madge. Nói liên tục và tự hào về đứa con trai chuyển giới của mình "Chazzie".
  • Grizelda một vận động viên marathon nóng bỏng và là bạn thân của Madge, người chia sẻ sở thích của cô về bệnh béo phì và kỳ quái. Grizelda (Shishaldin Hanlen) cũng là một nghệ sĩ trình diễn đa phương tiện khiêu khích, nhà vô địch ăn bánh và huấn luyện viên thể thao thế giới, người đã đưa ra tiêu đề vào năm 2004 vì đã đưa ra một điều khoản mơ hồ trong bộ luật dân sự Pháp và kiến ​​nghị chính phủ cho phép kết hôn với nhà thơ siêu thực người Pháp đã chết Comte de Lautréamont.
  • Victoria LaMarr một người chuyển giới bị tâm thần phân liệt với nhiều tính cách xuất hiện nhiều trong bộ ba đồng tính nữ khét tiếng của Weinstein trên bộ ba Acid và trong các tập đầu của Đài phát thanh Yeast. Cô tiếp tục đóng một phần lớn hơn trong podcast Feast of Fools. Victoria (Matthew Bogseth) đã chết vì biến chứng của HIV / AIDS vào tháng 11 năm 2013.
  • Rachel Kann một nhà thơ biểu diễn emo / gothic và người chữa lành tâm linh 'thời đại mới'. Thương hiệu của cô là giọng nói trầm, mạnh mẽ và thường nói với những câu nói gợi ý rằng cô đang tiếp tục giải tỏa ruột của mình. Hóa học và nói đùa của Madge với cô ấy rất phổ biến với người nghe và cô ấy thích một giáo phái.
  • Ali Mahajani còn được gọi là Ali My Vagina, một người đàn ông Ấn Độ thích cắt xén và dán các vật thể lạ vào niệu đạo. Anh ta bị ghẻ lạnh từ người vợ bị cắt cụt của mình sau một biến chứng với gốc cây để giao hợp với uretha. Anh sớm tiếp tục đóng một vai trò lớn trong podcast Whorehole của Cheryl và là một phần của podcast That Is Real Good Tech với Rob Average Dương vật.
  • Andy Melton sau này được gọi là Schrockbella Mortenstein một người đồng tính hai mươi tuổi ở nhà với tình trạng độc nhất của bệnh béo phì. Từ nhà của cha mình ở Tennessee, trước đây ông đã tổ chức podcast "Andy Not Andrew" và không thành công khi khởi động chương trình "Sissy Fried" dưới bút danh Declan Channing. Anh ta đã rời khỏi nhà và podcasting để theo đuổi một mối quan hệ lãng mạn với một người đàn ông chỉ được biết đến với cái tên 'Yellow Fatty'.
  • Cheryl Trig Merkowski một phụ nữ 25 tuổi xinh đẹp, tự mô tả, người hút thuốc và chủ sở hữu của ba phần tư của một phổi. Mặc dù cô ấy có một điểm để giới thiệu bản thân như vậy, nhưng có vẻ như rõ ràng rằng cô ấy già hơn nhiều so với cô ấy cho phép. Cheryl nói thẳng thắn và ám ảnh về âm đạo bị sa sút, dịch cơ thể, phá thai, người da đen, Cadillac Cimarron quý giá của cô và những đứa trẻ tại trung tâm giữ trẻ mà cô điều hành. Cô có một giọng nói khó chịu, đáng sợ, kết quả của bệnh ung thư phổi. Cô ấy cũng bị ám ảnh đến mức da cô ấy trở nên rất sạm. Cô làm việc dưới quyền Oprah Winfrey (người mà cô có mối quan hệ kỳ quái, bạo dâm) và bị cuốn vào một âm mưu toàn cầu của những người nổi tiếng đang túm quần lót của họ. Cô có nhiều 'chị em' nổi tiếng, bao gồm nhà ngoại cảm Sylvia Browne, cựu thống đốc Jan Brewer và đầu bếp nổi tiếng gây tranh cãi Paula Deen. Ban đầu chỉ xuất hiện trong chương trình một cách rời rạc, cô đã phát triển để trở thành người đồng tổ chức chính thức. Vào tháng 2 năm 2014, video âm nhạc của cô 'Walls Fall Out' đã lan truyền. [6] [7]
  • Các cô gái đường dây nóng phá thai Những nhân viên đường dây nóng phá thai kết bạn và cố gắng giúp đỡ Cheryl và Debra tội nghiệp vượt qua những lần mang thai và những rắc rối khác nhau của họ.
  • Hagatha von Taterbugs một nữ hoàng kéo theo HIV dương tính với chứng rối loạn nhân cách ranh giới. / vấn đề phân. Khai thác rác rưởi và lịch sử tàn bạo lâu dài của cô đã gây sốc và kinh ngạc ngay cả Madge và Cheryl. Cheryl khinh bỉ Hagatha và hạ gục cô ta ở mọi ngã rẽ.
  • Debra Wilkerson một phụ nữ Kitô giáo già, điên loạn, nghĩ rằng Madge và Cheryl cần phải "được cứu". Cô đã suy sụp hoàn toàn về tinh thần sau khi chương trình truyền hình The Fact Of Life bị hủy bỏ và nói không ngừng về "Natalie", "Jo" và "GURLS". Sau khi hút một lượng lớn voan, cô đã phát triển nhiều tính cách, đáng chú ý nhất là Heather Feather, một cô gái tuổi teen ở Nam California thường xuyên gọi điện thoại và có nhiều bạn trai lạ. Bạn trai đáng chú ý nhất của Heather là Fill, một kẻ hư hỏng, tàn tật về tinh thần, nói một cách ám ảnh về 'kem' của mình. Cô cũng có một cháu trai đồng tính, người đốt những cây thánh giá ở sân sau để tưởng nhớ Madonna. Giống như Cheryl, cô đã phát triển để trở thành người đồng tổ chức toàn thời gian trong chương trình.
  • Kathy một người đồng tính nữ chuyển giới nổi trội, người được tìm thấy ngẫu nhiên qua đường dây nóng tình dục qua điện thoại. Kathy bị phá sản ở biên giới và không bí mật muốn tài trợ sugardaddy của Heather. Tuy nhiên, Heather cuối cùng đã trở thành vô gia cư, khiến cho Emily mất tinh thần và mất tất cả số tiền buộc Heather phải sống trong xe hơi của mình. Kathy liên tục mắng Heather vì bị câm và chậm phát triển trong tự nhiên. Qua những cuộc điện thoại giữa Kathy và Heather, rõ ràng Kathy cần Jesus. Không đề cập đến việc Heather cần phải học cách đồng tính nữ là gì …

Chương trình thường xuyên có các đoạn âm thanh liên quan đến nhà ngoại cảm Sylvia Browne, nhà văn nữ quyền Helen Gurley Brown, Big Meets Bigger Nghiện lạ của tôi và các chương trình truyền hình khác về bệnh béo phì và thói quen cá nhân kỳ quái.

Weinstein cũng đã phỏng vấn nhà hoạt động chính trị Cindy Sheehan, người sáng lập Wigstock Lady Bunny, Dân chủ ngay bây giờ! phóng viên Amy Goodman, người tiên phong của phong trào nghệ thuật vượt trội Nick Zedd, nhà làm phim tài liệu hợp tác Kent Bye của The Echo Chamber Project và các nhà làm phim ngầm, thử nghiệm Usama Alshaibi và Kristie Alshaibi. Chương trình thường xuyên có các tác phẩm gốc từ Taylor E. Ross (được mô tả là "bác sĩ lồn" của Madge), "Ông Z336e" bí ẩn và Dave từ podcast của Chub Creek. Vì sự nổi tiếng của mình trong cộng đồng, Madge cũng thường xuyên có các podcast podcast đồng nghiệp trong chương trình của cô như Ragan Fox, Wanda Wisdom, Auntie Vera Charles, Lady Raptastic và Rebecca Nay.

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

Danh mục con – Wikipedia

Posted on by lordneo

Một tiểu thuyết (còn được gọi là siêu di động siêu di động hoặc máy tính xách tay nhỏ ) là một loại máy tính xách tay ) máy tính nhỏ hơn và nhẹ hơn một máy tính xách tay thông thường.

Những máy tính này đôi khi bị nhầm lẫn với danh mục PC siêu di động, là tên của một nền tảng của máy tính bảng có yếu tố hình thức nhỏ. UMPC nhỏ hơn sổ phụ, tuy nhiên cả hai thường chạy các hệ điều hành máy tính để bàn đầy đủ như Windows hoặc Linux, thay vì các phần mềm chuyên dụng như Windows CE, Palm OS hoặc Internet Tablet OS. Subnotebooks đôi khi cũng bị nhầm lẫn với netbook là một loại thiết bị khác được phân nhánh từ máy tính xách tay mini nói chung. Netbook thường rẻ hơn nhiều so với sổ phụ, vì chúng được tối ưu hóa để sử dụng như các thiết bị có khả năng kết nối Internet và thường không có khả năng xử lý của máy trạm. Netbook thường có CPU TDP 9W, hy sinh hiệu năng để tiết kiệm năng lượng, trong khi các cuốn sách con thường sử dụng bộ xử lý TDP 18W.

Subnotebooks nhỏ hơn máy tính xách tay kích thước đầy đủ nhưng lớn hơn máy tính cầm tay. Chúng thường có màn hình kích thước nhỏ hơn, dưới 14 inch và nặng hơn các máy tính xách tay thông thường, thường dưới 2 kg (4,4 lbs). Tiết kiệm về kích thước và trọng lượng thường đạt được một phần bằng cách bỏ qua các cổng và ổ đĩa quang. Nhiều người có thể được ghép nối với các trạm nối để bù đắp.

Lịch sử [ chỉnh sửa ]

1990 [ chỉnh sửa ]

Compaq LTE, ra mắt năm 1989, là lần đầu tiên được biết đến rộng rãi như một "máy tính xách tay" vì kích thước tương đối nhỏ của nó – 4,8 × 22 × 28 cm (1,9 × 8,5 × 11 inch) – phù hợp với các cặp của máy tính xách tay giấy có kích thước chữ Mỹ (tương tự A4). Compaq được tiếp nối vào tháng 10 năm 1992 bởi IBM ThinkPad rất nổi tiếng, là sản phẩm đầu tiên bao gồm màn hình 26.416 cm (đường chéo 10,4 inch, viền ngoài 8,3 x 6,2 inch) trong một máy tính xách tay có kích thước 5,6 × 21,1 × 28,4 cm (2,2 × 8,3 × 11,7 inch). Các thiết bị di động với các yếu tố hình thức nhỏ hơn đáng chú ý do đó được gọi là sổ phụ. Thuật ngữ này cũng được áp dụng cho NEC UltraLite, được công bố vào năm 1988 – mặc dù kích thước của nó (1,4 × 8,3 × 11,75 inch) rất giống với Compaq LTE.

Các PC nhỏ hơn dựa trên DOS như Poqet PC và Atari Port portfolio, cả hai được phát hành vào năm 1989, được gọi là "PC bỏ túi" hoặc cầm tay.

1991 Điện1995 [ chỉnh sửa ]

Một cuốn sách phụ đầu tiên là PowerBook 100 được phát hành vào năm 1991 bởi Apple Inc., có chiều sâu 8,5 sâu 11 ″ rộng 1,8 1.8 cao và nặng 5,1 lbs. (2,3 kg) [1] Sau đó, Sổ tay Gateway, ban đầu được phát hành vào năm 1992 và được cập nhật để sử dụng bộ xử lý 486 vào cuối năm 1993, chỉ rộng 9,7 inch (246 mm), sâu 5,9 inch (150 mm) và 1,6 inch (41 mm) cao, và nặng chưa đến ba pound (1,4 kg) [ cần trích dẫn ] . Apple đã tiếp nối với loạt PowerBook Duo vào tháng 10 năm 1992, điều này đã làm giảm thêm dòng sổ phụ của họ xuống còn 8,5 ″ sâu 10,9 rộng 1,4 và là một ví dụ về một số tính năng di động hỗ trợ, nhưng có thể chèn vào một trạm nối để đạt được đầy đủ chức năng của máy tính để bàn – một tính năng sớm được các nhà sản xuất khác mô phỏng. [ trích dẫn cần thiết ]

được phát hành dưới dạng "siêu di động" vào năm 1993. Nó có kích thước 1,4 × 6,4 × 11,1 inch và có sẵn với một bộ nhớ Flash tùy chọn thay vì ổ cứng, để giảm trọng lượng. [2] [19659002] Toshiba, tập trung vào các thiết bị di động vào những năm 1980, cũng tham gia vào thị trường năm đó với Portege T3400, tuyên bố rằng "Đây là máy tính phụ đầu tiên có tất cả chức năng của một máy tính lớn hơn nhiều". [3] Phiên bản có một 8.4 sc đơn sắc vi đo chỉ 1,7 × 7,9 × 9,8 inch và nặng 1,8 kg. Toshiba cũng giới thiệu T3400CT tại thời điểm này, đây là cuốn sách phụ đầu tiên có màn hình màu.

Sau đó, Toshiba thực sự đưa định dạng máy tính phụ vào bản đồ vào năm 1995 với Libretto 20. Điều này có màn hình 6,1 and và ổ cứng 270 MB. CNet đã báo cáo về Libretto 50CT rằng "[it] là máy tính xách tay Windows 95 chính thức đầu tiên ở Hoa Kỳ có trọng lượng dưới hai pound" [4]

Compaq giới thiệu cuốn sách phụ ngắn của riêng mình. dòng năm 1994 được gọi là Contura Aero, có hai model: màn hình màu xám 4/25 và màu 4/33, đáng chú ý là sử dụng pin được dự định là tiêu chuẩn thay vì chỉ hữu ích cho các sản phẩm Compaq.

1996 Mạnh2000 [ chỉnh sửa ]

Apple PowerBook Duo 270c

Năm 1997, Apple đã ra mắt PowerBook 2400c tương đối nhẹ nhưng có thời lượng ngắn (4,4 lbs). Điều này được IBM đồng thiết kế và IBM Nhật Bản sản xuất để thay thế dòng PowerBook Duo cũ. Tuy nhiên, nó có kích thước 1,9 × 8,5 × 10,5 inch, vì vậy nó thực sự lớn hơn một máy tính xách tay Compaq LTE. IBM đã bán các mẫu "mỏng và nhẹ" trong phạm vi ThinkPad của mình, như ThinkPad 560 ultraportable (1996) và ThinkPad 600 bán chạy nhất (1998). Cuối cùng, nó đã tham gia vào thị trường phụ đề vào năm 1999 với chiếc ThinkPad 240 nặng 1,3 kg, nhắm vào khách du lịch kinh doanh. [5] 240 và 240X có màn hình 10,4 .. Tuy nhiên, sau đó, IBM đã thay thế những thứ này bằng dải X, với màn hình 12,1.. Với 8,3 ″ × 10,6, ThinkPad X40 không nhỏ hơn nhiều so với A4 (8,3 ″ 11,7) và được mô tả tốt hơn dưới dạng siêu di động, thay vì một cuốn sách phụ.

Sony đã ra mắt một siêu di động (siêu mỏng) dày chưa đến một inch tại Nhật Bản vào năm 1997, PCG-505, đến Mỹ năm 1997 với tên VAIO 505GX. Tiếp theo là Sony VAIO X505 thậm chí còn mỏng hơn, kích thước chỉ 0,8 × 8.2 × 10.2 inch và đạt 0,3 ở mức mỏng nhất. [6] Tuy nhiên, nó rất đắt và có thời lượng pin kém, và đã sớm bị rút.

Sony cũng đã ra mắt loạt phụ đề C1, bắt đầu từ Nhật Bản vào năm 1998. [7]

2001THER2006 [ chỉnh sửa ]

Một trong những mẫu Sony đáng chú ý nhất là Transmeta- dựa trên Vaio PCG-C1VE hoặc PictureBook (2001), chỉ có kích thước 1 × 6 × 9,8 inch. Nó có một máy ảnh kỹ thuật số được tích hợp vào nắp, có thể được sử dụng cho hội nghị truyền hình hoặc xoay tròn để chụp cảnh. [8]

Điều này được tiếp nối vào năm 2005 bởi Flybook dựa trên Transmeta một cảm ứng 8,9 inch cảm ứng. màn hình rộng từ Công nghệ Đối thoại của Đài Loan. (Các model sau này đã sử dụng bộ xử lý Intel ULV.) Flybook có kết nối điện thoại tích hợp cho mạng GPRS hoặc 3G và có sẵn trong một loạt các màu sắc tươi sáng. Điều này đã thu hút sự chú ý của các tạp chí phi máy tính bao gồm GQ, FHM, Elle và Rolling Stone. [9] Kích thước 9,3 ″ × 6,1 đặt Flybook A33i ban đầu ngang tầm với Libretto, [10] nhưng được tạo kiểu để thu hút hơn người mẫu thời trang hơn máy tính.

Năm 2006, Microsoft đã kích thích một vòng phát triển danh mục con mới với định dạng UMPC hoặc PC siêu di động có tên mã Origami. Về cơ bản, đây là các phiên bản nhỏ của máy tính bảng Tablet, được phát hành cùng với Microsoft Windows XP Tablet PC Edition 2005. Một ví dụ là Samsung Q1. [ trích dẫn cần thiết ]

2007 hiện tại [19659005] [ chỉnh sửa ]

Macbook Air 11,6 inch.

Vào năm 2007, ASUS Eee PC đã trở thành sản phẩm đầu tiên của một lớp phụ mới với chi phí thấp thường được gọi là netbook. Các thiết bị này dựa trên việc sử dụng Internet. Netbook thường dựa trên các bộ xử lý Atom, trong khi các sổ phụ khác sử dụng các bộ xử lý mạnh hơn như các loại ULV.

Năm 2008, Apple giới thiệu MacBook Air mà công ty tuyên bố là máy tính xách tay mỏng nhất thế giới. MacBook Air cung cấp màn hình rộng 13,3 ", màn hình có đèn nền LED ngay lập tức. Nó cũng bao gồm máy ảnh iSight tích hợp, bàn phím có đèn nền kích thước đầy đủ và bàn di chuột hỗ trợ cử chỉ đa chạm. Tuy nhiên, MacBook Air không cung cấp ổ đĩa quang tích hợp. [11] Lặp đi lặp lại mới nhất của MacBook Air nặng 2,96 pound (1,35 kg). Thuật ngữ này đặc trưng cho một máy tính xách tay có tính di động cao, có giới hạn nghiêm ngặt về kích thước, trọng lượng và thời lượng pin và có các tính năng giống như máy tính bảng như chức năng bật tức thì.

Năm 2015 LG đã giới thiệu nghiên cứu ban đầu có lẽ là gì [? ] máy tính xách tay 14 "nhẹ nhất, nặng 0,98 kg (2,2 lb), ít hơn MacBook Air 11,6". 19659050] Xem thêm [ chỉnh sửa ]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Tinh vân bảo vệ – Wikipedia

Posted on by lordneo

Tinh vân tiền hành tinh hoặc tinh vân tiền hành tinh (Sahai, Sánchez Tương phản & Morris 2005) (PPN) là một vật thể thiên văn đang ở giai đoạn ngắn trong quá trình tiến hóa của một ngôi sao. giữa giai đoạn khổng lồ không triệu chứng muộn (LAGB) [a] và giai đoạn tinh vân hành tinh (PN) tiếp theo. Một PPN phát ra mạnh mẽ trong bức xạ hồng ngoại và là một loại tinh vân phản xạ. Đây là giai đoạn tiến hóa độ sáng cao thứ hai từ vòng cuối cùng trong vòng đời của các ngôi sao có khối lượng trung gian (1 Tiết8 M ). (Kastner 2005)

Tinh vân tiền đạo IRAS 13208-6020 được hình thành từ vật liệu được tạo ra bởi một ngôi sao trung tâm.

Cái tên tinh vân tiền đạo đôi khi là một sự lựa chọn không may vì sự nhầm lẫn được sử dụng khi thảo luận về khái niệm không liên quan của các đĩa tiền điện tử. Cái tên tinh vân tiền hành tinh là hệ quả của tinh vân hành tinh cũ được chọn do các nhà thiên văn học ban đầu nhìn qua kính viễn vọng và tìm thấy sự tương đồng về tinh vân của hành tinh này như sao Hải Vương và sao Thiên Vương. Để tránh bất kỳ sự nhầm lẫn nào có thể xảy ra, Sahai, Sánchez Tương phản & Morris 2005 đề nghị sử dụng một thuật ngữ mới tinh vân tiền hành tinh không trùng lặp với bất kỳ ngành khoa học thiên văn nào khác. Chúng thường được gọi là các ngôi sao sau AGB, mặc dù loại đó cũng bao gồm các ngôi sao sẽ không bao giờ ion hóa vật chất bị đẩy ra của chúng.

Evolution [ chỉnh sửa ]

Bắt đầu [ chỉnh sửa ]

Trong giai đoạn cuối nhánh khổng lồ không triệu chứng (LAGB) [1965900] mất khối lượng làm giảm khối lượng của lớp vỏ hydro xuống khoảng 10 2 M cho khối lượng lõi 0,60 M ☉ một ngôi sao sẽ bắt đầu phát triển về phía màu xanh của sơ đồ Hertzsprung sàn Russell. Khi phong bì hydro đã được giảm xuống còn khoảng 10 3 M phong bì sẽ bị phá vỡ đến mức người ta tin rằng mất khối lượng đáng kể hơn nữa là không thể. Tại thời điểm này, nhiệt độ hiệu quả của ngôi sao, T * sẽ vào khoảng 5.000 K và được xác định là sự kết thúc của LAGB và là khởi đầu của PPN. (Davis và cộng sự 2005)

Giai đoạn tinh vân tiền đạo [ chỉnh sửa ]

Trong giai đoạn tinh vân bảo vệ tiền điện tử tiếp theo, nhiệt độ hiệu quả của ngôi sao trung tâm sẽ tiếp tục tăng do hậu quả của sự mất mát khối lượng của phong bì. Đốt vỏ. Trong giai đoạn này, ngôi sao trung tâm vẫn còn quá lạnh để ion hóa lớp vỏ hoàn cảnh chuyển động chậm được đẩy ra trong giai đoạn AGB trước đó. Tuy nhiên, ngôi sao dường như điều khiển những cơn gió có tốc độ cao, va chạm tạo thành và gây sốc cho lớp vỏ này, và gần như chắc chắn sẽ đẩy AGB ejecta di chuyển chậm để tạo ra gió phân tử nhanh. Các quan sát và nghiên cứu hình ảnh độ phân giải cao từ năm 1998 đến 2001, chứng minh rằng giai đoạn PPN phát triển nhanh chóng cuối cùng định hình hình thái của PN tiếp theo. Tại một thời điểm trong hoặc ngay sau khi tách phong bì AGB, hình dạng phong bì thay đổi từ đối xứng gần như hình cầu sang đối xứng trục. Các hình thái kết quả là lưỡng cực, máy bay phản lực có nút và "cú sốc cung" giống như Herbig. Những hình dạng này xuất hiện ngay cả trong PPN tương đối "trẻ". (Davis và cộng sự 2005)

Hết [ chỉnh sửa ]

Giai đoạn PPN tiếp tục cho đến khi ngôi sao trung tâm đạt khoảng 30.000 K và nó đủ nóng (tạo ra đủ bức xạ tia cực tím) để ion hóa tinh vân hoàn cảnh (khí bị đẩy ra) ) và nó trở thành một loại tinh vân phát xạ gọi là PN. Quá trình chuyển đổi này phải diễn ra trong khoảng dưới 10.000 năm, nếu không, mật độ của đường bao hoàn cảnh sẽ giảm xuống dưới ngưỡng mật độ công thức PN khoảng 100 trên mỗi cm³ và không có PN nào xảy ra, trường hợp này đôi khi được gọi là 'hành tinh lười biếng tinh vân '. (ROL & Kwok 1989)

Những phỏng đoán gần đây [ chỉnh sửa ]

Năm 2001, Bujarrabal et al. thấy rằng mô hình "gió sao tương tác" của Kwok et al. (1978) của gió điều khiển bức xạ là không đủ để giải thích cho các quan sát CO của chúng về gió nhanh PPN, ngụ ý động lượng cao và năng lượng không phù hợp với mô hình đó. Điều này đã khiến các nhà lý thuyết (Soker & Rappaport 2000; Frank & Blackmann 2004) nghiên cứu xem liệu kịch bản đĩa bồi tụ, tương tự như mô hình được sử dụng để giải thích các tia nước từ các hạt nhân thiên hà hoạt động và các ngôi sao trẻ, có thể chiếm cả đối xứng điểm và mức độ cao của collimation nhìn thấy trong nhiều máy bay phản lực PPN. Trong một mô hình như vậy, đĩa bồi tụ hình thành thông qua các tương tác nhị phân. Phóng từ ly tâm từ bề mặt đĩa sau đó là một cách để chuyển đổi năng lượng hấp dẫn thành động năng của một cơn gió nhanh. Nếu mô hình này là chính xác và thủy động lực học (MHD) không xác định được năng lượng và sự chuẩn trực của dòng chảy PPN, thì chúng cũng sẽ xác định vật lý của các cú sốc trong các dòng chảy này và điều này có thể được xác nhận bằng hình ảnh có độ phân giải cao của các vùng phát xạ mà đi với những cú sốc. (Davis và cộng sự 2005)

Xem thêm [ chỉnh sửa ]

  1. ^ Nhánh khổng lồ không triệu chứng muộn bắt đầu tại điểm trên nhánh khổng lồ không triệu chứng (AGB) trong đó một ngôi sao không còn nhìn thấy được ánh sáng và trở thành một vật thể hồng ngoại. (ROL & Kwok 1989)

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

  • Davis, C. J.; Smith, M. D.; Gledhill, T. M.; Varricatt, WP (2005), "Quang phổ siêu âm gần hồng ngoại của tinh vân bảo vệ: thăm dò gió nhanh trong H 2 ", Thông báo hàng tháng của Hiệp hội Thiên văn Hoàng gia [1945900] (1): 104 Từ118, arXiv: astro-ph / 0503327 Bibcode: 2005MNRAS.360..104D, doi: 10.1111 / j.1365-2966.2005.09018.x
  • Kastner, JH (2005), "Biến đổi cận tử: Phóng đại trong tinh vân hành tinh và tinh vân bảo vệ", Cuộc họp của Hiệp hội Thiên văn học Hoa Kỳ 206, # 28.04; Bản tin của Hiệp hội Thiên văn học Hoa Kỳ 37 : 469, Bibcode: 2005AAS … 206.2804K .
  • Sahai, Raghvendra; Sánchez Tương phản, Carmen; Morris, Mark (2005), "Tinh vân tiền hành tinh sao biển: IRAS 19024 + 0044" (PDF) Tạp chí vật lý thiên văn 620 (2): 948 Gian960, Bibcode: 2005ApJ … 620..948S, doi: 10.1086 / 426469 .
  • ROL, Kevin M.; Kwok, Sun (1 tháng 7 năm 1989), "Sự phát triển của tinh vân tiền điện tử", Tạp chí Vật lý thiên văn 342 : 345 Nott363, Bibcode: 1989ApJ … 342..345V, doi: 10.1086 / 167597 .
  • Szczerba, Ryszard; Siódmiak, Natasza; Stasińska, Grażyna; Borkowski, Jerzy (23 tháng 4 năm 2007), "Một danh mục phát triển của thiên hà hậu AGB và các vật thể liên quan", Thiên văn học và Vật lý thiên văn 469 (2): 799 : astro-ph / 0703717 Bibcode: 2007A & A … 469..799S, doi: 10.1051 / 0004-6361: 20067035 .

Mark Aguirre – Wikipedia

Posted on by lordneo

Mark Aguirre
Lipofsky Mark Aguirre.jpg
Thông tin cá nhân
Sinh ( 1959-12-10 ) ngày 10 tháng 12 năm 1959 59)
Chicago, Illinois
Quốc tịch Người Mỹ
Chiều cao được liệt kê 6 ft 6 in (1.98 m)
Trọng lượng được liệt kê 232 lb (105 kg)
information
Trường trung học Westinghouse (Chicago, Illinois)
College DePaul (1978 Chuyện1981)
Dự thảo NBA 1981 / Vòng: 1 / Pick: 1st tổng thể
bởi Dallas Mavericks
Sự nghiệp chơi bóng 1981 Từ1994
Vị trí Tiền đạo nhỏ
Số 24, 23, 7
Sự nghiệp huấn luyện Lịch sử nghề nghiệp
Là người chơi:
1981 Tiết1989 Dallas Mavericks
1989 mật1993 Detroit Pistons
1993 Khăn1994 Los Angeles Clippers
] 2002222 003 Indiana Pacers (trợ lý)
2003 Than2008 New York Knicks (trợ lý)
Những điểm nổi bật và giải thưởng nghề nghiệp
Số liệu thống kê nghề nghiệp
Điểm 18,458 (20,0 ppg)
Rebound 4,578 (5,0 rpg)
Trợ giúp 2,871 (3,1 apg)
com
Đại sảnh danh vọng bóng rổ đại học
Được giới thiệu vào năm 2016

Mark Anthony Aguirre (sinh ngày 10 tháng 12 năm 1959) là một cầu thủ bóng rổ đã nghỉ hưu của Mỹ trong Hiệp hội bóng rổ quốc gia. Aguirre được chọn là lựa chọn tổng thể đầu tiên của dự thảo NBA 1981 của Dallas Mavericks sau khi chơi ba năm tại Đại học DePaul. Aguirre chơi ở NBA từ năm 1981 đến năm 1994 và giành hai chức vô địch với Detroit Pistons sau khi được trao đổi với Detroit từ Dallas để đổi lấy Adrian Dantley. Aguirre là All-Star ba lần cho Dallas.

Sự nghiệp đại học [ chỉnh sửa ]

Trong khi chơi tại Đại học DePaul, anh ấy đã ghi trung bình 24,5 điểm trong ba mùa giải với Quỷ xanh, và năm 1981 là ] Cầu thủ đại học của năm. Ông cũng là Cầu thủ xuất sắc nhất năm của USBWA và là người chiến thắng giải thưởng James Naismith năm 1980, và là thành viên 2 lần của Tin thể thao ' Đội hạng nhất toàn Mỹ. Khi còn là sinh viên năm 1978 1978191979, anh ấy đã dẫn dắt Quỷ dữ đến Chung kết Bốn, nơi chúng thua bang Indiana, dẫn đầu bởi Hội trường bóng rổ nổi tiếng trong tương lai là Larry Bird. Người gốc Chicago chơi cùng đội DePaul với ngôi sao NBA tương lai, Terry Cummings, và thấy mình là người nổi bật trong cả ba năm tại trường đại học. Anh ấy đã ghi trung bình 24,0 điểm khi là sinh viên năm nhất 1978 1978, và dẫn dắt Quỷ xanh đến Chung kết NCAA. Trong hai mùa giải tiếp theo, anh lần lượt ghi được 26,8 và 23,0 điểm mỗi trận và được bầu là Cầu thủ xuất sắc nhất năm 1980 198081. Aguirre là thành viên của đội bóng rổ Olympic Hoa Kỳ năm 1980 nhưng không thể thi đấu do cuộc tẩy chay Thế vận hội Mùa hè 1980. Tuy nhiên, ông đã nhận được một trong 461 Huy chương Vàng của Quốc hội được tạo ra đặc biệt dành cho các vận động viên bị từ chối. [1] Aguirre rời De Paul sau năm học cơ sở. Dallas Mavericks đã chọn anh với lựa chọn tổng thể đầu tiên trong bản nháp NBA 1981.

Sự nghiệp chuyên nghiệp [ chỉnh sửa ]

Dallas Mavericks [ chỉnh sửa ]

Aguirre ghi trung bình 20 điểm mỗi trận trong suốt 13- sự nghiệp NBA năm. Anh được Dallas Mavericks chọn là lựa chọn tổng thể đầu tiên trong bản nháp NBA 1981 và ở lại với Mavericks cho đến năm 1989. Trong mùa giải đầu tiên, Aguirre bị giới hạn ở 51 trận và ghi trung bình 18,7 điểm, đứng thứ hai trong đội cho Jay Vincent (21,4 ppg ). Mavericks đã cải thiện 13 trận trong cột thắng và kết thúc trước Utah Jazz, nhưng vẫn còn hai mươi trận sau San Antonio Spurs dẫn đầu.

Bắt đầu với mùa 1982 1982, Aguirre đã thực hiện sáu chiến dịch liên tiếp, trong đó trung bình của anh ấy đứng đầu 22 điểm mỗi trận. Trong những mùa đầu tiên, anh ghi được 24,4 điểm mỗi cuộc thi, đứng đầu trong đội và thứ sáu trong giải đấu. Mavericks tiếp tục đi lên, nâng thành tích của họ lên 38-44 để hoàn thành trước Utah và Houston Rockets trong Vùng Trung Tây. Trong mùa giải NBA 1983-84, Aguirre ghi trung bình 29,5 điểm mỗi trận, đứng thứ hai trong giải đấu với 30,6 ppg của Dantley. Anh kết thúc mùa giải với 2.330 điểm.

Mặc dù Aguirre là vũ khí chính của Mavericks, anh ta đã được giúp đỡ bởi sự xuất hiện của Rolando Blackman (22,4 ppg) và sự đóng góp của các cầu thủ nhập vai Brad Davis và Pat Cummings. Dallas đứng thứ hai ở Trung Tây lúc 43-39 và đội đã thực hiện chuyến đi play-off đầu tiên, đánh bại Seattle SuperSonics trong vòng mở màn trước khi thua Los Angeles Lakers trong trận bán kết. Trong mỗi hai mùa tiếp theo, Mavericks đã đăng 44-38 hồ sơ giống hệt nhau. Vào năm 1984, đội85, họ đã nhanh chóng thoát khỏi vòng playoffs, cúi đầu trước Portland Trail Blazers ở vòng đầu tiên; vào năm 1985, họ đã đánh bại Utah và sau đó đưa Lakers tới sáu trận trong trận bán kết. Aguirre ghi trung bình 25,7 và 22,6 điểm cho những mùa giải đó.

Vào năm 1986, 188787 và 1987 1987, ông đã tạo ra Đội hình toàn sao và trung bình lần lượt đạt 25,7 và 25,1 điểm trong mùa giải thông thường. Mavericks đã giành được hơn 50 trận mỗi năm. Phiên bản nhượng quyền năm 19878888 đã diễn ra 53-29, đánh bại Houston và Denver Nuggets trong hai vòng đầu tiên của cuộc tranh luận, sau đó kéo dài Lakers lên bảy trận trước khi thua trong Chung kết Hội nghị phương Tây. Đó là cuộc chạy đua dài nhất trong lịch sử tám năm của Mavs. Cả hai kỷ lục ghi bàn một mùa của Mavericks vẫn đứng vững. 13.930 điểm của anh ấy khi là Maverick đứng thứ ba trong lịch sử nhượng quyền thương mại, [2] sau 16.643 điểm của Rolando Blackman và 30.260 của Dirk Nowitzki [3] (cập nhật ngày 14 tháng 6 năm 2017).

Trong khi thời gian của Aguirre ở Dallas đầy những nỗ lực ghi bàn và các chuyến thăm playoff, Mavericks là những kẻ dưới quyền (chuyến thăm Chung kết miền Tây duy nhất của họ là trận thua trước Lakers năm 1988), và Aguirre đã lặp lại xung đột với HLV Dick Motta và những người chơi như Blackman, Derek Harper và James Donaldson. Chủ sở hữu đội bóng sau đó Donald Carter là một người hâm mộ cuồng nhiệt của Aguirre và hy vọng anh sẽ ở lại Dallas trong toàn bộ sự nghiệp của mình, nhưng cuối cùng đã thừa nhận rằng khoảng cách giữa Aguirre và đội bóng là không thể kiểm soát được. Giữa mùa giải 19888989, Aguirre đã được trao cho Detroit Pistons cho Dantley, người cũng là một trong những cầu thủ ghi bàn hàng đầu của giải đấu, và là bản nháp vòng đầu tiên vào ngày 15 tháng 2 năm 1989.

Detroit Pistons [ chỉnh sửa ]

Sau khi Aguirre gia nhập với họ, Pistons đã giành được danh hiệu NBA vào năm 1988-89 và lặp lại với tư cách là nhà vô địch năm 1989. Anh ấy cho thấy anh ấy có thể hòa nhập vào một đội bóng thành công bằng cách chụp ít hơn, chơi hết mình trong phòng thủ và không phàn nàn khi số phút của Rodman tăng lên rất nhiều theo thời gian. Trong trận playoff năm 1990, mà đỉnh điểm là chiến thắng trong trận Chung kết năm trận trước Portland, Aguirre ghi trung bình 11,0 điểm. Aguirre đã chơi ba mùa giải nữa với Pistons trong một vai trò ngày càng hạn chế, do cả lối chơi của Rodman và vấn đề tuổi tác và chấn thương của chính anh.

Cl Angeles Los Angeles [ chỉnh sửa ]

Năm 1993, Pistons đã phát hành Aguirre. Sau khi anh ta xóa bỏ các khoản miễn trừ, Los Angeles Clippers đã ký cho anh ta 150.000 đô la cho một chiến dịch một phần vào năm 1993. Qua mùa giải 199394, Aguirre đã tích lũy được 18,458 điểm cho trung bình sự nghiệp là 20,0 điểm mỗi trận. Ông đã nghỉ hưu năm 1994.

Cuộc sống cá nhân [ chỉnh sửa ]

Aguirre đã kết hôn với Angela Bowman kể từ tháng 1 năm 1988. [4] Aguirre, có cha sinh ra ở Mexico, tại một thời điểm được coi là chơi cho đội Mexico tại Thế vận hội năm 1992. [5]

Thống kê sự nghiệp NBA [ chỉnh sửa ]

Mùa thường [ chỉnh sửa ]

[Play90s] chỉnh sửa ]

Năm Đội GP GS MPG FG% 3P% FT% RPG APG SPG BPG PPG
1984 Dallas 10 10 35.0 .478 .000 .772 7.6 3.2 .5 .5 22.0
1985 Dallas 4 4 41.0 .494 .500 .844 . 19659099] 4.0 .8 .0 29.0
1986 Dallas 10 10 34.5 .491 .333 .363 7.1 5.4 . 0 24.7
1987 Dallas 4 4 32.5 .500 .000 .767 6.0 2.0 2.0 . 21.3
1988 Dallas 17 17 21.6 .500 .382 .698 5.9 3.3 .8 .5 ] 21.6
1989 Detroit 17 17 27.2 .361 .276 .737 4.4 1.6 .5 .2 .
1990 Detroit 20 3 22.0 .467 .333 .750 4.6 1.4 .5 . 2 11.0
1991 Detroit 15 2 26.5 .506 .364 .824 4.1 1.9 .8 1 15.6
1992 Detroit 5 0 22.6 .333 .200 .750 1.8 2.4 .4 .2 9.0
Sự nghiệp 102 67 29.0 .485 .317 .743 5.3 2.6 .7 .2 .

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

Sự trỗi dậy – Wikipedia

Posted on by lordneo

The Rising Tied là album phòng thu duy nhất của nhóm hip hop Fort Minor, dự án phụ của rapper Linkin Park, Mike Shinoda. Album được phát hành vào ngày 22 tháng 11 năm 2005 thông qua Warner Bros. Records và nhãn hiệu Machine Shop Recordings của Shinoda. The Rising Tied là album đầu tiên và đầu tay của Fort Minor, với âm nhạc được viết và sáng tác bởi Shinoda.

Shinoda xử lý sản xuất cho album. Jay Z, người đã làm việc với Linkin Park trong EP Collision Course Collision Course từng là nhà sản xuất điều hành cho album. Shinoda hợp tác với nhiều người bạn lâu năm (như nhóm hip hop Styles of Beyond, Jonah Matranga, Holly Brook và Linkin Park Joe Hahn), cũng như nhiều nghệ sĩ hip-hop và R & B đáng chú ý và ngầm (như Common, John Legend, Tư tưởng đen, Lupe Fiasco, Kenna, Eric Bobo, Sixx John và Celph Titled) cho album.

Nó đã sinh ra bốn đĩa đơn: "Hóa đá", "Nhớ tên", "Tin tôi đi" và "Where'd You Go", nhóm thứ hai chịu trách nhiệm đẩy Fort Minor thành công chính.

The Rising Tied đã nhận được những đánh giá tích cực từ các nhà phê bình âm nhạc, người đã ca ngợi Shinoda vì đi lạc từ các khuôn mẫu hip hop chính thống, cũng như được hoan nghênh từ internet và các ấn phẩm âm nhạc độc lập. The Rising Tied là một thành công thương mại vừa phải, đạt vị trí thứ năm mươi mốt trên Billboard 200.

Bối cảnh [ chỉnh sửa ]

Vào ngày 4 tháng 3 năm 2005, Shinoda đã thông báo trong một cuộc phỏng vấn với MTV rằng anh ấy đang làm việc cho một album hip hop solo, làm nhà sản xuất album. 19659009] Ông mô tả album trong cuộc phỏng vấn, nói: "Nó không phải là hip-hop thẳng, nhưng nó hoàn toàn không phải là rock. Đối với những người hâm mộ của chúng tôi, những người chỉ thích mặt đá của Linkin Park, tôi hy vọng bạn thích nó, nhưng bạn không bao giờ biết . " [1]

Shinoda cũng tuyên bố rằng ông chơi mọi nhạc cụ trong album, [2] cũng như xác nhận rằng Tư tưởng chung và đen của Rễ sẽ là những nghệ sĩ nổi bật. [1] hãy để Shinoda nghe một số bản nhạc trong album chưa phát hành của anh ấy Be . [3] Trong một cuộc phỏng vấn khác, Shinoda sau đó đã xác nhận rằng anh ấy đã sử dụng tên Fort Minor cho dự án hip hop của mình. [4]

Biểu tượng hip hop Jay-Z, người cộng tác với Linkin Park trong bản phối lại EP Khóa học va chạm là al Vì vậy, được xác nhận là phục vụ với tư cách là nhà sản xuất điều hành của album. 19659018] Các nghệ sĩ thu âm của Machine Shop, chẳng hạn như nhóm hip hop ngầm và những người bạn lâu năm Styles of Beyond [4] và Holly Brook; [2] và John Legend, nghệ sĩ duy nhất mà Shinoda không biết cá nhân trước khi sản xuất album. [2] [4]

Shinoda đã tham khảo ý kiến ​​của Jay-Z và Machine Shop Recordings A & R và tay guitar của Linkin Park Brad Delson để quyết định bài hát nào được thực hiện lần cuối cùng của album. [3][5] Một số phần của cuộc trò chuyện được bao gồm trong album. Shinoda cảm thấy thoải mái khi làm việc với Delson, nói rằng "vì hồ sơ này được phát hành trên Machine Shop, nhãn hiệu của chúng tôi, tôi có thể chọn bất cứ ai tôi muốn làm việc trên đó, vì vậy tôi đã chọn Brad là anh chàng A & R của chúng tôi, rất vui vì … Brad không phải là một anh chàng nhãn mác, anh ấy là bạn của tôi. " [6]

Động lực của Shinoda cho The Rising Tied là để thể hiện nền tảng hip hop của mình sau những trải nghiệm mới trong ngành công nghiệp âm nhạc [2] Anh ấy nói rằng anh ấy đã trở thành "antsy … Tôi muốn làm hip-hop một lần nữa. Bạn biết đấy, tôi luôn phải trộn nó với những thứ khác, và tôi không muốn phải trộn nó. Tôi chỉ muốn nó trở thành hip-hop thuần túy. "[6] Ông đã giải thích tên dự án của mình và album trong một cuộc phỏng vấn với Fixins Âm nhạc:

Phong cách và sáng tác [ chỉnh sửa ]

Nội dung trữ tình chứa nhiều yếu tố chính trị và kinh nghiệm cá nhân của Shinoda.

"Get Me Gone" nói về sự hoài nghi và chỉ trích về Shinoda trong những ngày đầu của Linkin Park.

"Kenji" kể về một người nhập cư Nhật Bản, cùng với gia đình, được gửi đến một trại thực tập sau vụ tấn công Trân Châu Cảng. Shinoda tuyên bố trong một cuộc phỏng vấn rằng cha anh được sinh ra trong Chiến tranh thế giới thứ hai, và được thực tập cùng với gia đình. [7] Anh đã phỏng vấn cha và dì của mình (trong đó trích đoạn được đưa vào bài hát). Về người dì của mình, anh nói: "Cô ấy đã ở đó khi mọi người bị lôi ra khỏi nhà của họ, và họ hoàn toàn không liên quan gì đến [involving the war]. ngôi nhà bởi vì bạn đã bị phân biệt chủng tộc như một người nguy hiểm. " [8]

Album sử dụng nhiều cuộc trò chuyện hậu trường. Jay-Z có thể được nghe trong bài hát mở đầu "Giới thiệu"; Một cuộc trò chuyện giữa Jay-Z, Shinoda và Brad Delson có thể được nghe ở cuối "Where'd You Go" và thành "In Stereo"; Shinoda nói về sự hoài nghi ban đầu của nhãn hiệu của họ về việc anh ấy đọc rap trong những ngày đầu Linkin Park có thể được nghe thấy ở phần cuối của "Hãy tin tôi" và vào "Get Me Gone". Một số trong số này thậm chí có thể được nghe trên Making of DVD.

Tiếp nhận quan trọng [ chỉnh sửa ]

Album nhận được sự hoan nghênh từ các nhà phê bình âm nhạc khác nhau. Henry Adaso từ About.com đã ca ngợi những nỗ lực của Shinoda khi đi lạc từ những chủ đề quen thuộc của nhạc hip hop, nói rằng ông "quản lý để đóng băng khoảnh khắc tuyệt vời nhất của thể loại mà không mang lại những định kiến ​​về album rap." [9] Greg Dona của AbsolutePunk ] nói rằng Shinoda đã chứng tỏ mình là một rapper và là một nhà sản xuất "trong thời trang thuyết phục" thông qua The Rising Tied . [10] Một nhà phê bình của HipHopDX đã nói lên những tình cảm tương tự "Một âm thanh hip hop mới mẻ cho nhiều khán giả, và anh ấy đã làm nó với một album không chỉ tốt hơn hầu hết các LP từ" rapper thực sự "mà còn với niềm đam mê và cống hiến nhiều hơn." [18] David Jeffries của Allmusic nhận xét rằng album là một "dự án cá nhân đáng ngạc nhiên đôi khi khiến người nghe phải chú ý đến đôi giày của Shinoda." [11] Christian Hoard của Rolling Stone lưu ý rằng album có "nhiều sức hấp dẫn nhân văn", "dịch" Linkin Park sty đã thu hút sự chú ý vào boom-bap kiểu dáng đẹp, hoàn chỉnh với các hợp xướng pop kích động và trang trí nhạc cụ khéo léo. "[17] Một nhà phê bình âm nhạc của Nhà quảng cáo Montgomery đã khẳng định rằng The Tied , bản thu âm rùng rợn như dày đặc và cảm xúc đen tối – không giả vờ – như bất cứ thứ gì mà kim loại đã ném lên. " 19659045] Các nhà phê bình âm nhạc đã so sánh phong cách âm nhạc của Shinoda với rapper Eminem (trong ảnh).

Kelefa Sanneh của Thời báo New York cảm thấy rằng The Rising Tied là "đúng tốt) album hip hop ", mặc dù ông định nghĩa nó là" một lời nhắc nhở ngầm rằng hip-hop không chỉ đơn thuần là một thể loại âm nhạc; đó cũng là một bản sắc Shinoda là một người hâm mộ rap thực thụ và không chỉ là một nhóm nhạc buster. "[15] Badger Herald ' s Alec Luhn đã mô tả The Tied là" một nỗ lực độc đáo nhưng không hoàn hảo. " 19659050] Dorian Lynskey của Người bảo vệ cảm thấy rằng "rapper có phương pháp, nghiêm túc của Shinoda có thể vượt qua các ngôi sao khách một cách dễ dàng … nhưng anh ta thổi phồng nó bằng những nhịp đập hờn dỗi, tối tăm như âm thanh của Tiến sĩ Dre. Chế độ. "[14] Một biên tập viên cho Tin tức Detroit đã ca ngợi việc sản xuất của Shinoda và các nghệ sĩ nổi bật của album, mặc dù ông gọi giọng hát của Shinoda là" thiếu sức sống ", nhưng" hơi cao hơn tình trạng của K-Fed. "[17] nhà phê bình âm nhạc cho The Los Ange les Times cho biết Shinoda "nghe như một b-boy ngoại ô, đáng yêu và nhạy cảm nhưng không lôi cuốn hay sặc sỡ." [17] Một nhà phê bình từ Oracle Online nghĩ rằng album này "quan trọng" mặc dù thực tế là nó "sẽ không thách thức các bản thu hạng nặng hip-hop như Kanye West Đăng ký muộn hoặc 50 Cent The Massacre ". [17] Một nhà phê bình âm nhạc của UGO ngưỡng mộ sản xuất và lời bài hát của Shinoda, mặc dù ông nghĩ Shinoda đã ngưỡng mộ "Kỹ năng ngôn từ hạn chế" và "thiếu" so với các nghệ sĩ nổi bật của album. [17]

Một số nhà phê bình lưu ý so sánh phong cách rap của Shinoda với rapper Eminem. Một nhà phê bình cho Entertainment Weekly đã lưu ý rằng giọng hát của Shinoda "chảy như Eminem trên Ambien" [13] Một biên tập viên cho Uncut đã nói rằng The Tied để làm hài lòng người hâm mộ của Linkin Park và Eminem như nhau. "[13] Jo Timbuong của Ngôi sao nghĩ rằng" Where'd You Go "giống với bài hát" Khi tôi đã đi "của Eminem "nhiều u sầu hơn." [19] Một nhà phê bình của Dịch vụ Tin tức Scripps Howard nói rằng rap của Shinoda là "một nụ cười gần gũi với Eminem hơn là với Vanilla Ice." [17]

Nhiều nhà phê bình đã chỉ ra "Kenji" là một sự nổi bật từ The Tied trỗi dậy . Một nhà phê bình cho The Argonaut cảm thấy rằng việc đưa các mẫu âm thanh từ người thân của mình "mang lại sự sống và khiến người nghe thực sự hình dung được sự khủng khiếp của những trại này." [17] Jo Timboung của Ngôi sao gọi là "Kenji" "bản nhạc được cá nhân hóa nhất trong album." [19] Alec Luhn của Badger Herald mô tả thông điệp của bài hát là "ám ảnh [and] mạnh mẽ", nói rằng nó nghe giống như " một câu thơ thơ hay được đặt thành âm nhạc. "[12] Một nhà phê bình cho Mote đã nói rằng bài hát" thổi [her] ", nói rằng" Đây là bài hát hip-hop đầu tiên trong một thời gian dài đã cho tôi rùng mình. "[17] Một biên tập viên của Người hỏi hàng ngày Philippine đã gọi" Kenji "" bài hát đặc biệt nhất của album. "[17] Một nhà phê bình của Orlando Sentinel đã gọi bài hát này "bằng chứng ấn tượng nhất đối với phạm vi của Shinoda." [17] Các nhà phê bình âm nhạc của San Jose Mercury News và Rel ish Now đề nghị độc giả tải xuống "Kenji" từ album. [17]

The Rising Tied đã nhận được sự hoan nghênh rộng rãi từ các ấn phẩm độc lập và internet. Một nhà phê bình từ IndieLondon đã khen ngợi hướng đi của Shinoda trong album, tóm tắt đánh giá của anh ấy: "Anh ấy có thể đã lập biểu đồ cho một khóa học quá quen thuộc nhưng thay vào đó, anh ấy đã tìm cách kéo dài bản thân và kết quả rất ấn tượng." Z của Gian hàng DJ đã khẳng định rằng phong cách âm nhạc của Shinoda "làm cho chất liệu của anh ấy hấp dẫn người tiêu dùng thưởng thức chất liệu cho cả âm thanh hấp dẫn và độ rộng tuyệt đối." [21] Một nhà phê bình của Okayplayer, ca ngợi cảm xúc của Shinoda và "xuất sắc "Sản xuất, được gọi là The Rising Tied " một trong những bản phát hành hip-hop hay nhất năm 2005. "[22] Steve Juon của RapReview đã viết rằng đối với người hâm mộ của Linkin Park," bước nhảy vọt đến Fort Minor và The Rising Tied hoàn toàn không phải là một vấn đề khó khăn. "[23] Một nhà phê bình cho Urban Wire đã đề xuất album cho" những người đã trải qua đủ loại từ chối, [condescension] và đau khổ; The Tied trỗi dậy sẽ chắc chắn là một không khí cho cảm xúc của họ. " [17]

Không phải tất cả các nhà phê bình âm nhạc đều hài lòng với The Rising Tied . Một biên tập viên cho Stuff coi phong cách rap của Shinoda là "vang [ing] từ xấu đến, tốt, thực sự khủng khiếp." [17] M. Taufiqurrahman của Jakarta Post đã mô tả album là "nhàm chán." [17]

Phát hành [ chỉnh sửa ]

ở vị trí 51 trên bảng xếp hạng Billboard . Các video âm nhạc quảng cáo đã được quay cho các đĩa đơn "Nhớ tên", "Hóa đá", "Tin tôi" và "Bạn sẽ đi đâu". "Where'd You Go" là đĩa đơn thành công nhất của Fort Minor, đạt vị trí thứ 4 tại Billboard Hot 100. Mặc dù đạt đỉnh thấp, album vẫn thể hiện sức mạnh bền bỉ, bán được 300.000 bản tại Hoa Kỳ và 400.000 bản bản sao trên toàn thế giới. Một câu lạc bộ nhỏ tour diễn vòng quanh thế giới ở Mỹ, Trung Quốc và Úc sau khi phát hành album. Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Hoa Kỳ (RIAA) đã chứng nhận album bạch kim được bán vào ngày 21 tháng 6 năm 2018. [24]

Trong các phương tiện truyền thông khác [ chỉnh sửa ]

Danh sách ca khúc [ chỉnh sửa ]

Tất cả các bản nhạc được viết bởi Mike Shinoda, với các đồng tác giả bổ sung được liệt kê bên dưới.

Nội dung CD nâng cao
  1. Tạo ra "Petri fied "video
  2. Video" Petrified "
  3. Extras – Wallpapers
  4. Weblink – phần thưởng trực tuyến tài liệu

Phiên bản sạch của album sẽ loại bỏ tất cả những lời tục tĩu và nội dung rõ ràng khác. Hầu hết các từ thô tục được thay đổi trong phần chỉnh sửa (ngoại trừ khi được sử dụng bởi Ryu, Black Think và Common). Trong bài hát "Feel Like Home", từ "chết tiệt" đã bị bỏ qua ngay cả trên phiên bản sạch. Ngoài ra, một chỉnh sửa khác được sử dụng cho "Where'd You Go" trên phiên bản duy nhất so với album.

Nhân sự [ chỉnh sửa ]

  • Được sản xuất và pha trộn bởi Mike Shinoda
  • Được thiết kế bởi Mark Kiczula
  • Được làm chủ bởi Brian "Big Bass" Gardner tại Bernie Grundman Sản xuất điều hành bởi Shawn "Jay-Z" Carter
  • A & R của Brad Delson cho Bản ghi cửa hàng máy móc
  • A & R bổ sung của Dave Parker
  • Tất cả các bộ phận nhạc cụ được viết và thực hiện bởi Mike Shinoda ngoại trừ:
    • Chuỗi về "Ghi nhớ tên", "Cảm thấy như ở nhà", "Thuốc lá" và "Trượt ra sau lưng" được sắp xếp bởi David Campbell
    • Dàn hợp xướng trong "Where'd You Go", "Thuốc lá", "Kenji "Và" Trượt ra sau "được Bobbie Page ký hợp đồng cho Trang LA Studio Voices
    • Bộ gõ Latin trên" Hãy tin tôi "của Bobo of Cypress Hill
    • Cào vào" Feel Like Home "của DJ Cheapshot of Styles of Beyond [19659109] Cào vào "Trượt ra sau lưng" bởi Ông Hahn của Linkin Park
  • Được ghi lại tại Stockroom và NRG Studios
  • Hướng sáng tạo của Mike Shinoda
  • Maddocks
  • Tác phẩm nghệ thuật của Mike Shinoda
  • Tác phẩm nghệ thuật và thiết kế logo bổ sung của Frank Maddocks và Jackson Chandler
  • Nhiếp ảnh của Greg Watermann
  • Được quản lý bởi Rob McDermott cho Công ty
  • Được đặt bởi Michael Arfin cho Artist Group International
  • Đại diện pháp lý của Daniel Hayes cho Davis, Shapiro, Lewit, Montone & Hayes
  • Quản lý kinh doanh của Michael Oppenheim và Jonathan Schwartz cho Gudvi, Sussman & Oppenheim
  • Cấp phép và bán hàng trên toàn thế giới bởi Bandmerch

Chứng nhận [19459] ]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

  1. ^ a b c Montgomery, James & Scorca, Shari (4 tháng 3 năm 2005). "Album solo của Mike Shinoda có thể chia rẽ người hâm mộ Linkin Park". Tin tức MTV . Mạng MTV . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  2. ^ a b ] d e f "25Q với Fixins: Cuộc phỏng vấn nhỏ ở Fort với Mike Shinoda". Nhạc Fixins . Fixins.com . Đã truy xuất 2 tháng 4 2012 . Truy xuất ngày 06-04-07
  3. ^ a b Tạo ra sự trói buộc ". YouTube. Ngày 4 tháng 9 năm 2009 . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  4. ^ a b ] d e Crosley, Hillary (18 tháng 4 năm 2005). "Linkin Park MC xây dựng một pháo đài với Jay-Z, Common, John Legend". Tin tức MTV . Mạng MTV . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  5. ^ "Ballerstatus Mike Shinoda: Chúng tôi chính, không phải là nhỏ". Gia tộc Mike Shinoda . Truy xuất 2012/03/07 .
  6. ^ a b Rêu, Corey (2 tháng 9 năm 2005). "Mike Shinoda tôn trọng nghỉ hưu của Jay-Z, nói rằng Linkin Park không phải đang bị gián đoạn". Tin tức MTV . Mạng MTV . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  7. ^ Lim, Cathy (28 tháng 4 năm 2006). "Trở về với rễ của anh ấy". Rafu Shimpo . Được lưu trữ từ bản gốc vào ngày 14 tháng 3 năm 2012.
  8. ^ Rêu, Corey. "Mike Shinoda: Người kể chuyện". MTV . Mạng MTV . Truy cập 22 tháng 7 2011 .
  9. ^ a b Adaso, Henry. "Pháo đài nhỏ – Đánh giá trói buộc gia tăng". Giới thiệu.com. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 5 tháng 2 năm 2012 . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  10. ^ a b Dona, Greg (27 tháng 3 năm 2006). "Pháo đài nhỏ – Mối quan hệ trỗi dậy". AbsolutePunk . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  11. ^ a b Sự trỗi dậy tại AllMusic a b c Luhn, Alec (28 tháng 11 năm 2005). "Ca sĩ Linkin Park đào sâu vào hip-hop". Badger Herald . Truy cập 19 tháng 4 2012 .
  12. ^ a b ] d "Nhận xét về CD: Sự trói buộc trỗi dậy" . Truy xuất 19 tháng 4 2012 .
  13. ^ a b Lynsky, Dorian (18/11/2005). "Fort nhỏ, đánh giá trói buộc tăng". Người bảo vệ . Truy cập 19 tháng 4 2012 .
  14. ^ a b Spence. D (4 tháng 1 năm 2006). "Pháo đài nhỏ, Đánh giá trói buộc ". IGN. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 2007-12-26 . Truy xuất 19 tháng 4 2012 .
  15. ^ a b Sanneh, Kelefa (4 tháng 5 năm 2006). "Fort Minor '' Where'd You Go 'là một bản hit của Rocker". Thời báo New York . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  16. ^ a b ] d e f h i j ] k l m n o p q r Các trói buộc trỗi dậy Nhận xét ". Thời báo Linkin Park. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 1 tháng 7 năm 2010 . Truy xuất 19 tháng 4 2012 .
  17. ^ J-23 (19 tháng 12 năm 2005). "Pháo đài nhỏ – Mối quan hệ trỗi dậy". HipHopDX . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  18. ^ a b Timbuong, Jo. "Đánh giá: Pháo đài nhỏ", The Tied trỗi dậy "". Ngôi sao . Truy xuất 19 tháng 4 2012 . [ liên kết chết vĩnh viễn ]
  19. ^ Foley, Jack. "Pháo đài nhỏ – Mối quan hệ trỗi dậy". Ấn Độ . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  20. ^ DJ Z. "Đánh giá: Sự trỗi dậy của Fort Minor". Gian hàng DJ. Lưu trữ từ bản gốc vào ngày 2011-10-29 . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  21. ^ "Pháo đài nhỏ, Đánh giá trói buộc". Okayplayer . Truy cập 2 tháng 4 2012 .
  22. ^ Juon, Steve (2005-11-29). "Pháo đài nhỏ :: Mối quan hệ trỗi dậy :: Hồ sơ của Warner Bros." Rapreview.com . Đã truy xuất 2012/03/07 .
  23. ^ Tìm kiếm RIAA [ liên kết chết ] . riaa.org. Truy cập 2016-11-23.
  24. ^ "Chứng nhận album của Mỹ – Fort Minor – The Rising Tied". Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Hoa Kỳ. Nếu cần thiết, hãy nhấp vào Nâng cao sau đó nhấp vào Định dạng sau đó chọn Album sau đó nhấp vào

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

Sự cai trị dữ dội của Diva – Wikipedia

Posted on by lordneo

Fierce Rending Diva là một bộ đôi nhạc gia Hà Lan đến từ Amsterdam bao gồm các nhà sản xuất Jeroen Flamman và Jeff Porter. Vào đầu những năm 1990, họ đã xếp hạng ba bài hát trên bảng xếp hạng Hot Dance Music / Club Play, thành công nhất trong số đó là "You Gotta Bel tin", một hit số 4 vào năm 1992. Mười năm sau đó, bản nhạc đó được phối lại và năm 2002 -Trung tâm biểu đồ khiêu vũ và đạt # 1. [1]

Xem thêm [ chỉnh sửa ]

Whitburn, Joel (2004). Khiêu vũ / Vũ điệu nóng bỏng: 1974-2003 . Nghiên cứu hồ sơ. tr. 97.

Gạo Wallace – Wikipedia

Posted on by lordneo

Wallace deGroot Cecil Rice (1859 Mạnh1939) là một tác giả và nhà nghiên cứu khoa học người Mỹ đến từ Hamilton, Ontario. [1]

Tiểu sử [ chỉnh sửa Gạo Wallace ca. 1939

Gạo Wallace sinh ngày 10 tháng 11 năm 1859, đến với John Asaph Rice (1829 Tường1888) và Gạo Margaret Van Slyke (Culver) (ca 1829 ném1891) tại Hamilton, Ontario, trong khi cha mẹ ông đang tạm trú tại Canada. Cha của ông John Asaph Rice là một chủ khách sạn ở Chicago, chủ sở hữu của Tremont House và là đồng sở hữu của khách sạn Sherman House, và là nhà sưu tầm sách quý hiếm, bản thảo và Americana. [2][3] Khi còn là một cậu bé, Rice học trường ngữ pháp Trường cao đẳng. Sau khi tốt nghiệp Đại học Harvard vào năm 1883, Rice được nhận vào quán bar ở Chicago vào tháng 11 năm 1884. Ông kết hôn với Minnie (Hale) Angier vào ngày 8 tháng 8 năm 1889 tại Chicago, Illinois và họ có hai con trai, John và Benjamin. đã ly dị với vợ Minnie trước năm 1920 và anh ta chưa bao giờ tái hôn. [5][6]

Rice là một nhà báo ở Chicago viết cho Chicago Tribune và Chicago Herald American và là một tác giả văn học cố vấn và biên tập viên cho một số nhà xuất bản có trụ sở tại Chicago. [4] Năm 1917, ông đã thiết kế lá cờ của Chicago. [7] Ông đã biên soạn một số câu chuyện và giai thoại từ các tờ báo trên khắp đất nước. Một trong những tác phẩm hợp tuyển chính của ông là hợp tác với Clarence Darrow trong phần chỉnh sửa Infidels and Heretic xuất bản năm 1929. Ông cũng là một tác giả thành đạt theo cách riêng của mình, viết các cuộc thi lịch sử, bao gồm một cuộc kỷ niệm trăm năm của Illinois và một cái khác cho nửa năm của Birmingham, Alabama. [1][8] Ông cũng là một nhà thơ và nhà tiểu luận. Rice chết vào ngày 15 tháng 12 năm 1939 tại Chicago. [1]

Các ấn phẩm được chọn [ chỉnh sửa ]

Gia phả [ chỉnh sửa ]

Wallace deGroot Cecil Rice là hậu duệ trực tiếp của Edmund Rice, một người nhập cư sớm vào Thuộc địa Vịnh Massachusetts, như sau: [9]

  • John Asaph Rice (1829 – 1888)
  • Anson Rice (1798 – 1875), con trai của
  • Asaph Rice (1768 – 1856), con trai của
  • Amos Rice ( 1743 – 1827), con trai của
  • Jacob Rice (1707 – 1788), con trai của
  • Jacob Rice (1660 – 1746), con trai của
  • Edward Rice (1622 – 1712), con trai của

[ chỉnh sửa ]

  1. ^ a b c Wallace Rice, Giảng viên và tác giả, đã chết ". Chicago Daily Tribune. Ngày 16 tháng 12 năm 1939.
  2. ^ John Asaph Rice (1829-1888)
  3. ^ Bangs-Merwin và Company. 1870. Danh mục thư viện của ông John Asaph Rice sẽ được bán tại phiên đấu giá ngày 21 tháng 3 năm 1870 và năm ngày sau đó, tại Bangs và Merwin, 694 & 696 Broadway, New York. Joseph Sabin và con trai, Máy in, New York. 556pp. Lưu ý: Bộ sưu tập, bao gồm nhiều vật phẩm quý hiếm và có một không hai, đã lấy được $ 42,262,69 tại cuộc đấu giá.
  4. ^ a b p. 1237 tại: Leonard, J.W. (ed.) Tập 3: Who's Who in America 1903-1905 (ấn bản thứ 3), Công ty xuất bản Hầu tước, Chicago.
  5. ^ 1920 Điều tra dân số Hoa Kỳ, Chicago Ward 23, Cook (Chicago), Illinois; Cuộn: T625_334; Trang: 14B; Học khu: 1318; Hình ảnh: 1129.
  6. ^ 1930 Điều tra dân số Hoa Kỳ, Chicago, Cook, Illinois; Cuộn: 486; Trang: 16A; Học khu: 1640; Hình ảnh: 184.0.
  7. ^ "Cờ thành phố Chicago" (PDF) . T.E. Whalen, 2006 . Truy cập 15 tháng 3 2011 .
  8. ^ Rice, Wallace (24 tháng 102727, 1921) Hậu duệ của Birmingham
  9. ^ Hậu duệ của Edmund Rice: Chín thế hệ đầu tiên (CD-ROM), 2010. Hiệp hội Edmund Rice (1638), Sudbury, MA

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

FRED (bộ tứ) – Wikipedia

Posted on by lordneo

FRED là một bộ tứ tiệm hớt tóc được thành lập vào năm 1990 bởi các thành viên của Dàn hợp xướng gà lớn Marietta.

Mặc dù tập trung vào hài kịch, FRED tạo ra âm thanh rất tinh tế. Màn trình diễn của họ vào năm 1999 tại Giải vô địch quốc tế SPEBSQSA đã khiến họ trở thành những người đoạt huy chương vàng, khiến họ trở thành bộ tứ hài kịch đầu tiên từng giành được vị trí đầu tiên ở cấp độ Quốc tế.

FRED đảm nhận "bộ tứ hài" là nguyên bản, ở chỗ họ không dựa vào hộp thoại nói giữa các bài hát để thiết lập sự hài hước trong bài hát tiếp theo, như hầu hết các bộ tứ hài đều làm. Thay vào đó, sự hài hước của họ được tích hợp vào lời bài hát, cách sắp xếp âm nhạc và trình bày sân khấu. Parody là một phần chính trong màn trình diễn của họ, và nhại của họ (những bài hát nổi tiếng được đặt thành các từ khác nhau) thường có Barbershop "in-jokes", nơi họ chọc cười các nhóm tứ tấu và ca sĩ khác, và thậm chí là giám khảo cuộc thi.

Kết quả thi đấu quốc tế của SPEBSQSA [ chỉnh sửa ]

FRED đã đạt được kết quả sau tại các cuộc thi quốc tế của SPEBSQSA:

  • 1991: vị trí thứ 35
  • 1992: vị trí thứ 26
  • 1993: vị trí thứ 27
  • 1994: vị trí thứ 11
  • 1995: vị trí thứ 8
  • 1996: vị trí thứ 4
  • 1997: vị trí thứ 2 ( huy chương bạc)
  • 1998: vị trí thứ 4
  • 1999: vị trí thứ nhất (huy chương vàng)

Discography [ chỉnh sửa ]

  • Đơn giản là FRED (CD; 1993)
  • Nhận hạnh phúc (CD; 1998)
  • Đưa HA vào HArmony (double-CD; 2000)
  • Mã FreDinci CD; 2006)

Liên kết ngoài [ chỉnh sửa ]

Chapman Mortimer – Wikipedia

Posted on by lordneo