Tất cả những điều phải vượt qua (bài hát)

" All Things Must Pass " là một bài hát của nhạc sĩ người Anh George Harrison, được phát hành vào tháng 11 năm 1970 như là ca khúc chủ đề cho album ba cùng tên của ông. Billy Preston đã phát hành bài hát ban đầu – như " All Things (Must) Pass " – trong album Apple Records của mình Những lời khích lệ (1970), sau khi Beatles đã từ chối nó để đưa vào Album Let It Be vào tháng 1 năm 1969. Tác phẩm phản ánh ảnh hưởng của âm thanh và âm nhạc cộng đồng của ban nhạc đối với Harrison, sau khi ông dành thời gian với nhóm ở Woodstock, New York, vào cuối năm 1968, trong khi Bài thơ "All Things Pass" của Timothy Leary, một tác phẩm chuyển thể ảo giác của Tao Te Ching đã cung cấp nguồn cảm hứng cho lời bài hát của ông. . Khi phát hành, cùng với hình ảnh bìa album của Barry Feinstein, các nhà bình luận đã xem bài hát như một tuyên bố về sự chia tay của The Beatles. Được coi là một trong những sáng tác hay nhất của Harrison, sự từ chối của ban nhạc trước đây của ông đã gây ra sự bình luận từ các nhà viết tiểu sử và các nhà phê bình. Nhà phê bình âm nhạc Ian MacDonald mô tả "All Things Must Pass" là "bài hát khôn ngoan nhất chưa từng được The Beatles ghi lại", [1] trong khi tác giả Simon Leng coi đó là "có lẽ là tác phẩm Beatle solo tuyệt vời nhất". [2] bởi Phil Spector ở London; nó có sự sắp xếp dàn nhạc của John Barham và sự đóng góp của các nhạc sĩ như Ringo Starr, Pete Drake, Bobby Whitlock, Eric Clapton và Klaus Voormann.

Mặc dù The Beatles không thể chính thức thu âm bài hát này, bản demo solo 1969 của Harrison đã xuất hiện trong bản tổng hợp của họ Anthology 3 (1996). Một phiên bản đầu tiên từ các phiên All Things Must Pass đã được phát hành trong phần tổng hợp hậu kỳ của Harrison Takes sớm: Tập 1 vào năm 2012. Paul McCartney đã trình diễn "All Things Must Pass" tại Concert for George tưởng nhớ vào tháng 11 năm 2002, một năm sau cái chết của Harrison. Jim James, Waterboys, Klaus Voormann và Yusuf Hồi giáo và Sloan Wainwright nằm trong số những nghệ sĩ khác đã cover bài hát này.

Bối cảnh [ chỉnh sửa ]

Ban nhạc ở Woodstock năm 1969, với Levon Helm ( trung tâm ) và Robbie Robertson ( thứ hai từ phải [ ])

Giống như người bạn Eric Clapton của mình, George Harrison đã được truyền cảm hứng bởi Âm nhạc từ Big Pink album đầu tay bán kết [3] từ Band, nhóm hỗ trợ trước đây cho Bob Dylan. [4][5] vào tháng 7 năm 1968, Âm nhạc từ Big Pink chịu trách nhiệm một phần cho sự trở lại với cây đàn guitar của Harrison, nhạc cụ đầu tiên của ông, [6] sau khi ông đã dành hai năm để cố gắng thành thạo sitar Ấn Độ phức tạp hơn. [7][8] Harrison đã chia sẻ sự nhiệt tình của mình với báo chí âm nhạc Anh, tuyên bố Big Pink " âm thanh mới đến từ Mỹ", tay trống Levon Helm sau đó nhớ lại, do đó giúp thành lập ban nhạc quốc tế. 19659014] Để đánh giá cao, Robbie Robertson, tay guitar của ban nhạc, đã gửi lời mời đến Ha Rrison dừng lại ở Woodstock, New York, khi cơ hội xuất hiện. [10]

Tôi rất kính trọng Ban nhạc. Tất cả những người khác nhau trong nhóm đều hát, và Robbie Robertson thường nói rằng anh ấy rất may mắn, bởi vì anh ấy có thể viết những bài hát cho giọng hát như của Levon [Helm]. Thật là một thái độ khôn ngoan và hào phóng. [11]

– George Harrison gửi Tạp chí Nhạc sĩ 1987

Cuối năm 1968, sau khi sản xuất các phiên tại Los Angeles cho một album solo của Apple Records ký Jackie Lomax, [19659018] Harrison đã trải qua Lễ Tạ ơn và phần lớn tháng 12 ở ngoại ô New York, [13] nơi ông làm mới tình bạn của mình với một Dylan hiện đã nghỉ hưu và tham gia vào các phiên họp không chính thức với Ban nhạc. [1][14] Theo Helm, họ đã thảo luận về việc làm album "fireside jam" có thể với Clapton và một "rock west" của Apple Films được gọi là Zachariah nhưng không dự án nào tiến triển vượt ra ngoài giai đoạn lập kế hoạch. [9] Môi trường xung quanh bucolic tỏ ra hiệu quả đối với Harrison với tư cách là nhạc sĩ lần đầu tiên hợp tác với Dylan, "Tôi sẽ có bạn bất cứ lúc nào", [15] và dẫn dắt anh ấy viết "All Things Must Pass". [16][17] Sau đó, anh ấy đã mô tả bài hát sau này là "giai điệu của ban nhạc Robbie Robertson. [18] và nói rằng ông luôn tưởng tượng về nó được hát bởi Helm. [19]

Sáng tác [ chỉnh sửa ]

Trong khi thảo luận về "All Things Must Pass" với nhà báo âm nhạc Timothy White năm 1987, Harrison nhớ lại rằng "điểm khởi đầu" của mình cho sáng tác là "The weight" của Robertson – một bài hát có "tôn giáo mang cảm giác đồng quê". [11] Về mặt thực tế, những câu thơ của "All Things Must Pass" được đặt theo một bước leo lên logic trong chìa khóa của E; [20] các hợp xướng ngắn tạo thành một sự khởi đầu từ điều này, với sự bao gồm của một hợp âm B nhỏ hơn là tiếng nói lớn được mong đợi hơn. Tác giả Ian Inglis lưu ý rằng tác phẩm này kết hợp cùng một "chế độ, nhịp điệu và sự đình chỉ" được tìm thấy trong các bài hát của Band như "The weight" và "The Night They Dropve Old Dixie Down". [21]

Dãy núi Catskill ở ngoại ô New York – xung quanh đã truyền cảm hứng cho âm nhạc của Ban nhạc, và bài hát "All Things Must Pass" của Harrison

Với lời bài hát của mình, Harrison đã lấy cảm hứng từ "All Things Pass", một bài thơ được xuất bản trong cuốn sách 1966 của Timothy Leary Te Ching . [16][22][nb 1] Trong cuốn tự truyện năm 1980, I Me Mine Harrison đề cập đến ý tưởng cho bài hát bắt nguồn từ "tất cả các loại thần bí và huyền bí", kể cả Leary. ] Giống như các tác phẩm sau này của Harrison như "Here Comes the Sun", "So Sad" và "Blow Away", nội dung trữ tình và cảm xúc dựa trên những ẩn dụ liên quan đến thời tiết và chu kỳ của tự nhiên. [25] Harrison nói trong phần mở đầu dòng của câu một: "Mặt trời mọc không kéo dài cả buổi sáng / Một đám mây không tồn tại cả ngày ". [26]

Theo nhà viết tiểu sử Harrison, Simon Leng, lời bài hát phản ánh" nhân vật phù du của cuộc sống "và bản chất" nhất thời "của tình yêu. [27] Inglis gợi ý rằng bài hát này là "[o] rõ ràng" về "sự kết thúc của một mối tình". [21] Ông và nhà thần học Dale Allison lưu ý sự lạc quan được đưa ra trong lời nói của Harrison, [21][28] kể từ khi Leng nói, "mới Ngày luôn luôn khởi đầu. "[27] Mặc dù" Tất cả mọi thứ phải vượt qua "tránh sự đáng tin cậy, Allison viết rằng tuyên bố của mình về sự xuyên suốt của mọi thứ trong thế giới vật chất giải thích lý do tại sao rất nhiều album gốc năm 1970 của nó, Tất cả mọi thứ phải vượt qua "chỉ tìm thấy hy vọng và ý nghĩa ở Thiên Chúa, người không qua đời". [29] Thông điệp chính của bài hát được đưa ra vào giữa tám: [30][31]

Tất cả mọi thứ phải vượt qua
chuỗi sự sống có thể kéo dài
Vì vậy, tôi phải lên đường
Và đối mặt với một ngày khác.

Cuối cùng, chu kỳ của tự nhiên mang đến sự "an ủi", Leng viết, [30] như được chứng minh thêm trong câu thơ – ba dòng "Bây giờ bóng tối chỉ ở lại vào ban đêm" và "Ánh sáng ban ngày rất tốt để đến đúng lúc ". [21]

Lời bài hát đã trải qua một số thay đổi nhỏ sau khi Harrison trình bày bài hát cho The Beatles vào tháng 1 năm 1969, khi họ bắt đầu làm việc tại Hãng phim Twickenham của Luân Đôn cho cái gọi là Quay lại dự án (phát hành dưới dạng album và phim Let It Be ). [32] Ban đầu, ông đã viết dòng thứ hai của câu hai là "Một cơn gió có thể thổi bay những đám mây đó", [33] nhưng bootlegs từ các phiên cho thấy John Lennon gợi ý từ "mind" để giới thiệu một chút "psychedelia" vào bài hát. [34] Tương tự, dòng lặp đi lặp lại "không phải lúc nào cũng sẽ là màu xám" không phải lúc nào cũng là màu xám này "trong các câu một và hai. [35]

Pre- Tất cả mọi thứ phải vượt qua lịch sử ghi âm [ chỉnh sửa ]

The Beatles ' Lấy lại diễn tập [ chỉnh sửa ] sự bình đẳng sáng tạo mà anh ấy yêu thích với Dylan và ban nhạc ở Woodstock, [36][37] Harrison trở lại với The Beatles và tìm thấy bầu không khí bất hòa đã làm bùng nổ các phiên họp của Album Trắng vào năm 1968. [5][38] Ngay từ đầu trong các buổi diễn tập – và nói một cách dễ hiểu, nhà báo âm nhạc John Harris lưu ý, trước ngày Lennon và cộng sự của ông là Yoko Ono – Harrison say mê với các đồng nghiệp của Beatles Ringo Starr và Paul McCartney về tình bạn của nhóm nhạc và nhóm nhạc của nhóm. chỉ đang sống và họ cũng là một ban nhạc. "[39]

Tôi trở về Anh vào Giáng sinh và sau đó … chúng tôi bắt đầu với thứ đã biến thành Let It Be . Và ngay lập tức, một lần nữa, nó chỉ là những rung cảm kỳ lạ. Bạn biết đấy, tôi thấy rằng tôi đã bắt đầu có thể thích làm nhạc sĩ, nhưng thời điểm tôi trở lại với The Beatles, điều đó thật khó khăn. [13]

– Harrison đến Crawdaddy 1977

Vào ngày 2 tháng 1, một ngày trong buổi quay phim Twickenham, [40] Harrison đã giới thiệu "All Things Must Pass", và ban nhạc đã làm việc liên tục với bài hát trong bốn ngày tiếp theo của bộ phim. [41][42] Trong quá trình tìm kiếm một vở nhạc kịch phù hợp. Sắp xếp, Harrison nhấn mạnh sở thích của mình về "cảm giác" giống với Ban nhạc, một gợi ý dẫn đến việc Lennon chuyển từ guitar sang đàn organ Lowrey, một bàn phím được yêu thích bởi Band's Garth Hudson. [43] Trong các buổi tập Twickenham, Beatles cũng đã thảo luận. ý tưởng về việc Harrison biểu diễn độc tấu "All Things Must Pass" để đưa vào bộ phim được đề xuất. [44]

Họ quay trở lại bài hát một cách nhanh chóng vào cuối tháng 1, khi đó dự án đã chuyển vị trí đến Apple Studio của riêng họ, ở trung tâm Lond vào [32] – một trong những điều kiện của Harrison để gia nhập lại The Beatles sau khi anh ấy đi bộ tạm thời vào ngày 10 tháng 1. [3][45] Mặc dù ban nhạc đã dành một khoảng thời gian hợp lý cho "All Things Must Pass", nhưng cuối cùng nó đã bị gạt sang một bên, [46] cũng như các tác phẩm khác của Harrison bao gồm "Giày nâu cũ", "Không phải là điều đáng tiếc", "Hãy để nó xuống" và "Tôi là của tôi" đã nhận được một sự tiếp đón ấm áp, [47][48] đặc biệt từ Lennon. [49][50] David Fricke của Rolling Stone đã gọi giai đoạn này là một "cuộc đấu tranh" cho Harrison "chống lại các hạn chế bảo trợ của văn bản trong và cho The Beatles". [51] Doug Sulpy và Ray Schweighardt, tác giả của : Biên niên sử không được phép của The Beatles 'Let It Be Disaster quan sát rằng Lennon và McCartney thường xuyên từ chối các bài hát của Harrison, "mặc dù một số bài hát hay hơn nhiều so với bài hát của chính họ" [52] The Beatles chưa bao giờ chính thức thu âm "All Things Must Pass", [32] và chỉ diễn tập sẽ lưu hành trên các phần tổng hợp của bootleg từ các phiên. [53] Đĩa thưởng Fly on the Wall đi kèm với album McCartney-instigated Let It Be … Naked (2003) bao gồm một đoạn trích trong số các Beatles đam mê một số bản hợp xướng giống như ban nhạc trong bài hát. [54]

Bản demo solo của Harrison [ chỉnh sửa ]

Trong phiên Apple Studio của Beatles vào ngày 28 tháng 1, [55] Harrison đã nói chuyện với Lennon và Ono về việc có thể thực hiện một album solo các bài hát chưa sử dụng của mình, để "bảo tồn điều này, bit Beatle, hơn thế nữa". [56] Lennon đề nghị hỗ trợ cho ý tưởng này. [56] Trong khi tác giả Bruce Spizer đã đề xuất rằng Lennon rất muốn "giải phóng" ban nhạc khỏi phải làm việc với các bài hát của Harrison, [57] Sulpy và Schweighardt cho rằng sự nhiệt tình của Lennon là vì một dự án solo như vậy sẽ cho phép anh ta và Ono tiếp tục các hoạt động thu âm của riêng họ "mà không gây ra xích mích The Beatles ". [55] [nb 2]

Vào ngày 25 tháng 2 năm 1969, sinh nhật lần thứ 26 của mình, Harrison bước vào Abbey Road Studios và thu âm bản demo của bài hát, cùng với các tác phẩm gần đây khác "Old Brown Shoe" và "Something". 19659079] Với Ken Scott làm kỹ sư, [1] ông đã thu âm hai bản "All Things Must Pass", thêm cây guitar điện bổ sung vào bản thứ hai. [32][61] Phiên bản này cuối cùng đã được phát hành vào năm 1996 trên bộ sưu tập ra mắt của Beatles Tuyển tập 3 . [32]

Phiên bản của Billy Preston [ chỉnh sửa ]

Ngay sau khi Harrison bắt đầu nói chuyện công khai về việc thực hiện một album solo, trong những tháng cuối năm 1969, [19659085] ông đã đề nghị "Tất cả mọi thứ phải vượt qua", cùng với "Chúa ngọt ngào của tôi" gần đây hơn, cho Billy Preston cho album sau này Những lời khích lệ . [64][65] Thông qua lời mời của Harrison, [66] Preston đã chơi bàn phím cho The Beatles một lần Lấy lại / Hãy để nó phiên r esumed tại Apple Studio, [32][67] nơi Texan 22 tuổi đã gây ấn tượng với khả năng chơi nhạc và sự thuyết phục tuyệt vời của mình. [68][69] Preston đã sớm được cung cấp một hợp đồng thu âm với Apple Records, [70] Những lời khích lệ Album thứ hai theo hợp đồng. [71] [72]

Đồng sản xuất bởi Harrison, việc đọc "All Things Must Pass" của Preston phản bội một khoản nợ rõ ràng với người cố vấn cũ của ông. , Ray Charles. [73] Mặc dù bản thu sau này của Harrison thường được xem là phiên bản dứt khoát, [74] Bruce Eder của AllMusic coi cách đối xử này của bài hát là sự vượt trội của cả hai. [75] Phiên bản của Preston xuất hiện vào tháng 9 năm 1970, [76] ] năm tháng sau khi chia tay The Beatles. [77]

All Things Must Pass ghi âm [ chỉnh sửa ]

Trong khi hoàn thành sản phẩm của mình trên bản phát hành của Preston, [78] Harrison đã chọn để thu âm bài hát cho những gì đã trở thành ca khúc chủ đề của tác phẩm đầu tay sau Beatles, album ba All Things Must Pass . [79] Khi mô tả "All Things Must Pass" như một "bài thánh ca ám ảnh về sự chết chóc của mọi thứ", tác giả Elliot Huntley lưu ý thêm Sự sâu sắc trong phiên bản của Harrison, do cái chết của mẹ mình vào tháng 7 năm 1970 sau một thời gian dài bị bệnh. [80]

Với Phil Spector là đồng sản xuất của mình, Harrison đã ghi âm bài hát cơ bản tại Abbey Road Studios trong khoảng thời gian từ 26 tháng 5 đến đầu tháng 6. [81] Những người tham gia khác bao gồm Clapton, tay bass người Đức Klaus Voormann và Starr, một người hâm mộ ban nhạc khác đã được ban hành. [82] Leng cho rằng phần piano của bài hát cho Bobby Whitlock, người cũng hát lại giọng hát với Clapton, [27] người bạn cùng nhóm tương lai của anh ta ở Derek và Dominos. [83] Trong cuốn tự truyện năm 2010, Whitlock nói rằng chính Preston đã chơi piano trong "All Things Must Pass", trong khi đóng góp của anh ta là organ organ, hoặc hòa âm. [84][nb 3] Mặc dù Leng liệt kê cả Har Rison và Clapton khi chơi guitar acoustic và Starr và Jim Gordon trên trống, [27] theo nhân sự mà Whitlock đưa ra, cả Clapton và Gordon đều không chơi bài hát này. [87] Trong số những người chơi quá mức trên đường đua, nhạc sĩ phiên bản của Pete Pete Drake đã thu âm một phần guitar bằng bàn đạp trong một chuyến thăm ngắn đến London, [88] để tham gia vào các phiên cho các bài hát của Harrison như "Phía sau cánh cửa bị khóa" và "Tôi sống cho bạn". [89][nb 4]

Tôi sẽ chơi nó Họ và họ nói, "Wow, yeah! Bài hát tuyệt vời! "Và tôi nói," Thật sao? Bạn có thực sự thích nó không? "Tôi nhận ra rằng nó ổn … [91]

– Harrison thảo luận về sự tiếp nhận các tác phẩm mà anh ấy nhận được trong các phiên album

Hành vi thất thường của Spector [92] trong All Things Must Pass [Cácphiênhọpnăm đã để Harrison xử lý phần lớn dự án một mình, [93][94] nhưng vào tháng 8 năm 1970, sau khi nhận được một cuộn băng các bài hát đầu tiên của Harrison, Spector đã cung cấp cho anh ta thông tin phản hồi và hướng dẫn bằng văn bản. [27] Spector viết "Tất cả Things Must Pass "," Bài hát đặc biệt này hay đến nỗi bất kỳ màn trình diễn [vocal] trung thực nào của bạn đều có thể chấp nhận được theo như tôi nghĩ ", [27] nhưng ông đã bày tỏ sự không tán thành của mình khi bắt đầu bài hát. [74] Theo lời của các tác giả Chip Madinger và Mark Easter, "phần đầu rõ ràng hơn đã thắng" và các bộ phận sừng của Jim Price và Bobby Keys được giữ lại. [74]

Bản ghi mở ra với "không ổn định "Hợp âm piano, Inglis viết, [21] và những gì Leng ter ms phối hợp chuỗi "nhạy cảm" từ John Barham, [27] sớm được kết hợp bởi sừng và bàn đạp thép của Drake. [32] Leng nhấn mạnh sự kết hợp này khi cung cấp bài hát với tâm trạng âm nhạc đang lên và xuống, ngụ ý ánh sáng và bóng tối khác nhau; ] Inglis viết về sự sắp xếp âm nhạc phản ánh "ấn tượng cạnh tranh" của hy vọng và sự u sầu được tìm thấy trong lời bài hát của Harrison. [21] Đúng với nguồn gốc của nhóm nhạc Catkill, bản ghi âm gợi lên "The weight" [Band9124] và album thứ hai cùng tên của họ, [19659125] các bản nhạc được lấy cảm hứng tương tự từ "vẻ đẹp của mùa thu ở Woodstock", theo Helm. [97][nb 5]

Phát hành và album ảnh nghệ thuật [ chỉnh sửa ]

Tên bài hát và thông điệp cung cấp nguồn cảm hứng cho ảnh bìa của Barry Feinstein cho All Things Must Pass

Gần hai năm sau khi Harrison viết bài hát, "All Things Must Pass" đã được phát hành vào tháng 11 năm 1970, [48] bộ ba Album điện tử ở định dạng LP ban đầu. [99] Mặc dù giá bán lẻ cao, All Things Must Pass là một thành công lớn về mặt thương mại, [100][101] thoải mái vượt qua các bản phát hành solo đồng thời của Lennon và McCartney. [94] [102] [nb 6]

Tiêu đề của bài hát luôn được xem là một tuyên bố về sự sụp đổ của Beatles, [21][104] như sự giải thoát của Harrison khỏi những ràng buộc nghệ thuật áp đặt cho anh ấy trong ban nhạc. [105][106] Hình ảnh bìa của album, cho thấy Harrison ngồi trên bãi cỏ Công viên Friar của anh ấy được bao quanh bởi bốn gnomes vườn – được cho là đại diện cho Beatles – cũng được xem là phản ánh chủ đề này [107] Trong khi bình luận rằng "Tất cả mọi thứ phải vượt qua" đã "tích lũy [d] các lớp liên quan mới" trong quá trình tạo album, đặc biệt là cái chết của mẹ Harrison, cựu biên tập viên Mojo Paul Du Noyer viết : "Không ai ở N ovember 1970 có thể đã nhầm lẫn tầm quan trọng của tiêu đề … Như thể để củng cố sự liên kết các ý tưởng, bức ảnh bìa wry có George trong sự lộng lẫy cô độc, được bao quanh bởi một bộ tứ gnomes. "[108] Trong một cuộc phỏng vấn năm 2001, nhiếp ảnh gia Barry Feinstein thừa nhận rằng dòng chữ "All Things Must Pass" đã giúp truyền cảm hứng cho thiết lập của anh ấy cho bức ảnh, nói rằng: "Nó có thể là gì khác? … [It] đã kết thúc với The Beatles, phải không? Và tiêu đề đó … Rất tượng trưng. "[104]

Tiếp nhận và di sản [ chỉnh sửa ]

Khi phát hành, Ben Gerson của Rolling Stone mô tả" Tất cả mọi thứ phải Vượt qua "như" hy vọng và cam chịu một cách hùng hồn "trong khi dán nhãn cho album" âm nhạc của đỉnh núi và chân trời rộng lớn ". [109] Tác giả của Beatles Mãi mãi Nicholas Schaffner lưu ý vào năm 1977, có liên quan đến sự thống trị thương mại và phê phán của Harrison trước đây Các đồng nghiệp sau khi chia tay: "Thực tế là The Beatles đã giữ tài năng nở hoa của George nên dưới sự bọc lót đã chứng tỏ là vũ khí bí mật của anh ta." [110] Schaffner đặt tên là "All Things Must Pass" và "Cẩn thận với bóng tối" là hai Những bài hát "hùng hồn nhất" trên All Things Must Pass "về mặt âm nhạc cũng như trữ tình", với "những giai điệu huyền bí, quyến rũ, qua đó những chuỗi và sừng mờ dần như sương mù Blue Jay Way". [111]

Viết cho Đá lăn năm 2000 , Anthony DeCurtis đã ca ngợi bài hát này vì đã thể hiện âm nhạc "sự thỏa mãn ngọt ngào của đức tin". [106] Trên một album ba trong đó "gần như mọi bài hát đều xuất sắc", AllMusic chọn "All Things Must Pass" là một trong năm bài hát nổi bật ( hoặc chọn bản nhạc AMG), [112] với cách viết của Richie Unterberger về chủ đề mùa thu của nó: "Đây là loại bài hát phù hợp với tâm trạng vào tháng 11, khi cây cối bị tước lá, ngày trở nên ngắn hơn và lạnh hơn, và bạn phải từ bỏ bản thân mình để biết rằng nó sẽ khó khăn và khắc nghiệt hơn trong những tháng đó, cũng biết rằng những khó khăn đó sẽ qua đi vào mùa xuân. "[113] Trong cuốn sách của mình về Harrison, phụ đề Tiểu sử tâm linh Gary Tillery gọi bài hát này là "magisterial" và một "ca khúc chủ đề hùng vĩ" "thậm chí còn khiến người nghe suy ngẫm nhất". [114] Michael Gallucci của Ultimate Classic Rock xếp thứ ba trong danh sách "All Things Must Pass" của Harrison là tốt nhất lo các bài hát (đằng sau hai đĩa đơn thành công từ All Things Must Pass "My Sweet Lord" và "What Is Life"), và bình luận: "Ca khúc chủ đề của album mang nhiều cảm xúc hơn sau cái chết của Harrison [in 2001]nhưng nó luôn luôn tuyệt vời. "[115] Viết cho Rough Guide, Chris Ingham mô tả tương tự bài hát này là" một mảnh ghép đầy tâm huyết của sự lão hóa đáng kể dường như mang nhiều cảm xúc hơn với mỗi năm trôi qua ". [19459609[[[117] Ian Inglis cũng ca ngợi lời bài hát, viết: "Bài hát chứa một số từ sâu sắc và sâu sắc nhất của Harrison. 'Ánh sáng ban ngày rất tốt để đến đúng thời điểm' là một ví dụ điển hình về … khả năng định vị sâu sắc của anh ấy trong sự phổ biến. "[21] Elliot Huntley đánh giá nó là một trong những bài hát" đẹp nhất "của Harrison," nếu không rất hay ", và gợi ý rằng những tình cảm đằng sau" All Things Must Pass "sẽ khiến nó trở thành" kết luận phù hợp "cho album cuối cùng được ghi lại bởi Beatles, Abbey Road ( 1969). [80]

Bruce Spizer đánh giá tương tự "All Things Must Pass" là một điểm nổi bật trong sự nghiệp của Harrison, [32] trong khi Leng coi đó là "có lẽ là tác phẩm Beatle solo tuyệt vời nhất". 19659154] Trong cuốn sách Cuộc cách mạng trong đầu Ian MacDonald mô tả "All Things Must Pass" là "bài hát khôn ngoan nhất chưa từng được The Beatles ghi lại". [1] Năm 2009, The Guardian ] đã bao gồm bản nhạc trong danh sách "1000 bài hát mà mọi người phải nghe". [118]

Hiệu suất và phát hành sau đó [ chỉnh sửa ]

"Tất cả mọi thứ phải vượt qua" không phải là một bản nhạc mà Harrison từng chơi trong buổi hòa nhạc, [119] mặc dù nó xuất hiện trong danh sách sơ bộ của anh ấy cho buổi hòa nhạc 1971 cho các buổi trình diễn ở Bangladesh. đã biểu diễn bài hát trực tiếp trước máy quay TV trong những năm cuối đời, [121] bắt đầu bằng sự xuất hiện của anh ấy với Ravi Shankar trên VH1's Hard Rock Live được quay tại New York vào ngày 14 tháng 5 năm 1997. [19659162] Cặp đôi này đã có mặt trong chương trình để quảng bá cho sự hợp tác gần đây của họ, Chants of India [123] nhưng tại sự thúc giục của John Fugelsang, Harrison đã chấp nhận một cây guitar acoustic và biểu diễn ngắn gọn "All Things Must Pass" [124][125][nb 7] Cuối năm 2000, Harrison hát "All Things Must Pass" trong khi một lần nữa ngồi trên ghế đẩu trên bãi cỏ chính của Friar Park, một màn trình diễn được đưa vào bộ báo chí cho All Things Must Pass ' phát hành lại kỷ niệm 30 năm vào đầu năm sau. [127] [1 9459217] [128] [nb 8]

Trùng hợp với bản phát hành lại năm 2001 này, bài hát đã xuất hiện trên một đĩa đơn quảng cáo dưới dạng B của "My Sweet Lord (2000)". ] Sau khi bị loại bỏ khỏi lựa chọn "chữ thảo" của 1970 Bản nhạc75 trên Bản hay nhất của George Harrison (1976), Inglis viết, bài hát đã xuất hiện trong phần tổng hợp sự nghiệp năm 2009 của Harrison Let It Roll . [132]

Trong phim tài liệu năm 2011 của Martin Scorsese George Harrison: Sống trong thế giới vật chất "All Things Must Pass" là bài hát đầu tiên được xuất hiện trong phim , đã phát qua các cảnh quay về các cuộc không kích của Đức vào Anh trong Thế chiến II. [133][134] Vào tháng 11 năm đó, bản demo được ghi lại năm 1970 của bài hát (chỉ có Harrison, Starr và Voormann) đã xuất hiện trên đĩa CD phiên bản cao cấp đi kèm với DVD của Anh phát hành bộ phim; [135][136] CD này sau đó đã được phát hành trên toàn thế giới vào tháng 5 năm 2012 với tên : Tập 1 . [137]

Các phiên bản bìa [ chỉnh sửa ]

Steve Wood và Daniel May sáng tác nhạc cho bộ phim tài liệu năm 1998 Everest trong số các bài hát của George Harrison, một trong số đó là "All Things Must Pass". [138] Tại buổi hòa nhạc dành cho George tưởng nhớ Harrison, được tổ chức tại Royal Albert Hall vào ngày 29 tháng 11 năm 2002, Paul McCartney đã hát "All Things Must Pass", [19659175] được hỗ trợ bởi một ban nhạc lớn bao gồm Preston, Clapton, Voormann và Starr. [139] Leng ghi nhận sự trớ trêu trong McCartney khi biểu diễn bài hát, [2] trong khi người viết tiểu sử của Beatles Peter Doggett bình luận: khi McCartney dẫn dắt ban nhạc trở thành một bản tái hiện đầy tâm hồn của 'All Things Must Pass' – một trong những bài hát mà các Beatles khác đã từ chối nghiêm túc vào tháng 1 năm 1969. "[140] Theo Clapton, tác giả Robert Rodriguez viết, McCartney" là khiêm tốn khi phải học lại nó ". [141]

Một số nghệ sĩ khác đã thu âm "Tất cả mọi thứ phải vượt qua" trong những năm kể từ khi Harrison qua đời. Năm 2003, Bobby Whitlock và vợ, CoCo Carmel, đã đưa bài hát này vào album live acoustic của họ Các bài hát tình yêu khác, Live from Whitney Chapel . [142] Tay guitar jazz Joel Harrison đã cover bài "All Things Must Pass" trong album của mình Harrison on Harrison: Jazz Explanations of George Harrison phát hành vào tháng 10 năm 2005. [143] Năm 2007, một phiên bản trực tiếp của Waterboys xuất hiện trong đĩa CD "Everybody Takes a Tumble", [19659182] và năm sau Sloan Wainwright đã bao gồm một bản cover bài hát trong album của cô Rediscovery . [145]

"All Things Must Pass" nằm trong số các tác phẩm của Harrison được Jim trình bày James trên Tribute To EP, được thu âm vào tháng 12 năm 2001 nhưng không được phát hành cho đến tháng 8 năm 2009. [146] Cũng trong năm 2009, Klaus Voormann đã phát hành một phiên bản của bài hát trong album solo A Sideman's Journey [147] với Yusuf Hồi giáo về giọng hát và guitar acoustic. [19659186] Nhân sự [ chỉnh sửa ]

Các nhạc sĩ đã biểu diễn trên Harrison's All Things Must Pass phiên bản của bài hát được cho là như sau: [27]

  1. ^ [19659190] Harrison đã điều chỉnh một đoạn văn từ Tao Te Ching, một văn bản cổ điển Trung Quốc, trong phần B cho The Beatles năm 1968 của ông, "The Light Light". [23] Điều này xuất phát từ gợi ý của học giả Cambridge Juan Mascaró, người đã chuyển lời bài hát của Harrison sang một tác phẩm lấy cảm hứng từ Ấn Độ khác của ông, "Inside You Without You". [24]
  2. ^ Đến thời điểm này, Harrison đã phát hành album nhạc phim chủ yếu Wonderwall Music ngay sau đó là tác phẩm thử nghiệm của Lennon và Ono Two Virgins . [58]
  3. ^ Ngoài ra, Harrison nói vào năm 1971 rằng nhạc sĩ người Mỹ Gary Wright đã "chơi piano trên toàn bộ [ Tất cả những điều phải vượt qua ] album ". [85] Leng thừa nhận khó khăn trong việc xác định các khoản tín dụng của các nhạc sĩ chính xác cho từng bản nhạc và đặt tên cho Wright và Whitlock là hai người chơi bàn phím "cốt lõi" trong các phiên. [86]
  4. ^ Whitlock nhớ lại rằng ban đầu anh ta đã huýt sáo một giai điệu, mà Spector đã ghi lại trên bản nhạc cơ bản và điều này đóng vai trò là kim chỉ nam cho sự đóng góp của Drake. [90]
  5. ^ Leng xác định truyền thống tối giản của Ban nhạc là một ảnh hưởng đáng kể đến các bài hát All Things Must Pass đặc biệt là "Run of the Mill" và "Phía sau cánh cửa bị khóa". [98]
  6. ^ Tính đến năm 2011, nó vẫn là album thành công nhất bởi bất kỳ Beatles nào trước đây. [103]
  7. ^ Mặc dù 150 phút xuất hiện của Harrison và Shankar đã được quay, VH1 ban đầu chỉ được phát sóng 22 phút, vào ngày 24 tháng 7, khi George & Ravi – Yin & Yang . [124] Bỏ qua từ chương trình phát sóng nhưng cũng được thực hiện bởi Harrison là giai điệu Travelling Wilburys "Nếu bạn thuộc về Tôi "và" Bất kỳ con đường nào ", một ca khúc sau đó phát hành trên album hậu kỳ của mình Brainwashing (2002). [124][126]
  8. ^ Vào ngày sau cái chết của Harrison được công bố, đồ họa lấy cảm hứng từ Terry Gilliam trên trang web của Harrison, allthingsmustpass.com, là đã thay đổi để chỉ hiển thị một gnome duy nhất và lời bài hát thành "Tất cả mọi thứ phải vượt qua". [129]

Tài liệu tham khảo [ chỉnh sửa ]

  1. ^ a ] b c d MacDonald, tr. 302.
  2. ^ a b c 19659215] Leng, tr. 310.
  3. ^ a b Harris, tr. 66.
  4. ^ Clayson, tr. 258.
  5. ^ a b Leng, tr 51 515553.
  6. ^ Leng, tr. 317.
  7. ^ Olivia Harrison, trang. 194.
  8. ^ George Harrison, trang 57 sản58.
  9. ^ a b Helm, trang 177.
  10. ^ Clayson, tr. 242.
  11. ^ a b Timothy White, "George Harrison – Xem xét lại", Nhạc sĩ tháng 11 năm 1987, tr. 62. [19659248] ^ [19659190] Miles, p. 313.
  12. ^ a b Huntley, tr. 18.
  13. ^ George Harrison, trang. 164.
  14. ^ Leng, trang 39, 52.
  15. ^ a b Greene, tr. 140.
  16. ^ Lavezzoli, tr. 186.
  17. ^ a b George Harrison, p. 184.
  18. ^ Timothy White, "George Harrison: 'All Things' In Good Time", billboard.com, 8 January 2001 (retrieved 3 June 2014).
  19. ^ MacDonald, p. 448.
  20. ^ a b c d e f g h Inglis, p. 30.
  21. ^ Allison, p. 135.
  22. ^ Tillery, p. 63.
  23. ^ Lavezzoli, pp. 182–83.
  24. ^ Leng, pp. 42, 96–97, 152, 205.
  25. ^ George Harrison, p. 186.
  26. ^ a b c d e f g h i Leng, p. 96.
  27. ^ Allison, pp. 37–38.
  28. ^ Allison, pp. 62, 135.
  29. ^ a b Leng, pp. 96–97.
  30. ^ Allison, p. 62.
  31. ^ a b c d e f g h Spizer, p. 225.
  32. ^ George Harrison, p. 185.
  33. ^ Sulpy & Schweighardt, p. 49.
  34. ^ George Harrison, pp. 185–86.
  35. ^ Harris, p. 68.
  36. ^ Doggett, p. 57.
  37. ^ Huntley, pp. 20–22.
  38. ^ John Harris, "Into the Woods", MojoDecember 2003, p. 92.
  39. ^ Doggett, p. 58.
  40. ^ Miles, p. 327.
  41. ^ Sulpy & Schweighardt, pp. 5, 319.
  42. ^ Sulpy & Schweighardt, pp. 42, 44–45.
  43. ^ Sulpy & Schweighardt, pp. 120–21.
  44. ^ Miles, pp. 330, 331.
  45. ^ Sulpy & Schweighardt, pp. 6, 295.
  46. ^ Leng, p. 39.
  47. ^ a b The Editors of Rolling Stonepp. 38, 187.
  48. ^ Huntley, pp. 18–19, 21.
  49. ^ Miles, p. 328.
  50. ^ The Editors of Rolling Stonep. 180.
  51. ^ Sulpy & Schweighardt, p. 1.
  52. ^ Sulpy & Schweighardt, p. 6.
  53. ^ Huntley, p. 21.
  54. ^ a b Sulpy & Schweighardt, pp. 292–93.
  55. ^ a b Hertsgaard, p. 283.
  56. ^ Spizer, p. 220.
  57. ^ Rodriguez, pp. 9–10.
  58. ^ Miles, p. 335.
  59. ^ Leng, p. 41.
  60. ^ Mark Lewisohn, liner notes in booklet accompanying the Beatles' Anthology 3 CD (Apple Records, 1996; produced by George Martin), p. 33.
  61. ^ Peter Doggett, "Fight to the Finish", in Mojo: The Beatles' Final Yearsp. 139.
  62. ^ Inglis, pp. 16, 161.
  63. ^ Clayson, pp. 280–81.
  64. ^ "Billy Preston Encouraging Words", Apple Records (retrieved 28 April 2012)
  65. ^ Miles, p. 331.
  66. ^ Huntley, pp. 25–27.
  67. ^ Kit O'Toole, "Billy Preston Inspires Musically and Spiritually with 1970's Encouraging Words", Blogcritics, 30 July 2011 (retrieved 20 January 2015).
  68. ^ Madinger & Easter, p. 424.
  69. ^ Clayson, p. 263.
  70. ^ Lois Wilson, "The Fifth Element", in Mojo: The Beatles' Final Yearsp. 80.
  71. ^ Spizer, p. 340.
  72. ^ Leng, p. 71.
  73. ^ a b c d Madinger & Easter, p. 431.
  74. ^ Bruce Eder, "Billy Preston Encouraging Words", AllMusic (retrieved 28 April 2012).
  75. ^ Castleman & Porazik, pp. 91–92.
  76. ^ Badman, p. 1.
  77. ^ Madinger & Easter, pp. 426–27.
  78. ^ Tillery, p. 87.
  79. ^ a b Huntley, p. 59.
  80. ^ Badman, p. 10.
  81. ^ Leng, pp. 69, 96.
  82. ^ Rodriguez, p. 77.
  83. ^ a b Whitlock, pp. 75, 81.
  84. ^ "George Harrison on The Dick Cavett Show, 1971, Full Interview" on YouTube (retrieved 24 September 2013); quoted portion appears at 0:36–41.
  85. ^ Leng, p. 82fn.
  86. ^ a b c Whitlock, p. 81.
  87. ^ Woffinden, pp. 36–37.
  88. ^ Huntley, pp. 56, 306.
  89. ^ Whitlock, pp. 80, 81.
  90. ^ Huntley, p. 52.
  91. ^ Harris, p. 72.
  92. ^ Clayson, p. 289.
  93. ^ a b John Bergstrom, "George Harrison: All Things Must Pass", PopMatters, 14 January 2011 (retrieved 28 January 2015).
  94. ^ Clayson, p. 251.
  95. ^ Leng, pp. 53, 96.
  96. ^ Helm, p. 178.
  97. ^ Leng, pp. 89, 92, 94, 96, 102.
  98. ^ Castleman & Podrazik, p. 94.
  99. ^ Doggett, p. 148.
  100. ^ Madinger & Easter, p. 427.
  101. ^ Huntley, p. 63.
  102. ^ Tillery, p. 89.
  103. ^ a b Harris, p. 73.
  104. ^ Rodriguez, p. 147.
  105. ^ a b Anthony DeCurtis, ""George Harrison All Things Must Pass"". Archived from the original on 14 August 2006. Retrieved 2006-08-14.CS1 maint: BOT: original-url status unknown (link)Rolling Stone12 October 2000 (retrieved 28 April 2012).
  106. ^ The Editors of Rolling Stonep. 40.
  107. ^ Paul Du Noyer, "George Harrison's All Things Must Pass", pauldunoyer.com, 13 March 2009 (retrieved 20 January 2015).
  108. ^ Ben Gerson, "George Harrison All Things Must Pass", Rolling Stone21 January 1971 (retrieved 3 July 2012).
  109. ^ Schaffner, p. 140.
  110. ^ Schaffner, p. 142.
  111. ^ Richie Unterberger, "George Harrison All Things Must Pass", AllMusic (retrieved 24 September 2013).
  112. ^ Richie Unterberger, "George Harrison 'All Things Must Pass'", AllMusic (retrieved 17 February 2015).
  113. ^ Tillery, pp. 88, 153.
  114. ^ Michael Gallucci, "Top 10 George Harrison Songs", Ultimate Classic Rock (retrieved 28 March 2014).
  115. ^ Ingham, p. 133.
  116. ^ Leng, p. 97.
  117. ^ "George Harrison 'All Things Must Pass'" Archived 10 November 2014 at the Wayback Machine, Acclaimed Music (retrieved 9 December 2014).
  118. ^ Madinger & Easter, pp. 436–37, 447, 473, 481, 485.
  119. ^ Olivia Harrison, p. 288.
  120. ^ Womack, pp. 24–25.
  121. ^ Badman, p. 568.
  122. ^ a b Lavezzoli, p. 198.
  123. ^ a b c Badman, pp. 572–73.
  124. ^ Madinger & Easter, p. 488.
  125. ^ Leng, p. 282.
  126. ^ Electronic press kit, All Things Must Pass (30th Anniversary Edition)Gnome Records/EMI, 2001.
  127. ^ Womack, p. 25.
  128. ^ Chuck Miller, "Collectormania!: Death and Silly Prices – All Things Must (and Will) Pass", Goldmine25 January 2002, p. 26.
  129. ^ Tim Neely, "George Harrison Solo Discography (U.S.)", Goldmine25 January 2002, p. 19.
  130. ^ "George Harrison – My Sweet Lord (2000) / All Things Must Pass (vinyl)", Discogs (retrieved 6 October 2013).
  131. ^ Inglis, pp. 65, 128, 156.
  132. ^ George Harrison: Living in the Material World DVD (Village Roadshow, 2011; directed by Martin Scorsese; produced by Olivia Harrison, Nigel Sinclair & Martin Scorsese).
  133. ^ Chris Norris, "George Harrison: Living in the Material World", Film CommentOctober 2011 (retrieved 26 September 2013).
  134. ^ "George Harrison – All Things Must Pass (Living in the Material World Bonus Tracks) video", nme.com (retrieved 26 October 2013).
  135. ^ Steve Leggett, "George Harrison: Living in the Material World (Video)", AllMusic (retrieved 23 April 2014).
  136. ^ Stephen Thomas Erlewine, "George Harrison: Early Takes, Vol. 1", AllMusic (retrieved 15 Sep tember 2012).
  137. ^ Badman, pp. 588–89.
  138. ^ Concert for George DVD (Warner Strategic Marketing, 2003; directed by David Leland; produced by Ray Cooper, Olivia Harrison, Jon Kamen & Brian Roylance).
  139. ^ Doggett, p. 333.
  140. ^ Rodriguez, p. 148.
  141. ^ Bruce Eder, "Bobby Whitlock & Kim Carmel Other Assorted Love Songs", AllMusic (retrieved 30 September 2013).
  142. ^ Matt Collar, "Joel Harrison Harrison on Harrison: Jazz Explanations of George Harrison", AllMusic (retrieved 4 October 2013).
  143. ^ Amazon listing: "Everybody Takes a Tumble (Single, Import), The Waterboys" (retrieved 29 April 2014).
  144. ^ "Rediscovery – Sloan Wainwright", Second Hand Songs (retrieved 22 September 2012).
  145. ^ Andrew Leahey, "Yim Yames Tribute To", AllMusic (retrieved 20 August 2012).
  146. ^ "Klaus Voormann A Sideman's Journey", AllMusic (retrieved 1 October 2013).
  147. ^ "George Harrison Cover Songs", The Covers Project (retrieved 22 September 2012).
  148. ^ News: "Klaus joins Yusuf on songs for charity" Archived 29 September 2013 at the Wayback Machine, yusufislam.com, 13 January 2009 (retrieved 1 October 2013).

Sources[edit]

  • Dale C. Allison Jr., The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George HarrisonContinuum (New York, NY, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
  • Keith Badman, The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001Omnibus Press (London, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
  • Harry Castleman & Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975Ballantine Books (New York, NY, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
  • Alan Clayson, George HarrisonSanctuary (London, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
  • Peter Doggett, You Never Give Me Your Money: The Beatles After the BreakupIt Books (New York, NY, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8).
  • The Editors of Rolling StoneHarrisonRolling Stone Press/Simon & Schuster (New York, NY, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
  • Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George HarrisonJohn Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3).
  • John Harris, "A Quiet Storm", MojoJuly 2001, pp. 66–74.
  • George Harrison, I Me MineChronicle Books (San Francisco, CA, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
  • Olivia Harrison, George Harrison: Living in the Material WorldAbrams (New York, NY, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4).
  • Levon Helm (with Stephen Davis), This Wheel's on Fire: Levon Helm and the Story of The BandA Cappella Books (Chicago, IL, 2000; ISBN 978-1-55652-405-9).
  • Mark Hertsgaard, A Day in the Life: The Music and Artistry of the BeatlesPan Books (London, 1996; ISBN 0-330-33891-9).
  • Elliot J. Huntley, Mystical One: George Harrison – After the Break-up of the BeatlesGuernica Editions (Toronto, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
  • Chris Ingham, The Rough Guide to the BeatlesRough Guides/Penguin (London, 2006; 2nd edn; ISBN 978-1-84836-525-4).
  • Ian Inglis, The Words and Music of George HarrisonPraeger (Santa Barbara, CA, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
  • Peter Lavezzoli, The Dawn of Indian Music in the WestContinuum (New York, NY, 2006; ISBN 0-8264-2819-3).
  • Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George HarrisonHal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
  • Ian MacDonald, Revolution in the Head: The Beatles' Records and the SixtiesPimlico (London, 1998; ISBN 0-7126-6697-4).
  • Chip Madinger & Mark Easter, Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium44.1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
  • Barry Miles, The Beatles Diary Volume 1: The Beatles YearsOmnibus Press (London, 2001; ISBN 0-7119-8308-9).
  • Mojo: The Beatles' Final Years Special EditionEmap (London, 2003).
  • Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980Backbeat Books (Milwaukee, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
  • Nicholas Schaffner, The Beatles ForeverMcGraw-Hill (New York, NY, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
  • Bruce Spizer, The Beatles Solo on Apple Records498 Productions (New Orleans, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
  • Doug Sulpy & Ray Schweighardt, Get Back: The Unauthorized Chronicle of The Beatles' Let It Be DisasterSt. Martin's Griffin (New York, 1997; ISBN 0-312-19981-3).
  • Gary Tillery, Working Class Mystic: A Spiritual Biography of George HarrisonQuest Books (Wheaton, IL, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5).
  • Bobby Whitlock (with Marc Roberty), Bobby Whitlock: A Rock 'n' Roll AutobiographyMcFarland (Jefferson, NC, 2010; ISBN 978-0-7864-6190-5).
  • Bob Woffinden, The Beatles ApartProteus (London, 1981; ISBN 0-906071-89-5).
  • Kenneth Womack, The Beatles Encyclopedia: Everything Fab FourABC-CLIO (Santa Barbara, CA, 2014; ISBN 978-0-313-39171-2).

External links[edit]