Das Minus 5 – Wikipedia

Amerikanische Band

Das Minus 5
Die Minus 5 (von links nach rechts: Ramberg, Buck, Rieflin, McCaughey) treten am 1. April 2006 im Georgia Theatre in Athens, Georgia, auf
Hintergrundinformation
Auch bekannt als	The Bison-Flavored Minus 5, The Minus Tad
Ursprung	Portland, Oregon, Vereinigte Staaten
Genres
aktive Jahre	1993 – heute
Etiketten	Ja Roc
Verbundene Taten	Mark Eitzel, Robyn Hitchcock, REM, Tuatara, Wilco, Young Fresh Fellows, Die Dezemberisten, Das Baseball-Projekt, Müde Pony
Webseite	www.minus5.com
Mitglieder	Siehe Liste der Minus 5-Mitglieder

Das Minus 5 ist eine amerikanische Pop-Rock-Band unter der Leitung des Musikers Scott McCaughey von Young Fresh Fellows, oft in Zusammenarbeit mit dem REM-Gitarristen Peter Buck.

Bandgeschichte[edit]

McCaughey gründete die Band 1993 als Nebenprojekt mit Buck, Jon Auer und Ken Stringfellow von The Posies. Buck war 1992 in die Gegend von Seattle gezogen; Die anderen Auftraggeber waren langjährige Fixpunkte der Musikszene in Seattle. Die vier Musiker hatten zahlreiche persönliche und berufliche Beziehungen: Sowohl die Posies als auch McCaugheys The Young Fresh Fellows hatten in den Egg Studios von Conrad Uno aufgenommen und Alben auf Unos PopLlama Records-Label veröffentlicht. Die Young Fresh Fellows und The Posies waren Einrichtungen des Crocodile Cafe in Seattle, das Buck ‘damaliger Freundin (späterer Frau) Stephanie Dorgan gehörte und von ihr verwaltet wurde. Die Young Fresh Fellows waren die Eröffnungsband bei einem Auftritt von Kevn Kinney im Croc am 4. Juli 1992; Buck unterstützte Kinney zusammen mit Mike Mills und Bill Berry von REM.^[2][3]

Der Name der Band ist eine Anspielung auf klassische Rockquintette wie The Count Five, MC5 und The Dave Clark Five und Teil eines Trends von absichtlich falsch benannten Gruppen wie Ben Folds Five und Pizzicato Five, die weniger als fünf Mitglieder hatten. Die Verwendung einer negativen Zahl im Bandnamen ist typisch für den selbstironischen Humor, der in der damals grunge-gesättigten Musikszene von Seattle allgegenwärtig ist.

Die Songtitel der frühesten Ausgabe der Gruppe – darunter “Loser So Supreme”, “Drunkard’s Lullaby” und “Brotherhood Of Pain” – weisen auf die Downbeat-Natur der ersten Ausgabe der Band hin. Themen wie Alkoholismus, Tod und Selbsthass werden in jeder nachfolgenden Veröffentlichung von Minus 5 wiederholt. “McCaughey erkannte, dass er eine Menge Songs hatte, zu denen die Young Fresh Fellows entweder nie kommen würden oder die sie mit Bedacht nicht wählen würden”, heißt es in einer Pressemitteilung. “”[Buck, Stringfellow and Auer] haben sich schnell freiwillig gemeldet, um Scott dabei zu helfen, seine Vision von ‘Let The Bad Times Roll’ einzufangen. “^[4]

Hallo Recording Club EP[edit]

Die Band versammelte sich im Sommer 1993 im Uno’s Egg Studio und nahm ihre Debüt-EP für die Hello CD des Monats Club auf, einen Mail-Order-Club nur für Abonnements, der von John Flansburgh von They Might Be Giants geleitet wird. Für diese EP wurde die Band durch die NRBQ-Mitglieder Tom Ardolino und Terry Adams sowie den Bassisten Jim Sangster von Young Fresh Fellows ergänzt. McCaugheys düster humorvolle Texte und kleinere Tastenkompositionen fügten sich nahtlos in Buck ‘helle Gitarrenhaken ein. Die Ästhetik der Band wird durch den Opener “Loser So Supreme” definiert, der die auf “Losing My Religion” populären Mandolinen-Licks Buck mit niedergeschlagenen Beobachtungen wie “Niemand kann offenbaren, was immer enthüllt wurde / Niemand kann eine Welt erfinden, die bereits bekannt ist existiert. ” Auer und Stringfellow, die eher für ihre Power-Pop-Vokalharmonien und Gitarrensoli bekannt sind, fügten kakophone Texturen auf Klavier, Keyboards und Gitarre hinzu.

Für diese Veröffentlichung wurde nur der Name der Band als “The Minus Five” stilisiert; Alle nachfolgenden Versionen haben eine Ziffer verwendet. Das EP wurde als Veröffentlichung im Dezember 1993 / Januar 1994 an die Abonnenten gesendet.^[5][6]

Live-Debüt und 1994 Aufnahmen[edit]

Die Minus 5 feierten am 9. November 1993 ihr Live-Debüt im Crocodile Cafe auf einer Rechnung, die die jangly Indie-Helden The Silos unterstützte. Als Auer und Stringfellow in Europa hinter den Posies ‘Frosting On The Beater tourten, traten die Minus 5 als Duo mit Unterstützung von Walter Salas-Humara, Tom Freund und Manuel Versoza von The Silos für die letzten drei Songs auf. Das Set enthielt lebhafte Cover von Johnny Cashs “I Still Miss Someone” und Neil Youngs “Barstool Blues” sowie vier frisch geschriebene McCaughey-Kompositionen.^[7]

Zu dieser Zeit wurde allgemein angenommen, dass der Minus 5 ein einmaliger Vorschlag war, der möglicherweise nicht wieder aufgenommen wurde und aufgrund der Hauptpflichten der Hauptmusiker sicherlich nie auf Tour ging. McCaughey nahm jedoch 1994 in verschiedenen Studios in Seattle auf, darunter Egg, Down In The Hole und Private Radio. Ardolino und Adams von NRBQ trugen zu zwei weiteren Kürzungen bei. Carla Torgerson und Chris Eckman von den Walkabouts fügten Cello und Gitarre hinzu; Der legendäre Straßenkünstler Richard Peterson aus Seattle spielte verschiedene Hörner. McCaughey nahm auch Young Fresh Fellows ‘auf Versuchung an einem Samstag EP in dieser Zeit mit einigen der gleichen Musiker.

Aufgrund von Aufzeichnungspflichten für REMs MonsterBuck war 1994 für einen Großteil der Zeit von Seattle weg und kehrte nur kurz zur Geburt seiner Zwillingstöchter zurück. Als das Mischen auf REMs Album abgeschlossen war, wandte Buck seine Aufmerksamkeit McCaugheys neuen Songs zu. Die Minus 5 spielten am 15. September 1994, nur eine Woche zuvor, ihre zweite Show im Crocodile Cafe MonsterVeröffentlichung. Für diesen Auftritt wurden McCaughey, Buck und Stringfellow von John Ramberg von The Model Rockets begleitet.

Im Herbst 1994 war McCaughey in den dahinter liegenden Werbeblitz verwickelt Monsterund gab sein Live-Debüt mit REM Samstag Nacht Live 12. November 1994. McCaughey wurde daraufhin angeworben, sich REM auf ihrer weltweiten Tour anzuschließen, die im Januar 1995 begann.

Das Cover des Minus 5 von Johnny Cashs “I Still Miss Someone” wurde 1994 auf einer deutschen Zusammenstellung mit dem Titel veröffentlicht Liebe ist mein einziges Verbrechen – Teil Zwei. Die CD enthielt auch seltene oder bisher unveröffentlichte Songs von The Young Fresh Fellows und dem zukünftigen McCaughey-Mitarbeiter Steve Wynn.^[8]

Alter Liquidator[edit]

Im April 1995 erlitt der REM-Schlagzeuger Bill Berry ein Gehirnaneurysma, wodurch mehr als zwei Monate geplanter Tourdaten abrupt abgesagt wurden. In der unerwarteten Ausfallzeit gaben McCaughey und Buck den letzten Schliff für die Debüt-LP des Minus 5 – zu der Zeit mit dem Titel Letzter Anruf, Unteroffizier.^[9]

Das fertige Produkt, hastig umbenannt Alter Liquidatorwar zunächst eine schwer zu findende, zurückhaltende Veröffentlichung des deutschen Indie-Labels Glitterhouse. Obwohl in bescheidener Anzahl gepresst und zunächst nur in den USA als Import erhältlich, war der Cache, 1995 ein “REM-Nebenprojekt” zu sein, ein unwiderstehlicher Köder für durstige Sammler. Es dauerte nicht lange, bis der Minneapolis-Distributor East Side Digital das Album auch in den USA veröffentlichte.

Alter Liquidator wird vom unerwarteten Weihnachtstod 1994 von McCaugheys Freund Jimmy Silva heimgesucht, der mit Young Fresh Fellows, Stringfellow, Uno und Mitgliedern von The Smithereens zusammengearbeitet hatte. “Worse”, der zweite Titel des Albums, wurde gemeinsam mit Silva geschrieben. Andere Schnitte wie “Story” sind von den surrealistischen Bildern von Bob Dylan Mitte der 60er Jahre beeinflusst, die sich auf fiktive Missgeschicke von Figuren wie Franz Kafka berufen.

Eine weitere Inspiration ist Nick Lowe, dessen obskure B-Seite “Basing Street” von 1979 hier in der auf “Country Feedback” patentierten quietschenden Verzerrung Buck erstickt ist. An anderer Stelle erwiesen sich Buck ‘exotische Bouzouki- und Hackbrett-Texturen als willkommene Abweichungen von Monster‘s ausgeblendete glamouröse Riffs. Der von Byrds beeinflusste Rickenbacker-Jangle der Single “Emperor Of The Bathroom” ist unverkennbar Buck. Auer und Stringfellow sind auf diesem Album greifbarer, harmonieren liebenswürdig mit dem Opener “Winter Goes Away” und schließen den Singalong “When It Comes My Way”.^[10]

Alter Liquidator beginnt Der Brauch von The Minus 5, ihre Veröffentlichungen, einschließlich Singles, in chronologischer Reihenfolge zu nummerieren. Auf der Rückseite ist der Untertitel “The Minus 5 No. 2 Record” deutlich über den Namen der Musiker zu sehen.

Eine CD-Single für “The Emperor Of The Bathroom” wurde im Herbst 1995 mit alternativen Versionen von drei Albumschnitten, einem vom Land gebratenen Outtake namens “Heartache For Sale” und einem Cover von “This Little Woody” von Fantastic Baggys veröffentlicht.^[11]

Wenn der Monster Tour im Sommer 1995 wieder aufgenommen, begann REM aufzunehmen, was später die werden sollte Neue Abenteuer in Hi-Fi Album mit Aufnahmen neuer Songs, die im Konzert, bei Soundchecks, in Umkleidekabinen und sogar im Tourbus gemacht wurden. McCaughey, der erneut mitgenommen wurde, trug maßgeblich zu diesen Aufnahmen bei, die Klavier, Orgel, Synthesizer und Autoharp spielten.

Zwischen den REM-Auftritten am 1. Juni 1995 spielten The Minus 5 ihre erste Show außerhalb von Seattle in der Lounge Axe in Chicago. Ohne Auer und Stringfellow wurden Buck und McCaughey von Wilco-Frontmann Jeff Tweedy, REM-Bassist Mike Mills und Mark Greenberg unterstützt. Neue Songs “Moonshine Girl” und “Wouldn’t Want To Care” wurden zusammen mit den Coverversionen von Johnny Cash, Nick Lowe, Gram Parsons und Porter Waggoner veröffentlicht.

Während einer weiteren Tourpause spielten The Minus 5 Ende August 1995 Konzerte in der Tractor Tavern und im Crocodile Cafe in Seattle. Bei diesen Shows wurde das neue Lied “Bullfight” debütiert, in dem neben Young Fresh Fellows und Fastbacks-Gitarrist Kurt Bloch auch auftrat McCaughey, Buck und Auer.

Im Dezember 1995 spielte The Minus 5 zwei Nächte im Crocodile Cafe zur Unterstützung von Kevn Kinney, ergänzt durch Barrett Martin von Screaming Trees am Kontrabass. The Minus 5 und Kevn Kinney spielten auch im Aladdin Theatre in Portland als The Barrett Martin Quartet.^[12]

Hollywood Records Deal und Der einsame Tod von Buck McCoy[edit]

Der bescheidene Erfolg von Alter Liquidator Der fortgesetzte kulturelle Cache von REM brachte The Minus 5 1996 viel Aufmerksamkeit. Die Gruppe wurde nicht nur bei Hollywood Records, einem mit Disney verbundenen Unternehmen, unter Vertrag genommen, sondern das Label erklärte sich auch bereit, ein Follow-up-Album zu finanzieren und sogar einen Teil von McCaugheys Backkatalog neu aufzulegen . Darüber hinaus erhielt McCaughey sein eigenes Label-Impressum, Malt Records, das über Hollywood vertrieben wurde.

Obwohl der Großteil der Aufnahme für Neue Abenteuer in Hi-Fi Nachdem Buck auf der Straße stattgefunden hatte, war er bis Anfang 1996 damit beschäftigt, das neue REM-Album aufzunehmen und zu mischen. Trotzdem nahmen McCaughey und Buck weiterhin stückweise mit Avast auf! Ingenieur Kevin Suggs, Conrad Uno, John Keane und Rob Grenoble von Water Music. Im Spätsommer spielte The Minus 5 das Pain In The Grass-Konzert von KISW zur Unterstützung von The Posies, die hinter ihrer Veröffentlichung im Jahr 1996 auf Tour waren Erstaunliche Schande. Die neuen Songs “Cross Every Line” und “Empty Room” wurden von einer Besetzung mit McCaughey, Buck, Auer, Stringfellow und John Ramberg uraufgeführt.

Neue Abenteuer in Hi-Fi wurde am 10. September 1996 veröffentlicht. Da keine Tour geplant war, um das Album zu promoten, war Buck frei, andere musikalische Aktivitäten zu erkunden. Anfang Herbst 1996 begann Buck zwei neue musikalische Kollaborationen: die instrumentale Supergruppe Tuatara mit Barrett Martin und ein gemeinsames Album mit Mark Eitzel vom American Music Club. Martin kam am 7. Oktober 1996 zu einem Crocodile Cafe-Auftritt in die Minus 5, wo die neuen Songs “Hate Me More” und “Dear Employer (The Reason I Quit”) debütierten. McCaugheys damalige Frau Christy McWilson schloss sich ebenfalls der Gruppe für diese Show an. In der folgenden Woche gab Tuatara ihr Live-Debüt im Croc.

Im Dezember 1996 buchte Buck eine Woche bei Ingenieur Ed Brooks in Ironwood in Seattle, um Eitzels aufzunehmen Westen Album. McCaughey, Martin und Mike McCready von Pearl Jam waren alle für die Sitzungen anwesend. Am Ende der Sitzungen wurde The Minus 5 für Eitzel im Crocodile Cafe eröffnet. Martin und Eitzel haben sich beide für mehrere Songs The Minus 5 angeschlossen und McCaughey hat den neuen Song “Boeing Spacearium” uraufgeführt. Der zweite Minus 5 in voller Länge, synchronisiert Der einsame Tod von Buck McCoywurde kurz danach in Ironwood fertiggestellt.

Der einsame Tod von Buck McCoyAus McCaugheys zahlreichen Sitzungen von 1996 zusammengeschustert, gab es eine beeindruckende Liste von Gästen, darunter Guided by Voices ‘Robert Pollard, die Präsidenten der Vereinigten Staaten von Amerika, McWilson, Barrett Martin und Mike McCready. Im Gegensatz zu früheren Veröffentlichungen wurde jeder Song McCaughey und Buck gleichermaßen gutgeschrieben. In den Liner Notes wurde jedem Spieler eine “Rolle” wie in einer Rockoper zugewiesen, wobei McCaughey selbst “Buck McCoy” spielte und andere Rollen wie “Admiral Boot”, “The Constable” und “Ancient Roomer” übernahmen. In Bezug auf den kreativen Prozess des Albums bieten die Liner Notes eine Zusammenfassung: “Little Buck McCoy wacht mitten auf einem Weizenfeld geboren auf. Er beschließt, trotz seiner vielen Bekannten allein weiterzumachen, bis er Jahre später stirbt.”^[13]

Die Songs stellten eigentlich keine Erzählung dar oder beziehen sich überhaupt nicht auf diese Charaktere. Kritiker nahmen die Zufälligkeit des Verfahrens zur Kenntnis, zu der Small Faces Pastiche “Popsycle Shoppe” und ein Cover von John Lennons erschütterndem “My Mummy’s Dead” gehörten. No Depression nannte das Album “Überraschend bitterer Schaum … Die meisten der 12 Songs der Platte beben mit der stark komprimierten Intimität und der dunstigen Spannung der Kammerballaden von REM (keine Überraschung) und John Lennon.”^[14] Hollywood Records hat keine Single veröffentlicht, um das Album zu promoten.

Die Magnificent Seven vs. The United States Tour[edit]

Anfang 1997 begann REM, Demos für ein neues Album sowohl in Athen im Februar als auch in Buck’s hawaiianischer Residenz im April zu schreiben. Die drei Alben, zu denen Buck 1996 beigetragen hatte, wurden alle innerhalb weniger Wochen veröffentlicht. Tuatara Die Äther brechen wurde am 1. März 1997 veröffentlicht, gefolgt von Eitzels Westen und Der einsame Tod von Buck McCoy am selben Tag: 5. Mai 1997. Es wurde eine US-Tournee zusammengestellt, die es Buck ermöglichen würde, beide Küsten mit allen drei Acts unter dem Titel zu bereisen The Magnificent Seven gegen die Vereinigten Staaten. Die Magnificent Seven bezogen sich auf McCaughey, Stringfellow, Eitzel, Martin und die drei verbleibenden Mitglieder von Tuatara – obwohl Buck tatsächlich acht waren. Der Bassist des American Music Club, Dan Pearson, trat später der Tour bei, um Eitzels Sets zu erweitern. Für diese Tour bestand The Minus 5 aus Buck, McCaughey, Stringfellow, Martin und Justin Harwood von Tuatara.

Die Tour begann am 1. Mai 1997 mit zwei Auftritten in der Heimatstadt im Crocodile. In jeder Show spielten Tuatara und Eitzel jeweils zwei Sets, wobei ein kurzes Minus 5-Set zwischen und gelegentlich McCaughey solo auftrat. Die 22-tägige Tour dauerte zwei Monate, mit vielen Medienauftritten auf dem Weg. Buck und Eitzel traten bei KFOG in San Francisco, Late Night With Conan O’Brien und dann im WBCN-Radio in Boston auf. Alle drei Gruppen spielten Morning Becomes Eclectic bei KCRW in Santa Monica und Idiot’s Delight bei WNEW in New York. Gegen Ende der Tour spielten alle drei Gruppen einen kostenlosen Laden im New Yorker Plattenmekka Other Music.

Die Etappe der Ostküste der Tour war voller Überraschungsgäste: Mike McCready und John Wesley Harding von Pearl Jam tauchten in New York auf, Mike Mills trat The Minus 5 in Philadelphia und Atlanta bei und Michael Stipe schloss sich seinen REM-Bandkollegen für einen Vier-Song an Zugabe in Atlanta.^[15]

Die Reaktionen auf die Tour waren gemischt. Keine der drei Platten verkaufte sich besonders gut, und die Zustimmung der Kritiker war lauwarm: “Ein dreistündiger Marathon, der einfach zu viel war, um ihn aufzunehmen”, schrieb Sara Scribner in der Los Angeles Times. “The Minus 5 hat trotz einiger eingängiger, klirrender Melodien von seinem neuen Album … nie Fuß gefasst.”^[16]Geoffrey Himes schrieb in der Washington Post: “Wirklich amüsant, wenn die Melodien hüpfend und eingängig waren, aber die langsamen Zahlen hatten nicht den Humor oder die Melodie, um das trostlose Tempo zu rechtfertigen.”^[17]

Im Juni 1997 nahm Buck mit Robyn Hitchcock einige Tracks für sein Album Jewels For Sophia in Seattle auf. Nach der Sitzung trat McCaughey mit Hitchcock und Buck zu einem Crocodile Cafe-Auftritt unter dem Namen “Popscyle Shoppe Incident: Viva Sea Tac II” auf. Tim Keegan und Kurt Bloch nahmen am Set teil und Young Fresh Fellows waren die Vorgruppe.^[18]

Hollywood Records Deluxe Neuauflagen[edit]

Im August 1997 erschien Hollywood Records neu Alter Liquidator und seltsamerweise McCaugheys Soloalbum von 1989 Meine Chartreuse-Meinung in Deluxe-Editionen mit Bonustracks. Meine Chartreuse-Meinung, eine von Conrad Uno aufgenommene Affäre mit Kameen von Jimmy Silva und Christy McWilson, wurde nun “The Minus 5 of Scott McCaughey” gutgeschrieben. Die Neuauflage enthielt tatsächlich weniger Bonustracks als die inzwischen vergriffene Originalveröffentlichung, die am Ende vier nicht verwandte Silva-Aufnahmen enthielt. Trotzdem war es eine großartige Möglichkeit, die Aufmerksamkeit auf McCaugheys Backkatalog zu lenken, und viel einfacher zu finden als die Erstveröffentlichung. Alter Liquidator wurde ebenfalls erweitert und fügte zwei Songs aus der Hello Recording Club EP, “Heartache For Sale” aus der Single “Emperor of the Bathroom” und zwei kurze Instrumentals hinzu.^[19][20]

Dies wären die endgültigen Veröffentlichungen von The Minus 5 in Hollywood. Nur wenige Wochen vor der Veröffentlichung von Der einsame Tod von Buck McCoyDer langjährige Präsident von Hollywood Records, Bob Pfeifer, trat zurück.^[21] Im Rahmen eines Umstrukturierungsplans erwarb Disney etablierte Indie-Mammoth-Rekorde für 25 Millionen US-Dollar, um seine Liste zu diversifizieren. Der Mammut-Gründer Jay Faires wurde nun beschuldigt, The Minus 5 einem größeren Publikum zugänglich gemacht zu haben, aber Branchenbeobachter wie Adam Sandler von Variety stellten die Frage, warum Disney sich nicht auf “Popmusik” konzentrierte, die besser zu seinem Fernseh- und Filmprogramm passt als Indie-inspiriertes Repertoire. “^[22]

McCaughey begleitet REM und Tuatara im Studio[edit]

Während REM in Georgia war, zeichnete er Demos für das auf, was werden würde ObenThe Minus 5 spielten ihre ersten beiden Shows ohne Buck: Am 16. August 1997 bestand die Band in Chicagos Lounge Axe aus McCaughey, Stringfellow, Jason Finn und Jim Talstra von Dharma Bums. Der rauhe Auftritt war mit Abstand der längste der Band bis heute: ein McCaughey-Solo-Set mit 11 Songs, gefolgt von einem Minus 5-Kraftpaket mit 22 Songs, das unveröffentlichte Songs und mehrere Nuggets von enthielt Meine Chartreuse-Meinung und Cover von John Lennon und The Modern Lovers. In der folgenden Woche spielte McCaughey mit John Wesley Harding im Croc in Seattle einen Auftritt, der eine Handvoll Minus 5-Songs und noch unveröffentlichte Young Fresh Fellows-Songs enthielt.

Im Oktober 1997 gab Bill Berry bekannt, dass er REM verlassen werde, nachdem er mehr als acht Monate lang Demos geschrieben und aufgenommen hatte ObenREM traf die Entscheidung, als Dreier fortzufahren. Als der Aufnahmeprozess 1998 fortgesetzt wurde, wurde McCaughey ein wichtiger Mitwirkender im Studio, normalerweise auf Keyboards. Ken Stringfellow und Barrett Martin wurden ebenfalls für einige dieser Sitzungen rekrutiert. McCaughey wurde 1998 auch in Tuatara gefesselt und trug drei Tracks zum zweiten Album bei Handel mit dem Feind.

Gegen Ende 1997 spielte The Minus 5 das zweitägige Crocodile Cafe-Event “An Evenings In Edenbrook Forest” mit McCaughey, Buck, Martin und John Ramberg. Eine spezielle Doppel-CD-Zusammenstellung wurde bei den Shows verschenkt, darunter das Cover von The Minus 5 des “Government Center” von The Modern Lovers und seltene oder unveröffentlichte Schnitte von Young Fresh Fellows, The Lowe Beats (McCaugheys Nick Lowe-Coverband) und The Model Rockets , Fastbacks und andere. Die CD war die erste Veröffentlichung von Book Records, einem neuen Label, das McCaughey für extrem limitierte oder reine Tour-Veröffentlichungen ins Leben gerufen hat.^[23]

1999 nahm die Gruppe die Einladung an, an einem Tributalbum an den an Krebs erkrankten Mitbegründer von Moby Grape, Skip Spence, teilzunehmen, um Spenden für medizinische Ausgaben zu sammeln.^[24]

Seit McCaughey The Minus 5 zu seinem wichtigsten musikalischen Outlet gemacht hatte, war neues Material von The Young Fresh Fellows zu einem Rinnsal geworden. In den Jahren 1994 und 1995 hatte die Gruppe drei Singles und eine EP veröffentlicht. Trotzdem nahm McCaughey oft neue Songs mit den Fellows auf und hatte bis zum Sommer 1999 genug, um sie als Album zu veröffentlichen. Eine Hommage an die Musik wurde auf dem spanischen Indie-Label Rock and Roll Inc. veröffentlicht und nie in den USA veröffentlicht. Obwohl die meisten Tracks Originale waren, machten die Fellows einen unauffälligen Pass bei REMs Rocker “Circus Envy” auf der LP. Wird von Fans und Kritikern als kleinere Veröffentlichung angesehen. Eine Hommage an die Musik Viele fragten sich, ob McCaughey seine besten Songs für seine andere Band speichern würde. “Die Platte hat ein unangenehmes Gefühl”, schrieb Bart Bealmear für AllMusic. “”[Most of the songs] fehlt die einzigartige Mischung aus Humor, Energie, Geist und Melodie der Gruppe. “^[25]

In Rock[edit]

Am 9. Januar 2000 spielte The Minus 5 eine geheime Show in der Lounge Axe in Chicago, die für 300 glückliche Fans für Wilco (in Rechnung gestellt als “Summer Teeth”) eröffnet wurde. Dies war ein Abschiedsgig, da der beliebte Veranstaltungsort in Lincoln Park nur eine Woche später seine Türen schließen würde. Für diesen Auftritt war der Minus 5 nur McCaughey vor Wilco, Frontmann Jeff Tweedy spielte Bass. Die Gruppe raste durch eine Handvoll brandneuer, nicht erprobter Songs, zusammen mit Coverversionen von so unterschiedlichen Einflüssen wie Mott The Hoople, Johnny Cash und Neutral Milk Hotel.^[26]

Einige Wochen später (20. Januar) hatte eine konventionellere Minus 5-Besetzung (McCaughey, Buck, Ramberg, Chris Ballew und REM-Session-Schlagzeuger Bill Rieflin) acht dieser neuen Songs im Crocodile Cafe in Seattle uraufgeführt. John Wesley Harding und Kurt Block saßen auf einigen Nummern.

Anfang Februar kamen McCaughey und Stringfellow zu REM nach Georgia, um Instrumental-Demos für die USA aufzunehmen Verraten Album. Am 25. Februar spielten McCaughey, Buck, Ramberg und Rieflin einen weiteren Minus 5-Auftritt im Crocodile und führten neben neueren Kompositionen die neuen Tracks “Over The Sea” und “Beyond The Sea” auf.

Am 13. März 2000 versammelte McCaughey in den Jupiter Studios in Seattle eine Skeleton-Crew aus sich selbst, Buck, Ramberg und dem REM-Session-Schlagzeuger Bill Rieflin und nahm zehn seiner neuesten Kompositionen an einem Tag auf. Die Session beinhaltete temperamentvolle Aufnahmen der Power-Pop-Hymne der Nightcrawlers “The Little Black Egg”, eine Ode an den Untergang der Lounge Axe (“Die Nacht, in der Chicago starb (Der Tod des Minus 5)”) und sogar eine Hommage an Dr. Evil, der Bösewicht in der Austin Powers Filmreihe.

Am 25. April 2000 spielte The Minus 5 eine weitere Croc-Show mit einer Besetzung von McCaughey, Buck, Stringfellow, Ramberg und Barrett Martin. John Wesley Harding, Sean Nelson und John Roderick von The Long Winters saßen am Set, darunter Cover von Bee Gees, Wings und Rolling Stones. Die Minus 5 kehrten am 8. Juni mit McCaughey, Buck, Ramberg, Rieflin und John Wesley Harding zum Croc zurück und spielten ein Set, das einige improvisierte einmalige Songs, Faces und Paul McCartney-Cover enthielt.^[27]

Trotz eines strengen Aufnahmeplans für REM mit Sessions in Georgia und Dublin, Irland, war Buck am 7. Juli in der Tractor Tavern am 2. September beim Bumbershoot Festival im Memorial Stadium für Minus 5-Gigs verfügbar. Die Minus 5 waren ein Last-Minute-Ersatz für eine Band, die aus dem Fest ausschied und für diese Show aus McCaughey, Buck, Ramberg, John Wesley Harding, Robert Lloyd (von Hardings Band) und Mitgliedern der Walkabouts bestand.^[28]

McCaughey drückte 1.000 Exemplare der März-Session als Überraschungsalbum mit dem Titel In Rock. Da es sich um eine limitierte CD handelt, veröffentlicht McCaughey es nur auf Tour auf seinem Book-Label. Die CD war zunächst nur bei Minus 5-Shows erhältlich, wurde aber später über den REM-Fanclub verkauft. Die CD wurde zum ersten Mal bei einer Crocodile Cafe Show am 14. Oktober 2000 mit McCaughey, Buck, Stringfellow, Ramberg und Rieflin verkauft. Eine Sonics-Coverband (The New Original Sonic Sound) mit Mitgliedern von Mudhoney, Tuatara und Gas Huffer mit McCaughey auf Keyboards spielte ebenfalls.

Im Oktober 2000 kehrten McCaughey und Stringfellow nach Georgia zurück, um mit REM aufzunehmen. Während der Sessions schlossen sich McCaughey, Stringfellow und Mike Mills der lokalen Gruppe The Possibilities für ein loses Set an, das Cover von Neil Young, Bob Dylan, Chris Bell, Joni Mitchell und Gram Parsons umfasste. Das Cover der Minus 5 von “You Don’t Mean It” der Band würde nur wenige Monate später als Radiosingle veröffentlicht.

Das Minus 5 beendete ein ereignisreiches Jahr mit einem Croc-Set am 8. Dezember 2000 mit McCaughey, Buck, Ramberg und Rieflin mit den Gästen John Wesley Harding, Sean Nelson, Britt Speakman, Carla Tongerson und Peter Blackstock. Bei dieser Show wurden eine Reihe neuer Songs debütiert, darunter “A Thousand Years Away” und “You Don’t Mean It”.

Lass den Krieg gegen die Musik beginnen[edit]

Im Jahr 2001 veröffentlichten die Minus Five und die Young Fresh Fellows, ein weiteres McCaughey-Projekt, ein geteiltes Doppelalbum. Lass den Krieg gegen die Musik beginnen / weil wir dich hassen;; Die Hälfte von “Let the War Against Music Begin” war die Einreichung von Minus 5.

Nach einem Wachwechsel bei Hollywood Records veröffentlichten die Minus 5 Musik über unabhängige Kanäle, und das Label Return to Sender veröffentlichte eine Sammlung von Outtakes von Lass den Krieg gegen die Musik beginnen namens Ich weiß nicht wer ich bin bevor McCaughey die Band für seine Zusammenarbeit mit Wilco beim Yep Roc-Label unterzeichnete, Nieder mit Wilco. Yep Roc gab später eine EP heraus, die von dominiert wurde Nieder mit Wilco Outtakes, An der Orgelund neu aufgelegt In Rock, eine Sammlung von Melodien, die McCaughey an einem einzigen Tag im Jahr 2000 aufgenommen hat.

Im Jahr 2002 steuerte die Band den Titel “Girl I Never Met” zu Rami Jaffee, Pete Yorn und Marc Dauer’s Trampoline Records-Veröffentlichung bei: Trampoline Records Volume I.

Das siebte Album der Band, selbstbetitelt (aber bekannt als Das Waffenalbum), wurde Anfang 2006 veröffentlicht und enthält neben dem regulären Line-up auch Gastauftritte von Wilco, Kelly Hogan und dem Singer / Songwriter Colin Meloy von The Decemberists.

Buck und McCaughey spielten 2008 gemeinsam im Baseball-Projekt.

Buck und McCaughey spielen 2009 mit The Baseball Project / The Minus 5 / Steve Wynn IV

The Minus 5 erschien 2009 in John Wesley Hardings Veröffentlichung. Wer wurde verändert und wer war tot und freigelassen Killingsworth später im Jahr.

2012 wurde eine Version der 1976 erschienenen Hit-Single der Sutherland Brothers and Quiver “Arms of Mary” für eine Fundraising-CD mit dem Titel “Super Hits Of The Seventies” für den Radiosender WFMU aufgenommen. Die Band spielte 2013 bei SXSW.

Im Januar 2017 machte The Minus 5 mit Alejandro Escovedo eine kurze Tour. Für jedes Konzert spielten Scott McCaughey, Kurt Bloch, Peter Buck und John Moen einen Satz als Minus Five und dann einen zweiten Satz, der Escovedo unterstützte, manchmal auch mit Kelly Hogan. Alle hatten auch auf Escovedos 2016er Album gespielt Brennen Sie etwas Schönes, für die Escovedo, McCaughey und Buck die Songs gemeinsam geschrieben haben.^[29][30][31]

Diskographie[edit]

Singles & EPs[edit]

Alben[edit]

Zusammenstellungen[edit]

Verweise[edit]

Externe Links[edit]