[{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BlogPosting","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/2021\/01\/27\/cyberpunk-derivate-wikipedia\/#BlogPosting","mainEntityOfPage":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/2021\/01\/27\/cyberpunk-derivate-wikipedia\/","headline":"Cyberpunk-Derivate – Wikipedia","name":"Cyberpunk-Derivate – Wikipedia","description":"before-content-x4 Subgenres dieses spekulativen Fiction-Genres after-content-x4 Eine Anzahl von Cyberpunk-Derivate wurden als eigenst\u00e4ndige Subgenres in der spekulativen Fiktion, insbesondere in","datePublished":"2021-01-27","dateModified":"2021-01-27","author":{"@type":"Person","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/author\/lordneo\/#Person","name":"lordneo","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/author\/lordneo\/","image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","height":96,"width":96}},"publisher":{"@type":"Organization","name":"Enzyklop\u00e4die","logo":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","width":600,"height":60}},"image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2b\/Steampunk-falksen.jpg\/200px-Steampunk-falksen.jpg","url":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2b\/Steampunk-falksen.jpg\/200px-Steampunk-falksen.jpg","height":"300","width":"200"},"url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/2021\/01\/27\/cyberpunk-derivate-wikipedia\/","wordCount":15854,"articleBody":"     (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});before-content-x4Subgenres dieses spekulativen Fiction-Genres       (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4Eine Anzahl von Cyberpunk-Derivate wurden als eigenst\u00e4ndige Subgenres in der spekulativen Fiktion, insbesondere in der Science-Fiction, anerkannt.[1]    Obwohl diese Derivate nicht die digital fokussierte Umgebung von Cyberpunk teilen, k\u00f6nnen sie andere Eigenschaften aufweisen, die von Cyberpunk abgeleitet oder analog zu Cyberpunk sind: eine Welt, die auf einer bestimmten Technologie basiert, die auf ein hochentwickeltes Niveau hochgerechnet wird (dies kann sogar eine fantastische oder anachronistische Technologie sein). \u00e4hnlich wie Retro-Futurismus), ein grobk\u00f6rniger transrealer urbaner Stil oder eine besondere Herangehensweise an soziale Themen.Eines der bekanntesten dieser Subgenres, Steampunk, wurde als “Art technologische Fantasie” definiert.[1]  und andere in dieser Kategorie beinhalten manchmal auch Aspekte der wissenschaftlichen Fantasie und der historischen Fantasie.[2]    Wissenschaftler haben \u00fcber den stilistischen Platz dieser Subgenres in der postmodernen Literatur und auch \u00fcber ihre zweideutige Interaktion mit der historischen Perspektive des Postkolonialismus geschrieben.[3]Der amerikanische Autor Bruce Bethke pr\u00e4gte den Begriff “Cyberpunk” in seiner gleichnamigen Kurzgeschichte von 1980 und schlug ihn als Label f\u00fcr eine neue Generation von Punk-Teenagern vor, die von den Wahrnehmungen des Informationszeitalters inspiriert waren.[4]  Der Begriff wurde schnell als Bezeichnung f\u00fcr die Werke von William Gibson, Bruce Sterling, John Shirley, Rudy Rucker, Michael Swanwick, Pat Cadigan, Lewis Shiner, Richard Kadrey und anderen verwendet.  Der Science-Fiction-Autor Lawrence Person hat bei der Definition von Postcyberpunk die Eigenschaften von Cyberpunk folgenderma\u00dfen zusammengefasst:       (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4Klassische Cyberpunk-Charaktere waren marginalisierte, entfremdete Einzelg\u00e4nger, die in allgemein dystopischen Zuk\u00fcnften am Rande der Gesellschaft lebten, in denen das t\u00e4gliche Leben von einem schnellen technologischen Wandel, einer allgegenw\u00e4rtigen Datensph\u00e4re computergest\u00fctzter Informationen und einer invasiven Ver\u00e4nderung des menschlichen K\u00f6rpers beeinflusst wurde.[5]Die Relevanz von Cyberpunk als Genre f\u00fcr die Punk-Subkultur ist umstritten und wird durch das Fehlen einer definierten Cyberpunk-Subkultur weiter behindert.  W\u00e4hrend die kleine Cyber-Bewegung Themen mit Cyberpunk-Fiktion teilt und sich von Punk und Goth gleicherma\u00dfen inspirieren l\u00e4sst, ist die Cyberkultur viel beliebter, wenn auch viel weniger definiert. Sie umfasst virtuelle Gemeinschaften und den Cyberspace im Allgemeinen und umfasst in der Regel optimistische Erwartungen f\u00fcr die Zukunft.  Cyberpunk gilt dennoch als erfolgreiches Genre, da es viele neue Leser in seinen Bann zog und die Art von Bewegung bot, die postmoderne Literaturkritiker als verlockend empfanden.  Laut Autor David Brin hat Cyberpunk Science-Fiction f\u00fcr Mainstream-Medien und die bildende Kunst im Allgemeinen attraktiver und profitabler gemacht.[6]Table of ContentsFuturistische Derivate[edit]Biopunk[edit]Nanopunk[edit]Postcyberpunk[edit]Cyber \u200b\u200bNoir[edit]Retrofuturistische Derivate[edit]Clockpunk[edit]Steampunk[edit]Dieselpunk[edit]Atompunk[edit]Steelpunk[edit]Islandpunk[edit]Rococopunk[edit]Decopunk[edit]Stonepunk[edit]Andere vorgeschlagene Science-Fiction-Derivate[edit]Raypunk[edit]Nowpunk[edit]Cyberprep[edit]Solarpunk[edit]Lunarpunk[edit]Andere vorgeschlagene fantastische Fiktionsderivate[edit]Elfpunk[edit]Mythpunk[edit]Verweise[edit]Externe Links[edit]Futuristische Derivate[edit]Biopunk[edit]Biopunk entstand in den 1990er Jahren und konzentriert sich auf die unbeabsichtigten Folgen der Revolution der Biotechnologie in naher Zukunft nach der Entdeckung rekombinanter DNA.  Biopunk-Fiktion beschreibt typischerweise die K\u00e4mpfe von Einzelpersonen oder Gruppen, oft das Ergebnis menschlicher Experimente, vor dem Hintergrund totalit\u00e4rer Regierungen oder Megakonzerne, die Biotechnologien als Mittel zur sozialen Kontrolle oder zum Profitieren missbrauchen.  Im Gegensatz zu Cyberpunk baut es nicht auf Informationstechnologie auf, sondern auf Biorobotik und synthetischer Biologie.  Wie bei Postcyberpunk werden Individuen jedoch normalerweise nicht mit Cyberware, sondern durch genetische Manipulation ihrer Chromosomen modifiziert und verbessert.Nanopunk[edit]Nanopunk bezieht sich auf ein aufstrebendes Subgenre spekulativer Science-Fiction, das im Vergleich zu anderen Genres wie Cyberpunk noch in den Kinderschuhen steckt.[7]  Das Genre \u00e4hnelt dem von Biopunk, beschreibt jedoch eine Welt, in der der Einsatz von Biotechnologie begrenzt oder verboten ist und nur Naniten und Nanotechnologie weit verbreitet sind (w\u00e4hrend in Biopunk Bio- und Nanotechnologien h\u00e4ufig nebeneinander existieren).  Derzeit befasst sich das Genre mehr mit den k\u00fcnstlerischen und physiologischen Auswirkungen der Nanotechnologie als mit Aspekten der Technologie selbst.  Eines der bekanntesten Beispiele f\u00fcr Nanopunk ist das Crysis Videospielserien;  weniger ber\u00fchmte Beispiele sind Generator Rex und Transzendenz.[8]       (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4Postcyberpunk[edit]Als neue Autoren und K\u00fcnstler begannen, mit Cyberpunk-Ideen zu experimentieren, entstanden neue Arten von Fiktionen, die sich manchmal mit den Kritikpunkten befassten, die an den urspr\u00fcnglichen Cyberpunk-Geschichten ge\u00e4u\u00dfert wurden.  Lawrence Person schrieb in einem Aufsatz, den er im Internetforum ver\u00f6ffentlichte Slashdot In 1998:Das Beste aus Cyberpunk vermittelte enorme kognitive Belastungen f\u00fcr die Zukunft, indem es (in bester “Show, nicht erz\u00e4hlen” -Mode) die Interaktion seiner Charaktere mit den Quotidian-Minutien ihrer Umgebung darstellte.  In der Art und Weise, wie sie mit ihren Kleidern, M\u00f6beln, Decks und Spex interagierten, erz\u00e4hlten Cyberpunk-Charaktere mehr \u00fcber die Gesellschaft, in der sie lebten, als “klassische” SF-Geschichten durch ihre Interaktion mit Robotern und Raketenschiffen.  Postcyberpunk verwendet dieselbe immersive Weltbildungstechnik, verf\u00fcgt jedoch \u00fcber unterschiedliche Charaktere, Einstellungen und macht vor allem grundlegend unterschiedliche Annahmen \u00fcber die Zukunft.  Postcyberpunk-Charaktere sind keine entfremdeten Einzelg\u00e4nger, sondern h\u00e4ufig integrale Mitglieder der Gesellschaft (dh sie haben Jobs).  Sie leben in einer Zukunft, die nicht unbedingt dystopisch ist (tats\u00e4chlich sind sie oft von einem Optimismus erf\u00fcllt, der von vorsichtig bis \u00fcberschw\u00e4nglich reicht), aber ihr Alltag ist immer noch von einem schnellen technologischen Wandel und einer allgegenw\u00e4rtigen computergest\u00fctzten Infrastruktur gepr\u00e4gt.[5][unreliable source?]Person bef\u00fcrwortet die Verwendung des Begriffs “Postcyberpunk” f\u00fcr die von ihm beschriebene Belastung der Science-Fiction.  Aus dieser Sicht untersuchen typische Postcyberpunk-Geschichten Themen, die sich auf eine “Welt der Beschleunigung technologischer Innovationen und der immer komplexer werdenden Komplexit\u00e4t in Bezug auf unser t\u00e4gliches Leben” beziehen, wobei der Schwerpunkt weiterhin auf sozialen Aspekten in einer Gesellschaft nach dem dritten Industriezeitalter liegt, wie z von allgegenw\u00e4rtigen Datensph\u00e4ren und kybernetischer Vergr\u00f6\u00dferung des menschlichen K\u00f6rpers.  Im Gegensatz zu Cyberpunk k\u00f6nnen seine Werke eine Utopie darstellen oder Elemente beider Extreme zu einer reiferen (f\u00fcr Cyberpunk) gesellschaftlichen Vision verschmelzen.  Rafael Miranda Huereca erkl\u00e4rt:In dieser fiktiven Welt wird die Einheit im Bienenstock zu einem Machtmechanismus, der in seiner Kapillarform nicht von oben \u00fcber dem sozialen K\u00f6rper, sondern von innen ausgef\u00fchrt wird.  Dieser Mechanismus ist, wie Foucault bemerkt, eine Form der Macht, die “in das Korn der Individuen hineinreicht, ihren K\u00f6rper ber\u00fchrt und sich in ihre Handlungen und Einstellungen, ihre Diskurse, Lernprozesse und ihren Alltag einf\u00fcgt”.  In der Postcyberpunk-Unitopie ist der von Foucault beschriebene Kapillarmechanismus w\u00f6rtlich.  Kraft ber\u00fchrt den K\u00f6rper durch die Gene, injiziert Viren in die Venen, nimmt die Form von Pillen an und dringt durch seine \u00dcberwachungssysteme st\u00e4ndig in den K\u00f6rper ein;  sammelt Proben von K\u00f6rpersubstanz, liest Fingerabdr\u00fccke, liest sogar die nicht sichtbaren “Abdr\u00fccke”, die in den Genen kodiert sind.  Der K\u00f6rper reagiert auf Macht, kommuniziert mit ihr;  liefert die Informationen, die Strom ben\u00f6tigt, und erh\u00e4lt auch sein zuk\u00fcnftiges Verhalten als Teil seiner t\u00e4glichen Routine.  Noch wichtiger ist, dass Macht nicht nur den K\u00f6rper kontrolliert, sondern ihn auch nach seinen eigenen Zielen entwirft, (wieder) produziert, (wieder) erschafft.  So wird der menschliche K\u00f6rper infolge der Transformationen der Beziehungen zwischen Kommunikation und Macht neu geformt.[9]Das Daemon Romane von Daniel Suarez k\u00f6nnten in diesem Sinne als Postcyberpunk angesehen werden.  Neben Themen seines angestammten Genres k\u00f6nnte Postcyberpunk auch Elemente von Nanopunk und Biopunk kombinieren.[10]  Oft genannte Beispiele f\u00fcr Postcyberpunk-Romane sind Neal Stephensons Das Diamantzeitalter und Bruce Sterling Heiliges Feuer.  Im Fernsehen Geist in der Schale: Stand Alone Complex wurde als “die interessanteste und nachhaltigste Postcyberpunk-Medienarbeit, die es gibt” bezeichnet.[11]  2007 ver\u00f6ffentlichten die SF-Autoren James Patrick Kelly und John Kessel Neu verdrahtet: Die Post-Cyberpunk-Anthologie.  Wie alle Kategorien, die in der Science-Fiction unterschieden werden, sind die Grenzen des Postcyberpunk wahrscheinlich flie\u00dfend oder schlecht definiert.[12]Cyber \u200b\u200bNoir[edit]Retrofuturistische Derivate[edit]Als eine gr\u00f6\u00dfere Vielfalt von Autoren begann, mit Cyberpunk-Konzepten zu arbeiten, entstanden neue Subgenres der Science-Fiction, die das Cyberpunk-Label ausspielten und sich auf unterschiedliche Weise auf Technologie und ihre sozialen Auswirkungen konzentrierten.  Viele Derivate des Cyberpunk sind retro-futuristisch und basieren entweder auf den futuristischen Visionen vergangener Epochen, insbesondere aus der ersten und zweiten technologischen \u00c4ra der industriellen Revolution, oder auf neueren Hochrechnungen oder \u00dcbertreibungen der tats\u00e4chlichen Technologie dieser Epochen.Clockpunk[edit]Clockpunk portr\u00e4tiert h\u00e4ufig Wissenschaft und Technologie der Renaissance, die auf vormodernen Designs basieren Triebfeder von Jay Lake,[13]  und Whitechapel G\u00f6tter von SM Peters.[14]    Beispiele f\u00fcr Clockpunk sind Die lodernde Welt von Margaret Cavendish,[15]  Astro-Knights Island im nichtlinearen Spiel Poptropica, das Clockwork Mansion Level von Entehrt 2, die 2011er Filmversion von Die drei Musketiere, die TV-Serie Da Vincis D\u00e4monen, sowie die Videospiele Dieb: Das dunkle Projekt, Syberia und Assassins Creed 2.  Das Buch Die Mechanik von Ian Tregillis ist selbsternannte Clockpunk-Literatur.[16]Steampunk[edit]  Kleidung im viktorianischen Stil mit einem mechanischen Steampunk-ArmDas Wort “Steampunk” wurde 1987 als scherzhafter Hinweis auf einige der Romane von Tim Powers, James P. Blaylock und KW Jeter erfunden.  Als Gibson und Sterling mit ihrem gemeinsamen Roman von 1990 in das Subgenre eintraten Die Differenz-Engine Der Begriff wurde auch ernsthaft verwendet.[17]Alan Moores und Kevin O’Neills 1999 Die Liga der au\u00dfergew\u00f6hnlichen Gentlemen Die historische Fantasy-Comic-Serie (und die anschlie\u00dfende Verfilmung von 2003) hat das Steampunk-Genre popul\u00e4r gemacht und dazu beigetragen, es in die Mainstream-Fiktion zu bringen.[18]Die unmittelbarste Form der Steampunk-Subkultur ist die Community der Fans, die das Genre umgeben.  Andere gehen dar\u00fcber hinaus und versuchen, durch Mode, Wohnkultur und sogar Musik eine “Steampunk” -\u00c4sthetik anzunehmen.  Diese Bewegung kann auch (vielleicht genauer) als “Neo-Viktorianismus” beschrieben werden, der die Verschmelzung viktorianischer \u00e4sthetischer Prinzipien mit modernen Sensibilit\u00e4ten und Technologien darstellt.  Diese Eigenschaft zeigt sich besonders in der Steampunk-Mode, die dazu neigt, Punk-, Gothic- und Nietstile zu synthetisieren, wie sie durch die viktorianische \u00c4ra gefiltert wurden.  Als Objektstil nimmt Steampunk jedoch deutlichere Eigenschaften an, wobei verschiedene Handwerker moderne Ger\u00e4te in einen pseudo-viktorianischen mechanischen “Steampunk” -Stil verwandeln.[19]  Ziel solcher Neugestaltungen ist es, geeignete Materialien (wie poliertes Messing, Eisen und Holz) mit Designelementen und Handwerkskunst zu verwenden, die der viktorianischen \u00c4ra entsprechen.[20]Dieselpunk[edit]  Dieselpunk ist ein Genre- und Kunststil, der auf der zwischen dem Ersten Weltkrieg und dem Ende des Zweiten Weltkriegs beliebten \u00c4sthetik basiert.  Der Stil kombiniert die k\u00fcnstlerischen und Genre-Einfl\u00fcsse der Zeit (einschlie\u00dflich Zellstoffmagazine, Serienfilme, Film Noir, Art Deco und Kriegszeiten) Pin-Ups) mit retro-futuristischer Technologie[21][22]  und postmoderne Sensibilit\u00e4t.[23]  2001 erstmals als Marketingbegriff von Spieledesigner Lewis Pollak gepr\u00e4gt, um sein Rollenspiel zu beschreiben Kinder der Sonne,[22][24]  Dieselpunk ist gewachsen, um einen bestimmten Stil von visueller Kunst, Musik, Filmen, Fiktion und Technik zu beschreiben.  Beispiele sind die Filme  Eiserner Himmel, Captain America: Der erste R\u00e4cher, Der Raketenwerfer, K-20: Legende der Maske, Himmelskapit\u00e4n und der Welt von morgen und Dunkle Stadtund Videospiele wie Purpurroter Himmel, Greed Corp., Gatling Zahnr\u00e4der, BioShock und seine Fortsetzung BioShock 2, Die Legende von Korra, Sch\u00e4delm\u00e4dchen,[25]Wolfenstein, Eisenernte, und Final Fantasy VII.[26][27][28]F\u00fcr einige ist Clockpunk Steampunk ohne Dampf.  Atompunk, Stonepunk, Teslapunk, Decopunk, Nowpunk sind Ableitungen von Clockpunk.[29]Der Begriff wurde von der gepr\u00e4gt GURPS Rollenspielsystem.[30]Atompunk[edit]  Cover von Atomkrieg Nummer eins, November 1952Atompunk (auch als Atomicpunk bekannt) bezieht sich auf die vordigitale Zeit von 1945 bis 1969, einschlie\u00dflich der Moderne der Mitte des Jahrhunderts, des Atomzeitalters, des Jet-Zeitalters und des Weltraumzeitalters, des Kommunismus sowie der antikommunistischen und Red Scare-Paranoia in den Vereinigten Staaten zusammen mit neosowjetischem Stil, Underground-Kino, Googie-Architektur, Sputnik und dem Weltraumrennen, Spionage des fr\u00fchen Kalten Krieges, Superhelden-Fiktion und Comics und dem Aufstieg des US-Milit\u00e4r-Industrie-Komplexes.[31][32]  Seine \u00c4sthetik tendiert zu Populuxe und Raygun Gothic, die eine retro-futuristische Vision der Welt beschreiben.[31]  Die meisten Science-Fiction-Werke dieser Zeit hatten eine \u00c4sthetik, die sp\u00e4tere atompunk-Werke beeinflusste oder inspirierte.  Einige dieser Vorl\u00e4ufer von atompunk sind Science-Fiction-Filme der 1950er Jahre (einschlie\u00dflich, aber nicht beschr\u00e4nkt auf B-Filme), die Sean Connery-\u00c4ra der James Bond Franchise,[33]Dr. Strangelove, Star Trek, Die D\u00e4mmerungszone, Die \u00e4u\u00dferen Grenzen, Die R\u00e4cher, fr\u00fch Doctor Who Folgen, Der Mann von UNCLE, Die gr\u00fcne Hornisse, Die Jetsons, Johnny Quest,[34]Thunderbirds, Speed \u200b\u200bRacer und einige Comics aus der Silberzeit.  Bemerkenswerte Beispiele f\u00fcr Atompunk in popul\u00e4ren Medien, die seit dieser Zeit ver\u00f6ffentlicht wurden, sind Fernsehserien wie Dexter’s Laboratory, Die Powerpuff Girls, Venture Bros., Bogensch\u00fctze und die Web-Serie Die Merkur-M\u00e4nner,[35]  Comics wie Z\u00fcndstadt[36][37]  und AtomzeitalterFilme wie Die Unglaublichen, Der Eisengigant,[38]Indiana Jones und das K\u00f6nigreich des Kristallsch\u00e4dels,[39][40]  das Mann von UNCLE Filmanpassung,[41]X-Men: Erste Klasse[41][42]  und M\u00e4nner in Schwarz 3,[41][42][43]  Videospiele m\u00f6gen Zerst\u00f6re alle Menschen! und die Ausfallen Serie,[44][45][46]  und B\u00fccher wie Adam Christophers Roman Das Zeitalter Atom.[47][48]Steelpunk[edit]Steelpunk konzentriert sich auf die Technologien, die im sp\u00e4ten 20. Jahrhundert ihre Bl\u00fctezeit hatten.  In einem Beitrag, der Steelpunk auf der SFFWorld-Website beschreibt, wird beschrieben, dass es sich um “Hardware, nicht Software, die reale Welt, nicht die virtuelle Welt, Megatechnologie, nicht Nanotechnologie” handelt. Die Artefakte von Steelpunk werden nicht angebaut, gedruckt oder programmiert, sondern gebaut Mit Nieten. “[49]  Beispiele in der Post gegeben werden Verr\u00fcckter Max, Terminator, Robocop, Stacheldraht, Ironman und Snowpiercer.  Andere Autoren schlagen Harry Harrisons vor Edelstahlratte Serie, die Heinlein-Jugendlichen und der Film Sky Captain und die Welt von morgen.Islandpunk[edit]Islandpunk ist ein Subgenre der retrofuturistischen Unterteilungen von Cyberpunk, das Erz\u00e4hlungen auf Inseln enth\u00e4lt.  Solche Erz\u00e4hlungen verwenden inselbasierte Technologien und die Inselstandorte, um ihre thematischen Aussagen zu treffen.  Insbesondere konstruieren ihre Protagonisten h\u00e4ufig anachronistische Technologien aus Materialien wie St\u00f6cken, Bl\u00e4ttern und Kokosn\u00fcssen. [50]  Vorl\u00e4ufer sind William Goldings Herr der FliegenDaniel Defoe Robinson Crusoeund die letzten Szenen von Stanley Kubricks unvollendetem Biopic Napoleon, in dem der Titel Napoleon auf der Insel St. Helena verbannt wird.  Aldous Huxleys letzter Roman Island, das utopische Gegenst\u00fcck zu Brave New World, untersucht die M\u00f6glichkeit einer Inselzivilisation, die zu den bestm\u00f6glichen Lebensbedingungen f\u00fcr die Menschheit f\u00fchren w\u00fcrde.  Bemerkenswerte zeitgen\u00f6ssische Beispiele schlie\u00dfen ein Verschollen, Gilligans Insel, bestimmte Jahreszeiten von \u00dcberlebende, und Moana.  Obwohl ein Gro\u00dfteil des Films auf einem Boot spielt, argumentieren einige Kritiker dies Moana sollte stattdessen als Boatpunk betrachtet werden.[51]Rococopunk[edit]Rococopunk ist ein skurriles Punk-Derivat, das die Punk-Einstellung in die Rokoko-Zeit bringt, auch bekannt als Sp\u00e4tbarock.  Obwohl es sich um ein relativ neues Derivat handelt,[52]  Es ist ein Stil, der der New Romantic-Bewegung der 1980er Jahre visuell \u00e4hnlich ist (insbesondere Gruppen wie Adam und die Ameisen).[53]  Als ein Steampunk-Gelehrter[54]  Sagen Sie es: “Stellen Sie sich eine Welt vor, in der die Rokoko-Zeit nie zu Ende ging und die ein Liebeskind mit Sid Vicious hatte.[55]  Rococopunk wurde zuletzt auf vorgestellt Der x Faktor durch den als Prince Poppycock bekannten K\u00fcnstler.[53]  Die Modedesignerin Vivienne Westwood, oft als “die K\u00f6nigin der Punkmode” bekannt, mischt auch Rokoko mit Punkstylings.[56]Decopunk[edit]Decopunk ist eine neue Untergruppe von Dieselpunk, die sich auf die Kunststile Art Deco und Streamline Moderne konzentriert und auf der Zeit zwischen den 1920er und 1950er Jahren in New York, Chicago oder Boston basiert.  In einem Interview[57]  Auf der CoyoteCon machte die Steampunk-Autorin Sara M. Harvey die Unterscheidung “gl\u00e4nzender als Dieselpunk, eher wie Decopunk” und “Dieselpunk ist eine grobk\u00f6rnige Version von Steampunk, die in den 1920er bis 1950er Jahren spielt. Insbesondere die gro\u00dfen Kriegsepochen. Decopunk ist die schlanke, gl\u00e4nzende sehr Art-Deco-Version; gleiche Zeitspanne, aber alles ist Chrom! ”  M\u00f6glicherweise sind die bemerkenswertesten Beispiele daf\u00fcr die ersten beiden BioShock Spiele und Sch\u00e4delm\u00e4dchenFilme wie Dick Tracy, Der Raketenwerfer, Der Schatten, und Dunkle Stadt, Comics wie Der Goonund der Cartoon Batman: Die Zeichentrickserie Dazu geh\u00f6rten Neo-Noir-Elemente sowie moderne Elemente wie die Verwendung von VHS-Kassetten.Stonepunk[edit]  EIN Feuerstein-themed Cafeteria, ein Beispiel f\u00fcr Stonepunk-ArchitekturStonepunk bezieht sich auf Arbeiten, die ungef\u00e4hr in der Steinzeit entstanden sind und in denen die Figuren die Technologie der neolithischen Revolution verwenden, die aus Materialien hergestellt wurde, die mehr oder weniger zeitgem\u00e4\u00df sind, aber eine anachronistische Komplexit\u00e4t und Funktion besitzen. Die Feuersteine; ‘Familie Feuerstein Franchise und seine verschiedenen Ausgr\u00fcndungen, Roland Emmerich’s 10.000 v, die Flashback-Szenen in Cro, und Dr. Stone fallen unter diese Kategorie.  Bildschirmbeispiele umfassen die Episode Der Albtraum von Milky Joe im Der m\u00e4chtige Boosh, Gilligans Insel, und Verschollen.  Die letzten drei Beispiele k\u00f6nnten auch als Beispiele f\u00fcr Islandpunk angesehen werden.  Literarische Beispiele sind Edgar Rice Burroughs ‘ Zur\u00fcck in die Steinzeit und Das Land, das diese Zeit vergessen hatund Jean M. Auels “Earth’s Children” -Serie, beginnend mit Der Clan des H\u00f6hlenb\u00e4ren.[51]Andere vorgeschlagene Science-Fiction-Derivate[edit]Es gab eine Handvoll unterschiedlicher Begriffe, die auf den allgemeinen Konzepten von Steampunk basierten.  Diese werden normalerweise als inoffiziell angesehen und oft von Lesern oder von Autoren erfunden, die sich auf ihre eigenen Werke beziehen, oft humorvoll.Das GURPS-Rollenspiel hat eine gro\u00dfe Anzahl von Begriffen verwendet Steampunk Beschreibung anachronistischer Technologien und Einstellungen, einschlie\u00dflich Stonepunk (Stone Age Tech), Bronzepunk (Bronze Age Tech), Ironpunk (Iron Age Tech), Candlepunk (Medieval and Renaissance Tech) und Transistorpunk (Atomic Age Tech).  Diese Begriffe wurden au\u00dferhalb von GURPS nur sehr wenig verwendet.[30]Raypunk[edit]Raypunk (oder h\u00e4ufiger “Raygun Gothic”) ist ein charakteristisches (Sub-) Genre, das sich mit Szenarien, Technologien, Wesen oder Umgebungen befasst, die sich stark von allem unterscheiden, was wir wissen oder was hier auf der Erde oder in der Wissenschaft m\u00f6glich ist.  Deckt den Weltraumsurrealismus, Parallelwelten, au\u00dferirdische Kunst, technologische Psychedelika, nicht standardisierte “Wissenschaft”, alternative oder verzerrte \/ verdrehte Realit\u00e4t usw. ab.[58]  Vorg\u00e4nger des Atompunks mit \u00e4hnlichen “kosmischen” Themen, aber meist ohne explizite Atomkraft oder genau beschriebene Technologie und mit archaischer \/ schematischer \/ k\u00fcnstlerischer Art, dunkler, dunkler, kitschiger, seltsamer, mysteri\u00f6ser, vertr\u00e4umter, dunstiger oder \u00e4therischer Atmosph\u00e4re (Urspr\u00fcnge vor 1880-) 1950), parallel zu Steampunk, Dieselpunk und Teslapunk.[59][60]  Obwohl urspr\u00fcnglich nicht als solches konzipiert, ist das Original Star Trek Serie hat eine \u00c4sthetik, die sehr an Raypunk erinnert.  Die Comic-Serie Die Manhattan-Projekteund die Comics und Serien von Buck Rogers und Flash Gordon aus der Zeit vor dem Zweiten Weltkrieg w\u00e4ren Beispiele f\u00fcr Raypunk.Nowpunk[edit]Nowpunk ist ein von Bruce Sterling erfundener Begriff, den er auf zeitgen\u00f6ssische Fiktion anwendete, die in der Zeit (insbesondere in den 1990er Jahren nach dem Kalten Krieg bis heute) spielt, in der die Fiktion ver\u00f6ffentlicht wird, dh alle zeitgen\u00f6ssischen Fiktionen.  Sterling benutzte den Begriff, um sein Buch zu beschreiben Der Zenitwinkel, die die Geschichte eines Hackers erz\u00e4hlt, dessen Leben durch die Anschl\u00e4ge vom 11. September 2001 ver\u00e4ndert wurde.[61]Cyberprep[edit]Cyberprep ist ein Begriff mit einer sehr \u00e4hnlichen Bedeutung wie Postcyberpunk.  Das Wort ist eine Mischung aus dem Pr\u00e4fix “Cyber-“, das sich auf Kybernetik bezieht, und “Preppy”, was seine Abweichung von den Punk-Elementen des Cyberpunk widerspiegelt.  Eine Cyberprep-Welt geht davon aus, dass alle technologischen Fortschritte der Cyberpunk-Spekulation stattgefunden haben, aber das Leben ist eher utopisch als grobk\u00f6rnig und gef\u00e4hrlich.[62]  Da die Gesellschaft weitgehend freizeitorientiert ist, werden fortschrittliche K\u00f6rpermodifikationen f\u00fcr Sport, Vergn\u00fcgen und Selbstverbesserung eingesetzt.  Ein Beispiel w\u00e4re Scott Westerfelds Uglies Serie.Solarpunk[edit]Solarpunk ist eine Bewegung, ein Subgenre und eine Alternative zur Cyberpunk-Fiktion, die angesichts der gegenw\u00e4rtigen Umweltbedenken wie Klimawandel und Umweltverschmutzung eine optimistische Zukunftsvision f\u00f6rdert.[63]  sowie soziale Ungleichheit.[64]  Solarpunk-Fiktion – zu der Romane, Kurzgeschichten und Gedichte geh\u00f6ren – stellt sich eine Zukunft vor, die Umweltbelange mit unterschiedlichem Optimismus angeht.  Ein Beispiel ist Neuigkeiten aus Gardenia von dem Schauspieler und Schriftsteller Robert Llewellyn.[65]Lunarpunk[edit]Lunarpunk ist das dunkle Spiegelbild von Solarpunk.[66]  Grunds\u00e4tzlich versteht es die Menschheit als invasive Spezies.  Wie im Film zu sehen Benutzerbild (2009) von James Cameron handelt das Genre davon, im Einklang mit der Natur zu leben.  Spiritualisierung ist sehr pr\u00e4sent und die Natur wird als eine Art Gottheit angesehen.  Es kann als “Wiccan Solarpunk” definiert werden.  \u00c4sthetisch wird Lunarpunk normalerweise mit Rosa und Purpur mit einer fast ominipr\u00e4senz von biolumineszierenden Pflanzen und insbesondere Pilzen pr\u00e4sentiert.[67]Andere vorgeschlagene fantastische Fiktionsderivate[edit]Elfpunk[edit]Elfpunk ist ein Subgenre der urbanen Fantasie, in dem traditionelle Fabelwesen wie Feen und Elfen aus der l\u00e4ndlichen Folklore in moderne st\u00e4dtische Umgebungen transplantiert werden und seit den 1980er Jahren in B\u00fcchern zu sehen sind, darunter Werke wie Krieg der Eichen von Emma Bull, Gossamer Axe von Gael Baudino, Artemis Gefl\u00fcgel von Eoin Colfer, Harry Potter von JK Rowling und Die Tochter der Eisendrachen von Michael Swanwick.  W\u00e4hrend der Preisverleihung f\u00fcr die National Book Awards 2007 erl\u00e4uterte Richterin Elizabeth Partridge die Unterscheidung zwischen Elfpunk und urbaner Fantasie und zitierte die Gedanken von Richterkollege Scott Westerfeld zu den Werken von Holly Black, die als “klassischer Elfenpunk” gilt – es gibt bereits genug Kreaturen, und sie ist es Urban Fantasy kann jedoch etwas v\u00f6llig erfunden sein  [sic] Kreaturen”.[68]  Der 2020 Pixar Animationsfilm Weiter ist ein Beispiel f\u00fcr einen Elfpunk-Film, der in einer “vorst\u00e4dtischen Fantasiewelt” spielt, die moderne und mythische Elemente kombiniert.[69]Mythpunk[edit]Catherynne M. Valente verwendet den Begriff “Mythpunk”, um ein Subgenre der mythischen Fiktion zu beschreiben, das in Folklore und Mythos beginnt und Elemente postmoderner literarischer Techniken hinzuf\u00fcgt.  Wie der Punk-Anhang impliziert,[70]  Mythospunk ist subversiv.  Insbesondere werden Aspekte der Folklore verwendet, um dominante gesellschaftliche Normen zu untergraben oder in Frage zu stellen, was h\u00e4ufig zu einem feministischen und \/ oder multikulturellen Ansatz f\u00fchrt.  Es konfrontiert gesellschaftliche Normen, anstatt sie zu erf\u00fcllen.[71]  Valente beschreibt Mythpunk als das Brechen von “Mythologien, die ein Universum definieren, in dem Frauen, queere Leute, farbige Menschen, Menschen, die von der Norm abweichen, unsichtbar waren oder nie existierten” und dann “es wieder zusammensetzen, um etwas Seltsames, Anderes und Wildes zu schaffen”.[70]Typischerweise konzentrieren sich Mythpunk-Erz\u00e4hlungen darauf, folkloristisches Quellenmaterial zu transformieren, anstatt es erneut zu erz\u00e4hlen, h\u00e4ufig durch postmoderne literarische Techniken wie nichtlineares Geschichtenerz\u00e4hlen, Worldbuilding, konfessionelle Poesie sowie moderne sprachliche und literarische Mittel.  Die Verwendung von Folklore ist besonders wichtig, da Folklore “oft ein Schlachtfeld zwischen subversiven und konservativen Kr\u00e4ften” und ein Medium zur Konstruktion neuer gesellschaftlicher Normen ist.  Durch postmoderne literarische Techniken ver\u00e4ndern Mythpunk-Autoren die Strukturen und Traditionen der Folklore und “verhandeln – und validieren – verschiedene Normen”.[71]Die meisten Werke von Mythpunk wurden von kleinen Pressen wie Strange Horizons ver\u00f6ffentlicht.[72]  weil “alles, was sich am Rande abspielt, irgendwann einen Lastwagen mit kleinen Pressen haben wird, weil kleine Pressen gro\u00dfe Risiken eingehen”.[70]  Zu den Autoren, deren Werke unter das Mythpunk-Label fallen w\u00fcrden, geh\u00f6ren Ekaterina Sedia, Theodora Goss, Neil Gaiman, Sonya Taaffe, Adam Christopher und der anonyme Autor hinter dem Pseudonym “BLA and GB Gabbler”.  Valentes Roman Unsterblich ist ein gutes Beispiel f\u00fcr Mythpunk, das aus der klassischen russischen Folklore stammt und die Geschichte von Koshchei dem Unsterblichen aus weiblicher Perspektive erz\u00e4hlt.[73]Verweise[edit]^ ein b Bould, Mark (2005). “Cyberpunk”.  In Seed, David (Hrsg.). Ein Begleiter der Science Fiction.  Wiley-Blackwell.  p.  217. ISBN 9781405144582.^ Stableford, Brian (2005).  “Alternative Geschichte”. Das A bis Z der Fantasy-Literatur.  Vogelscheuche dr\u00fccken.  S. 7\u20138.^ Smith, Eric D. (2012).  “Punks der Dritten Welt, oder achten Sie auf die Welten hinter Ihnen”. Globalisierung, Utopie und postkoloniale Science Fiction: Neue Karten der Hoffnung.  Palgrave Macmillan.^ Bethke, Bruce (2000) [1997]. “Die Etymologie von” Cyberpunk“”“”.  Archiviert von das Original am 08.01.2008.  Abgerufen 2008-04-02.^ ein b Person, Lawrence (1998). “Notizen zu einem Postcyberpunk-Manifest”.  Abgerufen 2008-04-02.^ Brin, David (2003). “Die Matrix: Morgen kann anders sein”.  Archiviert von das Original am 22.03.2008.  Abgerufen 2008-04-02.^ “Nanopunk-Definition”.  Azonano.com.  2007-06-12.  Abgerufen 2011-03-07.^ Hawkes-Reed, J. (2009).  “Das Guerilla-Infrastruktur-HOWTO”.  In Colin Harvey (Hrsg.). Zuk\u00fcnftiges Bristol.  K\u00e4nguru schwimmen.  ISBN 978-1-934041-93-2.  Archiviert von das Original am 27.12.2010.  Abgerufen 2010-12-17.^ Altinta\u015f, Aciye G\u00fcleng\u00fcl (Februar 2006). Postcyberpunk Unitopia: Eine vergleichende Studie zu Cyberpunk und Postcyberpunk (PDF) (MA thesis).  Institut f\u00fcr Sozialwissenschaften der Universit\u00e4t Istanbul Bilgi.  Abgerufen 13. Januar 2017.^ Huereca, Rafael Miranda. “Die Entwicklung von Cyberpunk zu Postcyberpunk: Die Rolle kognitiver Cyberspaces, Wetware-Netzwerke und Nanotechnologie in der Science-Fiction” (PDF): 324.  Abgerufen 19. Mai 2015. ^ Person, Lawrence (15.01.2006). “Ghost in the Shell: Alleinstehender Komplex”. Ort online.  Abgerufen 2008-02-07.^ Person, Lawrence (1998). “Notizen zu einem Postcyberpunk-Manifest”. Das Cyberpunk-Projekt.  Archiviert von das Original am 23.08.2009.  Abgerufen 2007-06-18.^ Sawicki, Steve (2007-06-12). “Mainspring von Jay Lake”. Sfrevu.com.  Abgerufen 2008-08-01.^ Johnson, Andrea (05.02.2008). “Whitechapel Gods von SM Peters”. Sfrevu.com.  Abgerufen 2011-03-07.^ Jahrhunderte vor der Ankunft: Die urspr\u00fcngliche Science-Fiction – Der Atlantik^ Lauren Sarner (4. Januar 2016). “Ian Tregillis kreiert sein eigenes ‘Clockpunk’-Genre”. Inverse.com.  Abgerufen 18. November 2019.^ Berry, Michael (1987-06-25). “Wacko Victorian Fantasy folgt ‘Cyberpunk’ Mould”. Die San Francisco Chronik.  Wordspy.  Abgerufen 2008-04-02.^ Damon Poeter (2008-07-06). “Steampunks Subkultur enth\u00fcllt”. Die San Francisco Chronik.  Abgerufen 2008-07-15.^ Braiker, Brian (2007-10-31). “Steampunking-Technologie; Ein Subkultur-Handwerkzeug heutiger Ger\u00e4te im viktorianischen Stil”. Newsweek.  Abgerufen 2008-04-02.^ Bebergal, Peter (2007-08-26). “Das Zeitalter des Steampunk”. Der Boston Globe.  Abgerufen 2008-04-02.^ Aja Romano (08.10.2013). “Dieselpunk f\u00fcr Anf\u00e4nger: Willkommen in einer Welt, in der die 40er nie endeten”. Der t\u00e4gliche Punkt.  Abgerufen 2015-06-25.^ ein b Piecraft;  Ottens, Nick (Juli 2008), “Dieselpunk entdecken” (PDF), Das Gatehouse Gazette (1): 3abgerufen 2010-05-23^ Larry Amyett (24. Oktober 2013). “Was ist in einem Namen?”.  Das Torhaus.  Archiviert von das Original am 26. Juni 2015.  Abgerufen 25. Juni, 2015.^ Pollak Jr., Lewis B. (2001). “Misguided Games, Inc. freut sich bekannt zu geben, dass Children of the Sun vom Drucker geliefert wurde.”.  Archiviert von das Original am 19. Januar 2007.^ Krzysztof, Janicz (2008). “”“”Chronologia dieselpunku “(auf Polnisch)”.^ Sinisterporpoise (30. M\u00e4rz 2010).  Hartman, Michael (Hrsg.). “Top 10 Steampunk- und Dieselpunk-Spiele f\u00fcr den PC”.  Heller Hub.  Archiviert von das Original am 5. Juni 2010.  Abgerufen 2010-05-25.^ Romano, Aja (8. Oktober 2013). “Dieselpunk f\u00fcr Anf\u00e4nger: Willkommen in einer Welt, in der die 40er nie endeten”. Der t\u00e4gliche Punkt.  Abgerufen 18. April 2020.^ Boyes, Philip (8. Februar 2020). “Hei\u00dfe Luft und starke Winde: Ein Liebesbrief an das Fantasy-Luftschiff”. Eurogamer.  Abgerufen 18. April 2020.^ “Clockpunk und die Gefahren der Neugestaltung der Vergangenheit”. Ingmaralbizu.com.  30. April 2018.  Abgerufen 18. November 2019.^ ein b Stoddard, William H., GURPS Steampunk (2000)^ ein b Sterling, Bruce (03.12.2008). “Hier kommt ‘Atompunk’.  Und es ist niederl\u00e4ndisch. Also da “. Verdrahtet.  Archiviert von das Original am 03.12.2013.  Abgerufen 04.07.2010.^ Doctorow, Cory (3. Dezember 2008). “Atompunk: Fetischisierung des Atomzeitalters”.  Boing Boing.  Abgerufen 2015-06-25.^ Elhefnawy, Nader (2015). Die vielen Leben und Todesf\u00e4lle von James Bond: Zweite Ausgabe.  p.  187 – \u00fcber Google Books.^ Koren, Jonathan (25. Oktober 2009). “Der gro\u00dfe Jonny Quest Dokumentarfilm”. Robotmonkeys.net.  Abgerufen 27. September 2020.^ Reisender (15. September 2011). “Die Merkur-M\u00e4nner”. Daily-steampunk.com.  Archiviert von das Original am 14. September 2015.  Abgerufen 23. Oktober 2020.^ Oddball Finn: Comic Maestro (6. Mai 2015). “Ignition City – 15 Comics, die Fernsehsendungen verdienen”. Geek Antwort.  Abgerufen 18. Oktober 2020.^ Davia, Lorenzo (1. September 2011). “Ignition City – Nie war”. Es war niemals.  Abgerufen 18. Oktober 2020.^ Ojetade, Balogun (24. Mai 2012). “PUNK 101: Steampunk, Dieselpunk und ein dreij\u00e4hriges Genie!”. Chroniken von Harriet.  Abgerufen 19. September 2020.^ “Steampunk – Dieselpunk – Atompunk”. Workshop f\u00fcr Schriftsteller anderer Welten.  Abgerufen 6. September 2020.^ Reisender (13. Juli 2012). “Alles Gute zum Geburtstag, Harrison Ford!”. Daily-steampunk.com.  Archiviert von das Original am 23. Oktober 2015.  Abgerufen 15. Oktober 2020.^ ein b c Elhefnawy, Nader (15. September 2015). “Der Mann von UNCLE und der Markt f\u00fcr Retro-Science-Fiction”. Raritania.blogspot.com.  Abgerufen 26. September 2020.^ ein b Elhefnawy, Nader (2015). Cyberpunk, Steampunk und Zauberei: Science Fiction seit 1980.  Kindle Direct Publishing Print on Demand.  p.  195 – \u00fcber Google Books.^ “M\u00e4nner in Schwarz 3: An\u00e9dotas sobre ‘M\u00e4nner in Schwarz 3’ y su rodaje”. SensaCine.com (in Spanisch).  Abgerufen 29. September 2020.^ Lavender, Dave (13. September 2018). “Mothman Museum und Bethesda schlie\u00dfen sich zusammen, um ‘Fallout 76’ Merch auf dem Mothman Fest zu enth\u00fcllen”. Associated Press.  Abgerufen 25. September 2020.^ Hoffman, Jordanien (2. Juli 2020). “Westworld-Produzenten bringen Anpassung des Fallout-Videospiels an Amazon”. Vanity Fair.  Abgerufen 25. September 2020.^ Kaya, Emre (2. Juli 2020). “”‘Fallout ‘Fernsehserie in Arbeit bei Amazon Prime Video “. Der Kinospot.  Abgerufen 26. September 2020.^ Reisender (10. M\u00e4rz 2013). “Prerelease Review: The Age Atomic von Adam Christopher”. Daily-steampunk.com.  Archiviert von das Original am 7. September 2015.  Abgerufen 13. Oktober 2020.^ Rose, Jr., Steven (Mai 2015). “RE: The Review Section – B\u00fccher – The Age Atomic” (PDF). Engstrahl.  Nr. 272. Die National Fantasy Fan Federation.  S. 13\u201316.  ISSN 2329-4809.  Abgerufen 17. Oktober 2020.^ “Ist Steelpunk der neue Steampunk? Gibt es Steelpunk \u00fcberhaupt?”. SFFWorld.  2017-10-29.  Abgerufen 2018-08-04.^ https:\/\/gilligan.fandom.com\/wiki\/Angel_on_the_Island^ ein b “Alle Arten von Punk”.  Die Wachen.  Archiviert von das Original am 08.02.2012.  Abgerufen 13. Juni 2012.^ “Rococopunk ist nicht nur d\u00fcmmer als Steampunk, es ist auch mehr Punk”. io9.  Gizmodo.  Abgerufen 9. Juni 2018.^ ein b “Rococo Punk” Weniger Steampunk, mehr Kuchen“”“”. Willkommen bei Steampunk.  welcometosteampunk.com.  Abgerufen 9. Juni 2018.^ “”“”AnachroCon: Ein Blick hinter die Kulissen “- Ein Con-Bericht von Austin Sirkin”. Jenseits von Victoriana.  beyondvictoriana.com.  Abgerufen 9. Juni 2018. Austin Sirkin ist ein Doktorand an der Georgia State University, der Science Fiction des 19. Jahrhunderts studiert.  Er nutzt seinen kritischen Hintergrund, um auch Steampunk zu studieren und spricht auf Kongressen und Konferenzen im ganzen Land dar\u00fcber.^ “Die alternative Geschichte von Steampunk: Rococopunk”. WUNDERBARKEIT: STEAMPUNK F & E..  wunderhowto.com.  Abgerufen 9. Juni 2018.^ “Vivienne Westwood: Rokoko-Exzentrizit\u00e4t & moderne Marie Antoinettes”. Isebel: MODE.  jezebel.com.  Abgerufen 10. Juni, 2018.^ “Rayguns! Steampunk Fiction”. Interviewprotokoll.  17. Mai 2010. Archiviert von das Original am 21. Mai 2010.  Abgerufen 11. April 2015.^ Thomson, Gemma. “Cyberpunk und Raypunk”. RaygunGoth.  WordPress.  Abgerufen 28. April 2020.^ “Raypunk – Definition”. www.facebook.com.  Abgerufen 2018-10-19.^ Konstantinou, Lee. “Hopepunk kann unsere kaputte Science-Fiction nicht reparieren”. Slate.com.  Schiefer.  Abgerufen 28. April 2020.^ Laura Lambert;  Hilary W. Poole;  Chris Woodford;  Christos JP Moschovitis (2005). Das Internet: Eine historische Enzyklop\u00e4die.  ABC-CLIO.  p.  224. ISBN 1-85109-659-0.^ Blankenship, Loyd.  (1995) GURPS Cyberpunk: High-Tech-Low-Life-Rolepaying-Quellbuch.  Steve Jackson Spiele. ISBN 1-55634-168-7^ Boffa, Adam. “Zumindest wissen wir, dass das Ende der Welt eine gute Seite haben wird”. Longreads.  Abgerufen 7. Mai 2019.^ Jacobs, Suzanne. “Dieser Science-Fiction-Enthusiast m\u00f6chte” Solarpunk “m\u00f6glich machen”. Schrot.  Abgerufen 7. Mai 2019.^ https:\/\/www.amazon.co.uk\/News-Gardenia-Robert-Llewellyn\/dp\/1908717122\/ref=tmm_hrd_title_0?_encoding=UTF8&qid=&sr=^ https:\/\/solarisrebellio.tumblr.com\/post\/169965831701\/whats-solarpunk-and-lunarpunk-it-is-something^ https:\/\/solarpunkdruid.com\/2019\/07\/19\/what-is-lunarpunk\/^ Hogan, Ron (15.10.2007). “2007 National Book Awards”.  Archiviert von das Original am 07.10.2008.  Abgerufen 2007-02-12.^ “Weiter”. Pixar Animationsstudios.  Disney \/ Pixar.  Abgerufen 21. M\u00e4rz 2020.^ ein b c “Mythpunk: Ein Interview mit Catherynne M. Valente”.  2011-01-24.  Archiviert von das Original am 19.02.2015.  Abgerufen 2015-02-19.^ ein b Valente, Catherynne M. (24. Januar 2011). “Mythpunk: Ein Interview mit Catherynne M. Valente von JoSelle Vanderhooft”. jenngrunigen.com.  Seltsame Horizonte.  Archiviert von das Original am 10. September 2015.  Abgerufen 21. Oktober, 2015.^ Harrison, Niall (31. Januar 2011). “amimythpunkornot.com”. Seltsame Horizonte.  Seltsame Horizonte.  Archiviert von das Original am 15. September 2015.  Abgerufen 21. Oktober, 2015.^ McAra, Catriona (Januar 2012). “Valentes Mythpunk” (PDF). Schottland Russland Forum Review.  Archiviert von das Original (PDF) am 8. Dezember 2015.  Abgerufen November 22, 2015.Externe Links[edit]     (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});after-content-x4"},{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BreadcrumbList","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/#breadcrumbitem","name":"Enzyklop\u00e4die"}},{"@type":"ListItem","position":2,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki23\/2021\/01\/27\/cyberpunk-derivate-wikipedia\/#breadcrumbitem","name":"Cyberpunk-Derivate – Wikipedia"}}]}]