[{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BlogPosting","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki28\/2021\/08\/31\/benvenuto-di-giovanni-wikipedia\/#BlogPosting","mainEntityOfPage":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki28\/2021\/08\/31\/benvenuto-di-giovanni-wikipedia\/","headline":"Benvenuto di Giovanni \u2013 Wikipedia","name":"Benvenuto di Giovanni \u2013 Wikipedia","description":"Italienischer Maler Benvenuto di Giovanni, auch bekannt als Benvenuto di Giovanni di Meo del Guasta (13. 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September 1436 – c. 1518) war ein italienischer Maler und K\u00fcnstler, der f\u00fcr seine Chorminiaturen, Pflasterdesigns und Fresken bekannt ist. Er arbeitete haupts\u00e4chlich in Siena, wurde 1453 erstmals als K\u00fcnstler anerkannt und setzte seine Arbeit fast bis zu seinem Tod im Jahr 1518 fort. Zu seinen Lebzeiten wurde er von vielen verschiedenen K\u00fcnstlern beeinflusst und in den 1480er Jahren \u00e4nderte sich Benvenutos Stil drastisch.[1]Obwohl Benvenuto andere Arbeitsfelder erkundete, war die Malerei immer ein Teil seines Lebens. Sein Sohn Girolamo di Giovanni trat in seine Fu\u00dfstapfen und wurde ebenfalls Maler. Tats\u00e4chlich gab es oft F\u00e4lle, in denen die Arbeit des einen mit der des anderen verwechselt wurde.[2] Dennoch hat Benvenuto deutlich mehr Werke hinterlassen. Einige seiner Werke waren signiert und datiert, andere nur signiert und andere nur datiert. Unabh\u00e4ngig von Debatten \u00fcber Datum oder Autorenschaft hat Benvenuto jedoch eine betr\u00e4chtliche Anzahl von Werken hinterlassen, sowohl ziemlich bekannte als auch andere, die in ihrer Unterscheidung weniger ausgepr\u00e4gt sind. Seine signierten, datierten und noch existierenden St\u00fccke haben einen Zeitraum von 43 Jahren.[1] Neben den Werken, die er hinterlassen hat, hat er auch durch die K\u00fcnstler, die er zu Lebzeiten beeinflusst hat, ein Verm\u00e4chtnis hinterlassen.Table of Contents Leben und Einfl\u00fcsse[edit]Hauptarbeiten[edit]Verk\u00fcndigung[edit]Vertreibung aus dem Paradies[edit]Kleinere Arbeiten[edit]Die Anbetung der Heiligen Drei K\u00f6nige[edit]Madonna mit Kind und Hl. Hieronymus und Hl. Bernardino von Siena[edit]Die Kreuzigung[edit]Erhaltene signierte und datierte Gem\u00e4lde[edit]Verweise[edit]Weiterlesen[edit]Externe Links[edit]Leben und Einfl\u00fcsse[edit]Benvenuto wurde in Siena als Sohn eines Maurers geboren, blieb dort sein ganzes Leben lang und wagte sich nur gelegentlich f\u00fcr seine Arbeit in nahe gelegene St\u00e4dte. Die ersten Aufzeichnungen \u00fcber ihn als K\u00fcnstler stammen von seinen Beitr\u00e4gen zum Baptisterium von Siena im Jahr 1453. Seine Arbeit hier entstand wahrscheinlich in Zusammenarbeit mit il Vecchietta, da angenommen wird, dass Benvenuto in seiner Werkstatt ausgebildet wurde. Au\u00dferhalb von Vecchietta d\u00fcrfte Benvenuto auch unter Sano di Pietro gearbeitet haben, da sie stilistisch einige Gemeinsamkeiten aufweisen.[1]Benvenuto wurde zu Lebzeiten mit einer Reihe von Werken im Dom von Siena beauftragt, darunter Chorminiaturen, Gehweggestaltungen und Fresken. Er war jedoch nicht der einzige K\u00fcnstler, der gebeten wurde, in der Kathedrale zu arbeiten; K\u00fcnstler und Maler wie Matteo di Giovanni, Francesco di Giorgio Martini und Neroccio di Bartolomeo de’ Landi wurden ebenfalls f\u00fcr fast die gleichen Arbeiten beauftragt oder eingestellt. Diese Gemeinsamkeit f\u00fchrte dazu, dass Benvenuto und die anderen K\u00fcnstler einen erheblichen Einfluss auf den Stil des anderen hatten.[1]Andere Maler, die Werke in der Kathedrale von Siena hatten, waren Liberale da Verona und Girolamo da Cremona. Was diese K\u00fcnstler auszeichnet, ist, dass man glaubt, dass ihre Werke in der Kathedrale in den 1480er Jahren zu Benvenutos gro\u00dfen Stilwandel gef\u00fchrt haben. 1482 erhielt er den Auftrag zu malen Schenkung der Schl\u00fcssel zu St. Peter in dem Antiphonar der Geburt des Heiligen Johannes. Zu dieser Zeit sah er die j\u00fcngsten Werke von Liberale und Girolamo in der Kathedrale, die helle Farben und manipuliertes Licht enthielten. Infolgedessen begann er, dasselbe in seinen Gem\u00e4lden zu tun. Dar\u00fcber hinaus \u00e4nderte sich auf diese Weise nicht nur sein Stil, sondern er begann auch mit dem Konzept der r\u00e4umlichen Verzerrung zu experimentieren, das in Gem\u00e4lden von Vecchietta und Donatello \u00fcblich war.[1] Er verwendete f\u00fcr seine Figuren einen sehr naturalistischen Stil, kombinierte sie jedoch mit einem farbenfrohen und scharf beleuchteten Hintergrund.[3] Die Kombination seiner Bem\u00fchungen, realistische Figuren darzustellen, Farben strategisch einzusetzen und den Raum zu manipulieren, um seinen Gem\u00e4lden Tiefe zu verleihen, f\u00fchrte zu einem Stil, der sowohl unverwechselbar als auch einzigartig war. Diese Ver\u00e4nderungen in seinem Stil sind in Gem\u00e4lden wie Maest\u00e0 und Aufstieg.[1]Au\u00dferhalb der Malerei erforschte Benvenuto auch andere pers\u00f6nliche Bem\u00fchungen. 1466 heiratete er Jacopa di Tommaso de Cetona. Nach ihrer Heirat diente er mindestens zwei Amtszeiten in einem \u00f6ffentlichen Amt. Zusammen besa\u00dfen sie einen Weinberg und hatten auch sieben Kinder. Das einzige Kind, \u00fcber das viel bekannt ist, ist Girolamo, da er Benvenutos einziger Anh\u00e4nger war. Girolamo gilt jedoch als weniger begabt und weniger einflussreich, vor allem, weil er seinen Vater nur um sechs Jahre \u00fcberlebte.[1][4] Hauptarbeiten[edit]Verk\u00fcndigung[edit] Es ist bekannt, dass Benvenuto mindestens zwei Versionen der Verk\u00fcndigung. Sein erstes Verk\u00fcndigung ist das fr\u00fcheste bekannte Gem\u00e4lde von ihm aus dem Jahr 1466. Obwohl es sich um sein erstes Werk handelt, gibt es kaum Hinweise auf den Einfluss seiner Lehrerin Vecchietta. Vielmehr wurde diese Arbeit sehr deutlich von Simone Martinis gleichnamigem Gem\u00e4lde von 1333 inspiriert. Viele andere Verk\u00fcndigung Werke anderer K\u00fcnstler zu Benvenutos Lebzeiten verwendeten Landschaften und Hintergr\u00fcnde, aber Benvenuto verwendete einen einfacheren Goldgrund, der f\u00fcr Werke des fr\u00fchen Trecento typisch war.[5] Benvenutos Version von 1466 befindet sich in der Kirche St. Girolamo in Volterra.[6]Benvenutos Wachstum als K\u00fcnstler wird durch den Vergleich seiner 1466 Verk\u00fcndigung mit seiner 1470-Version. 1466 entschied sich Benvenuto f\u00fcr eine subtilere Farbgebung in seinem Werk. Im Jahr 1470 w\u00e4hlte Benvenuto jedoch, w\u00e4hrend viele seiner Zeitgenossen noch weichere Paletten verwendeten, mit satten, tiefen Farben, die das Auge des Betrachters erfreuten. Dieser Stilwandel d\u00fcrfte von zwei K\u00fcnstlern inspiriert worden sein, die in der zweiten H\u00e4lfte des Quattrocento ziemlich ber\u00fchmt waren, Girolamo da Cremona und Liberale da Verona. Dar\u00fcber hinaus tauschte Benvenuto seinen fr\u00fcheren flachen Goldhintergrund gegen eine detaillierte Landschaft ein, darunter \u00fcppige G\u00e4rten, Berge und Seen.[5]Vertreibung aus dem Paradies[edit] Vertreibung aus dem Paradies, 1470er Jahre[7]Dieses Gem\u00e4lde, das von vielen K\u00fcnstlern gemalt wurde, zeigt Adam und Eva, die vom Erzengel Jophiel aus dem Garten Eden geworfen werden. Benvenutos Version hebt sich jedoch von den anderen ab, weil seine Darstellung von Eden weitaus realistischer ist als die anderer K\u00fcnstler. Er malt Eden als \u00fcppigen gr\u00fcnen Wald und nicht als Land voller unz\u00e4hliger Pflanzen und Tiere. Er konstruiert die Figuren gekonnt so, dass die Sujets durch die Verschr\u00e4nkung ihrer Arme und die Winkelung ihrer K\u00f6rper lebendig werden.[5] Wahrscheinlich zwischen 1480 und 1500 gemalt, zeigt dies Benvenutos sp\u00e4teren Stil, der realistische Hintergr\u00fcnde und dramatische Motive kombiniert.Derzeit ist nichts \u00fcber die Provenienz oder den Besitz dieses Gem\u00e4ldes vor 1921 bekannt, als es Teil der Sammlung Engel-Gros wurde. Tats\u00e4chlich wurde sogar \u00fcber die G\u00fcltigkeit des K\u00fcnstlers dieses Gem\u00e4ldes spekuliert. Vertreibung aus dem Paradies ist unsigniert und wurde urspr\u00fcnglich Benvenutos Sohn Girolamo zugeschrieben. Der Kredit wurde noch eine ganze Weile seinem Sohn zuerkannt, bis er auch Cosimo Tura und schlie\u00dflich Benvenuto zuteil wurde, auf den sich die Kunsthistoriker einigten.[2]Obwohl Benvenuto schlie\u00dflich Anerkennung geschenkt wurde, ist es wahrscheinlich, dass diese Verwirrung in erster Linie aufgrund ihrer wahrscheinlichen Zusammenarbeit an dem St\u00fcck entstanden ist. Gegen Ende seines Lebens arbeitete Benvenuto regelm\u00e4\u00dfig mit seinem Sohn zusammen, was dieses St\u00fcck zu zeigen scheint. Das Design selbst scheint von Benvenuto zu stammen, aber einige Aspekte deuten auf die Mithilfe seines Sohnes hin. Die Details der Gesichter der Figuren sowie ihre Formgebung sind in einem f\u00fcr Girolamo typischen Stil gehalten.[5]Kleinere Arbeiten[edit]Die Anbetung der Heiligen Drei K\u00f6nige[edit] Die Anbetung der Heiligen Drei K\u00f6nige, c.1470\/1475Dieses Thema wird seit dem Mittelalter in italienischen Gem\u00e4lden dargestellt, aber es wurde bei den sienesischen Malern besonders beliebt, nachdem Bartolo di Fredi sein Triptychon schuf, um den Altar der Heiligen Drei K\u00f6nige im Dom von Siena zu schm\u00fccken. Nach dieser Kreation begann Bartolos Einfluss in fast jedem sienesischen Gem\u00e4lde des gleichen Themas zu sehen, einschlie\u00dflich Benvenutos. Aber auch der Einfluss anderer K\u00fcnstler ist offensichtlich. Es wird angenommen, dass Benvenutos Version von Gentile da Fabrianos Version von 1423 inspiriert wurde, die von der Kirche Santa Trinit\u00e0 in Auftrag gegeben wurde.[3]Benvenutos Arbeiten befinden sich heute in der National Gallery of Art in Washington, DC, sind jedoch derzeit nicht ausgestellt. Das Datum des Gem\u00e4ldes ist unbekannt, mit Sch\u00e4tzungen zwischen 1460 und 1490. Die Schwierigkeit, das Datum zu entziffern, liegt haupts\u00e4chlich an der Abnutzung des Werks, wobei der gr\u00f6\u00dfte Teil des Originalgem\u00e4ldes jetzt von Retuschen bedeckt ist. Dennoch sind viele Kunsthistoriker im Vergleich zu Bevenutos datierten Werken davon \u00fcberzeugt, dass es zwischen 1470 und 1475 fertiggestellt wurde. Diese Schlussfolgerung ergibt sich aus der Perspektive des Gem\u00e4ldes oder der Art und Weise, wie das fl\u00e4chige Gem\u00e4lde dreidimensional erscheint . \u00c4hnlich wie seine 1470 Verk\u00fcndigung, liegt der scheinbare Fluchtpunkt des Gem\u00e4ldes tiefer, als der Horizont des Hintergrunds vermuten l\u00e4sst.[3]Madonna mit Kind und Hl. Hieronymus und Hl. Bernardino von Siena[edit] Madonna mit Kind und Hl. Hieronymus und Hl. Bernardino von Siena, C. 1480\/1485Im Gegensatz zu vielen Werken Benvenutos wird ihm insbesondere dieses Werk ohne Verwechslungen zugeschrieben. Sein Datum ist jedoch noch unklar. In den meisten Gem\u00e4lden zu diesem Thema wird Madonnas Kind in ihren Armen gehalten, aber Benvenuto zeigt ihn vor ihr sitzend. Das Kind h\u00e4lt einen Granatapfel, der sowohl die Kirche als auch das Blut Christi repr\u00e4sentiert. Die Entscheidung, das Kind nicht in Madonnas Arme zu legen, sowie die Aufnahme des Granatapfels sind beides k\u00fcnstlerische Entscheidungen, die in italienischen Gem\u00e4lden erst deutlich nach 1470 auftauchen, daher wurde das Datum des Gem\u00e4ldes auf ca. 1480\/1485.[3]Ein Gro\u00dfteil der Verwirrung mit dem Datum dieses Gem\u00e4ldes beruht auf der Tatsache, dass es weder in Benvenutos fr\u00fchen, flachen und klaren Stil noch in seinen sp\u00e4teren, farbenfrohen und detaillierteren Stil passt. Es ist viel einfacher als fast alle seine Gem\u00e4lde, wahrscheinlich aufgrund der Bitte seines G\u00f6nners. Aufgrund dieses starken Gegensatzes sind in letzter Zeit erste Zweifel an seiner Zuschreibung aufgetaucht. Dennoch liegt die Zuschreibung weiterhin in Benvenutos H\u00e4nden.[3]Die Kreuzigung[edit] Eingerahmt neben vier anderen seiner Werke (Agonie im Garten, Der Weg zum Kalvarienberg, Die Auferstehung, und Der Abstieg in den Limbo), Diese Predella-Gem\u00e4lde zeigen die K\u00e4mpfe Christi.[8] Es wird angenommen, dass diese Gem\u00e4lde in oder um 1491 aufgrund der \u00c4hnlichkeiten in den Landschaften von entstanden sind Die Kreuzigung und Benvenutos 1491 Aufstieg.[9] In Die Kreuzigung, verschiedene prominente biblische Pers\u00f6nlichkeiten innerhalb dieser Geschichte k\u00f6nnen in Benvenutos Schilderung des Ereignisses gesehen werden. Longinus ist leicht hinter Christus zu Pferd dargestellt und h\u00e4lt den Speer, mit dem er Christus zuvor durchbohrt hatte. In der unteren linken Ecke des Gem\u00e4ldes befinden sich die Jungfrau, der Heilige Johannes, Maria, die Mutter des Jakobus, die Magdalena und die drei heiligen Frauen. Die Jungfrau ist die Figur, die in Ohnmacht f\u00e4llt, und die anderen sind diejenigen, die sie umgeben und st\u00fctzen.[9]Die ohnm\u00e4chtige Jungfrau Maria zu malen ist eine k\u00fcnstlerische Wahl, die in Sienesischen Darstellungen dieses Ereignisses im 14. Jahrhundert sehr verbreitet war. Was jedoch nicht \u00fcblich war, war Benvenutos Entscheidung, die Kinder auf dem H\u00fcgel in die obere linke Ecke einzubeziehen. Sie zeigen aus der Ferne und beobachten die Grausamkeit, die sich im Zentrum des Gem\u00e4ldes abspielt. Diese Aufnahme war noch nie zuvor vorgenommen worden und steht somit beispielhaft f\u00fcr die Kreativit\u00e4t und den Erfindungsreichtum von Benvenuto.[9]Erhaltene signierte und datierte Gem\u00e4lde[edit]Benvenuto hat 11 signierte und datierte Gem\u00e4lde, die noch erhalten sind. Ihr Entstehungsdatum umfasst 43 Jahre.[6]Name des Gem\u00e4ldesJahr der Sch\u00f6pfungAktueller StandortVerk\u00fcndigung1466Kirche San Girolamo (Volterra)Geburt1470Dom (Volterra)Verk\u00fcndigung1470Kirche San Bernardino (Sinalunga)Madonna Triptychon1475Kirche San Michele Arcangelo (Montepertuso)Madonna & 2 Heilige1479Nationalgalerie (London)Madonna der Barmherzigkeit1481Monte dei Paschi (Siena)Madonna & 4 Heilige1483Kirche San Domenico (Siena)Aufstieg1491Kirche San Eugenio (Siena)Madonna & 2 Heilige1497Kirche Santa Flora und Lucilla (Torrita)Aufstieg1498Metropolitan Museum of Art (New York)Madonna & 2 Heilige1509Kirche Santa Lucia (Sinalunga)Wie bereits erw\u00e4hnt, war Benvenutos einziger bekannter Nachfolger sein Sohn Girolamo. Es wird jedoch angenommen, dass er w\u00e4hrend seines Lebens Einfluss auf andere K\u00fcnstler hatte. Insbesondere Werke des sienesischen Malers Andrea di Niccol\u00f2 zeigen deutliche Hinweise auf den Einfluss Benvenutos. In ihrer Dissertation beschreibt Diane Vatne diese Verbindung und zeigt, dass Andrea und Benvenuto eine lebenslange Beziehung hatten, beginnend damit, dass Benvenuto 1481 Andreas Steuererkl\u00e4rungen verfasste und bis hin zu Benvenutos Einfluss auf Andreas Arbeit fortsetzte. Es muss jedoch angemerkt werden, dass Andrea kein Anh\u00e4nger oder Sch\u00fcler von Benvenuto war, dessen Einfluss lediglich auf die physische und emotionale N\u00e4he zur\u00fcckzuf\u00fchren war.[10]Benvenutos Einfluss ist am deutlichsten in Andreas 1502 Version des Kreuzigung. Sch\u00e4rfe und Intensit\u00e4t der Drapierung, Figuren und Farben weisen in diesem Gem\u00e4lde direkt auf den Einfluss von Benvenutos Sp\u00e4tstil hin. Andere Werke sind weniger offensichtlich von Benvenuto beeinflusst, weisen aber dennoch Merkmale auf, die auf seinen Einfluss auf Andrea hinweisen. Diese Eigenschaften beziehen sich gr\u00f6\u00dftenteils auf Benvenutos ausgepr\u00e4gte naturalistische Darstellung von Figuren, klaren Hintergr\u00fcnden und absichtlichen Drapierungen von Kleidung, die in Andreas Werken offensichtlich sind.[10]Verweise[edit]^ ein B C D e F g Cot\u00e9, Cynthia (2003). “Benvenuto di Giovanni”. Hainkunst Online. Universit\u00e4t Oxford. mach:10.1093\/gao\/9781884446054.article.T008000. ISBN 978-1-884446-05-4.^ ein B Maytham, Thomas N. (1957). \u201eEine Vertreibung aus dem Paradies von Benvenuto di Giovanni\u201c. Bulletin des Museums der Sch\u00f6nen K\u00fcnste. 55 (300): 44\u201346. JSTOR 4171262.^ ein B C D e Boskovits, Miklos (2003). Italienische Gem\u00e4lde des 15. Jahrhunderts. Washington: Nationalgalerie. S. 106\u2013124. ISBN 978-0-89468-305-3.^ “Girolamo di Benvenuto di Giovanni del Guasta”. Benezit-W\u00f6rterbuch der K\u00fcnstler. Oxford University Press. 2011. doi:10.1093\/benz\/9780199773787.Artikel.B00075004. ISBN 978-0-19-977378-7.^ ein B C D Cole, Bruce (1985). Sienesische Malerei im Zeitalter der Renaissance. Bloomington: Indiana University Press. S. 122\u2013128. ISBN 978-0-253-18130-5.^ ein B Fredericksen, Burton B.; Davisson, Darrell D. (1. Januar 1966). Benvenuto di Giovanni, Girolamo di Benvenuto: Ihre Altarbilder im J. Paul Getty Museum und ein zusammenfassender Katalog ihrer Gem\u00e4lde in Amerika. Getty-Publikationen. ISBN 978-0-89236-046-8.^ \u201eVertreibung aus dem Paradies\u201c. Museum der Sch\u00f6nen K\u00fcnste, Boston. 22. Januar 2017. Abgerufen 21. M\u00e4rz 2017.^ Benvenuto di Giovanni (um 1491), Die Kreuzigung, abgerufen 19. April 2017^ ein B C Christiansen, Keith; Kanter, Laurence B.; Strehlke, Carl Brandon (1. Januar 1988). Malerei in der Renaissance. Metropolitan Museum of Art. ISBN 978-0-8109-1473-5.^ ein B Vatne, Diane (1990). Andrea di Niccolo, c. 1445-c. 1525: Sienesischer Maler der Renaissance (These). ProQuest 303862274.Weiterlesen[edit]Externe Links[edit] Medien im Zusammenhang mit Benvenuto di Giovanni bei Wikimedia Commons"},{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BreadcrumbList","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki28\/#breadcrumbitem","name":"Enzyklop\u00e4die"}},{"@type":"ListItem","position":2,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki28\/2021\/08\/31\/benvenuto-di-giovanni-wikipedia\/#breadcrumbitem","name":"Benvenuto di Giovanni \u2013 Wikipedia"}}]}]