[{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BlogPosting","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/2020\/12\/02\/polyrhythmus-wikipedia\/#BlogPosting","mainEntityOfPage":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/2020\/12\/02\/polyrhythmus-wikipedia\/","headline":"Polyrhythmus – Wikipedia","name":"Polyrhythmus – Wikipedia","description":"gleichzeitige Verwendung von zwei oder mehr widerspr\u00fcchlichen Rhythmen 2: 3-Polyrhythmus (Kreuzrhythmus) als Sprung innerhalb des Ovals Polyrhythmus ist die gleichzeitige","datePublished":"2020-12-02","dateModified":"2020-12-02","author":{"@type":"Person","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/author\/lordneo\/#Person","name":"lordneo","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/author\/lordneo\/","image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/44a4cee54c4c053e967fe3e7d054edd4?s=96&d=mm&r=g","height":96,"width":96}},"publisher":{"@type":"Organization","name":"Enzyklop\u00e4die","logo":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki4\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/download.jpg","width":600,"height":60}},"image":{"@type":"ImageObject","@id":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d6\/Polyrhythm.png\/350px-Polyrhythm.png","url":"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d6\/Polyrhythm.png\/350px-Polyrhythm.png","height":"128","width":"350"},"video":[null,null,null,null,null],"url":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/2020\/12\/02\/polyrhythmus-wikipedia\/","wordCount":10716,"articleBody":"gleichzeitige Verwendung von zwei oder mehr widerspr\u00fcchlichen Rhythmen2: 3-Polyrhythmus (Kreuzrhythmus) als Sprung innerhalb des Ovals    Polyrhythmus ist die gleichzeitige Verwendung von zwei oder mehr Rhythmen, die nicht ohne weiteres als voneinander abgeleitet oder als einfache Manifestationen desselben Meters wahrgenommen werden.[2]  Die rhythmischen Schichten k\u00f6nnen die Grundlage eines ganzen Musikst\u00fccks (Kreuzrhythmus) oder eines Momentabschnitts sein.  Polyrhythmen k\u00f6nnen von irrationalen Rhythmen unterschieden werden, die im Kontext eines einzelnen Teils auftreten k\u00f6nnen.  F\u00fcr Polyrhythmen m\u00fcssen mindestens zwei Rhythmen gleichzeitig gespielt werden, von denen einer typischerweise ein irrationaler Rhythmus ist.  Gleichzeitig bedeutet in diesem Zusammenhang innerhalb des gleichen Rhythmuszyklus.  Der zugrunde liegende Impuls, ob explizit oder implizit, kann als einer der gleichzeitigen Rhythmen betrachtet werden.  Zum Beispiel ist der Sohn Clave polyrhythmisch, weil sein 3-Abschnitt einen anderen Meter als den Puls des gesamten Musters vorschl\u00e4gt.[3]Table of ContentsIn der westlichen Kunstmusik[edit]Hemiola[edit]Polyrhythmus, kein Polymeter[edit]Zusammengesetzte Hemiola[edit]Kreuzrhythmus[edit]Afrikanische Musiktraditionen s\u00fcdlich der Sahara[edit]Vergleich des europ\u00e4ischen und des afrikanischen Z\u00e4hlers s\u00fcdlich der Sahara[edit]Das Erzeugungsprinzip[edit]Adaptive Instrumente[edit]3: 2 Kreuzrhythmus[edit]2: 3 Kreuzrhythmus[edit]In der popul\u00e4ren Musik[edit]Beispiele[edit]Liste der grundlegenden Polyrhythmen[edit]Siehe auch[edit]Verweise[edit]Weiterf\u00fchrende Literatur[edit]Externe Links[edit]In der westlichen Kunstmusik[edit]In einigen europ\u00e4ischen Kunstmusiken widerspricht der Polyrhythmus regelm\u00e4\u00dfig dem vorherrschenden Meter.  Zum Beispiel in Mozarts Oper Don Giovannisind zwei Orchester zu h\u00f6ren, die in unterschiedlichen Metern zusammen spielen (34  und 24):  Mozart Don Giovanni 2 tanzt zusammen  Mozart, Don Giovanni T\u00e4nze aus Akt 1, Szene 5Zu ihnen gesellt sich sp\u00e4ter eine dritte Band, die mitspielt 38  Zeit.Polyrhythmus ist in der N\u00e4he der Er\u00f6ffnung von Beethovens Symphonie Nr. 3 zu h\u00f6ren. (Siehe auch Synkopierung.)Es ist ein besonders h\u00e4ufiges Merkmal der Musik von Brahms.  Schreiben \u00fcber die Violinsonate in G-Dur, Op.  78, Jan Swafford (1997, S. 456) sagt: “Im ersten Satz spielt Brahms ausgefeilte Spiele mit der Phrasierung und wechselt die Belastungen der 64  Meter hin und her zwischen 3 + 3  und 2 + 2 + 2oder \u00dcberlagerung sowohl in Violine als auch in Klavier.  Diese Ideen sammeln sich am H\u00f6hepunkt bei Takt 235, wobei die \u00dcberlagerung von Phrasen einen Effekt bewirkt, den vielleicht nur Brahms im 19. Jahrhundert h\u00e4tte konzipieren k\u00f6nnen. “[4]  Brahms-Violinsonate in G, 1, Takt 235ff  Brahms-Violinsonate in G, 1, Takt 235ff.In “The Snow is Dancing” von ihm Kinderecke In der Suite f\u00fchrt Debussy eine Melodie ein, “auf einer statischen, wiederholten B-Dur, die in Triplett-Teilungs-Kreuzrhythmen gegossen ist, die diese Schicht unabh\u00e4ngig von den Sechzehntelnoten, aus denen die beiden tanzenden Schneeflockenlinien darunter bestehen, ausgleichen.”[5]  “In diesem Abschnitt wird durch die polyrhythmische \u00dcberlagerung von Pedalen, Ostinato und Melodie gro\u00dfe Aufmerksamkeit auf die Genauigkeit von Rhythmen gelegt.”[6]Debussy, der Schnee tanzt, Takt 34\u201338  Debussy, der Schnee tanzt, Takt 34\u201338Hemiola[edit]In Bezug auf die Verwendung einer Zwei-\u00fcber-Drei-Hemiola (2: 3) in Beethovens Streichquartett Nr. 6 erkl\u00e4rt Ernest Walker: “Das \u00e4u\u00dferst wirksame Scherzo ist in 34  Zeit, aber mit einem merkw\u00fcrdig anhaltenden Kreuzrhythmus, der sein Bestes tut, um uns davon zu \u00fcberzeugen, dass er wirklich in ist 68. “[7]Beethoven Scherzo aus dem Streichquartett op. 18 Nr. 6  Beethoven Scherzo aus Op. 18 Nr. 6, nur Violine und Cello.Polyrhythmus, kein Polymeter[edit]Die Illusion des Gleichzeitigen 34  und 68, schl\u00e4gt Polymeter vor: Dreifachmeter kombiniert mit zusammengesetztem Doppelmesser.Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Die beiden Beat-Schemata interagieren jedoch innerhalb einer metrischen Hierarchie (einem einzelnen Meter).  Die Triple Beats sind prim\u00e4r und die Duple Beats sind sekund\u00e4r;  Die Duple-Beats sind Cross-Beats innerhalb eines Triple-Beat-Schemas.Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Zusammengesetzte Hemiola[edit]Das Ostinato-Muster mit vier Noten von Mykola Leontovychs “Carol of the Bells” (der erste Takt unten) ist die Zusammensetzung der Zwei-gegen-Drei-Hemiola (der zweite Takt).Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Ein weiteres Beispiel f\u00fcr Polyrhythmus finden Sie in Takt 64 und 65 des ersten Satzes von Mozarts Klaviersonate Nr. 12. Drei gleichm\u00e4\u00dfig verteilte S\u00e4tze von drei Angriffspunkten umfassen zwei Takte.Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Kreuzrhythmus[edit]Kreuzrhythmus bezieht sich auf systemischen Polyrhythmus.  Das Neues Harvard W\u00f6rterbuch der Musik stellt fest, dass der Kreuzrhythmus lautet: “Ein Rhythmus, in dem dem regul\u00e4ren Akzentmuster des vorherrschenden Meters ein widerspr\u00fcchliches Muster und nicht nur eine momentane Verschiebung widerspricht, die den vorherrschenden Meter grunds\u00e4tzlich unangefochten l\u00e4sst” (1986: 216).[8]  Die physikalische Basis von Kreuzrhythmen kann durch Interferenz verschiedener Periodizit\u00e4ten beschrieben werden.[9]Ein einfaches Beispiel f\u00fcr einen Kreuzrhythmus sind 3 gleichm\u00e4\u00dfig verteilte Noten gegen 2 (3: 2), auch als Hemiola bekannt.  Zwei einfache und gebr\u00e4uchliche Methoden, um dieses Muster in westlicher Standardnotation auszudr\u00fccken, w\u00e4ren 3 Viertelnoten \u00fcber 2 gepunktete Viertelnoten innerhalb eines Taktes von 68  Zeit, Viertelnotentriolen \u00fcber 2 Viertelnoten innerhalb eines Taktes von 24  Zeit.  Andere Kreuzrhythmen sind 4: 3 (mit 4 gepunkteten Achtelnoten \u00fcber 3 Viertelnoten innerhalb eines Taktes von 34  Zeit als Beispiel in westlicher Standardnotation), 5: 2, 5: 3, 5: 4 usw.  Darstellung von 4 Schl\u00e4gen parallel zu 5 Schl\u00e4genEs gibt eine Parallele zwischen Kreuzrhythmen und Musikintervallen: In einem h\u00f6rbaren Frequenzbereich erzeugt das 2: 3-Verh\u00e4ltnis das Musikintervall eines perfekten Quinten, das 3: 4-Verh\u00e4ltnis ein perfektes Viertel und das 4: 5-Verh\u00e4ltnis ein Dur dritte.  Alle diese Intervallverh\u00e4ltnisse sind in der harmonischen Reihe zu finden.  Diese werden harmonische Polyrhythmen genannt.Afrikanische Musiktraditionen s\u00fcdlich der Sahara[edit]Vergleich des europ\u00e4ischen und des afrikanischen Z\u00e4hlers s\u00fcdlich der Sahara[edit]In traditionellen europ\u00e4ischen (“westlichen”) Rhythmen betonen die grundlegendsten Teile typischerweise die prim\u00e4ren Beats.  Im Gegensatz dazu betonen in Rhythmen afrikanischen Ursprungs s\u00fcdlich der Sahara die grundlegendsten Teile typischerweise die sekund\u00e4ren Beats.  Dies f\u00fchrt h\u00e4ufig dazu, dass das nicht eingeweihte Ohr die sekund\u00e4ren Beats als prim\u00e4re Beats falsch interpretiert und die wahren prim\u00e4ren Beats als Cross-Beats h\u00f6rt.  Mit anderen Worten, der musikalische “Hintergrund” und “Vordergrund” kann f\u00e4lschlicherweise umgekehrt geh\u00f6rt und gef\u00fchlt werden – Pe\u00f1alosa (2009: 21).[10]Das Erzeugungsprinzip[edit]In afrikanischen Musiktraditionen au\u00dferhalb der Sahara ist Cross-Rhythmus das generierende Prinzip.  Das Messger\u00e4t befindet sich in einem permanenten Widerspruch.  Der Kreuzrhythmus wurde erstmals in Vortr\u00e4gen von CK Ladzekpo und den Schriften von David Locke als Grundlage des Rhythmus au\u00dferhalb der Sahara erl\u00e4utert.Aus der philosophischen Perspektive des afrikanischen Musikers k\u00f6nnen Cross-Beats die herausfordernden Momente oder emotionalen Belastungen symbolisieren, denen wir alle begegnen.  Das Spielen von Cross-Beats, w\u00e4hrend es vollst\u00e4ndig in den Hauptbeats verankert ist, bereitet einen darauf vor, einen Lebenszweck aufrechtzuerhalten und gleichzeitig die Herausforderungen des Lebens zu bew\u00e4ltigen.  Viele Sprachen au\u00dferhalb der Sahara haben kein Wort daf\u00fcr Rhythmus, oder auch Musik-.  Aus afrikanischer Sicht repr\u00e4sentieren die Rhythmen das eigentliche Gewebe des Lebens;  Sie sind eine Verk\u00f6rperung des Volkes und symbolisieren die gegenseitige Abh\u00e4ngigkeit in menschlichen Beziehungen – Pe\u00f1alosa (2009: 21).[11]Im Zentrum eines Kerns rhythmischer Traditionen, in dem der Komponist seine Ideen vermittelt, steht die Technik des Kreuzrhythmus.  Die Technik des Kreuzrhythmus ist die gleichzeitige Verwendung kontrastierender rhythmischer Muster innerhalb desselben Akzent- oder Taktschemas … Aufgrund des gew\u00fcnschten resultierenden Rhythmus kann das Hauptschlagschema nicht vom sekund\u00e4ren Schlagschema getrennt werden.  Es ist das Zusammenspiel der beiden Elemente, das die kreuzrhythmische Textur erzeugt – Ladzekpo (1995).[12]Eugene Novotney bemerkt: “Die 3: 2-Beziehung (und [its] Permutationen) ist die Grundlage der meisten typischen polyrhythmischen Texturen in der westafrikanischen Musik. “[13]  3: 2 ist das generativ oder theoretische Form von nicht-saharanischen rhythmischen Prinzipien.  Victor Kofi Agawu sagt kurz und b\u00fcndig: “[The] resultierend [3:2] Rhythmus ist der Schl\u00fcssel zum Verst\u00e4ndnis … hier gibt es keine Unabh\u00e4ngigkeit, weil 2 und 3 zu einer einzigen Gestalt geh\u00f6ren. “[14]Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Die beiden Beat-Schemata interagieren innerhalb der Hierarchie eines einzelnen Meters.  Die Duple Beats sind prim\u00e4r und die Triple Beats sind sekund\u00e4r.  Das folgende Beispiel zeigt den afrikanischen 3: 2-Kreuzrhythmus innerhalb seiner richtigen metrischen Struktur.Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Die Musik afrikanischer Xylophone wie Balafon und Gyil basiert oft auf Cross-Rhythmus.  Im folgenden Beispiel erklingt ein ghanaischer Gyil eine 3: 2-basierte Ostinato-Melodie.  Die linke Hand (untere Noten) erklingt die beiden Hauptschl\u00e4ge, w\u00e4hrend die rechte Hand (obere Noten) die drei Kreuzschl\u00e4ge erklingt.[15]  Die Cross-Beats werden zur visuellen Hervorhebung als Viertelnoten geschrieben.Musiknoten sind vor\u00fcbergehend deaktiviert.Das folgende notierte Beispiel stammt aus dem Kushaura-Teil des traditionellen Mbira-St\u00fccks “Nhema Mussasa”.  Die Mbira ist ein Lamellophon.  Die linke Hand spielt die Ostinato-Basslinie, w\u00e4hrend die rechte Hand die obere Melodie spielt.  Die zusammengesetzte Melodie ist eine Versch\u00f6nerung des 3: 2-Kreuzrhythmus.[16]Adaptive Instrumente[edit]Instrumente s\u00fcdlich der Sahara werden auf verschiedene Weise konstruiert, um polyrhythmische Melodien zu erzeugen.  Einige Instrumente organisieren die Tonh\u00f6hen in einer einzigartig unterteilten alternativen Anordnung, nicht in der geraden linearen Bass-H\u00f6hen-Struktur, die bei vielen westlichen Instrumenten wie Klavier, Harfe oder Marimba \u00fcblich ist.  Lamellophone, einschlie\u00dflich Mbira, Mbila, Mbira Huru, Mbira Njari, Mbira Nyunga, Marimba, Karimba, Kalimba, Likembe und Okeme.  Diese Instrumentenfamilie kommt in verschiedenen Formen vor, die in verschiedenen Regionen Afrikas heimisch sind, und hat meistens gleiche Tonbereiche f\u00fcr die rechte und die linke Hand.  Die Kalimba ist eine moderne Version dieser Instrumente, die vom Pionier der Ethnomusikologie Hugh Tracey im fr\u00fchen 20. Jahrhundert entwickelt wurde und im Laufe der Jahre weltweite Popularit\u00e4t erlangt hat.  Chordophone wie die westafrikanische Kora und Doussn’gouni, die zur Familie der Harfenlauten geh\u00f6ren, haben ebenfalls diese afrikanisch getrennte doppeltonige Array-Struktur.[17][clarification needed]Ein weiteres Instrument, die Marovany aus Madagaskar, ist eine doppelseitige Boxzither, die ebenfalls diese geteilte Klangstruktur verwendet.Das Gravikord ist ein neues amerikanisches Instrument, das eng mit der afrikanischen Kora verwandt ist, und die Kalimba wurde im sp\u00e4ten 20. Jahrhundert geschaffen, um dieses adaptive Prinzip auch in einem modernen elektroakustischen Instrument zu nutzen.[18]Bei diesen Instrumenten befindet sich eine Hand des Musikers nicht haupts\u00e4chlich im Bass oder die andere haupts\u00e4chlich in den H\u00f6hen, aber beide H\u00e4nde k\u00f6nnen \u00fcber den gesamten Tonumfang des Instruments frei spielen.  Au\u00dferdem k\u00f6nnen die Finger jeder Hand separate unabh\u00e4ngige rhythmische Muster spielen, und diese k\u00f6nnen sich leicht von H\u00f6hen zu B\u00e4ssen und zur\u00fcck kreuzen, entweder sanft oder mit unterschiedlichem Synkopierungsgrad.  Dies kann alles innerhalb des gleichen engen Tonbereichs erfolgen, ohne dass sich der linke und der rechte Finger jemals physisch begegnen.  Diese einfachen Rhythmen interagieren musikalisch, um komplexe Kreuzrhythmen zu erzeugen, einschlie\u00dflich Wiederholungen bei Beat \/ Off-Beat-Pattern-Verschiebungen, die mit anderen Mitteln nur sehr schwer zu erzeugen w\u00e4ren.  Diese typisch afrikanische Struktur erm\u00f6glicht es oft, einfache Spieltechniken miteinander zu kombinieren, um polyrhythmische Musik zu erzeugen.3: 2 Kreuzrhythmus[edit]Polyrhythmus ist ein Grundnahrungsmittel des modernen Jazz.  Obwohl nicht so h\u00e4ufig, findet sich die Verwendung von systemischem Cross-Rhythmus auch im Jazz.  1959 nahm Mongo Santamaria “Afro Blue” auf, den ersten Jazzstandard, der auf einem typischen afrikanischen 6: 4-Kreuzrhythmus basiert (zwei Zyklen von 3: 2).[19]  Das Lied beginnt damit, dass der Bass wiederholt 6 Cross-Beats pro Takt spielt 128  (6: 4).  Das folgende Beispiel zeigt die urspr\u00fcngliche ostinato “Afro Blue” Basslinie.  Die Kreuznotizk\u00f6pfe zeigen die Hauptschl\u00e4ge an."},{"@context":"http:\/\/schema.org\/","@type":"BreadcrumbList","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/#breadcrumbitem","name":"Enzyklop\u00e4die"}},{"@type":"ListItem","position":2,"item":{"@id":"https:\/\/wiki.edu.vn\/wiki6\/2020\/12\/02\/polyrhythmus-wikipedia\/#breadcrumbitem","name":"Polyrhythmus – Wikipedia"}}]}]