Aleksander Tansman-ウィキペディア、無料​​百科事典

Posted on by
before-content-x4

ULのテネントハウス、記念プラーク。 AdamaPróchnik18、ウッチ

アレクサンダー・タンスマン （6月11日生まれ [初め] 1897年、ウッチ、d。 1986年11月15日パリで） [2] – 作曲家、ピアニスト・ヴィルトーソ、そしてユダヤ出身の指揮者。

after-content-x4

彼の両親は、リトアニアの元大公国から来たユダヤ人の家族から来ました：父モス・タンクマン – ピンスク出身、カーン・ガーウィッツの母 – ピンスク出身 [3] 。祖父のレオン・ガーウィッチは、高貴な称号の権利を持つ帝国裁判所の学者および秘密の顧問でした [4] 。

家族の家では、彼らは主にポリッシュとフランス語で話しました（親はフランスピールでした）。タンスマンは、ポーランド語の講義で中学校でウッチで教育を始めました。音楽のレッスンは、Naum Podkaminer School（Nikolai Rimski-Korsakówの学生）、Karol Ludschg、Sandor Vasa、WojciechGawrońskiで収集されました。彼の若さでは、彼はジュリアン・トゥウィムとパウェウ・クレッキと友達でした。彼はまた、Tadeusz Mazurkiewiczが指揮したウッチ交響楽団でここで演奏しました。 1915年から彼はワルシャワで教育を続けました。彼は、ヘンリック・メルサー・シュザウィスキの作曲であるピオトル・リテルとワルシャワ大学の法律で音楽の理論を学びました。 1918年11月の初めに、彼は学生の愛国心の顕現に参加し、主にPowメンバーの参加により学術レギアに加わり、通常の歩兵連隊に変身しました。 1919年1月、タンスマンは独立ポーランドでの最初の作曲家競技で優勝し、次の数か月でワルシャワで多くのコンサートを行いました [5] 。勝利した仕事、 ローマ人 バイオリンとピアノで、それはゲベスナーとウルフによって出版されました [6] 。

1919年の秋、イグナシー・ヤン・パデレフスキー首相から授与されたアウェイ・ビザを受け取った彼はパリに行きました。そこでは、ZdzisławBirnbaumを含む彼のマスターの扇動で、彼は芸術的なキャリアを続けたいと思っていました [5] 。彼は一生パリに参加しました。第二次世界大戦の年に、彼と彼の家族は破壊の脅威（ロサンゼルス）のために米国にいました。彼は1946年にフランスに戻りました。作曲家として、彼は真にグローバルな認識を得ました。彼の生涯を通じて、彼はまた、ヨーロッパ、北米、極東でピアニストおよび指揮者としてツアーしました。

Andres Segoviaに捧げられた歌のModo Polonico（1962）のカバースイート、エディションMax Eschig

ネオロマンティックの影響から逸脱 – 特にドイツの伝統に肯定されている – ロマネスク様式の伝統に目を向けると、タンスマンは「ポーランド音楽の歴史の中で最初の作曲家になり、あからさまにつながりました 古典的なオリエンテーション このような幅広い勢いと成果がある」 [7] 。彼は共同作成者であり、世界音楽における新古典主義の最も早く、最も傑出した代表者の一人でした [8] 、Igor Stravinski、Darius Milhaud、Paul Hindemith、Francis Poulenc、Alfredo Caselliの隣。彼はまた、ボフスラフ・マルティン、ティボラ・ハルサニー、アレクサンダー・チェリエプニン、マルセラ・ミハロビチ、セルゲイ・プロコフィエフの隣にある国際音楽グループエコール・デ・パリの最も価値のある代表者にも属していました [9] 。 Karol Szymanowskiの隣で、Tansmanは「実際、ポーランドの音楽を20世紀の新しい作曲家語で結び付けた最初の作曲家でした。すでに1915年に彼は政治的なテクニックを使用しました（ ポーランドのアルバム ピアノで） ” [十] 。

after-content-x4
ピアノコンサートの第2部（1927）の表紙チャーリーチャップリンに捧げられた、エディションマックスエシグ

アーヴィング・シュヴェルケによる本の表紙、1931年パリのアレクサンダー・タンマンの作品に捧げられた

1920年代にタンスマンがすでに獲得した名声は、世界のポーランド文化のランクを上げることに貢献しました。ヨーロッパの音楽の発展の何世紀にもわたって、ショパンのジャンル（マズルカ、ノクターンなど）、ポーランドの民話、そしてユダヤ人の伝統、極東とアメリカの伝統への言及の伝統は、タンスマンの音楽と構成の分野での最新の成果を組み合わせています。彼はとりわけ使用しました彼の音楽だけが正しい和音 – 「クラウドスクラッチ」と呼ばれるポリハーモニックハーモニーであり、フォームを形作る完全に個別の方法を紹介しました [11] 。彼の作品は、パリとヨーロッパの新古典主義の背景とネイティブポーランドの業績の両方に対して、音楽言語の革新と独創性によって区別されました。 [12番目] 。タンスマンの業績は豊富で多用途です。彼は非常に価値のある楽器の達人であり、シンフォニック、合唱、感覚、ステージ、チャンバー、ピアノ、ギターの作曲家でした – 世界での彼の作品のパフォーマンスは時々年間500に達しました [13] 。

1932年から1933年にかけて、タンスマンは世界中で芸術的なツアーを開催しました。マハトマ・ガンジーまたは日本の皇帝ヒロヒトによって、「世界芸術への顕著な貢献を認めて」ジジ・シンポのメダルを彼に与えました。当時、タンスマンは名誉隊長の尊厳も与えられ、そこで彼は日本国家を犠牲にして葬儀の剣と葬儀の権利の生涯を受け取りました [14] 。

1945年、タンサンの映画の音楽 パリ地下 グレゴリー・ラトフはオスカーのノミネートを受けました。 「オリジナルミュージック」カテゴリでハリウッド映画アカデミーから授与された最初のポーランド作曲家でした [15] 。

とりわけ、彼から命じられた作曲パリの壮大なコンサートセルジュ・クセビツキー（ シンフォニックジョーク 、1923年、 シンフォニーII 、1926）、ワシントンのエリザベススポーツクーリッジ財団（ トリプティック 、1930）、ベルギー人の女王エルビエタ（ シンフォニーIII 、1931年、 バロックスイート 、1958）、ロッテルダムのフィルハーモニー（ マッチ 、1933年、 エラスム・デ・ロッテルダムへのオマージュ 、1969）、カート・ジョス（ 壮大な都市 、1935）、セントルイス交響楽団（ con frxbiqualでの変動。 、1937）、ユネスコ（ ショパンの墓 、1949）、ラジオフランス（ 宣誓 、1953）、ニューヨークのフォード財団（ 気まぐれ 、1954）、フランスのラジオとテレビ代理店R.T.F. （ コンサート クラリネットとオーケストラ、1957年 室内交響楽団 、1960年、 コンサート 1968年のフルートとオーケストラについて、ヴェネツィアの国際現代音楽祭（ 王の新しい服 、1959）、オペラニコスカ（ 復活 、1962）、フランス文化省（ Georges Dandin 、1974年、 十戒 、1978） [16] [14] 。

認識の症状の1つは、彼がそのような有名人と維持した密接な関係でもありましたモーリス・ラヴェル、アンドレ・ギデ、ジャン・コクトー、チャーリー・チャップリン、アルバン・バーグ、アーノルド・シェーンバーグ、ジョージ・ガーシュウィン、アルバート・アインシュタイン、チャールズ・ラフトン、ドミトリー・メレ・コウスキー、アレホ・カーペンティエ、ライオン・フィウヒトワンガー、ジュリエン・デュビビア、エマス・ウェルフェル・エデン・ヴェルフェル・エデン・ヴェルフェル、ウィッグ、アーロン・コプランド、ジャン・ルノワール、ウラジミール・ジャンケレヴィッチ、サルバドール・デ・マダリガ [13] [15] [17] 。 Igor Stravinskiとの友情の果物は、大切なモノグラフでした – タンサンによるエッセイは題されています Igor Stravinsky （1948） [18] 。

タンスマンの作品は、とりわけによって行われましたTullio SerafinとArturo ToscaniniとSergei Kusewicki、Walter Damrosch、Leopold Stokowski、Willem Mengelberg、Pierre Monteux、Henry Wood、Hermann Androth、Walther Straram、Erich Kleiber、Otto Klemperer、Adrian Boul、emil grsgerkerke、emil grsgerkerke、emil grzerkerkie Egorz Fitelberg、Dimitros、Grzegorz Fitelberg、Dimitros、Grzegorz Fitelberg、Dimitros、Grzegorz Fitelberg、Dimitros、Grzegorz Fitelberg、Dimitros、Grzegorz Fitelberg、Dimitros、Grzegorz Felitur Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Arterg Artergartur radzi’skendikienチャールズ・ブルック、ブルーノ・マデルナ、ジャン・フルネット、アンドレ・クルーメンス、マルコム・サージェント、ラファエル・クベリック、ポール・ヴァン・ケペル、チャールズ・ミュンチ、ロジャー・ワーグナー、フェレンシュ・フリシェイ、カルロス・チャベス、スタニスワフ・ワイズキ、エルジー・マクシュク、ヴォジク・ミシュ・ミシュニック・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュ・ミシュチュク [19] 。彼の歌は最も有名なバンドを演奏し、ウォルター・ギッキング、ホセ・イトゥルビ、アンリ・ギル・マルケックス、ヤン・スミーターリン、ミエシス・ホースゾフスキー、ヘンリック・シトンカ、カロル・シュテル、ズビニエ・ドリューヴィエッキー、アルチュロ・ベネデッティ・ミシェレンジェリチ、アリケリエ・ディーレチェ。彼らは歌われました：マリア・フロインド、ジェーン・バソリ、スタニスワワ・コルウィン・シュノフスカ、マリア・サルトワ、ハリナ・シムルスカ。彼らはギタリストによって演奏されました：アンドレス・セゴビア、バイオリニスト：ブロニスワフ・フーバーマン、ヨズセフ・シゲティ、ジャスチャ・ハイフェッツ、ヘレ・ジョルダン・モーハンゲ、イレナ・デュビスカ、ヘンリー・テミアンカ、チェロ派、Roman Suchecki [16] 。

バレエの作成者として、彼はそのような振付師と協力しましたOlgaPreobraジャスカ、Rudolf Laban、Adolf Bolm、Kurt Jooss、Ernst Uthoff [16] 。

1920年代半ばから、そして今後数十年間、タンサンの作品は世界の最高のコンサートホールで行われてきました。オペラ・パリ、ニューヨーク・フィルハーモニー、サール・プリエール、テレトル・ロイヤル・デ・ラ・モンナイ、ベルリン・フィルハーモニー、カーネギー・ホール、サール・ガボー、ベルリン・ステートポーパー、ロイヤル・アルバート・ホール、メトロポリタン・オペラ、クリーブランド・セイバー・ホール、ロイヤル・コンサート、アメリカのアカデミー・シンフォニー・デス・カンパレット・ハーリー・ハーリー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ファー・ハーリー・センター・センター、 Tre du vieux-Colombier、ボストン交響楽団、シャトーロイヤルデレケン、ワルシャワフィルハーモニー [16] 。

1977年、ヨーロッパの文化への貢献を認めて、最初のポーランドの芸術家タンマンが（亡くなったディミトラ・シゾスタコウィッツの後）、ブリュッセルの王立科学アカデミー、文学、芸術の議長を受け取ったように、メンバーは他のメンバーもそうでした。 Gioacchino Rossini、Giuseppe Verdi、Johannes Brahms、Ferenc Liszt、Manuel de Falla、Florent Schmitt、Maurice Ravel、Igor Stravinski、Franco Alfano、Jean Sibelius、Darius Milhaud、Benjamin Britten、Olivier Messiaen。 1979年、ポーランドの作曲家協会は彼に名誉会員を授与し、ウッチの音楽アカデミーを授与しました。 [20] 。

アレクサンダー・タンスマンを思い出して、マリアン・フッツは次のように書いています。彼はまだ活発で魅力に満ちていました。彼は決してなかった 年齢 、彼は何年もかかっていました。 […]彼は多くの仕事をし、多くのことを創造し、ツアーしましたが、タンスマンは禁欲主義者ではありませんでした。彼は人生と女性を愛していました」 [21] 。

私生活 [ 編集 | コードを編集します ]

アンナ・エレオノラ​​・ブロシンのアレクサンダー・タンマン

1924年、タンスマンはルーマニアのスイス家のアンナ・エレオノラ​​・ブロシナーと結婚しました（彼女の叔父はエリザベス女王の秘書でした）。彼らは1932年に離婚しました。 1934年、彼はポルトガルの王位のふりをしたマイカワ2世の孫娘であるナディェダデブラガンサに会いました。彼らのロマンスは1936年に終了しました [22] 。 1937年、彼は傑出したピアニストであるジャン・クラスの娘であるケット・クラスと結婚しました。フランス艦隊の副大統領であり、作曲家でもあるブレシーの港の司令官です。彼らには2人の娘、ミレイユ（1939年生まれ）とマリアンヌ（1940年生まれ）がいました [17] 。

トピック IV Symfonii Tansman Epizdy 2006年にヘンリック・ミコワジ・ゴレッキによって書かれたシンフォニー・オーケストラ、ピアノとオルガンのために、アレクサンダー・タンマンの名前と姓の文字に基づいて構築されました [23] 。

アレクサンダー・タンスマンは、フランスの作家レミ・フッパートによる小説のヒーローです。 亡命のスコア 、2017年にパリ出版社ミシェル・デ・マウエが発行 [24] 。

私は音楽の革命を信じていませんが、進化を信じています。芸術の伝統は木のようなものです – 乾燥した枝が自分で落ち、木全体を引き出すことは危険です。ルートはとどまる必要があります [25] 。

ステージソング

オペラ

  • クルドの夜 、Libretto Jean Richard Bloch（1926–1927）
  • 金の羊毛 、Libretto Salvador de Madariaga（1939）
  • 狂人を演じた王 （1948）
  • 宣誓 ホノレ・デ・バルザカ（1955）によると
  • Sabbataj THW、偽のメシア 、台本ネイサンビストリッツキー（1958）
  • ボボリのナイチンゲール 、Mario Labroca Booklet（1963）
  • Georges Dandin Molièreによると（1973–1974）

バレエ

  • ジャルディン・デュパラディス ハンス・クリスチャン・アンデルセンによると（1922）
  • sextuor Alexandre Arnoux（1923）によると
  • ライト （1927）
  • 永遠の円 （1929）
  • ぴくぴく動く Alexandre Arnoux（1935）によると
  • 大都市 Kurt Jooss（1935、1944）
  • 王の新しい服 ハンス・クリスチャン・アンデルセンによると（1959）
  • 復活 ライオン・トルストイ（1961–1962）によると

インストゥルメンタル作品

シンフォニック

  • オーケストラのセレナーデ （1916）
  • と交響曲 （1917）
  • オーケストラプリント （1920）
  • 魔女ダンス （1923）
  • シンフォニックジョーク àSergeiKusewicki（1923）
  • 私はSymphoniettaです （1924）
  • シンフォニックオープニング （1926）
  • IIシンフォニーマイナー （1926）
  • スケッチ 友達のアルバン・バーグ（1927）へ
  • 触れた ピエールモンテックス（1929）へ
  • Symphony III-コンサート交響曲 （1931）
  • 4つのポリッシュダンス （1931）
  • 2つの交響曲の瞬間 （1932）
  • 二枚 アルトゥーロトスカニーニ（1934）
  • IV Symphony （1939）
  • ラプソディアポーランド （1940）
  • v交響曲 àpawełklecki（1942）
  • vii「叙情的な」交響曲 （1944）
  • オーケストラの音楽-VIII Symfonia （1948）
  • 小さな交響曲 （1951–1952）
  • 気まぐれ （1954）
  • オーケストラのための協奏曲 In Darius Milhaud（1954）
  • IX Symphony （1957–1958）
  • バロックスイート （1958）
  • 室内交響楽団 （1960）
  • 6つのエチュード （1962）
  • 4つの動き （1967–1968）
  • エラスム・デ・ロッテルダムへのオマージュ （1968–1969）
  • メモラムイゴールストラビンスキーのステレ （1972）
  • ダリウス・ミルハードの記憶のエレジー （1975）
  • II sinfonietta （1978）
  • 十戒 （1978–1979）

ストリングオーケストラ用

  • トリプティック （1930）
  • マッチ （1933）
  • Girolamo Frescobaldiのバリエーション （1937）
  • 文字列の音楽 （1947）
  • ショパンの墓 （1949）
  • 6つの動き （196-1963）

コンサート

  • コンサートで ピアノとオーケストラ（1925）
  • 2回目のコンサート ピアノとオーケストラ（1927）
  • コンサート ピアノとオーケストラ（1931）
  • はで チェロとオーケストラ（1936）
  • コンサート ヴィオラとオーケストラ（1936–1937）
  • コンサート バイオリンとオーケストラ（1937）
  • コンサート ピアノ（左手）とオーケストラ（1943）の場合
  • コンサート ギターとオーケストラの場合（1945）
  • コンサート オーボエ、クラリネット、オーケストラ（1952）
  • マヌエル・デ・ファラへのオマージュ ギターとオーケストラの場合（1954）
  • コンサート クラリネットとオーケストラのため（1955）
  • コート音楽 ギターとオーケストラの場合（1960）
  • コンサート チェロとオーケストラ（1963）
  • スイートを包括的 ObościとThe Chamber Orchestra（1954）
  • コンサート フルートとオーケストラの場合（1968）
  • 音楽 ハープとオーケストラの場合（1981）

親密

  • 私はトリオです ピアノ、バイオリン、チェロの場合（1915）
  • 最初の弦楽四重奏 （1917）
  • ローマ人 バイオリンとピアノ（1918）
  • IIソナタ バイオリンとピアノ（1919）
  • 2番目の弦楽四重奏 （1922）
  • ソナティナ フルートとピアノのため（1925）
  • 3番目の弦楽四重奏 （1925）
  • スイートドレイナージ （1929）
  • 5つのピース バイオリンとピアノ（1930）
  • 密閉 àBélaBartók、フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴット、トランペット、ヴィオラ、チェロ（1932）
  • 4番目の弦楽四重奏 （1935）
  • 2つの動き 4つのチェロ（1935）
  • 2トリオ ピアノ、バイオリン、チェロ（1938）
  • 5番目の弦カルテット （1940）
  • sextuor （1940）
  • vi string quartet （1944）
  • 楽しい àArnoldSchönberg、オーボエ、クラリネット、トランペット、チェロ、ピアノ（1944）
  • VII弦楽四重奏曲 – ミューシークの注ぎコルド （1947）
  • スイート リードトリオ（1949）
  • ショパンの墓 弦楽Quintet（1949）
  • ソナティナ ファゴットとピアノ（1952）
  • カメラのソナティナ フルート、バイオリン、ヴィオラ、チェロ、ハープ（1952）
  • マッチ チェロとピアノ（1955）
  • viii string quartet （1956）
  • はで バイオリンとピアノ（1963）
  • 3つのピース クラリネット、ハープ、弦楽四重奏（1970）
  • Polonicoのみのスイート ハープとギターのため（1976）
  • ミニチュア トランペット、コーナー、トロンボーン（1976）
  • 6つの音楽 （1977）
  • 音楽 クラリネットとストリングカルテット（1982）

ピアノ

  • 私はソナタです （1915）
  • ポーランドのアルバム （1915-1916）
  • Slavicの主題のバリエーションとジョイント （1917）
  • マズルカス （1918）
  • 8つの夜行性 （1922）
  • ポーランドの人気のあるメロディーに関する20の簡単な作品 àIgnacyPaderewski（1924）
  • ソナタ素朴 モーリス・ラヴェル（1925）
  • Sonatina Transatlanty （1930）
  • マズルカス （1932）
  • IIIソナティナ ウォルタースパイ（1933）
  • マズルカス （1941）
  • 4つの夜行性 イゴール・ストロフィンスキー（1952）へ
  • vソナタ BelaBartókaMemory（1955）
  • ナイトインターメッツォ マルセル・ミハロビチ（1961）
  • アーサー・ルービンシュタインへのオマージュ （1973）
  • 存在しない鳥 クロード・アベリンのため（1978）
  • 友達のアルバム （1980）

ギター用

  • マズルカ AndrésSegovia（1925）へ
  • カバチン アンドレのセゴビア（1950）へ
  • 3つのピース アンドレのセゴビア（1954）へ
  • 発明、ロマンチックな夜、セゴビア （1957）
  • ギターのスイート （1958）
  • ポンポサダンス AndrésSegovia（1961）へ
  • Polonicoのみのスイート （1962）
  • バラード。ショパンへのオマージュ （1965）
  • ショパンへのオマージュ （1966）
  • ギターのための古代の方法で作品 （1970）
  • スカリビンのテーマのバリエーション （1972）
  • 2つの人気曲 （1978）
  • Lech Walesaへのオマージュ （1982）

ボーカルワークス

合唱団とオーケストラの場合

  • 6 Symfony「In Memory」 （1944）
  • オラトリー預言者イザヤ （1949–1950）
  • Prolog I Kantata （1957）
  • 詩sal サルバドール・デ・マダリアガ（1960–1961）へ
  • アポストロフィーからシオン （1976–1977）

合唱（宗教）

  • kol-nidre テナー、合唱団、臓器（1945）
  • 2つの古いポーランドの宗教的な歌 合唱団と臓器のため（1945）
  • Ma テナー/バリトン、合唱団、臓器（1946）
  • 4つの祈り（ダビデの詩sal） 混合合唱団の場合（1951）

声とオーケストラ用

  • 8つの日本の歌 （1918）
  • 6曲 （1934）
  • 4つのシェークスピアソネット （1955）
  • ビクター・シーガレンの8つのステル マリア・サルトワ（1979）
  1. ↑ アンドルゼジ ウェンドランド 、 アレクサンダー・タンマンによる誕生日の日付、[in：]アレクサンダー・タンサン1897–1986。 M. szoka編集、1997年編集、13–19ページ、国立科学セッションの資料。
  2. ↑ アレクサンダー・タンスマン 。 Culture.pl。
  3. ↑ チャナ・タンクマン
  4. ↑ ヤヌス レンガ 、 幸福の子供。 Aleksander Tansman and His Times、Warsaw 1986、pp。21–24。
  5. ↑ a b ヤヌス レンガ 、 幸福の子供。 Aleksander Tansman and His Times、Warsaw 1986、pp。33–67、84-102。
  6. ↑ アレクサンダー（1897-1986） タンスマン 、 ロマンス：バイオリンとピアノの場合 、彼女は1919年、gbhner i wolff [アクセス2021-01-28] 。
  7. ↑ Tadeusz A. ジーリスキー 、 ポーランドの現代音楽のクラシック、「音楽音楽」1977、No。13、pp。3-4。
  8. ↑ アンナ ザクロジャンク 、 Aleksander Tansmanの作品における新古典主義、[in：] Aleksander Tansman 1897–1986。 M. szoka編、1997年、M。Szokaが編集した全国科学セッションの材料、29ページ、42-43ページ。
  9. ↑ ゾフィア スカート 、 20世紀のポーランド音楽の新古典主義、Kraków1985、pp。47–48、54。
  10. ↑ Tadeusz A. ジーリスキー 、 20世紀の音楽のスタイル、方向性、クリエイター、ワルシャワ1980、p。130。
  11. ↑ アンナ ザクロジャンク 、 Aleksander Tansmanのインストゥルメンタル作品の形、Wrocław1995、pp。94–95、167-174。
  12. ↑ ゾフィア スカート 、 Aleksander Tansmanの作品の美学、「Music Music」1977、No。13、pp。4–5。
  13. ↑ a b ヤヌス レンガ 、 幸福の子供。 Aleksander Tansman and His Times、T。2、udt 1996、pp。32-82、299-301、333-334。
  14. ↑ a b ヤヌス レンガ 、 幸福の子供。 Aleksander Tansman and His Times、T。1、udt 1996、pp。108-110、265–303、353-381。
  15. ↑ a b Wojciech ウェンドランド 、 89年で世界中。文化とアイデンティティのソースでのアレクサンダータンスマン、ウッチ2013、pp。41-45、126–158。
  16. ↑ a b c d ジェラルド ヒューゴン 、 アレクサンドル・タンマン（1897-1986）。作品のカタログ、パリ1995。
  17. ↑ a b アレクサンドル タンスマン 、 振り返る。 20世紀のコスモポリタンミュージシャンの旅程、編C. Segond-Genovesi、Mr。Tansman-Zanuttini、Mr。Tansman-Martinozzi、Nantes-Château-Gontier 2013、s。 122-123、151-178、252–264。
  18. ↑ アンドレ・ブレトン。コレクション 、パリ：éditionsAmiot-Dumont、1948 。
  19. ↑ 弦楽監督への音楽の注ぎコルド（quatourno。7） /1947 / 、tansman.org.pl [アクセス2021-01-28] 。
  20. ↑ 時々 ゾカ 、 Tansman Aleksander、[in：] Polish Biographical Dictionary、Warsaw-Kraków2018、T。Lii/2、pp。213、pp。164–165。
  21. ↑ マリアン fuks 、 生存者。 Judaica Polskie、Warsaw 1989、pp。114、116。
  22. ↑ ヤヌス レンガ 、 幸福の子供。 Aleksander Tansman and His Times、Warsaw 1986、pp。139–141、396-400。
  23. ↑ アンドルゼジ ウェンドランド 、 ゴレッキ。 IV Symphony Tansmanエピソード。現象、要素、ミステリー、ウッチ2016、pp。163-167。
  24. ↑ レミ ハッパート 、 亡命のスコア、エディションミシェル・デ・マウレ、パリ2017、s。 234。
  25. ↑ TadeuszKaczyński、Aleksander Tansmanとのインタビュー、「Music Music」1974、No。1、p。13。
  • I.重い、 アレクサンドル・タンマン、ポーランド作曲家 、パリ1931。
  • K.ビエガスキ、 アレクサンダー・タンスマン、作曲家、ピアニスト、指揮者 、「音楽ムーブメント」1960、No。10-11、pp。8–9。
  • K.ビエガスキ、 アレクサンダータンスマンのオーケストラのためのコンサート 、「音楽ムーブメント」1960、No。21、p。14。
  • K.ビエガスキ、 Sabbatj C’wi、New Opera A. Tansman 、「Music Music」1961、No。9、pp。2-3。
  • T.Kaczyński、 アレクサンダー・タンマンとのインタビュー 、「音楽ムーブメント」1967、No。12、pp。6–7。
  • T.Kaczyński、 1926年から1950年にパリの若いポーランドの作曲家とポーランドとフランスの音楽関係 、「音楽」1972、No。2、pp。106-127。
  • T.Kaczyński、 アレクサンダー・タンマンとのインタビュー 、「Music Music」1973、No。20、pp。3-5。
  • T.Kaczyński、 アレクサンダー・タンマンとのインタビュー 、「音楽ムーブメント」1974、No。1、pp。11-13。
  • J.セギエウワ、 ポーランドの現代音楽の自己ポートレートへのスケッチ 、Krakow 1976。
  • T. A.Zieliński、 ポーランドの現代音楽の古典 、「音楽ムーブメント」1977、No。13、pp。3-4。
  • Z.ヘルマン、 アレクサンダータンスマンの作品の美学 、「音楽ムーブメント」1977、No。13、pp。4–5。
  • T.Kaczyński、 ポーランドとフランスの間 、「音楽ムーブメント」1977、No。13、pp。5–6。
  • T. A.Zieliński、 20世紀の音楽のスタイル、道順、クリエイター 、ワルシャワ1980。
  • Z.ヘルマン、 20世紀のポーランド音楽の新古典主義 、Krakow 1985。
  • J.セギエウワ、 幸福の子供。アレクサンダー・タンスマンと彼の時代 、ワルシャワ1986。
  • M.フークス、 生存者。ポーランドのユダイカ 、ワルシャワ1989。
  • A.グラナトジャンキ、 アレクサンダータンスマンのインストゥルメンタル作品の形式 、Wrocław1995。
  • G.ヒューゴン、 アレクサンドル・タンマン（1897-1986）。ワークカタログ 、パリ1995。
  • A.ウェンドランド、 アレクサンダータンスマンの作品のギター 、1996年ウッチ。
  • J.セギエウワ、 幸福の子供。アレクサンダー・タンスマンと彼の時代 、T。1-2、ウッチ1996。
  • アレクサンダー・タンスマン1897-1986。全国科学セッションの材料 、M。Szoka編集、1997年。
  • T.Kaczyński、 パリで再びタンスマン 、「Music Music」1998、No。1、pp。12-14。
  • 作曲家のアレクサンドル・タンサンへのオマージュ（1897-1986） 、編P.ギロット、パリ2000。
  • J.ロガラ、 20世紀のポーランド音楽 、Kraków2000。
  • M.フークス、 ユダヤ人の有名なミュージシャンの本 、ポズナンヴァルソー2003。
  • D. Szwarcman、 ワルシャワ秋の時間。ポーランド音楽1945-2007について 、ワルシャワ2007。
  • T.サマーズ、 成功のコードと憧れへの憧れ。チェロソナットの解釈の鍵を持つエンネアグラムフライデリクショパンとアレクサンダータンスマン 、Gdañsk2011。
  • A.タンスマン、 振り返る。 XXのコスモポリタンミュージシャンの旅程 そうです 世紀 、編C.Goons、M。Tansman-Zanutini、M。Tansman-Martinozzi、Nantes-Château-Gontier 2013。
  • W.ウェンドランド、 89年で世界中。文化とアイデンティティの源泉のアレクサンダータンスマン 、2013年。
  • W.ウェンドランド、 Kanon XIX/XX：タンサン 、「Music Music」2014、No。12、pp。85–88。
  • L.T. błaszczyk、 19世紀と20世紀にポーランドの音楽文化のユダヤ人。伝記辞書 、ワルシャワ2014。
  • A.ウェンドランド、 ゴレッキ。 IV Symphony Tansmanエピソード。現象、要素、謎 、2016年。
  • Z.ヘルマン、 アレクサンダータンスマンとクルツィシトフビエガスキとの対応は、戦間期のポーランドでの彼の音楽のレセプションに照らして 、「Music」2017、No。3、pp。71-96。
  • M. szoka、 タンスマンアレクサンダー 、[in：] Polish Biographical Dictionary、Warsaw-Kraków2018、T。Lii/2、pp。213、pp。161–165。
after-content-x4