Lisette Oropesa -Wikipedia、無料百科事典

リゼットオロペサ （1983年9月29日生まれ） – アメリカンオペラシンガー ^[初め] 、カラーソプラノ ^[2] 。アーティストのレパートリーには、国内の作品が含まれていますGlucka、G.F。 Händla、W.A。 Mozart、G。Rossini、G。Donizetti、G。Verdi、G。Bizet、J。Masseneta、G。Puccini、G。Meyerbeer、D。Catán。特に、ギルダ、ズザンナ、コンスタンジャ、ルシアの役割に関連しています。彼女の舞台の成果は、ほぼ400のパフォーマンスで30を超える主なオペラの役割を果たしています ^[3] 。

2019年、リゼットオロープは、米国のオペラシンガーに授与された2つの最大のステージトロフィーを獲得しました：リチャードタッカー賞 ^{[4] [5]} ビバリーソルズ賞 ^[6] 。 1人のソリストが同じ年に両方の賞を受賞したのは、歴史上2番目のケースでした。

2015年、彼女は「マスターシンガー：ステージからのアドバイス」ガイドのリリースで協力しました。これには、「テクニック、アート、解釈、セットデザイン」を分析する有名な歌手とのインタビューが含まれています。 ^[7] 。

アーティストは、大学や若い歌手の教育でチャンピオンシップコースを実施しています ^[8] 。

個人的には、彼女はビーガンとマラソンのランナーです ^{[9] [十] [11]} 、彼女はそれをランナーの世界とのインタビューで共有しました ^[12番目] ランニングと植物ダイエットについての本の中で ^[13] 。

リゼット・オロペサはノウィー・オーリンズ（ルイジアナ・スタン）で生まれました ^[14] 。彼女の両親はキューバから来ました ^[2] 。彼女は子供の頃と若者をルージュのバトンで過ごしました ^[14] 。

彼女の幼少期に、彼女はフルートを演奏することを学びました ^[15] 。母親のアドバイスで、彼女はルイジアナ大学（LSUスクールオブミュージック）の音楽学校への尋問に応募しました ^{[4] [16]} 、その結果、彼女はロバート・グレイソンのボーカルプログラムに参加しました ^[17] 。

メトロポリタンオペラでの始まりと最初の年 [ 編集 | コードを編集します ]

2005年、リゼットオロペスは名誉あるボーカルコンペティションメトロポリタンオペラ全国評議会のオーディションの受賞者になりました ^[18] 、次の年にこのタイプの賞の多くを獲得しました（章：賞）。 3年連続で、彼女は「リンデマンヤングアーティスト開発プログラム」プログラムにも参加しました ^[18] 。当時、彼女はパフォーマンスにおけるメトロポリタンオペラ（MET）サポートの役割でデビューしました idomeneus ジェームズ・レヴァインのバトンの下 ^[18] 。若い歌手の才能は、ズザンナの役割にすぐに高く評価されました フィガロの結婚式 2007年10月にMETが発行しました。この最初の主な役割で、彼女はジョナサン・ミラーirの方向の5回のパフォーマンスでアーウィン・シュロットと一緒に演奏しました ^[19] 。小さな例外を伴う次の数シーズンは、主に小さく、サポートする役割です。 2007/2008年のシーズンでは、リゼットオロープがDuszka Rosaの役割を果たしました ジャシウとマゴシア 。来シーズン。リゼットの役割 飲み込む アンジェラ・ゲオルギウ、ロベルト・アラグニー、サミュエル・ラミーと一緒にニコラス・ジョエルの制作 ^[20] ; Woglindaの役割 金 そして、森の鳥 zigfryd 。 2010年9月、彼女は再びWoglindaの役割に登場しました。 2011年5月、彼女は神キューピッドの役割を歌いました オルフェウスとeurydice マレク・モリスの生産。 12月、バロック様式のパスティッシュにおけるミランダの役割 魅惑的な島 、ウィリアム・クリスティが指揮したプラチド・ドミンゴと一緒に歌いながら、「ミランダとしてのリゼット・オロペスは、彼女がメットで最も輝く（しかし残念ながら使用されていない）才能の一人であることを再び示した」 ^{[21] [22] [23]} 。 2012/2013シーズンでは、オロペスが最終的に主要な部分で高く評価されたため、ギルダの役割は Rigletcie ^{[24] [25]} 私はanusi w 間違い 。 The New York Timesによると、「愛情のこもったソプラノリゼットオロープは、霜のない恵みと叙情的な美しさで歌います」 ^[26] 。 2014年、彼女は新しいステージングでジョナスカウフマンとソフィーコッホと一緒に歌いました ヴェルテラ （。） リチャード・エア監督。ニューヨークタイムズは、「明るく印象的なソプラノリゼットオロープは晴れていて、愛情のこもったソフィー」に気づいています。 ^[27] 。

他の劇場での最初の年 [ 編集 | コードを編集します ]

州のオペラと大陸の劇場でのキャリアは、最初から大陸からのキャリアにより、ソリストは深刻なレパートリーを実装することができました。彼女はタイトルと主な役割しか受けなかった。 2008年、彼女はノウィーオルレアンのオペラステージとアリゾオペラでギルドとして演奏しました。 Rigletcie ^[28] 。 2009年、ニュージャージー州立オペラでランマーモアのwucjaとして。 2010年にウェールズ国立オペラと一緒にKonstancja セラジからの誘duction ;パフォーマンスの中でドイツのオペラがライン川にいる イタリアのトゥレック ;タングルウッドミュージックフェスティバルでは、コンスタンジャとして。ズザンナとしてのラビニア祭で フィガロの結婚式 ;そして、ノウィー・オーリーンのオペラステージで再びギルドとして、そして2011年にはレイラとしてそこにあります 真珠 。 2012年4月と5月、彼女はピッツバーグオペラにKonstancjaとして登場しました セラジからの誘duction 、バシャ、オリエントエクスプレストレインのプライベートワゴンに配置された生産 ^[29] 。 2012年10月、彼女は再びアリゾオペラのルシアの役割を果たしました ^[30] 。 11月、彼女はバロックでのクレオパトルの役割でレパートリーを豊かにしました ジュリアス・シーザー ミシガン州のオペラシアターで ^{[最初に30] [32]} 。 2013年、彼女はパミナとしてデビューしました 魔法 フロリダのグランドオペラで、「オロペはパミナのパフォーマンスで素晴らしかった」 ^[33] 、「彼女のアリア」ああ、彼らのフールは本当に動いていた」 ^[34] 。 2013年夏には、オペラの課題が継続されました。彼女はズザンナのパーティーを歌いました フィガロの結婚式 ジェームズ・ケラーが指摘したように、サンタフェのオペラボードで ^[35] 、「夕方の何も、彼女のパフォーマンスを「Deh vny、非干渉」に穴を開けました。その後、アマリアの役割 強盗 ワシントンコンサートオペラのヴェルディでは、「最終的な勝利を達成し、特にジェニーリンドのために作曲されたトリルパートを歌いました」 ^[36] 。彼女はまた、肛門の役割の代理として最後の最後に呼ばれました 間違い サンフランシスコのオペラへ ^[37] 。 2014年の初めにメットに出演した後、アーティストの夏のカレンダーは、ニューヨークとクリーブランドのハイドンの世界の創造の一連のパフォーマンスです。 ^[38] 、 聖人によると情熱。マテウス シカゴで ^[39] 、 セラジからの誘duction ベリンガムとワシントンで、そして再びアリゾンオペラで、今回は2010年からの彼女のパフォーマンスの繰り返しのように フィガロの結婚式 ラビニアフェスティバルで ^[40] 。オペラの彫刻には、オランダ国立オペラの皮肉が含まれていました ^[41] 、ジュネーブのグランドテアトルステージのギルダ ^[42] バイエルン国家オペラのkonstancja ^[43] 。 2014年の彼女の最後のパフォーマンスは、パフォーマンスでロザルビーとしてのロサンゼルスオペラでの彼女のデビューでもありました アマゾンのフィレンツェ （。） ダニエラ・カタン ^[44] 。

キャリアは繁栄します [ 編集 | コードを編集します ]

2015年は、パリのオペラでKonstancjaの役割で始まりました。 Operaclickによると、「Marten Aller Arten」は表情豊かなアクセントと官能的な演技で歌いました」 ^[45] 。彼女の次のパフォーマンスはConcertgeBouwで行われ、そこで彼女はパフォーマンスのためにスタンディングオベーションを授与されました」 親愛なる名前 ラジオ用に記録されたパフォーマンスで リゴレット ^{[46] [47]} 。彼女はズザンナの役割に戻った。ニューオーリンズの擁護者によると、「彼女は、愛の若い女性の光沢のある色から、上司の貪欲な意図に直面して恥ずかしさと怒りに至るまで、大きな声の多様性を示しました。 ^[48] 。 5月のパフォーマンスはデビューです 連隊の娘 Tribliveが報告したように、「彼女はボーカルの課題とCurranのステージングの物理的要件の両方を完全に克服しました。彼女の声は、その役割に素晴らしく適しており、トーンが温かく丸みを帯びていますが、きれいで光沢があります。」 ^[49] 。彼女の次のエンゲージはです フィガロの結婚式 サンフランシスコで。書かれたように、「オロペスは魅力的なズザンナであり、その声を維持しながら、繊細な品質を維持しながら」 ^[50] 。もう1つの非常に成功したデビューはです トラビアタ フィラデルフィアオペラで。 David ShengoldはOpera Newsに次のように書いています。 OROPESがこのグループに加わる」 ^[51] 。 11月、彼女はほぼすべてのパフォーマンスの代理人として呼ばれました リゴレッタ 私 セラジからの誘duction ミュンヘンのバイエルン国家オペラへ ^[52] 。今年はギルダの役割で終わりました Rigletcie テアトロ・リアルでは、文字通り「勝利」と呼ばれていました ^[53] 。

2016年は、Park Avenue Armoryでのキャリアの中で最初のソロリサイタルを開始しました （。） ニューヨークで。 The New York TimesのAnthony Tommasiniによると、「彼女は満足のいくパフォーマンスを与えました」と「この音楽の並外れた新鮮さをもたらしました」 ^[54] 。その「コンサートの年」で、リゼットオロペスは、ナツィオネールディサンタセシリアのアスタデミアのローマからシリーズ全体を与えました。 レクイエム フォーレ、ボルチモアと交響曲 ドイツのレクイエム ブラフスサ ^[55] エリック・オーウェンズと一緒に、ヤニック・ネゼット・セギンとフィラデルフィア・オーケストラとのマーラーのVIII交響曲の後 ^[56] 。次のコンサートで、彼女はシンシナティメイフェスティバルでの彼の最後のシーズンでジェームズコンロンと一緒に演奏しました ^[57] 。彼女はまた、ミュンヘンに登場し、ユニックレディットフェスティバルの夜に登場しました。これは、SüddeutscheZeitungが「特にLisette Oropesが観客の心に彼女の透き通ったソプラノと一緒に来た」と述べました。 ^[58] 。彼女が認識を得ることで演奏した別のオペラの役割は、まったく新しいプロダクションでした 勇敢なインド バイエルン国家オペラと。 「完璧なソリスト：高貴なカンテラーと速い色の素晴らしいゲーム – リゼットオロペ」 ^[59] 。それから彼女はワシントン州に戻り、そこで彼女は再びズザンナの役を演じました フィガロ結婚式 ワシントン国立オペラで。 「オロペス夫人は、この価値のある役割を、完璧な劇場感と明るい日当たりの良いソプラノで、あらゆる否定的な行動のねじれに巧みに賢く適応させました。」 ^[60] 。短い休憩の後、星はダラスに行き、 ドイツのレクイエム 地元の交響楽団と ^[六十一] 、ワシントンに戻り、そこで彼女はマリアとして現れました 連隊の娘 ワシントン国立オペラで。今回、彼女の舞台パートナーは最高裁判所のルース・バダー・ギンズバーグ判事でした。ワシントン・ユダヤ人ウィークによると、「プレミア当日のリゼット・オロペスは、ビバリー・シルズとデイム・ジョーン・サザーランドと密接に関連しているこの役割で理想的でした。彼女は、キャロル・バーネットのユーモラスな伝統で演奏された完璧な通路と色を歌い、プリマ・バレリーナのように動き、最高の感情的な効果のためにボーカルカラーを使用しました。彼女のピアニシモ、クレッシェンド、デクレッドンソは息をのむようなものでした。どうやらオロペはオペラの新星です」 ^[62] 。歌手は年を終えて、ローマに戻ってローマのティートロ・デルペラでデビューし、 Rigletcie ^[63] 。 「A Perfect Guild」はOperaclickで書いて、その美しい叙情的なソプラノだけでなく、着色、辞書、説得力のある演技の瞬間でも優れていることを称賛します ^[六十四] 。

2017年はロザスカオペラで始まり、オフィーリアとしてデビューしました ハムレット アンブローズトーマス。 Jacques SchmittはResmusicaで次のように書いています。しかし、それらを歌うために、リゼットオロープソプラノのように話してください…これは芸術的な奇跡です」 ^[65] 。それから彼女はワシントンに行き、リサイタルに出演しました。「夕方はオペラの「レイジョン・ネルマ・シエデ」、アーミアから始まりました 月の世界 ハイドナ。それは大胆な動きであり、オロープは部屋に音を簡単に満たしました。パス中の精度は印象的で、最高のノートはすべて簡単に生成されました。小さな任期では、彼女の声の口調は非常に透明でした」 ^[66] 。このパフォーマンスはビデオに記録され、YouTubeで公開されました ^[六十七] 、そしてその頂点は、最初のアルバムLisette Oropesyの題名のリリースでした 内/なし 。彼女はセラジからの誘ductionでコンスタンジャとしてミュンヘンのバイエルン国家オペラに戻り、そこで演じた第4シーズンの役割を果たしました。彼女は新しい設定にも登場しました リゴレッタ ダミアーノ・ミシエレッティ監督のオランダ国立オペラで。述べたように、このよく評価されたステージングでは、「細くて優雅なソプラノリゼットオロープは、単に世界級のギルドであり、完璧な排出量と豊富なハイノートを備えており、「カロノメ」の終わりにある長いトリルは、トーンの視覚視よりも完璧なジグザックを選択します。彼女の勇敢さよりもさらに素晴らしいのは、彼女の声の中心、彼女のモルビデッツァ（柔らかさ）の溶けた輝きでした」 ^[68] 。すぐに、彼女は2回のパフォーマンスに出演しました リゴレッタ パリオペラでは、シックシンガーに取って代わりました ^[69] 。彼女はこの解釈のためにスタンディングオベーションを受けたことに注目されました ^[70] 。この夏、彼女のデビューはノリナとして行われました ドン・パスクアーレ グリンデボーンのオペラフェスティバルでは、「声のdonizetti花火と着色の彼女の使用は絶対にユニークでした。メロディックな使いやすさで流れ、素晴らしい音色の色をもたらし、最高のノートをスリリングにした装飾的なボーカルライン ^[71] 。それから彼女はコンサートでパリで聞かれました ファルスタッファ パリのオーケストラと一緒に、彼女はそれがアヌシアとしての彼女の最後のパフォーマンスになると発表しました ^[72] 。彼女はまた、タイトルの役割でロイヤルオペラハウスでデビューしました ランマーモアのルシア 。彼女はこの解釈のために広く熱狂的なレビューを受けました。 「ルシアはロイヤルオペラでの彼女の最初の役割であり、キューバ系アメリカ人のソプラノはセンセーショナルな善です」 ^[七十三] 。彼女のパフォーマンスのために、彼女は聴衆全体から雷の噴出を受けました ^[74] 。ソリストは今年、オペラでのタイトルの役割で終了しました ジャジャとマウゴシア Humperdinka、「リゼットオロープのような素晴らしい仕事をした人はいなかったかもしれませんが、そのような音色の柔軟性で遊ぶ」 ^[75] 。

2018年の初めに、オロペスはバイエルン国家オペラに戻り、4回連続でコンスタンジャパーティーを歌いました セラジからの誘duction 。それから彼女はツーソンデザートソングフェスティバルでリサイタルで演奏しました ^[76] 、彼女は新しいリサイタルセットを作成し、彼女の最初のミュージックビデオ「Adieux de l ’HôtesseArabe」をリリースしました ^[77] 、Victor Hugoの詩に基づいたGeorgesBizetの構成 ^[78] 。このリサイタルから、彼女はデジタル形式で「Aux Fellesdudésert」というタイトルのセカンドアルバムをリリースしました ^[79] 。彼女はまた、新しい制作に参加しました オルフェウスとエウリディカ ロサンゼルスオペラでのジョン・ノイメイアーとジョフリーバレエ ^[80] 、「彼女は幽霊のようにステージを動き回り、彼女の銀の声はほとんど時代を超越した憂鬱の感覚を指し示しました」と私たちはLAウィークリーで読みました ^[81] 。再び彼女はロサンゼルスのオペラに戻り、ギルダの役割を果たしました Rigletcie 、「彼女の「カロノメ」は、観客を喜ばせる方法に関する本当の教訓でした」 ^[82] 。夏に彼女はマドリードに行って演奏しました ランマーモアのルシア 。ロイヤルシアターの7月のパフォーマンスの1つは、プラザデオリエンテの屋外で行われました。 「第2幕の終わりに、観客はキャストを王室の歴史の中で4番目のアンコールに強制しました」 ^{[83] [84]} 、その後、タイトルucjaは「周囲で4分間の拍手を受け取りました ^[84] 。第3幕では、アリア「スパルギダマロパント」との狂気のシーンは、腕を上げて椅子に立っていて、歓声を上げる聴衆が彼女を続けることができるようになるまで涙を浮かべて終わりました。 ^{[85] [八十六] [八十七]} 。夏、彼女はオペラでペサロ（ROF）で開催されたロッシーニオペラフェスティバルでデビューしました 年 。彼女は「今年のROFの啓示と考えられていました」。アディーナの2回目のパフォーマンスの前夜、彼女はフェスティバルオーケストラとの最初のソロコンサートを歌いました。彼女のパフォーマンスは「ロッシーニオペラフェスティバルの39年の歴史の中で最も記憶に残るコンサートの1つ」と呼ばれていました。 ^[88] 。 9月、歌手はダイアナ・ダムラウに取って代わりました。ダイアナ・ダムラウは、彼の病気のために撤退し、パリ・オペラでマルグリット・デ・ヴァロワの役割で、新しい分割払いで撤退しました。 Huguenots （ Huguenots） マイアーベーラ ^[89] 、「彼女はパリの聴衆の心を包括的に征服した」 ^[90] 。最後のパフォーマンスの翌日 Hugenotach 、adinaの役割でデビューしました 飲み物が大好きです donizetti。 「火の色、全範囲での均質投影、アジャイルボーカル、ちらつきの高い音、オロープにはすべての利点があり、エレガンスと簡単さでそれらを使用します」 ^[91] 。その後、彼女はまったく新しいステージングでローマの劇場デルペラでシーズンを開きました リゴレッタ ^[92] 。彼女のパフォーマンスのために、彼女は「完璧なギルド」として歓迎されました ^[93] 。

2019年の舞台年は、ルイジアナ州の故郷のルージュバトンで始まりました。そこで、彼女は地元のテレビ、ルイジアナ州の公開放送で放送されたポールグローブスの「シュトリーナイトとリゼットオロペサ」とのコンサートを歌いました ^[九十四] 。それから彼女はバルセロナに行き、デビューしました Rodelindzie Händla、「スタイルチャンピオンシップで」ゲームとしてそこで勝つ ^[95] 、「弱さのないテクニック」 ^[96] 、および「壮大な色」 ^[97] 。オペラのコンサートバージョンにブリュッセルに登場しました ロバート・ディアベウ ラ・モンナイア/de munt。彼女は「夕方を盗んだ」 ^[98] そして「あなたが聞くことは奇跡です。美しい声、信じられないほど美しい、主権のテクニック…無尽蔵のように見えるパワーリザーブ」 ^[99] 。春に彼女はアメリカに戻って ドン・パスクアーレ ピッツバーグオペラでは、「彼女のパフォーマンスは、絶妙な叙情性と組み合わせて音と明確な音の完璧な純度を示しました…彼は白黒の映画でミケラ天使のフレスコ画のように目立ったほど表現的に表現力豊かです」 ^[100] 。 2019年6月18日、彼女は初めてミラノラスカラに立って、6年後にアマリアの役割に戻りました 強盗 ヴェルディ。イタリアのマスコミは、「世界中で成功を保証してきたLa ScalaのLisette Oropessaの完璧なデビュー」という非常に有利な記事のシリーズによって配布されました。 ^[101] 、「珍しいアマリア、カバレッタ「カルロ・ヴィヴィヴ」の終わりに大きな拍手に歓迎されていますか？」 …繊細な色、制御された排出、1つの呼吸のすべてを備えたソプラノ。これにより、レジスタをユニークな音楽性で結合できます」 ^[102] 、何よりも、完全に制御された技術と高可塑性の声を絶えず制御します。アメリカの学校を特徴付ける技術的な準備がありますが、まれな知性と直感があります」 ^[103] 。一連の屋外夏のパフォーマンスは、サヴォンリナオペラフェスティバルから始まりました （。） Finladiaでは、LA SCALAチーム全体と一緒にパフォーマンスがミラノから移動しました ^[104] 。その後、アーティストはアテナイ祭りに行きました （。） 4年後にヴィオレッタヴァレリーの役割に戻る ^[105] 彼女はまた、ヴェローナの円形劇場で開催されたフェスティバルで演奏しました。 「リゼットオロープは、うらやましい技術によってサポートされている美しい声で、このノード「3つのバイオレット」を解決できるようにしました。 ^[106] 。 2019年の秋、以前はリチャードタッカー賞を受賞しました ^[5] ビバリーシルズ ^[6] 、星は勝利してニューヨークに会い、デビューしました マノン ジュール・マッセネット ^{[107] [108] [109] [110]} 。 「彼女の声はサイズと色に成長しました…彼女は強力な叙情的なソプラノになり、柔軟性やスパイスを失うことなく、完全にジューシーな楽器で彼女の声になりました。」 「恥知らずなボーカル花火オロペッサ、波状の色、咲く高いノート、微妙に官能的な言い回しは、それが基づいていないことを意味しました」 ^[111] 。メットでのマノンパフォーマンスの秋のシリーズの間に、アーティストはリオデジャネイロのシティシアターでコンサートを「グランデスボーズ」しました。 10月末に、彼女は賞の受賞者として歌い、カーネギーホールのリチャードタッカーガラで夕方のスターとして歌いました。 「ソプラノは近年ヨーロッパを征服しており、現在は大西洋のこの側で同じことをしているため、オロペスのキャリアは長い間成長しています」 ^[112] 。彼女の出身ルイジアナに簡単に戻って、彼女はピアニストのマイケル・ボロヴィッツとのデュエットでノウィー・オーリーンのディクソン・ホールでリサイタルを与え、11月末にワシントンに最終的にコンサートバージョンで歌います ハムレット ^[113] 。この非常に成功した年は、セビリアのシルリクのロジナとしてパリ​​ナショナルオペラでのデビューで終わることでしたが、進行中の全国的なストライキ措置により、芸術家が救急車と不確実性を待っている間、プレゼンテーションは通常、最後の瞬間に連続して却下されました。

最後に、2020年1月の終わりに、彼女はセビリアのシルリのプレミアステージングでパリの委員会に立っていました。若いソプラノには魅力や魅力がありません。声は華麗で、高音が簡単で完璧に作られており、曲のラインは繊細さで飾られています」 ^[114]

オペラデビュー [ 編集 | コードを編集します ]

オペラの役割 ^[3] [ 編集 | コードを編集します ]

オラトリー、交響曲 [ 編集 | コードを編集します ]

年	役割	作曲	タイトル	オーケストラ、場所
2006年	ソプラノi	ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト	質量Cマイナー（KV 427）	New Choral Society、Scarsdale、NY
2010年	ソリスト	カールオーダー	カルミナ・ブラナ	クリーブランドオーケストラ、セベレンスホール
2011年	ソリスト	Georg Friedrich Handel	メシア（オラトリー）	New Choral Society、Hitchcock Presbyterian Church、Scarsdale、NY
2012年	ソリスト	カールオーダー	カルミナ・ブラナ	シカゴシンフォニーオーケストラ、シカゴシンフォニーセンター
2014年	ソリスト	ジョセフ・ハイドン	世界を創造します	New Choral Society、Hitchcock Presbyterian Church、Scarsdale、NY
2014年	ソリスト	ヨハン・セバスチャン・バッハ	聖人によると情熱。 Mateusz（BWV 244）	シカゴバッハプロジェクト /ソリデオグロリア、ハリスシアター
2015年	ソリスト	カールオーダー	カルミナ・ブラナ	ヒューストン交響曲
2015年	ソリスト	ヨハン・セバスチャン・バッハ	聖人によると情熱。ジョン（BWV 245）	シカゴバッハプロジェクト /ソリデオグロリア、ハリスシアター
2016年	ソリスト	ガブリエル・ファウレ	レクイエム	ミュージックアカデミーオブセントローマのセシリア
2016年	ソリスト	ヨハネス・ブラームス	ドイツのレクイエム	ボルチモア交響楽団、ジョセフ・マイヤーホフ交響楽団
2016年	ソリスト	グスタフ・マーラー	シンフォニー番号8	フィラデルフィアオーケストラ、キンメルセンター：Verizon Hall
2016年	ソリスト	ヨハン・セバスチャン・バッハ	聖人によると情熱。 Mateusz（BWV 244）	ストラスブールのフィルハーモニー管弦楽団、パレ・デ・ラ・ミューシーク・デ・コングリース /レス・ドミニカ人デ・ハウテ・アルザス
2016年	ソリスト	ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト	質量Cマイナー（KV 427）	バトンルージュ交響楽団、バトンルージュリバーセンターアリーナ
2016年	ソリスト	ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト	質量Cマイナー（KV 427）	シンシナティ交響楽団、シンシナティミュージックホール

コンサート、リサイタル [ 編集 | コードを編集します ]

年	イベント	場所
2009年	シリーズ「メトロポリタンオペラサマーリサイタルシリーズ」のコンサート	セントラルパークサマーターゲ、ニューヨーク
2010年	リチャードタッカー音楽財団のガラコンサート （。）	ニューヨーク州エイブリーフィッシャーホール
2012年	ジョージロンドン財団のリサイタル	ニューヨークのモーガン図書館
2012年	Chamber Music Societyでのコンサート	ピッツバーグ
2012年	「Musique et Vin」フェスティバルでのコンサート	vougeot
2012年	コンサート「主にモーツァルト」	スタンリー・H・カプラン・ペントハウス
2013	アリゾオペラでのコンサート	シンフォニーホール、フェニックス
2013	サンアントニオオペラでの「ガラスターコンサート」	マジェスティックシアター、サンアントニオ
2013	コンサート「ルイジアナ大学のパトロンのガラ」	バトンルージュ、クラウンプラザホテル
2015年	「Chamber Music Festival」Skaneatelesでのコンサート	Skaneateles、ニューヨーク
2016年	リサイタルWパークアベニューアーマリー （。）	ニューヨーク州パークアベニュー
2016年	シリーズ「Unicredit Festival Night」のコンサート	5つの農場、モナチウム
2016年	「Lassical Tahoe」コンサート	シエラネバダカレッジ、ニューダ、インクラインビレッジ
2016年	Koncert W Chamber Music Society of Lincoln Center （。）	アリスタリーホール、ニューヨーク
2017年	リサイタル「ボーカルアーツDC」	DC大学、ワシントンDC
2017年	「Musique et Vin」フェスティバルでのコンサート	シャトー・エン・ヴォウゲット、ヴォウゲット
2017年	エイズ財団コンサート	Deutsche Oper Berlin
2018年	「ツーソンデザートソングフェスティバル」フェスティバルでのリサイタル	クラウダーホール、ツーソン
2018年	ロッシーニのオペラフェスティバルでのコンサート （。）	ペサロ
2018年	「アリーナディヴェローナ」オペラフェスティバルでのコンサート	ヴェローナのアリーナ
2019年	マエストロ財団のためのコンサート	聖なる月
2019年	koncert「星空の夜」	ユニオンシアターLSU、バトンルージュ
2019年	Koncert「リオデジャネイロの偉大な声」	市立劇場、リオデジャネイロ
2019年	リチャードタッカー音楽財団のガラコンサート （。）	カーネギーホール、ニューヨーク
2019年	リサイタル「ニューオーリンズの音楽の友達」	ディクソン・ホール、ノウィー・オーリーン

ビデオ

• プッチーニ： 三連祭壇画 （フリードル、ブライス、レヴァイン、オブライエン、2007年）。
• Humperdinck： ヘンゼルとグレーテル （シェーファー、クーテ、ジュロフスキー、ジョーンズ、2008）エミ。
• プッチーニ： マノンレススコート （Mattila、Giordani、Croft; Levine、Heeley 2008）EMI。
• プッチーニ： ツバメ （Gerior Reglenity、Alagna、wraid、frame; Armileto、Joël、2009）Emi。
• ワーグナー： ラインゴルド （Blythe、Croft、Terfel、Owens; Levine、Lepage、2010）Emi。
• サムス： 魅惑的な島 （Nieve、Didonato、Daniels、Domingo、Pisaroni、Christie、McDermott、2012年）Virgin Classics。
• フレムケ： ワーグナーの夢 （Fillion、Gelb、Lepage、Levine、Luisi、Morris、Voight、2012）。
• 与えられた： ファルスタッフ （マスター、ブライス、オロペサ、ミード、ファネール、レヴァイン、カーセン、2014年）。
• Massenet： werther （Kaufmann、Koch、Oropese、Bizic、Altinol、Eyre、2014）。
• ブランチ： 勇敢なインド （Oropesa、Prohaska、Juric、Quintains、lis; Bolton、Cherkaoui、2017）Belair Classic。
• 内 /なし （Oropesa、Iftinca、2017）

オーディオ

• 内 /なし （Oropesa、Iftinca、2017） ^[115] 。
• 砂漠の女の子に （Oropesa、Borowitz、2018） ^[116] 。

• 決勝での勝利、メトロポリタンオペラ全国評議会のオーディション、2005年 ^[117] 。
• サラ・タッカーの科学奨学金、リチャード・タッカー音楽財団 （。） 、2007年 ^[118] 。
• カテゴリー「ザクラウエル」、オペラ、ワールドオペラコンペティション、2007年の3番目の賞と賞 ^[119] 。
• 国際ボーカルコンペティションの最優秀賞、Licia albanese-puccini財団、2007年 ^[120] 。
• 特別ボーカルコンペティション賞の受賞者、ゲルダリスナー財団、2008年 ^[必要] 。
• ジョージロンドン賞、2008年 ^[121] 。
• Sullivana Foundation Award、2008年 ^[必要] 。
• ルイジアナ州立大学オペラ殿堂、2011年9月25日 ^[必要] 。
• Young Talent Categoryの賞、「Musiqueet Vin」フェスティバル、2012年 ^[122] 。
• オルソンアーティスト、フロリダグランドオペラ （。） 、2012年 ^[必要] 。
• Nagroda Richarda Tuckera、Richard Tucker Music Foundation （。） 、2019年 ^[123] 。
• Nagroda Beverly Sills、Metropolitan Opera、2019年 ^[124] 。