Billy Lee Riley – Wikipedia

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Billy Lee Riley

Riley beim Memphis Music Festival, 2008
Hintergrundinformation
Geboren ((1933-10-05)5. Oktober 1933
Ursprung Pocahontas, Arkansas, USA
Ist gestorben 2. August 2009(2009-08-02) (75 Jahre)
Jonesboro, Arkansas, USA
Genres Rock and Roll, Rockabilly, Blues, Country Blues
Beruf (e) Musiker, Sänger, Plattenproduzent, Songwriter
Instrumente Gitarre, Mundharmonika
Etiketten So, Rita Records

Billy Lee Riley (5. Oktober 1933 – 2. August 2009) war ein US-amerikanischer Rockabilly-Musiker, Singer-Songwriter und Plattenproduzent. Zu seinen denkwürdigsten Aufnahmen gehören “Rock With Me Baby”, “Flyin ‘Saucers Rock and Roll”[note 1] und “Red Hot”.[1]

Biografie[edit]

Riley wurde in Pocahontas, Arkansas, als Sohn eines Aktienhändlers geboren. Er lernte Gitarre spielen von schwarzen Landarbeitern. Nach vier Jahren in der Armee nahm er 1955 erstmals in Memphis, Tennessee, auf, bevor er von Sam Phillips überredet wurde, für Sun Studios aufzunehmen. Anschließend nahm er “Trouble Bound” auf, produziert von Jack Clement und Slim Wallace. Phillips erhielt die Rechte und veröffentlichte “Trouble Bound” mit “Rock with Me Baby” am 1. September 1956 (So 245). Rileys erster Hit war “Flyin ‘Saucers Rock and Roll”, unterstützt von “I Want You Baby”, veröffentlicht am 23. Februar 1957 (Sun 260), mit einem Klavier von Jerry Lee Lewis. Riley nahm dann “Red Hot” auf, unterstützt von “Pearly Lee”, veröffentlicht am 30. September 1957 (Sun 277).

“Red Hot” war ein vielversprechender Hit, aber Phillips hörte auf, ihn zu promoten, um für “Great Balls of Fire” von Jerry Lee Lewis zu werben. Riley hatte das Gefühl, dass seine Chancen auf Erfolg in den Charts beeinträchtigt waren, als Phillips Ressourcen für Lewis ‘Karriere umleitete.[1] Er hatte andere Aufnahmen für Sun gemacht, und sie hatten ebenfalls nicht viel Umsatz, da Phillips sie nicht bewarb. Wie andere Künstler wie Sonny Burgess, Hayden Thompson, Ray Harris und Warren Smith entging ihm der Erfolg der Charts weitgehend.[1]

Riley sah gut aus und hatte wilde Bühnenbewegungen. Mit seiner Begleitband, den Little Green Men, hatte Riley eine kurze Solokarriere. Riley und seine Little Green Men waren die Haupt-Sun-Studioband. Die Band bestand aus Riley, dem Gitarristen Roland Janes, dem Schlagzeuger Jimmy Van Eaton, dem Bassisten Marvin Monroe Peppers und Jimmy Wilson, später zusammen mit Martin Willis.

1960 verließ Riley Sun und gründete Rita Records mit Roland Janes. Sie produzierten den Nationalhit “Mountain of Love” von Harold Dorman. Jahre später spielte er das denkwürdige Mundharmonikasolo in Johnny Rivers ‘Version desselben Liedes.

Riley gründete später zwei weitere Labels, Nita und Mojo.[2]

1962 zog er nach Los Angeles und arbeitete als Session-Musiker unter anderem mit Dean Martin, den Beach Boys, Herb Alpert und Sammy Davis Jr. zusammen und nahm auch unter verschiedenen Decknamen auf.[2]

Riley trat in einem Scopitone auf und spielte den Song „High Heel Sneakers“, der 1965 live im Whiskey a Go Go in Hollywood gedreht wurde. Im selben Jahr veröffentlichte Mercury Records die LP Whiskey a Go Go präsentiert Billy Lee Riley, live aufgenommen im Whiskey a Go Go.[3]

In den frühen 1970er Jahren gab Riley die Musik auf, um nach Arkansas zurückzukehren, und gründete sein eigenes Baugeschäft. 1978 wurden “Red Hot” und “Flyin ‘Saucers Rock and Roll” von Robert Gordon und Link Wray gecovert, was 1979 zu einer einmaligen Aufführung in Memphis führte, deren Erfolg zu weiteren Aufnahmen bei Sun Studio und a führte Vollzeit zurück zur Leistung.[4]

Riley wurde 1992 von Bob Dylan wiederentdeckt, der seit 1956 ein Fan war. Er spielte Rock and Roll, Blues und Country Blues.

Sein Album Heiß verdammt! (Steinbock, 1997) wurde für einen Grammy Award nominiert.

Er wurde verletzt, als er 2005 auf einen rutschigen Kaufhausboden fiel und zwei Operationen benötigte. Im Jahr 2006 veröffentlichte er eine Country-CD, Hillbilly Rockin ‘Man.[4]

Die Rockabilly Hall of Fame berichtete im Sommer 2009, dass Riley bei schlechtem Gesundheitszustand war und an Darmkrebs im vierten Stadium litt. Sein letzter öffentlicher Auftritt war im Juni 2009 im New Daisy Theatre in der Beale Street in Memphis, als er am Petefest 2009 teilnahm und den Historiker Pete Daniel ehrte, der sich mit Riley angefreundet hatte, als er beim Start des Memphis Rock ‘n’ Soul Museum half. Unterstützt von einem Walker rockte Riley auf “Red Hot” und anderen alten Hits. Er starb am 2. August 2009 in Jonesboro, Arkansas, an Darmkrebs.[4]

2015 bot Bob Dylan Riley diese Hommage an und dankte MusiCares für ihre Unterstützung in Rileys letzten Jahren:

Er war ein echtes Original. Er hat alles getan: Er hat gespielt, er hat gesungen, er hat geschrieben. Er wäre ein größerer Star gewesen, aber Jerry Lee kam mit. Und Sie wissen, was passiert, wenn so jemand kommt. Sie haben einfach keine Chance. So wurde Billy zu dem, was in der Branche bekannt ist – ein herablassender Begriff – als One-Hit-Wunder. Aber manchmal, nur manchmal, ab und zu kann ein One-Hit-Wunder eine stärkere Wirkung haben als ein Aufnahmestar, der 20 oder 30 Treffer hinter sich hat. Und Billys Hit hieß “Red Hot” und es war glühend heiß. Es könnte dich aus deinem Schädel sprengen und dich glücklich darüber machen. Ändere dein Leben.[5]

Ausgewählte Alben[edit]

  • Mundharmonika & der Blues, Crown, 1962
  • Big Harmonica SpecialMercury, 1964
  • Mundharmonika BeatlemaniaMercury, 1965
  • Whiskey a Go Go präsentiertMercury, 1965
  • Funk MundharmonikaBSP, 1966
  • In AktionBSP, 1966
  • Südliche SeeleMojo, 1968; Neuauflage, Cowboy Carl, 1981
  • Die legendären Sonnenkünstler: Billy Lee RileyCharly, 1977
  • Sun Sound Special: Billy Lee RileyCharly, 1978
  • Weinlese, Mojo1978
  • 706 Reunion, Sun-Up1992
  • Blue Collar BluesHightone, 1992
  • Klassische Aufnahmen 1959–1960, Bärenfamilie, 1994
  • Rockin ‘Fifties, Icehouse, 1995
  • Heiß verdammt!, Capricorn, 1997
  • Das Beste von Billy Lee Riley: Red Hot, Collectables, 1998
  • Schattenbaum-Blues, Icehouse, 1999
  • Ein Mal noch, Sun-Up, 2002
  • Hillbilly Rockin ‘Man, Reba Records, 2003
  • Habe immer noch mein Mojo, 2009
  1. ^ Verschiedene Schreibweisen als “… Rock & Roll” oder “… Rock ‘n’ Roll” in verschiedenen Quellen.

Verweise[edit]

Quellen[edit]

  • DeRemer, L., ed. (2004). Billy Lee Riley. Zeitgenössische Musiker. Vol. 43. Thomson Gale. eNotes.com, 2006.
  • Escott, C.; Hawkins, M. (1975). Katalysator: Die Sun Records Story. London.
  • Evans, P.; Futterman, S.; et al. (1995). “Die neue Rolling Stone Enzyklopädie von Rock & Roll”. New York: Kamin. p. 835. ISBN 0-684-81044-1.
  • Gray, M. (2006). Die Bob Dylan Enzyklopädie. New York und London. S. 575–576.
  • Hardy, Phil; Laing, Dave (1977). Encyclopedia of Rock 1955–1975. London. p. 78.
  • Pareles, J.; Romanowski, P. (1983). Die Rolling Stone Enzyklopädie von Rock & Roll. New York: Summit Books. S. 470. ISBN 0-671-43457-8.
  • Weigel, Andreas. Billy Lee Riley “Trouble Bound” Porträt.
  • LexGo

Diskographie[edit]

Externe Links[edit]