Liebestricks – Wikipedia

Liebestricks oder die Schule der Ergänzung ist ein Caroline-Bühnenstück von James Shirley, seinem frühesten bekannten Werk.

Performance[edit]

Liebestricks wurde am 10. Februar 1625 von Sir Henry Herbert, dem Meister der Offenbarungen, für die Aufführung lizenziert; Es wurde von den Lady Elizabeth’s Men im Cockpit Theatre aufgeführt (vor der Epidemie der Beulenpest, die die Londoner Theater für den größten Teil des Jahres 1625 schloss).

Liebestricks wurde während der Restaurierungszeit wiederbelebt; Es wurde von der Duke’s Company in Lincoln’s Inn Fields aufgeführt. Samuel Pepys sah es am 5. August 1667.

Veröffentlichung[edit]

Das Stück wurde 1631 unter dem Untertitel veröffentlicht, Die Schule der Ergänzung, in einem von Elizabeth Allde für den Buchhändler Francis Constable gedruckten Quarto. Der Band war William Tresham gewidmet.[1] Weitere Ausgaben folgten 1637 und 1667. (Die dritte Ausgabe von 1667 fiel mit der Wiederbelebung in diesem Jahr zusammen, eine in dieser Zeit übliche Praxis.)

Derivativität[edit]

Kritiker haben sich darüber beschwert, dass das Drama in der Caroline-Ära “konventionell” geworden sei und stärkere Schulden gegenüber früheren Stücken als gegenüber dem tatsächlichen Leben habe.[2] Shirleys Liebestricks (Der Titel weist auf John Days Stück von 1604 hin Gesetzetricks) weist eine Reihe von Ähnlichkeiten mit früheren Arbeiten auf. Jenkin der walisische Charakter ähnelt Fluellen in Shakespeares Henry V.und andere walisische Bühne; Seine beiden Gespräche mit dem Echo erinnern an frühere Echoszenen in mehreren früheren Stücken.[3] Der Streit zwischen Jenkin, Bubulcus und Gorgon darüber, wer den Epilog sprechen wird, erinnert an den Streit der drei Seiten darüber, wer den Prolog in Jonsons sprechen wird Cynthia’s Revels, während Gorgon, der witzige Diener, auf die alte lateinische Komödie zurückgreift. Selinas Verkleidung als Hirte erinnert an Rosalind Wie du es magst, unter anderen Beispielen. Das Stück wurde “ein Flickenteppich aus Romantik, Humor, Manieren, Farce, Pastoral und Maske” genannt.[4] Die Schlussszenen sind “Fletcherian Pastoral”, während die Schule der Komplementszenen “Jonsonian Humors” sind. Shirley nennt sogar einen seiner Charaktere Orlando Furioso.

Quellen[edit]

Die Haupthandlung des Stücks über die Liebe von Infortunio und Selina leitet sich aus der Geschichte von Phylotus und Emilia im achten Roman von Barnabe Rich ab Abschied vom Militärberuf.[5] Das Material “School of Complement” in dem Stück verspottet die tatsächlichen Trends in Shirleys Ära, in der Akademien, die als Abschluss von Schulen für erwachsene Herren angesehen werden könnten, eine soziale Realität waren [see: The New Academy].

Zusammenfassung[edit]

Infortunio ist in Selina verliebt – aber sie wird den älteren Rufaldo heiraten. Der frustrierte Infortunio verliert seinen Verstand und wandert durch die Landschaft. Selina entdeckt jedoch, dass sie Infortunio liebt – aber erst am Vorabend ihres Hochzeitstags. Sie verkleidet sich als Hirte und rennt in den Wald. Antonio, ihr Bruder, gibt vor, nach ihr zu suchen; aber er verkleidet sich tatsächlich in ihrem Hochzeitskleid und nimmt ihren Platz in der Hochzeitszeremonie ein. Sein Motiv für diese seltsame Tat? – Antonio ist verliebt in Hilaria, Rufaldos Tochter; aber Rufaldo will, dass Hilaria den reichen Narren Bubulcus heiratet. Antonio-as-Selina schlägt “ihren Ehemann” Rufaldo nieder und verspottet und demütigt ihn in der Öffentlichkeit. Bubulcus gibt vor, Antonio in einem Duell getötet zu haben; er wird dafür verhaftet, da Antonio verschwunden ist (zumindest für die anderen Charaktere, die seine Verkleidung nicht durchdringen können) und für tot gehalten wird.

Währenddessen lebt die verkleidete Selina im Wald in einem Hirtenhaushalt – zu dem auch ihre lange verlorene Schwester Felice gehört, die ebenfalls weggelaufen ist, um einer ungewollten Ehe zu entkommen. Infortunio, immer noch wütend, stolpert über sie und Felice heilt ihn, indem er ihm Selina zurückgibt. Gasparo, Felices frühere Liebe, taucht ebenfalls auf (mit seinem Diener Gorgon) und erkennt sowohl Felice als auch Selina, die wiederum erstaunt sind zu erfahren, dass Selina vermutlich immer noch in der Stadt ist (der Effekt von Antonios Verkleidung). Eine Gruppe aus der Stadt, zu der Cornelio, der Vater von Antonio und den Schwestern, und Rufaldo gehören, kommt, um sich die rustikalen Sportarten der Hirten anzusehen. Entdeckungen und Versöhnungen folgen. Das Stück endet mit drei glücklichen Paaren: Infortunio und Selina, Antonio und Hilaria sowie Gasparo und Felice.

Eingebettet in diese Haupthandlung befinden sich mehrere Comic-Episoden, insbesondere das Material “School of Complement” sowie die Komödie von Jenkin, Jocarello und Gorgon. In der Schule der Komplimentsszene in Akt III lehren Gasparo und Gorgon (als Meister und Platzanweiser) eine Gruppe von Schülern, die Art von ausgefeilter Sprache zu sprechen, die mit höfischem Verhalten verbunden ist – obwohl dies vielleicht typischer für Bücher mit Komplimenten und Werbung ist als für tatsächliche Höflinge . (“Die Cupidinianer brennen in meiner Brust …” ist ein Beispiel für ihre Beredsamkeit.) Während die Schüler massenhaft proben, stolpert der verrückte Infortunio über die Szene und verwechselt die Schüler mit den verdammten Seelen der Hölle. Er schlägt den ersten Mann nieder, dem er begegnet; und die anderen spielen eingeschüchtert mit seiner Täuschung und erklären, was zu ihren Verdammnissen geführt hat. Mindestens ein Kritiker hat diese Satire als “den besten Teil des Stücks” angesehen, obwohl sie “nichts mit der Haupthandlung zu tun hat”.[6]

  1. ^ Tresham gehörte zu einer prominenten Familie in Northamptonshire; Ein Vorfahr war im fünfzehnten Jahrhundert Sprecher des Unterhauses gewesen. Dennoch war Tresham als Widmungsträger und potenzieller Gönner vielleicht eine schlechte Wahl, da er zeitlebens unter finanziellen Problemen litt. Shirley bekam keinen bekannten Nutzen aus der Verbindung. Dies legte ein Muster für den Rest von Shirleys Karriere fest: Der Dramatiker erhielt nie einen stabilen und beständigen Gönner.
  2. ^ Forsythe, p. 116.
  3. ^ Sehen Die Metamorphose der Magd, Gesetzetricks, Peeles Die Geschichte der alten Frauen, Cynthia’s Revels, Webster’s Die Herzogin von Malfi, usw.
  4. ^ Nason, p. 4.
  5. ^ Forsythe, p. 117.
  6. ^ Nason, S. 172-3.

Verweise[edit]

  • Forsythe, Robert Stanley. Die Beziehungen von Shirleys Stücken zum elisabethanischen Drama. New York, Columbia University Press, 1914.
  • Nason, Arthur Huntington. James Shirley Dramatist: Eine biografische und kritische Studie. New York, 1915; Nachdruck New York, Benjamin Blom, 1967.

Externe Links[edit]