Frederick William MacMonnies – Wikipedia

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amerikanisch-französischer Bildhauer und Maler

Selbstporträt, 1896, Terra Foundation for American Art
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Frederick William MacMonnies (28. September 1863 – 22. März 1937) war der bekannteste im Ausland lebende amerikanische Bildhauer der Beaux-Arts-Schule, der in Frankreich ebenso erfolgreich und gelobt wurde wie in den Vereinigten Staaten. Er war auch ein hochbegabter Maler und Porträtist. Er wurde in Brooklyn Heights, Brooklyn, New York geboren und starb in New York City.

Drei der bekanntesten Skulpturen von MacMonnies sind Nathan Hale, Bacchantin und Säuglingsfaun, und Diana.

Ausbildung und Ausbildung[edit]

1880 begann MacMonnies eine Lehre bei Augustus Saint-Gaudens und wurde bald zum Atelierassistenten befördert, womit seine lebenslange Freundschaft mit dem gefeierten Bildhauer begann. MacMonnies studierte nachts an der National Academy of Design und der Art Students League of New York. Im Atelier von Saint-Gaudens lernte er Stanford White kennen, der sich wegen der für seine Architektur erforderlichen prominenten Skulpturen an Saint-Gaudens wandte.

1884 reiste MacMonnies nach Paris, um an der École des Beaux-Arts Bildhauerei zu studieren, und gewann zweimal die höchste Auszeichnung ausländischer Studenten. 1888 eröffnete er ein Atelier in Paris und begann einige seiner berühmtesten Skulpturen zu schaffen, die er jährlich beim Pariser Salon einreichte. In seinem Atelier betreute er namhafte Künstler wie Janet Scudder und Mary Foote.[1]

1904 wurde er an der Académie Vitti unterrichtet.[2]

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Nathan Hale[edit]

Die Lebensgröße Nathan Hale war der erste große Auftrag, den MacMonnies erhielt. Es wurde 1890 im City Hall Park in New York errichtet und steht in der Nähe des Ortes, an dem der eigentliche Nathan Hale hingerichtet worden sein soll. Kopien sind in Museen in den Vereinigten Staaten verstreut, da MacMonnies einer der ersten amerikanischen Bildhauer war, der seine Honorare aus Großaufträgen durch den Verkauf verkleinerter Reproduktionen an die Öffentlichkeit aufbesserte. Das Metropolitan Museum besitzt eine Kopie, ebenso wie das Art Museum der Princeton University, die National Gallery of Art, das Phoenix Art Museum, das Orlando Museum of Art und das Mead Art Museum am Amherst College.

Großaufträge[edit]

Reduzierte Versionen von ihm Pfanne von Rohallion wurde Teil von MacMonnies’ Handelsbestand

Die tränenreiche Freiheit, Amerikanisches Denkmal in Meaux, Frankreich

Im Jahr 1888 erhielt MacMonnies durch die Intervention von Stanford White zwei große Aufträge für Gartenskulpturen für einflussreiche Amerikaner, eine dekorative Pan-Brunnenskulptur für Rohallion, das Herrenhaus des Bankiers Edward Adams in New Jersey, der für ihn einen sozialen Kreis kunstschätzender New Yorker eröffnete , und eine Arbeit für den Botschafter Joseph H. Choate in Naumkeag in Stockbridge, Massachusetts.

1889 Lobende Erwähnung im Pariser Salon für seine Diana führte zu weiteren und mehr öffentlichen amerikanischen Aufträgen, darunter Zwickelreliefs für Stanford Whites permanenten Washington Arch, New York, und die Nathan Hale Denkmal im City Hall Park, das 1893 eingeweiht wurde. Bis zum Ausbruch des Ersten Weltkriegs, als er seinen großen Haushalt in Paris aufgab, reiste MacMonnies jährlich in die Vereinigten Staaten, um Händler und Gönner zu besuchen, und kehrte nach Paris zurück, um an seinen Aufträgen zu arbeiten . Sein langjähriger Wohnsitz war Giverny.

1891 entwarf er die Statue von James ST Stranahan in Brooklyn. Im selben Jahr erhielt er den Auftrag für die Kolumbianischer Brunnen, das Herzstück der Weltausstellung von 1893 in Chicago: Die Skulptur von Columbia in ihrem Grand Barge of State, im riesigen zentralen Brunnen des Ehrenhofs, war wirklich die ikonische Figur im Herzen der amerikanischen Beaux-Arts-Bewegung. Dieses große dekorative Brunnenstück wurde zum Mittelpunkt der Ausstellung und etablierte MacMonnies als einen der bedeutendsten Bildhauer der Zeit.

Im Jahr 1894 brachte Stanford White einen weiteren prestigeträchtigen und weithin sichtbaren Auftrag für drei Bronzegruppen für den Soldiers and Sailors Memorial Arch in Brooklyns Grand Army Plaza ein. Die komplizierten Figurengruppen beschäftigten ihn die nächsten acht Jahre. (Bogart, S. 35)

Um die Jahrhundertwende erhielt MacMonnies den Auftrag, das 1905 eingeweihte Reiterstandbild von Henry Warner Slocum in Brooklyn zu entwerfen.

Aufgrund seiner Berühmtheit durch die kolumbianische Weltausstellung von 1893 erhielt er den Auftrag, eine große öffentliche Skulptur zu feiern, die die Pioniere des amerikanischen Alten Westens feiert, seine einzige Arbeit zu diesem Thema. MacMonnies begann mit den Arbeiten im Jahr 1906 und das Werk wurde 1911 enthüllt. Das Denkmal zeigt eine Darstellung von Kit Carson und markiert das Ende des Smoky Hill Trail, einer beliebten Route in das Colorado-Territorium, die von Goldsuchern in der Nähe des Rauchiger Hügelfluss.[3] Währenddessen schuf er immer noch Porträts und sein 1904 gemaltes Ganzkörpergemälde seiner Schülerin Mabel Conkling galt als sein “bestes .. bisher”.[4]

1908 in Auftrag gegeben, wurde sein Princeton Battle Monument, das in Zusammenarbeit mit den Architekten Carrere & Hastings in Princeton, New Jersey, geschaffen wurde, erst 1922 fertiggestellt. (Clark 1984)

Mittlere Karriere[edit]

Nach 1915 kehrte er nach New York zurück und setzte seine stilvolle Arbeit mit der kolossalen Gruppe fort. Bürgertugend, ein Brunnen für New York City Hall (1909-22). Es war Gegenstand heftiger Kontroversen [5] weil es einen Mann darstellt, der mehrere weibliche Figuren zertrampelt, die böse Sirenen darstellen. Dies führte zu erheblicher öffentlicher Kritik.[6] Die Statue wurde 1941 in die entfernte Queens Borough Hall und anschließend im Dezember 2013 auf den Green-Wood Cemetery in Brooklyn gebracht.

Das amerikanische Denkmal[edit]

Ende 1917 erhielt MacMonnies von einer Gruppe einflussreicher Bürger von New York City den Auftrag, an einer Skulptur zu Ehren der Gefallenen der Ersten Marne-Schlacht zu arbeiten, als Geschenk an das französische Volk im Austausch für die Statue von Freiheit.[7] Genannt auf Französisch, La Liberté éplorée (“The Tearful Liberty”) Die Statue in Meaux, Frankreich, ist über sieben Stockwerke hoch und 22 Meter hoch. Der Architekt war der amerikanische Neoklassizist Thomas Hastings. Während die Arbeiten an der Statue 1924 begannen, wurde sie erst 1932 fertiggestellt. Zum Zeitpunkt ihrer Einweihung war sie das größte Steindenkmal der Welt.[8][9]

Im Jahr 2011 wurde die Musée de la Grande Guerre du pays de Meaux neben dem Denkmal geöffnet.

Das World War I Memorial in Atlantic City, New Jersey, beherbergt eine 2,7 m hohe Bronzeversion der Statue.[10]

Späte Karriere[edit]

Ausgewählt, um die vierte Ausgabe der langjährigen Society of Medalists im Jahr 1931 zu gestalten, entschied sich MacMonnies, Charles Lindberghs Solo-Transatlantikflug von 1927 zu feiern. Die kraftvolle Büste von Lindbergh auf der Vorderseite, kombiniert mit der dramatischen allegorischen Darstellung eines einsamen Adlers auf der Rückseite Kämpfen über das Meer, markieren Sie diese Ausgabe als eine der beliebtesten der Serie.

Frederick William MacMonnies starb 1937 im Alter von 73 Jahren an einer Lungenentzündung.

Auf dem Pariser Salon wurde ihm die erste Goldmedaille verliehen, die jemals an einen amerikanischen Bildhauer verliehen wurde. MacMonnies wurde 1896 in den Rang eines Chevaliers in der französischen Ehrenlegion gewählt und erhielt den Großen Preis auf der Pariser Weltausstellung von 1900. Dies war ein Jahrzehnt enormer Produktivität und persönlicher Zufriedenheit. Eine zweite Karriere als Maler fand 1901 einen guten öffentlichen Start, als er für sein erstes Gemälde eine lobende Erwähnung auf dem Pariser Salon erhielt. Er wurde ausgewählt für die Generalmajor George B. McClellan Statue in Washington, DC, die erstmals 1906 auf dem Pariser Salon ausgestellt wurde.[11] Außerdem gewann er bei den Olympischen Sommerspielen 1932 eine Silbermedaille im Kunstwettbewerb.[12]

Persönliches Leben[edit]

1888 heiratete MacMonnies eine amerikanische Künstlerin, Mary Louise Fairchild, die mit einem dreijährigen Studienstipendium in Paris lebte. Als das Stipendium beendet war, heirateten sie und MacMonnies (das Stipendium hatte festgelegt, dass es ungültig würde, wenn sie während der Laufzeit heiratete), und sie lebten und arbeiteten weiterhin in Paris, obwohl sie häufig in die Staaten zurückkehrten. Sie teilten sich das Rampenlicht der Chicago Exposition 1893, als er den Auftrag erhielt, den majestätischen kolumbianischen Brunnen zu schaffen, der das Herzstück der Messe war. Mary wurde gebeten, ein riesiges Wandgemälde, Primitive Woman, für die Rotunde des Frauengebäudes zu malen. Eine gegenüberliegende Arbeit, Modern Woman, sollte von der Malerin Mary Cassatt stammen.

Als sich ihr Vermögen verbesserte, kaufte das Paar ein Haus in Giverny, der von Claude Monet gegründeten Künstlerkolonie. Sie hatten drei Kinder: Berthe (1895), Marjorie (1897) und Ronald (1899). Doch ihre Leben trennten sich immer mehr, als Frederick für große Projekte in sein Pariser Atelier reiste; er hatte auch eine langjährige Affäre mit einem anderen amerikanischen Künstler (Alice Jones, Tochter von Nevada Senator/Santa Monica, Kalifornien Mitbegründer John P. Jones; sie gebar seinen Sohn). Er reichte 1909 die Scheidung ein (sie hatten drei Kinder, von denen zwei die Kindheit überlebten), woraufhin er Jones (1910) heiratete. Während seiner Abwesenheit hatte der im Ausland lebende amerikanische Künstler Will Low, der seine Sommer in Giverny verbrachte, ein Interesse an Mary entwickelt. 1909 starb Lows Frau; Fast zur gleichen Zeit reichte MacMonnies die Scheidung von Mary ein, und Mary und Low heirateten 1909. Sie und ihre beiden Töchter (Ronald starb 1901) an Meningitis zogen Anfang 1910 in die Staaten zurück, während MacMonnies in Giverny blieb.

MacMonnies zog 1915 dauerhaft in die Staaten, getrieben durch den Ausbruch des Ersten Weltkriegs. Er lebte bis zu seinem Tod 1937 in New York City.[13] Er ist auf dem Ferncliff Cemetery in Hartsdale, Westchester County, New York beigesetzt. Sein Grab ist nicht gekennzeichnet.

Galerie[edit]

Verweise[edit]

Literaturverzeichnis[edit]

  • Michele H. Bogart, Öffentliche Skulptur und das bürgerliche Ideal in New York City, 1890–1930 (University of Chicago Press)
  • Clark, Robert Judson, ”Frederick MacMonnies and the Princeton Battle Monument”, Record of the Art Museum, Princeton University, Vol. 43, Nr. 2 (1984)

[edit]

  1. ^ “Biographical Note – A Finding Aid to the Frederick William MacMonnies papers, 1874-1997”. Archives of American Art, Smithsonian Institution. 11. Dezember 2018. Abgerufen 5. Februar, 2019.
  2. ^ “Vitti, ??-??”, Die Korrespondenz von James McNeill Whistler, Universität Glasgow, abgerufen 17. Juli, 2017
  3. ^ Kunstmuseum Birmingham (2010). Birmingham Museum of Art: Leitfaden zur Sammlung. Birmingham, AL: Birmingham-Kunstmuseum. P. 134. ISBN 978-1-904832-77-5.
  4. ^ “Doings of a Week in World of Art” Philadelphia-Anfrager (14. Mai 1905): 38. über Newspapers.comuneingeschränkter Zugang
  5. ^ (Bogart, S. 258-69).
  6. ^ “New Yorker Statue vor öffentlicher Meinung vor Gericht”. Beliebtes Mechanik-Magazin. Juli 1922. Abgerufen 10. Februar, 2009.
  7. ^ “Amerikanisches Denkmal für das Marne-Schlachtfeld” New York Times, 11. November 1917
  8. ^ “Das größte Steinmonument der Welt bauen” Beliebtes Mechanik-Magazin (Dezember 1932)
  9. ^ “Das amerikanische Denkmal” Meaux Historical Tours – ins Englische übersetzt
  10. ^ Griechisches Tempeldenkmal (Weltkriegsdenkmal) in Atlantic City, New Jersey auf dcmemorials.com
  11. ^ Generalmajor George B. McClellan, (Skulptur)
  12. ^ “Friedrich William MacMonnies”. Olympia. Abgerufen 6. August 2020.
  13. ^ [1] Washington University in St. Louis (Magazin – Herbst 2009), Mary Fairchild: Forgotten Impressionist der Washington University

Quellen[edit]

  • Conner, Janis und Joel Rosenkranz, Wiederentdeckungen in der amerikanischen Skulptur 1989. (Enthält Fotografien von drei der besten Werke von MacMonnies, Nathan Hale, Bacchantin und Säuglingsfaun, und Diana, zusammen mit einigen kurzen biografischen Informationen)
  • Durante, Diana, Outdoor-Denkmäler von Manhattan: Ein historischer Führer (New York University Press, 2007): Beschreibung von Nathan Hale im Rathauspark in Manhattan.
  • Intelligent, Maria, Ein Flug mit Ruhm: Das Leben und die Kunst von Frederick MacMonnies . Biografie und Werkverzeichnis; (Sound View Press, Madison, CT, 1996)
  • Strother, Französisch (Dezember 1905). “Frederick MacMonnies, Bildhauer”. Das Werk der Welt: Eine Geschichte unserer Zeit. XI: 6965–6981. Abgerufen 10. Juli, 2009.
  • Greer, in Pinsel und Bleistift (Chicago, 1902)
  • Lorado Taft, Geschichte der amerikanischen Skulptur (New York, 1903)
  • Pettie, im Internationales Studio, Band xxix (New York, 1906)
  • Die Spiele der X. Olympiade Los Angeles 1932 (PDF). X. Olympiade-Komitee der Spiele von Los Angeles, USA 1932. 1933. S. 748–765. Archiviert von das Original (PDF) am 10. April 2008. Abgerufen 30. Mai 2016.
  • Wagner, Jürgen. “Olympischer Kunstwettbewerb 1932”. Museum der Olympischen Spiele. Archiviert von das Original am 1. Mai 2008.
  • Kramer, Bernhard (Mai 2004). „Auf der Suche nach den verlorenen Meistern der Olympischen Kunstwettbewerbe“ (PDF). Zeitschrift für Olympische Geschichte. 12 (2): 29–34. Archiviert (PDF) vom Original vom 10. April 2008.
  • Evans, Hilary; Gjerde, Arild; Heijmans, Jeroen; Mallon, Bill; et al. “Frederick MacMonnies”. Olympia bei Sports-Reference.com. Sports Reference LLC. Archiviert von das Original am 6. März 2016. Abgerufen 29. Mai 2016.

Externe Links[edit]


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