Month: June 2019

田尻 康晴 名前 カタカナ タジリ コウセイ ラテン文字 TAJIRI Kosei 基本情報 国籍 日本 生年月日 (2001-06-27) 2001年6月27日（20歳） 出身地 熊本県熊本市 身長 176cm 体重

石村 由起子（いしむら ゆきこ、1952年[1] – ）は、日本の経営者、空間コーディネーター[2]。奈良市のカフェ「くるみの木」オーナーとして知られる[1]。 香川県高松市に、いずれも中学校の体育教師であった両親のもとに生まれた[3]。高校卒業後、大阪で店舗設計を学んだ[1]。その後、結婚して奈良県奈良市に長く居住しており、同地を中心に事業を展開している[4]。 1984年7月7日、31歳のときに雑貨店を併設したカフェ「くるみの木」を開業したが[1]、当初は12席だけの小さな店舗だった[5] 1994年に2店目の「くるみの木 フィールデイズ店」を出店し、1店目を「くるみの木 一条店」と改称[6]、有限会社くるみの木を設立して社長となった[7]。 カフェを経営しながら、自然を取り入れたライフスタイルを提唱し[8]、著作が注目されるようになった[9][10]。奈良市法蓮町の「くるみの木一条店」は、「全国から年間約2万人がランチを食べに訪れるという有名店」とされている[11]。 2004年7月7日には、秋篠寺に近いペンション跡を改装し、ホテル、レストラン、雑貨などの複合店「秋篠の森」を開業した[12]。 その後、全国で商品展示会の企画を進め、2009年には阪急百貨店うめだ本店で「奈良のたからもの展」を開催した[8]。 プロデュースした店舗のひとつである、「秋篠の森」の料理店「食の円居 なず菜」は、2011年に『ミシュランガイド京都・大阪・神戸・奈良2012』で星ひとつを獲得した[13]。 2010年には、出身地である高松市の高松丸亀町商店街の再開発事業に関わり、カフェ、ギャラリー、雑貨店を兼ねた業態の店舗「まちのシューレ963」をプロデュースした[14]。 石村は、全国各地の企業や自治体などに、商品企画などのコンサルティングを行なっており、街づくりにも関わっている[2]。 2012年には、島根県浜田市の商品開発アドバイザーを委嘱されている[2]。 2013年5月には、阪急百貨店うめだ本店で「石村由起子とその仲間たちの暮らしの提案」を開催した[15]。2015年に観光案内所、食堂&グローサリー、喫茶室の3つの建物からなる複合施設「鹿の舟」をプロデュースした[16]。 しあわせの受け皿：暮らしに器とシンプル雑貨、主婦と生活社、2004年

とれいゆ つばさは、かつて東日本旅客鉄道（JR東日本）が福島駅 – 新庄駅間を奥羽本線（山形新幹線）経由で運行していた特別急行列車（観光列車）である。 本項では、E3系を改造した専用車両のとれいゆについても記述する。 山形デスティネーションキャンペーンに合わせ、山形新幹線の魅力向上を目的に導入された。新幹線の観光列車はこれが初めて[1]。 「とれいゆ」という名称は「トレイン」（列車）と「ソレイユ」（太陽）とを合わせた造語である。 車両の老朽化に伴って「とれいゆ」は2022年3月をもって運行終了することが発表されており、これに先立ち「とれいゆ つばさ」は3月6日が最終運行となった[2][3][4]。同日以降は旅行商品専用列車として運行し、3月31日の「山形発 とれいゆ つばさで行く新幹線総合車両センター」がラストランとなる予定だったが[5]、3月16日に発生した福島県沖地震の影響で東北新幹線が不通となったため、3月27日の「ありがとう とれいゆ つばさフィナーレ号」が事実上の最終運行となる[6]。 運行概況[編集] 「とれいゆ つばさ」という列車愛称の通り、列車としては「つばさ」の一部である。1日1往復の設定で朝10時台に福島発（1号）、昼15時台に新庄発（2号）が運転される。福島駅では在来線ホームである5番線に発着する[7]。 停車駅[編集] 福島駅 – 米沢駅

この記事には参考文献や外部リンクの一覧が含まれていますが、脚注による参照が不十分であるため、情報源が依然不明確です。適切な位置に脚注を追加して、記事の信頼性向上にご協力ください。（2021年10月） 國史大辭典（こくしだいじてん）とは、昭和54年（1979年）から平成9年（1997年）にかけて吉川弘文館から刊行された、日本で最大級の歴史百科事典である。四六倍判で全15巻（17冊）、総収録項目数は54000余である。各巻は平均して1000ページ、うち平均150ページは原色図版など。第45回菊池寛賞を受賞した。 2010年7月1日よりデジタル版「国史大辞典」が、インターネット百科事典「ジャパンナレッジ」の新しいコンテンツとして公開された。 編纂と出版[編集] 昭和40年（1965年）の秋、吉川弘文館の委嘱によって坂本太郎を中心とする国史大辞典編集委員会が発足、編纂が開始された。吉川弘文館では創業以来最大の出版事業として位置づけられ、昭和54年（1979年）に第1巻が刊行されて以降、平成5年（1993年）には本文14巻が完成し、その後索引3冊を加えて平成9年（1997年）に全巻が完結した。 総執筆者は3000名に及び、全項目が署名原稿になっている。編集委員会の中心だった坂本太郎や編集委員のうち数名は、完結をみることなくして死去した[1][注釈 1]。 基礎知識を得る辞典として[編集] 中尾堯・村上直・三上昭美編『日本史論文の書き方 レポートから卒業論文まで』の「古代史の原点と論点」では、古代史の基礎知識を得る上で必見の書としてこの『国史大辞典』を挙げている[2]。また同書の「備えたい事典と辞典」では「通史」（あらゆる時代、各分野に対応できるもの）の事典（辞典）のひとつとして、この『国史大辞典』が挙げられている[3]。 批判[編集] 名前の記載について[編集] 丸谷才一と角田文衞は、『国史大辞典』における女性の名前の読みに対して批判を加えた。丸谷は『国史大辞典』だけではなく『日本史大事典』も同じ問題点があるが、女名前を音読みにしているのはおかしい、と述べた。たとえば「穏子」は音読みの「オンシ」ではなく、訓読みの「ヤスコ」であろうとした。皇室や堂上華族の女名前が訓読みであることからもわかるように、「オンシ」といった読み方はしなかったに決まっている、と指摘した。藤原璋子も「タマコ」であって「ショウシ」ではなく、平徳子も「ノリコ」であって「トクシ」ではないと述べた。角田文衞が『日本の女性名』のなかで指摘しているように、父の実名の片諱（かたいみな）による命名法が多かったことの例証として、源高明の娘は源明子であり、源伊陟の娘は源陟子であり、柳原光愛（みつなる）の娘は柳原愛子である。そして愛子は「アイシ」ではなく「ナルコ」と呼ばれていることを併せて述べた。女名前を音読みにする風習が明治の学界で確立した理由として、第一には、歌道で式子内親王を「ショクシ」「シキシ」と呼ぶ読み癖の応用であること、第二には訓読みがわからないものを安全を期して音読みですまそうとする考え方、の二つを挙げた。そしてこの欠陥は『国史大辞典』が悪いのではなく、日本の歴史家たちの弱点であるとした[4]。 角田も、藤原伊周（これちか）の娘を周子（しゅうし）、高階俊平（としひら）の娘を平子（へいし）、源師重（もろしげ）の娘を師子（しし）などと呼ぶことに対して、見識がないというよりも滑稽ではないか、と指摘し、『大日本史』に倣って訓読みを原則とすべきであるとした。また、角田はもう一点、「平（氏名）敦盛は熊谷（家名）直実によって討ち取られた」というような、氏の名と家の名が混同されていることを指摘した。明治5年（1872年）の壬申戸籍施行までは「氏の名＋諱」が日本人の正式の名であるとして、例えば明治2年（1869年）の政府の『官員録』をみると、藤原（三条家）実美、源（岩倉家）具視、藤原（徳大寺家）実則、とあり、西郷吉之助は平朝臣隆盛の名で参議に任じられていること、などを挙げた[5]。 生家の宗旨の記載について[編集] 丸谷才一は、人物記事において生家の宗旨の記載がないことも批判した。たとえば寺内大吉『化城の昭和史』を読むと、昭和史前半を乱した人物には、北一輝・石原莞爾・西田税・井上日召などの日蓮宗の信者が多いことが指摘されている。それらについて『国史大辞典』には、元々家の宗旨が日蓮宗であったのか、それとも成長後に日蓮宗になったのかが書かれていない、という事例を挙げた。そしてこれらの人物に限らず、戦前の人間の精神形成には、葬式・法事はかなり影響を与えているに違いないので、そうした視点を見逃しているのは惜しい、とした[4]。 その他[編集] 角田文衞は、先述の名前の問題に加えて、項目ごとの文献の記載が粗略であることも指摘した。基礎史料には所収の文献名や影写本の有無、所蔵者などが掲出されておらず、参考文献には発行の場所、年次がない。一般読者は困惑するであろうから、そうした点も明記する親切心が望ましいとした[5]。 各巻リスト[編集] 国史大辞典編集委員会[編集]

ラベマイ まこと 生年月日 (1997-07-02) 1997年7月2日（24歳） 出身地 福岡県 身長 164㎝ 体重 67kg 大学 青山学院大学 愛称 まーこ、まこっち ラグビーユニオンでの経歴 ポジション プロップ アマチュア経歴 年

申徹也（しんてつや、1967年9月22日-）は福岡県を拠点に活動する ラジオパーソナリティ、レポーター、司会者、ナレーター、ローカルタレントである。 来歴・人物[編集] 福岡県北九州市八幡西区生まれ。第一経済大学（現：日本経済大学）卒業後、広告代理店に入社。1997年にKBCラジオの「長谷川ひろしおはよう７」が公募したエリアレポーターに選ばれる。 1998年、下関市のコミュニティエフエム下関に入社。営業やラジオパーソナリティなどを経て2014年からフリーランスとして活動開始、様々なメディアで活動している。学生時代の多くのアルバイトやサラリーマン時代に培った知識や経験を基にしたトークが売り[1]で、多くのイベントでもMCを担当、レポーター、ナレーターとしても定評がある。 繰り出される声は特に女性に人気で、ローカルのラジオ・ＴＶＣＭ、下関市の音声観光案内サービスのナレーション[2]なども担当している。 雑学に明るく、日本常識力検定二級に合格。温泉ソムリエ資格やアマチュア無線技士、危険物取扱者の免許を持つ クルマ、バイクにも造詣が深く普通自動車、大型自動車免許を持ち、多くのクルマを試乗しながらのレポートや、サーキット走行会では時速200キロ近いスピードで運転しながらのレポートをしたことも。一方、学生時代には限定解除審査を受けて大型自動二輪車免許を取得、福岡県二輪車安全運転競技大会「法規履行走行の部」で第３位になったこともある。２０１５年には第三回くるまマイスター検定２級に合格[3] 通学していた城山小学校が公害のため廃校になった[4]事があり、公害や環境問題へも関心を持ち、平成２１年度の北九州市環境首都検定に合格。 地域の観光エリアにも興味を持ち、関門海峡遊覧船や、洞海湾の工場夜景見学クルーズのガイド[5]を担当することもある。 3年9ヶ月かけ別府温泉の八十八湯を巡り、2014年3月に別府八湯温泉道・第四千四百六代 名人に認定。 出演作品[編集] ラジオ[編集] 九州朝日放送（KBCラジオ） コミュニティエフエム下関（COME ON! FM） 海峡朝焼けスタジオ 申徹也のラジオスタンダード

　トルメイン・ジョンソン Trumaine Johnson 基本情報 ポジション ワイドレシーバー 生年月日 (1960-01-16) 1960年1月16日（62歳） 出身地 アメリカ合衆国ルイジアナ州ボガルーサ 身長 6′ 2″ ＝約188cm 体重 192 lb ＝約87.1kg 経歴

人参代往古銀（にんじんだいおうこぎん）とは宝永7年9月（1710年）から、高麗人参貿易取引専用に鋳造された丁銀の一種で秤量銀貨である。単に往古銀（おうこぎん）また人参丁銀（にんじんちょうぎん）とも呼ぶ。この「往古」は慶長銀の品位への復帰を意味する。 表面には、「寳」字および大黒図柄が打たれ、その極印は宝永四ツ宝丁銀のものと同一であるが、「宝」字などの年代印は無く、品位は慶長丁銀と同一である[1]。専ら貿易専用の銀で日本国内では通用せず、対応する小玉銀は鋳造されなかった。 江戸時代初期、優れた薬効があり高価であった高麗人参は日本国内で栽培することができず、専ら朝鮮半島からの輸入に頼っていた。この貿易は対馬藩が専属で担当し決済は慶長丁銀で行われていた[1]。元禄8年9月（1695年）に貨幣改鋳が行われ、品位が低下した元禄丁銀が発行された際、この改鋳のことを朝鮮側に伝えず、対価支払い用には依然良質な慶長銀を確保して支払いに充てていたが、やがて慶長丁銀の確保が困難となり、一旦人参貿易が打ち切られ、対馬藩の朝鮮側との2年越しの交渉の末、元禄12年5月（1699年）に、元禄銀による支払いは、慶長銀の2割7分増しで決済することで合意がなされた。含有銀量で換算すれば2割5分増しであるが、これは元禄銀の品位を分析した結果、含有率が規定量に満たないなどの申し出が朝鮮側からあったなどのやり取りによるものであった[2]。 しかし、宝永3年（1706年）に丁銀の品位はさらに下げられ、宝永丁銀による取引も純銀量に応じて割増すことで取引を試みたが、低品位であったことに加え、天候不順などによる人参の収穫高の低下などの背景から交渉は決裂し、対馬藩は再び取引中止を朝鮮側から通告された。対馬藩の申し出により宝永7年9月27日（1710年）、幕府は銀座に対し人参取引専用に慶長銀と同品位の丁銀を鋳造することを命じた[3][4][5]。これが人参代往古丁銀であるが、「往古」とは復帰するという意味で、これまでの元禄銀による支払いは故意に悪質の銀貨を渡していたとの誤解を避けるため、対馬藩では貿易取引において「特鋳銀（とくちゅうぎん）」と称したという[1][6]。 人参代往古銀はすべて京都の銀座において鋳造され、吹元銀は佐渡、生野、および石見の灰吹銀であった[2]。 『銀座書留』によれば宝永7年（1710年）より1年当り1,417貫500匁の人参代往古銀を対馬藩に渡すように記している[1]。 その後、正徳4年（1714年）に品位を慶長銀に復帰させた正徳丁銀を発行した際、人参代往古銀の鋳造の必要はなくなり中止されたが、この正徳の改鋳後も対馬藩はまだ、正徳3年（1713年）分の往古銀を受け取っておらず、正徳銀は良質とはいえ極印が異なることから交易に差し支えるとして陳情に努め、正徳4年7月（1714年）にようやく従来の往古銀を受け取った[2]。 元文元年（1736年）に再び品位の低下した元文丁銀が発行された際、往古銀の鋳造が再開された。しかしこの頃から、徳川吉宗による殖産興業の一環として進められた政策により高麗人参の国内栽培が可能となり、人参代往古銀の鋳造は衰退した[1]。 人参代往古銀の品位[編集] 規定品位は銀80％（一割二分引ケ）、銅20％である。 人参代往古銀の鋳造量[編集] 宝永年間から正徳丁銀発行までの京都の銀座における鋳造高は5,337貫156匁4分（19.9トン）であり、この内、対馬藩に渡された丁銀は5,197貫500匁（19.4トン）である。渡高の内訳は宝永7年（1710年）分が945貫、正徳元年（1711年）、2年（1712年）、3年（1713年）はそれぞれ規定額の1,417貫500匁であったが受け渡しは1、2年遅れるのが常であった[2]。 公儀灰吹銀から丁銀を吹きたてる場合の銀座の収入である分一銀（ぶいちぎん）は渡された灰吹銀に対する3%と設定された[2]。 参考文献[編集] ^ a b c d e

佐藤 純之介（さとう じゅんのすけ、1975年1月25日 – ）は、日本の音楽プロデューサー、ディレクター。大阪府生まれ。株式会社Precious tone代表取締役。 YMOとTM NETWORKに憧れ90年代後期よりテレビや演劇の音楽制作の仕事を始める。2001年に上京、レコーディング・エンジニアとしてJ-POPの制作に参加。2006年、株式会社ランティスに入社。ディレクター兼A&Rとして多数のアーティストの発掘、デビューまでを手がけ、最盛期には年間400曲以上の楽曲を制作[1]。2018年4月、株式会社バンダイナムコアーツ音楽事業統括部チーフ・プロデューサーに就任。2019年9月末同社を独立の為退社。2020年1月株式会社Precious toneを設立[2]。 近年の代表作として『ラブライブ!（μ’s）』4thシングル以降すべての楽曲（サウンドディレクター） 『ラブライブ!サンシャイン!!（Aqours）』1stシングル〜初期ユニット作品（サウンドディレクター） 『おそ松さん』1期2期ED主題歌（サウンドプロデュース） 『賭ケグルイ』1期、2期 BGMとED主題歌（サウンドプロデュース） 『転生したらスライムだった件』1期、2期OP主題歌（サウンドプロデュース） 『小林さんちのメイドラゴン』BGMとOP,ED主題歌（サウンドプロデュース） 『トリニティセブン』1期、2期、劇場版他 BGM、OP、ED主題歌（サウンドプロデュース） 『アイドリッシュセブン』初期楽曲（サウンドプロデュース） 『ガールズアンドパンツァー』主題歌、挿入歌制作（サウンドプロデュース）

バロック・ヴァイオリン（baroque violin）は、ネック、指板、駒、テイルピースがバロック時代の様式の特有の形状のヴァイオリン。 人により様々な定義があるものの、「バロック・ヴァイオリン」といえば、バロック時代に製作されモダン・ヴァイオリンに改造されていないもの、又は現代におけるそれらの複製、もしくは古い楽器をバロック様式に改造あるいは再改造したもののいずれかを指す。 モダン・ヴァイオリンとは、現代に製作されたヴァイオリン、もしくは現代の形状になる前の時代のヴァイオリンを、現代の形状に改造したものを指す。バロック時代に製作されたバロック・ヴァイオリンにも、その性能が大劇場、大音量といったロマン派以降の音楽文化に比較的対応可能だったために、モダン・ヴァイオリンに改造されたものも多い。アントニオ・ストラディバリの楽器などもこれに含まれる。古典派時代の形状のヴァイオリンはクラシカル・ヴァイオリンと呼ばれる。 モダン・ヴァイオリンとの違い[編集] モダン・ヴァイオリンと異なる点として、バスバー（胴体部分の内部に縦についている棒）が小さいこと、駒の下部が比較的薄く上部が比較的厚いこと、指板が短いこと、ネックが太いこと、アジャスターがないこと等がある。しかし、最も重要な違いは弓である。モダン・ボウ（モダン・ヴァイオリンの弓）の形状が「Σ」の字に中間部が凹んだ曲線を描く一方、バロック・ボウ（バロック・ヴァイオリンの弓）は直線形であるか、又は中間部が少し膨らんだ曲線である。これは弓の毛の張力が弱いことを意味する。 バロック時代の習慣に倣って、多くのバロック・ヴァイオリン奏者はガット弦を使用している。これにより幾分か柔らかい響きの素朴な音色となり、アンサンブルにおいて他の楽器と調和しやすい。近年は、顎当と肩当を装着する奏者も増えつつあるが、ほとんどのバロック・ヴァイオリン奏者は、バロック時代にはまだ発明されていなかった、顎当や肩当を附けずに演奏する。モダン・ヴァイオリンの演奏においては、顎当や肩当により楽器をしっかりと固定するが、それがないことで、自由度が高く緊張のない自然な体勢をとることができる。バロック・ヴァイオリンは、モダン・ヴァイオリンより前方に位置することになり弦は鎖骨と垂直に延びる。これは演奏者の弓を持つ手の位置にも大きな影響を及ぼし、モダン・ヴァイオリンでは困難であったり、比較的不自然であったりするアーティキュレーションも容易になる。 バロック・ヴァイオリン奏者[編集] 関連項目[編集] 外部リンク[編集]