Louis Comfort Tiffany – Wikipedia

Amerikanischer Glasmaler und Schmuckdesigner

Louis Comfort Tiffany (18. Februar 1848 – 17. Januar 1933) war ein US-amerikanischer Künstler und Designer, der in der dekorativen Kunst tätig war und vor allem für seine Arbeiten mit Glasmalereien bekannt ist. Er ist der amerikanische Künstler, der am meisten mit dem Jugendstil in Verbindung gebracht wird^[1] und ästhetische Bewegungen. Er war Mitglied einer angesehenen Zusammenarbeit von Designern, die als Associated Artists bekannt sind, darunter Lockwood de Forest, Candace Wheeler und Samuel Colman. Tiffany entwarf Buntglasfenster und -lampen, Glasmosaike, mundgeblasenes Glas, Keramik, Schmuck, Emaille und Metallarbeiten.^[2] Er war der erste Design Director in seinem Familienunternehmen Tiffany & Co., das von seinem Vater Charles Lewis Tiffany gegründet wurde.

Frühen Lebensjahren[edit]

Tiffanys Gemälde von 1873 Markttag außerhalb der Mauern von Tanger, Marokko

Louis Comfort Tiffany wurde in New York City als Sohn von Charles Lewis Tiffany, dem Gründer von Tiffany and Company, und Harriet Olivia Avery Young geboren. Er besuchte die Schule der Pennsylvania Military Academy^[3] in West Chester, Pennsylvania, und Eagleswood Military Academy in Perth Amboy, New Jersey. Seine erste künstlerische Ausbildung absolvierte er als Maler bei George Inness in Eagleswood, New Jersey und Samuel Colman in Irvington, New York. Er studierte 1866–67 an der National Academy of Design in New York City und 1868–69 bei dem Salonmaler Leon-Adolphe-Auguste Belly. Bauchlandschaftsbilder hatten einen großen Einfluss auf Tiffany.^[4]

Tiffany begann als Malerin, interessierte sich jedoch ab etwa 1875 für die Glasherstellung und arbeitete zwischen damals und 1878 in mehreren Gewächshäusern in Brooklyn. 1879 gründete er zusammen mit Candace Wheeler, Samuel Colman und Lockwood de Forest Louis Comfort Tiffany und assoziierte amerikanische Künstler. Das Geschäft war von kurzer Dauer und dauerte nur vier Jahre. Die Gruppe entwarf Tapeten, Möbel und Textilien. Später eröffnete er seine eigene Glasfabrik in Corona, New York, um Entwürfe zu liefern, die die Qualität des zeitgenössischen Glases verbessern.^[5] Tiffanys Führung und Talent sowie das Geld und die Verbindungen seines Vaters ließen dieses Geschäft florieren.

Die Eingangshalle des Weißen Hauses im Jahr 1882 zeigt die neu installierten Tiffany-Glasscheiben

1881 übernahm Tiffany die Innenausstattung des Mark Twain-Hauses in Hartford, Connecticut, das noch erhalten ist. Die bemerkenswerteste Arbeit der neuen Firma kam jedoch 1882, als Präsident Chester Alan Arthur sich weigerte, in das Weiße Haus zu ziehen, bis es renoviert worden war. Er beauftragte Tiffany, die sich in der New Yorker Gesellschaft einen Namen für die Innenarchitektur des Unternehmens gemacht hatte, die Prunkräume zu restaurieren, die Arthur als reizlos empfand. Tiffany arbeitete am Ostraum, am Blauen Raum, am Roten Raum, am Staatlichen Speisesaal und an der Eingangshalle, möblierte neu, malte dekorative Muster neu, installierte neu gestaltete Kaminsimse, wechselte zu Tapeten mit dichten Mustern und fügte natürlich hinzu Tiffany-Glas für Gasleuchten und Fenster sowie eine opaleszierende raumhohe Glasscheibe in der Eingangshalle.^[6][7][8] Der Tiffany-Bildschirm und andere viktorianische Ergänzungen wurden bei den Roosevelt-Renovierungsarbeiten von 1902 entfernt, bei denen die Innenräume des Weißen Hauses im Einklang mit seiner Architektur im föderalen Stil wiederhergestellt wurden.^[9]

Der Wunsch, sich auf Kunst im Glas zu konzentrieren, führte 1885 zum Auseinanderbrechen der Firma, als Tiffany im selben Jahr beschloss, eine eigene Glasmacherei zu gründen. Die erste Tiffany Glass Company wurde am 1. Dezember 1885 gegründet und 1902 als Tiffany Studios bekannt.

Zu Beginn seiner Karriere verwendete Tiffany billige Geleegläser und Flaschen, weil sie die mineralischen Verunreinigungen enthielten, die feinerem Glas fehlten. Als er feine Glasmacher nicht davon überzeugen konnte, die Verunreinigungen darin zu belassen, begann er, sein eigenes Glas herzustellen. Tiffany verwendete opaleszierendes Glas in verschiedenen Farben und Texturen, um einen einzigartigen Buntglasstil zu kreieren. Tiffany erwarb das Patent von Stanford Bray (https://patents.google.com/patent/US349424A/de) für die “Kupferfolientechnik”, die durch Einkanten jedes geschnittenen Glasstücks in Kupferfolie und Zusammenlöten des Ganzen zu seinen Fenstern und Lampen einen bisher unbekannten Detaillierungsgrad ermöglichte. Dies steht im Gegensatz zu der Methode, mit Emaille oder Glasfarbe auf farblosem Glas zu malen und dann die Glasstücke in Bleikanäle zu setzen, die in Europa seit Hunderten von Jahren die vorherrschende Methode zur Herstellung von Glasmalereien waren.

Das Gebäude der First Presbyterian Church von 1905 in Pittsburgh, Pennsylvania, soll insofern einzigartig sein, als es Tiffany-Fenster verwendet, die teilweise aus bemaltem Glas bestehen.^{[dubious – discuss]} Die Verwendung des farbigen Glases selbst zur Erstellung von Buntglasbildern wurde durch die Ideale der Arts and Crafts-Bewegung und ihres Führers William Morris in England motiviert. Mitkünstler und Glasmacher Oliver Kimberly und Frank Duffner, Gründer der Duffner and Kimberly Company und John La Farge waren Tiffanys Hauptkonkurrenten in diesem neuen amerikanischen Buntglasstil. Tiffany, Duffner und Kimberly hatten zusammen mit La Farge Ende der 1870er Jahre in denselben Gewächshäusern in Brooklyn ihr Handwerk gelernt.

1889 soll Tiffany auf der Pariser Ausstellung von der Glasarbeit von Émile Gallé, französischer Jugendstil-Handwerkerin, “überwältigt” worden sein.^[10] Er traf auch den Künstler Alphonse Mucha.

1893 baute Tiffany eine neue Fabrik namens Stourbridge Glass Company, später Tiffany Glass Furnaces genannt, die sich in Corona, Queens, New York, befand und den Engländer Arthur J. Nash beauftragte, diese zu beaufsichtigen.^[11] 1893 führte seine Firma auch den Begriff ein Favrile in Verbindung mit seiner ersten Produktion von mundgeblasenem Glas in seiner neuen Glasfabrik. Einige frühe Beispiele seiner Lampen wurden auf der Weltausstellung 1893 in Chicago ausgestellt. Auf der Exposition Universelle (1900) in Paris gewann er mit seinen Buntglasfenstern eine Goldmedaille Die vier Jahreszeiten

Tiffany Studios Narzisse Blei-Glas-Lampenschirm, der heute als eine der Kreationen der Chefdesignerin Clara Driscoll bekannt ist

Nahaufnahme einer “venezianischen” Schreibtischlampe von Tiffany Studios, c.1910–20

Louis Comfort Tiffany (ganz links) mit seinen Eltern (sitzend), abgebildet mit Tiffanys Zwillingstöchtern Louise und Julia

Er hat ein Warenzeichen Favrile (vom alten französischen Wort für handgemacht) am 13. November 1894. Er verwendete dieses Wort später, um auf alle seine Gläser, Emaille und Keramik anzuwenden. Tiffanys erste kommerziell hergestellte Lampen stammen aus der Zeit um 1895. Ein Großteil der Produktion seines Unternehmens bestand in der Herstellung von Buntglasfenstern und Tiffany-Lampen, aber sein Unternehmen entwarf eine vollständige Palette von Innendekorationen. In seiner Blütezeit beschäftigte seine Fabrik mehr als 300 Handwerker. Das kürzlich von Rutgers Professor Martin Eidelberg geleitete Stipendium legt nahe, dass ein Team talentierter alleinstehender Designerinnen – manchmal auch als “Tiffany Girls” bezeichnet –^[12] – unter der Leitung von Clara Driscoll spielte eine große Rolle bei der Gestaltung vieler Blumenmuster auf der berühmten Tiffany-Lampe sowie für andere Kreationen.^{[13][14][15][16][17]}

In den Innenräumen von Tiffany wurden auch Mosaike verwendet. Die Mosaikwerkstatt, die größtenteils von Frauen besetzt war, wurde bis 1898 von dem in der Schweiz geborenen Bildhauer und Designer Jacob Adolphus Holzer geleitet.

1902 wurde Tiffany der erste Design Director für Tiffany & Co., die von seinem Vater gegründete Schmuckfirma.^[18]

1911 wurde ein riesiger Glasvorhang für den Palacio de Bellas Artes in Mexiko-Stadt installiert. Einige halten es für ein Meisterwerk.^[10]

Tiffany nutzte all seine Fähigkeiten bei der Gestaltung seines eigenen Hauses, der Laurelton Hall mit 84 Zimmern im Dorf Laurel Hollow auf Long Island, New York, die 1905 fertiggestellt wurde. Später wurde dieses Anwesen seiner Stiftung für Kunststudenten gespendet mit 243.000 m² Land, 1949 verkauft und 1957 durch einen Brand zerstört.^[19]

Persönliches Leben[edit]

Louis heiratete Mary Woodbridge Goddard (c1850-1884) am 15. Mai 1872 in Norwich, Connecticut und hatte die folgenden Kinder:

• Mary Woodbridge Tiffany (1873–1963), die Graham Lusk heiratete;^[20]
• Charles Louis Tiffany I (1874–1874);
• Charles Louis Tiffany II (1878–1947), der Katrina Brandes Ely heiratete; und
• Hilda Goddard Tiffany (1879–1908), die jüngste.

Nach dem Tod seiner Frau heiratete er am 9. November 1886 Louise Wakeman Knox (1851–1904). Sie hatten die folgenden Kinder:

• Louise Comfort Tiffany (1887–1974), die Rodman Drake DeKay Gilder heiratete;
• Julia DeForest Tiffany (1887–1973), die Gurdon S. Parker heiratete, heiratete dann Francis Minot Weld;^[21]
• Annie Olivia Tiffany (1888–1892); und
• Dorothy Trimble Tiffany (1891–1979), die später als Dorothy Burlingham eine bekannte Psychoanalytikerin und lebenslange Freundin und Partnerin von Anna Freud wurde.

Tiffany starb am 17. Januar 1933 und ist auf dem Green-Wood Cemetery in Brooklyn, New York, begraben.^[22]

Tiffany ist der Urgroßvater des Investors George Gilder.

Gesellschaften[edit]

Quelle:^[22]

Auszeichnungen und Ehrungen[edit]

• 1893: 44 Medaillen, Weltausstellung in Kolumbien (Chicago)
• 1900: Goldmedaille, Ritter der Ehrenlegion (Frankreich)
• 1900: Grand Prix, Pariser Ausstellung
• 1901: Grand Prix, St. Petersburg Exposition
• 1901: Goldmedaille, Buffalo Exposition
• 1901: Goldmedaille, Dresdner Ausstellung
• 1902: Goldmedaille und Sonderdiplom, Turiner Ausstellung
• 1904: Goldmedaille, Louisiana Purchase Exposition in St. Louis^[23]
• 1907: Goldmedaille, Jamestown Exposition
• 1909: Hauptpreis, Seattle Exposition
• 1915: Goldmedaille, Panama Exposition
• 1926: Goldmedaille, Philadelphia Sesquicentennial Exposition

Quelle:^[22]

Sammlungen[edit]

Das Charles Hosmer Morse Museum für amerikanische Kunst in Winter Park, Florida, beherbergt die weltweit umfassendste Sammlung von Werken von Louis Comfort Tiffany, darunter Tiffany-Schmuck, Keramik, Gemälde, Kunstglas, Bleiglasfenster, Lampen und die Tiffany-Kapelle entworfen für die Weltausstellung 1893 in Chicago. Nach Abschluss der Ausstellung erwarb ein Wohltäter die gesamte Kapelle zur Installation in der Krypta der Kathedrale des Heiligen Johannes des Göttlichen in New York in New York City. Als die Bauarbeiten an der Kathedrale fortgesetzt wurden, wurde die Kapelle nicht mehr genutzt, und 1916 entfernte Tiffany den größten Teil davon in die Laurelton Hall. Nach einem Brand von 1957 Hugh McKean^[24] (ein ehemaliger Kunststudent 1930 in Laurelton Hall) und seine Frau Jeannette Genius McKean retteten die Kapelle.^[25] das jetzt einen ganzen Flügel des von ihnen gegründeten Morse-Museums einnimmt. Viele Glasscheiben aus Laurelton Hall sind auch dort; Einige waren viele Jahre in lokalen Restaurants und Geschäften in Zentralflorida ausgestellt. Einige wurden nach Eröffnung des Museums durch Farbtransparente in Originalgröße ersetzt.

Eine große Ausstellung im New Yorker Metropolitan Museum of Art in der Laurelton Hall wurde im November 2006 eröffnet. Eine Ausstellung in der New York Historical Society im Jahr 2007 enthielt neue Informationen über die Frauen, die für Tiffany arbeiteten, und ihren Beitrag zu Entwürfen, die Tiffany zugeschrieben wurden. Die Gesellschaft besitzt und zeigt eine bedeutende Sammlung von Tiffanys Werken. Darüber hinaus verfügt das Queens Museum of Art seit 1995 über eine permanente Sammlung von Tiffany-Objekten, die Tiffanys Präsenz in Corona, Queens, fortsetzt, wo sich einst die Studios des Unternehmens befanden. Die Reid Memorial Presbyterian Church in Richmond, Indiana, verfügt über eine Sammlung von 62 Tiffany-Fenstern, die noch immer ihre ursprüngliche Position haben. Die Kirche verschlechtert sich jedoch und ist in Gefahr.

1906 schuf Tiffany Buntglasfenster für die von Stanford White entworfene Madison Square Presbyterian Church in der Madison Avenue in Manhattan, New York City. Die Kirche war Tiffanys Kultstätte und wurde 1919 abgerissen, nachdem die Metropolitan Life Insurance Company das Land gekauft hatte, um ihr neues Hauptquartier zu errichten. Tiffany hatte eine Klausel in seinen Vertrag aufgenommen, die besagte, dass das Eigentum an den Fenstern auf ihn zurückfallen würde, wenn die Kirche jemals abgerissen würde.^{[citation needed]}

Tiffany genoss es, im Mission Inn in Riverside, Kalifornien, zu wohnen, und war mit dem Gründer des Mission Inn, Frank Augustus Miller, befreundet. Nach einem Treffen mit Miller in New York schickte Tiffany die Fenster zum Mission Inn. sie kamen dort 1924 an,^[26] und wurden bis zur Fertigstellung der St. Francis-Kapelle des Gasthauses im Jahr 1931 aufbewahrt. Es gibt sechs rechteckige Fenster und ein Fenster mit einem Durchmesser von 104 Zoll im hinteren Teil der Kapelle sowie ein weiteres Fenster mit einem Durchmesser von 104 Zoll in der Galeria neben der Kapelle. Ein kleineres Fenster mit dem Titel „Mönch an der Orgel“ mit einem Franziskanermönch befindet sich in der St. Cecelia-Kapelle, einer Hochzeitskapelle, und ist mit Tiffanys Unterschrift graviert. Die St. Francis Chapel wurde mit der Absicht entworfen, Tiffanys Fenster prominent zu zeigen.^{[citation needed]}

Die Arlington Street Church in Boston verfügt über 16 Tiffany-Fenster zu je 20 Fenstern, die von Frederick Wilson (1858–1932), Tiffanys Chefdesigner für kirchliche Fenster, entworfen wurden.^[27] Sie wurden zwischen 1889 und 1929 schrittweise installiert. Das Kirchenarchiv enthält Entwürfe für 4 zusätzliche Fenster, die aufgrund finanzieller Engpässe aufgrund der Weltwirtschaftskrise nie in Betrieb genommen wurden.^[28] Als die Mittel wieder verfügbar waren, hatten die Tiffany Studios ihr Geschäft eingestellt und ihr Glasvorrat war verstreut und verloren, was die Aussicht auf Fertigstellung des Sets beendete.^[28] Ebenfalls im Stadtteil Back Bay in Boston befindet sich das Frederick Ayer Mansion, eines von drei erhaltenen Beispielen für Tiffany-Innenräume, und das einzige erhaltene Gebäude, das auch von Tiffany entworfene Außenmosaike besitzt.^[29]

Bedeutende Sammlungen von Tiffany-Fenstern außerhalb der USA sind die 17 Fenster in der ehemaligen Erskine and American United Church, die heute Teil des Montreal Museum of Fine Arts in Montreal, Kanada, ist.^[30] und die beiden Fenster in der amerikanischen Kirche in Paris am Quai d’Orsay, die von der französischen Regierung als nationale Denkmäler eingestuft wurden; Diese wurden 1901 von Rodman Wanamaker für das ursprüngliche Gebäude der amerikanischen Kirche am rechten Seine-Ufer in Auftrag gegeben.

Die Haworth Art Gallery in Accrington, England^[31] enthält eine Sammlung von über 140 Beispielen der Arbeit von Louis Comfort Tiffany, darunter Vasen, Fliesen, Lampen und Mosaike. Die Sammlung, die behauptet, die größte Sammlung von Tiffany-Glas in öffentlichem Besitz außerhalb der USA zu sein, enthält ein schönes Beispiel einer Aquamarin-Vase und das bekannte Schwefelkakadus-Mosaik.

Galerie[edit]

• Buntglasfenster
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  Mädchen mit Kirschblüten (um 1890)

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  Der Baum des Lebens Glasmalerei

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  Die Taufe Christi, am Brown Memorial

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  Nikodemus kam bei Nacht zu ihm, Erste Presbyterianische Kirche, Lockport, NY

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Siehe auch[edit]

Verweise[edit]

Anmerkungen

Quellen

• Tiffany, Louis Comfort und de Kay, Charles. Das Kunstwerk von Louis C. Tiffany. Doubleday, Page & Co, New York, 1916

Weiterführende Literatur

• Couldrey, Vivienne. Die Kunst von Louis Comfort Tiffany. Bloomsbury Publications, London, 1989, ISBN 0-7475-0488-1
• Duncan, Alastair. Tiffany Windows. Thames & Hudson, London, 1980, ISBN 978-0-500-23321-4
• Frelinghuysen, Alice Cooney (2006). Louis Comfort Tiffany und Laurelton Hall: ein Landgut eines Künstlers. New York: Das Metropolitan Museum of Art. ISBN 1588392015.
• Koch, Robert H. Louis C. Tiffany – Rebell im Glas. 3. Auflage, Crown Publishers Inc., New York, 1982, ASIN B 0007DRJK0
• Logan, Ernest Edwin. Die zweimal geborene Kirche: Eine Geschichte der ersten presbyterianischen Kirche von Pittsburgh, Pennsylvania 1773–1973. Pickwick-Morcraft, Pittsburgh, PA, 1973
• Rago, David. “Tiffany Pottery” in Amerikanische Kunstkeramik. Knickerbocker Press, New York, 1997
• “Ausgewählte Fenster, Louis C. Tiffany und Tiffany Studios aus Michigan Buntglasfenster”. Michigan Glasmalerei Volkszählung. Mai – Juni 2008. Abgerufen 18. Februar 2012.

Externe Links[edit]