Gaspard de la Nuit – Wikipedia

before-content-x4

Klaviersuite von Maurice Ravel

Gaspard de la nuit (untertitelt) Trois Poèmes für Piano d’Après Aloysius Bertrand), M. 55 ist eine Folge von Klavierstücken von Maurice Ravel aus dem Jahr 1908. Sie besteht aus drei Sätzen, die jeweils auf einem Gedicht oder Fantasie aus der Sammlung Gaspard de la Nuit – Fantasien à la manière de Rembrandt et de Callot 1836 von Aloysius Bertrand fertiggestellt. Das Werk wurde am 9. Januar 1909 in Paris von Ricardo Viñes uraufgeführt.

Das Stück ist berühmt für seine Schwierigkeit, auch weil Ravel beabsichtigte, den Scarbo-Satz schwieriger zu gestalten als den von Balakirev Islamey. Aufgrund seiner technischen Herausforderungen und seiner tiefgründigen musikalischen Struktur gilt Scarbo als eines der schwierigsten Soloklavierstücke im Standardrepertoire.[1]

Das Manuskript befindet sich derzeit im Harry Ransom Center der University of Texas in Austin.[2]

Etymologie[edit]

Der Name “Gaspard” leitet sich von seiner persischen Urform ab und bedeutet “der Herr der königlichen Schätze”: “Gaspard der Nacht” oder der Schatzmeister der Nacht schafft damit Anspielungen auf den Verantwortlichen für alles, was Juwelen ist. dunkel, mysteriös, vielleicht sogar mürrisch.[3]

Über das Werk sagte Ravel selbst: “Gaspard war ein Teufel im Kommen, aber das ist nur logisch, da er der Autor der Gedichte war. Mein Ehrgeiz ist es, mit Noten zu sagen, was ein Dichter mit Worten ausdrückt.”[4]

Aloysius Bertrand, Autor von Gaspard de la Nuit (1842), stellt seine Sammlung vor, indem er sie einem mysteriösen alten Mann zuschreibt, der sich in einem Park in Dijon getroffen hat und ihm das Buch geliehen hat. Als er sich auf die Suche nach Herrn Gaspard macht, um den Band zurückzugeben, fragt er: ,Sagen Sie mir, wo Herr Gaspard de la Nuit zu finden ist.’ „Er ist in der Hölle, sofern er nicht woanders ist”, kommt die Antwort. „Ah! Ich beginne zu verstehen! Was! Gaspard de la Nuit muss sein…?” fährt der Dichter fort: “Ah! Ja… der Teufel!” antwortet sein Informant. „Danke, mein mutiger!… Wenn Gaspard de la Nuit in der Hölle ist, möge er dort braten. Ich werde sein Buch veröffentlichen.’ “

Struktur[edit]

I. Ondine[edit]

Geschrieben in C Dur und basierend auf dem Gedicht “Ondine“, eine träumerische Geschichte der Wassernymphe Undine, die singt, um den Betrachter zu einem Besuch ihres Königreichs tief auf dem Grund eines Sees zu verführen. Es erinnert an Ravels frühes Klavierstück, das Jeux d’eau (1901), mit den Geräuschen von fallendem und fließendem Wasser, die mit Kaskaden verwoben sind.

Es gibt fünf Hauptmelodien. Die Eröffnungsmelodie in Takt 2 evoziert eine Gesangslinie und ähnelt in Form und Thema dem Hauptthema in Sirènes aus Claude Debussys Nachtschwärmer. Dies wird durch das zweite Thema bei Takt 10 unterbrochen, bevor eine längere melodische Passage eröffnet wird, die aus dem letzten Teil von Thema 1 gebildet wird. Dann leitet eine kurze einfache Melodie, die zuerst bei Takt 23 zu hören ist, schimmernde harmonische Seitenverschiebungen ein. Die abschließende Melodie ist eine bedrohliche kurze ansteigende Figur, die zuerst in Takt 45 zu hören ist, die der Bedrohung von Le Gibet vorangeht und die später eine Brücke zum Haupthöhepunkt in Takt 66 schlägt. Ravel priorisiert die melodische Entwicklung, um die poetischen Themen auszudrücken, wobei er die köchelnde Färbung der rechten Hand. Claude Debussys Werke wie Reflets dans l’eau neigen dazu, Melodie gleichmäßiger mit harmonischer und figurativer Impulsivität zu behandeln, und stellen oft die Virtuosität mehr in den Vordergrund.

Dieses Stück enthält technische Herausforderungen für die rechte Hand wie die schnelle Wiederholung von Dreitonakkorden in der Eröffnungsbegleitung, die Doppelnotenpassagen ab Takt 57 und die disjunkte Höhepunktbewegung der Hände ab Takt 66.[6]

Die Dauer von Ondine beträgt etwa 6:30 Uhr. Die Aufnahmen variieren im Tempo, vielleicht getrieben von der Spannung, die schimmernden Wechselnoten davor bewahren, mechanisch zu werden, und dennoch genügend Raum für die Lyrik der Melodien zu lassen.

Ondine

. . . . . . . . Je croyais entender
Une vage harmonie enchanter mon sommeil,
Et près de moi s’épandre un murmure pareil
Aux chants entrecoupés d’une voix triste et tendre.
     CH. Brugnot. – Les deux Génies

. . . . . . . . Ich dachte, ich hätte gehört
Eine schwache Harmonie, die meinen Schlaf verzaubert.
Und in meiner Nähe strahlt ein identisches Murmeln aus
Von Liedern unterbrochen von einer traurigen und zärtlichen Stimme.
     CH. Brugnot – Die zwei Geister

» coute ! – coute ! – C’est moi, c’est Ondine qui frôle de ces gouttes d’eau les losanges sonores de ta fenêtre illuminée par les mornes rayons de la lune; et voici, en robe de moire, la dame châtelaine qui contemple à son balcon la belle nuit étoilée und le beau lac endormi. „Hör zu! – Hör zu! – Ich bin es, Ondine, der Wassertropfen auf die schwingenden Scheiben deiner Fenster streicht, die von den düsteren Strahlen des Mondes erleuchtet werden; und hier in einem Kleid aus gewässerter Seide blickt die Schlossherrin von ihren Balkon auf die schöne Sternennacht und den schönen Schlafsee.
» Chaque flot est un ondin qui nage dans le courant, chaque courant est un sentier qui serpente vers mon palais, et mon palais est bâti fluide, au fond du lac, dans le Dreieck du feu, de la terre et de l’air. “Jede Welle ist ein Wassergeist, der im Strom schwimmt, jeder Strom ist ein Fußweg, der sich zu meinem Palast schlängelt, und mein Palast ist eine fließende Struktur auf dem Grund des Sees, in einem Dreieck aus Feuer, Erde und Luft .
» coute ! – coute ! – Mon père bat l’eau coassante d’une branch d’aulne verte, et mes sœurs caressent de leurs bras d’écume les fraîches îles d’herbes, de nénuphars et de glaîeuls, ou se moquet du saule caduc e à la ligne. » „Hör zu! – Hör zu! – Mein Vater peitscht das quakende Wasser mit einem Zweig einer grünen Erle, und meine Schwestern streicheln mit ihren Schaumarmen die kühlen Inseln von Kräutern, Seerosen und Kornblumen oder lachen über die altersschwache und bärtige Weide, die an der Leine fischt.”
Sa chanson murmurée, elle me supplia de recevoir son anneau à mon doigt, pour tre l’époux d’une Ondine, et de visiter avec elle son palais, pour être le roi des lacs. Ihr Lied murmelte, sie flehte mich an, ihren Ring an meinem Finger anzunehmen, der Ehemann einer Ondine zu sein und sie in ihrem Palast zu besuchen und König der Seen zu sein.
Et comme je lui répondais que j’aimais une mortelle, boudeuse et dépitée, elle pleura quelques larmes, poussa un éclat de rire, et s’évanouit en giboulées qui ruisselèrent blanchetraux long de bleus. Und als ich ihr erwiderte, dass ich einen Sterblichen liebe, mürrisch und boshaft, weinte sie ein paar Tränen, brach in Gelächter aus und verschwand in einer Dusche, die weiß über meine blauen Buntglasfenster strömte.

II. Le Gibet[edit]

Geschrieben in E geringfügig und basierend auf dem gleichnamiges Gedicht,[7] der satz bietet dem betrachter einen blick in die wüste, wo sich die einsame leiche eines erhängten auf einem galgen vom horizont abhebt, gerötet von der untergehenden sonne. Währenddessen läutet eine Glocke aus den Mauern einer weit entfernten Stadt und erzeugt die tödliche Atmosphäre, die den Betrachter umgibt. Das ganze Stück ist ein B Oktave Ostinato, Nachahmung der läutenden Glocke, die im Ton konstant bleibt, wenn sich die Töne überschneiden und sich die Dynamik ändert. Die Dauer von Le Gibet beträgt ca. 5:15.

Le Gibet

Que vois-je remuer autour de ce Gibet?
Faust.

Was sehe ich um diesen Galgen herum rühren?
Faust.

Ah! ce que j’entends, serait-ce la bise nocturne qui glapit, ou le pendu qui pousse un soupir sur la fourche patibulaire? Ah! Was ich höre, war es der Nordwind, der in der Nacht kreischt, oder der Gehängte, der auf der Gabel des Galgens seufzt?
Serait-ce quelque grillon qui chante tapi dans la mousse et le lierre sterile Don’t par pitié se chausse le bois? War es eine Grille, die im Moos und im unfruchtbaren Efeu lauert singt, das aus Mitleid den Waldboden bedeckt?
Serait-ce quelque mouche en chasse sonnant du cor autour de ces oreilles sourdes à la fanfare des hallali? War es eine Jagdfliege, die das Horn um die Ohren blasen ließ, die für die Fanfaren der Hallous taub waren?
Serait-ce quelque escarbot qui cueille en son vol inégal un cheveu sanglant à son crâne chauve? War es irgendein Skarabäuskäfer, der sich bei seinem ungleichmäßigen Flug ein blutiges Haar aus seinem kahlen Schädel sammelt?
Ou bien serait-ce quelque araignée qui brode une demi-aune de mousseline pour cravate à ce col étranglé? Oder war es dann eine Spinne, die ein halbes Maß Musselin als Krawatte auf diesen erwürgten Hals stickte?
C’est la cloche qui tinte aux murs d’une ville sous l’horizon, et la carcasse d’un pendu que rougit le soleil couchant. Es ist die Glocke, die von den Mauern einer Stadt unter dem Horizont läutet, und die Leiche des Erhängten, die von der untergehenden Sonne gerötet ist.

III. Scarbo[edit]

Ich wollte die Romantik karikieren. Vielleicht hat es mich überrumpelt.

Auszug aus dem dritten Satz, Scarbo, in einem Wandgemälde in der Innenstadt von Minneapolis, Minnesota

Geschrieben in G Moll und basierend auf dem Gedicht “Scarbo“,[10] dieser Satz stellt den nächtlichen Unfug eines kleinen Teufels oder Kobolds dar und macht Pirouetten, huscht in der Dunkelheit ein und aus, verschwindet und taucht plötzlich wieder auf. Sein ungleichmäßiger Flug, das Schlagen und Kratzen an den Wänden, der im Mondlicht einen wachsenden Schatten wirft, erzeugt für den in seinem Bett liegenden Betrachter eine alptraumhafte Szene.

Mit seinen wiederholten Tönen und zwei erschreckenden Höhepunkten ist dies der technische Höhepunkt aller drei Sätze. Zu den technischen Herausforderungen gehören wiederholte Noten in beiden Händen und Doppeltonskalen in großen Sekunden in der rechten Hand. Über Scarbo soll Ravel gesagt haben: “Ich wollte eine Orchestertranskription für das Klavier schreiben.”[1] Die Dauer von Scarbo beträgt etwa 8:30.

Scarbo

Il Respekta sous le lit, dans la cheminée, dans le bahut;
– personell. Il ne put comprendre par où il s’était
Einleitung, par où il s’était évadé.
     Hoffmann. – Contes nocturnes

Er schaute unter das Bett, in den Schornstein,
Im Schrank; – niemand. Er konnte nicht
verstehen, wie er hineingekommen ist oder wie er entkommen ist.
     Hoffmann. – Nächtliche Geschichten

Oh! que de fois je l’ai entendu et vu, Scarbo, lorsqu’à minuit la lune brille dans le ciel comme a écu d’argent sur une bannière d’azur semée d’abeilles d’or! Oh! wie oft habe ich ihn gehört und gesehen, Scarbo, wenn um Mitternacht der Mond am Himmel glitzert wie ein silberner Schild auf einem mit goldenen Bienen übersäten azurblauen Banner.
Que de fois j’ai entendu bourdonner son rire dans l’ombre de mon alcôve, und grincer son ongle sur la soie des courtines de mon lit! Wie oft habe ich sein Lachen im Schatten meiner Nische summen gehört und sein Fingernagel auf der Seide der Vorhänge meines Bettes kratzen!
Que de fois je l’ai vu absteigen du plancher, pirouette sur un pied und rouler par la chambre comme le fuseau tombé de la quenouille d’une sorcière! Wie oft habe ich ihn auf dem Boden liegen sehen, auf einem Fuß eine Pirouette drehen und durch den Raum rollen wie die Spindel, die aus dem Zauberstab einer Zauberin gefallen ist!
Le croyais-je alors évanoui? le nain grandissait entre la lune und moi comme le clocher d’une cathédrale gothique, un grelot d’or en branle à son bonnet pointu! Dachte ich, er wäre damals verschwunden? der Zwerg schien sich zwischen dem Mond und mir zu strecken wie der Kirchturm einer gotischen Kathedrale, eine goldene Glocke wackelte auf seiner Zipfelmütze!
Mais bientôt son corps bleuissait, diaphane comme la cire d’une bougie, son visage blêmissait comme la cire d’un lumignon, – et soudain il s’étegnait. Doch bald bekam sein Körper eine bläuliche Tönung, durchscheinend wie das Wachs einer Kerze, sein Gesicht erbleichte wie schmelzendes Wachs – und plötzlich ging sein Licht aus.

Orchesterversionen[edit]

Gaspard wurde 1942 von Eugene Goossens orchestriert,[11] und von Marius Constant im Jahr 1990.[12]

  1. ^ ein B C “Die brillante Musik von Ravel” von Charles Rosen (Rezension von Ravel von Roger Nichols), Die New Yorker Buchbesprechung, 10. November 2011 (Abonnement erforderlich)
  2. ^ Harry Ransom Center, University of Texas at Austin (9. Mai 2018). “Musik”. Abgerufen 9. Mai 2018.
  3. ^ Brühn, Siglind (1997). Bilder und Ideen moderner französischer Klaviermusik: der außermusikalische Subtext in Klavierwerken von Ravel, Debussy und Messiaen. Ästhetik in der Musik. 6. Stuyvesant, New York: Pendragon Press. P. xxviii. ISBN 0-945193-95-5. OCLC 37573693.
  4. ^ Alexander Eccles (Frühjahr 2004). “Gaspard de la nuit: Horror und Eleganz” (PDF). .stanford.edu. Abgerufen 9. Juli 2013.
  5. ^ Ravel, Gaspard de la Nuit, Editionen Durand & Cie, Paris 1957.
  6. ^ Le Gibet war eines der zusätzlichen Stücke, die im Originalmanuskript von Bertrand von 1836 nicht enthalten waren, siehe Guégan 1925, S. 217–218.
  7. ^ Ravel, Maurice (1988). Ravel nach Ravel. Zusammengestellt von Vlado Perlemuter und Hélène Jourdan-Morhange; trans. Frances Tanner; Hrsg. Harold Taylor. London: Kahn & Averill. ISBN 0-900707-94-1. OCLC 17983922.
  8. ^ Piano & Keyboard: Die zweimonatlich erscheinende Piano Quarterly. vol. 184–189. P. 62. String Letter Press, 1997. “Die gesamte Gaspard de la Nuit war nicht als “Karikatur der Romantik” gedacht. Diese Aussage von Ravel gegenüber Vlado Perlemuter bezog sich nur auf ‘Scarbo’.”
  9. ^ Die hier zitierte Version von ‘Scarbo’ ist nicht die gleiche wie das Stück, das unter diesem Namen im Originalmanuskript von Bertrand von 1836 erschien, sondern eines der ergänzenden Gedichte, die in seinen Papieren gefunden wurden. Der originale Scarbo, Nummer ii des dritten Buches von Gaspard de la Nuit, „La Nuit et ses Prestiges“, ist ein ganz anderer Text. Der Gnom Scarbo kommt auch in anderen Stücken vor. Siehe Guégan 1925, S. 219–220.
  10. ^ “Ravel – Goossens: Gaspard de la nuit (Anf. 1942)” bei Boosey & Hawkes
  11. ^ “Archivierte Kopie” (PDF). Archiviert von das Original (PDF) am 2015-09-23. Abgerufen 2017-05-15.CS1-Wartung: archivierte Kopie als Titel (Link)

Quellen

  • Guégan, Bertrand, Hrsg. (1925). Gaspard de la Nuit, Fantasien à la Manière de Rembrandt et de Callot, par Aloysius Bertrand. Edition publiée d’après le manuscrit de l’auteur. Paris: Payot.

Externe Links[edit]


after-content-x4