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この記事は検証可能な参考文献や出典が全く示されていないか、不十分です。出典を追加して記事の信頼性向上にご協力ください。出典検索?: “きんつば” – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL（2018年7月） きんつば（金鍔）は、きんつば焼きの略称で、和菓子のひとつである。 現在よく見られるのは、寒天を用いて粒餡を四角く固めたものの各面に、小麦粉を水でゆるく溶いた生地を付けながら、熱した銅板上で一面ずつ焼いてつくる「角きんつば」であるが、本来のきんつばは、小麦粉を水でこねて薄く伸ばした生地で餡を包み、その名の通り日本刀のつばのように円く平らに形を整え、油を引いた平鍋で両面と側面を焼いたものである[1]。製法の類似した今川焼きを「きんつば」と呼ぶ地域もある。 サツマイモでつくった芋餡を包んだもの、もしくは、四角く切った芋ようかんの各面に生地を付けて焼いたものは「薩摩きんつば」「芋きんつば」と呼ばれるものになる。 元々は大阪で考案された菓子であり[1]、上新粉（米粉）で作った生地で餡を包んで同様に焼いたものであった。当時は、その形状と色から「ぎんつば（銀鍔）」と呼ばれていた。1600年代後半に製法が大阪から江戸に伝わると「銀よりも金のほうが景気が良い」との理由から、名前が「きんつば」に変わったとされている[1]。 現在の「角きんつば」は、神戸元町の紅花堂（現在の本高砂屋）の創業者である杉田太吉により明治時代に考案されたものである。 富山県高岡市戸出地区などでは現在も円型でつばの文様を付けたきんつばが残っている。 関連項目[編集] 外部リンク[編集] ウィキメディア・コモンズには、きんつばに関連するカテゴリがあります。

レオ11世 第232代 ローマ教皇 教皇就任 1605年4月1日 教皇離任 1605年4月27日 先代 クレメンス8世 次代 パウルス5世 個人情報 本名 アレッサンドロ・オッタビアーノ・デ・メディチAlessandro Ottaviano de’ Medici 出生 1535年6月2日 フィレンツェ公国、フィレンツェ

瓦ヶ浜駅（かわらがはまえき）は、滋賀県大津市中庄一丁目にある、京阪電気鉄道石山坂本線の駅。駅番号はOT05。 1914年（大正3年）1月17日 – 大津電車軌道別保（現・粟津）駅移設と同時に開業。（それ以前は当駅付近に別保駅が存在した。） 1927年（昭和2年）1月21日 – 会社合併により琵琶湖鉄道汽船の駅となる。 1929年（昭和4年）4月11日 – 会社合併により京阪電気鉄道石山坂本線の駅となる。 1943年（昭和18年）10月1日 – 会社合併により京阪神急行電鉄（現・阪急電鉄）の駅となる。 1944年（昭和19年）8月15日 – 営業一時廃止。 1945年（昭和20年）12月1日 – 営業再開。 1949年（昭和24年）12月1日

深江 誠子（ふかえ まさこ、1944年4月16日 – ）は、日本の社会学者。元平安女学院大学女性学研究センター長。専門は経済学、社会学、女性学。 大阪府堺市出身。住友化学人事部勤務を経て、1970年立命館大学経済学部卒業。京都大学大学院農学研究科1973年修士課程修了、1979年同博士課程満期退学。2010年まで平安女学院大学女性学研究センター長。 日本テレビで放送されていた「おもいッきりテレビ」でコメンテーターを務めていた時期がある。 研究・主義[編集] 性教育の研究で知られる。フェミニスト。 新しい歴史教科書を作る会の考え方に賛成のようである[要出典]。急進左派的な発言が目立つ[要出典]。 環境問題に対しても詳しく、「シャンプーは髪を傷めるので、二日に一度程度しかしない。」「外食はどんなものが入っているかわからないのでしない」等と発言[要出典]。 1985年3月 『女と男の経済学 暮らしとエロス』 社会評論社、増補改訂版: 1993年10月、ISBN 4784501339、新装版: 1997年3月、ISBN 4784501495 1986年8月

『エスペラント』（Esperanto）は、1985年10月5日に発表された坂本龍一5作目のソロ・アルバム。 前衛舞踏家モリサ・フェンレイから依頼されて作られた。 タイトルはルドヴィコ・ザメンホフが考案した人工言語「エスペラント」から。 「架空の民族音楽」という坂本のコメントを反映するアルバム全体の楽曲構成。 フェアライトCMIの導入、サンプリング音源の使用など、いわゆるテクノ音楽の手法をエスニック音楽に取り入れており、ポップではない新しい音楽の構造を志向している。作中に現れる多くの間と静かな音は、ダンサーの衣擦れや床の鳴る音を意識しているため。制作には著名なパーカッショニストYAS-KAZが参加。 1986年発売の映像作品「ADELIE PENGUINS」には本作の音楽が使われている。 坂本は本作の出来に納得したらしく、2004年リリースアルバム『キャズム』発売インタビュー時、「本当、大満足。『エスペラント』と同じくらい自分にとって大事なものが出来たという感じがしています」と述べた。 ※全作曲：坂本龍一 A Wongga Dance Song 金属音・パーカッションの乱舞とブレイクによる静寂が交互に現れる曲。中間部では様々な短いモチーフが次々と顔を出し、終盤には「アン・ドゥ・トゥロワ」のサンプリング音が痙攣した様に鳴り続け飽和状態に達した瞬間、唐突に次の曲につながる。ギターによるノイズはアート・リンゼイによる。 The “Dreaming” 断続的に現れる女性の声、コオロギの鳴き声、アート・リンゼイのノイズギター、インドネシアの竹製の楽器アンクルン等で構成されている。 A Rain Song

『必殺渡し人』（ひっさつわたしにん）は1983年7月8日から10月14日まで、テレビ朝日系で毎週金曜日22:00 – 22:54に放送された、朝日放送と松竹（京都映画撮影所、現・松竹撮影所）共同製作のテレビ時代劇。全13話。主演は中村雅俊。 必殺シリーズの第20作である。 『新 必殺からくり人』以降の非主水シリーズでは旅物が続いていたが、本作は久し振りに江戸が舞台となっている。主人公たちが住む長屋を中心に日常生活描写を重視した作風となっており、惣太・お直夫婦と大吉・お沢夫婦という二組の夫婦愛など、長屋での人間関係が、一つのテーマとなっている。登場する悪人達の行動原理は金銭や利権目当てよりも快楽目的の悪事が目立ち、「手篭め」「夫婦交換（スワッピング）」「SM趣味」といった、色事に纏わる事件が頻繁に描かれた。そのため、性描写は他シリーズと比較して多い。 必殺シリーズ初出演となる中村雅俊、高峰三枝子、藤山直美の他、『必殺仕置屋稼業』『必殺仕業人』で捨三を演じた渡辺篤史と、『新・必殺仕舞人』に続き非主水シリーズの常連となった西崎みどりを起用している。 番組タイトルの「渡し人」は「三途の川の渡し人」の意味。また、本作の本放送時と同時期に大ヒットした楽曲「矢切の渡し」からも採られている。 音楽は平尾昌晃の名義になっているが、平尾が新たに作曲したのは主題歌のみである。劇中BGMは旧作からの流用が中心で、新BGMは主題歌のアレンジも含めてすべて中村啓二郎が手掛けている。 出陣や殺しの場面では、それぞれどちらも本作の主題歌「瞬間の愛」のアレンジ曲が第5話まで使用されたが、第6話以降、出陣の際は『新・必殺仕事人』のBGM（「仕事人出陣」）、殺しの際は『必殺仕掛人』のBGM（「必殺!」）にそれぞれ変更されている。 鳴瀧忍の殺しのシーンは、主題歌「瞬間の愛」をスローテンポにアレンジした楽曲が使用された。 尚、YoutubeはHR・SUZUKIチャンネルにおいて本作品音楽によるトレイラー「必殺渡し人／夏夜の三途川に渡します～」が公開されている。 往年必殺シリーズの特徴であり醍醐味である様式美を巧みに意識した編集が為されており、ファン必見の一作である。 あらすじ[編集] 江戸のある下町の長屋。ある夜、鏡研ぎ職人の惣太は、長屋の大家で診療所も開業している蘭方医の鳴瀧忍が、彼女を「カマイタチの忍」と呼ぶ男に襲われる現場を目撃する。しかし、忍は一瞬の早業で男を返り討ちにしてしまう。 翌日、一人の若い女性が忍の診療所を訪れ、堕胎手術を願い出る。この若い女性 – お沢は大目付の水野の屋敷に勤める女中であったが、水野の息子に慰み者にされ、妊娠した。忍は堕胎手術を拒否するが、見るに見かねた長屋の住人 大吉はお沢を嫁に迎え、お腹の子も自分の子供として育てると申し出る。大吉の申し出をお沢は快諾し、大吉の母･お鹿も大喜びする。 一方、このことを知った水野とその妻は、息子の醜聞を隠すために奉行所に手を回し、お沢を捕縛させた。お沢は拷問の末に流産し、記憶喪失に陥る。巻き添えで連行された大吉の母も重傷を負い、それが元で死亡。怒りに燃える大吉は敵討ちをしようとするが、このままでは無駄死にだと、隣人の惣太に止められる。

東京都道116号関町吉祥寺線（とうきょうとどう116ごう せきまちきちじょうじせん）とは東京都練馬区関町交番前交差点（青梅街道）と武蔵野市四軒寺交差点を結ぶ都道である。そこから更に世田谷区給田交差点までを通称吉祥寺通り（きちじょうじどおり）と呼ぶ。 交通状況[編集] 平成22年（2010年）度時点での、道路交通センサスによる関町吉祥寺線の交通データは以下のとおりである[1]。 大型車：1,246台、小型車：8,326台、二輪車類：584台、自転車類：2,957台、歩行者類：1,629台（いずれも12h計）。 車道部：8.50m、歩道部：2.00m、車線数：2。 （観測地点：武蔵野市吉祥寺東町2-6） 接続する主要道[編集] 東京都道4号東京所沢線・東京都道5号新宿青梅線（青梅街道）「関町交番前交差点」 東京都道113号杉並武蔵野線（女子大通り・吉祥寺通り）「四軒寺交差点」 通過する自治体[編集] 走行するバス[編集] 沿線の施設[編集] 関連項目[編集] 座標: 北緯35度42分45秒 東経139度34分55.3秒 / 北緯35.71250度 東経139.582028度

野呂 一生（のろ いっせい、1957年1月1日 – ）は、日本のジャズギタリスト。フュージョンバンド、カシオペアのギタリスト兼リーダー。カシオペアは2012年よりCASIOPEA 3rdの名義で活動している。 東京都目黒区出身。趣味は料理と手品。血液型はA型。1月1日に生まれたので“一生”と名付けられる。小学生時代に趣味の工作キットで作り上げたガットギターを「飾って置いているだけじゃなくせっかくなので弾いてみよう」ということになったのがギターとの出会いだった。中学生になって本格的にフォークギターから弾き始め、すぐにエレキギターに転向していった。 1977年にカシオペアを結成し、1979年デビュー。結成以来、リーダーとしてバンドを牽引し、大半の曲も作曲している中心人物である。2012年にCASIOPEA 3rdとして活動再開させたカシオペアの他に、ソロ・プロジェクトのISSEI NORO INSPIRITS、同年齢の天野清継とのアコースティック・ギターのデュオであるお気楽ギグも併行して活動中。また、一ギタリストとして様々なレコーディング＆ライブ・セッションにも意欲的に参加している。 1982年、カシオペアは本格的な海外活動を開始していくその前に、当時所属のレコード会社、アルファレコードの計らいで、メンバーがバラバラで世界の好きなところに一人旅に出掛けて海外渡航経験を積むことになり、野呂はインドを選んだ。滞在中、日本人特有の実年齢よりも若く見られる顔を隠すために、現地人男性のように口ひげとあごひげを生やす。そのままの姿で帰国し、以来それが野呂のトレードマークとなった。1988年から1996年までの一時期は剃っていたが、1997年から再び口ひげとあごひげを生やしている。 アマチュア時代・1970年代前半[編集] 中学生の時に友達が学校に持ってきて弾いたフォークギターの格好良さに憧れ、自らも始める。この多感な時期、様々な音楽を聴き、弾いていくうちに、フォークギターからすぐにエレキギターに転向していく。そして、中学三年生のときに観に行ったグランド・ファンク・レイルロードの来日公演が自身の中で一大センセーションとなり、東京都立玉川高等学校在学中はハードロックに傾倒して、リアルタイムで活動していたレッド・ツェッペリン（ジミー・ペイジ）やジェフ・ベック・グループ（ジェフ・ベック）のコピー演奏に没頭するようになった。学校以外の演奏活動の場として、後にプリズムを結成する和田アキラ、久米大作ら同年代の者たちもいた都内のロック演奏のコミュニティにも所属。そこで野呂が高校三年生の時に高校二年生の櫻井哲夫と出会い意気投合し、ベック・ボガート & アピスを目標として都内の練習スタジオでセッションするようになった。後に結成するカシオペアの始まりである。この頃、ジャズにも興味を持ち始め、ジャズ喫茶に通い出した。音楽理論は、ジャズギターの名手ジョー・パス著「ジョー・パス・ギター・スタイル」、渡辺貞夫著「ジャズスタディ」などを独学で解析し身に付けた。作曲活動を開始し、後にカシオペアの初期アルバムにも収録される曲を次々と櫻井に披露した。櫻井は野呂の才能にいっそう惚れ込んだ。 カシオペアを結成してプロデビュー・1970年代後半[編集] 野呂は高校卒業後、明星大学に進学。すぐにその大学の軽音楽同好会のメンバーで構成されたセミプロのロックバンドのファンシーハウスに加入する。しかし、講義に通うことはほとんどなくバンド活動やギターの練習に明け暮れ、大学は一年で中退し、以後は将来に向けての音楽活動の修行に費やすことにした。この間、ファンシーハウスの次に中山ラビのバックバンドにも参加するが、どちらも短期で離脱して、自作曲による櫻井とのバンド活動に時間を費やした。ボーカルが在籍する時期もあったが、野呂と櫻井以外のメンバーは定着しなかった。音楽性は次第にハードロックやファンクをベースとし、ジャズのエッセンスを加えたインスト音楽となり、これでバンドの方向性が定まった。 バンドの名称をカシオペアと改めた後、櫻井の提案で1976年に日本楽器製造（現：ヤマハ）東京支店主催のアマチュア・バンド・コンテスト「EastWest ’76」に出場。決勝大会まで進出し、野呂がベストギタリスト賞を受賞したことで広くカシオペアと野呂一生の名が知られるようになった。翌1977年、バンドに向谷実を加えて同コンテスト

コルヒチン（英: colchicine）とはイヌサフラン科のイヌサフラン（Colchicum autumnale）の種子や球根に含まれるアルカロイドである。化学式はC22H25NO6。リウマチや痛風の治療に用いられてきたが、毒性も強く下痢や嘔吐などの副作用を伴う。また種なしスイカなどの倍数体植物種の生産や品種改良の[1]作出にも用いられる。 イヌサフランはシチリア出身のローマ帝国の医者ペダニウス・ディオスコリデスの『デ・マテリア・メディカ』（『薬物誌』）において痛風に効くと記載されている。その有効成分であるコルヒチンは1820年にフランスの化学者ピエール＝ジョセフ・ペルティエとジョセフ・カヴェントゥによって初めて分離され[2]、のちにアルカロイドとしての構造が明らかにされた。 生物作用[編集] 微小管の主要蛋白質であるチューブリンに結合して重合を阻害し微小管の形成を妨げる。細胞分裂を阻害するほかに、好中球の活動を阻害し抗炎症作用をもたらす。痛風における疼痛抑制と抗炎症効果はこれによると考えられている。 医薬品としての利用[編集] 日本での厚生労働省認可の適応は「痛風発作の緩解および予防」、「家族性地中海熱」である。痛風発作の発現後、服用開始が早いほど効果的である。予防投与では、発作が予感されるかなりの初期でないと効き目が少ないのが特徴であり、痛風発作以外への鎮痛・消炎作用はほとんど認められない。長期にわたる（予防投与も含めて）服用は副作用発現の可能性が高くなるので、医師（できれば専門医）に受診しながらの服用が重要である。副作用には胃腸の不快感や好中球減少症等があり。投与量過多により骨髄抑制、貧血を起こすことがある。2016年、高田製薬が家族性地中海熱に対し公知申請し、承認された[3]。他に適応外で心膜炎、アミロイドーシス、強皮症、ベーチェット病等に用いられる。 中毒症状はヒ素中毒に類似する。服用後2–5時間で口腔・咽頭灼熱感、発熱、嘔吐、下痢、背部疼痛、腎不全などの症状が発現する。呼吸不全により死亡することもある。解毒剤はない。致死量は種子の場合、数グラムである。 その他の応用[編集] コルヒチンは植物の細胞分裂時に染色体の倍加（染色体異常）を誘発する作用がある。これを利用して種なしスイカ、あるいはその他の育種のための四倍体や倍化半数体の作出にも用いられる。また、細胞分裂を阻害し、細胞分裂中期で分裂を停止させる性質を利用して核型の診断にも用いる。 コルヒチンが含まれる植物[編集] イヌサフラン（コルチカム）のほか、グロリオサの球根（ヤマイモの球根に相似）にも含まれており、誤食による死亡事故が起こっている。グロリオサには、コルヒチンのアセトアミド基がホルムアミド基に置き換わったグロリオシンも含まれている[4]。 ^ 鈴木勉、田中真知『学研雑学百科 毒学教室 毒のしくみから世界の毒事件ま簿まで 毒のすべてをわかりやすく解説』株式会社学研マーティング、2011年、40ページ、ISBN 978-4-05-404832-4 ^

2000年8月6日に目蒲線から分割された目黒線については「東急目黒線」を、おなじく東急多摩川線については「東急多摩川線」をご覧ください。 停車場・施設・接続路線（2000年8月5日現在） 目蒲線（めかません）は、かつて東京都品川区の目黒駅と大田区の蒲田駅との間を結んでいた東京急行電鉄（東急[1]）の鉄道路線である。 東京急行電鉄の母体でもある目黒蒲田電鉄が最初に開業させた路線である。2000年8月6日に多摩川駅（同日、多摩川園駅から改称）を境に以下の路線に分割され、「目蒲線」という名称は消滅した。 系統名としての分割 路線名としての分割 目黒駅 – 田園調布駅：目黒線 田園調布駅 – 多摩川駅：従来この区間で重複（並走）していた東横線の複々線の内の2本という扱いに変更 多摩川駅 – 蒲田駅：東急多摩川線 路線データ[編集] 路線の分割直前のもの。 路線距離：12.9km 軌間：1067mm 駅数：15駅（起終点含む）