Norman Gimbel – Wikipedia

Norman Gimbel (16. November 1927 – 19. Dezember 2018) war ein amerikanischer Texter populärer Lieder, Fernseh- und Filmthemen. Er schrieb die Texte für Songs wie “Killing Me Softly with His Song”, “Ready to Take a Chance Again” (beide mit dem Komponisten Charles Fox) und “Canadian Sunset”. Er schrieb auch englischsprachige Texte für viele internationale Hits, darunter “Sway”, “Summer Samba”, “Das Mädchen aus Ipanema”, “Wie unempfindlich”, “Trinkwasser”, “Meditation” und “Ich werde auf dich warten” “und” Beobachten, was passiert “. Von den Filmthemen, die er mitschrieb, wurden fünf für Oscar-Verleihungen und / oder Golden Globe Awards nominiert, darunter “It Goes Like It Goes” aus dem Film Norma Rae, der 1979 den Oscar für den besten Original-Song gewann und “Rainbow Connection” besiegte. Gimbel wurde 1984 in die Hall of Fame der Songwriter aufgenommen.

Frühe Erfolge[edit]

Gimbel wurde am 16. November 1927 in Brooklyn, New York, als Sohn von Lottie (Nass) und dem Geschäftsmann Morris Gimbel geboren.^[1][2][3] Seine Eltern waren jüdische Einwanderer.^[4] Gimbel war Autodidakt in Musik und wurde nach anfänglicher Anstellung beim Musikverlag David Blum zum Vertrags-Songwriter bei Edwin H. Morris Music. Kleine Erfolge und mäßiger Ruhm resultierten aus lebhaften Neuheiten “Ricochet”, die 1953 in einer Aufnahme von Teresa Brewer populär gemacht wurden, aus der 1954 der Judy Canova-Film entwickelt wurde Ricochet Romanzeund “A Whale of a Tale”, gesungen von Kirk Douglas in einer anderen Produktion von 1954, Disney’s 20.000 Meilen unter dem Meer. Ein größerer Erfolg wurde mit Dean Martins Aufnahme von “Sway” erzielt, die Platz 6 der britischen Single-Charts erreichte, gefolgt von seinem ersten großen Erfolg, Andy Williams ‘Wiedergabe von “Canadian Sunset”, der 1956 auf Platz 1 landete.

Zwei Broadway-Musicals[edit]

Der Top-Songwriter Frank Loesser wurde Gimbels Mentor und lernte durch Loesser den Komponisten Moose Charlap kennen, mit dem er den ersten seiner zahlreichen Songs schrieb, der in den Filmen “Past the Age of Innocence” aus dem Monogram-Musical von 1951 erschien. Rhythm Inn.

Am Ende des Jahrzehnts arbeitete er mit Charlap an den einzigen Broadway-Musicals zusammen, für die er Texte geschrieben hat. Whoop-Up und Der erobernde Held. Whoop-Up befindet sich in einer modernen indianischen Gemeinde auf einem Reservat. Der Roman, der die Grundlage für die Show bildete, Dan Cushmans Bleib weg, Joewurde zehn Jahre später unter seinem Originaltitel als Vehikel für Elvis Presley unter Verwendung eines nicht verwandten Drehbuchs und einer Partitur gedreht. Der Joe der Show wurde von Ralph Young porträtiert, der in den 1960er und 70er Jahren als die Hälfte des Gesangsduos Sandler and Young Berühmtheit erlangte. Die Produktion wurde von Cy Feuer geleitet und von Onna White choreografiert, die für ihren Beitrag zur Show eine Tony-Nominierung erhielt. Eine weitere Nominierung ging an Julienne Marie für die beste Hauptdarstellerin in einem Musical. Cushman schrieb zusammen mit Feuer und Ernest H. Martin auch das Buch der Show. Elf der achtzehn Lieder von Gimbel und Charlap waren im ersten Akt zu hören, die restlichen sieben im zweiten Akt. Whoop Up wurde am 22. Dezember 1958 im Shubert Theatre eröffnet und endete trotz einiger ermutigender Kritiken nach enttäuschenden 56 Vorstellungen am 7. Februar 1959.

Die Eröffnungsnacht von Held erobern war fast zwei Jahre später, am 16. Januar 1961. Die Produktion im ANTA Playhouse hatte ein Buch von Larry Gelbart, das auf Preston Sturges ‘Drehbuch und Film von 1944 basiert. Gegrüßet seist du dem siegreichen Helden. Es wurde von Albert Marre inszeniert, von Todd Bolender choreografiert und spielte Tom Poston als Woodrow Truesmith, die Figur aus dem Film von Eddie Bracken. Ella Raines ‘Libby wurde von Kay Brown und Lionel Stander als Sgt. Murdock übernahm William Demarests Sgt. Heppelfinger. Akt eins hatte zehn von Gimbels und Charlaps vierzehn Liedern, während vier Lieder (und vier Wiederholungen aus dem ersten Akt) in Akt zwei gesungen wurden. Letzten Endes, Held erging es noch schlimmer als Whoop-Up, endet am 21. Januar nach nur 7 Vorstellungen.

Hit englischsprachige Texte zu brasilianischen und französischen Liedern[edit]

1963 wurde Gimbel vom Musikverlag Lou Levy einer Gruppe junger brasilianischer Bossa Nova-Komponisten vorgestellt, darunter Antônio Carlos Jobim, Luiz Bonfá und Baden Powell, für deren Werke er anfing, englischsprachige Texte zu schreiben. Vor allem schuf er die Texte für Marcos Valles “Summer Samba”, auch bekannt als “So Nice”, sowie für Jobims “How Insensitive”, “The Girl from Ipanema” (was es zu einem Top-Hit für Astrud Gilberto machte) und “Meditation”, die den Status eines “Klassikers” in den Genres Jazz und Bossa Nova erlangt hat. Er lieferte auch die Texte für die französischen Komponisten Michel Legrand (zwei Themen aus Die Regenschirme von Cherbourg– “Watch What Happens” und das Oscar-nominierte “I Will Wait for You”), Eddy Marnay und Emil Stern (“Amazing”) sowie der Sänger und Komponist Gilbert Bécaud (“You’re See” und andere Songs). Er lieferte auch die Texte für den belgischen Jazz-Mundharmonikaspieler Toots Thielemans (“Bluesette”). “Only Love”, gesungen von Nana Mouskouri – Nr. 2 Großbritannien (Aufgeführt in einer Kommandoperformance für die Königinmutter).

Karriere als Texter von Filmliedern und TV-Themen[edit]

Im Oktober 1968 zog Norman Gimbel nach Los Angeles, wo er in Film und Fernsehen aktiv wurde. Zu den Hollywood-Komponisten, mit denen er zusammenarbeitete, gehörten Elmer Bernstein, Bill Conti, Jack Elliott, Charles Fox, Dave Grusin, Maurice Jarre, Quincy Jones, Fred Karlin, Francis Lai, Peter Matz, Lalo Schifrin, David Shire und Patrick Williams.

Gimbel erhielt vier Golden Globes-Nominierungen, von denen die erste für das Lied “Circles in the Water” (mit Musik von Francis Lai) war, das für den amerikanischen Vertrieb des französischen Films von 1967 geschrieben wurde Lebe für das Leben, während der zweite “Stay” (mit dem Komponisten Ernest Gold) im Film von 1969 geehrt wurde Das Geheimnis von Santa Vittoria. Die anderen beiden waren für die Songs “Richard’s Window” aus den 1975er Jahren Die andere Seite des Berges, und “Bereit, wieder ein Risiko einzugehen”, verwendet in den 1978er Jahren Foulspiel. Beide Songs, deren Texte Gimbel zu Musik schrieb, die von Charles Fox, seinem häufigsten Mitarbeiter, komponiert worden war, wurden ebenfalls für Oscars nominiert.

1973 erlebte Gimbel einen weiteren großen Erfolg, als Roberta Flack ein Cover von “Killing Me Softly with His Song” sang. Zusammen mit Charles Fox geschrieben, wurde es ursprünglich für die Bistrosängerin Lori Lieberman aus LA geschrieben, nachdem sie ein Gedicht mit ihnen geteilt hatte, das sie geschrieben hatte, nachdem sie Don McLean live im Konzert gesehen hatte. Das Lied brachte ihm seinen zweiten Grammy Award als Lied des Jahres ein.^[5] Im selben Jahr wurde sein und Fox ‘”I Got a Name”, aufgenommen von Jim Croce, aus dem Film von 1973 aufgenommen Der letzte amerikanische Held, wurde von den Young New York Film Critics zum “Best Film Song” gewählt. 1979 hatte er seine einzige Emmy-Nominierung für “Outstanding Music Composition for a Series” für Die Papierjagd, was er wieder mit Fox teilte. Die Theaterarbeit in Los Angeles mit Fox beinhaltete eine Rock / Pop-Version von Ein Sommernachtstraum für das Shakespeare Festival der Stadt, gesehen im Ford Amphitheatre, und Der elfte, die das Sunset Theatre spielte. Das Jahr 1980 war ein Bannerjahr bei den Oscars für Norman Gimbel mit einem Sieg für “Best Original Song” (“Es geht wie es geht”), geschrieben mit David Shire für den Film Norma Rae.

Gimbel setzte seine Zusammenarbeit mit Charles Fox fort und schrieb Texte für die Titelsongs vieler TV-Serien, darunter Die Bugaloos, Glückliche Tage, Laverne & Shirley, Angie, Wunderfrau, das Emmy-Gewinner-Thema für Die Papierjagd, und die Songpartitur für Pufnstuf, die 1970er Filmversion der Samstagserie-Kinderserie von 1969–71 am Samstagmorgen HR Pufnstuf.

1984 wurde Gimbel in die Hall of Fame der Songwriter aufgenommen und war 2009 weiterhin im Film aktiv. Er hatte alle Songs geschrieben, einschließlich “Eine Welt ohne Zäune” ​​für Disneys 2001er Direct-to-Video-Zeichentrickfilm. Lady und der Landstreicher II: Scamps Abenteuer, eine Nominierung für den Video Premiere Award erhalten, zusätzlich zu den Song-Partituren für Die Phantom-Mautstelle (1969), Wo ist Poppa? (1970), Ein Troll im Central Park (1994) und Der Dieb und der Schuster (a / k / a Arabischer Ritter) (1995 US-Version). Im Laufe der Jahre wurden seine Songs in über neunzig Filmen verwendet, wobei einige der beliebtesten Titel, wie “The Girl from Ipanema”, in den 1997er Jahren zu hören waren Harry dekonstruieren, 2002er Jahre Fang mich, wenn du kannst, 2005er Jahre V für Vendetta und Mr. & Mrs. Smith und 2007 Die Invasion, und “Sway” in den 2004er Jahren gehört Sollen wir tanzen? und 2046, 2006er Jahre Bella, 2007er Jahre Keine Reservierungen und 2008 Paris. Weitere Filme, in denen seine Lieder verwendet wurden, sind die 1984er Johnny Gefährlich, (mit dem Komponisten John Morris), 2006 Unbesiegbar (“Ich habe einen Namen”) und Klicken (“So Nice”) und der französische Film 2007 Roman de Gare, mit seinen englischsprachigen Texten zu Gilbert Bécauds “Du wirst sehen”. Insgesamt schrieb Imdb Filmography Norman Gimbel über 646 Einträge seiner Songs in Film und Fernsehen zu.

Seit 1970 war er Mitglied der Akademie der Künste und Wissenschaften für Spielfilme.

Norman Gimbel starb am 19. Dezember 2018 im Alter von 91 Jahren in Montecito, Kalifornien.^[1]

Verweise[edit]

Externe Links[edit]