Koreanische Stickerei – Wikipedia

Koreanische Stickerei Techniken und Artefakte haben eine lange Geschichte, aber es gibt die meisten Beweise aus der Joseon-Dynastie nach dem 14. Jahrhundert in Korea. Dieser Artikel befasst sich mit der Geschichte, den Stilen, der Erhaltung, den Künstlern und Beispielen von Bildschirmen, Kostümen und Haushaltswaren dieser anspruchsvollen und schönen Kunstform.

Die Menschen verwendeten Nadeln aus Fisch- oder Tierknochen, um Tierhäute und die Rinde oder Blätter von Bäumen zu nähen und zu weben.

Chasu, das koreanische Wort für Stickerei, war eine Methode, um Schönheit in jeder Ecke des täglichen Lebens zu kultivieren. Pokshik Chasu, Kiyong Chasu, Kamsang Chasu und buddhistisch Chasu sind die vier Arten von Chasu.

• Pokshik Chasu ist die Stickerei auf Kleidung.
• Kiyong Chasu ist die Stickerei, die auf verschiedenen Materialien verziert ist, die im Königspalast verwendet werden.
• Kamsang Chasu war eine Art künstlerisches Stück.
• Buddhistisches Chasu kam aus dem Buddhismus. Buddhistisches Chasu wurde in den Statuen Buddhas oder in verschiedenen Tempeln verwendet. Chasu hat seit der prähistorischen Zeit begonnen, als die Menschen anfingen, Kleidung herzustellen.

Geschichte[edit]

Die traditionelle Stickerei Koreas hat eine lange Geschichte und hat die ästhetischen Qualitäten Koreas entsprechend den Veränderungen der Zeit zum Ausdruck gebracht. Die Stickerei hat die Schönheit im Alltag mit feinem Geschick gepflegt, durch die Steifheit von Nadel, Schweiß und Stichen sowie durch das Weben und Nähen, und auch die nationalen Emotionen haben zugenommen.

Die traditionelle koreanische Stickerei verwendete hauptsächlich vor den drei Königreichen Koreas Seidentuch und -faden und hatte einen besonderen Glanz und eine besondere Textur. Dadurch wurde die ästhetische Wirkung der Stickerei so schön wie möglich zum Ausdruck gebracht. Diese Seidenstickerei wurde erstmals in Persien eingeführt, wurde im Iran populär und wurde bekanntermaßen über Indien und China nach Korea gebracht.^[1]

Vorgeschichte[edit]

In der Bronzezeit gibt es Zwingen aus Erde oder Stein, große und kleine Krokodile, Steinnadeln und Nadelhäuser. Es kann gefolgert werden, dass das Weben und Nähen bereits zu dem Zeitpunkt durchgeführt wurde, als solche Spinn- und Nähwerkzeuge entdeckt wurden.

Nach der Bronzezeit entstand in der Eisenzeit der Eisenanbau, und die Landwirtschaft entwickelte sich bemerkenswert. Die Textilanbautechnologie wurde entwickelt und die Textilproduktion gesteigert. Im Fall von “Three Kingdoms” und “Huh Hanbook” wird gesagt, dass diesmal Pferde- und Maulbeerbäume kultiviert und Seidenraupenkokons, einschließlich Baumwollsamen, Mapo und Coops, gezüchtet wurden.

Die Entwicklung dieser Stoffe ist eine Grundvoraussetzung für die Stickentwicklung. Bei der Gewährung der Übertragung der “Drei Königreiche” “trägt der Stipendiat Kleidung aus Silber, Gold, Silber und Silber, wenn er ins Ausland geht”, und die Nummer wird als mit Gold und Silber bestickte Silberseide vermerkt.

Es wird vermutet, dass die Stickerei auf Kleidung, Flaggen und Wagen mit Zeichen gestickt wurde, die den Rang und die Klasse der damaligen herrschenden Klasse angeben, obwohl die Fakten dieses Zeitalters aufgrund der Art der Materialien, die leicht zu handhaben sind, bis heute nicht vermittelt werden beschädigt. Literarische Aufzeichnungen über die Stickerei vor der Zeit der drei Königreiche sind nur fragmentarisch in Bezug auf die Stickerei und den Stoff, der vor der Zeit der drei Königreiche in Goryeo, Goguryeo, Mahan, Jinhwan, Changjin und Yeon verwendet wurde.^[1]

Samgukside (Drei Königreiche)[edit]

In diesem Zeitalter wurden Produktionswerkzeuge und Produktionstechnologien im Allgemeinen entwickelt und die Produktivität verbessert. Infolgedessen wurden die Webmaschinen verbessert und das Weben entwickelt. Und die Arten von Stoffen haben zugenommen und auch die Qualität hat sich verbessert. Daher wären Stickereien an Kleidungsstücken und verschiedenen Textilprodukten angebracht worden. Die Literatur zur Stickerei ist jedoch knapp und es gibt noch keine Beispiele für Stickartefakte. Unter den ausgegrabenen Artefakten von Gyeongju Cheonmachuk, die 1973 ausgegraben wurden, wurden Spuren von Goldseide am Saum gefunden.

In den Samguk Sagi und Samgukyusa sandte die Königin der Silla-Dynastie (Jinduk Queen 4) “Taipyeong Song” an die Tang-Dynastie. Die “Taepyeongsong” -Stickerei, die zu dieser Zeit als diplomatisches Geschenk hergestellt wurde, ist ein Meisterwerk, in das 100 chinesische Schriftzeichen in Kombination mit 5 und 20 Linien gestickt sind. Der Inhalt war ein Ritual, das Gojongs Würde lobte.

Die Anzahl der “Taepyongsong” legt nahe, dass zum einen die Stickerei als diplomatisches Geschenk einen großen Beitrag zur Darstellung der Freundschaft zwischen den Nationen geleistet hat. Zweitens war die Aufzeichnung, dass die Königin ihre handgemachte Seide zusammendrückte, wichtig für das Sticken, einschließlich Nähen, Weben und Färben, als Haushaltskunst, die Frauen von ihrer Kindheit an erwerben sollten, von edel bis gewöhnlich.

Die Stickerei wurde mit verschiedenen in dieser Zeit entwickelten Kulturen nach Japan gebracht und hatte einen großen Einfluss. Solche Tatsachen finden sich in den Aufzeichnungen des japanischen Nihon Shiki und der japanischen Sticklehrbuch-Chronik. Um 340 v. Chr. Schickte der König von Baekje die Arbeiterin Jin Maojin nach Japan und sie wurde die Gründerin der japanischen Stickerei.

Darüber hinaus wird das von Kagyu Iga erbaute Oberhaupt des Seestaats Mandara (japanischer Nationalschatz) als Figur im Goguryeo-Stil dargestellt. Es wird angenommen, dass die Sticktechniken von Koguryo und Baekje an Japan weitergegeben wurden, da es viele Ähnlichkeiten gibt. Die Stickereien von Goguryeo, Silla und Baekje werden allgemein als Ausdruck der Identität des Adels angesehen und durch abstrakte Gemälde über Restaurierung und Langlebigkeit ergänzt.^[1]

Einheitliche Silla-Zeit[edit]

In dieser Zeit wurden die kulturellen Merkmale der drei Königreiche verschmolzen und gesammelt und genossen das glorreiche goldene Zeitalter der Kultur. Es wurde auch angenommen, dass sich die Stickerei sowohl quantitativ als auch qualitativ erheblich entwickelt hat. Derzeit sind jedoch keine Artefakte vorhanden, und es können keine detaillierten Daten zu Sticktechniken und -mustern gefunden werden, sodass eine Recherche durch Arbeiten unmöglich ist. Wenn Sie sich jedoch den “Samguksagi” ansehen, können Sie sehen, dass die Stickerei mit Stickereien von Stoffen bis Sattel und dem täglichen Bedarf verziert wurde und auch die buddhistische Stickerei erheblich zugenommen hat. Die Aufzeichnungen der Stickerei werden zuerst zusammengefasst, und im Jahr 834 (dem 9. Jahr des Königs Heungdeok) wurde das Kostümverbot erlassen und die Art der Verwendung des Stoffes entsprechend dem Status festgelegt. Dieses Verbot wurde durchgesetzt, und es ist ersichtlich, dass die Nachfrage nach feinen Stoffen und Stickereien aufgrund des Luxus, der zu dieser Zeit in der Adelsgesellschaft vorherrschte, beträchtlich war. Andererseits gab es in dieser Zeit viele Workshops zum Weben, Färben und Nähen, die zur Entwicklung der Textilkunst beitrugen.^[2]

Goryeo-Dynastie[edit]

In der Goryeo-Ära hat sich die Stickerei immer weiter entwickelt. Das Land richtete ein bürokratisches Büro und ein Handbuch ein, um verschiedene Stoffe und Kunsthandwerk herzustellen. Es scheint, dass nicht nur die in der Literatur gezeigten Elemente im Vergleich zur vorherigen Ära diversifiziert wurden, sondern auch die Produktionstechnologie sich erheblich weiterentwickelt hat. Laut dem “Goryo Dogyung” trugen die Wachen, die den König begleiteten, normalerweise Seidensträuße, die mit fünffarbigen Blumen oder Vögeln bestickt und mit weißen Blumen in ihren Taillenbändern verziert waren. Da die Stickerei mit Militäruniformen verziert ist, scheint es, dass die Stickdekoration auch in den Kostümen des edlen und einfachen Volkes ausgeführt wurde.^[2]

Joseon-Dynastie[edit]

Das herausragendste Merkmal der Stickereientwicklung in der Joseon-Dynastie ist, dass die Verwendung von Kunsthandwerk auf das allgemeine Niveau ausgeweitet wurde. Die im Hof ​​verwendeten Stickereien werden von erfahrenen Damen angefertigt, die Experten für Stickereien des Hofes sind, und die Stickausdrücke sind präzise und die Anordnung der Farben ist raffiniert, aber es ist etwas formalisiert, weil es durch standardisierte Handschrift gemacht wird. Andererseits sind die in den Dörfern hergestellten Stickereien aufgrund ihrer geringen Kompetenz nicht sehr raffiniert, aber sie sind vielfältig und interessant, weil sie nach ihrem Geschmack gestickt werden.

Modern[edit]

Handwerker mit professioneller handwerklicher Technik sticken gelingt die Stickkultur. Sie veranstalten eine Ausstellung in Südkorea und im Ausland.^[3]

Komponenten und Funktionen[edit]

Material[edit]

Das Grundtuch der Stickerei war weiße oder blaue seidenfarbene Seide, und Wolle wurde selten verwendet. Und die Untersuchung wurde hauptsächlich von den Wortspielen und den Zwillingen durchgeführt. In der mittleren Joseon-Dynastie wurden die lackierten Sagen dünner und die dicke geflochtene Saga nach der späten Joseon-Dynastie war das Grundmaterial der traditionellen Stickerei. Geflochtenes Garn hat Festigkeit und Elastizität und kann leicht verbleiben oder unbeschädigt sein. Es eignet sich auch für regelmäßige Feinstickereien und das gedrehte Garn ist stark, so dass der Glanz des Garns nicht freigelegt wird. Es gibt Unterschiede in der Wirkung des Ausdrucks in Abhängigkeit von der Anzahl der verdrillten Linien und der Richtung des Strahls (links oder rechts), aber in jedem Fall wird die Oberfläche des geflochtenen Garns mit konstanter Dicke durch konstantes Licht flach, ohne sich zu biegen . Andererseits ist es schwierig, eine regelmäßige oder detaillierte Beschreibung des Hanfgarns zu führen, da es dick und grob ist und den Stuhl nicht kurz halten kann.^[1]

Stickmuster[edit]

Im Fall des tatsächlichen Musters impliziert der Ausdruck, dass das Muster die Rolle der verbalen Kommunikation als Kombination von Kanji mit der Bedeutung eines Wortes spielt, das auf ein Phänomen im Stoff hinweist. Daher enthält das Muster eine stille Sprache, die ich vermitteln möchte, und der Ursprung der Menschen ist in der stillen Sprache enthalten. Es ist ein Stickmuster, das das Muster mit diesen Merkmalen in der Realität zum Ausdruck bringt und den Wunsch und die Entstehung der menschlichen Geschichte zum Ausdruck bringt, indem es die Landschaft, Flora und Fauna der Natur zum Ausdruck bringt.

Haushaltsgegenstände[edit]

Frauenkostüm[edit]

Das Hwal-ot: 활옷 sind die Damenkleider der Prinzessin und Ongju der Joseon-Dynastie, die hauptsächlich von Frauen der Oberschicht getragen werden. Es ist üblich, 10 Dinge zu nähen, die ein langes Leben über das gesamte Kleidungsstück symbolisieren.

Zubehör[edit]

Der Beutel wurde mit einem kleinen Gegenstand oder Geld verpackt und in einen Bund gepackt. Die im Text verwendeten Hauptfiguren sind leicht, reich, langlebig und glücklich. Pflanzenmuster sind Chrysanthemen, Blumen, Winde, Orchideen, Pfingstrosen, Bambus, Weinreben, Kirschblüten, Pfirsiche, Pfirsichblumen, Kiefern, Lotusblumen, Rosen, Bockshornklee. Und das Tiermuster ist eine Schildkröte, ein Schmetterling, ein Grill, eine Biene, ein Phönix, ein Reh, ein Vogel und so weiter.

Norigae ist ein Schmuckstück für Frauen, das an einer Jackenhose oder einer Rocktaille getragen werden kann. Es ist Lotus, Wolken, Steine, Wellen, Sonnen und Gaze in einem quadratischen Emblem gestickt.

Sticktechnik[edit]

jaryeonsu: 자 련수[edit]

Es ist eine Technik, die verwendet wird, um Dinge auf realistische Weise auszudrücken oder um die natürliche Veränderung der Farbe durch Verwendung von Licht und Schatten auszudrücken. Es ist mit unregelmäßig langen, kurzen gefüllt. Es kann sich je nach Farbe und Ausrichtung der Versammlung auf natürliche Weise ändern und eignet sich zum Sticken von Blütenblättern, Blättern und Wolken einer vergleichsweise großen Fläche.^[2]

Chilbosu: 칠보 수[edit]

Es ist eine einzigartige Technik der koreanischen Stickerei, die in der westlichen Stickerei nicht zu sehen ist. Es ist eine Technik, regelmäßige und geometrische Muster zu erstellen, indem die Basis der Stickerei darauf gelegt und die Stickerei darauf platziert wird.^[2]

Jing-Guemsu: 징 금수[edit]

Es ist eine Technik, einen dicken Faden oder ein Band mit einem Bereich, der nicht mit einem dünnen Faden wie einer Schnur, einem dicken Faden, einem Goldfaden oder einem Silberfaden auf einem Tuch am Auge genäht ist, zu befestigen.^[2]

jarisu: 자리수[edit]

Es ist eine einzigartige Sticktechnik, die nur in der traditionellen koreanischen Stickerei zu finden ist. Es ist eine Technik, um die Form der Mattierungsmatte auszudrücken, und sie wird hauptsächlich beim Füllen einer breiten Seite verwendet.^[2]

Siehe auch[edit]

Verweise[edit]

Externe Links[edit]