Geschichte (Theatergenre) – Wikipedia

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Theatergenre

Eine Szene aus Shakespares Heinrich IV., Teil 1, Akt II, Szene 4. Falstaff bietet einen falschen Bericht über ein Gefecht zwischen ihm und elf Angreifern.

Geschichte ist neben Tragödie und Komödie eines der drei Hauptgenres des westlichen Theaters, obwohl es in seiner modernen Form Tausende von Jahren später als die anderen Hauptgenres entstand.[1] Aus diesem Grund wird es oft als Teilmenge der Tragödie behandelt.[2] Ein Stück in diesem Genre ist bekannt als Geschichtsspiel und basiert auf einer historischen Erzählung, die oft in der mittelalterlichen oder frühneuzeitlichen Vergangenheit spielt. Die Geschichte entwickelte sich zu einem anderen Genre als die Tragödie in der englischen Renaissance.[3] Die bekanntesten Beispiele des Genres sind die Geschichtsstücke von William Shakespeare, deren Stücke noch immer zur Definition des Genres dienen. Geschichtsstücke tauchen auch an anderer Stelle in der britischen und westlichen Literatur auf, beispielsweise bei Thomas Heywood Edward IV, Schillers Mary Stuart oder das niederländische Genre Gijsbrecht van Aemstel.

Vorläufer[edit]

Raum 17, das Nereid Monument im British Museum, London. Eine Schauspielerin spielt vor dem Denkmal

Stücke mit einer gewissen Verbindung zu historischen Erzählungen stammen aus den Anfängen des athenischen Theaters. Zum einen haben die Griechen, obwohl viele frühe griechische Stücke Themen behandelten, die das moderne Publikum eher als Mythos (als als als Geschichte) betrachtet, keine solche Unterscheidung getroffen und ihre Geschichten über ihre Götter in dieselbe übergreifende Erzählung aufgenommen, die Geschichten über ihre Könige enthielt.[4] Darüber hinaus ist das früheste erhaltene Werk des Theaters, Die Perser zeichnet ein Ereignis auf, das selbst unter dem modernen Verständnis der Geschichte völlig historisch war.[5] Ein wesentlicher Unterschied zwischen Die Perser und ein Geschichtsspiel im modernen Sinne ist die Einbeziehung übernatürlicher Elemente in die Erzählung der Salamis. Darüber hinaus dramatisiert es in erster Linie die persische Reaktion auf die Schlacht, Informationen, die für den griechischen Historiker bestenfalls ein zweitrangiges Anliegen gewesen wären. Obwohl es sich um ein nachprüfbares historisches Ereignis handelt, unterscheidet es sich erheblich vom modernen Genre der “Geschichtsspiele” darin, dass es nicht dem modernen Verständnis der Geschichte entspricht (indem unveränderliche übernatürliche Elemente als Tatsache dargestellt werden) und dass seine Ziele dies nicht taten Es ist nicht ganz parallel zu denen der antiken griechischen Historiker.[5]

Eine bedeutende Entwicklung in der Entwicklung des Geschichtsspiels fand im Mittelalter mit dem Aufkommen von Mysterienspielen statt. Das Theater im Mittelalter entstand aus Traditionen rund um die Messe, ein Ritual, das aufgrund der orthodoxen theologischen Position, dass das eucharistische Opfer das Opfer am Kreuz nachstellt (und sogar nachstellt), tiefgreifende Ähnlichkeiten mit dem Theater (und den Arten von Ritualen) aufweist das führte im alten Athen zum Theater). Während die reguläre Sonntagsliturgie wie Theater war, entwickelten sich die Traditionen rund um den Ostergottesdienst wurden Theater. Insbesondere bei der “Quem quaeritis?” Ging es ausdrücklich um die Darstellung von Charakteren durch den Priester und den Akolythen.

Mit diesem Ausgangspunkt begannen mittelalterliche Theatermacher, andere Stücke zu basteln, die die religiösen Erzählungen des Christentums beschreiben. Theaterstücke über Heilige, insbesondere lokale Heilige, waren in England besonders beliebt. Diese Stücke entsprachen den Zielen der Zeithistoriker und entsprachen häufig den Büchern “Leben der Heiligen”. Sie sind jedoch im Allgemeinen nicht Bestandteil des modernen Verständnisses von Geschichtsspielen, da sie sich erheblich vom modernen Verständnis von Geschichte unterscheiden, indem sie zweifellos übernatürliche Phänomene als Schlüsselelemente einbeziehen. Der letzte Schritt in der Entstehung des modernen Geschichtsspiels würde daher als Voraussetzung die Entwicklung des modernen Geschichtsverständnisses erfordern.[6]

Frühneuzeitliche Ursprünge[edit]

Das Geschichtsspiel nahm erstmals in Tudor England seine moderne Form an. Der Literaturwissenschaftler Irving Ribner verbindet in seiner einflussreichen Untersuchung des Genres die Entstehung des Geschichtsspiels mit “einer neuen Geburt des historischen Schreibens in England”.[7] im 16. Jahrhundert, zu dem unter anderem neue Bücher der englischen Geschichte gehörten, die unter anderem von Polydore Vergil (1534), Edward Hall (1543) und Raphael Holinshed (1577) geschrieben wurden.[8] Während dieser Trend zur Zunahme der historischen Literatur seine Wurzeln im spätmittelalterlichen England hat, erreichte er nach dem Aufstieg Heinrichs VII. Ein neues Maß an Intensität mit der wahrgenommenen Notwendigkeit, die Rechtfertigung der Position des Tudor in der Monarchie zu zeigen. Die Motive der Dramatiker der Renaissance stimmten im Allgemeinen mit denen der Historiker der Renaissance überein. Obwohl England im Mittelalter viele historische Werke produzierte, wurden diese Werke zugunsten neuerer historischer Erzählungen fast vollständig ignoriert.[8] In einer neueren wissenschaftlichen Arbeit verbindet Ralph Hertel den performativen Charakter des Geschichtsspiels mit einem wachsenden Sinn für die nationale Identität Englands unter den frühen Tudors. “Englischsein” wird in seinen Worten “als etwas angesehen, das von den Zuschauern hervorgebracht wird, die an der Theaterveranstaltung teilnehmen, indem sie Augenweide für die Art der inszenierten Ereignisse werden und sich mit der Englischheit beschäftigen, die im Theater gezeigt wird.”[9]

Frühe Beispiele für Tudor-Geschichtsstücke sind John Skeltons Magnyfycence (1519). In dieser Arbeit werden Charaktere in der traditionellen Art eines mittelalterlichen Moralspiels benannt, wobei die Hauptrolle “Magnificance” heißt und Hauptgegner Namen wie “Folly” tragen. Durch die Handlungslinie und die Beziehungen der Charaktere untereinander versichert Skelton jedoch, dass seine Zeitgenossen im Publikum die Identitäten von Henry VII in der Titelfigur und Kardinal Thomas Wolsey in Folly leicht erkennen werden. John Bale Kynge Johan, geschrieben 1538, macht einen weiteren bedeutenden Schritt in Richtung der Entstehung des weltlichen Geschichtsspiels, indem er die historischen Figuren, die mit seinen allegorisch benannten Charakteren verbunden sind, spezifisch benennt.[3]

Titelseite des frühesten veröffentlichten Textes von Edward II (1594)

Später im Jahrhundert von Christoper Marlowe Edward II (1592) war maßgeblich an der Entwicklung des Geschichtsspiels beteiligt. Während frühere englische Geschichtsspiele versuchten, so viele Informationen wie möglich aus ihren Quellen aufzunehmen, konzentrierte sich Marlowe auf die Ereignisse, die aus der Perspektive des Erzählens zu seinem Spiel beitragen würden. Auf diese Weise stellte er nicht nur die Verbindung zwischen Geschichte und Tragödie her, die für spätere englische Renaissance-Geschichtsspiele von grundlegender Bedeutung sein würde, sondern setzte auch einen neuen Standard für die effektive Nutzung des Geschichtsspiels als Propaganda.[10]

Obwohl sich das Geschichtsspiel in England in einer Zeit entwickelte, in der das Theater im Allgemeinen oft mit Argwohn betrachtet wurde, wurde es selbst unter den Kritikern des Theaters als Beispiel dafür angeführt, was in der Kunstform wertvoll sein könnte.[11] Ein wesentlicher Faktor für die günstige Behandlung von Geschichtsspielen war die soziale Funktion, die Kommentatoren der damaligen Zeit für Spiele dieses Genres hielten. Für Thomas Nash und Thomas Heywood zum Beispiel spielt die englische Geschichte unsterbliche englische Helden der Vergangenheit und schafft ein Gefühl des Nationalstolzes im Publikum.[11] Im Allgemeinen versuchten Geschichtsspiele, die Ziele von Historikern mit dem dramatischen Medium zu erreichen.[2] Bei Dramatikern in der Renaissance Englands handelte es sich häufig um historische Propaganda in Theaterform.[12]

Bei der Bewertung der letzten hundert Jahre der Literaturwissenschaft zu diesem englischen Geschichtsstück schreibt Brian Walsh: “Der Schwerpunkt der Arbeit am Geschichtsstück ist die politische Arena geblieben. Mit wenigen Ausnahmen haben sich die Wissenschaftler eher auf die aktuelle Relevanz des Genres konzentriert für elisabethanische und jakobinische Fragen der nationalen Identität, der königlichen Autorität und der Interpellation von Subjekten. Der Fokus hat eine Reihe überzeugender Verbindungen zwischen der Theaterrepräsentation, der nationalen und internationalen Ausweitung der Staatsmacht und dem täglichen Betrieb von ergeben Elizabeths und James ‘Regierungen. “[13]

Neben den von Shakespeare geschriebenen Stücken gehören zu den anderen Stücken der frühen Neuzeit John Fords Perkin Warbeckund die anonymen Spiele Edward III, Thomas von Woodstock, und Sir Thomas More.

Shakespeare[edit]

Im Ersten Folio wurden die Stücke von William Shakespeare in drei Kategorien eingeteilt: Komödien, Geschichten und Tragödien. Die Geschichten – zusammen mit denen der zeitgenössischen Dramatiker der Renaissance – bestimmen das Genre der Geschichtsstücke.[11] Shakespeares Geschichten könnten genauer als “englische Geschichtsspiele” bezeichnet werden. Diese Stücke dramatisieren historische Ereignisse aus der englischen Geschichte bereits unter König John und bis Heinrich VIII. Zusätzlich zu diesen beiden schrieb Shakespeare acht Stücke über die ununterbrochene Periode der Geschichte zwischen den Regierungszeiten von Richard II und Richard III. Die sogenannte erste Tetralogie, die offenbar in den frühen 1590er Jahren geschrieben wurde, befasst sich mit dem späteren Teil des Kampfes und schließt ein Heinrich VI., Teil eins, zwei & drei und Richard III. Die zweite Tetralogie endete 1599 und umfasste Richard II, Heinrich IV., Teil 1, Heinrich IV., Teil 2 und Henry V.wird häufig als bezeichnet Henriad nach seinem Protagonisten Prinz Hal der zukünftige Henry V.

Shakespeare selbst spielt auf die Anerkennung der Geschichte als etabliertes Theatergenre an Weiler als Polonius die Ankunft der “besten Schauspieler der Welt ankündigt, entweder für Tragödien, Komödien, Geschichte …”.[14]

Einige von Shakespeares anderen Stücken, die im Ersten Folio als Tragödien aufgeführt sind, könnten jedoch nach einer breiteren, allgemeineren Definition als Geschichtsspiele eingestuft werden. Spiele wie Julius Caesar, und Antonius und Kleopatra zeigen zum Beispiel historische Ereignisse aus der Antike König Lear und Cymbeline dramatisieren die Geschichte des alten Großbritannien und Macbeth zeigt die historischen Ereignisse nicht des mittelalterlichen England, sondern des mittelalterlichen Schottlands.

Ein konsequentes Thema im historischen Drama sowohl von Shakespeare als auch von seinen englischen Zeitgenossen dreht sich um Fragen, wer einen berechtigten Anspruch auf Teilnahme an den Angelegenheiten des Staates hatte. Shakespeares Geschichtsstücke gelten als die bestimmenden Werke des Genres. Spätere Dramatiker von Geschichtsstücken würden entweder seinem Stilmodell folgen oder zumindest ein akutes Bewusstsein für ihre stilistischen Unterschiede zur Shakespeare-Geschichte haben.[3]

Restaurierung und 18. Jahrhundert[edit]

Nach der Restaurierung verlor die englische Geschichte als Genre viel von der Dynamik, die sie während der Tudor- und Stuart-Ära gewonnen hatten. Selbst das angesehenste Genre des englischen Renaissance-Theaters, die Tragödie (mit der das Geschichtsgenre von Anfang an eng verbunden war), war zugunsten von Tragikomödie und Komödie aus der Mode gekommen.[15] Dennoch produzierten englische Dramatiker zahlreiche Stücke, die historische Ereignisse außerhalb Englands darstellten, darunter William Davenants Die Belagerung von RhodosJohn Drydens Die indische Königin und Der indische Kaiser, Elkanah Settle Die Kaiserin von Marokko.

Produktionen von Geschichtsstücken hatten oft einen absichtlich wiederbelebenden Charakter.[3] Zum Beispiel waren Adaptionen von Shakespeares Stücken, einschließlich seiner Geschichten, äußerst beliebt.[16]

Im achtzehnten Jahrhundert war Joseph Addison neoklassisch Cato, eine Tragödie könnte nach derselben breiten, verallgemeinerten Definition, die für Shakespeares gelten würde, als Geschichtsspiel eingestuft werden Julius Caesar.

Im zeitgenössischen Theater[edit]

Beliebte kürzlich verfasste Geschichtsstücke sind James Goldmans Der Löwe im Winter. Als ahistorisch kritisiert, testet es die Grenzen des Genres und macht sich über seine Konventionen lustig. Obwohl es in vielerlei Hinsicht mehr mit dem absurden Comic-Drama zu tun hat, behält es einen im Wesentlichen historischen Kern. George Bernard Shaws Saint Joan hat weit verbreitetes Lob erhalten,[17] und wurde sogar positiv mit Shakespeares Geschichten verglichen.[18] Die zeitliche Grenze von Geschichtsspielen wird in getestet Sachen passieren von David Hare, der die Ereignisse vor dem Irak-Krieg aufzeichnet, wobei der Autor nur zwei Jahre von seinem Thema getrennt ist. Das Stück konzentriert sich stark auf die Verwendung exakter Zitate, wobei alle öffentlichen Reden der Hauptfiguren Wort für Wort aus den tatsächlichen Zitaten übernommen werden.[19]

Verweise[edit]

  1. ^ Ostovich, Helen, Mary V. Silcox, Graham Roebuck (Hrsg.). Andere Stimmen, andere Ansichten: Erweiterung des Kanons in der englischen Renaissance. Dover: University of Delaware Press, 1999.
  2. ^ ein b Ribner, Irving (Dezember 1955). “Marlowes Edward II und das Tudor History Play”. ELH. 22 (4): 243–253. doi:10.2307 / 2871887. JSTOR 2871887.
  3. ^ ein b c d Irving Ribner (1965). Das englische Geschichtsspiel im Zeitalter von Shakespeare. ISBN 9780415353144. Abgerufen 07.08.2014.
  4. ^ George Huxley (1981). “Mythos und Geschichte”. Die klassische Rezension. New Series, Vol. 31 (2): 225–227. JSTOR 3063835.
  5. ^ ein b Goldhill, Simon (1988). “Battle Narrative und Politik in Aischylos ‘Persae”. Das Journal of Hellenic Studies. 108: 189–193. doi:10.2307 / 632642. JSTOR 632642.
  6. ^ Griffin, Benjamin (1999). “Die Geburt des Geschichtsspiels: Heiliger, Opfer und Reformation”. SEL: Studium der englischen Literatur 1500–1900. 39 (2): 217–237. doi:10.2307 / 1556163. JSTOR 1556163.
  7. ^ Ribner, Irving. Das englische Geschichtsspiel im Zeitalter von Shakespeare, überarbeitete 2. Auflage London: Methuen, 1965. S. 2
  8. ^ ein b Ribner, Irving. Das englische Geschichtsspiel im Zeitalter von Shakespeare, überarbeitete 2. Auflage London: Methuen, 1965. S. 3-4.
  9. ^ Hertel, Ralf. Inszenierung Englands im elisabethanischen Geschichtsspiel: Aufführung nationaler Identität. Surrey, England: Ashgate, 2014. S. 1.
  10. ^ LJ Mills (August 1934). “Die Bedeutung von ‘Edward II“. Moderne Philologie. 32 (1): 11–31. doi:10.1086 / 388118. JSTOR 434180. S2CID 162287075.
  11. ^ ein b c Ostovich, Helen; Silcox, Mary V; Roebuck, Graham (1999). Andere Stimmen, andere Ansichten: Erweiterung des Kanons in der englischen Renaissance. ISBN 978-0-87413-680-7. Abgerufen 07.08.2014.
  12. ^ Wells, Robin Headlam (1985). “The Fortunes of Tillyard: Kritische Debatte des 20. Jahrhunderts über Shakespeares Geschichtsstücke”. Anglistik. 66 (5): 391–403. doi:10.1080 / 00138388508598404.
  13. ^ Walsh, Brian. Shakespeare, die Männer der Königin und die elisabethanische Aufführung der Geschichte. Cambridge: Cambridge University, 2009.
  14. ^ Hattaway, Michael (2002-12-05). Der Cambridge-Begleiter zu Shakespeares Geschichtsspielen. ISBN 9780521775397. Abgerufen 07.08.2014.
  15. ^ Nancy Klein Maguire (1992). Königsmord und Wiederherstellung: Englische Tragikomödie, 1660-1671. Cambridge University Press. ISBN 9780521416221. Abgerufen 07.08.2014.
  16. ^ “Shakespeare-Adaptionen aus der Restaurierung: Fünf Stücke”. Fairleigh Dickinson University. Abgerufen 07.08.2014.
  17. ^ Macksoud, S. John (1971). “Stimmen in der Opposition: Eine burkeianische Rhetorik der Heiligen Joan”. Vierteljährliches Journal of Speech. 57 (2): 140–146. doi:10.1080 / 00335637109383054.
  18. ^ Boas, Frederick S. (1951). “Jeanne d’Arc in Shakespeare, Schiller und Shaw”. Shakespeare Quarterly. 2 (1): 35–45. doi:10.2307 / 2866725. JSTOR 2866725.
  19. ^ “Postmodernes Drama Post-9/11”. Archiviert von das Original am 1. Januar 2011. Abgerufen 4. Mai 2012.


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