Karagöz und Hacivat – Wikipedia

Karagöz (buchstäblich Schwarzes Auge auf Türkisch) und Hacivat (zeitlich verkürzt von “Hacı İvaz”, was “İvaz der Pilger” bedeutet, und manchmal auch geschrieben als Hacivad) sind die Hauptfiguren des traditionellen türkischen Schattenspiels, das während der osmanischen Zeit populär wurde und sich dann auf die meisten Nationalstaaten des Osmanischen Reiches und vor allem in der Türkei und in Griechenland ausbreitete. In Griechenland ist Karagöz unter seinem lokalen Namen Karagiozis bekannt. In Bosnien und Herzegowina ist er unter seinem lokalen Namen bekannt Karađoz.

Überblick[edit]

Das zentrale Thema der Stücke ist die gegensätzliche Interaktion zwischen den beiden Hauptfiguren. Sie sind perfekte Folien voneinander: In der türkischen Version repräsentiert Karagöz das Analphabetentum, aber das unkomplizierte Publikum, während Hacivat zur gebildeten Klasse gehört, osmanisches Türkisch spricht und eine poetische und literarische Sprache verwendet. Obwohl Karagöz definitiv der populärere Charakter der türkischen Bauernschaft sein sollte, ist Hacivat immer derjenige mit einem flachen Kopf. Obwohl Karagöz Hacivats überlegene Ausbildung immer mit seinem “einheimischen Witz” übertrifft, ist er auch sehr impulsiv und seine unendliche Flut von Programmen, die schnell reich werden, führt immer zum Scheitern. In der griechischen Version ist Hacivat (Hatziavatis) der gebildete Türke, der für den osmanischen Staat arbeitet und oft den Pascha oder einfach Recht und Ordnung vertritt, während Karagöz (Karagiozis) der arme Bauerngrieche ist, der heutzutage griechisch-spezifische Eigenschaften hat der Raya.

Hacivat versucht ständig, Karagöz zu “domestizieren”, macht aber nie Fortschritte. Laut dem türkischen Dramaturgen Kırlı betont Hacivat den Oberkörper mit seinen raffinierten Manieren und seiner distanzierten Gesinnung, während Karagöz “den Unterkörper mit Essen, Fluchen, Stuhlgang und” eher repräsentativ darstellt der Phallus. “^[1]

Andere Charaktere in den Stücken sind verschiedene ethnische Charaktere, die unter osmanischer Herrschaft leben, wie (in der türkischen Version) Armenier, Albaner, Griechen, Franken und Araber, jede mit ihren einzigartigen, stereotypen Merkmalen. In der griechischen Version wurden neue Charaktere eingeführt oder geändert: der Pascha, die Tochter des Vezir (beide repräsentieren den Staat, wobei letzterer sehr schön ist und von Karagöz (Karagiozis), Barba-Giorgos (dem riesigen Roumeliot-Hirten, der handelt, erfolglos umworben wird) als Onkel von Karagöz), die Morfonios (schön) mit der riesigen Nase (nach einem früheren osmanischen Charakter), Velingekas (der Polizist, der den osmanischen Staat vertritt, aber seinen eigenen Macho-Ehrenkodex hat) sowie Erfindungen wie Stavrakas ( der Piraeot Rebet, Macho-Charakter) und seine Rebetiko-Band, Nionios aus Zante, der Kreter, der Jude (nach dem osmanischen Charakter), Aglaia, die Frau von Karagöz, seine immer hungrigen drei Jungen Kollitiri, Skropios und Birigigos und andere. Außerdem wird Hatziavatis heutzutage häufig als konformistischer osmanischer Grieche und nicht als Türke dargestellt.

Karagöz-Hacivat-Stücke sind besonders mit dem Ramadan in der Türkei verbunden, während sie mit dem ganzen Jahr in Griechenland verbunden sind. Bis zum Aufkommen von Radio und Film war es eine der beliebtesten Unterhaltungsformen in der Türkei, während es in Griechenland weiterhin beliebt ist und auch im Fernsehen übertragen wird.

Geschichte[edit]

Wann die Stücke zum ersten Mal aufgeführt wurden, ist unklar. Einige glauben, dass es von der Insel Java stammt, wo bereits im 11. Jahrhundert Schattenpuppenspiele (Wayang Kulit) gespielt wurden und über Händler ins Osmanische Reich gelangten. Das erste Karagöz-Hacivat-Stück wurde für Sultan Selim I. (reg. 1512–1520) in Ägypten nach seiner Eroberung des Landes im Jahre 1517 aufgeführt. Die Schriftstellerin Evliya Çelebi aus dem 17. Jahrhundert gab jedoch an, dass es bereits während der Regierungszeit im osmanischen Palast aufgeführt worden war von Bayezid I. (reg. 1389–1402). Im 16. Jahrhundert gab der osmanische Großmufti Muhammad Ebussuud el-İmadi eine berühmte Stellungnahme ab, die die Aufführung von Karagöz-Stücken ermöglichte.^[2]

Einer türkischen Legende zufolge fand die erste Aufführung von Karagöz statt, als ein bescheidener Bürger den Sultan besuchte. Anstatt sich einfach zu beschweren, wie es die meisten Bürger taten, veranstaltete er ein kurzes Puppenspiel, um eine Geschichte über die korrupten Beamten des Sultans zu erzählen. Der Mythos besagt, dass der Sultan von der Aufführung so begeistert war, dass er den Puppenspieler zu seinem Großwesir ernannte und die korrupten Beamten bestrafte, die die Geschichte des Puppenspielers inspiriert hatten. Eine andere Geschichte ist, dass die beiden Hauptfiguren Karagöz und Hacivat (alternativ als Hacivad geschrieben) echte Menschen waren. Diese beiden legendären Clowns waren Mitte des 14. Jahrhunderts Bauarbeiter in einer Moschee in Bursa. Ihre albernen Mätzchen lenkten die anderen Arbeiter ab und verlangsamten den Bau, und der damalige Herrscher befahl ihre Hinrichtung. Sie wurden so sehr vermisst, dass sie als alberne Marionetten verewigt wurden, die das Osmanische Reich jahrhundertelang unterhielten.^[1]

Karagöz kann betrügerisch, unanständig und sogar gewalttätig sein.^[1] Andere Charaktere in diesen Stücken sind der Säufer Tuzsuz Deli Bekir mit seiner Weinflasche der Langhals Uzun Efe, der Opiumsüchtige Kanbur Tiryaki mit seiner Pfeife, Altı Kariş Beberuhi (ein exzentrischer Zwerg), der halbe Witz Denyo, der Verschwender Civan, und Nigâr, eine kokette Frau. Es kann auch Tänzer und Dschinns und verschiedene Darstellungen von Nicht-Türken geben: einen Araber, der kein Türkisch kennt (normalerweise ein Bettler oder ein Süßverkäufer), eine schwarze Dienerin, ein tscherkessisches Dienstmädchen, einen albanischen Wachmann, einen Griechen ( normalerweise ein Arzt), ein Armenier (normalerweise ein Diener oder Geldwechsler), ein Jude (normalerweise ein Goldschmied oder Schrotthändler), ein Laz (normalerweise ein Bootsmann) oder ein Iraner (der Gedichte mit aserbaidschanischem Akzent rezitiert).^[1]

Karagöz war sehr beliebt und wurde am häufigsten in Kaffeehäusern aufgeführt. Im Monat Ramadan wurden viele Karagöz-Stücke aufgeführt. Nach einem Fastentag wanderten die Menschenmengen durch die Straßen und feierten, aßen, tranken, tanzten, sahen Straßenkünstlern zu und gingen in die Kaffeehäuser, um Karagöz-Stücke zu sehen, die große Menschenmengen anzogen.^[3] Bis zu Tanzimat, einer Reihe westlicher Reformen im 19. Jahrhundert, hatten die Stücke häufig eine unbegrenzte Menge an satirischen und obszönen Lizenzen, die viele sexuelle Bezüge und politische Satire hervorriefen. Schließlich wurden die Puppen jedoch von den osmanischen Behörden unterdrückt, bis die türkische Republik gegründet wurde, als Karagöz von seiner ursprünglichen Form fast völlig unkenntlich geworden war.^[3]

Vor dem 20. Jahrhundert waren viele Karagöz-Künstler Juden, die in populären osmanischen Kunstformen von Musik bis Theater aktiv waren.^[4]

Karagöz spielt[edit]

Karagöz und Hacivat spielen beim Turkfest in Seattle (2007)

Karagöz-Stücke sind in vier Teile gegliedert:

• Mukaddime: Einführung. Hacivat singt a semai (bei jeder Aufführung anders), rezitiert ein Gebet und zeigt an, dass er seinen Freund Karagöz sucht, den er mit einer Rede, die immer endet, zur Szene winkt “Yar bana bir eğlence” (“Oh, zum Vergnügen”). Karagöz kommt von der gegenüberliegenden Seite herein.
• Muhavere: Dialog zwischen Karagöz und Hacivat
• Fasil: Haupthandlung
• Bitiş: Schlussfolgerung, immer ein kurzer Streit zwischen Karagöz und Hacivat, der immer damit endet, dass Hacivat Karagöz anschreit, er habe alles “ruiniert” und “den Vorhang geschlossen”, und Karagöz antwortet: “Mögen meine Übertretungen vergeben werden.”

Quellen:^[1][5]

Entertainer[edit]

Hayalî Craig Jacobrown beim Turkfest in Seattle (2007)

Obwohl das Karagöz-Theater einen erfahrenen Puppenspieler benötigt, der in der Lage ist, die Puppen zu steuern und verschiedene Stimmen zu verwenden, sind für eine Aufführung mit Dutzenden von Charakteren nur etwa vier Personen erforderlich. Ein Lehrling namens sandıkkâr, hilft dem Puppenspieler – der entweder der genannt wird Karagözcü, hayalî (bedeutet sowohl “imaginär” als auch “Bildersteller”) oder Hayalbaz– indem Sie ihm die Puppen in der richtigen Reihenfolge geben und das Theater vor der Show einrichten. Ein Sänger oder Yardak, könnte ein Lied im Vorspiel singen, aber die Yardak ist niemals dafür verantwortlich, einen Charakter auszusprechen. Das Yardak kann begleitet werden von a dairezen auf einem Tamburin. Das einfache Design des Karagöz-Theaters erleichtert den Transport. Die Puppen sind alle flach und der Bildschirm kann zu einem ordentlichen Quadrat gefaltet werden, was für reisende Karagöz-Künstler optimal ist. Der Bildschirm und der Tisch dahinter nehmen viel weniger Platz ein als eine Bühne, sodass eine Aufführung überall dort eingerichtet werden kann, wo es dunkel genug ist, um Schatten zu werfen. Eine einzige hayalî verkörpert jeden einzelnen Charakter im Spiel, indem er Geräusche nachahmt, in verschiedenen Dialekten spricht, Lieder des Charakters im Fokus singt oder singt. Er wird normalerweise von einem Lehrling unterstützt, der aufstellt und abreißt und ihm die Puppen nach Bedarf gibt. Die letztere Aufgabe kann auch von a ausgeführt werden sandıkkâr (von “”sandık “, “Truhe”). EIN Yardak könnte Lieder singen, und a dairezen Tamburin spielen.^[1]

Die Puppen selbst haben Gliedmaßen und bestehen aus der Haut eines Kamels oder eines Wasserbüffels. Die Haut wird bearbeitet, bis sie halbtransparent ist. dann wird es gefärbt, was zu bunten Projektionen führt. Die Lampe für die Projektion ist bekannt als şem’a (wörtlich “Kerze”), ist aber typischerweise eine Öllampe. Die Bilder werden auf eine weiße Musselin-Leinwand projiziert, die als Ayna (“Spiegel”). Die Projektionen kommen von hinten, sodass das Publikum den Puppenspieler nicht sieht. Puppen sind normalerweise 35 bis 40 Zentimeter groß.^[1]

Anpassungen[edit]

Karagöz und Hacivat wurde auch an andere Medien angepasst, wie den türkischen Film 2006 Die Schatten töten, von Ezel Akay gerichtet.^[6] Das Stück wurde auch in der Karagöz-Humor-Zeitschrift vorgestellt, die zwischen 1908 und 1955 in der Türkei veröffentlicht wurde.^[7]

Im Jahr 2018 erschien der Charakter Hacivat im Videospiel Fortnite: Battle Royale als freischaltbares Kostüm, eingeführt in der fünften Staffel des Spiels. Es kann in Spielwährung gekauft werden.^[8]

Karagöz existierte in Tunesien bis zum Beginn des französischen Protektorats. Er wurde wegen seiner Denunziation des Kolonialismus verboten. Er ist immer in der nationalen Folklore präsent.^[9]

Siehe auch[edit]

Weiterführende Literatur[edit]

• Kudret, Cevdet. 2004. Karagöz. Istanbul: Yapı Kredi Yayınları. 119., Sanat, 2111. ISBN 975-08-0862-2

Externe Links[edit]