Marshall Bluesbreaker – Wikipedia

before-content-x4

Das Marshall Bluesbreaker ist der populäre Name, der den Modellen gegeben wird 1961 und 1962 Gitarrenverstärker von Marshall von 1964/65 bis 1972.

Dem Bluesbreaker, dessen Spitzname von Eric Clapton mit John Mayall & The Bluesbreakers abgeleitet ist, wird zugeschrieben, “den Sound zu liefern, der Mitte der 1960er Jahre den britischen Blues-Rock ins Leben gerufen hat”.[1] Es war Marshalls erster Combo-Verstärker.[2] und wurde als “wohl das wichtigste” beschrieben [amplifier] in der Unternehmensgeschichte “[3] und “der endgültige Rockverstärker”.[4]

Geschichte[edit]

Laut der am weitesten verbreiteten Geschichte wollte Eric Clapton einen Verstärker, der in den Kofferraum seines Autos passt, und bat Jim Marshall (dessen Geschäft in London er besuchte), ihn zu einem Combo-Verstärker zu machen, der stark genug ist, um auf der Bühne eingesetzt zu werden. Laut Robb Lawrence Die frühen Jahre des Les Paul-ErbesJim Marshall gab Clapton zunächst ein Modell 1961 mit 4 × 10 “Lautsprechern, das bald durch ein 2 × 12” Modell 1962 ersetzt wurde.[2] Clapton benutzte den Combo-Verstärker angeblich mit seinem Gibson Les Paul Standard von 1960.[5][6]

Der Combo-Verstärker Modell 1961/1962 von Marshall kam zu einem erschwinglichen Preis auf den Markt – ein Drittel billiger als ein Vox AC30 und halb so teuer wie ein Fender Bassman-Combo.[1][7] Sein Ruf wurde gefestigt, als Clapton, der zu John Mayall & the Bluesbreakers zurückgekehrt war, einen zur Aufnahme verwendete Blues Breakers mit Eric Clapton– eine Reihe von Sitzungen, die heute allgemein als “historisch” angesehen werden.[8] Danach wurde die Combo als “Bluesbreaker” bekannt.[1] Das Modell wurde 1972 eingestellt.[7]

Aufgrund seines Kultstatus unter Sammlern hat sich der Bluesbreaker zu einem der sammelbarsten und wertvollsten Vintage-Gitarrenverstärker entwickelt. Laut einem 2011 Vintage Gitarre Der Bluesbreaker von 1966/67, der die fünfundzwanzig “wertvollsten Verstärker” bewertet, steht auf Platz sieben der Liste. Solide Originalbeispiele erzielen Preise zwischen 8.300 und 10.000 US-Dollar.[9]

Neuausgabe[edit]

Marshall hat den 2 × 12 “Bluesbreaker neu aufgelegt[1] im Jahr 1989; Das 4 × 10 “wurde nie neu aufgelegt.[7] Diese Version verwendete 6L6-Röhren.[7][10] 1991 begann Marshall mit der Herstellung eines Gitarreneffektpedals, das den Klang der ursprünglichen Combo emulieren sollte.[7] 1999 wurde eine zweite Version des Verstärkers, der Bluesbreaker II, veröffentlicht.[11] mit 5881 Röhren.[12] Ein Verstärkerkopf, der 2245THW, wurde in Marshalls “Handwired” -Serie mit identischen Schaltkreisen wie der Bluesbreaker neu aufgelegt. Vintage Gitarre nannte es ein “feines High-End-Stück”; es wurde bei $ 4800 aufgeführt.[13]

Beschreibung, Spezifikationen und Sound[edit]

Marshalls ursprüngliches Modell 1961 und 1962 waren im Grunde JTM 45-Combo-Verstärker. Das Modell 1961 war im Wesentlichen die Hauptversion des Modells 2245, das mit Tremolo ausgestattet und in eine Lautsprecherbox mit offener Rückseite eingebaut war, während das Modell 1962 die Bassversion der JTM 45 (Modell 1986) war, die ebenfalls mit Tremolo und Gehäuse mit offener Rückseite ausgestattet war.[7] Diese Verstärker verfügen beide über die grundlegende JTM 45-modifizierte Fender Bassman-Schaltung, die den Ursprung des sogenannten “Marshall-Sounds” bildete.[14] Die ersten Versionen dieser Combo-Verstärker wurden zwischen 1964 und 1965 hergestellt, wobei die Modelle 1961 und 1962 mit 4 × 10 “- und 2 × 12” -Celestion-Lautsprechern ausgestattet waren[1] beziehungsweise. Ein äußerst seltener 2 × 12 “-Erweiterungsschrank wurde ebenfalls angeboten.[7] Ein späteres Modell hatte ein etwas dünneres Gehäuse mit unterschiedlicher Akustik.[1] Produktions-JTM45-Verstärker verwendeten KT66-Ausgangsröhren, denen “ein runder, glockenartiger Ton mit weichem Verzerrungscharakter” zugeschrieben wird.[1] Zum Gesamtklangbild der Verstärker der JTM45-Serie trug auch eine GZ34-Gleichrichterröhre bei.[2]

Marshall stellte auch einen 18-Watt-Combo-Verstärker mit 2 × 10 “-Lautsprechern (Modell 1958) her, der wie eine kleinere Version des Bluesbreaker aussah und manchmal als” kleiner Bruder “bezeichnet wird.[1]

Eric Clapton und der Bluesbreaker Sound[edit]

Die Leistung eines typischen Bluesbreakers betrug nur etwa 35 Watt, und daher würde der Klang bei moderateren Lautstärken im Vergleich zu größeren Verstärkern aufbrechen. Es war genau diese Verzerrung, nach der Eric Clapton suchte. Berichten zufolge sagte Clapton dem Ingenieur während der Bluesbreakers-Sitzungen, er solle den Verstärker von überall im Raum mikrofonieren, weil er beabsichtige, ihn so laut wie möglich zu spielen.[15] Dem Produzenten Mike Vernon wird zugeschrieben, dass er Clapton erlaubt hat, im Studio zu spielen, als würde er live spielen, und seine Soli zu improvisieren, die in voller Lautstärke durch die Marshall 1962-Combo gespielt werden.[16][17]

Im Vergleich zu den damaligen Marshall JTM45-Halbstacks hatten die Open-Back-Combo-Verstärker eine weniger niedrige und etwas knackigere High-End-Ansprache, was besonders bei der Aufnahme von Blues gut zum Les Paul passt.[15]

Änderung[edit]

Da der Bluesbreaker letztendlich vom Fender Bassman abgeleitet ist, ist es möglich, eine ungefähre Reproduktion eines Bluesbreaker zu erstellen, indem ein Bassman modifiziert wird. im Februar 1993 Gitarrenspieler Magazin veröffentlichte diese Modifikation.[18]

Weiterführende Literatur[edit]

  • John R. Wiley, The Marshall Bluesbreaker: Die Geschichte von Marshalls erster Combo. Alfred: 2010. ISBN 978-1-936120-02-4.

Verweise[edit]

  1. ^ ein b c d e f G h Pittman, Aspen (2003). Das Röhrenverstärkerbuch. Hal Leonard. S. 66, 69–70. ISBN 978-0-87930-767-7.
  2. ^ ein b c Lawrence, Robb (2008). Die frühen Jahre des Les Paul-Erbes: 1915–1963. Hal Leonard. S. 248–49. ISBN 978-0-634-04861-6.
  3. ^ Grant, Tina (2004). Internationales Verzeichnis der Unternehmensgeschichte: Band 62. St James. S. 240–41. ISBN 978-1-55862-507-5.
  4. ^ Trynka, Paul (1996). Rock Hardware. Hal Leonard. p. 19. ISBN 978-0-87930-428-7.
  5. ^ Hughes, Tom (September 2007). “Mythos Busters, Stomp School Edition”. Premier Gitarre. Archiviert von das Original am 2. Oktober 2012. Abgerufen 11. April 2011.
  6. ^ Maloof, Rich (2004). Jim Marshall, Vater von Loud: Die Geschichte des Mannes hinter den berühmtesten Gitarrenverstärkern der Welt. Hal Leonard. pp. 48–49. ISBN 978-0-87930-803-2.
  7. ^ ein b c d e f G Doyle, Michael (1993). Die Geschichte von Marshall: die illustrierte Geschichte von “The Sound of Rock”. Hal Leonard. S. 23–25. ISBN 978-0-7935-2509-6.
  8. ^ Marshall, Wolf (2008). Zeug! Gute Gitarristen sollten wissen: Ein AZ-Leitfaden, um besser zu werden. Hal Leonard. p. 25. ISBN 978-1-4234-3008-7.
  9. ^ Hunter, Dave (Juni 2011). “25 wertvollste Verstärker”. Vintage Gitarre. S. 38–40.
  10. ^ Wiley, John (Februar 2008). “The BluesBreaker Revisited”. Premier Gitarre. Archiviert von das Original am 13. Dezember 2010. Abgerufen 11. April 2011.
  11. ^ Hunter, Dave (2004). Gitarreneffektpedale: das praktische Handbuch. Hal Leonard. ISBN 978-0-87930-806-3.
  12. ^ “1962 Bluesbreaker: Technische Daten”. Marshall Amps. Abgerufen 11. April 2011.
  13. ^ Childs, Zac (Oktober 2014). “Bluesbreaker Redux: Marshall Handwired Series 2245THW Kopf und 1960AHW Cabinet”. Vintage Gitarre. p. 130.
  14. ^ Weber, Gerald (1997). Tube Amp Talk für den Gitarristen und Tech. Hal Leonard. S. 135–37. ISBN 978-0-9641060-1-7.
  15. ^ ein b Hunter, Dave (2005). Gitarren-Rigs: Klassische Gitarren- und Amp-Kombinationen. Hal Leonard. S. 111–12. ISBN 978-0-87930-851-3.
  16. ^ Cope, Andrew L. (2010). Black Sabbath und der Aufstieg der Heavy Metal Musik. Ashgate. p. 16. ISBN 978-0-7546-6881-7.
  17. ^ Shapiro, Harry (Mai 2018). “John Mayalls Bluesbreaker mit Eric Clapton: Das Making of des Beano-Albums“”. Klassischer Rock. Abgerufen 23. September 2020.
  18. ^ Weber, Gerald (1997). Tube Amp Talk für den Gitarristen und Tech. Hal Leonard. p. 412. ISBN 978-0-9641060-1-7.

Externe Links[edit]

after-content-x4