バベット・コブレンツ – ウィキペディア

バベット・コブレンツ （1956年8月22日、ハンブルクで生まれた）は、チェンバーとアンサンブル音楽、音楽劇場、いわゆる「ドキュメンタリー作品」に焦点を当てたドイツの作曲家です。彼女は多くの賞を受賞し、ハンブルクのフリーアカデミーのメンバーです。 1999年は彼女の舞台職に就いた リサーチ Gottfried Pilzのステージングで、モダンミュージックシアターの有名なフェスティバルミュンヘンビエンナーレがオープンしました。作曲に加えて、コブレンツはまた、歌と絵画に専念しています。

コブレンツはハンブルク・グリンデルビアーテルで育ちました。音楽の家族で育った彼女は、6歳でバイオリンを弾くことを学び、音楽教師のサポートでレッスンに勝ちました。彼女は、ハンブルク音楽および演劇の将来の音楽教師のためのトライアルレッスンで理論的なレッスンを提供され、スコアを読むことを学んだとき、彼女は12歳でした。彼女はバイオリンとピアノを学び、音楽理論を勉強する前に、弦楽四重奏団と合唱団のアルバート・シュヴァイツァー・ユース・オーケストラのメンバーであり、ハンブルクの音楽と演劇大学のギョルギー・リゲティ作曲のメンバーでした。彼女はダルムシュタットでの新しい音楽のための国際ホリデーコースに何度か参加しました。彼女はまた、ビジュアルアーティストとの交換によって衝動を受けました。

ハノーバーでの「新しい音楽の日々」の25周年の注文として、彼女の作品は1983年1月30日に行われました 太陽の上を歩く 初演。 1984年、彼女は自分の音楽グループの構築を開始し、曲を演奏してプロデュースしました。この間、彼女は自分の歌のスタイルを開発し始めました。たとえば、彼女の歌のサイクルで、彼女はピアノ自身で歌うことに同行しました 説明できません （1983/85）および Bjelaja Zerkowの子供たち （1994/95）。

23歳で、彼女は最初の段階の仕事を書きました ヘクセンスカット 、1984年にSaarbrückenのSaarland State Theaterによって初演されました。それ以来、作曲家は音楽劇場の新しい可能性に取り組んできました。この開発のステーションは音楽劇場です 頭 （1983/88）だけでなく、バ​​レエも イカルス （1990年のミュンヘンビエンナーレでの初演）、 一冊の本 （Stuttgart 1996）およびフルレングスオペラ リサーチ 、1999年のミュンヘンビエンナーレのオープニングで初演され、その後テレビ用に制作されました。さらに、オーケストラの作業（ レーダー 1988、 黒い背景に 1993）とアンサンブル（SO Salpetriere 、1990年にドナウシンゲンの音楽時代にレス・ストラスブールが初演され、一部は多様なポリリズム構造を備えています。

ハンブルク社会調査研究所とその校長のヤン・フィリップ・レムツマを代表して、彼女は多言語の非科学的ドキュメンタリー作品を作曲しました Bjelaja Zerkowの子供たち 、その主題に関するWehrmacht展示会のオープニングで 絶滅の戦争。 Wehrmacht 1941-1945の犯罪 1995年にハンブルクとベルリンで行われました。

彼女の作曲のために、彼女は1981年に多くの賞を受賞しました。1988年の1988年、1991/1992年にロワーザクセン州のシュレヤーン奨学金、ローマ賞villa Massimo、1994年のヒンデミス賞をガーダとグンテルのメインケの司会者の司教賞に授与しました。 2001年、彼女はハンブルクのフリーアカデミーアカデミーのメンバーに任命されました。

バベット・コブレンツは、ラジオやテレビで何度か描かれています。 1990年、ドイツの音楽評議会のポートレートCDがウェルゴでインストゥルメンタル音楽とボーカルミュージックで作成されました。今日、彼女はフリーランスの作曲家およびアーティストとして、夫のハンス・キリスト教のフォン・ダデルセンと一緒にクレンツェに住んでいます。 ^[初め] 彼と一緒に、彼女は1991年10月から自分の作品を自己発行して動かしてきました Codium 。

バベット・コブレンツは、アバンギャルド、ロックポップ、ジャズの多様な要素と、異種の力がダイナミングと変換を通じて新しく独自の品質を獲得することになっているさまざまな民族の影響からスタイルを開発しました。それらの組成の多くは、非対称のポリリズムパルスによって運ばれています。

あなたの作品の焦点は、商工会議所とアンサンブル音楽、音楽劇場と「ドキュメンテーション」にあります。彼女の音楽「ドキュメンテーション」では、彼女は裁判所ファイル、新聞記事、辞書などの幅広いフォント素材をテキストベースとして使用しています。

作曲家は特別な歌唱スタイルで働いており、彼女自身の作品の通訳としても登場します。彼女は自分で作品を独自に発行しています。

23歳で、彼女は最初の段階の仕事を作曲しました ヘクセンスカット 、Saarbrückenの州立劇場によって初演されます。そこでは、彼らの作曲特異性の多く – 独自のテキストの概念の作成、さまざまな時期の織り織り – シナゴーガル歌唱と、さまざまな種類の芸術的処理に向けられた特別なボーカルスタイルは、劇場の劇場の一種です。女優の組合によって組織されたストライキの歴史は、徐々にシェークスピア・マクベスの布に変わります。

ミュンヘンのビエンナーレの命令として20年後に作成された彼女のオペラ「研究」では、多次元のタイムトラベルは行動の中心です。神話的および歴史的資料は、電流と相互に関連しています。 「リスナーが現在のより警戒を追求できるというある時点で彼の記憶に疑問を呈したことは私の願いでしょう。」（バベット・コブレンツ：「オルフィシャーの流」、イン：ドイツの舞台、1999年4月、p。41）それは音楽の演劇のシーンのスペクタクルではなく、「現実の経験に触れる」ことについてではありません。

最初から、バベット・コブレンツも画家として活動していました。音楽劇場プロジェクトの一環として、舞台デザイナーやビデオアーティストとのコラボレーションに加えて、さまざまな形式の別の作品もありました。

音楽の助けを借りて、Koblenzは「パワーフィールドの作成」を望んでいます。一方では、彼女は自分の声に仕え、一方では彼女の作品の多くのリズミカルなデザインを提供しています。脈動が繰り返し圧倒され、いくつかのフロアでポリリズム的に走っているため、音楽のジェスチャーは前方に押し出され、それでも停止します。これにより、彼らの作品の一部が分類「ミニマル音楽」になりました。極性、添加剤、および位相固有のリズミカルな構造の相互作用は複雑ですが、有機的に理解可能なパルスから生じます。バベット・コブレンツは、リズミカルなエネルギーのバランスについてです：

「湾曲したパルス」、柔軟なビート（したがって柔軟なオフビート）の顕現は、徐々に一連の作曲内であり、最初は目立たないように移動しましたが、音楽の辞書自体は非常に明確でした。 （Babette Koblenz：In：Donaueschingen、Donaueschingen 1990、p。34の音楽時代のプログラムブックレット。）

2桁の垂直の16分の1のいくつかの柔軟なビートへの区画は、西洋の音楽コンベンションに対応していません。ピアノトリオのバベットコブレンツが正確に分析する 世界 例として、この複雑な素材に対する精神的アプローチを可能にします。しかし、最終的には、それはあなたの音楽を体験することです。これは、サウンドでのみ明らかにされています。聞くとき、それは複雑さを失いません。むしろ、それはさまざまな脈動するパワーとサウンドフィールドに変わります。

バベット・コブレンツにとって、音楽開発と作曲の概念の重要な推進力は、ジャズ、ロック、ポップシーンのミュージシャンを常に含むさまざまな分野のミュージシャンやビジュアルアーティストとの実際的な協力です。彼女の夫であるハンス・キリスト教のフォン・ダデルセンと協力して、永続的な対話と相互作用の批判は、彼女の文体的な発展のドライブスプリングでもあります。

Babette Koblenzの作品は、音楽のジェスチャーを作曲の原則の要素として大幅に形作りましたが、異なる言語の主観的な表現にも扱っています。講義の中で、彼女は個人的な重要ないくつかの音楽的な側面を示しています：ボブ・マーリーの「サバイバル」、ロトキネーゼの北京人、イアニス・ゼナキスの「クラナルグ」、ハリー・パートは「バーストウ」、ボブ・ディラン「ダージ」、ジョッセル・ローゼンブラット「1918」。

これまでのところ、バベット・コブレンツの作曲作品は、5つのステージワーク、オーケストラの作品、1つの「ドキュメンタリー」、9つの作品、大規模なアンサンブル、またはソロ楽器の16の作品、ボイスとピアノの5つの作品、母音アンサンブルの1つの工場、5つの工場で構成されています。いくつかの例外を除いて、すべての作品が-houseで公開されています。

ステージが機能します [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

• ヘクセンスカット （1979/80）、テキスト/コンセプト：ウィリアムシェークスピアの「マクベス」のテキストを含むバベットコブレンツ。職業：マクベスウィッチとしての3人の女優（ソプラノ、メゾソプラノ、バリトン）、労働組合員（ベースバリトン）、オーケストラ、テープ。ローカル：Saarland State TheaterSaarbrücken、1984年1月15日。期間：約80分
• 頭 （1983/87）、音楽劇場、テキスト/コンセプト：バベット・コブレンツ。職業：3人の歌手（Mezzo -Soprano、Old、Baritone）、5人の俳優（Rosella、Aijin、Suitcase Thief、Man From the Horse Betting Office、ジャーナリスト）、柔軟なアンサンブル、テープ。期間：約120分
• イカルス （1989/90、ハンス・クリスチャン・フォン・ダデルセンと）、ガブリエル・ガルシア・マルケスによる物語の後のバレエ/パフォーマンス。本：AmaliaとHadass Ophrat。職業：7つの楽器。ローカル：1990年5月12日、ミュンヘンビエンナーレ、エルサレム、ロジャーエプル。期間：約50分
• 一冊の本 （1995/96）、Chamber Music Theater。本とコンセプト：バベット・コブレンツ。職業：ヴィオラ、アコーディオン、パーカッション。ローカル：Stuttgart、Solitude Castle、1995年2月24日。期間：約37分
• リサーチ （1997/99）。テキスト/コンセプト：Hans-Christian von DadelsenとBabette Koblenz、ホーマー（オデッセイ）、Yannai、Ezekiel Hakohenによるドキュメンタリー資料とテキストを含む。職業：テレサ（メッツォソプラノ）、アジズ・ウリッセス（カウンターテナー）、テイレアス（テナー）、オデュッセウス（バリトン）、ラウル（ベース）; 5票（ソプラノ、メッツォ – ソプラノ、2バリトン、ベース）、オーケストラ、テープ。 First Performance（Gottfried Pilzによるステージングと機器）：Munich Biennale、1999年4月16日。オペラニュルンベルク、1999年4月24日初演。バイエルンラジオとアルテのテレビ制作。期間：約100分
• 映画（Reality = Y/Cinema） 、音楽劇場/ビデオオペラ（1999/2001）。テキストと景色：ハンス – キリスト教のフォン・ダデルセンとバベット・コブレンツ。アンサンブル、4人の歌手とスポークスマン。ローカル：2002年4月27日。ManfredReichertの指揮の下でアンサンブル13とZkm Karlsruhe。期間：約100分

「ドキュメンタリー作品」 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

• Bjelaja Zerkowの子供たち （1994/95）。 5票と4つの楽器のドキュメンタリー。テキストの関与を伴う4つの言語の概念Jeremiae。職業：古い（またはカウンターテナー）、2バリトン、2ベース、クラリネット（ベースクラリネットとサックス）、アコーディオン、パーカッション、ピアノ。ヤン・フィリップ・リームツマとハンス・バルラッハの命令。ローカル：展示会のオープンオープンオブオブオブリミネーション。 Wehrmachtの犯罪、ハンブルク、1995年3月5日。期間：53分
• 認識できません （2003）。音楽と画像のドキュメンテーション24元フランコニアのカントリーシナゴーグ。 2003年9月のスナップショット。職業：アコーディオンとヴィオロンセロ。処方箋：純粋なコンサートまたはプラス、2003年11月25日ハンブルク期間：約37分

オーケスターウェルケ [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

• レーダー （1987/88）ピアノとオーケストラの場合。期間：約35分
• 尋問 （1989）、ソプラノ、バリトン、オーケストラのトーマス・ヘフトによるテキストによると。ローカルパフォーマンス：1990年9月14日、Alte Oper Frankfurt。期間：8分
• フランスのミサ「党派」 （1991）古い、テナー、混合合唱団、オーケストラの場合。ローカル：ヨーロッパ音楽祭Stuttgart、Südfunkchor、R。Huber、1991年9月1日。
• 黒い背景に （1993）大きなオーケストラの場合、期間：約17分
• あなた （1995/96）弦楽オーケストラの場合。ローカル：1996年11月5日、ハンバーガーカメラタ。期間：約21分（参照：文字列Quintetのバージョンも参照）
• インラインまたは無法者 （2000）ギターオーケストラの場合（5つのギター、舞台裏で占有されている、およびeバス）。期間：6分。
• 青 （2002）ギターオーケストラ（4ギターとベースギター）。期間：9分。

Vowelswower [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

• エルメス・トリスメギストスのためのマドリガレ （1983/85）6部構成の混合合唱団のアカペラ。ローカル：バイエルンラジオの合唱団、H。P。ラウシャー、ミュージャビバミュンヘン、1987年5月15日。期間：30分
• 説明できません （1983/86）。声とピアノまたはアンサンブルのための7曲。テキスト：バベット・コブレンツ。地元：バベット・コブレンツ（声とピアノ）、国際ホリデーコースダルムシュタット、1986年7月21日。期間：約60分。
• それで十分です （1986）深い声とピアノのために、テキスト：エリザベス・ボーチャーズ。見出し：ハンブルク1986。
• 尋問 （1989）、ソプラノ、バリトン、ピアノのバージョン、ThomasHöftによるテキスト。 （オリジナルバージョンオーケストラワークスを参照）。期間：約8分
• 小さなフランスのミサ （1992）古いピアノとピアノの場合。処方箋：バベット・コブレンツ、展示会フランシス・ベラー、ローマ、1992年5月8日。期間：20分。
• アワニムを愛してください （2000）。声とピアノのための3つのヘブライ語の聖歌（私は石に言った）。初演：バベット・コブレンツ、サーランド博物館サアブリュッケン、展示F.ベラー、2000年8月13日。期間：22分。

インストゥルメンタルアンサンブルとソロ作品のために機能します [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

• ミステリー・バフー1 （1979）ヴィオラ、ダブルベース、ピアノの場合。期間：20分。
• ミステリー・バフー2 （1980）ピアノトリオ向け。アンステート：新しい音楽のための国際ホリデーコース、1980年ダルムシュタット。期間：3分。
• 日々 （1981）大きな真鍮のアンサンブルの場合。期間：約3分
• 灰色の火 （1981）7つの楽器。ローカル：ミュンヘン1982、ユルゲンポント財団の賞。期間：約3分
• 太陽の上を歩く （1982）7つの楽器。ローカルパフォーマンス：1983年1月30日、新しいMusik Hannoverの日。期間：19分
• ライオンズクラブへの入場はありません （1983）2人のピアノとパーカッション（1〜2人のプレイヤー）。ローカル：1987年5月31日、カッパート、ハーダー、ハーゲル、ベルリンの750年。期間：21分
• ピアノピースi （1985）。期間：7分。
• セントジョージ （1985）部分的で柔軟なラインアップのみ。ローカル：ハンブルク、1986年6月5日。期間：18分
• レーダー （1987/88）バイオリンとピアノ1995/96の場合（Hans-Christian von Dadelsenによる編集、オリジナルのオーケストラワークスを参照）。期間：15分。
• 4デュオ （1988）バイオリンとトランペットまたはバイオリンと風の楽器のため。ローカル：H。ヘルライン（バイオリン）、L。エラム（トランペット）、1989年4月9日、シュレヤーン。期間：22分。
• カップ （1988）3人の風力選手向け。期間：約4分（BärenreiterHausmusik-Prize 1988、Bärenreiterが発行）
• ストリングトリオ （1988）。初演：H。Hörlein、R。Castillon、J。P。Maintz、1989年4月9日、シュレイヤン。期間：10分。
• ピアノピースII （1989）。期間：4分。
• ビチェルン （1989）バイオリンソロ用。期間：5分。
• スコファー （1989）8つの楽器の場合。ローカル：1989年9月3日、グスタフ・マーラーフェスティバルハンブルク、アンサンブルフィルハーモニー、ltg。ManfredTrojahn。期間：15分。
• ブラスクインテット （1990）。ローカル：ユースミュージック、ワイカーハイム1990。期間：20分
• Salpetriere （1990）6人のドラマー。ローカル：Les Pecussions de Strasbourg、Donaueschinger Musiktage、1990年10月20日。期間：24分
• Salpetriere b （1990）、4ドラマーのバージョン。ローカル：バーデンコンサバトリーのアンサンブル、ハイデルベルク「カウンターワールド」、1993年9月18日。期間：18分。
• 世界 （1991/92）ピアノトリオの場合。ローカル：H.Hörlein、J。P。Maintz、J。Lamke、NDR、New Work、1992年2月27日。期間：30分。
• 3つのオーブン （1992）Percussion Solo。ローカル：Evelyn Glennie、PrestgänInternational Festival、1992年8月26日。期間：15分。
• カタン （1994）4人のドラマー。最初のパフォーマンス：アンサンブルバッシュロンドン、ハンブルク、1995年2月7日。期間：13分。
• 太陽なし （1994）アコーディオンソロのため。 Anstate：Stefan Hussong、Akiyoshidai Festival、1995年8月24日。期間：15分
• cru （1995）5つの楽器の場合。ローカル：1995年5月3日、レイヴンズバーグ、アンサンブル・ムタレ。期間：17分
• ドキュメントを開くことができません （1996/97）5つの楽器の場合。地元のパフォーマンス：1997年4月5日、カウンターワールドフェスティバル、ハイデルベルク。ハイデルバーグフェスティバルアンサンブル。期間：20分。
• あなた （1995/96）、String Quintetのバージョン（1997/98）。プレミア：クラークストリートバンド、バイエルンアカデミーオブファインアーツ、1998年11月11日。期間：21分。
• クルミ （1999）弦楽四重奏の場合。ローカル：1999年4月26日、ミュンヘンビエンナーレ、レオポルダーカルテット。期間：15分。
• クルミ （1999）。 5つの機器の処理。ローカル：Timaion-Ensemble Hamburg、1999年6月25日。期間：15分
• ピアノピースIII （2000）。期間：13分。
• グランドデュオ （2002）ClarinetとVioloncelloの場合。ローカル：2002年12月3日、ブリュッセルハンセオフィス。期間：11分。
• アヒルとカバー （2002）バイオリンとピアノの場合。 Hans-Christian Von Dadelsenが編集。地元のパフォーマンス：2003年1月15日、バイエルン芸術アカデミー、ミュンヘン。期間：10分。
• 認識できません （2003）。 VioloncelloとAccordionのデュオ。期間：14分
• 人々 – 人々 （2004）クラリネットとストリングトリオ向け。最初のパフォーマンス：2004年3月8日、大規模な放送室ブレーメン。ブレーメン室のフィルハーモニックのメンバーとのブレマーラジオの録音。期間：14分

• コブレンツ、バベット 。 In：Wilibald Gurlitt、Hans Heinrich Eggebrecht（編）： Riemann Musiklexikon 。 12.、完全に改訂されたエディション。シェービング： a – z 。 Schott、Mainz 1967、 S. 77 。
• コブレンツ、バベット。 In：AxelSchniederjürgen（編）： Kürschnerミュージシャンマニュアル2006- ソリスト、指揮者、作曲家、大学講師 。 K G Sauer、Munich 2006、ISBN 978-3-598-24212-0、 S. 241 。

1. ↑ ejz： どのように世界を離れているか 、2016年1月9日、5ページ。