アリス・ニール – ウィキペディア

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彼女のスタジオのアリス・ニール（1976）

アリス・ニール （1900年1月28日、ペンシルベニア州メリオンスクエアで生まれた、†1984年10月13日、ニューヨークで）は、アメリカのリアリズムに割り当てられたアメリカの画家でした。

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1918年に学校を卒業した後、アリスニールは速記とタイプライターを学び、公共サービスの試験を完了しました。陸軍の秘書としての2年間の仕事の間に、彼女はフィラデルフィアの工業美術学校で夕方のコースを訪れました。 1921年に彼女はそれに連絡しました フィラデルフィア女性のためのデザイン学校 to（今日：ムーアカレッジオブアートアンドデザイン）。最初の年に、彼女は貯蓄から学費を拒否しました。残りの3年間、彼女は州の財政奨学金を受け取りました。 1926年、彼女は研究を完了しました。

彼女の夫であるキューバの画家カルロス・エンリケスと共に、彼女はまもなくキューバに、そしてニューヨークに移りました。長女は子供の頃に一緒に亡くなり、2人目はキューバのカルロスエンケスの家族で育ちました。カップルが分離された後、アリス・ニールは神経衰弱に苦しみ、1930年に診療所に来ました。 1932年から彼女は再びニューヨーク市に住んでいた。彼女の主な作品は、1938年から1962年にスペインのハーレム地区の居住地の近くに建設されました。 [初め]

アリス・ニールは肖像画の主な作品を捧げ、彼女の作品を「人々の写真」と表現しました。自称魂のコレクターとして、ニールはモデルの内側を外側に向けるよう努めています。彼女の人間に対する大きな関心は、彼女のモデルを分析する才能を彼女に与えました。彼女はこの望ましい認識を鋭い心で結び付けたので、彼女の主題を常に称賛するわけではありませんが、オープンで洞察に満ちた肖像画が生まれました。彼女のモデルは、主に知人のサークルとマンハッタンの文化的シーンの人々でした。

画家は遅れて認知されました。抽象的な表現主義の時代、そして最小限の方法、そしてまだ男性が支配する芸術シーンで、彼女の心理的リアリズムは拒否されました。 1970年代のフェミニズムだけで、その質と話題性が認識されました。 1974年、彼女はニューヨーク市のホイットニー博物館でソロ展を開催しました。 [初め]

ニールズの作品は、すべての重要なアメリカの博物館とロンドンのテートモダンに代表されています。 2007年、映画は祝われました アリス・ニール 彼女の最年少の孫アンドリュー・ニールが監督したプレミア。 [2]

  • 1969年：芸術と手紙賞フォンデルアメリカアカデミーと芸術研究所、ニューヨークの芸術研究所
  • 1971： 名誉博士号 Vom Moore College of Art（Früher：フィラデルフィア女性のためのデザインスクール）、フィラデルフィア
  • 1976年：アメリカ芸術アカデミーとレターズのメンバーへの選挙 [3]
  • 1979：国立女子コーカス芸術賞
  • 1983：メンバーへの選挙（ Na ）ニューヨークのDER National Academy of Design [4]
  • 2022/23： アリス・ニール。献身的な外観 、センターポンピドゥ、パリ
  • 2017/18： アリス・ニール。現代生活の画家 、盗難、ハンブルク [5] [6]
  • 2016： アリス・ニール ：現代生活の画家、アテネウム、ヘルシンキ [7]
  • 2015： アリス・ニール。 トーマス・アンマン美術、チューリッヒ [8]
  • 2010/2011： アリス・ニール。塗装された真実 ：テキサス州ヒューストンの美術館。ロンドンのホワイトチャペルアートギャラリー [9] ;モダン博物館マルメ、マルメ
  • 2008： 魂のコレクター 、モダン博物館、ストックホルム
  • 2008年：図面の展示、フィラデルフィア、ムーアカレッジオブアートアンドデザイン
  • 2007： アリス・ニール：人々の写真 、オーレル・シーブラー、ベルリン
  • 2005： アリス・ニールの女性 、国立女性芸術博物館、ワシントンD.C.
  • 2004： アリス・ニール：ニューヨークのクロニクル 、ビクトリアミロ、ロンドン
  • 2000： アリス・ニール：回顧展 、ニューヨークのホイットニー博物館、アメリカ芸術博物館、ワンダラウスステルンアディソンギャラリーオブアメリカンアート、アンドーバー。フィラデルフィア美術館、フィラデルフィア。ミネアポリスのウォーカーアートセンター。デンバー美術館、デンバー
  • 1996-98： 親族：アリス・ニールは家族を​​見ています 、Tacoma Art Museum、Wanderausstellung：ミルズカレッジアートギャラリー、オークランド。シーハンギャラリー、ホイットマンカレッジ、ワラワラ。カリフォルニア大学サンタバーバラ校、大学美術館。ボイジー、ID、美術館、ボイジー美術館、ノーサンプトン。パームビーチのアート（クンストメッセ）
  • 1992：ワシントンDCの国立美術館、8つの作品のインストール
  • 1985：アリスニールパースペクティブシリーズ、ポートランドアートミュージアム、ポートランド
  • 1974：アリス・ニール（レトロスペクティブ）、ホイットニー・アメリカ美術館、ニューヨーク
  • 2007： ワック！アートとフェミニスト革命 、ロサンゼルス、モカのゲフェンコンテンポラリー
  • 1992： 10周年記念展：アダムとイブ 、近代美術館、聖田、日本
  • 1984： 1970年以来のアメリカの芸術 、ホイットニー博物館アメリカ美術館
  • 1983： アメリカ労働運動の芸術と文化 、州クンスタールベルリン
  • 1976年：シラキュース大学、シラキュース博物館
  • 1971年：ニューヨーク州ホイットニー博物館アメリカ美術館
  • 1968年：ニューヨーク、近代美術館（MOMA）（ハイキング展）
  • 1933年：ボイヤーギャラリー、フィラデルフィア
  • ハンナ・ゲーゲル： 人生の第3段階の多くのエネルギーアーティスト。 Aviva Publisher、2005、ISSBN 3-9322335-24-3。 S. 103-114。
  • ジェレミー・レウィソン、バイス・キュアガー、ペトラ・ゲルドゥレン、ローラ・スタンプ、アンナマリ・ヴァンスカ： アリス・ニール。 Hatje Cantz、Berlin 2016、ISBN 978-3-7757-4176-7。
  1. ↑ a b 時間の流れに関与します 、Belinda Grace Gardnerによる記事、アートライン、2018年1月
  2. ↑ アリス・ニール。 2020年1月15日にアクセス （アメリカ英語）。
  3. ↑ メンバー：アリスニール。 アメリカ芸術アカデミーとレターズ、 2019年4月17日にアクセス （賞へのコメント付き）。
  4. ↑ nationalacademy.org： 過去の学者 “n” / neel、alice na 1983 （ 記念 2014年1月16日から インターネットアーカイブ ）（2015年7月5日にアクセス）
  5. ↑ アリス・ニール。現代生活の画家 、Deichtorhallen.de、2017年10月13日にアクセス
  6. ↑ Radek Krolczyk： ハンブルクでのアリスニール展：友達の写真 。の： Die Tageszeitung：タズ 。 25. 2017年10月、ISSN 0931-9085 （ taz.de [2020年1月15日にアクセス]）。
  7. ↑ http://www.ateneum.fi/nayttelyt/alice-neel/?lang=en
  8. ↑ NZZ、寄宿学校。 2015年8月19日の版、29ページ： 表現力豊かな肖像画
  9. ↑ 2010年8月18日のFAZ、29ページ： それは芸術のオリンパスに属します

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