Tonsystem Im Subsaharischen Africa -Wikipedia

いつ サハラの南アフリカの調子システム 北アフリカのモーダル、アラビア語の音楽、時には南アフリカの時々ヨーロッパの音楽の影響なしに開発されたサブハラアフリカの伝統音楽の健全なシステムのみを意味します。それらは、多くの文化、言語、生命体と機会、母音や楽器の習慣とは大きく異なります。それにもかかわらず、以前に知られていて検査されたサウンドシステムは、大まかに3つの主要なカテゴリに把握できます。

でシステムを調整します 5番目のテードスケール （ペンタトニクス）、サウンドシステム シーベンマンのトーンはしご （heptatonics）およびサウンドシステム 他のスケール 。

ほとんどの場合、これらのサウンドシステムは西西部とは大きく異なります。それにもかかわらず、その説明のために間隔の教育から用語を使用することが可能であり、必要です。なぜなら、対応するアフリカの用語はなく、西洋とイスラムの匹敵するアフリカの音楽理論はないからです。温度があっても、一部のサウンドシステムを話すことができます。自然間隔の使用も発生します。全体として、サブサハク音楽は非常に複雑で、さまざまなローカル形式で高度に開発されており、多くの場合複雑なポリフォニーまでです。彼らの長く、本質的に表記されていない伝統では、一般的な温度化の意味で、同じレベルの西部のシステムなど、彼らのサウンドシステムは決して標準化されていません。しかし、現代のアフリカのダンスとポップミュージック、アフリカのヒット、アフリカのジャズのヨーロッパの同等の雰囲気は、それ以来ずっと確立されてきました。それまでの間、いくつかの典型的なサブサハ – インステンブはそれに応じて投票されます。

ほぼ等しい（「等距離」）、つまり、ほぼ等しく大きな間隔で： 四半期は非常に狭くなる傾向があり、5分の1は純粋な間隔よりわずかに大きいです。 Cから見ると、この等しいペンタトニクスは、トーンC、Hohes D、Tiefes F、G、Hohes Aにほぼ対応しています。このペンタトニックにはテルゼンが欠けています。基本的な間隔のこれらのスケールは、約240セントの間隔を置くことがしばしば使用されます。 B.東アフリカの「ミコ」において、南アーカンダのラメロフォンアマディンダの転置システム。 ^[初め] 音楽は通常、コンゴの森林地域のピグミーではこれらのスケールから歌われますが、ホーケトゥス技術の非常にポリフォニックです（「馬術師のダンス」は、歌うときに非常に自由にヒットするため、「馬鹿げたダンス」は仮想的です）。

半トーンのないペンタトニック（「添付」）： このタイプは、たとえばスケールC、D、E、G、Aで私たちに共通するペンタトニクスに対応しています。ほとんどの場合、このタイプは「オーバーフロー手順」の2つの声で使用されます。C、D、E、E、G、およびA、C、E（Dがスキップされます）、G（eはskipted）、e（eはskipted）、e（e）を受けます; Quartenと5番目は傾向があります 均一 、テルゼンと同様に。 G-C-E→A-D-G→C-E-A（Last Chord Rare）などのコードシーケンスを備えたマラウイのWahengaの3分の偏見にはまれな例外があります。 ^[2]

非対称： 例は、ハープを演奏する方法で見つけることができます しかし 確かに。 ^[3] ピッチは、スケールG、ディープA、C、D、Tiefes Eにほぼ対応していますが、上部間隔はほぼ半分のトーンです。ステップは、異なるHARPの3つの測定から蓄積されます：165〜169セント（非常に小さな「フルトーン」）、282〜335セント（「小さなテルツ」の周り）、221〜227セント（特大の秒）、113〜148セント（2番目、「ハーフトーン」に近い！）

Obertonspektral： このスケールは、ナチュラルトーンシリーズのトーン4〜9に対応しています。ただし、多くの場合、4つの主要なトーンのみが使用され、トップサウンド9はめったに追加されません。東アフリカと中央アフリカの例：合唱団の聖歌と声の声とフィデルの組み合わせ 黒 またはラメロフォン 固い ZentraltansaniaのPrice Den Wagogo。 ^[4] 「オーバーフロー手順」の2部構成のタイプは、C-G→E-Depths B→G-C→DEEP B-D（まれに最後の間隔）であり、Naturterz E（ナチュラルトーンシリーズのサウンド5）とナチュラルセットディープ（サウンド7）を備えた自然なトーンシリーズに従って投票します。 D（Natural Toneシリーズの9番目のトーン）は、スケールの中央に、全体的なトーンリーダーのTiefes B、C、D、E、G、Tiefes Bに配置することもできます（例：Makua、Kongo-BrazzavilleのStamm、同様の粘土マネージャーは中央アフリカ共和国で見つけることができます）。 ^[5]

5番目のトーンシステムは、いくつかの音楽でのみ使用されるわけではありません。たとえば、ヘプタトニックのボーカルメロディーには、ペンタトニックインストゥルメンタル伴奏を提供できます（Web Webのサウンド例を参照）。

7番目の舌のはしごは、しばしば非常に複雑な構造を持っています。彼らに属する音楽は、ケースの約半分で3つの声で歌われています。

3パートの歌 「二重オーバーフロー手順」には、C-E-G→D-FIS-A→E-GIS-H→F-A-Cなどの概算の主要な三角形のエピソードがあります。サウンド「ミッションステートメント」は常に「メジャートリプルサウンド」ですが、これらのスケールでは妥協することなく使用することはできません。上記の例では、手順F/FISおよびG/GISが表示される必要があります。
2つのフォームがあります。 ^[6]

「クロマティック」傾向（一部は中央アフリカ西部、たとえば中央アフリカ共和国のMPYèmoで）。

「温度」：典型的なのは不安定なテルゼンです（たとえば、AchokweやVambwellaなど）。

ジアトニックシーベナートンライト ヨーロッパのムードと同様に、ラメロフォンで演奏するときなど、純粋なインストゥルメンタル音楽の基礎としてしばしば見つけることができます（Webリンクを参照）。

等しい（等距離）siebenertonreiten 、理想的には343セントの「ニュートラルな」3分の1が含まれていました。これは、主にインストルメンタルミュージックで発生し、少なくとも3部構成の書かれたものではありません。等距離は、たとえばの気分など、利用可能な場所です 精神の怒り ジンバブエでは、顕著な7つの段階のダイアトニクスから広範囲にわたる極端な極が1つだけです。 ^[7]

4番目のスケール： たとえば、彼らは口を演奏するテクニックに戻ります。 ！カン 南アフリカで。マウスシートの振動するストリングは、プレイヤーの口の中で自然なトーンを生成します – dump子に似ています。文字列が外れた場合、追加の一連の自然なトーンがあります。最初の4つの自然なトーンが使用されます。 ！カン このようにして、トーンCとGおよびDとAを作成します。タッピングの間隔距離は、ここでは大きな秒です。

6ティントのスケール： それらも、最初の6つの自然なトーンを活用することにより、口頭アークゲームで生成できます。 zができます。 B.サウンド電源C、E、Gおよびfおよびasにわずかな秒をタップする場合。 Gerhard Kubikは、中央アフリカ西部のこのような技術が、アーチェリーなどの他の楽器でもサウンドシステムにつながったと疑っています。 押す （Pluriarc、8個の音楽アーチ）が送信されました。 ^[8] MPYèmo（中央アフリカ共和国）は、SYAのおとぎ話（こことeの間）で、小規模、大規模、「過度の」秒の複雑なスケールを知っています。このおとぎ話のメロディーの始まりは、G、F、Des、E、E、C、Des、Cです。

サハラ南部のアフリカの音楽には多くの口頭の伝統があり、その一部は互いに大きく異なります。錠剤で音楽をキャプチャしようとする取るに足らない試みに加えて、彼女は表記法を知りません。さらに、サウンドシステムのパラメーターの用語はアフリカの言語では開発されていなかったため、サウンドシステムの検査は、当初、サウンド音楽、その録音技術の保全、およびそれを転写する試みに完全に依存していました。最初は、西洋のミュージシャン、音楽研究、音楽民族学者だけがそれを行うことができました。アフリカ人がそれを扱ったのは1960年頃から、J。H。Kwabena nketiaの重要な範囲に対処しました。 ^[9] しかし、彼のアフリカの音楽の描写においてさえ、サウンドシステムの徹底的な分析が欠落しています。しかし、彼と他のアフリカの科学者は、ヨーロッパの用語がサブサハリエ派の健全なシステムのすべての現象を捉えることができないことを示しました。

影響を受けたミュージシャンの口頭伝統の口頭伝統、楽器科学の結果、困難な補助金の音楽史、植民地時代の歴史的証言、および音響システムを使用する民族学の調査結果からの口頭伝統を使用しようとする試みによってのみ、満足のいく結果が得られました。

この文脈での2つの重要な名前は、アーサーM.ジョーンズ（1889–1980）とヒュートレーシー（1903–1977）です。ドイツ語を話す地域では、1945年以降、主にウィーンとベルリンの科学者でした。たとえば、Gerhard Kubik（* 1934）とArtur Simon（1938–2022）は、徹底的なフィールド研究と研究を実施し、アフリカ南部のサハラの南の音楽と正確に扱うことができるソースベースの音楽民族学を作成し、継続しました。それにもかかわらず、サハラの南アフリカに存在するサウンドシステムの一部が知られていると想定する必要があります。

現在、サハラの南のアフリカの伝統音楽とその特性が理解されており、科学的検査から撤退したため、研究のために新しい問題が発生しています。代わりに、HighlifeとKwelaから始まり、MoryKantéやYoussou n’dour、新しい、ほとんどが都市部のサブサハハールの音楽スタイルなどのミュージシャンが国際的に知られています。

• Simha Arom： アフリカのポリフォニーとポリリズム。音楽構造と方法論 。ケンブリッジ大学出版局、ケンブリッジ2004、ISBN 0521616018
• Simha Arom： 中央アフリカの茂みのシンセサイザー。音楽スケールのインタラクティブな探索の方法。 の： GyörgyLigetiの場合。 Ligeti Congress Hamburg 1988のプレゼンテーション。 コンスタンティン・フロロス、ハンス・ヨアヒム・マルクス、ピーター・ピーターセンがマンフレッド・スタンケの参加を編集。多数のイラストと32のグレードを備えた363ページ（=音楽科学のためのハンブルク年鑑、第11巻/ラーバーVerlag 1991）pp。163–178、ISBN 3-89007-220-8。
• Klaus-Peter Brenner： チペンダニとムビラ、楽器、非概念的な数学、ジンバブエのショナの音楽における調和のとれた進行の進化 。 Vandenhoeck＆Ruprecht、Göttingen1997、2枚のCD、ISBN 3-525-82372-X
• アーサー・M・ジョーンズ： アフリカの音楽の研究 。ロンドン、オックスフォード大学出版局、1959年
• Cubic Gerhard： 中央および東アフリカのビバリティとサウンドシステム。オーストリア科学アカデミーのフォノグラムアーカイブにアーカイブされた独自の遠征録音に関する発言。 2枚のプレート、2枚のカード、13図I.文章。 Vienna、Böhlau、1968。65ページ、（=オーストリア科学アカデミー、哲学的歴史クラス、セッションレポート、254番目のボリューム、第4回論文）。
• Cubic Gerhard： アフリカの音楽を理解する。選択されたエッセイ。 Universal-Bibliotek BDが主張しています。 1251、ライプツィヒ1988、ISBN 3-379-00356-5
• Cubic Gerhard： ブガンダのコート音楽の理論、パフォーマンスの実践、作曲技術。東アフリカの音楽文化における作曲のガイド 。 In：GyörgyLigetiの場合。 Ligeti Congress Hamburg 1988のプレゼンテーション。コンスタンティン・フロロス、ハンス・ヨアヒム・マルクス、ピーター・ピーターセンがマンフレッド・スタンケの参加を編集。多数のイラストと32グレードの363ページ（=音楽科学のためのハンブルク年鑑、第11巻/ラーバーVerlag 1991）pp。23–162、ISBN 3-89007-220-8
• ジョセフ・H・クワベナ・ンケイア： アフリカの音楽 。 Wilhelmshaven et Altera 1979、ISBN 3-7959-0255-X
• Artur Simon（編）： アフリカの音楽 。民族学博物館、プロイセン文化所有権の州立博物館、ベルリン1983、ISBN 3-88609-121-X
  • 特に、Gerhard Kubik： アフリカの音楽デザイン 。 S. 27–40、 アフリカの音楽文化を理解してください 、pp。313–326および アフリカの音楽の認知基盤 、S。327–400
• エーリッヒ・ストックマン： アフリカの音楽文化 。 Verlag Neue Musik、ベルリン1987
• ヒュー・トレーシー： アフリカのスケールの評価に向けて 。 In：African Music、Vol。 2、No。1、1958
• ウルリッヒ・ウェグナー（編）： アフリカの弦楽器 。 Reimer、Berlin 1984、ISBN 3886091171

1. ↑ Cubic Gerhard： ブガンダのコート音楽の理論、パフォーマンスの実践、作曲技術。東アフリカの音楽文化における作曲のガイド 。の： GyörgyLigetiの場合。 Ligeti Congress Hamburg 1988のプレゼンテーション。 コンスタンティン・フロロス、ハンス・ヨアヒム・マルクス、ピーター・ピーターセンがマンフレッド・スタンケの参加を編集。多数のイラストと32グレードの363ページ（=音楽科学のためのハンブルク年鑑、第11巻/ラーバーVerlag 1991）p。60ff
2. ↑ Cubic Gerhard： 中央および東アフリカのビバリティとサウンドシステム。オーストリア科学アカデミーのフォノグラムアーカイブにアーカイブされた独自の遠征録音に関する発言。 ウィーン、ボーラウ、1968年、p。42
3. ↑ Cubic Gerhard： アフリカの音楽を理解する 。選択されたエッセイ。ライプツィヒ1988、p。200
4. ↑ Cubic Gerhard： 中央および東アフリカのビバリティとサウンドシステム。オーストリア科学アカデミーのフォノグラムアーカイブにアーカイブされた独自の遠征録音に関する発言。 ウィーン、ボーラウ、1968年、pp。32ff
5. ↑ Cubic Gerhard： 中央および東アフリカのビバリティとサウンドシステム。オーストリア科学アカデミーのフォノグラムアーカイブにアーカイブされた独自の遠征録音に関する発言。 ウィーン、ボーラウ、1968年、p。38
6. ↑ Cubic Gerhard： 中央および東アフリカのビバリティとサウンドシステム。オーストリア科学アカデミーのフォノグラムアーカイブにアーカイブされた独自の遠征録音に関する発言。 ウィーン、ボーラウ、1968、pp。41ff
7. ↑ Klaus-Peter Brenner： チペンダニとムビラ、楽器、非概念的な数学、ジンバブエのショナの音楽における調和のとれた進行の進化 、Göttingen1997、S。139
8. ↑ Cubic Gerhard： 中央および東アフリカのビバリティとサウンドシステム。オーストリア科学アカデミーのフォノグラムアーカイブにアーカイブされた独自の遠征録音に関する発言。 ウィーン、ボーラウ、1968年、51ページ
9. ↑ ジョセフ・H・クワベナ・ンケイア： アフリカの音楽 。 Wilhelmshavenと次の1979年