抽象化と共感 – ウィキペディア

抽象化と共感 1907年の美術史の分野におけるWilhelm Worringerによる論文の称号です。このテキストは、1908年にPiper Verlagによって本として公開されました。著者は、西洋文化の発展のための包括的な心理的説明モデルを提供しています。

1907年の当時のセンセーショナルな脚本では、ウィルヘルム・ウォリンジャーは、宗教の創造と宗教の創造、一般的な文化的プロセスの間の関係を確立しています。これは、心理的条件を文化製品の開発の特定の形態と根本的に考慮することを検討しています。
Worringerは、芸術史にまだ効果的である伝統的な評価の実践に明確に反対しています。これは、今では自然でももちろん考えた歴史的ステンシルに依存していません。
ウリンジャーは、純粋な「芸術法」に従って発展する、見られる「芸術」の孤立した孤立した領域を自己安定した領域を想定していません。彼は、特定の歴史的時代の人々の心理的状況に応じて芸術を見ており、そこから2つの反対のプロセスと「抽象化」と「共感」の敵意に至ります。そうすることで、共感は歴史的に後の形を意味します 客観化された自己柔和としての審美的な楽しみ そして歴史的に初期の抽象化 恐怖に対する防御としての審美的な楽しみ 。

原始および初期の歴史における人類における人類の最低レベルでの芸術の生産は、自然の貪欲な模倣ではなく、着実に改善しますが、幾何学的に抽象的な文字言語です に対して 自然の模倣。芸術形式としての自然の模倣は、長い歴史的な親しみの後にのみです と そして漸進的な共感 の 可能な周囲の性質。

最初は、そして今日までの芸術開発全体における地域または品種関連の要因によれば、幾何学的なパターン、生涯の無機および結晶パターンで働く抽象化の技術があります。古典的な例はエジプトのピラミッドです。
そのような芸術の目的とその生産の理由とその「楽しみ」は、「原始人」に脅迫的で不可解で危険な自然環境の抽象的で制御可能な法律の自然環境に反対する方法を提供し、ピラミッドの直線性で「落ち着かせ、このレパトリアで落ち着いて幸福を見つける方法にあります。
Worringerによると、これは原始人が何もできなかったという事実とは何の関係もありません。 「Kunstwollen」（Alois Riegl）は抽象化を目的としており、芸術の「スキル」は欲求の機能です。
個々の環境に絶対に抽象的にアプローチしたいという願望は、妥協するだけに到達することができました。この希望のおおよその履行は、「共感」のハイライトとしてルネサンスへの美術史の発展を決定します。

芸術における抽象化と並行して、ウリンジャー、宗教の超越、この側の世界からの神のシフトは、古典ギリシャの多神教が逆の原則の完全な具体化であるという死後の世界（キリスト教における一神教の東洋時代の宗教とキリスト教におけるさらなる発展）に耐えます。世界との古典的なギリシャの発症（共感）は、この側面から、そして超越（抽象化）として、精神と物質の二元的な分離です。

不安のために行われた2つの反対の世界での現実の分布は、この側面とそれ以降、抽象化と現実の性質において、心理学では幼児期の処理形態、たとえば抑圧のプロセス、幼稚なものやシンボル形成の開発に似ている特定の問題を必要とします。

特別な章では、ウリンジャーは、イタリアの芸術の発展を、抽象化の代表としてZisalpine諸国のそれと比較して、共感の特に良い例として比較しています。彼は、人々の初期の歴史において特に忌避剤である性質を非難します。彼の論文によれば、彼らの宗教的なアイデアは二元論的な要素でいっぱいであり、キリスト教と矛盾していたかもしれません。しかし、彼女は抽象化の傾向（Celto -Germanic Ornamental Art）における東洋人の強度と緊張を発達させず、絶え間ない捜索と努力をしていました。 怖い哀れな傾向 残る。この雌雄同体の形成は、一方で抽象化され、一方で最も強い表現であり、北部国の芸術開発を持続的に決定しました。

典型的な北欧の発明としてのゴシック大聖堂は、機械的価値に移された特徴的な共感を示しています。ここで示される強度は、すべてを超えてオーガニックになり、 至福のめまいが引き裂かれた 、南部国のための野barな贅沢。これは、redいのないZisalpine Artのための努力です。 ヨーロッパの人々の思春期 。

彼の論文はそのような予想外の公開のエコーを経験し、彼の理論は集中的に議論され、敵対的でもあるので、ウリンジャーは1911年の後半に「ゴシックの形」というタイトルで北ヨーロッパの芸術に関する彼の見解の詳細なバージョンを書くのを見ました。ここで彼はまた、彼のアプローチの基本原則についての洞察を与えます。

「過去の伝統的な事実と魂の素材を再構築する歴史家の熱い努力は、不適切な手段を伴う試みのままです。歴史的知識のキャリアは、私たちが見かけの客観性に戻そうとするかどうかにかかわらず、その時間的条件と限界において私たちのエゴのままであるためです。 […] [歴史家]作業プロセスであることは、この死者からの歴史的資料でなければなりません。これは、直感的なもの以外のセキュリティはない未知の、知らないことに対する結論です。」（pp。1–2）

Wearringの最初の作品と同様に、「ゴシックの形の問題」（1911年初版）は、すぐに多数のエディション（1912、1918、1920、1922、1927、1930など）を経験しました。

• Wilhelm Worringer： 文章 。 CD-ROMを使用した2つのボリューム。 Munich 2004、ISBN 978-3-770-53641-2。
• Wilhelm Worringer： ゴシック形式の問題 。ミュンヘン1911。 全文

支出

• Wilhelm Worringer： 抽象化と共感 （1907）。ミュンヘン[1976]第14版1987。
• Wilhelm Worringer： 抽象化と共感。スタイル心理学への貢献。 クラウディアÖhlschlägerの紹介。 ed。HelgaGreving。 Munich 2007、ISBN 978-3-770-54434-9。