DJ Boy – Wikipedia

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1989 verprügel sie Videospiel

DJ Boy (DJ ボ ー イ) ist ein 1989 von Kaneko entwickeltes Arcade-Spiel. Es wurde in Japan von Kaneko und in Nordamerika von Sammy veröffentlicht.

DJ Boy, auch bekannt als DJ Kid, wurde als Standard-Side-Scrolling-Beat’em-Up-Spiel entwickelt, das teilweise auf der Hip-Hop-Kultur der US-Städte basiert. Was das Spiel zu dieser Zeit einzigartig machte, war die Tatsache, dass viele der Charaktere auf Rollschuhen herumfuhren, anstatt zu laufen oder zu rennen.

Die Prämisse des Heimkonsolenspiels: Ein junger Mann namens Donald J. Boy (DJ Boy) ist ein Rollenkämpfer, der an einem ultimativen Kampfrennen namens “Rollergame” teilnimmt, das in Cigaretch City am Stadtrand von New stattfindet York City. Viele Leute waren begeistert, DJ Boy zu sehen, aber eine Roller Fighter-Bande namens Dark Knights will ihn von der Konkurrenz abheben. Ihr Anführer, Heavy-Met Tony, ruft seine Bande an, um seine Freundin Maria zu entführen, die ebenfalls in die Stadt kommt und DJ Boy besiegt. DJ Boy muss Maria retten, die Dark Knights besiegen und den Rollergame-Wettbewerb in einem Abenteuer gewinnen. Die Arcade-Handlung erzählt eine andere Geschichte. Zwei Rollerskater namens Bob & Tom (die beiden spielbaren Charaktere) tanzten im Takt ihrer Boombox, bis sie Rollerskater-Dieben (möglicherweise den Dark Knights) gestohlen wurden, in denen sie sie finden und besiegen mussten, um das zu finden, was richtig ist ihre.

DJ Boy läuft über verschiedene Stufen und nutzt Nahkampfbewegungen, um Gegner zu besiegen. Am Ende jedes Levels endet ein Kampf mit einem Boss. Auf dem Weg stößt der Spieler auch auf Preise, mit denen er später Power-Ups in einem Geschäft am Ende jedes Levels kaufen kann (in der Heimversion wurden diese in der Spielhalle einfach als Punkte gewertet). In den Konsolenversionen des Spiels, als ein anderes Spiel, River City LösegeldDie “Preise” bestehen aus Münzen, die von besiegten Feinden fallen gelassen werden, oder Nahrungsmitteln wie Burgern, die die Gesundheit wiederherstellen.

Unterschiede zwischen Arcade- und Home-Versionen[edit]

Die ursprüngliche japanische Heimveröffentlichung des Spiels enthielt Karikaturen, die Teil des ausgefallenen Sinns für Humor des Spiels waren, der als anstößig angesehen worden wäre, wenn sie in ihren westlichen Veröffentlichungen beibehalten worden wären. Zum Beispiel war der Chef der Stufe 1 eine übergewichtige schwarze Frau, die durch Furz angegriffen wurde (in den Heimversionen als “Big Mama” bekannt). Wenn die Spielerin Big Mama einige Male schlug, ließ sie sich vorübergehend mit dem Kopf voran auf den Boden fallen und zeigte ihre weißen Rüschenblüher unter ihrem Kleid und zwang sich dann wieder auf. Die Arcade-Versionen des Spiels enthielten zwei Inkarnationen von “Big Mama” im selben Spiel, eine mit hellbrauner und eine mit rosa Haut. Die Heimkonsolenanschlüsse gaben ihr dunkelbraune Haut und leuchtend rote Lippen im ursprünglichen japanischen Anschluss. Die Arcade-Version hatte den Charakter “Furz” gelegentlich einfach als Charakteranimation. Die Heimversionen verwandelten es in eine Art “Furz-Feuerball” -Angriff, der Schaden anrichtete.

Für die anschließende Veröffentlichung im In- und Ausland wurden mehrere Änderungen vorgenommen. Zum Beispiel hat Big Mama jetzt eine neonpinke Haut und warf, anstatt zu furzen, Donut-ähnliches Gebäck auf den Spieler. Die zweite Begegnung hatte sie mit brauner Haut in einem Kampfsport-Outfit (die japanische Version gab ihr eine dunklere Haut für diese zweite Begegnung, während die Arcade-Version einfach eine einzige Begegnung zeigte, dann eine zweite Begegnung mit zwei identischen “Big Mama” -Feinden, die Licht hatten braune und rosa Haut, um sie zu unterscheiden, anstatt eine Änderung des Outfits / Angriffsstils).

Eine weitere Änderung ist eine männliche Stripperin, die einfach von Anfang an in seinem “Chippendales” -Kostüm auftaucht, anstatt als obdachlos aussehender Mann zu beginnen, der seine Oberbekleidung ablegt, um wie in der japanischen Version zu kämpfen. Eine weitere Änderung war die Ersetzung von japanischem Text auf Werbetafeln im Spiel durch Bilder von leicht bekleideten Frauen (und die Konzentration auf Schrittbilder). Dies scheint die gleiche Art von “Sind Sie versichert?” leicht bekleideter Frauenwitz (ein riskanter Hinweis auf Versicherungsverkäufe), der in Konamis vorkam Verbrechensbekämpfer, ein weiteres Arcade-Kampfspiel.

Die Home-Version fügte Zwischensequenzen hinzu, in denen DJ Boy seine besiegten Feinde beleidigt. Andere Änderungen bestehen darin, die “Roboterclown” -Zeichen eher zu Bossen als zu normalen Feinden zu machen, einige der regulären Feinde “Obdachloser / Stripper” zu eliminieren und einen Boss zu zeigen, der ein “böser Zwilling” von DJ Boy war (in blauer Kleidung).

Der Disk Jockey war Demon Kogure in der japanischen Arcade-Version. In den nordamerikanischen und PAL-Arcade-Versionen war der Disk Jockey jedoch Wolfman Jack, obwohl das Sprite im Spiel immer noch Demon Kogure ist. In den Heimversionen wurden die Disk Jockeys aufgrund von Speicherbeschränkungen entfernt.

Die Arcade-Versionen hatten einen Simultanmodus für zwei Spieler (kooperativ oder wettbewerbsfähig, da sich die Spieler bei ihren Angriffen gegenseitig verletzen konnten), wobei jeder Spieler einen “DJ Boy” kontrollierte (wobei der zweite Spielercharakter laut Killer List auch als OJ bekannt ist) der Videospiel-Website) mit etwas anders gefärbter Kleidung (Spieler 1 in Grün und Orange, Spieler 2 in Grün und Rot), die Heimversionen jedoch nicht.

B. Rap ​​Boys[edit]

Im Jahr 1992 eine Fortsetzung, B. Rap ​​Boys (Ｂ ラ ッ プ ボ ー イ ズ) wurde mit ähnlichen Designs und Inhalten hergestellt. Das Spiel bietet die gleichzeitige Aktion von drei Spielern mit unterschiedlichen Charakteren (anstelle von Palettentauschern), den optionalen Einsatz von Waffen und Fahrzeugen sowie ein robusteres Kampfsystem. Der Soundtrack des Spiels zeichnete sich durch umfangreiche Sampling-Studioaufnahmen der Hip-Hop-Gruppe 3 Stories High aus. In Japan, Spielmaschine aufgeführt B. Rap ​​Boys in ihrer Ausgabe vom 1. August 1992 als dreizehnt erfolgreichste Tisch-Arcade-Einheit des Jahres.[1]

Rezeption[edit]

In Japan, Spielmaschine aufgeführt DJ Boy in ihrer Ausgabe vom 15. Oktober 1989 als siebt erfolgreichste Tisch-Arcade-Einheit des Jahres.[4]Wöchentliche Unterhaltung verglich die US-Veröffentlichung mit der japanischen Version und schrieb, dass “DJ Boy immer noch kämpft mit einer riesigen schwarzen Frau, nur hier ist sie ein paar Nuancen heller und hat keine Vorliebe mehr für Blähungen. Kaneko USA: ‘[The Japanese programmers] suchten nach Input, und offensichtlich haben sie ihn von den falschen Leuten bekommen. ‘”[5]Das Sega Power Magazin bewertete das Spiel mit 30 von 100 Punkten, kritisierte das langweilige Gameplay, die Levels waren zu einfach, die langweilige Grafik, der schreckliche Sound und das Fazit: „Ein nobles Beat-Em-Up mit zusätzlichen Nobby-Elementen. Die Levels sind langweilig, die Moves begrenzt und die Bosse am Ende des Levels zu schwer zu schlagen. DJ Boy ist unfreundlich, unlustig und unfair. “[6]Das MegaTech-Magazin bewertete das Spiel mit 78 von 100 Punkten und lobte das Spiel als unterhaltsam, kritisierte jedoch, dass das Spiel zu einfach sei.[7]Mega platzierte die Mega Drive-Version auf Platz 4 in ihrer Liste der 10 schlechtesten Mega Drive-Spiele aller Zeiten.[8]

Verweise[edit]

  1. ^ “Die besten Hit-Spiele der Spielmaschine 25 – Table ー ブ ル 型 TV ゲ ー ム 機 (Tabellenvideos)”. Spielmaschine (auf Japanisch). Nr. 431. Amusement Press, Inc. 1. August 1992. p. 25.
  2. ^ MegaTech Rating, EMAP, Ausgabe 6, Seite 77, Juni 1992
  3. ^ “DJ Boy Review”.
  4. ^ “Die besten Hit-Spiele der Spielmaschine 25 – Table ー ブ ル 型 TV ゲ ー ム 機 (Tabellenvideos)”. Spielmaschine (auf Japanisch). Nr. 366. Amusement Press, Inc. 15. Oktober 1989. p. 25.
  5. ^ https://ew.com/article/1992/04/10/japanese-video-games-get-tailored-states/
  6. ^ DJ Boy Bewertung. Großbritannien: Stellen Sie sich Publishing vor. August 1992. p. 40.
  7. ^ DJ Boy Bewertung. Vereinigtes Königreich: EMAP. Juni 1992. p. 77. Abgerufen 18. Dezember 2020.
  8. ^ Mega Magazine Ausgabe 1, Seite 85, Future Publishing, Oktober 1992

Externe Links[edit]