Alfred Cortot – Wikipedia

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Alfred Cortot

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Hintergrundinformation
Geburtsname Alfred Denis Cortot
Geboren ((1877-09-26)26. September 1877
Nyon, Waadt, Schweiz
Ist gestorben 15. Juni 1962(1962-06-15) (84 Jahre)
Lausanne, Waadt, Schweiz
Genres Klassische Musik
Beruf (e) Pianist, Dirigent
Instrumente Klavier

Alfred Denis Cortot (ebenfalls Cortôt, Französisch-europäische Schreibweise) (ausgesprochen [core-TOE]) (26. September 1877 – 15. Juni 1962) war ein französischer Pianist, Dirigent und Lehrer, der einer der bekanntesten klassischen Musiker des 20. Jahrhunderts war. Er wurde besonders für seine poetischen Einblicke in romantische Klavierwerke geschätzt, insbesondere in die von Chopin, Saint-Saëns und Schumann.[1]

Frühes Leben und Ausbildung[edit]

Cortot wurde in Nyon, Waadt, in der französischsprachigen Schweiz als Sohn eines französischen Vaters und einer Schweizer Mutter geboren. Sein erster Cousin war der Komponist Edgard Varèse.[2] Er studierte am Pariser Konservatorium bei Émile Decombes (Schülerin von Frédéric Chopin) und bei Louis Diémer Premier Prix 1896 debütierte er 1897 bei den Concerts Colonne und spielte Beethovens Klavierkonzert Nr. 3.

Zwischen 1898 und 1901 war er Chortrainer und anschließend Assistent des Dirigenten bei den Bayreuther Festspielen. 1902 dirigierte er die Pariser Premiere von Wagner Götterdämmerung. Er gründete eine Konzertgesellschaft, um Wagners aufzuführen ParsifalBeethovens Missa Solemnis, Brahms ‘ Deutsches Requiemund neue Werke französischer Komponisten.

1905 gründete Cortot mit Jacques Thibaud und Pablo Casals ein Trio, das sich als führendes Klaviertrio seiner Zeit etablierte. 1907 wurde er von Gabriel Fauré am Conservatoire de Paris zum Professor ernannt und ersetzte Raoul Pugno. Er unterrichtete bis 1923 am Pariser Konservatorium. Zu seinen Schülern gehörten Yvonne Lefébure, Vlado Perlemuter, Simone Plé-Caussade, Magdeleine Brard und Marguerite Monnot.

1919 gründete Cortot die École Normale de Musique de Paris. Seine Kurse in musikalischer Interpretation waren legendär. Für seine vielen bemerkenswerten Schüler siehe hier.

Als führende Musikfigur reiste Cortot für viele internationale Musikveranstaltungen. Die französische Regierung sponserte 1920 zwei Werbetouren in die USA und eine in das neue Sowjetrußland. Er dirigierte mehrere Orchester und wurde häufig aufgefordert, in Paris Klavierbegleitung für Tourkünstler zu geben. Er beschäftigte sich mit Musik, bis seine Gesundheit versagte, wie Franz Liszt in seinen fortgeschrittenen Jahren, und unterrichtete Meisterkurse in Klavier.

Am 21. März 1925 machte Cortot für die Victor Talking Machine Company in Camden, New Jersey, die weltweit erste kommerzielle elektrische Aufnahme klassischer Musik: Chopins Impromptus und Schuberts Litanei, herausgegeben auf Victors Red Seal-Label.[3]

Zweiter Weltkrieg[edit]

Während des Zweiten Weltkriegs übernahm er die Position von Haut-Commissaire (“Hoher Kommissar”) für Kunst in der Vichy-Regierung und diente zweimal (1941 und 1942) als Mitglied der Vichy’s Conseil national (“Nationalrat”).[4][5][6][page needed]. Zuvor hatte er jedoch eine starke Position in der Verteidigung der französischen Musiktradition eingenommen, wobei die Beaux Arts Administration (Fine Arts) Soldaten mit Musik unterstützte.[7] Cortot musste diese Position danach verlassen Pétain Ernennung und setzte seine Energie stattdessen ein, um Berichte über kulturelle Propaganda zu schreiben und französische Musikstile zu verteidigen. Er wurde von der Regierung Pétain wegen musikalischer Reformen angeklagt, und der Vichy übernahm die Kontrolle über die musikalischen Aktivitäten. Er wurde Teil der Komitee für die professionelle Organisation der Musik 1942 und arbeitete mit Laval und Pétain.[7]

1941 nahm er an einem Propaganda Staffel (Propaganda Squad) Festival in Paris und spielte 1942 mit Wilhelm Kempff für die Kunstausstellung des Nazi-Künstlers Arno Breker und traf sich später mit Brecker bei Paul Morand. Pierre Laval war ebenfalls anwesend. Mornad ließ nach seinem Eindruck eine Statue aus Cortot anfertigen.[7] Er nahm an offiziellen Konzerten in Paris während der Besatzung sowie 1942 in Deutschland teil.[4]

Daisy Fancourt schreibt: “In der Tat hatte Cortot im Februar 1943 argumentiert, dass Musiker nicht an dem von Hitler eingeführten Service du travail obligatoire (Pflichtarbeitsdienst) teilnehmen sollten, da dies ihre zukünftige musikalische Karriere gefährden könnte. Er hatte auch gefordert, dass musikalische Gefangene dazu in der Lage sein könnten Im Mai 1943 gelang es ihm sogar, zwanzig Musiker-Gefangene zu befreien. Seine Arbeit erstreckte sich auf Kämpfe zugunsten jüdischer Musiker wie der polnischen Sopranistin Marya Freund: Nachdem sie 1944 verhaftet und nach Drancy gezogen war, half Cortot dabei Sie wurde in ein Krankenhaus gebracht, wo sie überlebte und floh. Cortot war ebenfalls kein Franzose, sondern Schweizer und behauptete, nie das gleiche nationalistische Gefühl gegenüber Frankreich empfunden zu haben, das viele andere französische Musiker veranlasste, vor den Nazis zu fliehen und in die USA auszuwandern war mit einer Frau jüdischer Herkunft verheiratet (obwohl entfremdet) und mit jüdischen Intellektuellen wie Leon Blum, dem ersten jüdischen Premierminister Frankreichs, befreundet. “[7]

Nach Kriegsende wurde Cortot von einem Gremium der französischen Regierung für die Zusammenarbeit mit dem Feind für schuldig befunden und für ein Jahr von der Aufführung ausgeschlossen.[8] Zu seiner Verteidigung sagte er: “Ich habe 50 Jahre meines Lebens der Hilfe für die französische Sache gewidmet […] Als ich gebeten wurde, mich für die Interessen meiner Kameraden einzusetzen, hatte ich das Gefühl, ich könnte mich nicht weigern. […] Ich habe die Interessen der französischen Regierung weniger vertreten als die Interessen Frankreichs. […] Ich war noch nie in der Politik engagiert. “[7] Nach Ablauf der Suspendierung spielte er wieder mehr als 100 Konzerte pro Saison.[5]

Cortot starb am 15. Juni 1962 im Alter von 84 Jahren an einer Urämie an Nierenversagen in Lausanne, Schweiz.[1]

Beitrag[edit]

Als einer der berühmtesten Klavierinterpreten von Chopin, Schumann und Debussy produzierte Cortot gedruckte Ausgaben der Klavierwerke aller drei, die sich durch sorgfältige Kommentare zu technischen Problemen und Interpretationsfragen auszeichneten.[9]

Cortot litt unter Gedächtnislücken im Konzert (besonders ab den 1940er Jahren) und hinterließ in seinen späteren Aufzeichnungen oft falsche Notizen.[10] In seiner Form zeigte er jedoch eine brillante Technik, die mit fast jeder Art von pianistischem Feuerwerk umgehen konnte. Dieses Geschenk zeigt sich in seinen legendären Aufnahmen von Liszts Sonate in h-Moll (die erste Aufnahme dieses Meisterwerks) und Saint-Saëns ‘ Etüde en forme de valse. Letzteres beeindruckte sogar Vladimir Horowitz, der sich laut Cortot an Cortot wandte, um sein “Geheimnis” bei der Aufführung zu erfahren; Cortot gab es ihm jedoch nicht preis.[11] Er nahm mehr von Chopin auf als von jedem anderen Komponisten, und seine Aufführungen von Chopins Klavierkonzert Nr. 2 in f-Moll mit dem Dirigenten Sir John Barbirolli und Saint-Saëns ‘Klavierkonzert Nr. 4 in c-Moll unter Charles Munch, beide ursprünglich herausgegeben am RCA Victor / HMV 78s, die (unter anderem) auf CD in der Naxos Historical-Reihe neu aufgelegt wurden, zählen zu den besten Konzertaufnahmen aller Zeiten.

Er schrieb auch viel didaktische Prosa, einschließlich einer Klaviergrundierung: Rationale Prinzipien der Pianoforte-Technik. Dieses Buch enthält viele Fingerübungen, die bei der Entwicklung verschiedener Aspekte der Klavierspieltechnik helfen sollen. Es wurde ursprünglich in Französisch geschrieben, wurde aber längst in andere Sprachen übersetzt.

Ungeachtet technischer Mängel gehörte Cortot zu den größten Musikern des Jahrhunderts, und seine Aufnahmen und musikalischen Anmerkungen waren selten vergriffen.

In den 1920er Jahren nahm Cortot eine Reihe von Pianorollen für die Firma Aeolian / Duo-Art auf, da Schallplatten mit 78 U / min in Bezug auf Qualität oder maximale Dauer der Aufnahme nicht immer zufriedenstellend waren. Einmal spielte er eine Liszt-Rhapsodie, die sein eigenes Spiel live am Klavier mit seiner mechanischen Reproduktion webte. Mit geschlossenen Augen konnten einige Kritiker nicht zwischen den beiden unterscheiden.[citation needed] Cortot machte auch viele Aufnahmen, die letzte im Jahr 1957, fünf Jahre vor seinem Tod. Neben seinen Aufnahmen von Werken von Chopin, Schumann und Liszt machte er auch wichtige Aufnahmen von Weber, Mendelssohn, Franck, Debussy und anderen und dirigierte sein Ecole Normale-Orchester (mit einer vollständigen Streichergänzung aus dem 19. Jahrhundert) in eine vollständige Aufnahme der Brandenburgischen Konzerte für RCA Victor in den frühen 1930er Jahren, in der er die lange Solokadenz Nr. 5 in D-Dur auf einem modernen Klavier auf großartige romantische Weise aufführte, die jedoch in diesem zugegebenermaßen archaischen Stil außerordentlich effektiv endete in einem großen Ritardando und rollte den abschließenden D-Dur-Akkord, als das Orchester mit dem abschließenden Ritornell wieder eintrat. Er ist auch berühmt für seine verschiedenen Trio-Aufnahmen mit Jacques Thibaud und Pablo Casals. Weniger berühmt, aber angemessener und exquisiter gestaltet, begleitete er Sänger wie Maggie Teyte und Charles Panzéra. Es gibt sogar eine späte Aufnahme von Schumanns Dichterliebe, in der er Gerard Souzay begleitete, von der der Sänger lakonisch sagte: “Er war zu alt und ich war zu jung.” Seine letzten Soloaufnahmen nach dem Krieg werden durch häufigere technische Ausrutscher beeinträchtigt, aber er behielt seine einzigartig beredte Phrasierung und die freie, romantische Art der Aufführung bei, für die er berühmt war.

Andere bemerkenswerte Schüler von Cortot in seinen späteren Jahren waren Samson François und Esteban Sánchez. Die Übersetzerin Barbara Wright studierte in den 1930er Jahren auch bei Cortot.

Literaturverzeichnis[edit]

  • Cortot, Alfred, La musique française de piano1930–48
  • -, Cours d’interprétation1934 (Studium der musikalischen Interpretation1937)
  • -, Aspekte von Chopin1949 (Auf der Suche nach Chopin1951)
  1. ^ ein b “Alfred Cortot, Pianist, ist tot. Solist und Dirigent, 84, Backed Vichy Regime”. Die New York Times. 16. Juni 1962.
  2. ^ Varèse, Edgard; Jolivet, André (2002). Jolivet-Erlih, Christine, hrsg. Korrespondenz 1931–1965 (auf Französisch). Contrechamps. p. 110
  3. ^ 40.000 Jahre Musik: Mann auf der Suche nach Musik – 144 Jacques Chailley – 1964 “Am 21. März 1925 machte Alfred Cortot für die Victor Co. in Camden, New Jersey, die erste klassische Aufnahme, die dank eine neue Technik einsetzte was das Grammophon eine wichtige Rolle im Musikleben spielen sollte: elektrisch … “
  4. ^ ein b ‘Alfred Denis Cortot’, Fryderyk Chopin Institut, abgerufen am 13. Januar 2018.
  5. ^ ein b David Dubal Booklet zur Veröffentlichung von Duo-Art Pianorollen durch Nimbus Records “Archivierte Kopie”. Archiviert von das Original am 16. Mai 2008. Abgerufen 18. April 2008.CS1-Wartung: Archivierte Kopie als Titel (Link)
  6. ^ Frankreich Die dunklen Jahre 1940–1944 von Julian T. Jackson, veröffentlicht 2003 von Oxford University Press
  7. ^ ein b c d e “Musik und der Holocaust: Cortot, Alfred”. holocaustmusic.ort.org. Abgerufen 22. November 2019.
  8. ^ Chimènes, Myriam, “Alfred Cortot und das politische Musical du Gouvernement de Vichy” in La vie musicale sous Vichy, ed Chimènes (2001) ISBN 2 87027 864 0, rezensiert von Nigel Simeone, Musikalische ZeitenVol. 142, Nr. 1876 (2001)
  9. ^ “Kategorie: Cortot, Alfred / Herausgeber”.
  10. ^ “ALFRED CORTOT”.
  11. ^ STUART ISACOFF (28. November 2005). “Der Meister spricht … und spielt”. Die New Yorker Sonne.

Verweise[edit]

  • Gavoty, Bernard, Alfred Cortot1977 (französisch)
  • Manshardt, Thomas, Aspekte von Cortot1994

Externe Links[edit]

Aufnahmen


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