Herb Alpert – Wikipedia

Nordamerikanischer Musiker

Kraut Alpert (* 31. März 1935 in London) ist ein US-amerikanischer Trompeter, der in den 1960er Jahren Herb Alpert & the Tijuana Brass leitete. Im selben Jahrzehnt gründete er zusammen mit Jerry Moss A & M Records.

Seine Karriere als Musiker umfasst die Aufnahme von fünf Nr. 1-Alben und 28 Alben auf der Plakatwand Magazin-Album-Chart, vierzehn Platin-Alben, fünfzehn Gold-Alben und neun Grammy Awards. Er hat weltweit 72 Millionen Platten verkauft.^[1] Alpert ist der einzige Musiker, der in den USA die Nummer 1 erreicht hat Plakatwand Hot 100 Pop Chart sowohl als Sänger (“This Guy’s in Love with You”, 1968) als auch als Instrumentalist (“Rise”, 1979).

frühes Leben und Karriere[edit]

Herb Alpert wurde in den Boyle Heights geboren und ist dort aufgewachsen^[2] Abschnitt von Eastside Los Angeles,^[3] Kalifornien,^[4] der Sohn von Tillie (geb. Goldberg) und Louis Leib Alpert.^[5] Seine Eltern waren jüdische Einwanderer aus Radomyshl (in der heutigen Ukraine) und Rumänien in die USA.^[6][7]

Alpert wurde in eine Musikerfamilie hineingeboren. Sein Vater war zwar von Beruf Schneider, aber auch ein talentierter Mandolinenspieler. Seine Mutter unterrichtete in jungen Jahren Geige, und sein älterer Bruder David war ein talentierter junger Schlagzeuger.^[8] Herb begann im Alter von acht Jahren mit dem Trompetenunterricht und spielte als Teenager Tanz. Er erwarb einen frühen Drahtrekorder in der High School und experimentierte mit dieser rohen Ausrüstung. Nach seinem Abschluss an der Fairfax High School im Jahr 1952 trat er in die US-Armee ein und trat häufig bei militärischen Zeremonien auf. Nach seinem Militärdienst versuchte sich Alpert an der Schauspielerei, entschied sich aber schließlich für eine Karriere in der Musik.^{[citation needed]}

Während seines Studiums an der University of Southern California in den 1950er Jahren war er zwei Jahre lang Mitglied der USC Trojan Marching Band. Im Jahr 1956 trat er in der nicht im Abspann aufgeführten Rolle als “Schlagzeuger auf dem Berg Sinai” in Die Zehn Gebote.^[9]

1957 tat sich Alpert mit Rob Weerts, einem weiteren aufstrebenden Texter, als Songwriter für Keen Records zusammen. Eine Reihe von Songs, die Alpert in den folgenden zwei Jahren geschrieben oder mitgeschrieben hat, wurden zu Top-20-Hits, darunter “Baby Talk” von Jan und Dean und “Wonderful World” von Sam Cooke.^[10] 1960 begann er seine Karriere als Sänger bei Dot Records unter dem Namen Dore Alpert.^[6] “Tell It to the Birds” wurde als erste Veröffentlichung auf dem Alpert & Moss-Label Carnival Records aufgenommen. Als Alpert und Moss feststellten, dass der Name Carnival zuvor verwendet wurde, benannten sie das Label A & M Records um.^{[citation needed]}

Die Tijuana Brass Jahre[edit]

Alpert richtete in seiner Garage ein kleines Aufnahmestudio ein und überspielte eine Melodie namens “Twinkle Star”, geschrieben von Sol Lake, der schließlich viele der Originalmelodien von Brass schreiben würde. Während eines Besuchs in Tijuana, Mexiko, hörte Alpert zufällig eine Mariachi-Band, während er an einem Stierkampf teilnahm. Nach dieser Erfahrung erinnerte sich Alpert daran, dass er inspiriert war, einen Weg zu finden, musikalisch auszudrücken, was er fühlte, während er die wilden Reaktionen der Menge beobachtete und die Blechbläser hörte, die jedes neue Ereignis mit mitreißender Fanfare vorstellten.^[11] Alpert passte den Trompetenstil an die Melodie an, mischte ihn in Publikumsbeifall und andere Geräusche für das Ambiente und benannte den Song in “The Lonely Bull” um.^[12]

Er finanzierte persönlich die Produktion der Platte als Single und sie verbreitete sich über Radio-DJs, bis sie sich durchsetzte und im Herbst 1962 zu einem Top-10-Hit wurde. Er folgte schnell mit seinem Debütalbum, Der einsame Stier von “Herb Alpert & the Tijuana Brass”. Ursprünglich war der Tijuana Brass nur Alpert, der seine eigene Trompete überspielte, leicht nicht synchron.^[13] Der Titelschnitt erreichte Platz 6 auf der Plakatwand Pop Singles Chart. Dies war das erste Album von A & M mit der ursprünglichen Veröffentlichungsnummer # 101, obwohl es bei Conway Records aufgenommen wurde. Für dieses Album und nachfolgende Veröffentlichungen nahm Alpert mit der Gruppe der LA-Session-Musiker auf, die als The Wrecking Crew bekannt sind und die er hoch schätzt.^[14]

Bis Ende 1964 sprach Alpert aufgrund der wachsenden Nachfrage nach Live-Auftritten des Tijuana Brass vor und stellte ein Team von Crack-Session-Männern ein. Alpert pflegte seinem Publikum zu erzählen, dass seine Gruppe aus “vier Lasagnas, zwei Bagels und einem amerikanischen Käse” bestand: John Pisano (E-Gitarre); Lou Pagani (Klavier); Nick Ceroli (Schlagzeug); Pat Senatore (Bassgitarre); Tonni Kalash (Trompete); Herb Alpert (Trompete und Gesang); und Bob Edmondson (Posaune). Die Band debütierte 1965 und wurde zu einem der bestbezahlten Acts, die damals auftraten, nachdem sie eine komplette Revue zusammengestellt hatte, die choreografierte Moves und Comic-Routinen von Bill (“José Jiménez”) Dana enthielt.

In den 1960er Jahren wurde jedes Jahr ein oder zwei Alben veröffentlicht. Alperts Band war in mehreren TV-Specials zu sehen, von denen sich jedes auf visuelle Interpretationen der Songs aus ihrem neuesten Album konzentrierte – im Wesentlichen eine frühe Art von Musikvideos, die später durch MTV berühmt wurden. Das erste von der Singer Sewing Machine Company gesponserte Special Herb Alpert und Tijuana Brass wurde am 24. April 1967 auf CBS ausgestrahlt. Alperts Stil erlangte enorme Popularität mit der nationalen Bekanntheit, die The Clark Gum Company 1964 einer seiner Aufnahmen gab, einer Sol Lake-Nummer mit dem Titel “The Mexican Shuffle” (die für die Fernsehwerbung den Titel “The Teaberry Shuffle” erhielt).

Im Jahr 1965 veröffentlichte Alpert zwei Alben, Schlagsahne & andere Köstlichkeiten und Orte gehen. Schlagsahne In den USA wurden über 6 Millionen Exemplare verkauft. Auf dem Album-Cover war Model Dolores Erickson zu sehen, die nur Schlagsahne trug. In Wirklichkeit trug Erickson eine weiße Decke, über die kunstvoll platzierte Rasierschaumflecken verstreut waren – echte Schlagsahne wäre unter der Hitze der Studioleuchten geschmolzen (obwohl die Sahne an ihrem Finger echt war). Bei Konzerten sagte Alpert dem Publikum, wenn er das Lied spielen wollte: “Entschuldigung, wir können das Cover nicht für Sie spielen.” Die Kunst wurde von mehreren Gruppen parodiert, darunter die einmalige A & M-Band Soul Asylum und der Komiker Pat Cooper für sein Album Spaghettisauce und andere Köstlichkeiten. Zu den Singles gehörten der Titelschnitt “Lollipops and Roses” und “A Taste of Honey”. Letzterer gewann einen Grammy Award als Rekord des Jahres. Orte gehen produzierte vier weitere Singles: “Tijuana Taxi”, “Spanish Flea”, “Third Man Theme” und “Zorba the Greek”. “Tijuana Taxi” und “Spanish Flea” würden in dem mit dem Oscar 1966 ausgezeichneten animierten Kurzfilm verwendet Ein Kräuter-Alpert und das Tijuana Brass Double Feature.^{[15][citation needed]}

The Brass deckte die Bert Kaempfert-Melodie “Happy Trumpeter” ab und betitelte sie “Magic Trumpet”. Alperts Wiedergabe enthielt eine Bar, die mit einer Schlitz-Biermelodie zusammenfiel: “Wenn Sie nicht in Schlitz sind, haben Sie kein Bier mehr.” (“The Maltese Melody” war ein weiteres Alpert-Cover eines Kaempfert-Originals.) Eine weitere kommerzielle Verwendung war eine Melodie namens “El Garbanzo”, die in Sunoco-Anzeigen enthalten war (“Sie bewegen sich, sie bewegen sich, Leute in.”) die wissen, sie ziehen nach Sunoco “). 1967 spielte der Tijuana Brass Burt Bacharachs Titelschnitt in der ersten Filmversion von Casino royale.^[16]

Viele der Tracks von Schlagsahne und Orte gehen erhielt viel Airplay; Sie werden häufig als Nebenmusik verwendet Das Dating-Spielinsbesondere die Titel “Whipped Cream”, “Spanish Flea” und “Lollipops and Roses”. Trotz der Popularität seiner Singles verkauften sich Alperts Alben und übertrafen sie in den Charts. Alpert und der Tijuana Brass gewannen sechs Grammy Awards. Fünfzehn ihrer Alben gewannen Goldscheiben und vierzehn Platinscheiben. Von der Woche bis zum 16. Oktober 1965 bis zur Woche bis zum 29. April 1967 hatte die Gruppe mindestens ein Album in den Top 10, was 81 aufeinanderfolgende Wochen kennzeichnete. Während vieler dieser Wochen wurden mehr als ein Album in den Top 10 registriert. 1966 wurden über 13 Millionen Alpert-Aufnahmen verkauft, die die Beatles übertrafen. Im selben Jahr wurde die Guinness-Buch der Rekorde erkannte, dass Alpert einen neuen Rekord aufstellte, indem er fünf Alben gleichzeitig in die Top 20 der Plakatwand Pop Album Chart, eine Leistung, die nie wiederholt wurde. In der ersten Aprilwoche dieses Jahres waren vier dieser Alben gleichzeitig unter den Top 10 – eine Marke, die das Kingston Trio Ende 1959 erstmals gesetzt hatte.

Alperts einzige Nr. 1-Single in dieser Zeit und der erste Nr. 1-Hit für sein A & M-Label war eine Solo-Leistung: “Dieser Kerl ist in dich verliebt” (geschrieben von Burt Bacharach und Hal David) mit einer seltenen Stimme.^[12][17] Alpert sang es seiner ersten Frau in einem CBS-Fernsehspecial von 1968 mit dem Titel Beat of the Brass. Die Sequenz wurde am Strand von Malibu gedreht. Das Lied sollte nicht veröffentlicht werden, aber nachdem es im Fernsehspecial verwendet wurde, überzeugten angeblich Tausende von Telefonanrufen bei CBS, die danach fragten, Alpert, es zwei Tage nach Ausstrahlung der Show als Single zu veröffentlichen.^[18] Obwohl Alperts stimmliche Fähigkeiten und Reichweite begrenzt waren, passten die technischen Anforderungen des Songs zu ihm.^[19]

Musikalische Karriere nach Brass[edit]

Alpert löste das Tijuana Brass 1969 auf und veröffentlichte 1971 ein weiteres Album der Gruppe. 1973 gründete er mit einigen der ursprünglichen Tijuana Brass-Mitglieder und einigen neuen Mitgliedern eine Gruppe namens Herb Alpert und das TJB. Diese neue Version des Brass veröffentlichte 1974 und 1975 zwei Alben und tourte. Alpert berief 1984 eine dritte Version des Brass wieder ein, nachdem er eingeladen worden war, bei den Sommerspielen in Los Angeles für die Athleten der Olympischen Spiele aufzutreten. Die Einladung führte zum Bullish Album und Tour.

In den 1970er, 1980er und 1990er Jahren hatte Alpert eine erfolgreiche Solokarriere. 1979 hatte er seinen größten Instrumental-Hit “Rise” (aus dem gleichnamigen Album), der im Oktober 1979 auf Platz 1 ging und einen Grammy Award gewann. Es wurde später in dem Rap-Song Nr. 1 von 1997 gesampelt, “Hypnotize” von Notorious BIG. “Rise” wurde von Alperts Neffen Randy “Badazz” Alpert und seinem Freund Andy Armer geschrieben. “Rise” machte Alpert zum einzigen Künstler, der jemals die Nummer 1 auf der Welt erreichte Plakatwand Pop Singles Chart mit einem Gesangsstück und einem Instrumentalstück. Ein weiteres Lied von Randy “Badazz” Alpert / Andy Armer, “Rotation”, landete auf Platz 30 der Plakatwand Pop Singles Chart. Das Lied “Route 101” aus dem Fandango Album erreichte Platz 37 auf der Plakatwand Pop Singles Chart im August 1982. 1987 verzweigte sich Alpert mit dem Hit-Album erfolgreich in die R & B-Welt. Behalte mich im Augein Zusammenarbeit mit den Produzenten Jimmy Jam und Terry Lewis bei “Diamonds” und “Making Love in the Rain” mit Gesang von Janet Jackson und Lisa Keith.

1983 kehrte Alpert in die Welt der James-Bond-Filmmusik zurück und produzierte (zusammen mit Sérgio Mendes) die Wiedergabe des Themas durch seine Frau Lani Hall Sag niemals nie.

Alpert spielte “The Star-Spangled Banner” vor dem Super Bowl XXII im Januar 1988 in San Diego, Kalifornien. Ab 2019 ist es die jüngste nicht-vokale Wiedergabe der Nationalhymne im Super Bowl.

Er war weiterhin Gastkünstler für Künstler wie Gato Barbieri, Rita Coolidge, Jim Brickman, Brian Culbertson und David Lanz, und 1985 spielte Alpert das Trompetensolo auf dem Song “Rat in Mi Kitchen” aus dem Album des Gleicher Name der englischen Reggae-Band und der A & M-Aufnahmekünstler UB40. Abgesehen von den Neuauflagen ist die Weihnachtsalbum ist weiterhin jedes Jahr während der Ferienzeit verfügbar. Auf dem 2008er Album von Sérgio Mendes EncantoAlpert spielte Trompetensoli mit Lead-Vocals seiner zweiten Frau Lani Hall, einer Sängerin für Mendes in den 1960er Jahren, für das Lied “Dreamer”. Es war das erste Mal, dass Alpert, Mendes und Hall gemeinsam an demselben Song auftraten.

2007 begannen Alpert und Lani Hall mit einer neuen Band, bestehend aus Bill Cantos am Keyboard, Hussain Jiffry am Bass und Michael Shapiro am Schlagzeug, aufzutreten und aufzunehmen. Schließlich unterschrieben sie bei Concord Records und veröffentlichten im Sommer 2009 ein Live-Album. Alles geht, Alperts erste Veröffentlichung von neuem Material seit 1999 Kräuteralpert und Farben.^[20] Sie folgten ihm mit einem Studioalbum, Ich kann das gut nachfühlenBeide Alben enthalten vielseitige Jazz-Interpretationen von Pop-Klassikern sowie eine Handvoll Originalkompositionen. Im Jahr 2013 veröffentlichte er Steppin ‘Out, der einen Grammy für das beste Pop-Instrumental-Album gewann.^[21] Als nächstes kam In der Stimmung (2014) und Komm flieg mit mir (2015), die auf Platz 7 der Billboard Top Jazz Albums-Charts ihren Höhepunkt erreichte. Außerdem gründete Alpert ein neues Label namens “Herb Alpert Presents”, um seine Katalog-Neuauflagen und seine neuen Werke zu veröffentlichen. Die ersten Neuauflagen waren im November 2015 mit dem Tijuana Brass ‘ Schlagsahne & andere Köstlichkeiten und Weihnachtsalbum. Die Neuauflagen der meisten anderen Tijuana Brass-Alben kamen im September 2016 zusammen mit einem weiteren neuen Album Menschliche Natur, das für einen Grammy Award 2017 für das beste Pop-Instrumental-Album nominiert wurde. Im Jahr 2017 veröffentlichte er Music, Vol. 1und ein zweites Weihnachtsalbum namens Der Weihnachtswunsch, die aufwändige Arrangements mit Sinfonieorchester und Chor enthielten.

Im Oktober 2018 wurde Alpert veröffentlicht Musik Band 3: Herb Alpert stellt das Tijuana Brass neu vor, ein Album mit aktualisierten Versionen von 12 klassischen TJB-Songs. Der Großteil der Tracklist wurde aus den ersten sieben Alben der Gruppe ausgewählt. Eine Single aus dem Album, Durch das Wasser waten, wurde im Juli 2018 veröffentlicht.

A & M Records und Almo Sounds[edit]

Von 1962 bis 1992 unterzeichnete Alpert Künstler bei A & M Records und produzierte Platten. Er entdeckte die Westküstenband We Five. Zu den bemerkenswerten Künstlern, mit denen er persönlich zusammengearbeitet hat, gehören Chris Montez, The Carpenters, Sérgio Mendes und Brasil ’66, Bill Medley, Lani Hall (Alperts zweite und derzeitige Frau), Liza Minnelli und Janet Jackson (Sängerin seiner 1987 erschienenen Hit-Single “Diamonds”) “). Diese Arbeitsbeziehungen ermöglichten es Alpert, Singles in drei verschiedenen Jahrzehnten (1960er, 1970er und 1980er Jahre) unter die Top 10 zu bringen.

Alpert und A & M Records-Partner Jerry Moss einigten sich 1987 darauf, A & M für 500 Millionen US-Dollar an PolyGram Records zu verkaufen. Beide würden das Label bis 1993 weiterführen, als sie es aufgrund von Frustrationen über den ständigen Druck von PolyGram verließen, das Label zu zwingen, sich in seine Unternehmenskultur einzufügen. 1998 verklagten Alpert und Moss PolyGram wegen Verstoßes gegen die Integritätsklausel und begnügten sich schließlich mit einer zusätzlichen Zahlung von 200 Millionen US-Dollar.^[22]

Alpert und Moss erweiterten daraufhin ihren Musikverlag Almo Sounds, um auch Schallplatten zu produzieren, hauptsächlich als Vehikel für Alperts Musik. Almo Sounds imitiert die frühere Unternehmenskultur von Alpert und Moss, als sie A & M gründeten.

Im Jahr 2000 erwarb Alpert die Rechte an seiner Musik von Universal Music (derzeitige Eigentümer von A & M Records) in einem Rechtsstreit und begann mit dem Remastering seiner Alben für die Neuauflage von CDs. Im Jahr 2005 Shout! Factory begann mit der Verbreitung digital überarbeiteter Versionen der A & M-Ausgabe von Alpert. Die Neuauflagen umfassten alle Alben vor 1969, 1979’s Rise, und enthielten auch ein neues Album, Verlorene Schätze, bestehend aus unveröffentlichtem Material aus Alperts Tijuana Brass-Jahren. Im Frühjahr 2006 wurde eine Remix-Version des Schlagsahne Album mit dem Titel Schlagsahne und andere Köstlichkeiten: Neu geschlagen wurde freigelassen und kletterte auf Platz 5 der Plakatwand Zeitgenössische Jazz-Charts.

Im Jahr 2012 Shout! Fabrik neu veröffentlicht 1982er Jahre Fandango auf CD.

Mit dem Ende von Alperts Shout Factory-Vertrag waren seine Veröffentlichungen auf diesem Label vergriffen und wurden 2015 und 2016 erneut auf dem neuen Label Herb Alpert Presents veröffentlicht.

Bildende Kunst[edit]

Alpert hat eine zweite Karriere als Maler und Bildhauer des abstrakten Expressionismus mit Gruppen- und Einzelausstellungen in den USA und in Europa. Die Skulpturenausstellung “Herb Alpert: Black Totems”, die von Februar bis September 2010 in der ACE Gallery in Beverly Hills gezeigt wurde, machte die Medien auf seine visuelle Arbeit aufmerksam.^[23] Seine Ausstellung 2013 in der Ausstellung Santa Monica, Kalifornien, umfasste sowohl abstrakte Gemälde als auch große totemartige Skulpturen.^[24]

Auszeichnungen und Ehrungen[edit]

Alpert und Moss erhielten 1997 einen Grammy Trustees Award für ihre Lebensleistungen in der Aufnahmeindustrie als Führungskräfte und den Grammy Lifetime Achievement Award 2007.

Im Mai 2000 erhielt Alpert die Ehrendoktorwürde des Berklee College of Music.^[25]

Für seinen Beitrag zur Aufnahmeindustrie hat Alpert 1977 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame am 6929 Hollywood Blvd. Moss hat auch einen Stern auf dem Walk of Fame. Alpert und Moss wurden am 13. März 2006 ebenfalls in die Rock’n’Roll-Hall of Fame aufgenommen, als Nicht-Performer für ihre Arbeit bei A & M. Alpert erhielt den “El Premio” Plakatwand“für seine Beiträge zur lateinamerikanischen Musik 1997 Plakatwand Latin Music Awards.^[26]

Alpert hat mit seiner Produktion von Tony Kushner als Broadway-Theaterproduzent gearbeitet Engel in Amerika einen Tony Award gewinnen.

Alpert wurde 2009 von der Society of Singers mit dem Lifetime Achievement Award der Society of Singers ausgezeichnet.^[27]

Alpert wurde am Mittwoch, dem 10. Juli 2013, im East Room des Weißen Hauses von Präsident und Frau Obama mit einem der 2012 National Medal of Arts Awards ausgezeichnet.^[28]

Alpert gewann am 26. Januar 2014 einen Grammy Award für das beste Pop-Instrumental-Album für seine Arbeit an Steppin ‘Out.

Philanthropie[edit]

In den 1980er Jahren gründete Alpert mit dem California Institute of the Arts (CalArts) die Herb Alpert Foundation und die Alpert Awards in the Arts.^[29] Die Stiftung unterstützt die Jugend- und Kunsterziehung sowie Umweltfragen und hilft bei der Finanzierung der PBS-Reihe Bill Moyers über Glauben und Vernunft und später Moyers & Company. Alpert und seine Frau spendeten 2007 30 Millionen US-Dollar an die University of California in Los Angeles, um die UCLA Herb Alpert School of Music im Rahmen der umstrukturierten UCLA School of Arts and Architecture zu gründen und zu finanzieren. Er gab CalArts 24 Millionen US-Dollar, darunter 15 Millionen US-Dollar ab April 2008, für seine Musiklehrpläne und finanzierte die Kultur-Jamming-Aktivisten The Yes Men.^[30] Im Jahr 2012 gewährte die Stiftung der Harlem School of the Arts einen Zuschuss von mehr als 5 Millionen US-Dollar, mit dem die Schule ihre Schulden zurückziehen, ihre Stiftungen wiederherstellen und ein Stipendienprogramm für bedürftige Schüler einrichten konnte. 2013 wurde das Schulgebäude in Herb Alpert Center umbenannt. Im Jahr 2016 spendete seine Stiftung außerdem 10,1 Millionen US-Dollar an das Los Angeles City College, um allen Musik-Majors der Schule ab Herbst 2017 eine unterrichtsfreie Ausbildung zu ermöglichen. Dies war das größte Geschenk an ein einzelnes Community College in den USA Geschichte Südkaliforniens und das zweitgrößte Geschenk in der Geschichte des Staates.^[31] Im Jahr 2020 spendete Alpert der Harlem School of the Arts weitere 9,7 Millionen US-Dollar, um ihre Einrichtung zu verbessern.^[32] Mit seinen Geschwistern gründete er das Louis and Tillie Alpert Music Center in Jerusalem, das sowohl arabische als auch jüdische Studenten zusammenbringt.^[33]

Unternehmungen[edit]

In den späten 1980er Jahren gründete Alpert H. Alpert and Co., ein kurzlebiges Parfümunternehmen, das über hochwertige Kaufhäuser wie Nordstrom verkaufte. Das Unternehmen startete mit zwei Düften, Listen und Listen for Men. Alpert verglich Parfüm mit Musik mit hohen und niedrigen Noten.^[34]

Er ist Inhaber des Vibrato Grill Jazz in der Gegend von Beverly Glen in Los Angeles.

Persönliches Leben[edit]

Alpert war von 1956 bis 1971 mit Sharon Mae Lubin verheiratet. Sie hatten zwei Kinder zusammen: Tochter Eden und Sohn Dore.

Seit Dezember 1973 ist Alpert mit dem Aufnahmekünstler Lani Hall verheiratet, dem ursprünglichen Leadsänger von Sérgio Mendes und Brasil ’66, der in den 1980er Jahren als lateinamerikanischer Popkünstler erfolgreich war. Sie haben eine Tochter, die Schauspielerin Aria Alpert.

In der Populärkultur[edit]

Alpert wurde in der ersten Show der vierten Staffel von verwiesen Werde klug Eines der Codesignale zwischen Maxwell Smart und seinem Kontakt war “Herb Alpert nimmt Trompetenunterricht bei Guy Lombardo”. Außerdem parodierte eine Episode der fünften Staffel die gesamte Gruppe, als Max und 99 versuchten, “Herb Talbot und seine Tijuana-Dose” als KAOS-Spione zu entlarven.

Die Popularität des Tijuana Brass in den 1960er Jahren brachte viele Nachahmungsgruppen hervor. TJB-Mitglied und Komponist von Spanischer FlohJulius Wechter hatte zwischen 1962 und Mitte der 1970er Jahre mit seiner von A & M unter Vertrag genommenen Baja Marimba Band gute Erfolge. Auf der anderen Seite gab es billig produzierte “Drogerie-Platten” von Acts wie Mexicali Brass, Mariachi Brass, Guadalajara Brass, Bullfight Brass, Pert Lapert und seinem Iguana Brass und anderen. Es gab auch mehrere Comic-Parodien, z. B. “Sour Cream and Other Delights” der Frivolous Five, Bob Booker und George Fosters Produktion “Al Tijuana and His Jewish Brass” sowie David Sevilla und “Sorry About That, Herb!”

In dem Musikvideo zu Jeff Becks Single “Ambitious” von 1985 unter der Regie von Jim Yukich, das eine Reihe von Prominenten und Lookalikes aus dem wirklichen Leben zeigt, die mit Beck vorsprechen, erscheint Alpert ganz am Ende, eilt zum Tisch des Casting-Direktors und fragt “Bin ich zu spät?”

Am 17. September 2010 wurde die TV-Dokumentation “Legends: Herb Alpert – Tijuana Brass und andere Köstlichkeiten” auf BBC4 uraufgeführt.^[35]

Einzel[edit]

Jahr	Single (A-Seite, B-Seite) Beide Seiten aus demselben Album, sofern nicht anders angegeben	Diagrammpositionen					Album
		UNS	UNS AC	UNS R & B.	Vereinigtes Königreich [36]	AUS
1958	“Der Prozess” s / w “Küss mich” Wie Herb B. Lou und The Legal Eaglesmit Lou Adler
1959	“Süßes Georgia Brown” s / w “Viper’s Blues”
	“The Hully Gully” s / w “Summer School”
1960	“Wer es findet darf es behalten” s / w “Dieses Spiel heißt Liebe”
1961	“Ich werde ein Mädchen bekommen” s / w “Traumland” Wie Dore Alpert
1962	“Little Lost Lover” s / w “Willst du nicht mein Valentinstag sein?” Wie Dore Alpert
	“Erzähl es den Vögeln” s / w “Fallout Shelter” Wie Dore Alpert
	“Der einsame Bulle” s / w Acapulco 1922	6			22	1	Der einsame Stier
1963	“Dina” s / w “Du machst was du mit mir mit ihm gemacht hast” Wie Dore Alpert
	“Marching Thru Madrid” /	96				42	Herb Alperts Tijuana Brass Volume 2
	“Struttin ‘mit Maria”	102					Der einsame Stier
	“Mexikanischer Mais” s / w “Lass es mich sein” (aus Der einsame Stier)						Herb Alperts Tijuana Brass Volume 2
	“Amerika” s / w “Spanish Harlem”					25
1964	“Ich würde alles wieder tun” s / w “Besondere Art von Liebe” Wie Dore Alpert
	“Mexikanischer Schlagzeuger” s / w “Der große Manolete (La Virgen de la Macarena)” (aus Band 2)	77	19				Nicht-Album-Track
	“The Mexican Shuffle” s / w “Numero Cinco”	85	19			36	Südlich der Grenze
	“El Presidente” s / w “All My Loving”
	“Südlich der Grenze” s / w “Up Cherry Street”
1965	“Schlagsahne” s / w “Las Mananitas” (aus Weihnachtsalbum)	68	13			99	Schlagsahne & andere Köstlichkeiten
	“Mae” s / w “El Garbanzo” (aus Schlagsahne & andere Köstlichkeiten)	116	26				Orte gehen
	“Erdnüsse” s / w “El Garbanzo”					81	Schlagsahne & andere Köstlichkeiten
	“Ein Vorgeschmack auf Honig” /	7	1			79
	“3rd Man Theme”	47	7			90	Orte gehen
	“Zorba der Grieche” /	11	2			32
	“Tijuana Taxi”	38	9		37	32
1966	“Was jetzt meine Liebe” /	24	2			28	Was jetzt meine Liebe
	“Spanischer Floh”	27	4		3	28	Orte gehen
	“The Work Song” s / w “Plucky” (von Was jetzt meine Liebe)	18	2			25	SRO
	“Flamingo” s / w “Also, was ist neu?” (von Was jetzt meine Liebe)	28	5			30
	“Mame” s / w “Unser Tag wird kommen”	19	2			51
1967	“Durch das Wasser waten” s / w “Mexican Road Race” (von SRO)	37	5				Hört sich an wie…
	“Casino royale” s / w “The Wall Street Rag” (aus SRO)	27	1		27	14
	“Das Geschehen” s / w “Stadt ohne Mitleid” (aus Hört sich an wie…)	32	4			51	Herb Alperts Neunte
	“Ein Banda (Ah Bahn-da)” s / w “Miss Frenchy Brown” (aus Hört sich an wie…)	35	1			33
1968	“Carmen” s / w “Liebe so gut”	51	3			40
	“Kabarett” /	72	13			99	Der Beat der Blechbläser
	“Glatt”	119	36
	“Dieser Kerl ist in dich verliebt” s / w “Eine ruhige Träne (Lagrima Quieta)” (aus Der einsame Stier)	1	1		3	1
	“Auf Liebe warten” s / w “Bud” (von Herb Alperts Neunte)	51	2			44	Warm
	“Meine Lieblingsdinge” s / w “Das Weihnachtslied”	45	7				Weihnachtsalbum
1969	“Zazueira” s / w “Schatz von San Miguel” (aus Hört sich an wie…)	78	9			79	Warm
	“Ohne sie” s / w “Sandbox”	63	5		36	75
	“Ob La Di Ob La Da” s / w “Girl Talk”	118
	“Majoran” s / w “warm”
	“Majoran” s / w “Ob-La-Di, Ob-La-Da”
	“Du bist mein Leben” s / w “Guten Morgen, Mr. Sunshine”	109	34				Die Blechbläser kommen‘
1970	“Die maltesische Melodie” s / w “Country Lake”	108	14
	“Jerusalem” s / w “Strike Up the Band”	74	6		42		Sommer
	“Die Glocke, die nicht klingeln konnte” s / w “Las Mananitas”						Weihnachtsalbum
1971	“Sommer” s / w “So schlimm verletzt”	114	28				Sommer
	“Darlin ‘” s / w “Montezumas Rache”
1972	“Ohne sie” s / w “Zazueira” (aus Warm)						Massives Messing
1973	“Letzter Tango in Paris” s / w “Fire and Rain” (Nicht-Album-Track)	77	22				Du lächelst – das Lied beginnt
1974	“Fuchsjagd” s / w “Ich kann nicht weiterleben, Baby, ohne dich”	84	14
	“Rette das Sonnenlicht” s / w “Dein Lächeln, das Lied beginnt”		13
	“Ich gehöre” s / w “Legende des einäugigen Seemanns” (aus Du lächelst – das Lied beginnt)						Coney Island
1975	“Coney Island” s / w “Ratatouille”		19
	“El Bimbo” s / w “Wels” (von Coney Island)		28				Nicht-Album-Tracks
	“Whistle Song” s / w “Carmine” (aus Coney Island)
1976	“Promenade” s / w “Musique”						Nur du und ich
1977	“Afrikanischer Sommer” s / w “The You in Me” (Titel ohne Album)						Kräuter Alpert / Hugh Masekela
1978	“Skokiaan” s / w “Afrikanischer Sommer” Beide Seiten mit Hugh Masekela			87
	“Lobo” s / w “Afrikanischer Sommer” Beide Seiten mit Hugh Masekela
1979	“Erhebt euch” s / w “Aranjuez”	1	1	4	13	19	Erhebt euch
	“Drehung” s / w “Angelina”	30	23	20	46
1980	“Straßenleben” s / w 1980	104	41	65
	“Darüber hinaus” s / w “Keep It Going”	50	39	44			Darüber hinaus
	“Kamali” s / w “Zwischenspiel (für Erica)”			64
	“The Continental” s / w “Greifen Sie nach den Sternen”
1981	“Komme was wolle” (mit Lani Hall) B-Seite von Lani Hall: “No Strings”		43				Nicht-Album-Tracks
	“Magier” s / w “Fantasy Island”	79	22	37			Magier
	“Manhattan Melody” s / w “Du lächelst, das Lied beginnt”			74
1982	“Route 101” s / w “Engel”	37	4				Fandango
	“Fandango” s / w “Coco Loco”		26
1983	“Liebe mich so wie ich bin” s / w “California Blues” (von Fandango)
	“Gartenparty” s / w “Oriental Eyes”	81	14	77			Schlag dein eigenes Horn
	“Red Hot” s / w “Sonnenuntergang”	77
1984	“Komme was wolle” (mit Lani Hall) (Neuausgabe) B-Seite von Lani Hall: “Wir könnten fliegen”		32				Nicht-Album-Tracks
	“Bullish” s / w “Oriental Eyes” (aus Schlag dein eigenes Horn)	90	22	52			Bullish
	“Struttin ‘On Five” s / w “Schlag dein eigenes Horn” (von Schlag dein eigenes Horn)
1985	“8 Ball” s / w “Lady Love”			73			Wilde Romanze
	“Du bist der Eine” (mit Brenda Russell) s / w “Lady Love”
	“Afrikanische Flamme” s / w “Lady Love”
1987	“Behalte mich im Auge” s / w “Unser Lied”	46		3	19		Behalte mich im Auge
	“Diamanten” (mit Janet Jackson und Lisa Keith) s / w “African Flame” (aus Wilde Romanze)	5		1	27	47
	“Liebe machen im Regen” (mit Lisa Keith und Janet Jackson) s / w “Rakete zum Mond”	35	21	7
	“Unser Lied” s / w “African Flame” (aus Wilde Romanze)
1988	“Ich brauche dich” s / w “Die Dame in meinem Leben” (Nicht-Album-Titel)						Unter einem spanischen Mond
1989	“3 Uhr Sprung” s / w “Kalimba”			59			Mein abstraktes Herz
1991	“North on South St.” CD Single mit sieben verschiedenen Versionen				40		North on South St.
1997	“Bis wir uns wieder treffen” CD Single						Passion Dance

Diskographie[edit]

• Der einsame Stier (A & M, 1962)
• Band 2 (A & M, 1963)
• Südlich der Grenze (A & M, 1964)
• Schlagsahne & andere Köstlichkeiten (A & M, 1965)
• Orte gehen (A & M, 1965)
• Was jetzt meine Liebe (A & M, 1966)
• SRO (A & M, 1966)
• Hört sich an wie… (A & M, 1967)
• Herb Alperts Neunte (A & M, 1967)
• Der Beat der Blechbläser (A & M, 1968)
• Weihnachtsalbum (A & M, 1968)
• Warm (A & M, 1969)
• Die Blechbläser kommen (A & M, 1969)
• Größte Hits (A & M, 1970)
• Sommer (A & M, 1971)
• Massives Messing (A & M, 1972 comp.)
• Vier Sider (A & M, 1973, Comp. 2 LP)
• Du lächelst – Das Lied beginnt (A & M, 1974)
• In Europa (A & M, 1974 – F / NL comp.)
• Coney Island (A & M, 1975)
• Nur du und ich (A & M, 1976)
• Herb Alpert & The TJB Greatest Hits Vol.2 (A & M, 1977 comp.)
• Kräuter Alpert / Hugh Masekela (A & M, 1978)
• Main Event Live mit Hugh Masekela (A & M, 1978)
• Erhebt euch (A & M, 1979)
• Darüber hinaus (A & M, 1980)
• Magier (A & M, 1981)
• Fandango (A & M, 1982)
• Schlag dein eigenes Horn (A & M, 1983)
• Bullish (A & M, 1984)
• Wilde Romanze (A & M, 1985)
• Größte Hits (1970 Neuauflage in CD) (A & M, 1985)
• Behalte mich im Auge (A & M, 1987)
• Unter einem spanischen Mond (A & M, 1988)
• Mein abstraktes Herz (A & M, 1989)
• North on South St. (A & M, 1991)
• Mitternachtssonne (A & M, 1992)
• Zweiter Wind (Almo Sounds, 1996)
• Passion Dance (Almo Sounds, 1997)
• Kräuter Alpert & Farben (Almo Sounds, 1999)
• Verlorene Schätze Selten & Unveröffentlicht (Shout! Factory, 2005)
• Schlagsahne & andere Köstlichkeiten erneut geschlagen (Shout! Factory, 2006)
• Alles geht mit Lani Hall (Concord Jazz, 2009)
• Ich kann das gut nachfühlen mit Lani Hall (Concord Jazz, 2011)
• Steppin ‘Out (Shout! Factory, 2013)
• In der Stimmung (Shout! Factory, 2014)
• Komm flieg mit mir (Herb Alpert präsentiert, 2015)
• Menschliche Natur (Herb Alpert präsentiert, 2016)
• Musik Band 1 (Herb Alpert präsentiert, 2017)
• Der Weihnachtswunsch (Herb Alpert präsentiert, 2017)
• Musik Band 3: Herb Alpert stellt das Tijuana Brass neu vor (Herb Alpert Presents, 2018)
• Über dem Regenbogen (Herb Alpert Presents, 2019)
• Herb Alpert ist … [Box-comp. 63 song] (Herb Alpert präsentiert, 2020)

Siehe auch[edit]

Bücher[edit]

• Cuscuna, Michael und Ruppi, Michel. Das Blue Note Label: Eine Diskographie. Greenwood Press, Westport, Connecticut 2001.
• Larkin, Colin Die Enzyklopädie der Popmusik. Dritte Edition. Macmillan, New York, NY 1998.
• Lyman, Darryl. Große Juden in der Musik. JD Publishers, Middle Village, NY 1986.
• Sadie, Stanley und Hitchcock, H. Wiley (Hrsg.). Das New Grove Wörterbuch der amerikanischen Musik. Groves Musikwörterbücher, New York, NY 1986.

Verweise[edit]

Externe Links[edit]