Eremitage – Wikipedia

Museum in Sankt Petersburg, Russland

Koordinaten: 59°56′26.02″N 30°18′49.00″E/ 59.9405611°N 30.3136111°E/ 59,9405611; 30.3136111

Die Staatliche Eremitage (Russisch: осуда́рственный Эрмита́ж, tr. Gosudárstvennyj Ermitáž, IPA: [ɡəsʊˈdarstvʲɪn(ː)ɨj ɪrmʲɪˈtaʂ]) ist ein Museum für Kunst und Kultur in Sankt Petersburg, Russland. Das größte Kunstmuseum der Welt,^[4] es wurde 1764 gegründet, als Kaiserin Katharina die Große vom Berliner Kaufmann Johann Ernst Gotzkowsky eine beeindruckende Gemäldesammlung erwarb. Das Museum feiert seinen Gründungsjubiläum jedes Jahr am 7. Dezember, dem Tag der Heiligen Katharina.^[5] Es ist seit 1852 für die Öffentlichkeit zugänglich. Im Jahr 2020 zog es 968.604 Besucher an, ein Rückgang von achtzig Prozent gegenüber 2019 aufgrund der COVID-19-Pandemie. Im Jahr 2020 belegte es den elften Platz auf der Liste der meistbesuchten Kunstmuseen der Welt.^[6]

Ihre Sammlungen, von denen nur ein kleiner Teil permanent ausgestellt ist, umfassen über drei Millionen Objekte (etwa ein Drittel davon auf die numismatische Sammlung).^[7] Die Sammlungen befinden sich in einem großen Komplex von sechs historischen Gebäuden entlang des Palastdamms, darunter der Winterpalast, eine ehemalige Residenz der russischen Kaiser. Außer ihnen gehören auch der Menschikow-Palast, das Porzellanmuseum, das Lager in Staraya Derevnya und der Ostflügel des Generalstabsgebäudes zum Museum. Das Museum verfügt über mehrere Ausstellungszentren im Ausland. Die Eremitage ist ein Landeseigentum. Direktor des Museums ist seit Juli 1992 Mikhail Piotrovsky.^[8]

Von den sechs Gebäuden im Hauptmuseumskomplex sind fünf – nämlich der Winterpalast, die Kleine Eremitage, die Alte Eremitage, die Neue Eremitage und das Eremitage-Theater – für die Öffentlichkeit zugänglich. Die Eintrittskarte für ausländische Touristen kostet mehr als die von Bürgern aus Russland und Weißrussland gezahlten Gebühren. Der Eintritt ist jedoch jeden dritten Donnerstag im Monat für alle Besucher frei, für Schüler und Kinder täglich frei. Montags ist das Museum geschlossen. Der Eingang für Einzelbesucher befindet sich im Winterpalais, zugänglich vom Hof.

Etymologie[edit]

Eine Einsiedelei ist die Wohnung eines Einsiedlers oder Einsiedlers. Das Wort stammt aus dem Altfranzösischen Einsiedler, Eremit “Einsiedler, Einsiedler”, aus dem Spätlatein eremita, aus dem Griechischen Eremiten, wörtlich “Menschen, die allein leben”, was wiederum von ἐρημός (ermos), “Wüste”. Diesen Namen erhielt das Gebäude zunächst wegen seiner Exklusivität – in seiner Anfangszeit durften nur wenige Besucher es besichtigen.^{[citation needed]}

Gebäude[edit]

Ursprünglich war das einzige Gebäude der Sammlung die „Kleine Eremitage“. Heute umfasst das Eremitage-Museum viele Gebäude am Schlossdamm und seinen Nachbarschaften. Neben der Kleinen Eremitage umfasst das Museum nun auch die “Alte Eremitage” (auch “Große Eremitage” genannt), die “Neue Eremitage”, das “Theater Eremitage” und den “Winterpalast”, den ehemaligen Hauptwohnsitz der Russische Zaren. In den letzten Jahren hat sich die Eremitage um das Generalstabsgebäude am Schlossplatz gegenüber dem Winterpalast und den Menschikow-Palast erweitert.^[9]

Der Komplex des Eremitage-Museums. Von links nach rechts: Eremitage-Theater – Alte Eremitage – Kleine Eremitage – Winterpalast (die „Neue Eremitage“ befindet sich hinter der Alten Eremitage).

Kollektionen[edit]

Die Sammlung Westeuropäischer Kunst umfasst europäische Gemälde, Skulpturen und angewandte Kunst vom 13. bis zum 20. Jahrhundert. Es ist in etwa 120 Räumen im ersten und zweiten Stock der vier Hauptgebäude ausgestellt. Zeichnungen und Drucke werden in Wechselausstellungen gezeigt.

Ägyptische Antiquitäten[edit]

Die Ägyptische Sammlung aus dem Jahr 1852, darunter die ehemalige Sammlung Castiglione, befindet sich seit 1940 in einem großen Saal im Erdgeschoss im östlichen Teil des Winterpalais. Es dient als Durchgang zur Ausstellung klassischer Altertümer. Im selben Teil des Gebäudes befindet sich eine bescheidene Sammlung der Kultur des antiken Mesopotamiens, darunter eine Reihe assyrischer Reliefs aus Babylon, Dur-Sharrukin und Nimrud.

Klassische Antiquitäten[edit]

Die Sammlung klassischer Antiquitäten nimmt den größten Teil des Erdgeschosses der Alten und Neuen Eremitage ein. Die Innenräume des Erdgeschosses wurden in den frühen 1850er Jahren vom deutschen Architekten Leo von Klenze im griechischen Revival-Stil mit bemaltem poliertem Stuck und Säulen aus natürlichem Marmor und Granit entworfen. Einer der größten und bemerkenswertesten Innenräume des ersten Stocks ist der Saal der Zwanzig Säulen, der durch zwei Reihen grauer monolithischer Säulen aus Serdobol-Granit in drei Teile unterteilt ist und für die Präsentation griechisch-etruskischer Vasen bestimmt ist. Der Boden besteht aus einem modernen Marmormosaik, das die alte Tradition imitiert, während die Stuckwände und die Decke mit Malereien bedeckt sind.

Der Raum der Großen Vase im Westflügel zeigt die 2,57 m hohe Kolyvan-Vase mit einem Gewicht von 19 t, die 1843 aus Jaspis hergestellt und vor dem Aufstellen der Wände installiert wurde. Während der Westflügel für Ausstellungen konzipiert war, waren die Räume im Erdgeschoss im Ostflügel der Neuen Eremitage, in denen nun auch Ausstellungen stattfinden, ursprünglich für Bibliotheken gedacht. Der Boden des Athena-Saals in der südöstlichen Ecke des Gebäudes, einer der ursprünglichen Bibliotheken, ist mit einem authentischen Mosaik aus dem 4. Jahrhundert verziert, das 1854 in einer frühchristlichen Basilika in Chersonesos ausgegraben wurde.

Die Sammlung klassischer Antiquitäten umfasst griechische Artefakte aus dem dritten Jahrtausend bis zum fünften Jahrhundert v , Kursive Kunst vom 9. bis 2. Jahrhundert v. Chr., Römische Marmor- und Bronzeskulpturen und angewandte Kunst vom 1. Jahrhundert v. Chr. – 4. Jahrhundert n. Chr., einschließlich Kopien klassischer und hellenistischer griechischer Skulpturen. Einer der Höhepunkte der Sammlung ist die taurische Venus, die nach neuesten Erkenntnissen eine griechische Originalskulptur und keine römische Kopie ist, wie man bisher dachte.^[10] Es gibt jedoch nur wenige Stücke authentischer klassischer griechischer Skulpturen und Grabdenkmäler.

Prähistorische Kunst[edit]

Im Erdgeschoss des Westflügels des Winterpalais befinden sich die Sammlungen prähistorischer Artefakte und der Kultur und Kunst des Kaukasus sowie die zweite Schatzkammer. Die prähistorischen Artefakte stammen aus der Altsteinzeit bis zur Eisenzeit und wurden in ganz Russland und anderen Teilen der ehemaligen Sowjetunion und des Russischen Reiches ausgegraben. Darunter befindet sich eine renommierte Sammlung von Kunst und Kultur der Nomadenstämme des Altai aus den Stätten Pazyryk und Bashadar, darunter der älteste erhaltene Knüpfteppich der Welt und ein gut erhaltener Holzwagen, beide aus dem 4. bis 3. Jahrhundert vor Christus. Die kaukasische Ausstellung umfasst eine Sammlung von Urartu-Artefakten aus Armenien und Westarmenien. Viele von ihnen wurden in Teishebaini unter der Aufsicht von Boris Piotrovsky, dem ehemaligen Direktor der Eremitage, ausgegraben.

Schmuck und dekorative Kunst[edit]

Vier kleine Räume im Erdgeschoss, eingeschlossen in der Mitte der Neuen Eremitage zwischen dem Antikenraum, bilden die erste Schatzkammer mit westlichem Schmuck vom 4. Jahrtausend v. Chr. bis zum frühen 20. Jahrhundert n. Chr.. Die zweite Schatzgalerie, die sich im Erdgeschoss in der südwestlichen Ecke des Winterpalais befindet, zeigt Schmuck aus der pontischen Steppe, dem Kaukasus und Asien, insbesondere skythisches und sarmatisches Gold. Besucher dürfen die Schatzkammern nur im Rahmen einer Führung besuchen.

Der Pavillonsaal, 1858 von Andrei Stackenschneider entworfen, nimmt den ersten Stock des Nordpavillons in der Kleinen Eremitage ein. Es verfügt über die goldene Pfauenuhr aus dem 18. Jahrhundert von James Cox und eine Sammlung von Mosaiken. Der Boden der Halle ist mit einer Imitation eines antiken römischen Mosaiks aus dem 19. Jahrhundert geschmückt.

Zwei Galerien, die sich auf der Westseite der Kleinen Eremitage vom Nord- zum Südpavillon erstrecken, beherbergen eine Ausstellung westeuropäischer dekorativer und angewandter Kunst des 12. bis 15. Jahrhunderts und der bildenden Kunst der Niederlande aus dem 15. und 16. Jahrhundert.

Italienische Renaissance[edit]

Die Räume im ersten Stock der Alten Eremitage wurden zwischen 1851 und 1860 von Andrei Stakenschneider im Stil der Wiederbelebung gestaltet, wobei der Entwurf nur teilweise überliefert ist. Sie zeigen Werke italienischer Renaissance-Künstler, darunter Giorgione, Tizian, Veronese, sowie Benois Madonna und Madonna Litta Leonardo da Vinci oder seiner Schule zugeschrieben.

Das kleine italienische Oberlichtzimmer

Die Galerien der italienischen Renaissance setzen sich im Ostflügel der Neuen Eremitage mit Gemälden, Skulpturen, Majoliken und Wandteppichen aus Italien des 15.-16. Jahrhunderts fort, darunter Conestabile Madonna und Madonna mit bartlosem St. Joseph von Raffael. Entlang der Ostfassade verläuft die Galerie Raffael-Loggien, die von Giacomo Quarenghi entworfen und von Christopher Unterberger und seiner Werkstatt in den 1780er Jahren als Nachbildung der von Raffael mit Fresken bemalten Loggia im Apostolischen Palast in Rom gemalt wurde.

Italienische und spanische Kunst[edit]

Im ersten Stock der Neuen Eremitage befinden sich drei große Innenräume im Zentrum des Museumskomplexes mit roten Wänden und von oben durch Oberlichter beleuchtet. Diese sind mit russischen Lapidararbeiten aus dem 19. Jahrhundert geschmückt und zeigen italienische und spanische Gemälde des 16. bis 18. Jahrhunderts, darunter Veronese, Giambattista Pittoni, Tintoretto, Velázquez und Murillo. In der Enfilade kleinerer Räume neben den Oberlichträumen die italienische und spanische bildende Kunst des 15.-17. Jahrhunderts, darunter Michelangelos Hockender Junge und Gemälde von El Greco.

Das Museum beherbergt auch Gemälde von Luis Tristán, Francisco de Zurbarán, Alonso Cano, José de Ribera und Goya.

Rittersaal[edit]

Der Rittersaal, ein großer Raum im östlichen Teil der Neuen Eremitage, der ursprünglich im griechischen Stil für die Präsentation von Münzen entworfen wurde, beherbergt heute eine Sammlung westeuropäischer Waffen und Rüstungen aus dem 15.-17. Jahrhundert, die Teil der Eremitage ist Arsenal-Sammlung. Die Halle der Zwölf Säulen, in der südöstlichen Ecke der Neuen Eremitage, ist mit Säulen aus grauem Serdobol-Granit geschmückt und wurde ebenfalls im griechischen Revival-Stil für die Präsentation von Münzen entworfen und wird heute für Wechselausstellungen genutzt.

Die Galerie zur Geschichte der antiken Malerei grenzt an den Rittersaal und flankiert auch die Oberlichträume. Es wurde von Leo von Klenze im griechischen Revival-Stil als Auftakt zum Museum entworfen und zeigt neoklassizistische Marmorskulpturen von Antonio Canova und seinen Anhängern. In der Mitte öffnet sich die Galerie zum Haupttreppenhaus der Neuen Eremitage, die vor der Oktoberrevolution 1917 als Eingang zum Museum diente, heute aber geschlossen ist. Die obere Galerie der Treppe ist mit zwanzig grauen Serdobol-Granitsäulen geschmückt und zeigt europäische Skulpturen aus dem 19. Jahrhundert und russische lapidare Arbeiten.

Niederländisches Goldenes Zeitalter und flämischer Barock[edit]

Die Räume und Galerien entlang der Südfassade und im Westflügel der Neuen Eremitage sind heute ganz der niederländischen Malerei des Goldenen Zeitalters und des flämischen Barocks des 17. Jahrhunderts gewidmet, darunter die großen Sammlungen von Van Dyck, Rubens und Rembrandt. Sie enthalten auch mehrere Gemälde von Jan Brueghel dem Älteren (Samtzeit), Frans Snyders (z.B. Der Fischmarkt), Gerard ter Borch, Paulus Potter, Jacob van Ruisdael, Jan van Goyen, Ferdinand Bol und Gerard van Honthorst.

Deutsche, Schweizer, Britische und Französische Kunst[edit]

In den Räumen im ersten Stock an der Südfassade des Winterpalais befinden sich die Sammlungen deutscher bildender Kunst des 16. Jahrhunderts und französischer bildender Kunst des 15.-18. Jahrhunderts, darunter Gemälde von Poussin, Lorrain, Watteau.

Die Sammlungen französischer dekorativer und angewandter Kunst des 17. bis 18. Jahrhunderts und britischer angewandter und bildender Kunst des 16. bis 19. Jahrhunderts, darunter Thomas Gainsborough und Joshua Reynolds, sind in den nahe gelegenen Räumen zum Innenhof ausgestellt. In diesem Bereich befinden sich auch Gemälde deutscher Künstler, darunter Hans Wertinger, Lucas Cranach d. Ä., Barthel Bruyn d. Ä., Caspar David Friedrich (Mondaufgang am Meer), Anton Mengs, Hans Thoma, Anselm Feuerbach, Franz Stuck (Zwei Männer kämpfen um eine Frau) und Heinrich Campendonk sowie Gemälde der Schweizer Maler Angelica Kauffman, Alexandre Calame, Arnold Böcklin und Ferdinand Hodler.

Russische Kunst[edit]

Die reich verzierten Innenräume des ersten Stocks des Winterpalais an seiner Ost-, Nord- und Westseite sind Teil der russischen Kultursammlung und beherbergen die Ausstellungen russischer Kunst des 11.-19. Jahrhunderts. Wechselausstellungen finden normalerweise in der Nikolaushalle statt.

Französische neoklassische, impressionistische und postimpressionistische Kunst[edit]

Garten in Bordighera, Eindruck des Morgens, 1884, Claude Monet

Im vierten Stock des Ostflügels des Generalstabsgebäudes werden französische neoklassizistische, impressionistische und postimpressionistische Kunst ausgestellt, darunter Werke von Renoir, Monet, Van Gogh und Gauguin. Ausgestellt sind auch Gemälde von Camille Pissarro (Boulevard Montmartre, Paris), Paul Cézanne (Mount Sainte-Victoire), Alfred Sisley, Henri Morel und Degas.^[11][12]

Moderne, deutsche Romantik und andere Kunst des 19.-20. Jahrhunderts[edit]

Moderne Kunst wird im Generalstabsgebäude (St. Petersburg) ausgestellt. Es zeigt Matisse, Derain und andere Fauvisten, Picasso, Malevich, Petrocelli, Kandinsky, Giacomo Manzù, Giorgio Morandi und Rockwell Kent. Ein großer Raum ist der deutschen Romantik des 19. Jahrhunderts gewidmet, darunter mehrere Gemälde von Caspar David Friedrich. Im zweiten Stock des Westflügels befinden sich Sammlungen orientalischer Kunst (aus China, Indien, Mongolei, Tibet, Zentralasien, Byzanz und Vorderasien).

Geschichte[edit]

Herkunft: Catherines Sammlung[edit]

Katharina die Große begann ihre Kunstsammlung 1764 mit dem Ankauf von Gemälden des Berliner Kaufmanns Johann Ernst Gotzkowsky. Er stellte die Sammlung für Friedrich II. von Preußen zusammen, der sich schließlich weigerte, sie zu erwerben. So lieferte Gotzkowsky der russischen Krone 225 oder 317 Gemälde (in Widersprüchen sind beide Nummern aufgeführt), hauptsächlich flämische und niederländische sowie andere, darunter 90 nicht genau identifizierte.^[13] Die Sammlung bestand aus Rembrandt (13 Gemälde), Rubens (11 Gemälde), Jacob Jordaens (7 Gemälde), Anthony van Dyck (5 Gemälde), Paolo Veronese (5 Gemälde), Frans Hals (3 Gemälde, darunter Porträt eines jungen Mannes mit Handschuh), Raphael (2 Gemälde), Holbein (2 Gemälde), Tizian (1 Gemälde), Jan Steen (Die Idler), Hendrik Goltzius, Dirck van Baburen, Hendrick van Balen und Gerrit van Honthorst.^[14] Vielleicht einige der berühmtesten und bemerkenswertesten Kunstwerke, die Teil von Catherines ursprünglichem Kauf von Gotzkowsky waren, waren Danae, gemalt von Rembrandt 1636; Abstieg vom Kreuz, 1624 von Rembrandt gemalt; und Porträt eines jungen Mannes mit Handschuh, gemalt von Frans Hals im Jahr 1650. Diese Gemälde befinden sich heute in der Sammlung der Eremitage.^[15]

1764 beauftragte Katharina Yury Felten mit dem Bau eines Erweiterungsbaus im Osten des Winterpalastes, den er 1766 fertigstellte. Später wurde daraus der Südpavillon der Kleinen Eremitage. 1767–1769 baute der französische Architekt Jean-Baptiste Vallin de la Mothe den Nordpavillon am Newa-Damm. Zwischen 1767 und 1775 wurden die Erweiterungen durch Galerien verbunden, in denen Catherine ihre Sammlungen ablegte.^[16] Das gesamte neoklassizistische Gebäude ist heute als Kleine Eremitage bekannt. Zur Zeit Katharinas war die Eremitage kein öffentliches Museum und nur wenige Menschen durften ihre Bestände besichtigen. Jean-Baptiste Vallin de la Mothe baute auch Räume im zweiten Stock des südöstlichen Eckblocks um, der ursprünglich für Elisabeth gebaut und später von Peter III. bewohnt wurde. Der größte Raum in dieser besonderen Wohnung war der Audienzsaal (auch Thronsaal genannt) mit 227 Quadratmetern.^[15]

Die Gebäude der Eremitage dienten fast tausend Menschen als Wohn- und Arbeitsstätte, darunter auch der kaiserlichen Familie. Darüber hinaus dienten sie vor den Kunstsammlungen als extravaganter Schauplatz für russische Relikte und Reichtumsschauplätze aller Art. In diesen Gebäuden fanden viele Veranstaltungen statt, darunter Maskeraden für den Adel, große Empfänge und Zeremonien für Staats- und Regierungsbeamte. Der “Eremitage-Komplex” war eine Kreation von Katharina, die alle Arten von Festlichkeiten im Palast, im Theater und sogar im Museum der Eremitage ermöglichte. Dies trug dazu bei, die Eremitage nicht nur als Wohnort der kaiserlichen Familie, sondern auch als wichtiges Symbol und Denkmal für den kaiserlichen russischen Staat zu festigen. Heute sind Schloss und Museum ein und dasselbe. Zu Katharinas Tagen diente der Winterpalast als zentraler Teil des sogenannten Schlossplatzes. Der Schlossplatz diente als Nervenzentrum von St. Petersburg, indem er ihn mit allen wichtigen Gebäuden der Stadt verband. Die Präsenz des Schlossplatzes war für die Stadtentwicklung von St. Petersburg von großer Bedeutung, und obwohl er später im 20. Jahrhundert weniger zu einem Nervenzentrum wurde, wurde sein symbolischer Wert immer noch sehr gut bewahrt.^[17]

Catherine erwarb die besten Sammlungen, die von den Erben prominenter Sammler zum Verkauf angeboten wurden. 1769 erwarb sie Brühls Sammlung, bestehend aus über 600 Gemälden und einer Vielzahl von Grafiken und Zeichnungen, in Sachsen. Drei Jahre später kaufte sie mit Hilfe von Denis Diderot die Gemäldesammlung von Crozat in Frankreich. Als nächstes erwarb sie 1779 die Sammlung von 198 Gemälden, die einst Robert Walpole in London gehörten, gefolgt von einer Sammlung von 119 Gemälden in Paris von Graf Baudouin im Jahr 1781. Catherines Lieblingsstücke zum Sammeln waren vermutlich gravierte Edelsteine ​​und Kameen. Bei der Eröffnungsausstellung der Eremitage, die im November 2000 vom Prinzen von Wales eröffnet wurde, gab es eine ganze Galerie, die sich der Darstellung und Ausstellung von Catherines Lieblingsstücken widmete. In dieser Galerie werden ihre Kameen zusammen mit einem von David Roentgen hergestellten Schrank ausgestellt, der ihre gravierten Edelsteine ​​​​hält. Da das Symbol von Minerva häufig von Catherine verwendet und bevorzugt wurde, um ihre Schirmherrschaft der Künste darzustellen, wird hier auch ein Cameo von Catherine als Minerva ausgestellt. Diese besondere Kamee wurde von ihrer Schwiegertochter, der Großfürstin Maria Fjodorowna, für sie geschaffen. Dies ist nur eine kleine Darstellung von Catherines umfangreicher Sammlung von vielen antiken und zeitgenössischen gravierten Edelsteinen und Kameen.^[18]

Blick auf den Schlossdamm von Karl Beggrov, 1826. In der Mitte des Gemäldes befindet sich die Alte Eremitage.

Die Sammlung überwucherte bald das Gebäude. Catherine erwarb zu ihren Lebzeiten 4.000 Gemälde alter Meister, 38.000 Bücher, 10.000 gravierte Edelsteine, 10.000 Zeichnungen, 16.000 Münzen und Medaillen und eine naturkundliche Sammlung, die zwei Galerien füllte.^[19] 1771 beauftragte sie Yury Felten mit dem Bau eines weiteren großen Erweiterungsbaus. Das neoklassizistische Gebäude wurde 1787 fertiggestellt und ist als Große Einsiedelei oder Alte Einsiedelei bekannt. Catherine gab auch ihrem privaten Theater, das zwischen 1783 und 1787 vom italienischen Architekten Giacomo Quarenghi in der Nähe erbaut wurde, den Namen der Eremitage.^[20] 1787 erwarb Catherine in London die Sammlung von Skulpturen, die Lyde Browne gehörten, hauptsächlich antiken römischen Marmors. Katharina verwendete sie, um den Katharinenpalast und den Park in Zarskoje Selo zu schmücken, aber später wurden sie zum Kern der Sammlung klassischer Antiquitäten der Eremitage. Von 1787 bis 1792 entwarf und baute Quarenghi einen Flügel entlang des Winterkanals mit den Raffael-Loggien, um die von Donato Bramante entworfene und von Raffael mit Fresken versehene Loggia im Apostolischen Palast in Rom nachzubilden.^[16][21][22] Die Loggien in Sankt Petersburg wurden mit Kopien von Fresken des Vatikans geschmückt, die in den 1780er Jahren von Christoph Unterberger und seiner Werkstatt gemalt wurden.

Catherines Sammlung von mindestens 4.000 Gemälden konnte es mit den älteren und prestigeträchtigeren Museen Westeuropas aufnehmen. Catherine war sehr stolz auf ihre Sammlung und nahm aktiv an umfangreichen kompetitiven Kunstsammlungen und -sammlungen teil, die in der europäischen königlichen Hofkultur weit verbreitet waren. Durch ihre Kunstsammlung erlangte sie europäische Anerkennung und Akzeptanz und porträtierte Russland als aufgeklärte Gesellschaft. Catherine investierte einen Großteil ihrer Identität in die Rolle einer Kunstmäzenin. Sie mochte besonders die römische Gottheit Minerva, deren Merkmale nach klassischer Tradition militärisches Können, Weisheit und Mäzenatentum sind. Unter dem Titel Katharina die Minerva schuf sie neue Institutionen der Literatur und Kultur und beteiligte sich auch an vielen eigenen Projekten, meist Theaterstücken. Die Darstellung von Catherine neben Minerva sollte in Russland zu einer Tradition aufgeklärter Schirmherrschaft werden.^[23]

Expansion im 19. Jahrhundert[edit]

Portikus mit Atlanten, historischer Eingang

1815 kaufte Alexander I. von Russland 38 Bilder von den Erben von Joséphine de Beauharnais, von denen die meisten während des Krieges von den Franzosen in Kassel geplündert worden waren. Die Eremitage-Sammlung von Rembrandts galt damals als die größte der Welt. Unter Alexanders Ankäufen aus Josephines Nachlass befanden sich auch die ersten vier Skulpturen des klassizistischen italienischen Bildhauers Antonio Canova, die in die Sammlung der Eremitage aufgenommen wurden.

Schließlich wurden die kaiserlichen Sammlungen durch griechische und skythische Artefakte bereichert, die im Russischen Reich ausgegraben wurden.

Zwischen 1840 und 1843 gestaltete Wassili Stasow die Innenräume des Südpavillons der Kleinen Eremitage neu. 1838 beauftragte Nikolaus I. den klassizistischen deutschen Architekten Leo von Klenze mit dem Entwurf eines Gebäudes für das öffentliche Museum. Durch den Abriss des Shepelev-Palastes und der königlichen Stallungen wurde neben der Kleinen Eremitage Platz für das Museum geschaffen. Der Bau wurde von den russischen Architekten Vasily Stasov und Nikolai Yefimov in den Jahren 1842-1851 beaufsichtigt und schloss Quarenghis Flügel mit den Raffael-Loggien ein.

1851 erwarb das Museum in Venedig die Sammlung von Cristoforo Barbarigo, darunter fünf weitere Gemälde von Tizian. Heute sind alle Gemälde bis auf eines (Danaë) von Tizian in der Eremitage kam aus der Sammlung Barbarigo nach St. Petersburg.

Die Neue Eremitage wurde am 5. Februar 1852 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht.^[24] Im selben Jahr entstand die Ägyptische Sammlung der Eremitage, die insbesondere durch Schenkungen des Herzogs von Leuchtenberg, dem Schwiegersohn Nikolaus I., bereichert wurde. In den Jahren 1851-1860 wurden die Innenräume der Alten Eremitage von Andrei Stackensneider umgestaltet, um die Staatsversammlung, das Ministerkabinett und die Staatswohnungen unterzubringen. Stakenschneider schuf 1851-1858 den Pavillonsaal im Nordpavillon der Kleinen Eremitage.^[16]

Bis in die 1920er-Jahre befand sich der Eingang des Museums unter dem von fünf Meter hohen Atlanten aus grauem Serdobol-Granit aus Finnland getragenen Portikus in der Mitte der Südfassade der Neuen Eremitage.

Im Jahr 1861 kaufte die Eremitage von der päpstlichen Regierung einen Teil der Sammlung von Giampietro Campana, die hauptsächlich aus klassischen Antiquitäten bestand. Darunter über 500 Vasen, 200 Bronzen und eine Reihe von Marmorstatuen. Die Eremitage erworben Madonna Litta, die dann 1865 Leonardo zugeschrieben wurde, und Raffaels Connestabile Madonna 1870. 1884 erwarb Alexander III. von Russland in Paris die Sammlung von Alexander Basilewski mit europäischen Artefakten aus dem Mittelalter und der Renaissance. 1885 wurde die von Alexander I. von Russland gegründete Arsenal-Sammlung von Waffen und Rüstungen vom Katharinenpalast in Zarskoje Selo in die Eremitage überführt. Im Jahr 1914 wurde Leonardos Benois Madonna wurde der Sammlung hinzugefügt.

Nach der Oktoberrevolution[edit]

Unmittelbar nach der Revolution von 1917 wurden die kaiserliche Eremitage und das Winterpalais, die ehemalige kaiserliche Residenz, zu staatlichen Museen erklärt und schließlich zusammengelegt.

Ein Zimmer im Winterpalais

Das Ausstellungsspektrum der Eremitage wurde weiter erweitert, als private Kunstsammlungen aus mehreren Palästen der russischen Zaren und zahlreiche Privatvillen verstaatlicht und auf große sowjetische Staatsmuseen umverteilt wurden. Besonders bemerkenswert war der Zuzug alter Meister aus dem Katharinenpalast, dem Alexanderpalast, dem Stroganow-Palast und dem Jussupow-Palast sowie aus anderen Palästen von Sankt Petersburg und Vororten.

1922 wurde eine bedeutende Sammlung europäischer Gemälde des 19. Jahrhunderts von der Akademie der Künste in die Eremitage überführt. Auf Drängen der sowjetischen Behörden wurden 1927 etwa 500 bedeutende Gemälde in das Zentralmuseum für alte westliche Kunst in Moskau überführt. Anfang der 1930er Jahre wurden 70 weitere Gemälde dorthin geschickt. Nach 1932 wurden eine Reihe weniger bedeutender Kunstwerke in neue Museen in der gesamten Sowjetunion überführt.

1928 befahl die sowjetische Regierung der Eremitage, eine Liste wertvoller Kunstwerke für den Export zusammenzustellen. 1930–1934 wurden über 2000 Kunstwerke aus der Sammlung Hermitage heimlich auf Auktionen im Ausland oder direkt an ausländische Beamte und Geschäftsleute verkauft. Zu den verkauften Artikeln gehörten Raphaels Alba-Madonna, Tizians Venus mit Spiegel, und Jan van Eycks Verkündigung, neben anderen weltbekannten Meisterwerken von Botticelli, Rembrandt, Van Dyck und anderen. 1931 erwarb Andrew W. Mellon nach einer Reihe von Verhandlungen 21 Kunstwerke von der Eremitage und stiftete sie später, um einen Kern der National Gallery of Art in Washington, DC zu bilden (siehe auch Sowjetischer Verkauf von Hermitage-Gemälden).

Sowjetische Skitruppen am Portikus während der Belagerung von Leningrad

Mit dem deutschen Überfall auf die Sowjetunion 1941, vor Beginn der Belagerung Leningrads, wurden zwei Züge mit einem erheblichen Teil der Sammlungen nach Swerdlowsk evakuiert. Während der Belagerung trafen zwei Bomben und mehrere Granaten die Museumsgebäude. Im November 1944 eröffnete das Museum eine Ausstellung. Im Oktober 1945 wurden die evakuierten Sammlungen zurückgebracht, und im November 1945 wurde das Museum wiedereröffnet.

1948 wurden 316 Werke impressionistischer, postimpressionistischer und moderner Kunst aus der Sammlung des Museums für Neue westliche Kunst in Moskau, die größtenteils aus den verstaatlichten Sammlungen von Sergei Shchukin und Ivan Morozov stammten und aufgelöst wurden^{[clarification needed]} vor dem Krieg wurden in die Eremitage überführt, darunter Werke von Matisse und Picasso. Ab 1967 schenkte seine Muse Lydia Delectorskaya dem Museum eine Reihe von Werken Matisses.

1981 wurde der restaurierte Menschikow-Palast zu einer neuen Filiale der Eremitage, die die russische Kultur des frühen 18. Jahrhunderts zeigt.

Am 15. Juni 1985 griff ein später für verrückt erklärter Mann Rembrandts Gemälde an Danaë, im Museum ausgestellt. Er warf Schwefelsäure auf die Leinwand und zerschnitt sie zweimal mit einem Messer. Die Restaurierung des Gemäldes wurde 1997 von Konservatoren der Eremitage durchgeführt, und Danaë ist jetzt hinter Panzerglas ausgestellt.

Die Eremitage seit 1991[edit]

1991 wurde bekannt, dass einige 1945 von der Roten Armee in Deutschland geplünderte Gemälde in der Eremitage aufbewahrt wurden. Aber erst im Oktober 1994 gab die Eremitage offiziell bekannt, dass sie insgeheim einen großen Fundus französischer impressionistischer und postimpressionistischer Gemälde aus deutschen Privatsammlungen aufbewahrt hatte. Die Ausstellung „Hidden Treasures Revealed“, in der 74 der Gemälde erstmals gezeigt wurden, wurde am 30. März 1995 im Nikolaussaal des Winterpalais eröffnet und dauerte ein Jahr. Von den Gemälden stammen alle bis auf eines aus privaten und nicht staatlichen deutschen Sammlungen, darunter 56 Gemälde aus der Sammlung Otto Krebs sowie aus der Sammlung Bernhard Köhlers und Gemälden, die zuvor Otto Gerstenberg und seiner Tochter Margarete Scharf gehörten, darunter die Welt- berühmt Place de la Concorde von Degas, Im Garten von Renoir, und Weißes Haus bei Nacht von Van Gogh.^[25][26][27] Einige der Gemälde sind jetzt in mehreren kleinen Räumen in der nordöstlichen Ecke des Winterpalais im ersten Stock dauerhaft ausgestellt.^[28][29]

1993 übergab die russische Regierung den Ostflügel des nahegelegenen Generalstabsgebäudes gegenüber dem Schlossplatz der Eremitage und 1999 die neuen Ausstellungsräume. Seit 2003 ist der Große Innenhof des Winterpalais mit einem weiteren Eingang für die Öffentlichkeit zugänglich zum Museum. Ebenfalls 2003 wurde das Porzellanmuseum als Teil der Eremitage auf dem Gelände der kaiserlichen Porzellanmanufaktur eröffnet.

Im Dezember 2001 war die Eremitage Schauplatz von Russian Ark, einem Film des russischen Regisseurs Aleksandr Sokurov, in dem er 300 Jahre Geschichte des Gebäudes und der Stadt in einer ununterbrochenen, einmaligen Aufnahme ausführlich aufzeichnet, eine Weltpremiere Kino.

Im Jahr 2003 verlieh die Eremitage dem University of Michigan Museum of Art 142 Werke für eine Ausstellung mit dem Titel The Romanovs Collect: Europäische Kunst aus der Eremitage.^[30]

Im Dezember 2004 entdeckte das Museum ein weiteres Raubkunstwerk: Venus entwaffnet den Mars von Rubens befand sich einst in der Sammlung des Schlosses Rheinsberg bei Berlin und wurde offenbar 1945 von sowjetischen Truppen aus dem Schloss Königsberg in Ostpreußen geplündert. Damals sagte Mikhail Piotrovsky, das Gemälde würde gereinigt und ausgestellt.^[31]

Das Museum gab im Juli 2006 bekannt, dass 221 kleinere Gegenstände, darunter Schmuck, orthodoxe Ikonen, Silberwaren und reich emaillierte Gegenstände, gestohlen wurden. Der Wert der gestohlenen Gegenstände wurde auf rund 543.000 US-Dollar geschätzt. Bis Ende 2006 wurden mehrere der gestohlenen Gegenstände sichergestellt.^[32]

Im März 2020 veröffentlichte Apple einen durchgehenden 5-Stunden- und 19-Minuten-One-Shot-Film, der vollständig auf einem iPhone 11 Pro aufgenommen wurde und viele Räume des Museums detailliert beschreibt, der nicht nur die Kunstwerke, sondern auch die Architektur und Live-Bewegungsstücke hervorhebt.^[33]

Abhängigkeiten[edit]

Hirschgoldplakette aus Krasnodar, Anfang des 6. Jahrhunderts v. Chr.

In den letzten Jahren startete die Eremitage mehrere Abhängigkeiten im Ausland und im Inland.

Eremitage Amsterdam[edit]

Die Dependance des Hermitage Museums in Amsterdam ist als Hermitage Amsterdam bekannt und befindet sich im ehemaligen Amstelhof-Gebäude. Es wurde am 24. Februar 2004 in einem kleinen Gebäude an der Nieuwe Herengracht in Amsterdam eröffnet und wartete auf die Schließung des Altersheims, das noch bis 2007 im Amstelhof-Gebäude wohnte Amsterdamer Eremitage. Die Amsterdamer Eremitage wurde am 19. Juni 2009 von Präsident Dmitry Medvedev und Königin Beatrix der Niederlande eröffnet.^[34]

Ausstellungszentrum Eremitage-Kasan[edit]

Die Eremitage in Kasan (Tatarstan, Russland) wurde 2005 eröffnet. Sie wurde mit Unterstützung des Präsidenten der Republik Tatarstan, Mintimer Shaimiev, geschaffen und ist eine Unterabteilung des Staatlichen Historischen und Architekturmuseums-Parks des Kasaner Kreml. Das Museum befindet sich im Kasaner Kreml in einem Gebäude, das früher von der Junkerschule aus dem frühen 19. Jahrhundert genutzt wurde.^[35]

Ermitage Italia, Ferrara[edit]

Nach den bisherigen Erfahrungen in London, Las Vegas, Amsterdam und Kazan hat sich die Stiftung Hermitage entschieden, mit einer nationalen Bewerbung eine weitere Niederlassung in Italien zu gründen. Mehrere norditalienische Städte bekundeten Interesse wie Verona, Mantua, Ferrara und Turin. Im Jahr 2007 wurde die Ehre an die Stadt Ferrara verliehen, die ihr Schloss Estense als Basis vorschlug. Seitdem heißt die neue Institution Ermitage Italien begann eine Forschungs- und wissenschaftliche Zusammenarbeit mit der Stiftung Hermitage.^[36]

Eremitage-Vyborg Center[edit]

Das Hermitage-Vyborg Center wurde im Juni 2010 in Wyborg, Oblast Leningrad, eröffnet.

Ausstellungszentrum Eremitage, Wladiwostok[edit]

Bis 2016 soll eine Eremitage-Filiale in Wladiwostok eröffnet werden, und die Regionalregierung hat mehr als 17,7 Millionen Rb (558.000 USD) für den vorläufigen Wiederaufbau eines Herrenhauses in der historischen Innenstadt von Wladiwostok zur Unterbringung des Satelliten bereitgestellt.^[37]

Eremitage-Sibirien, Omsk[edit]

Die Eremitage-Sibirien soll 2016 in Omsk eröffnet werden.^[37]

Guggenheim Hermitage Museum, Vilnius[edit]

In den letzten Jahren gab es Vorschläge zur Eröffnung eines Vilnius Guggenheim Hermitage Museums in der Hauptstadt Litauens. Wie die ehemalige Dependance von Las Vegas soll das Museum Kunstwerke der Sankt Petersburger Eremitage mit Werken des New Yorker Guggenheim Museums kombinieren.^[38]

Ehemalige Abhängigkeiten[edit]

Das Guggenheim Hermitage Museum in Las Vegas wurde am 7. Oktober 2001 eröffnet und am 11. Mai 2008 geschlossen.^[39] Die Hermitage Rooms im Londoner Somerset House wurden am 25. November 2000 eröffnet.^[40] Die Ausstellung wurde im November 2007 aufgrund geringer Besucherzahlen endgültig geschlossen.^[41]

Verwaltung[edit]

Direktoren der Eremitage[edit]

Freiwilligendienst[edit]

Der Eremitage-Freiwilligendienst bietet allen Interessierten eine einmalige Gelegenheit, sich für den Betrieb dieses weltberühmten Museums zu engagieren. Das Programm unterstützt die Eremitage nicht nur bei ihren externen und internen Aktivitäten, sondern dient auch als informelles Bindeglied zwischen den Museumsmitarbeitern und der Öffentlichkeit und bringt das spezifische Wissen der Museumsexperten in die Gemeinschaft. Freiwillige können auch Projekte entwickeln, die ihre eigenen persönlichen Ziele und Interessen widerspiegeln: Den Jugendlichen ein Verantwortungsgefühl vermitteln, um ihnen den Wert der Tradition und die Notwendigkeit ihrer Erhaltung zu vermitteln.

Katzen[edit]

Auf dem Museumsgelände lebt eine Katzenpopulation, die als Attraktion dient.^[42]

In der Populärkultur[edit]

Filme[edit]

Fernsehen[edit]

Russia-K, ein nationaler russischer Fernsehsender, präsentiert seit Jahren der breiten Öffentlichkeit die verschiedenen Kunstsammlungen der Eremitage. Es gibt eine Reihe von Sendungen mit dem Titel „My Hermitage“, die besonders erfolgreich waren. Alle diese Programme werden vom Direktor der Eremitage, Professor Mikhail Piotrovsky, organisiert und sind den Sendungen von Akademiker Boris Piotrovsky, dem Vater von Mikhail, sehr ähnlich. Diese Programme wurden zuerst über den „First“-Kanal der Sowjetunion ausgestrahlt, der auf dem Höhepunkt des Museumsbooms ausgestrahlt wurde. In dieser Zeit verzeichnete dieser Kanal jedes Jahr mehr als drei Millionen Besucher, hauptsächlich aus der Sowjetunion. Eine andere von der Eremitage kreierte Sendung hieß „Die Schätze von St. Petersburg“ und wurde im Regionalfernsehen von St. Petersburg ausgestrahlt. Dieses Programm gab einen Einblick in die Ausstellungen, die in der Eremitage gezeigt wurden.^[43]

Schätze von St. Petersburg und die Eremitage, (2003) eine dreiteilige Dokumentarserie für Channel 5 in Großbritannien, unter der Regie von Graham Addicott und produziert von Pille Runk. Eine anglo-estnische Koproduktion von First Freedom Productions und Allfilm. DVD-Kat. Nr. BDV057

‘Hermitage Revealed’ (2014) ist eine BBC-Dokumentation von Margy Kinmonth. Der Film erzählt die Geschichte ihrer Reise vom Kaiserpalast zum Staatsmuseum, untersucht bemerkenswerte Geschichten von Hingabe, Hingabe, Besitz und ultimativer Aufopferung, zeigt, wie die Sammlung entstand, wie sie turbulente Revolutionszeiten überstand und was die Eremitage heute einzigartig macht.^[44]

Literatur[edit]

• Zur Eremitage, ein Roman von Malcolm Bradbury aus dem Jahr 2000, erzählt die Geschichte von Diderots Reise nach Russland, um Katharina die Große in ihrer Eremitage zu treffen.
• Petersburg, ein Roman von Andrey Bely aus dem Jahr 1913, zeigt den Winterkanal in der Nähe des Palastes als einen seiner zentralen Orte, nennt den Winterpalast jedoch nie direkt.
• Geistergeschrieben, von David Mitchell, zeigt als eine der Protagonisten eine Frau, die für einen Kunstfälscherring arbeitet, während sie in einem Galerieraum im Obergeschoss der Großen Eremitage einen Dozenten verkleidet.
• Die Madonnen von Leningrad, ein Roman von Debra Dean, zeigt die Eremitage während des Zweiten Weltkriegs.
• Sancar Seckiners Buch 2017 Thildas Haus (Thilda’nın Evi) enthält ein Kapitel, das die Erfahrungen des Schriftstellers in der Eremitage hervorhebt, indem es mehrere Meisterwerke des 15. bis 19. Jahrhunderts angibt. ISBN 978-605-4160-88-4

Spiele[edit]

Galerie[edit]

Siehe auch[edit]

Verweise[edit]

• Frank, Christoph (2002), “Die Gemäldesammlungen Gotzkowsky, Eimbke und Stein: Zur Berliner Sammlungsgeschichte während des Siebenjährigen Krieges.”, in Michael North (Hrsg.), Kunstsammeln und Geschmack im 18. Jahrhundert (in deutscher Sprache), Berlin: Berlin Verlag Spitz, S. 117–194, ISBN 3-8305-0312-1
• Norman, Geraldine (1997), Die Eremitage; Die Biographie eines großen Museums, New York: Fromm International, ISBN 0-88064-190-8

Weiterlesen[edit]

Externe Links[edit]