Tartuffe – Wikipedia

1664 Theaterstück von Molière

Tartuffe oder Der Hochstapler oder Der Heuchler (;^[1]Französisch: Tartuffe, ou l’Imposteur, ausgesprochen [taʁtyf u lɛ̃pɔstœʁ]), 1664 uraufgeführt, ist eine Theaterkomödie von Molière. Die Charaktere von Tartuffe, Elmire und Orgon zählen zu den größten klassischen Theaterrollen.

Geschichte[edit]

Molière spielte seine erste Version von Tartuffe 1664. Fast unmittelbar nach seiner Aufführung im selben Jahr bei den großen Festen von Versailles (Das Fest der Freuden der verzauberten Insel/Les fêtes des plaisirs de l’ile enchantée), unterdrückte König Ludwig XIV. es wahrscheinlich aufgrund des Einflusses des Erzbischofs von Paris, Paul Philippe Hardouin de Beaumont de Péréfixe, der der Beichtvater des Königs und sein Erzieher gewesen war.^[2] Obwohl der König wenig persönliches Interesse daran hatte, das Stück zu unterdrücken, tat er dies, weil, wie in der offiziellen Beschreibung des Festes angegeben:

“Obwohl es sich als äußerst amüsant herausstellte, erkannte der König eine so große Übereinstimmung zwischen denen, die eine wahre Hingabe auf den Weg zum Himmel führt, und denen, die eine eitle Zurschaustellung einiger guter Werke nicht daran hindern, einige schlechte zu begehen, dass seine extreme Zartheit in religiösen Dingen kann diese Ähnlichkeit des Lasters mit der Tugend nicht ertragen, die man miteinander verwechseln könnte; obwohl man die guten Absichten des Autors nicht zweifelt, auch wenn er es in der Öffentlichkeit verbietet und sich dieses Vergnügens beraubt, in um nicht zuzulassen, dass sie von anderen missbraucht werden, die weniger in der Lage sind, eine gerechte Unterscheidung zu treffen.”^[3]

Als Ergebnis von Molières Stück verwenden zeitgenössische Franzosen und Engländer das Wort “Tartuffe”, um einen Heuchler zu bezeichnen, der vorgeblich und übertrieben Tugend vortäuscht, insbesondere religiöse Tugend. Das Stück ist vollständig in zwölfsilbigen Zeilen (Alexandrinen) von gereimten Couplets geschrieben – insgesamt 1.962 Zeilen.^[4]

Zeichen[edit]

Orgons Familie ist in Aufruhr, weil Orgon und seine Mutter unter den Einfluss von Tartuffe geraten sind, einem frommen Betrüger (und vor Orgons Hilfe ein Landstreicher). Tartuffe gibt vor, fromm zu sein und mit göttlicher Autorität zu sprechen, und Orgon und seine Mutter unternehmen nichts mehr, ohne ihn vorher zu fragen.

Tartuffes Possen täuschen den Rest der Familie oder ihre Freunde nicht; sie verabscheuen ihn. Orgon erhöht den Einsatz, als er ankündigt, Tartuffe mit seiner Tochter Mariane (bereits mit Valère verlobt) zu heiraten. Mariane ist sehr bestürzt über diese Nachricht und der Rest der Familie erkennt, wie tief Tartuffe sich in die Familie eingebettet hat.

Um Orgon zu zeigen, wie schrecklich Tartuffe wirklich ist, entwickelt die Familie einen Plan, um Tartuffe dazu zu bringen, Elmire (Orgons Frau) sein Verlangen nach ihr zu gestehen. Als frommer Mann und Gast sollte er keine solchen Gefühle für die Hausherrin haben, und die Familie hofft, dass Orgon nach einem solchen Geständnis Tartuffe aus dem Haus wirft. Tatsächlich versucht Tartuffe, Elmire zu verführen, aber ihr Interview wird unterbrochen, als Orgons Sohn Damis, der belauscht hat, seine kochende Empörung nicht mehr unter Kontrolle hat und aus seinem Versteck springt, um Tartuffe zu denunzieren.

Frontispiz und Titelseite von Tartuffe oder Der Betrüger aus einer 1739 gesammelten Ausgabe seiner Werke in Französisch und Englisch, gedruckt von John Watts. Der Stich zeigt den amoralischen Tartuffe, der von Elmire, der Frau seines Gastgebers Orgon, die sich unter einem Tisch versteckt, betrügerisch verführt wird.

Tartuffe ist zunächst geschockt, erholt sich aber sehr gut. Als Orgon den Raum betritt und Damis ihm triumphierend erzählt, was passiert ist, verwendet Tartuffe umgekehrte Psychologie und beschuldigt sich selbst, der schlimmste Sünder zu sein:

Oui, mon frère, je suis un méchant, un coupable.

Un malheureux pécheur tout plein d’iniquité

(Ja, mein Bruder, ich bin böse, schuldig.

Ein erbärmlicher Sünder voller Ungerechtigkeit) (III.vi).

Orgon ist überzeugt, dass Damis gelogen hat und verbannt ihn aus dem Haus. Tartuffe bringt Orgon sogar dazu, dass Tartuffe mehr denn je in der Nähe von Elmire sein sollte, um Damis eine Lektion zu erteilen. Als Geschenk an Tartuffe und als weitere Bestrafung für Damis und den Rest seiner Familie übergibt Orgon all seine weltlichen Besitztümer an Tartuffe.

In einer späteren Szene nimmt Elmire die Anklage erneut auf und fordert Orgon heraus, Zeuge eines Treffens zwischen ihr und Tartuffe zu sein. Orgon, immer leicht zu überzeugen, beschließt, sich unter einem Tisch im selben Raum zu verstecken, zuversichtlich, dass Elmire falsch liegt. Er belauscht, wie Elmire sich Tartuffes Vorstößen widersetzt. Als Tartuffe sich selbst über alle Maßen belastet hat und gefährlich nahe daran ist, Elmire zu verletzen, kommt Orgon unter dem Tisch hervor und befiehlt Tartuffe aus seinem Haus.

Doch dieser listige Gast will bleiben, und Tartuffe zeigt endlich seine Hand. Es stellt sich heraus, dass Orgon zuvor, vor den Ereignissen des Stücks, Tartuffe gegenüber zugegeben hatte, dass er im Besitz einer Kiste mit belastenden Briefen war (von einem Freund geschrieben, nicht von ihm). Tartuffe hatte diese Kiste übernommen und in Besitz genommen und sagt Orgon nun, dass er (Orgon) derjenige sein wird, der gehen wird. Tartuffe nimmt seinen vorübergehenden Urlaub und Orgons Familie versucht zu entscheiden, was sie tun soll. Sehr bald taucht Monsieur Loyal mit einer Nachricht von Tartuffe und dem Hof ​​selbst auf – sie müssen aus dem Haus ausziehen, weil es jetzt Tartuffe gehört. Dorine macht sich über Monsieur Loyals Namen lustig und macht sich über seine falsche Loyalität lustig. Selbst Madame Pernelle, die trotz der Tatsache, dass ihr Sohn es tatsächlich sah, sich geweigert hatte, etwas Schlechtes über Tartuffe zu glauben, ist durch diese Zeit von Tartuffes Doppelzüngigkeit überzeugt.

Kaum ist Monsieur Loyal gegangen, eilt Valère mit der Nachricht herein, dass Tartuffe Orgon denunziert hat, weil er einem Verräter geholfen hat, indem er die belastenden Briefe aufbewahrt hat, und dass Orgon verhaftet werden soll. Bevor Orgon fliehen kann, kommt Tartuffe mit einem Offizier an, der ihn jedoch zu seiner Überraschung festnimmt. Der Offizier erklärt, dass der aufgeklärte König Ludwig XIV. – der nicht namentlich genannt wird – von den Ungerechtigkeiten im Haus gehört und, entsetzt über Tartuffes Verrat an Orgon, stattdessen Tartuffes Verhaftung angeordnet hat; Es stellt sich heraus, dass Tartuffe eine lange kriminelle Vergangenheit hat und oft seinen Namen geändert hat, um nicht erwischt zu werden. Als Belohnung für Orgons frühere gute Dienste vergibt der König ihm nicht nur die Aufbewahrung der Briefe, sondern macht auch die Urkunde ungültig, die Tartuffe den Besitz des Hauses und aller Besitztümer von Orgon gab. Die ganze Familie dankt ihren glücklichen Sternen, dass sie der Demütigung von Orgons potenzieller Schande und ihrer Enteignung entgangen ist. Das Drama endet gut und Orgon kündigt die bevorstehende Hochzeit von Valère und Mariane an. Das überraschende Twist-Ende, in dem alles durch das unerwartete wohlwollende Eingreifen des bisher unsichtbaren Königs in Ordnung gebracht wird, gilt als bemerkenswertes modernes Beispiel für die klassische Theaterhandlung Deus ex machina.

Kontroverse[edit]

Obwohl Tartuffe wurde vom Publikum und sogar von Ludwig XIV. gut aufgenommen und löste sofort Konflikte zwischen vielen verschiedenen Gruppen aus, die von der Darstellung eines äußerlich frommen, aber im Grunde söldnerischen, lüsternen und betrügerischen Menschen beleidigt waren; und die ihr Bekenntnis der Frömmigkeit nutzen, um andere auszubeuten. Zu den Fraktionen, die Molières Arbeit ablehnten, gehörten ein Teil der Hierarchie der französischen römisch-katholischen Kirche, Mitglieder der französischen Oberschicht und die illegale Untergrundorganisation namens Compagnie du Saint-Sacrement. Tartuffe‘Seine Popularität wurde unterbrochen, als der Erzbischof von Paris Péréfixe ein Edikt erließ, in dem jeder, der das Stück sah, darin auftrat oder das Stück las, mit der Exkommunikation drohte. Molière versuchte, die Kirchenbeamten zu beruhigen, indem er sein Stück neu schrieb, um säkularer und weniger religionskritisch zu erscheinen, aber der Erzbischof und andere führende Vertreter ließen sich nicht rühren. Die überarbeitete, zweite Version des Stücks hieß L’Imposteur und hatte eine Hauptfigur namens Panulphe anstelle von Tartuffe, deren einzige Aufführung am 5. August 1667 im Palais-Royal-Theater stattfand. Unmittelbar am nächsten Tag, am 6. August, als der König von Paris weg war, Guillaume de Lamoignon zuerst Präsident des Pariser Parlaments, zensierte öffentliche Aufführungen.^[5] Sogar während des Konflikts Molières mit der Kirche unterstützte Ludwig XIV. weiterhin den Dramatiker; es ist möglich, dass Molière ohne die Unterstützung des Königs exkommuniziert worden wäre. Obwohl öffentliche Aufführungen des Stücks verboten waren, fanden private Aufführungen für die französische Aristokratie statt.^[6] 1669, nachdem Molières Kritiker viel von ihrem Einfluss verloren hatten, durfte er endlich die endgültige Fassung seines Stücks aufführen. Aber aufgrund der ganzen Kontroverse um Tartuffe, verzichtete Molière meist darauf, wieder so prägnante Stücke wie dieses zu schreiben.^[7]

Ein Verbündeter von Molière (von Robert McBride für François de La Mothe Le Vayer gehalten, aber ein heiß diskutierter Punkt)^[8] reagierte auf Kritik an Tartuffe 1667 mit a Lettre sur la comédie de l’Imposteur. Der anonyme Autor versuchte, das Stück zu verteidigen [NB: the 2nd version, before the largely-finished 3rd version in 1669] an die Öffentlichkeit, indem er die Handlung im Detail beschrieb und dann zwei häufige Argumente für das Verbot des Stücks widerlegte. Der erste ist, dass in Theaterstücken Religion überhaupt nicht diskutiert werden sollte; der zweite war, dass Tartuffes Aktionen auf der Bühne, gefolgt von seiner frommen Rede, das Publikum denken ließen, dass sie sich so verhalten sollten wie Tartuffe. Letzterem widerspricht dieser Briefabschnitt, indem er beschreibt, wie lächerlich, im Grunde komisch, Tartuffes Handlungen, also keineswegs eine Billigung, sind.

Das Komische ist die äußere und sichtbare Form, die die Freigebigkeit der Natur allem Unvernünftigen beigefügt hat, damit wir es sehen und vermeiden sollten. Um das Komische zu kennen, müssen wir das Rationale kennen, dessen Abwesenheit es bezeichnet, und wir müssen sehen, worin das Rationale besteht … Inkongruenz ist das Herz des Komischen … daraus folgt, dass alles Lügen, Verkleiden, Betrügen, Verstellen, alles Äußerlich von der Wirklichkeit abweichende Darstellung, eigentlich alle Widersprüche zwischen Handlungen, die aus einer Hand gehen, das alles ist im Grunde komisch.^[9]

Jahrhunderte später, als die satirische antiklerikale Zeitschrift La Kalotte begann 1906 mit der Veröffentlichung, sein erster Leitartikel behauptete, dass Lachen ist die einzige Waffe, die die Soldaten von Tartuffe fürchten; die neue Zeitschrift schlug vor, diese Waffe effektiv einzusetzen, indem Artikel und Karikaturen die katholische Kirche und ihren Klerus gnadenlos verspotteten.^[10][11][12]

Produktionsgeschichte[edit]

Die Originalfassung des Stücks bestand aus drei Akten und wurde am 12. Mai 1664 im Cour de Marbre . des Schlosses von Versailles uraufgeführt^[13] im Rahmen von Feierlichkeiten bekannt als Les Plaisirs de l’île enchantée. Aufgrund der Angriffe auf das Stück und des Verbots wurde diese Fassung nie veröffentlicht, und es ist kein Text erhalten geblieben, was Anlass zu vielen Spekulationen darüber gab, ob es sich um ein in Arbeit befindliches oder ein fertiges Stück handelte. Viele Autoren glauben, dass es aus den ersten drei Akten der endgültigen Fassung bestand, während John Cairncross vorgeschlagen hat, dass die Akte 1, 3 und 4 aufgeführt wurden.^[14] Obwohl die Originalversion nicht öffentlich gespielt werden konnte, konnte sie privat gegeben werden,^[14] und es wurde am 25. September 1664 in Villers-Cotterêts für Louis’ Bruder Philippe I., Herzog von Orléans, alias gesehen Monsieur und 29. November 1664 im Château du Raincy, für den Veteranen der Fronde, Armand de Bourbon, Prinz von Conti.^[15]

Die zweite Version, L’Imposteur, war in fünf Akten und nur einmal aufgeführt, am 5. August 1667 im Théâtre du Palais-Royal. Am 11. August, vor weiteren Aufführungen, verbot der Erzbischof von Paris Péréfixe auch diese Fassung. Die weitgehend endgültige, überarbeitete dritte Fassung in fünf Akten unter dem Titel Tartuffe, ou L’Imposteur, trat am 5. Februar 1669 im Palais-Royal-Theater auf und war sehr erfolgreich.^[14] Diese Version wurde veröffentlicht^[16] und ist diejenige, die heute allgemein aufgeführt wird.^[14]

Moderne Produktionen[edit]

Seit Molières Zeit Tartuffe ist im Repertoire der Comédie-Française geblieben, wo es das meistgespielte Stück ist.^[17]

Der russische Theaterpraktiker Constantin Stanislavski arbeitete an einer Produktion von Tartuffe als er 1938 starb. Es wurde von Michail Kedrow fertiggestellt und am 4. Dezember 1939 eröffnet.^[18]

Die erste Broadway-Produktion fand im ANTA Washington Square Theatre in New York statt und lief vom 14. Januar 1965 bis 22. Mai 1965. Die Besetzung umfasste Hal Holbrook als M. Loyal, John Phillip Law als King’s Officer, Laurence Luckinbill als Damis und Tony Lo Bianco als Sergeant.

Die National Theatre Company führte 1967 eine Produktion mit der Übersetzung von Richard Wilbur auf und zeigte John Gielgud als Orgon, Robert Stephens als Tartuffe, Jeremy Brett als Valere, Derek Jacobi als The Officer und Joan Plowright als Dorine.^[19]

Eine Produktion von Richard Wilburs Übersetzung des Stücks wurde 1977 im Circle in the Square Theatre eröffnet und im folgenden Jahr auf PBS für das Fernsehen neu inszeniert, wobei Donald Moffat John Wood als Tartuffe ersetzte und Tammy Grimes und Patricia Elliott . in den Hauptrollen spielten .

Tartuffe wurde mehrfach beim Stratford Festival in Ontario, Kanada, aufgeführt, zuerst 1968 mit einer Produktion des Stratford National Theatre of Canada in der Richard-Wilbur-Übersetzung und unter der Regie von Jean Gascon; Darsteller waren Douglas Rain als Orgon und William Hutt als Tartuffe. Das Stück wurde 1969, 1983, 1984, 2000 und 2017 bei den Festspielen wiederbelebt. Die Produktion von 2017 verwendete die Übersetzung von Ranjit Bolt; seine Besetzung umfasste Tom Rooney als Tartuffe, Maev Beaty als Elmire und Graham Abbey als Orgon.

Simon Grays Adaption wurde im Mai 1982 im Kennedy Center in Washington DC mit Barnard Hughes, Carole Shelley, Fritz Weaver und Brian Bedford uraufgeführt.

1983 verwendete eine Produktion der Royal Shakespeare Company unter der Regie von Bill Alexander die Übersetzung von Christopher Hampton. Inszeniert im The Pit im Barbican Centre, London, gehörten Antony Sher als Tartuffe, Alison Steadman als Elmire, Mark Rylance als Damis und Nigel Hawthorne als Orgon zur Besetzung. Diese Produktion wurde später für das Fernsehen auf Video aufgezeichnet.

Eine weitere Produktion im Circle in the Square Theatre mit dem Titel Tartuffe: Wiedergeboren, lief vom 7. Mai bis 23. Juni 1996 (insgesamt 25 Vorpremieren und 29 Aufführungen). Dies spielte in einem religiösen Fernsehstudio in Baton Rouge, wo sich die Charaktere tummeln, um Tartuffe bei seinen Machenschaften entweder zu verhindern oder zu unterstützen. Geschrieben in modernen Versen, Tartuffe: Wiedergeboren sich eng an die Struktur und Form des Originals an. Die Besetzung umfasste John Glover als Tartuffe (beschrieben im Abspann als “ein abgesetzter Fernsehevangelist”), Alison Fraser als Dorine (im Abspann als “der Floor Manager” beschrieben) und David Schramm als Orgon (im Abspann als “der Besitzer” beschrieben) des Fernsehstudios”).

Eine Broadway-Produktion fand im American Airlines Theatre statt und lief vom 6. Dezember 2002 bis 23. Februar 2003 (insgesamt 40 Vorpremieren und 53 Aufführungen). Die Besetzung umfasste Brian Bedford als Orgon, Henry Goodman als Tartuffe und Bryce Dallas Howard als Mariane.

Das Royal Lyceum Theatre in Edinburgh inszenierte 1987 eine schottische Version von Liz Lochhead, die es am 7. Januar 2006 wiederbelebte.

Die Theatergruppe Tara Arts führte 1990 eine Version am National Theatre in London auf. es wurde am Hof ​​von Aurangazeb angesetzt und begann mit einem Salam in Urdu.

Charles Randolph-Wright inszenierte im Juli 1999 im American Conservatory Theatre in San Francisco eine Produktion von Tartuffe, die in den 50er Jahren unter wohlhabenden Afroamerikanern aus Durham, NC, spielte. Frischer, cleverer ‘Tartuffe’ erreicht neue Höhen

Eine Übersetzung von Ranjit Bolt wurde 1991 im Londoner Playhouse Theatre mit Abigail Cruttenden, Paul Eddington, Jamie Glover, Felicity Kendal, Nicholas Le Prevost, John Sessions und Toby Stephens aufgeführt.^[20] Bolts Übersetzung wurde später im Londoner National Theatre im Jahr 2002 mit Margaret Tyzack als Madame Pernelle, Martin Clunes als Tartuffe, Clare Holman als Elmire, Julian Wadham als Cleante und David Threlfall als Orgon aufgeführt.^[21]

David Ball angepasst Tartuffe für das Theatre de la Jeune Lune im Jahr 2006 und Dominique Serrand hat diese Produktion 2015 in einer Koproduktion mit dem Berkeley Repertory Theatre, dem South Coast Repertory und der Shakespeare Theatre Company wiederbelebt.^[22]

Die Übersetzung des Liverpooler Dichters Roger McGough wurde im Mai 2008 im Liverpool Playhouse uraufgeführt und anschließend an das Rose Theatre in Kingston übertragen.^[23]

Gordon C. Bennett und Dana Priest veröffentlichten eine neue Adaption, Tartuffe – und der ganze Jazz! 2013 mit www.HeartlandPlays.com, spielt im Jahr 1927 in St. Louis, der Ära des Jazz und der Prohibition, die beide in die Handlung einfließen. Das Stück enthält die ursprünglichen Charaktere sowie einige neue, die dem veränderten Szenario entsprechen, und ein überraschendes Ende der Machenschaften des Heuchlers. Die Autoren schufen ihren eigenen gereimten Vers in der Tradition von Molière.

Im Oktober 2013 veranstaltete das National Arts Centre of Canada eine Aufführung von Tartuffe aus dem Jahr 1939 in Neufundland. Es wurde von Andy Jones angepasst,^[24] ein neufundländischer Dramatiker und Schauspieler, der auch die Rolle des Tartuffe spielte.

Im Mai 2014 wurde das Stück im Theater Ateliers Berthier in Paris, Frankreich, aufgeführt.

Im Juli/August 2014, Tartuffe wurde von der Bell Shakespeare Company mit einem modernen australischen Touch, von Justin Fleming aus dem französischen Original übersetzt, am Sydney Opera House Drama Theatre und 2008 zuvor an der Melbourne Theatre Company mit einzigartig abwechslungsreichen Reimformen aufgeführt.

2018 wurde eine Version des Stücks von Anil Gupta und Richard Pinto von der Royal Shakespeare Company aufgeführt.^[25]

Anpassungen[edit]

Film[edit]

Bühne[edit]

• Das National Theatre, England, adaptierte dies 1967 für die Bühne im Old Vic Theatre in London. Übersetzt von Richard Wilbur unter der Regie von Tyrone Guthrie und lief für 39 Aufführungen bis 1969.^[26]
• Eldridge Publishing veröffentlicht Tartuffe in Texas, mit einer Dallas-Einstellung, im Jahr 2012.^[27]
• Bell Shakespeare Company, Tartuffe – Der Heuchler übersetzt aus dem französischen Original von Justin Fleming im Jahr 2014 und früher für die Melbourne Theatre Company im Jahr 2008, mit einzigartig abwechslungsreichen gereimten Versformen.
• American Stage Theatre Company in St. Petersburg, Florida, adaptierte Tartuffe im Jahr 2016, in der heutigen Zeit als politische Satire inszeniert, mit Orgon als wohlhabender amerikanischer Geschäftsmann, der seinen Ruf und sein Vermögen dem aufstrebenden Politiker Tartuffe anvertraut .^[28]
• Angepasst für ein australisches Publikum im “postfaktischen” Zeitalter^[29] von Dramatiker Philip Kavanagh, aufgeführt von der State Theatre Company of South Australia und Brink Productions, Oktober-November 2016 in Adelaide.^[30]
• Adaption in englischen gereimten Couplets in London im Jahr 2017 von Andrew Hilton und Dominic Power, uraufgeführt von Shakespeare in den Tobacco Factory und Tobacco Factory Theatres in Bristol, April–Mai 2017. Tartuffe, ein falscher Geschäftsguru, der Mitte der alten Schule Tory-Politiker ausnutzt -Lebenskrise.^{[citation needed]}

Fernsehen[edit]

• Produktionen für das französische Fernsehen wurden 1971, 1975, 1980, 1983 und 1998 gedreht.
• Am 28. November 1971 sendete die BBC im Rahmen ihrer Spiel des Monats Serie eine Produktion unter der Regie von Basil Coleman unter Verwendung der Richard-Wilbur-Übersetzung und mit Michael Hordern als Tartuffe, Mary Morris als Madame Pernelle und Patricia Routledge als Dorine.^[31]
• Donald Moffat spielte 1978 in einer auf Video aufgezeichneten PBS-Fernsehproduktion mit Stefan Gierasch als Orgon, Tammy Grimes als Elmire, Ray Wise als Damis, Victor Garber als Valère und Geraldine Fitzgerald als Madame Pernelle. Die Übersetzung stammt von Richard Wilbur und die Produktion wurde von Kirk Browning geleitet. In einem Fernsehstudio ohne Publikum aufgenommen, entstand 1977 im Circle in the Square Theatre in New York, aber mit einer etwas anderen Besetzung – John Wood spielte Tartuffe in der Broadway-Version, und Madame Pernelle wurde darin von Mildred Dunnock gespielt gleiche Produktion.
• Die BBC adaptierte die Bill Alexander-Produktion für die Royal Shakespeare Company. Diese Fernsehversion wurde erstmals im November 1985 in Großbritannien ausgestrahlt Theaternacht Serie mit Antony Sher, Nigel Hawthorne und Alison Steadman, die ihre Bühnenrollen wiederholen (siehe “Modern Productions” oben). Während diese Fernsehversion aus der Bühnenproduktion des RSC von 1983 stammt, ist IMDb bei der Datierung dieser auf Video aufgezeichneten Version aus diesem Jahr ungenau. Die BFI Film & TV Database gibt als Startdatum für die Produktion dieser Sendung 1984 an, während das Copyright-Datum 1985 ist.^[32]

Oper[edit]

Audio[edit]

• Am 10. Dezember 1939 wurde eine einstündige Adaption in der NBC-Radioserie ausgestrahlt Tolle Spiele.
• 1968 nahm Caedmon Records eine Produktion auf und veröffentlichte sie auf LP (TRS 332), die im selben Jahr vom Stratford National Theatre of Canada als Teil des Stratford Festivals aufgeführt wurde (siehe “Produktionsgeschichte des Stratford Shakespeare Festival”) unter Verwendung der Übersetzung und Regie von Richard Wilbur von Jean Gascon. Zur Besetzung gehörten Douglas Rain als Orgon und William Hutt als Tartuffe.
• Im Jahr 2009 strahlte BBC Radio 3 eine Adaption aus, die von Gemma Bodinetz geleitet und von Roger McGough übersetzt wurde, basierend auf der Liverpool Playhouse-Produktion von 2008 (siehe “Modern Productions” oben), mit John Ramm als Tartuffe, Joseph Alessi als Orgon, Simon Coates als Cleante , Annabelle Dowler als Dorine, Rebecca Lacey als Elmire, Robert Hastie als Damis und Emily Pithon als Marianne.^[33]
• LA Theatre Works spielte 2010 eine Produktion und nahm diese auf (ISBN 1-58081-777-7) mit der Richard-Wilbur-Übersetzung und mit Brian Bedford als Tartuffe, Martin Jarvis als Orgon. Alex Kingston als Elmire und John de Lancie als Cleante.

Verweise[edit]

Quellen[edit]

• Benedetti, Jean. 1999. Stanislawski: Sein Leben und seine Kunst. Überarbeitete Edition. Originalausgabe 1988 erschienen. London: Methuen. ISBN 0-413-52520-1.
• Garreau, Joseph E. (1984). “Molière”, Bd. 3, S. 397–418, in McGraw-Hill Encyclopedia of World Drama, Stanley Hochman, Chefredakteur. New York: McGraw-Hill. ISBN 9780070791695.
• Koppisch, Michael S. (2002). “Tartuffe, Le, ou l’Imposteur“, S. 450–456, in Die Molière-Enzyklopädie, herausgegeben von James F. Gaines. Westport, Connecticut: Greenwood Press. ISBN 9780313312557.
• Engelberts, Matthijs (2018), “Molière’s Tartuffe and French National Identity: Reconfiguring the King, the People and the Church”, Reconsidering National Plays in Europe, Springer International Publishing, S. 211–243, doi:10.1007/978-3- 319-75334-8_8, ISBN 9783319753331.
• Molière (1669). Le Tartuffe oder l’Imposteur. Paris: Jean Ribov. Kopieren bei Gallika.
• Brockett, Oscar. 1964. “THE THEATER, an Introduction” veröffentlicht Holt, Rhinehart und Winston. Inklusive der Produktion der University of Iowa, “Tartuffe”, beinhaltet “The Set Designer”, Set Design und Thesis, ein 300-jähriges Gedenken, “A Project in Scene Design and Stage Lighting for Moliere’s Tartuffe”, von Charles M. Watson, State Universität von Iowa, 1964.
• Der Misanthrop und Tartuffe von Molière und Richard Wilbur 1965, 1993. A Harvest Book, Harcourt, Brace and Company, New York, NY.
• Der Misanthrope, Tartuffe und andere Theaterstücke, von Molière, und Maya Slater 2001, Oxfords World Classics, Oxford University Press, Clays Ltd. 2008

Externe Links[edit]

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