Hintergrundspur – Wikipedia
EIN Playback ist eine Audioaufnahme auf Tonband, CD oder einem digitalen Aufnahmemedium oder eine MIDI-Aufnahme von synthetisierten Instrumenten, manchmal von rein rhythmischer Begleitung, oft von einer Rhythmussektion oder anderen Begleitungsteilen, zu denen Live-Musiker mitspielen oder mitsingen. Backing Tracks ermöglichen es Sängern und Bands, ihrer Musik Teile hinzuzufügen, die unpraktisch oder unmöglich live zu spielen wären.[1] wie Streichersektion oder Chorstimmen, die im Studio aufgenommen wurden. Ein Backing Track kann von einer Ein-Personen-Band (z. B. einem Sänger-Gitarristen) verwendet werden, um ihren Live-Shows eine beliebige Menge an Bass, Schlagzeug und Keyboards hinzuzufügen, ohne dass zusätzliche Musiker eingestellt werden müssen. Eine kleine Popgruppe oder Rockband (z. B. ein Power-Trio) kann Backing-Tracks verwenden, um ihren Live-Shows eine Streichersektion, eine Hornsektion, Schlagzeug- oder Backing-Vocals hinzuzufügen.
Bands oder Solomusiker können Backing-Tracks verwenden, um einer Live-Performance zusätzliche Instrumental- oder Vocal-Tracks hinzuzufügen, den Sound zu verbessern (wie bei der Verwendung von doppeltem Backing-Gesang) oder um die auf einer Aufnahme gehörten Instrumente genauer zu reproduzieren (wie bei der Verwendung) von zusätzlichen aufgenommenen Teilen wie Streichern, deren Live-Wiedergabe kostspielig wäre.) Ein Sänger oder eine Gesangsgruppe, die ohne Backup-Band auftritt, kann zu aufgezeichneter Musik mitsingen. Ein Musiktitel ohne Lead-Gesang kann auch als Karaoke, Minus-Eins-Titel oder Wiedergabe bezeichnet werden. Musik-Backing-Tracks stehen auch zum Instrumental-Üben und Jammen von Jazz-Musikern zur Verfügung, um Anfängern zu helfen, den Rhythmus-Part eines Songs zu spielen oder über Akkordfolgen zu improvisieren. Backing Tracks werden auch als Jam Tracks bezeichnet.[2] Begleit-, Karaoke- oder Performance-Tracks. Wenn sie kommerziell gekauft werden, verwenden Backing-Tracks häufig Session-Musiker, um die Instrumente und Backing-Vocals zu spielen, anstatt die Originalaufnahme eines Songs zu verwenden, da das Recht zur Verwendung der Original-Performance der Backing-Teile eines Songs durch eine bekannte Band besteht sehr teuer zu kaufen.
In der elektronischen Musik sind einige programmierte Teile zu schnell oder zu komplex, um von einem Live-Musiker gespielt zu werden. Hintergrundspuren werden auch verwendet, wenn einige oder alle Mitglieder einer Gruppe das Spielen ihrer Instrumente nachahmen, die Lippen synchronisieren oder Führungsspuren verwenden.
In bestimmten Situationen kann es auch erforderlich sein, dass eine Hintergrundspur verwendet wird. Einige Fernsehprogramme verlangen, dass Reality-TV-Gesangskandidaten nur den Gesang live spielen, um das Mischen der Aufführung zu vereinfachen, da die Toningenieure keine Mikrofone für verschiedene Begleitbänder einrichten müssen.
Backing Tracks können auch online über einen Backing Track-Anbieter gekauft und zum Üben zu Hause oder zur Verwendung in Live-Shows verwendet werden.
Ausrüstung[edit]
Vor dem Aufkommen der Computer wurden Backing-Tracks im Allgemeinen mithilfe von Audiobändern verwendet, die mit der Live-Performance synchronisiert waren. In den 1980er Jahren war Timbuk 3 eine frühe Band, die offen Backing Tracks für Live-Auftritte verwendete. Die Band zeigte offen ihre “Boom-Box” als drittes (3) Mitglied der Band. Der Singer-Songwriter Pat MacDonald hat alle Tracks geschrieben, aufgeführt und vorab aufgenommen. T3 war ursprünglich ein billigerer Weg, um auf den Straßen von Austin, Texas, zu fahren.
Digitale Sequenzer boten eine neue Option für Bands, die auf elektronischer Musik basierten: Ein Sequenzer konnte mit den MIDI-Steuerdaten programmiert werden, um einen ganzen Song live abzuspielen, indem die Instrumentenklänge von Synthesizern erzeugt wurden.[3]Sparks waren eine der frühesten Bands, die Computer-Backing-Trackings verwendeten und 1994 mit einem Desktop tourten.[4]Erst mit dem Aufkommen des kostengünstigen tragbaren Computers (und insbesondere der digitalen Audio-Workstation) hatten Musiker eine echte Wahl, die über die Verwendung von Band hinausging. In den 2000er Jahren variieren die Methoden für das Backing von Tracks. kleinere Bands verwenden häufig CDs, DAT-Wiedergabe, MiniDisc oder sogar einen MP3-Player; Bei größeren Acts werden häufiger Computer oder eigenständige MIDI- und Audio-Geräte verwendet[5] Wiedergabegeräte mit integrierten Soundmodulen.
Die Verwendung von Playbacks hat bei einigen Musikkritikern Kritik hervorgerufen. Viele Fans mögen die Verwendung von Tracks live nicht und haben das Gefühl, dass sie die Integrität und Ehrlichkeit einer Live-Performance beeinträchtigen. Das Ausmaß der Kritik variiert tendenziell mit der Anzahl der verwendeten Playbacks.[citation needed] Die Wiedergabe von zusätzlichem Audio wie schnellen, komplexen Synthesizer-Parts oder Streichern, während eine Band live spielt, zieht am wenigsten Kritik auf sich. Der schwerste ist normalerweise für Sicherungsspuren reserviert, die die gesamte oder den größten Teil der Leistung des Sicherungsbands umfassen.[citation needed] Einige Musiker haben sich gegen die Verwendung von Playbacks ausgesprochen; Insbesondere sagte Elton John im Jahr 2004, dass “jeder, der in der Öffentlichkeit auf der Bühne synchronisiert, wenn man 75 Pfund bezahlt, um sie zu sehen, erschossen werden sollte”. (Insbesondere erhob er diese Kritik bei Madonna, die auf Tour Backing Tracks verwendet, obwohl Vorwürfe der Lippensynchronisation von ihrem Management zurückgewiesen wurden, das argumentierte, es sei nicht dasselbe wie Miming. John hob später seine Behauptungen der Lippensynchronisation auf, obwohl er kritisierte weiterhin ihre Verwendung von Playbacks.)
Einige Musiker verteidigen jedoch die Verwendung von Tracks. Zum Beispiel geben Pet Shop Boys an, dass “es keine hinterhältige Geheimhaltung gibt” und dass ihre elektronisch basierte Musik “schlampig” klingen würde, wenn sie live gespielt würde, eine Ansicht, die von anderen elektronischen Gruppen wiederholt wurde.[6]Roger Waters hat zugegeben, einen aufgezeichneten Gesangstrack zu verwenden, um seinen Live-Gesang bei bestimmten Songs zu verbessern. Sein Bandmitglied Norbert Stachel hat zugestimmt, dass es für Waters besser wäre, den Track zu nutzen, als seine Stimme zu verlieren.[7]
Berühmte Beispiele[edit]
- Wiedergabe von zuvor aufgenommenen Backing-Vocals, um den Live-Performance-Sound zu verbessern und die Anzahl der Touring-Backup-Sänger zu reduzieren, die verwendet werden müssen – Rihanna, Mariah Carey, Danity Kane, The Pussycat Dolls, Kiss und andere.
- Wiedergabe zusätzlicher oder ausgewählter Lead-Vocals – Journey, Justin Bieber, Madonna (sie hat die Praxis eingestellt), Roger Waters, Beyoncé, Rammstein, Taylor Swift, Weezer, Ariana Grande, Michael Jackson, Selena Gomez
- Lippensynchronisation mit aufgezeichneten Lead-Vocal-Tracks – The Cheeky Girls, Milli Vanilli, Britney Spears
- Wiedergabe zusätzlicher Vocals zusammen mit einigen zusätzlichen Instrumenten – Black Veil Brides, Mötley Crüe,[8]Bratpfanne
- Wiedergabe zusätzlicher musikalischer Teile wie Keyboards – The Who, Kasabian, Keane, Madonna, Muse, U2, Panic! in der Disco,[9]“Weird Al” Yankovic (über die Wiedergabe von Videobildschirmen, meistens in Fett oder Weiß und Nerdy)
- Wiedergabe großer Teile der Hintergrundmusik – Buckethead,[10]Ehron VonAllen, Pet Shop Boys,[6]Kinderlieder, Thomas Dolby,[11]Die Wackeln,[12]Schlechte Venen, einundzwanzig Piloten,[13]Coldplay, Neue Politik, Fall Out Boy
- Totale Wiedergabe von Hintergrundmusik – Girlicious, Morning Musume, The Pussycat Dolls, Britney Spears, Village People[14]
Siehe auch[edit]
Verweise[edit]
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