31. Symphony（Mozart）-Wikipedia

Symphony D Major Medical Directory 297 、呼ばれます パリの交響曲 、1778年にパリで作曲されたヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト。古いモーツァルト版の後、シンフォニーは31番を持っています。

1778年3月23日、モーツァルトは、ザルツブルクでの地位を終了し、ミュンヘン、アウグスブルク、マンハイムで仕事を見つけようとした後、パリの母親アンナマリアモーツァルトと共に到着しました。モーツァルトのパリでの3回目の滞在でした。

モーツァルトは、ジョセフ・ルグロス（時にはル・グロス）からソロ日焼けのブラスラインでシンフォニア協奏曲の命令を受けました。これは、マンハイムからモーツァルトと一緒にパリに旅行した井戸の4つの風の4つの風のために、特に作曲する必要があります。 Mozartは作品（KöchelDirectory 297b）を構成しましたが、明らかな陰謀のためにパフォーマンスはありませんでした。代わりに、Giovanni Giuseppe CambiniによるSymphonia Concertantが行われました。モーツァルトは、修正を行うためにルグロスから新しい注文を受けました。彼はコンサートスピリットのために大きな交響曲を書くことになっていました。モーツァルトは、1778年6月12日にピアノでパリの2人の知人に完成した交響楽団を受け入れ、演奏しました。彼は手紙に書いています：

Mozartの情報によると、Corpus Christi Day（1778年6月18日）のSymphonyの元のパフォーマンスも、リハーサルが不満でした。

ルグロスはパフォーマンスに感銘を受け、モーツァルトにオラトリオを約束しました（それは後でしかありませんでした）が、同時に彼に2番目の文を変更するように依頼しました。 ^[3] モーツァルトは同意しませんでした（「それは非常に自然です – そして要するに」 ^[3] ）、Legrosは、「[…]それぞれが正しいです – 誰もが別のCaractéreを持っているので、それぞれがそれが好きです。」 ^[3] 代替セットにより、交響曲は1778年8月15日に繰り返されました。 ^[2]

両方の遅い文が保存されていますが、それらのどれが以前に作成されたかを決定することはまだ不可能です。従来の見解では、元々「アンダンティノ」で上書きされた文は、6/8サイクルで3/4ストロークの文であり、文は以前の文です。ただし、Alan Tysonは、紙の分析により異なる見解です。 ^[4] 最初の印刷バージョンは1779年にパリに3/4セットで登場しました ^[5] 、1800年に6/8セットのバージョンが初めて公開されました。 3/4文は忘れられ、Alten-Mozart版から除外されたままであり、ピアノ版でのみアクセスできました。 ^[6] ほとんどの録音には、6/8ごとに文が含まれています。

2番目の文の完全な変更だけでなく、モーツァルトがパリの聴衆をどれほど喜ばせようとしたかを示しています。希望された – 感覚の成功のために非常に重要だったに違いありません。そうでなければ、彼はそれについて頻繁かつ詳細に報告していなかった（そしておそらく誇張されているかもしれない）。 Mozartは、サインのほぼすべての側面を削除、消去、改善しました。 ^[7] シンフォニーは、多くの効果（ファンファー、トライアドメロディー、名手走りなど）に加えて、多くの効果に加えてシンプルで記憶に残るメロディーを提供します（例：ファンファーレス、トライアドメロディー、トライアドメロディー、バーティオソ、バーティオソンラン）。フランスのファッションによると、メニューは欠けています。

モーツァルトの母親は1778年7月3日に亡くなりました。モーツァルトが父親から、ザルツブルクの大司教であるヒエロニムス・フォン・コロレドが彼をより良い状態で再発行することをいとわないと聞いたとき、彼はマンハイムとミュンヘン経由で戻ってきました。 ^[5] パリからの手紙の中で、モーツァルトは別の交響曲に言及していますが、今日はまだ知られていません。仕事は失われたかもしれませんし、それは誇張です（父の成功を報告するため）。

職業： 2フルート、2オブエン、2つのクラリネット、2つのバスーン、2つの角、2つのトランペット、ティンパニ、バイオリン、ヴィオラ、ヴィオロンセロ、ダブルベース。この作品は、モーツァルトのクラリネットとの最初の交響曲です。現代のオーケストラでは、ハープシコード（オーケストラで利用可能な場合）もおそらく一般的なベース楽器として使用されていました。 ^[8]

パフォーマンス時間： 約15〜20分。

ここで使用されているソナタフォームの条件により、このスキームは19世紀前半（そこを参照）に設計されたため、制限のある交響曲にのみ移転できることを考慮に入れる必要があります。 – ここで作成された文の説明と構造は、提案として理解されなければなりません。視点に応じて、他の境界と解釈も可能です。

最初の文：アレグロ・アサイ [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

1f |
Q2 Q | 2 d8 e16 fis g a b cis |
D4 R R D8。（P A16 |
FIS4 B8。 G16 E4）A8。（FIS16 |
D4 G8。 E16 cis4）
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アレグロ・アサイ：原稿から始めます

Dメジャー、4/4ストローク、295バー

この文は、すでに言及されている「クーデターd’Archet」：4回の繰り返しDでのForte Tuttiでのユニゾンな割り当てで始まり、その後の16番目の16番目はティンパニの椎骨に引き込まれています。 2四半期の休憩の後、バイオリンの数字が2回2回のバーを建設しました。最初は下降、レガート、点線のリズム、次に8回目のスタッカートシリーズです。

このファンファールのようなオープニング（「最初のトピック」）は、バー9〜18で繰り返され、次のセクション（バー19〜26）にシームレスに移動します。バー26での短い休憩の後、最初のバイオリンは、スタッカートの他の弦を伴う新しいフレーズのようなフレーズのピアノを使用します。最初は、リスナーは、この数字が2番目のトピックを表すべきか、開発するかを知りません。短いクレッシェンドの後、オーケストラ全体がエネルギッシュなユニゾンの再編成と低音の提案フレーズを備えていますが、今では上向きではなく下向きになりました。メジャーのトライアドモチーフは、繰り返されるバー40のフレーズから発達します（クロック44〜47は、クロック40〜43に対応しています）。文の最初のメインセクションは、Fanfarのような文のバリアントで終わります。これはA.に従って変調します。

ターニングポイントとヴィオラからの短い8番目のトレモールオブザーの後、「正しい」第2トピックは時間53で始まります。全体的な6つの誘発トピックは、ホーンのコードで繰り返されます。トレモロとの大きな音の塊では、これは最初はフルートとオブエンの間にはずっと使用された最初のトピックの変調をもたらし、他方ではバスーン、ヴィオラ、チェロ、ダブルベース（バー74〜80）、トライアドメロディーとトレモロをもたらします。ただし、クロック84で予想されるターゲットコードは失敗します。代わりに、バー93からの発生で再び排出される文字列の電圧構造が減少し、バー93 ff。繰り返しバー75 ff。この2回目の実行の後、ターゲットコードAはバー105で到達し、トライアドメロディとトレモロを備えたトリオレンセクションにつながります。これは繰り返されます。この2回目の繰り返しは、（クロック119）を一斉につながり、最初のトピックの復活につながります。実装が開始されます。

実装は当初、支配的なAメジャーの最初のトピックの完全な実行で構成されていますが、繰り返しに関しては、モーツァルトは驚くほどFメジャーに変更されます。このトピック（バー138–146）にはダンスキャラクターがあり、2つのバーがある2つのバイオリンで発生します。以下では、ダンスのキャラクターが終了し、ハーモニーが再びAに変わり、振り子のような16のクレッシェンドの後、Repriseはバー164で始まります。したがって、実装は非常に短く維持されており、曝露の材料はほとんど含まれていません（したがって、視点に応じて、転送のセクションについても話すことができます）。

リプライズは最初は露出のように始まりますが、最初のトピックは2回目の繰り返しの開始時に変調され、同様に時間75 ffです。提案されたフレーズのピアノプレゼンテーションは適用されず、クロック194（対応するクロック32）のForte-Tuttiで始まります。結論が拡大されます：bar 257 ff。bar 238 ffの繰り返しを実行します。強壮剤Dメジャーはバー276で到達し、文の終わりまで支配的です。繰り返されたトニカドミナントメロディ（クロック280〜283はクロック276〜279に対応）、1つの上向き（クロック284 ff。）、トリオールダウン（クロック288 ff。）で、文はオープニングトピックの最後の外観で終わります。

Repriseによる露出と実装は繰り返されません。マイケル・コンタルスキー ^[7] これも不必要であると考えています。「主題領域ははっきりと分離されているように見えるので、「ロバ」でさえ理解しなければならないことを聞くとすでにキャッチーなとき（…）」と考えています。

1778年7月3日付の手紙で、モーツァルト（上記のプレミアクーデターの射程に加えて）コメントが聴衆の期待に応えようとした方法についてコメントしています（モーツァルトは、257節から繰り返されるセクション238 ff。を参照する場合があります）

2番目の文 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

可能性のある最初のバージョン： アンダンテ、urspr。アンダンティン
Gメジャー、6/8ストローク、98バー、2部構成の形状、クラリネット、トランペット、ティンパニの沈黙

4. f（b’8）r8 r8
GRACE B16（A8） – 。 P g-。 a-。 G R8 R8
b、16mf（[d g d b ‘g]）d（[g b g d’8]）
D8。 （E16 C16.p D32）B8-！ R8 Grace {g’32（[a]} b16。）f a32p
G8-。 fis-。 E-。 d-。 c-。 b-。
a（c e）d r8
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メインテーマは、4つの主に歌う4つのバーのモチーフで構成されており、8バーグループを形成し、繰り返し変化します。ボリュームの変化に加えて、レガートとスタッカートからの移行は印象的です。最初の実行はドミナントDで終了し、2番目は強壮剤Gで閉じます。17〜22バーから、1番目のバイオリンはトニックGメジャーで歌うメロディーを演奏します。音色が強くコントラストを伴い、Forteの上昇し、点線のリズムが23/24に続きます。両方のモチーフは、バリアントとして繰り返されます（28〜34クロック）。別のモチーフ（「最終モチーフ」）は、ピアノ（バー35–37）のフレーズで「再び「回答」と回答しました。これらの2つのモチーフは、繰り返し変化し（バー38–41）、最初のメインセクションを終了します。

2番目のメインセクションは、最初のセクションの変更されたプロセスで構成されています。メインテーマは文の冒頭で演奏されますが、歌うメロディーの冒頭（クロック59 ff。）では、調和のとれた変化が発生します（たとえば、Aの代わりにDのユニゾンモチーフ、Dの代わりにGの色のモチーフとGマイナーでも2番目の繰り返し）。最終的なモチーフの後に、メイントピックがさらに登場し、下向きのスタッカートの漏れが走って保持されるコーダが続きます。文はピアニシモで壊れます。

可能性のある2番目のバージョン： アンダンテ
Gメジャー、3/4ストローク、58バー

文はいくつかのモチーフで構成されており、それらはゆるんで繰り返されています。それは主にピアノに保管されています。

• 最初のモチーフ（クロック1〜8）は、8つのバーの範囲とフロントとフォローアップの構造を持つ（最初の）トピックと見なすこともできます。それはトニックGメジャーに立っており、2番目のクロックで特徴的な音の繰り返しを持っています。
• モチーフ2（バー8–12）は、次のモチーフと同様に、2枚の整頓されており、二重優位のA専攻に変調します。エンドフリルと添付の2番目のバイオリンの16番目のトーンの繰り返しを備えたサウンドの下り坂の列は特徴であり、浮かぶキャラクターを作成します。
• ドミナントDメジャーのMotive 3（Bar 13–20）はMotif 2よりも深く、点線のリズム、ハウンド8番目の動き、同様に突然のようなMotif 2があります。
• モチーフ4（クロック20–24）は、ターゲットトーンとしてDを持つ下向きの16番目の数字で構成されています。

最初のセクションの終わりは、ネジのトリル図を形成します。セクションは時間26で終了し、繰り返されます。

中央の部分として、Forteのユニゾンの人物は、特徴的な不協和音を備えたトリオレンフレーズを介して、マイナーとEマイナーとEメジャーの間で通勤する時間27から続きます。 Gマイナーに変更された短い濁度34–36をもたらします。

「Reprise」は、37の時間からモチーフ2を使用し、小さな拡張機能（セクションの最後の5つではなく8つのトリル図）を除き、「露出」と同様に主に構造化されています。 2番目のセクションは繰り返されません。

3番目の文：アレグロ [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

Dメジャー、2/2ビート（Alla Breve）、242 Takt

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モーツァルトは、1778年7月3日付の手紙の文の始まりについて説明しています。

「最初のトピック」は、第1バイオリンの破壊メロディー（8回目のランで2回目のヴァイオリンを伴う）と「フォローアップ」としての騒々しいForte Tuttiを備えた「最前線」で構成されるバー1〜12から区切ることができます。このトピックは、さまざまな正面文で繰り返され、その後の文は遷移セクションにシームレスに移動します（25 ff。）。このためには、第2バイオリンの絶え間ない8番目の動きであり、第1バイオリン（2オクターブ以上）の強い間隔ジャンプであるトライアドメロディーが特徴です。時間33から、二重支配的なEの主要な安定化。これは、主要な2番目のトピック（Bar 45 ff。）の使用に支配的に機能します。

2番目のトピックは、ノート全体で上向きの四半期で構成され、その後に8番目のムーブメントの2つのバーが続きます。この4つのバーのモチーフは、2つのバイオリンの間に移動する2つのバーによって発生します。 Oboen、Horns、Bassoons（8番目のない）の追加のキンターは、ポリフォン間織りの始まりを偽ります。

露出が終了するまで、トライアドメロディーを備えたさらなるモチーフが続きます。これは、最初のセットのように部分的に繰り返されます（例：バー91/92および93/94）。 2番目のバイオリンとフォルテのサウンドカーペットの名手ピアノの迷いの変化は、Mollにスイッチを備えた特徴です。また、上向きのシーケンスを備えた2つのセクションがあります（バー85ff。1番目のバイオリンの壊れたトライアド、95 ff。弦にクロマティクスがあります）。文字列へのユニゾン通知を備えたクロージンググループは、バー109から区切ることができます。露出は、和音で時間116で終了しますが、繰り返されません。

実装では、2番目のトピックのモチーフがフガト（時計117〜150）に増加します。ストリングス、フルート、オブエン、バスーンは、11回の完全なランに関与しています。まず第一に、ピアノ、Dマイナーとメジャーの交互の交互に強い発生があります。 151時から、コードストロークとトリルフレーズを備えたリプライへのオーバーランが続きます。

露出と同様に、Reprise（Clock 159 ff。）は構造化されていますが、いくつかの拡張機能（例：Pendulum Figure Clock 170–174）があり、2番目のトピックは除外されています（おそらく、実装で詳細に対処された結果）。露出と同様に、実装とリプライは繰り返されません。

1. ↑ 最初の文を参照してください。
2. ↑ ^{a b c d そうです} ヘルマン・アバート： W. A.モーツァルト。 Otto Jahns Mozartの新しい編集および拡張版。第1パート1756-1782。 7.拡張版。 Breitkopf＆Härtel、ライプツィヒ1955。
3. ↑ ^{a b c} 7月9日から父への手紙、ハリーニューストーンで引用。
4. ↑ アラン・タイソン： Mozart：サインのスコアの研究。 第9章： モーツァルトの「パリ交響曲」の2つのゆっくりとした動き。 ケンブリッジ / MAロンドン1987、pp。106–113、ニューストーン（2006）で引用
5. ↑ ^{a b} ハリー・ニューストーン： 序文 （D Major KV 297のOwlburg版で）。エディションEulenburg、いいえ。 541、ロンドン /マインツ2006。
6. ↑ H. F.レッドリッチ： W. A.モーツァルト：D-Dur（Paris）Cowelのシンフォニー「および10のTustrumenti」。 297（300a）。 1956年のEulenburg-Verlagのポケットスコアリングエディションへの序文（2006年の現在の版とハリーニューストーンによる序文）
7. ↑ ^{a b} マイケル・コンタースキー： 「パリザー」シンフォニーKV 297とシンフォニーKV 318-338。 In：Joachim Bruges、Claudia Maria Knispel（編）： モーツァルトハンドブック、第1巻：モーツァルトのオーケストラ作品とコンサート。 Labeer-Publisher、Labers 2007、ISBN 978-389007-461-4-0、S。58-68。
8. ↑ ニール・ザスロー： モーツァルトの交響曲。コンテキスト、パフォーマンスの実践、レセプション。 Clarendon Press、オックスフォード1989。

• ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト： Symphony No. 31 D-Dur K. 297「パリ」。 エディションEulenburg、いいえ。 541、ロンドン/ Mainz2006。（アンダンテの最初のバージョンの付録を含む）
• W.私： W. A.モーツァルトによる交響曲。 コレクションリトルフ番号168.ヘンリー・リトルフのVerlag、Braunschweig約1890年。（両手でピアノのためのKV 297 Symphonyのバージョンを含む）