Vic Chesnutt – ウィキペディア

before-content-x4

Vic Chesnutt、2008年2月

Vic Chesnutt (* 12. 1964年11月 [初め] フロリダ州ジャクソンビル。 †25。2009年、ジョージア州アテネでのDezember [2] )アメリカの歌手兼ソングライターでした。

after-content-x4

チェスナットは、ジョージア州ゼブロンで養子として育ちました。 5歳で、彼は最初の歌を書きました。チェスナットが酔って通りから出てきた1983年の交通事故以来、彼の体の下半分は麻痺していました。彼は助けを借りてしか行けなかったので、車椅子にほとんど依存していました。

事故から回復した後、彼はジョージア州アテネに引っ越しました。彼はもはやゼブロンの小さな町の田舎の雰囲気で快適に感じず、偉大なアテネでは、自由主義的で無神論的なライフスタイルをボヘミアとしてよりよく生きることができました。彼は彼が始める前にそこでラディに加わりました、定期的にソロイム 40ワットクラブ R.E.M.のMichaelStipeから彼がどこに登場するか発見されました。 Stipeは彼を励ましました、彼の最初のアルバム、The Barren 少し (1990)、Texas Hotel Independentレーベルに掲載されました。

1991年にそこに登場しました ローマの西、 1993年 酔っ払い、 彼の名前が示唆するように、本質的に酔って記録されています。当時、チェスナットはアルコールや他の薬物の消費者であると考えられていました。チェスナットは、マリファナの薬としての合法化を支持し、歌で着ていました 救助への雑草 コンピレーションに ヘンパリレーションII (1998)米国の組織からの収入は、ハシッシュの合法化に利益をもたらすでしょう。チェスナット自身の薬物使用は、近年かなり減少したようです。

1992年、パブリック放送サービスは、Vic Chesnuttに関するドキュメンタリーを放送しました。 1996年、チェスナットはビリーボブソーントンの映画に短いゲスト出演をしました スリングブレード – ナイフの最先端

俳優は幸せですか? 最後のアルバムとして登場しました テキサスホテル (1995)。今後数年間は、レコードラベルの頻繁な変化によって形作られました。また、1995年にTrocaderoから発行されました ナインハイパレット、 Bruteというバンド名の下での広範なパニックとのコラボレーション。 窒息しようとしています (1996)彼の唯一のアルバムはメジャーレーベルのキャピトルレコードに残っていましたが、ヨーロッパの大まかな貿易記録に追い出されました。

1996年、コロンビアレコードが公開されました Sweet Relief II:状況の重力 、Garbage、R.E.M.、Soul Assylum、Smashing Pumpkins、Madonna、Kristin Hersh、The Indigo Girlsなどの著名な通訳者が演じる、Vic Chesnuttの曲のカバーバージョンを備えたトリビュートとベネフィットのアルバム。 Sweet Reliefは、貧しい人々、特に十分に健康保険に加入していないミュージシャンをサポートする組織です。

after-content-x4

ラフトレードレコードは1998年に掲載されました セールスマンとベルナデット、 それは、代替カントリーバンドのLambChopと一緒に記録されました。 2000年に公開されたChesnutt 陽気 Backburn Records、KellyとNikki Keneippとのコラボレーション。 彼自身のデバイスに任せました 2001年にSpinart Recordsに掲載されました。 2002年に新しい出版物 ブルート コボール aufの広範な記録。

アルバムは、2003年からニューウェストレコードでリリースされており、ヨーロッパのブルーローズが販売しています。 New West Recordsは、ボーナスツリーとより詳細な小冊子を備えた新しいエディションで初期のアルバムを公開しています。新しい出版物は2003年です シルバーレイク および2005 ゲットーベル、 ギタリストのビル・フリゼルが一緒に演奏します。チェスナットの妻、ティナチェスナットは、彼のレコードの多くで電子バスを演じています。

Chesnuttはドイツで定期的に演奏しました。たとえば、彼はバンドLambchopのサポートとして演奏しました。映画のサウンドトラックで クレイジー (2000)があります 昨日、明日、そして今日 曲の処理 協会による有罪 アルバムから 俳優は幸せですか? (1995)。 2004年の夏、彼はRuhrtriennaleでRickie Lee JonesとBill Frisellと一緒に連続していることができました 歌の世紀 経験。

2006年末に公開されたアルバムで もう一度やり直してください:ペットの音へのオマージュ、 インディーアーティストでは、古典的なビーチボーイアルバムを再解釈するには、彼は貢献しています。映画のサウンドトラックは彼から来ています 8月末の真ん中に 2009年夏に出版されたセバスチャン・シッパーによる。 2009年の初めに、彼はSparklehorse Mark LinkousとDJ Danger Mouseと一緒に歌を撮影しました 厳しいアウグリー アルバムのために 魂の暗い夜 ただし、これは2010年7月にのみ登場しました。これは、Vic Chesnuttsの死から7か月後、自殺マークの結合から4か月後です。どちらも親しい友人でした。

2009年12月25日の朝、さまざまなオンラインメディアが、Chesnuttが自殺の試みのために最初にcom睡状態に陥り、しばらくして死亡したと報告しました。 [2] その後まもなく、チェスナットのレコード会社であるコンステレーションレコードは、歌手がcom睡状態であり、彼の状態が重要であることを確認しました。 [3] [4] Cheszttsの死は数時間後に発表され、筋肉弛緩薬の過剰摂取が理由として与えられました。 [5]

カナダのバンドCowboy Junkiesは、彼女の死の2年後に発表されました 遊牧民シリーズ アルバム 悪魔、 これには、以前にバンドとより頻繁に協力していたチェスナットへのオマージュとしてカバーバージョンのみが含まれています。最近では、伝説の新しいエディションで トリニティセッション、 ライアンアダムスも参加しました。

Vic Chesnuttの歌は、しばしばうつ病に作用しますが、ほとんどがユーモラスでむしろ防御的な視点からです。彼のテキストはしばしばシュールにクランクされています。これは、最も多様な形の詩に対する彼の興味によるものです。彼はイギリスの詩人スティービー・スミスの宣言された支持者であり、知人を含む彼女の詩の2つを設定しました 手を振っていないがown死

Vic Chesnuttの曲の多くは自伝的であり、他の曲は純粋に架空の背景を持っています。 Vic Chesnuttは彼の出演中に車椅子にいました。彼は自分の障害に浮気しませんでしたが、通常はさりげなく、むしろ皮肉なだけでコメントしました。

チェスナットには明確な南部のアクセントがあり、彼はテキストで地域の表現を使用することも好きでした。個々の音節がしばしば異常に描かれることが多い彼自身の言い回しは、それを紛れもないものにしました。

彼の音楽では、ニール・ヤングやボブ・ディランなどのフォークロックの偉人の影響は紛れもないものです。強い国とパンクの影響も特定できます。

1人 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • 少し (1990)
  • ローマの西 (1991)
  • 酔っ払い (1993)
  • 俳優は幸せですか? (1995)
  • 窒息しようとしています (1996)
  • セールスマンとベルナデット (1998)
  • 陽気 (2000)
  • 彼自身のデバイスに任せました (2001)
  • シルバーレイク (2003)
  • ゲットーの鐘 (2005)
  • 追加のクレジットEP (2005)
  • ノーススターデザールター (2007)
  • 8月の東側の真ん中に (2009)
  • カットで (2009)
  • 離陸時に輝きます (2009)

ブルートという名前で広範囲にわたるパニックがあります [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • パレットの9つ (1995)
  • コボール (2002)

11のパワーとアモルファスストラムで [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

映画 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • Speedracer – Vic Chesnuttの世界へようこそ (2003)
  1. Vic Chesnutt。 ニュージョージア百科事典、 2023年2月6日にアクセス (アメリカ英語)。
  2. a b Vic Chesnutt、1964–2009。 ORF、2009年12月26日、 2009年12月26日にアクセス
  3. 「ヴィックは深刻な医学的状況の真っin中にあり、彼はcom睡状態にあります…」 – VGL。 orf.atの記事
  4. ベン・シサリオ: シンガーのヴィックチェスナットはcom睡状態です 。ニューヨークタイムズのブログ。
  5. ベン・シサリオ: シンガー、ヴィック・チェスナットは死ぬ 。 In:The New York Times Artsbeatブログ
after-content-x4