Ninette de Valois – Wikipedia

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Der in Irland geborene britische Tänzer, Lehrer und Choreograf, Gründer des Royal Ballet und des Birmingham Royal Ballet sowie der Royal Ballet School

Dame Ninette de Valois OM CH DBE (geboren Edris Stannus;; 6. Juni 1898 – 8. März 2001) war ein in Irland geborener Brite[1]Tänzer, Lehrer, Choreograf und Regisseur des klassischen Balletts. Vor allem tanzte sie professionell mit Serge Diaghilevs Ballets Russes und gründete später das Royal Ballet, eine der führenden Ballettkompanien des 20. Jahrhunderts und eine der führenden Ballettkompanien der Welt. Sie gründete auch die Royal Ballet School und die Reisegesellschaft, aus der das Birmingham Royal Ballet wurde. Sie gilt weithin als eine der einflussreichsten Figuren in der Geschichte des Balletts und als “Patin” des englischen und irischen Balletts.[2][3][4]

Frühes Leben und Familie[edit]

Ninette de Valois wurde am 6. Juni 1898 als Edris Stannus im Baltyboys House geboren, einem Herrenhaus aus dem 18. Jahrhundert in der Nähe der Stadt Blessington, County Wicklow, Irland, das damals noch Teil des Vereinigten Königreichs war. Als Mitglied einer Adelsfamilie war sie die zweite Tochter von Oberstleutnant Thomas Stannus DSO.[citation needed] ein britischer Offizier und Elizabeth Graydon Smith, eine Glasmacherin namens “Lilith Stannus”.[5][6] Sie war die mütterliche Urenkelin der Tagebuchschreiberin Elizabeth Grant Smith und die mütterliche Ururenkelin des schottischen Politikers John Peter Grant.[7] Durch ihre Mutter war sie auch die Urgroßnichte von Sir John Peter Grant und eine erste Cousine, die Lady Strachey zweimal entfernt hatte. 1905 zog sie nach England, um bei ihrer Großmutter in Kent zu leben. Mit zehn Jahren begann sie 1908 mit dem Ballettunterricht.

Frühe Tanzkarriere[edit]

Mit dreizehn Jahren begann Stannus ihre Berufsausbildung an der Lila Field Academy for Children. Zu dieser Zeit änderte sie ihren Namen in Ninette de Valois[citation needed] und gab ihr professionelles Debüt als Solotänzerin in Pantomime am Lyceum Theatre im West End.

1919, im Alter von 21 Jahren, wurde sie zur Solotänzerin der Beecham Opera ernannt, die damals die am Royal Opera House ansässige Opernkompanie war. Sie studierte weiterhin Ballett bei namhaften Lehrern, darunter Edouard Espinosa, Enrico Cecchetti und Nicholas Legat.

Ballette Russes[edit]

1923 schloss sich de Valois den Ballets Russes an, einer renommierten Ballettkompanie, die vom russischen Impresario Sergei Diaghilev gegründet wurde. Sie blieb drei Jahre im Unternehmen, trat in ganz Europa auf und wurde in den Rang einer befördert Solistund Rollen in einigen der berühmtesten Ballette des Unternehmens zu schaffen, darunter Les biches und Le Train Bleu. Während dieser Zeit war sie auch Mentorin von Alicia Markova, die zu dieser Zeit noch ein Kind war, aber schließlich als Prima Ballerina Assoluta und eine der berühmtesten englischen Tänzerinnen aller Zeiten anerkannt wurde. Später in ihrem Leben sagte Valois, dass alles, was sie über die Führung einer Ballettkompanie wusste, sie durch die Arbeit mit Diaghilev gelernt hatte.[4] Sie trat 1924 vom regelmäßigen intensiven Tanzen zurück, nachdem Ärzte Schäden durch einen zuvor nicht diagnostizierten Fall von Kinderlähmung festgestellt hatten.[1]

Tanzschulen in London und Dublin[edit]

Nach dem Verlassen der Ballets Russes gründete de Valois 1927 die Academy of Choreographic Art, eine Tanzschule für Mädchen in London[4] und die Abbey Theatre School of Ballet, Dublin.[9] In London war es ihr oberstes Ziel, eine Repertoire-Ballettkompanie mit Tänzern aus der Schule zu gründen, die in einem einzigartig britischen Ballettstil ausgebildet wurden. Die Schüler der Schule erhielten professionelle Bühnenerfahrung in Opern und Theaterstücken, die im Old Vic Theatre aufgeführt wurden, wobei de Valois mehrere kurze Ballette für das Theater choreografierte. Lilian Baylis war zu dieser Zeit die Besitzerin des Old Vic, und 1928 erwarb und renovierte sie auch das Sadler’s Wells Theatre mit der Absicht, ein Schwestertheater für das Old Vic zu schaffen. Sie beschäftigte de Valois, um in beiden Theatern Tanzproduktionen in Originalgröße zu inszenieren, und als das Sadler’s Wells-Theater 1931 wiedereröffnet wurde, verlegte de Valois ihre Schule in Studios unter dem neuen Namen Sadler’s Wells Ballet School. Es wurde auch eine Ballettkompanie gegründet, die als Vic-Wells Ballet bekannt ist. Die Vic-Wells Ballettkompanie und Schule wären die Vorgänger des heutigen Royal Ballet, des Birmingham Royal Ballet und der Royal Ballet School.

Ebenfalls 1927, im Mai, schlug WB Yeats, Dichterin und Mitbegründerin des Abbey Theatre, de Valois vor, während sie Dublin besuchte, eine Ballettschule in der Stadt zu errichten, und ab etwa November übernahm sie die Verantwortung für die Einrichtung und die Programmierung der Abbey Theatre School of Ballet in Dublin. Dies ist das erste von vielleicht fünf irischen nationalen Ballettschulprojekten im 20. Jahrhundert.[10] lief bis Juni 1933 und 7 der 16 Abschlussschüler tanzten weiter aktiv, wobei 2 das nächste nationale Ballettprojekt gründeten, die “Abbey School of Ballet”.

Choreographie[edit]

In diesen Jahren produzierte de Valois jedes Jahr eine Reihe von Balletten, hauptsächlich zu ihrer eigenen Choreografie. Sie arbeitete auch mit Musik, die speziell von irischen zeitgenössischen Komponisten wie Harold R. White’s in Auftrag gegeben wurde Der Faun (April 1928),[11]Arthur Duffs Das Trinkhorn und John F. Larchet Blaubart (beide im Juli 1933).[12][13]

Vic-Wells Ballett[edit]

Bei seiner Gründung hatte das Vic-Wells Ballet nur sechs Tänzerinnen, wobei de Valois als Haupttänzer und Choreograf arbeitete. Das Unternehmen führte am 5. Mai 1931 im Old Vic seine erste vollständige Ballettproduktion mit Anton Dolin als Gaststar auf. Seine erste Aufführung im Sadler’s Wells Theatre fand wenige Tage später, am 15. Mai 1931, statt. Aufgrund des Erfolgs des Unternehmens stellte de Valois neue Tänzer und Choreografen ein. Sie zog sich 1933 vollständig von der Bühne zurück, nachdem Alicia Markova in die Firma eingetreten war und zur Prima Ballerina ernannt wurde.

Unter der Leitung von de Valois blühte die Kompanie in den 1930er Jahren auf und war eine der ersten westlichen Tanzkompanien, die das durch das kaiserlich-russische Ballett bekannte klassische Ballettrepertoire aufführte. Sie machte sich auch daran, ein britisches Repertoire aufzubauen, indem sie Frederick Ashton 1935 als Solochoreografin und Constant Lambert als musikalischen Leiter engagierte.[4] Sie choreografierte auch eine Reihe ihrer eigenen Ballette, darunter ihre bemerkenswertesten Werke. Job (1931), Der Fortschritt des Rechens (1935) und Schachmatt (1937).

Schließlich gehörten viele der berühmtesten Balletttänzer der Welt zum Unternehmen, darunter Margot Fonteyn, Robert Helpmann, Moira Shearer, Beryl Gray und Michael Somes. 1949 war das Sadler Wells Ballet eine Sensation, als sie durch die USA tourten. Fonteyn wurde sofort zu einer internationalen Berühmtheit.

1947 gründete de Valois die erste Ballettschule in der Türkei. Die Schule wurde als Ballettschule der türkischen Staatsoper und des Balletts in Istanbul gegründet und später in die School of Music & Ballet am Ankara State Conservatory, einer Abteilung der Hacettepe University, aufgenommen.[14][15]

Ninette de Valois ‘Haus in 14 The Terrace, Barnes, mit Blick auf den Fluss, mit blauer Plakette des englischen Erbes “Dame NINETTE DE VALOIS OM 1898–2001 Die Gründerin des Royal Ballet lebte hier 1962–1982.

Das königliche Ballett[edit]

1956 erhielten die Ballettkompanie und die Schule von Königin Elizabeth II. Eine königliche Charta, die formell miteinander verbunden war. De Valois sorgte dafür, dass ihr Unternehmen ständig über Talente verfügte, und in späteren Jahren hatte es Stars wie Svetlana Beriosova, Antoinette Sibley, Nadia Nerina, Lynn Seymour und vor allem Rudolf Nureyev.[citation needed] Sie lud auch Choreografen wie Sir Kenneth MacMillan und George Balanchine ein, mit ihrer Firma zusammenzuarbeiten. Sie zog sich 1963 offiziell aus der Direktion des Royal Ballet zurück, aber ihre Präsenz in der Firma war weiterhin groß.[citation needed] Gleiches galt für die Schule, von der sie sich 1970 offiziell zurückzog.

De Valois fungierte als Förderer oder Unterstützer einer Reihe anderer Projekte, darunter der Cork Ballet Company und der Irish National Ballet Company in Irland.

Türkisches Staatsballett[edit]

Wie beim Ballett auf den britischen Inseln übte de Valois einen großen Einfluss auf die Entwicklung des Balletts in der Türkei aus, das mit der Kunstform keine Vorgeschichte hatte. Die türkische Regierung lud sie ein, die Möglichkeit der Gründung einer Ballettschule im Land zu prüfen. Anschließend besuchte sie das Land in den 1940er Jahren und eröffnete eine Schule nach dem Vorbild ihrer Sadler’s Wells Ballet School in London. Anfangs nahmen nur sehr wenige Menschen das Projekt ernst, aber die Schule wurde unter der Leitung von Molly Lake und Travis Kemp, die sich 1954 verpflichtet hatten, es auf Wunsch von de Valois zu leiten, fest etabliert.[16] Dies führte letztendlich zur Entwicklung des türkischen Staatsballetts.[17]

Nach der Ausbildung der ersten Schüler an der neuen Schule produzierte de Valois eine Reihe früher Aufführungen der staatlichen Ballettkompanie, die Gastauftritte von Tänzern des Royal Ballet ermöglichten, darunter Margot Fonteyn, Nadia Nerina, Anya Linden, Michael Somes und David Blair. Sie montierte Produktionen des traditionellen klassischen Repertoires einschließlich Coppélia, Giselle, Don Quijote, Schwanensee und der Nussknackersowie die zeitgenössischen Ballette Les Patineurs, Les Rendezvous und Prinz der Pagoden von Frederick Ashton und ihren eigenen Balletten Der Fortschritt des Rechens, Schachmatt und Orpheus.[17]

1965 produzierte und choreografierte de Valois das erste Werk in voller Länge, das für das neue türkische Staatsballett geschaffen wurde. Betitelt Çeşmebaşı ((Am Brunnen) war das Ballett das erste, das Musik von einem türkischen Komponisten, Ferit Tuzun, enthielt, und seine Choreografie enthielt Elemente des türkischen Volkstanzes. Weitere Ballette folgten und das Unternehmen entwickelte sich weiter. Das Ballett ist auch heute noch eine blühende Kunstform in der Türkei. Die von de Valois gegründete Ballettschule ist jetzt Teil des staatlichen Konservatoriums für Musik und Theater am staatlichen Konservatorium von Ankara.[17]

Persönliches Leben[edit]

1935 heiratete sie in Windsor Dr. Arthur Blackall Connell (1902–1987), einen Arzt und Chirurgen aus Wandsworth, der als Allgemeinarzt in Barnes, London, wo sie lebten, und später in Sunningdale, Berkshire, arbeitete. Sie war seine zweite Frau; Die Gewerkschaft war kinderlos.[18] aber de Valois hatte zwei Stiefsöhne, darunter Dr. David Blackall Connell (geb. 1930),[19] der 1955 Susan Jean Carnegie heiratete, eine Tochter von John Carnegie, 12. Earl of Northesk; Sie hatten zwei Söhne und eine Tochter.[20]

De Valois hielt ihr Privatleben sehr verschieden von ihrem Berufsleben und machte in ihren autobiografischen Schriften nur den kürzesten Hinweis auf ihre Ehe. Im April 1964 war sie Gegenstand von Das ist dein Leben, als sie von Eamonn Andrews im Haus des Tänzers Frederick Ashton in London überrascht wurde. Bis zu ihrem Tod in London im Alter von 102 Jahren trat sie weiterhin öffentlich auf.[citation needed]

1991 erschien de Valois auf den Desert Island Discs von BBC Radio 4. Ihr ausgewähltes Buch war eine Sammlung von Gedichten und ihr Luxusartikel war eine ewige Flasche Schlaftabletten.[21]

Choreografische Werke[edit]

Zu ihren frühesten Choreografien gehörte eine Inszenierung der griechischen Tragödie Oresteia, das im November 1926 das Cambridge Festival Theatre von Terence Gray eröffnete.[22] De Valois etablierte sich zunächst als Choreografin, die mehrere kurze Ballette für das Old Vic Theatre in London produzierte. Sie lieferte auch Choreografien für Theaterstücke und Opern im Theater, die alle von ihren eigenen Schülern aufgeführt wurden. Nach der Gründung des Vic-Wells Ballet, ihrer ersten großen Produktion, Job (1931) war das erste Ballett, das die Zukunft des britischen Ballettrepertoires definierte.

Später, nachdem er 1935 Frederick Ashton als ersten Solochoreografen des Unternehmens eingestellt hatte, arbeitete de Valois mit ihm zusammen, um eine Reihe von charakteristischen Balletten zu produzieren, die als Eckpfeiler des britischen Balletts gelten. Diese enthielten Der Fortschritt des Rechens (1935)[23] und Schachmatt (1937).

Job (1931)[edit]

Das älteste Ballett im Repertoire des Royal Ballet, Job wird als ein entscheidendes Werk in der Entwicklung des britischen Balletts angesehen und war das erste Ballett, das von einem vollständig britischen Kreativteam produziert wurde.[24] Das Ballett wurde von de Valois produziert und choreografiert Job, eine Maske zum Tanzen, geschrieben von Ralph Vaughan Williams, mit Orchestrierungen von Constant Lambert und Entwürfen von Gwendolen Raverat. Das Libretto für das Ballett wurde von Geoffrey Keynes geschrieben und basiert auf William Blakes gravierter Ausgabe des Buches Hiob aus der hebräischen Bibel.[25] Das Ballett besteht aus acht Szenen und ist von Blakes Stichen inspiriert. Daher choreografierte de Valois das Ballett mit überwiegend nachgeahmten Aktionen, um einen einfachen dekorativen Effekt zu erzielen.[26]

Obwohl die Choreografie des Balletts als “ungleichmäßig” beschrieben wird, Job bietet eine Reihe bekannter Tänze, die weiterhin regelmäßig aufgeführt werden. Die bekanntesten Auszüge sind Satans Tanz, ein akrobatisches Solo für einen männlichen Tänzer, den Tanz von Hiobs Tröster und die darstellenden satirischen expressionistischen Tänze Krieg, Pest und Hungersnot.[27]Job hatte seine Weltpremiere am 5. Juli 1931 und wurde für Mitglieder der Camargo Society am Cambridge Theatre in London aufgeführt. Die erste öffentliche Aufführung des Balletts fand am 22. September 1931 im Old Vic Theatre statt.[25]

Andere Arbeiten[edit]

Zu den weiteren Werken von Ninette de Valois gehören:

Ehrungen und Auszeichnungen[edit]

Ehrungen[edit]

Ninette de Valois wurde am 1. Januar 1947 zur Kommandeurin des Ordens des British Empire (CBE) ernannt[α] und wurde am 1. Januar 1951 zum Dame Commander (DBE) befördert.[β] Am 31. Dezember 1981 wurde sie Mitglied des Ordens der Ehrengefährten (CH)[γ] und wurde am 2. Januar 1992 von HM The Queen mit dem Order of Merit (OM) geehrt.[δ]

Sie wurde am 1. Mai 1950 zum Chevalier de la Légion d’Honneur ernannt[ε] und erhielt am 2. Januar 1998 den Verdienstorden der Republik Türkei.[ζ]

Auszeichnungen[edit]

Ninette de Valois erhielt 1949 von der irisch-katholischen Bühnengilde den Bronzepreis für Verdienste um das Ballett.[η] Sie war die erste Empfängerin des Krönungspreises der Königin Elizabeth II. Für die Königin Elizabeth II. Von 1953 bis 1954.[θ] Am 19. Juli 1963 wurde sie zum Honorary Fellow der Royal Academy of Dance ernannt[ι] und der kaiserlichen Gesellschaft der Tanzlehrer am 8. März 1964[κ] 1964 erhielt sie die Albert-Medaille der Royal Society of Arts[λ] und 1974 den Erasmus-Preis der Praemium Erasmianum Foundation.[μ] Die Silbermedaille für Königin Elizabeth II. Wurde am 7. Juni 1977 verliehen[ν] und die Medaille des Royal Opera House Long Service im Jahr 1979.[ξ]

Sie erhielt 1989 den Critics ‘Circle Award für herausragenden Dienst an den Künsten[ο] und der Sonderpreis des Laurence Olivier Award der Society of London Theatre im Jahr 1992.[π]

In den Vereinigten Staaten erhielt sie am 27. Juli 1981 den Dance Theatre of Harlem Emergence Award.[ρ]

Honoris causa Grad[edit]

Ninette de Valois erhielt 1947 einen Doktortitel in Musik (DMus) von der University of London, der University of Sheffield am 29. Juni 1955,[σ]Trinity College, Dublin im Jahr 1957 und Durham University im Jahr 1982.

Sie erhielt DLitt 1951 von der University of Reading, 1955 von der University of Oxford und 1979 von der University of Ulster.

1958 erhielt sie einen LLD von der University of Aberdeen und am 5. Juli 1975 einen Doctor of Letters von der University of Sussex.[τ]

Siehe auch[edit]

Literaturverzeichnis[edit]

Verweise[edit]

  1. ^ ein b Ninette de Valois. Encyclopaedia Britannica. Abgerufen 2. November 2018.
  2. ^ Segal, Lewis. “Dame Ninette de Valois; einflussreiche Gründerin des britischen Royal Ballet”. Los Angeles Zeiten. Abgerufen 12. August 2010.
  3. ^ “Die erste Welle des klassischen Balletts in Australien”. kultureandrecreation.gov.au. 4. April 2009. Archiviert von das Original am 20. November 2010. Abgerufen 31. Juli 2010.
  4. ^ ein b c d Walsh, John (6. Juni 1998). “Interview: Dame Ninette de Valois: Doyenne des Tanzes”. Der Unabhängige. London, Vereinigtes Königreich. Abgerufen 31. Juli 2010.
  5. ^ “Irin, die Mutter des britischen Balletts wurde”. irishtimes.com. 19. März 2001. Abgerufen 5. August 2010.
  6. ^ Kennedy, Maev (9. März 2001). “Royal Ballet Gründer stirbt bei 102”. Der Wächter. Abgerufen 4. August 2010.
  7. ^ “Baltyboys House, Hill und Cairn”. Wicklow Erbe. Archiviert von das Original am 6. März 2019. Abgerufen 3. März 2019.
  8. ^ Victoria O’Brien: Eine Geschichte des irischen Balletts von 1927 bis 1963, Bern: Peter Lang, 2011, ISBN 978-3-03911-873-1, S. 7–39
  9. ^ O’Brien, Victoria (2011). Eine Geschichte des irischen Balletts von 1927 bis 1963. Bern und Oxford: Peter Lang Group. ISBN 9783039118731.
  10. ^ Siehe O’Brien (2011), p. 18
  11. ^ Siehe O’Brien (2011), p. 31
  12. ^ Siehe auch http://www.abbeytheatremusic.ie
  13. ^ “Produktdetails / Come Dance With Me; Eine Erinnerung”. Lilliput Press. Archiviert von das Original am 3. November 2010. Produktdetails für de Valois (1992).
  14. ^ “Website der Hacettepe University”. google.co.uk (Übersetzung). Abgerufen 6. August 2010.
  15. ^ Molly Lake. Oxford University Press, 1998.
  16. ^ ein b c “50 Jahre türkisches Ballett”. Türkische Kulturstiftung. Abgerufen 7. August 2010.
  17. ^ Mitarbeiter (8. März 2001). “Royal Ballet Gründer stirbt”. BBC News. Abgerufen 16. Februar 2009.
  18. ^ Kellys Handbuch für die Titel-, Landed- und Official-Klassenvol. 95, p. 503
  19. ^ Burkes Peerage 2003vol. 2, S. 2, 936
  20. ^ “BBC Radio 4 – Desert Island Discs, Dame Ninette De Valois”. BBC. Abgerufen 29. Februar 2020.
  21. ^ PE Easterling (2. Oktober 1997). Der Cambridge Begleiter der griechischen Tragödie. Cambridge University Press. p. 305. ISBN 978-0-521-42351-9.
  22. ^ “Der Fortschritt des Rechens”. Königliches Opernhaus. Abgerufen 29. Februar 2020.
  23. ^ Ries, Frank WD (1984). “Sir Geoffrey Keynes und das Ballett Job“. Tanzforschung. 2 (1): 19–34. ISSN 0264-2875. JSTOR 1290777. (Abonnement erforderlich)
  24. ^ ein b “Job”. Online-Sammlungen: Leistungsdatenbank. Königliches Opernhaus. Abgerufen 5. August 2010.
  25. ^ “Die Camargo-Gesellschaft”. streetfighterblog.net. 2009. Archiviert von das Original am 19. April 2011. Abgerufen 5. August 2010.
  26. ^ “Dame Ninette de Valois OM”. Der Telegraph. 9. März 2001. Abgerufen 5. August 2010.

Aus dem Royal Opera House

Externe Links[edit]


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