Hollywood Bowl Orchester – Wikipedia

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Das Hollywood Bowl Orchester (HBO) ist ein Symphonieorchester, das von der Los Angeles Philharmonic Association geleitet wird und den größten Teil seiner Auftritte im Hollywood Bowl spielt.

John Mauceri leitete das Orchester von seiner Gründung im Jahr 1990 bis zu seinem Rücktritt nach der Hollywood Bowl-Saison 2006. Während dieser Zeit gehörten zu seinen Titeln Dirigent, Hauptdirigent und schließlich Direktor. Er hält jetzt den Titel des Gründungsdirektors.[1]

Im März 2008 wurde Thomas Wilkins benannt Hauptgastdirigent des Orchesters für einen Zweijahresvertrag ab Sommer 2008.[2] Der Vertrag wurde mehrmals verlängert, bis Wilkins 2014 zum “Principal Conductor” befördert wurde. [3]

Musiker und Crossover mit anderen Orchestern[edit]

Das Hollywood Bowl Orchestra hat 80-100 Spieler aus dem großen Pool von freiberuflichen Musikern von Weltklasse in Südkalifornien, von denen viele regelmäßig mit Filmstudios, regionalen Orchestern und anderen Unterhaltungsorganisationen auftreten.

Es gibt keine Überschneidung zwischen den Musikern des Hollywood Bowl Orchestra und der regulären Liste der Los Angeles Philharmonic.[4] Dies steht in bemerkenswertem Gegensatz zu dem Boston Pops Orchestra, das seine Spieler direkt aus dem Boston Symphony (dh dem Boston Symphony ohne seine Hauptakteure) bezieht, oder dem Cincinnati Pops Orchestra, das einfach das Cincinnati Symphony ist, das unter einem anderen Namen spielt.[5]

Geschichte[edit]

Seit 1922 spielten regelmäßig Orchester im Bowl, hauptsächlich aus der Gegend von Los Angeles. 1927 wurde unter dem Dirigenten Eugene Goossens ein “Hollywood Bowl Orchestra” gegründet. Das Orchester machte 1928 eine Reihe von Aufnahmen für Victor, die als “Symphonies under the Stars” herausgegeben wurden und unter freiem Himmel aufgenommen wurden. Zu den Gastdirigenten dieser Veranstaltungen gehörten Alfred Hertz, Ossip Gabrilowitsch, Bruno Walter, Pierre Monteux, Pietro Crimini, Modest Altschuler, Adolf Tandler und Vladimir Shavitch (neben Goossens).[6]

Stokowskis Orchester[edit]

Die erste Inkarnation eines ständigen Orchesters erfolgte 1945 als “Hollywood Bowl Symphony Orchestra” unter der Leitung von Leopold Stokowski. Sie hatten eine Reihe von Aufnahmen unter Stokowski und andere unter verschiedenen Dirigenten, darunter:

Nach nur zwei Spielzeiten wurde das Orchester jedoch aufgelöst, und alle Sommer-Orchesterkonzerte im Hollywood Bowl wurden anschließend von den Los Angeles Philharmonic aufgeführt.[7] Eine weitere Inkarnation des Hollywood Bowl Symphony Orchestra wurde jedoch in den 1950er und 1960er Jahren fortgesetzt, angeführt von Dirigenten wie Slatkin, Miklós Rózsa, Carmen Dragon und Alfred Newman, und machte zahlreiche Aufnahmen für Capitol Records.

Wiederherstellung im Jahr 1990[edit]

Am 17. Oktober 1990 hielt das Management der Los Angeles Philharmonic Association (LAPA) unter der Leitung von Ernest Fleischmann (damals Executive Vice President und Managing Director der LAPA) und John Mauceri, neu ernannter Chefdirigent, eine Pressekonferenz ab, auf der die Gründung eines zweites Orchester unter seiner Schirmherrschaft, diesmal mit dem Titel “Hollywood Bowl Orchestra”. Es gab vier Hauptgründe für seine Existenz:

  • Entlasten Sie das Los Angeles Philharmonic Orchestra von seiner Verantwortung, im Sommer Wochenendkonzerte im Hollywood Bowl zu spielen.
  • Das “Pops” -Format neu erfinden. Während der Ankündigung bemühten sich sowohl Fleischmann als auch Mauceri sehr, den Begriff “Pops” in Bezug auf das Orchester und / oder sein Repertoire zu vermeiden. Mauceri sagte: “Dies ist etwas Einzigartiges in unserem Jahrhundert, dass es eine Trennung zwischen Musik, die ‘populär’ ist, und Musik, die ‘ernst’ ist, zu geben scheint. Dieses Ensemble wird diese künstlichen Barrieren überwinden, um ein Orchester für jeden Geschmack zu werden. “[8] Das HBO würde sich der Bewahrung des amerikanischen Musikerbes von Filmen über Musicals bis hin zum Konzertsaal widmen.[9]
  • Nehmen Sie dieses neu erfundene Pop-Repertoire auf. Auf der Pressekonferenz gab das Orchester bekannt, dass es einen 15-CD-Aufnahmevertrag mit Philips Classics unterzeichnet hat. Tatsächlich bemerkte Fleischmann, dass der Anstoß zur Gründung des Orchesters begann, als Philips seinen Plattenvertrag mit den Boston Pops an Sony Classical verlor.[10]
  • Tour international, mit der ersten Tour für Japan im Dezember 1991.

Mauceri Jahre[edit]

Die ersten öffentlichen Auftritte des Orchesters fanden am 2. und 4. Juli 1991 im Independence Day im Hollywood Bowl statt. Mauceri dirigierte und Bruce Hubbard (Bariton) als Solist. Auf dem Programm standen unter anderem Werke von Aaron Copland, Leonard Bernstein, John Williams, George Gershwin und Jerome Kern. John Henkens Konzertkritik in der Los Angeles Times lobte Mauceri für die Wahl eines “Americana-Programms, das gut durchdacht, einigermaßen abwechslungsreich und sowohl musikalisch als auch patriotisch geprägt war. Noch wichtiger war, dass sein Orchester alles mit Überschwang und Flair projizierte. “”[11]

Während Mauceris Amtszeit erfüllten er und das Orchester die bei der Gründung des Orchesters angekündigten Ziele weitgehend.

  • Sie spielten eine Vielzahl von Repertoires, von Broadway-Musicals bis zu traditionellen “klassischen” Werken, einschließlich konzertanter Aufführungen voller Opern. Mauceri dirigierte häufig klassische und zeitgenössische Filmmusiken und spielte und nahm Kompositionen für den Konzertsaal von Musikern auf, die traditionell nur als “Filmkomponisten” bekannt sind, wie Erich Wolfgang Korngold, Miklos Rozsa, Dimitri Tiomkin und Alfred Newman. Er führte sogar vergessene Musik wieder ein, darunter die “Fanfare for the Hollywood Bowl” von Arnold Schönberg. Er wurde dafür bekannt, dass er auf lockere, lehrreiche und unterhaltsame Weise von der Bühne aus mit dem Publikum über die Aufführung des Abends sprach. Und er begann jedes Konzert mit den Worten: “Ich bin John Mauceri. Und das ist das Hollywood Bowl Orchestra.”[12]
  • Sie machten 13 Aufnahmen für Philips. Unter ihren Aufnahmen ihres angegebenen Repertoires ist “The King and I” mit Julie Andrews und Ben Kingsley in den Hauptrollen, Lea Salonga, Peabo Bryson und Marilyn Horne in den Nebenrollen sowie den Filmstars Roger Moore und Martin Sheen am bemerkenswertesten in besonderen Cameo-Auftritten. Dies war die erste Aufnahme seit 35 Jahren, bei der die Original-Orchestrierungen der mit dem Oscar ausgezeichneten Filmversion verwendet wurden. Die Aufnahme war Nr. 1 auf der Plakatwand Das klassische Crossover-Chart wurde erst in der zweiten Veröffentlichungswoche veröffentlicht und erhielt 1993 die Crossover-CD des Jahres von Billboard.[13]
  • Sie hatten eine Reihe von Tourneen: Silvesterkonzerte Dezember 1991, 1993, 1995 und 1997 in Japan und November 1996 Konzerte in Brasilien.

Unter den mehr als 300 Konzerten des Orchesters repräsentieren Kathleen Battle, Plácido Domingo, Jane Eaglen, Marilyn Horne, Alexander Frey, Jennifer Larmore, Sylvia McNair, Andrea Bocelli, Gil Shaham, Stephen Hough, Luciano Pavarotti und das San Francisco Ballet das berühmte Talent aus den Welten der Oper, des Balletts und der klassischen Musik, die mit dem Orchester die Bühne zierten. Trisha Yearwood, Garth Brooks (in seiner einzigen Aufführung mit einem Orchester) und der verstorbene John Denver brachten den unbändigen Optimismus von Country-Western in ihre Aufführungen. Jason Alexander, Carol Burnett, Kristin Chenoweth, Kirk Douglas, Patti LuPone, Reba McEntire, Lynn Redgrave, Peabo Bryson, Harry Connick Jr., Alan Cumming, Davis Gaines, Savion Glover, Joel Gray, Garrison Keillor, Leonard Nimoy, Brian Stokes Mitchell und Patrick Stewart haben ihre unnachahmlichen Geschenke auf die Bowl-Bühne gebracht. Mit Orchester Big Bad Voodoo Daddy, Chicago, Cheap Trick, The Chieftains, Sergio Mendes, The Moody Blues, Pink Martini, Tito Puente und dem Latin Jazz Ensemble, Royal Crown Revue und Rufus Wainwright hat sich das Orchester in der Popwelt bewährt und rocken. Rosmarin Clooney, Natalie Cole, Ann Miller, Della Reese, Sir George Martin und Peter, Paul & Mary gehören zu den Künstlern, mit denen das Orchester arbeiten durfte. Und in der Saison 1999 trat John Mauceri beiseite, um dem Bürgermeister von Los Angeles, dem ehrenwerten Richard J. Riordan, sein Dirigierdebüt beim Bowl mit dem Hollywood Bowl Orchestra zu ermöglichen.

Verweise[edit]

  1. ^ “John Mauceri Biografie”. Archiviert von das Original am 08.02.2008. Abgerufen 2008-02-23.
  2. ^ Pasles, Chris. “Neue Dirigenten bei Bowl vorgestellt”. Los Angeles Zeiten.
  3. ^ Ng, David (19. Juni 2014). “Thomas Wilkins zum Chefdirigenten des Hollywood Bowl Orchestra ernannt”. Los Angeles Zeiten.
  4. ^ “Hollywood Bowl Orchestra Roster”. Archiviert von das Original am 2008-02-02. Abgerufen 2007-12-28.
  5. ^ “Cincinnati Symphony: Geschichte”. Archiviert von das Original am 18.04.2008. Abgerufen 2008-04-27.
  6. ^ Presser, Theodore (August 1927). “Die Welt der Musik”. Die Etüde. Theodore Presser Company: 561.
  7. ^ “Hollywood Bowl Orchestra”. Archiviert von das Original am 13.12.2007. Abgerufen 2007-12-28.
  8. ^ Daniel Cariaga (18. Oktober 1990). “DIE GEBURT EINES NEUEN ORCHESTERS”. Los Angeles Zeiten.
  9. ^ Daniel B. Wood (24. Oktober 1990). “Hollywood Bowl Orchestra stellt die Pop-Verbindung her”. Christian Science Monitor.
  10. ^ Daniel Cariaga (18. Oktober 1990). “DIE GEBURT EINES NEUEN ORCHESTERS”. Los Angeles Zeiten.
  11. ^ John Henken (4. Juli 1991). “MUSIC REVIEW; STEPPING OUT; HOLLYWOOD BOWL ORCHESTRA DEBUT A GIDDY, FESTIVE POPS EXTRAVAGANZA”. Los Angeles Zeiten.
  12. ^ Mark Swed (13. September 2000). “MUSIC REVIEW; Ein guter Abschied für eine geliebte musikalische Ikone”. Los Angeles Zeiten.
  13. ^ “Hollywood Bowl Orchestra”. Archiviert von das Original am 13.12.2007. Abgerufen 2007-12-28.

Externe Links[edit]