Manjari Chaturvedi – Wikipedia

Indische Kathak-Tänzerin

Musikalischer Künstler

Manjari Chaturvedi ist eine indische Kathak-Tänzerin. Sie gehört zu den Lucknow Gharana.

Frühes Leben und Hintergrund[edit]

Manjari Chaturvedi wurde in einer gut etablierten Familie von Lucknow geboren. Ihr Großvater, Richter Hari Shankar Chaturvedi, war Richter am High Court an der Lucknow-Bank. Ihr Vater, Prof. Ravi Shankar Chaturvedi, war Geologe und Professor für Geophysik am IIT Roorkee und ein angesehener Weltraumwissenschaftler, der das Remote Sensing Applications Center in Lucknow gründete, und ein Visionär im Bereich Wissenschaft und Technologie für die ländliche Entwicklung. Ihre Mutter Sudha Chaturvedi ist eine starke, belastbare, belesene Frau, die ihren Kindern starke Werte vermittelt hat. Manjari verbrachte ihre frühen prägenden Jahre in Lucknow und es ist diese Stadt, die ihre Arbeit am meisten beeinflusst hat. Sie absolvierte ihre Schulausbildung am Carmel Convent and Hoerner School und ihr Studium an der Lucknow University. Sie hat ihren Master (M.Sc.) in Umweltwissenschaften an der Universität Lucknow gemacht. Sie trainierte in der professionellen Kategorie Kathak Dance an der Kathak Kendra unter der UP Sangeet Natak Academy.

Sie trainierte zunächst in der Lucknow Gharana von Kathak unter der Leitung von Arjun Mishra. Sie studierte auch Abhinaya bei Kalanidhi Narayan am Nrityagram von Protima Bedi. Sie hat Baba Bulleh Shahs Beitrag zu den Sufi-Traditionen des Punjabi genau studiert. Auch Mawlana Rumi und Amir Khusro haben sie beeinflusst.

Chaturvedi begann ihre Karriere als Kathak-Tänzerin. Sie versucht eine Schnittstelle zu unterschiedlichen Formen wie der Musik Rajasthans, Kaschmirs, Awadhs, Punjabs, Turkmenistans, Irans und Krygistans zu schaffen. Sie ist besonders von der Sufi-Mystik angezogen und hat sich bemüht, Bewegungen in ihre Performances einfließen zu lassen, die an die meditativen Praktiken der wirbelnden Derwische erinnern. Aus diesem Grund hat sie ihren Tanzstil Sufi Kathak genannt.[2]

Sie trat im Taj Mahal und im Sydney Opera House auf. [3] [4]

Sie drehte ein Sufi-Musikvideo unter der Regie von Vishal Bhardwaj und geschrieben von Gulzar namens Tere Ishq Mein. [5]

Sie hat in mehr als 300 Konzerten in mehr als 22 Ländern auf der ganzen Welt gespielt. In den letzten zwei Jahrzehnten hat Manjari Konzerte auf der ganzen Welt gegeben, darunter in Europa (Frankreich, Deutschland, Portugal, Italien, Österreich, Schweiz, Großbritannien und Irland), Armenien, Georgien, dem Nahen Osten (Dubai, Bahrain, Abu Dhabi, Katar). , Kuwait), Südostasien (Singapur, Malaysia, Sri Lanka) und Zentralasien (Turkmenistan, Kirgisistan, Usbekistan, Tadschikistan) sowie Australien und Amerika.

BEDEUTENDE VERANSTALTUNGSORTE –

• INDIA INTERNATIONAL CENTER
• KALAGHODA, MUMBAI
• TAGORE-AUDITORIUM, CHANDIGARH
• CHOWMAHALLA-PALAST, HYDERABAD
• ARAVALI BIO DIVERSITY PARK, GURGAON
• JUMEIRAH BEACH HOTEL, DUBAI
• INDIRA GANDHI NATIONALES ZENTRUM FÜR KUNST, NEU-DELHI
• SYMPHONY SPACE, NEW YORK CITY
• JUDITH WRIGHT CENTER FÜR PERFORMING ARTS – BRISBANE
• SMITHSONIAN-MUSEUM, WASHINGTON DC
• ROYAL FESTIVAL HALL, SOUTH BANK CENTRE, LONDON, UK
• SYDNEY OPERA HOUSE, AUSTRALIEN
• NATIONALE GALERIE VON VICTORIA, AUSTRALIEN
• RASHTRAPATI BHAWAN
• REGIERUNGSGEBÄUDE
• MEDINAT JUMEIRAH
• PURANA QUILA
• JAGMANDIR-PALAST, UDAIPUR
• PALASTSEE, UDAIPUR
• AMAN-E-BAGH
• RAM BAGH PALACE, JAIPUR
• LOTUS-TEMPEL, NEU-DELHI
• RATHAUS, KOLKATA
• QUTB MINAR, NEU DLEHI
• MURSHIDABAD-PALAST, MURSHIDABAD
• NEEMRANA FORT
• DEVIGARH FORT
• QILA MUBARAK, PATIALA
• JAGATJIT-PALAST, KAPURTHALA
• KHAJURAHO-TEMPEL
• JANANA MAHAL, UDAIPUR
• BERNSTEINFEST, JAIPUR
• FATEHPUR SIKRI
• ARAB KI SARAI, HUMAYUNS GRAB
• HOLKAR-PALAST, MAHESHWAR
• TAJ MAHAL, AGRA
• DILKUSHA-PALAST, GLÜCK

Tanz der Mystiker[edit]

Sie war Teilnehmerin des Sufi-Symposiums im renommierten Smithsonian Museum Washington DC und der Konferenz zum lebendigen Erbe der UNESCO und ist Jury und Mitglied des “Think Tank on Asian Dance” des renommierten Asian Dance Committee in Korea. In den letzten zehn Jahren hat Manjari Chaturvedi mit einer Vielzahl von internationalen Künstlern zusammengearbeitet und performt wie Global Fusion mit Tim Ries (Saxophon, Rolling Stones, USA) und Ustad Shujaat Hussain Khan (Sitar, Indien), Taufiq Quereshi (Indien), Kailash Kher (Indien), Kevin Hays (Klavier, USA), Dhaffer Yoseuf (Oudh, Gesang, Tunesien), Rahim Al Hajj (Oudh, Irak), Patrick Possey (Saxophon, USA), Firas Shahrstan (Qanun, Syrien), Micheal Glenn ( Bass, USA).

KURZFILME UND VIDEOS Sie drehte ein Sufi-Musikvideo unter der Regie von Vishal Bhardwaj und geschrieben von Gulzar namens Tere Ishq Mein. Sie trat in ZARA THAHER JAAO auf: eine Tanzsequenz zur Musik von Ustad Amjad Ali Khan Rooks Sie spielte in HISTORICAL JOURNEY OF TAJ HOTELS, RESORTS & PALACES: Ein Film unter der Regie von Zafar Hai Sie spielte in AMIR KHUSRAU: Ein Film für das nationale Fernsehen unter der Regie von Muzaffar Ali Sie spielte in RAQS-E-DIL: Ein Film für Nationales Fernsehen von Muzaffar Ali Sie trat in RUMI IN THE LAND OF KHUSRAU auf: Ein Film über die Sufi-Traditionen auf der ganzen Welt Sie hat Tanzregie und Choreografie in HUSN-E-JAANA, einer Fernsehserie von Muzaffar Ali, gemacht OF AN ERA: Ein Film über Lucknow von Mazhar Kamran.

Das Kurtisanen-Projekt[edit]

Eine brillante Initiative von Manjari Chaturvedi, die sich der Beseitigung der sozialen Stigmatisierung von Kurtisanen, den Tawaifs, widmet und ihnen damit den verdienten Respekt und den verdienten Platz als Künstler par excellence einräumt. “The Lost Songs and Dance of Courtesans – Gender Diskriminierung in Arts and How it Shapes the Art for Future” ist ein Projekt, das das Leben und die Geschichten der unglaublichen Darstellerinnen archiviert und dokumentiert.[8]

Manjari hat eine absolut neue Arbeit unternommen, es ist eine Menge Forschung, da es Tanz und Geschichten von Frauen lebendig macht, die von der Gesellschaft als Performerinnen stigmatisiert wurden, sowohl Musik als auch Tanz und in einer unglücklichen Gesellschaft, die von Geschlechterdiskriminierung geplagt war, nicht einmal Teil davon waren die Dokumentationsgeschichte der darstellenden Künste. Daher steht es unmittelbar bevor, dass wir der Welt ihre brillanten Geschichten erzählen und ihren Tanz zeigen. Nach unzureichender Forschung und Dokumentation hüllen mehrere Mythen und Missverständnisse das Leben und die Geschichte der Kurtisanen ein.

Heutzutage ist es nicht ungewöhnlich, dass die Wörter „Kurtisane“ und „Prostituierte“ austauschbar verwendet werden. Dies ist der größte Fehler, der ständig gemacht wurde. In einer äußerst unfairen Geschichte, die auf der Ungleichheit der Geschlechter beruht, werden die Männer, die diese Künste ausüben, als “Ustads” (Masters) verehrt, während die Frauen, die die gleichen Künste ausüben, zu “Nautch Girls” (Dancing Girls) wurden. Die heutigen Generationen ehemaliger männlicher Hoftänzer sprechen stolz über die Abstammung ihrer Familie und rühmen die Größe ihrer Vorfahren als Tänzer an königlichen Höfen. Gleichzeitig leben die Generationen von Hoftänzerinnen mit einem Schamgefühl, das nie ihre Abstammung oder Verbindung zu einstigen Höfen preisgibt. Die Geschlechterdiskriminierung im Kunstbereich wurde nie thematisiert und heute wird diese Sekte von Frauen in der Gesellschaft geächtet und als “weniger” angesehen als ihre zeitgenössischen Männer.

Manjari sagt: “Es ist das Gebot der Stunde, die “Missachtung” dieser Künstlerinnen und ihrer Traditionen zu hinterfragen und herauszufordern. Wir müssen dies als eine kollektive Gesellschaft betrachten und ein Projekt wie dieses hilft, das kollektive Bewusstsein der die Gesellschaft.”

Siehe auch[edit]

Verweise[edit]