Clarissa Ocampo – Wikipedia

Philippinisch-amerikanischer Mezzosopran

Clarissa Ocampo ist eine philippinisch-amerikanische Mezzosopranistin. Sie ist vor allem für ihr Album bekannt Wiegenlieder und singt professionell in den USA und Asien.

Frühen Lebensjahren[edit]

Clarissa Ocampo wurde auf den Philippinen als Tochter einer Konzertpianistin und eines Geburtshelfers geboren, der als Hobby Oper sang. Sie schloss 1986 die High School ab und plante, das College in den Vereinigten Staaten zu besuchen, bis die People Power Revolution gegen das Marcos-Regime stattfand.

Daraufhin schrieb sie sich als Medizinstudentin an einer örtlichen Universität ein. Während dieser Zeit entschied sie sich, an das Konservatorium für Musik der Universität von Santo Tomas zu wechseln. Es war ihre Zeit hier, die ihre Berufung zur Musik festigte. “Ich konnte während meines Studiums eine Gesangskarriere auf den Philippinen aufbauen, und ich glaube, das war der Zeitpunkt, an dem ich wusste, dass das Singen mein Beruf sein würde”, sagte sie.

Kurze Zeit später wurde Ocampo für die Graduiertenschule in Juilliard aufgenommen. Damals begann sie ihre Karriere in den USA.

Karrierehöhepunkte[edit]

• GEWINNER “Best Female Classical Performer”, Aliw Awards 2013.^[1]
• “Kalayaan: Pananagutan ng Bayan Para Sa Tuwid Na Daan” zur Feier des 114. philippinischen Unabhängigkeitstages.
• Als Berta in Rossinis “Der Barbier von Sevilla” im Kulturzentrum der Philippinen.
• Gastkünstler “Ramon Obusan Folkloregruppe 40. Jubiläum “Ugat, Ugnayan… Obusan”.
• Altsolist in “Beethovens Fantasie c-moll für Klavier, Chor und Orchester op. 80” mit dem Singapore Symphony Orchestra.
• Als Lady Thiang in der First National Touring Company von „The King & I“, Dodger Productions, New York USA; AEA-Mitglied.
• Gian Carlo Menottis „Amahl and the Night Visitors“, Aiken Productions, IN, USA.
• “Beyond Expectations”, als Gastkünstler von Herrn Jed Madela im Kulturzentrum der Philippinen.
• „Pepe Rizal, Sa Isip, Sa Salita at Sa Gawa“, uraufgeführt eine neue Komposition von Jesse Lucas, Gedicht von Jose Rizal.
• Eine Wiederholung von GF Händels „Messias“ in der Tremont Temple Baptist Church, Boston, MA.
• GF Händels „Messias“, in der Tremont Temple Baptist Church, Boston, MA.
• „Ang Pag-Ibig Mo“, ein rein philippinisches Konzert in der Nichols Concert Hall, Music Institute of Chicago, Evanston, IL.
• „Chanted Journeys“, ein von der Filipinas Heritage Foundation gesponsertes Konzert im Kulturzentrum der Philippinen.
• „Sari-Saring Musika“, mit der führenden Gesangsgruppe des Landes The CompanY.
• Als Edad in der szenischen Lesung von Juan Cabreros Layas Stück „Sa Sariling Lupa“, im Carlos P. Romulo Auditorium, RCBC Building.
• „Love Unspoken“, Vierhundertjahrfeier des Musikkonservatoriums der Universität von Santo Tomas im Kulturzentrum der Philippinen.
• „GENESIS“, Galakonzert zum Abschluss der Feierlichkeiten zum 40-jährigen Jubiläum des Kulturzentrums der Philippinen.
• Mit „Seven Arts One Imelda“ wurde Mr. Ryan Cayabyabs Auftragswerk „Muse and Madness“ uraufgeführt.
• „RUBIES“, 40-jähriges Jubiläumskonzert des Kulturzentrums der Philippinen, wo sie Vincent A. De Jesus’ „Walang Himala“ mit begeisterten Kritiken sang.
• „Mga Ginintuang Alaala ni Conching Sunico at ng MET“, eine Aufführung des Filipino Heritage Festival 2009.
• Virtuosos 2008: Voices Through Time im Kulturzentrum der Philippinen
• Ausgewählter Künstler im Kulturzentrum der Filipino Artist Series der Philippinen.
• Altsolist in Sir Michael Tippetts „A Child of Our Time“ mit dem Philippine Philharmonic Orchestra.

Opernrollen gespielt[edit]

• Berta in Rossinis Il Barbiere di Siviglia, Das Kulturzentrum der Philippinen (2012)
• Judith in Bartoks Blaubartschloss mit der MCO Foundation (2009)
• Flora Bervoix in Verdis La Traviata mit The Singapore Lyric Opera (2008)
• Olga in der philippinischen Erstaufführung von Tschaikowskys Eugen Onegin (2006)
• Cherubin in der Konzertfassung von The Marriage of Figaro mit dem UST Symphony Orchestra (2004)
• Pitti-Sing in „The Mikado“ mit Opera North (1995)
• Rosina in „Der Barbier von Sevilla“ (1995)
• Romeo in „I Capuletti ed I Montecchi“ (1993)
• Dritter Geist in „Die Zauberflöte“ mit dem Juilliard Opera Theatre. (1992)

Diskographie[edit]

• „Wiegenlieder“, IJH Productions 2004, Boston, MA USA. Cradle Songs wurde bei den Children’s Music Awards 2004 als „Bestes Lullaby-Album“ und „Bestes klassisches Album“ ausgezeichnet, die von über 70 Schulen in den USA gewählt wurden.^[2]

Stipendien und Stipendien[edit]

• University of California Santa Barbara – Vocal Institute Fellowship Grant, wo sie in einer Reihe von Liederabenden und einer Meisterklasse unter der Leitung von Mignon Dunn auftrat.
• Aspen Music Festival Chamber Music Fellowship Grant in Colorado, wo sie in einer Vielzahl von Konzerten auftrat, darunter „The Brilliance of Brahms“, mit der renommierten Sopranistin Reneé Flemming als Künstlerin.
• Anna Case McKay-Stipendium der Juilliard School
• Stipendium der Universität Santo Thomas
• Stipendium der Young Artist Foundation
• Preisträger des New York Vocal Artists Competition in der Carnegie Hall, New York
• Zweifacher Preisträger des National Music Competition for Young Artists in the Philippines

Artist-in-Residence[edit]

Von Mai 2012 bis März 2013 nahm Clarissa eine 10-monatige Position als Artist-in-Residence bei der Philippine Opera Company in Manila an, wo sie junge Künstler der Philippine Opera Company durch privaten Studiounterricht, Meisterkurse und Workshops betreute. Außerdem unterstützte sie den künstlerischen Leiter bei der Entwicklung, Planung und Koordination der monatlichen Young Artist Series, die von Oktober bis März lief. Sie trat regelmäßig als Gastkünstlerin in der Young Artist Series des Unternehmens, in Main Stage-Produktionen, Sonderaufführungen und hochkarätigen Veranstaltungen auf, die von Produzenten und Musikdirektoren der Operngesellschaft unter Vertrag genommen wurden.

Aktuelle Erfolge[edit]

Im September 2015 erwarb Clarissa einen Master of Arts in Kommunikationsstörungen, Sprachpathologie. Clarissa ist jetzt eine lizenzierte und ASHA-zertifizierte Sprachpathologin und Stimmspezialistin, die Elite-Interpreten betreut, Sänger und Schauspieler mit artikulatorischer Präzision coacht und ihnen die Beherrschung einer guten Stimmhygiene sowie die Verwendung der richtigen Stimmtechniken für eine optimale Leistung beibringt . Im Laufe der Jahre hat Clarissa zahlreiche Vorträge, Workshops und Meisterkurse in Gesangs- und Stimmaufführungstechniken für Opern- und Theatersänger, Fernseh- und Radioschauspieler und andere Personen, die ihre Stimme für ihren Beruf einsetzen (z. etc.).

Clarissas ultimatives Ziel besteht darin, ihr Wissen in Musik und Gesangsdarbietung in ihre klinische Sprachpraxis zu integrieren, während sie ihre klinischen Fähigkeiten und ihr Fachwissen durch weiterführendes Lernen verfeinert sowie an evidenzbasierten und empirischen Forschungen teilnimmt, um das Wissen weiter zu verbessern und Fähigkeiten in der Behandlung von Stimm- und Schluckstörungen bei der erwachsenen neurologischen Bevölkerung und die Behandlung von Stimmstörungen bei professionellen Stimmbenutzern.

Verweise[edit]