バレー(オペラ)のダウン – ウィキペディア

before-content-x4

仕事
タイトル: 谷の下
オリジナル言語: 英語
音楽: カート・ウェイル
台本: アーノルド・サンドガード
プレミア: 1948年7月15日
プレミアの場所: インディアナ大学、ブルーミントン、インディアナ
プレイ時間: 約40分
アクションの場所と時間: アラバマ州バーミンガム。より詳細に決定されていない時間
  • ジェニーパーソンズ(叙情的なソプラノ)
  • ブラックウィーバー(テナーまたはハイバリトン)
  • トーマス・ブーシェ(ベース)
  • リーダー/ナレーター(バリトン)
  • Sead(SATB)
  • 話す役割を持つ7人の俳優:
    • ジェニーの父
    • ガード/刑務所のアテンダント
    • ピーター、仲間の受刑者ブラック
    • 2人の男性
    • 二人の女性

谷の下 Kurt Weillによる8つのシーンでの1つのフォークオペラです。今日知られている作品は、1945年から未発表のラジオ植物の改訂版と拡張バージョンであり、5つの米国の民songsが整理されています。タイトルバラード 谷の下 タイトルもあります バーミンガム刑務所 知られています。

Weill’s Operaのアクション
after-content-x4

オペラは、アパラチェンの南端にあるアラバマ州バーミンガムで演奏されます。時間はより詳細に決定されていません [初め] しかし、絞首台でのブラックの処刑、毎週のho式ダンスの夜、新しい技術的発明の欠如など、さまざまな手がかりは、19世紀の後半または20世紀の初めを示唆しています。
イベントの物語は整然としたシーケンスでは行われないため、グラフィック隣接する隣接はオペラ内のシーケンスを示しています。

  • (a)教会のイベントに近づいてお互いを知るようになって以来、ジェニー・パーソンズとブラック・ウィーバーは素晴らしい愛(3番目のシーン)を見つけました。
  • (b)しかし、彼女の父親は、はるかに年上で危険なビジネスマンのトーマス・ブシェと一緒にジェニーに会いたいと思っています。このつながりを通じて、彼は経済の上昇を望んでおり、したがって彼の財政難(5番目のシーン)の終わりを望んでいます。
  • (c)ジェニーは、父親がブラックと一緒に踊りに行き、ブーシェ(第4シーン)を拒否したいという父親の願いに反対していることを決定します。
  • (d)2人の男性の間に具体的な混合物があります。酔っ払ったブシェは、彼自身のナイフ(6番目のシーン)の刺し傷によって暴力的な決闘で死にます。
  • (e)ブラックは逮捕され、死亡のために死刑判決を受けた。刑務所では、彼はジェニーからの最後の手紙を無駄に望んでいます。処刑の前夜、彼は再び彼女に会い、彼女からの愛の最後の表情を聞くために逃げることができます(第1シーン)。
  • (f)ジェニーも必死であり、土壌でのあなたの父親の試みは痛みを盗むことはできません。彼女の喜びは、夜(2番目のシーン)にブラックが彼女と一緒に現れるとき、すべて大きくなります。
  • (g)彼らは互いに永遠の愛と彼らについて考えていると主張しますが、警察は括弧を探しており、彼らは逃げなければなりません。最後に、夜明けに、彼は自分の運命に合って、司法の手に戻ります(7番目のシーン)。
  • (h)刑務所で、彼は判決の実行を楽しみにしています(8番目のシーン)。

谷の下 プロローグの導入後、8つのシーンに分かれています [初め] さまざまな場所で遊ぶだけでなく、麻薬のために異なる時期にプレーする人。

シーン 番号 職業
はじめに/プロローグ 谷の下 ナレーター、合唱団
第1シーン – バーミンガム刑務所で 私が死んだときに私を嘆く人はどこにいますか? ブラック
2番目のシーン – パーソンズの家の前 ブラックウィーバー、私の本当の愛 孤独な鳩 ジェニー
3番目のシーン – 教会で 小さな黒い列車 合唱団
第4シーン – 教会の前 立ち上がって、私の女性 ブラック、ジェニー
5番目のシーン – パーソンズの家で 立ち上がって、私の女性 ブロックされています
6番目のシーン – ダンスで どのようにダウン (に基づく サワーウッドマウンテン )) ジェニー、ブラック、ブロックされた
7番目のシーン – パーソンズの家の前 孤独な鳩 (リプライズ) ジェニー
8番目のシーン – バーミンガム刑務所で 谷の下 Chor、Jennie、Brack

音楽 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

タイトル – バラードは5つの加工されたフォークソングを支配しています 谷の下 また、オペラ内。メロディーも同様です。 [2] 異なるラインで合計19回聞くために [2] それによって、作曲されたオペラの音楽的ナラティブな枠組みを形成します [3] 。ナレーターと合唱団は、バリエーションを通して個々のシーンをリンクする機能を満たしています [初め]
さらに、Weillは4つの伝統的な歌をスピリチュアルなどのテーマ的に適切な場所に統合します 小さな黒い列車 ブラックとジェニーの会議で、SO -Called Prayer Meetingまたは 立ち上がって、私の女性 、二人は一緒にダンスの夜を楽しみにしています [3] としても どのようにダウン 最終的にイベントに到着した場合。孤独なハトのイメージ 孤独な鳩 ジェニーの純粋で永遠のブラックへの愛のために象徴的に使用されます。 [4]
伝統的なバラードのスタイルの2曲の新しい構成( 私がいなくなったときに私を嘆く人はどこにいますか? ブラックウィーバー、私の本当の愛 )weillがフォークソングイディオムに流れ込んで、これらを借りたオリジナルの素材とほとんど区別できないようにすることができます [3] [4]
特にバラード 谷の下 オペラの過程でのワイルの手書きによってますます形作られていますが、他の曲にはすべて編集の特徴的な特徴があります。彼の典型的な混合高調波が見ることができます。そこでは、音色の中心が丸であるため、音は自由な色調になります( 谷の下 8番目のシーンでは、2番目のスタンザ:Gメジャーのメロディー、Cメジャーのモチーフ)が動きました。ピースの大部分は、最初と端にまだ色調の足場があるため、閉じた形状を持っています。
キルは、異なる設計方法を使用して、個々の数字内の音色のあいまいさに到達します。彼の一般的な方法には、たとえば、sextakコードにトーンを残したり追加したりすることが含まれます( 谷の下 プロローグでは、最後の和音:Cメジャーがセックスを加えています)、Terzレイヤーの増加 [5] 谷の下 プロローグでは、1番目のシーンへの移行:3つのテルゼンDES-F、F-AS、AS-C)およびいわゆる偽のベースのレイヤー化 [6] 谷の下 プロローグでは、第1スタンザ:セカンドベースは、支配的なC専攻の間にも継続的にfを再生します)とハーフトーンの信頼性 [6] 和音を溶かすには( 私がいなくなったときに私を嘆く人はどこにいますか? 1番目のシーンでは、第1スタンザ:トニックからトニックに戻るトニックからの色の進行が導かれます)または不快な解体への新しいキーへ [6] 谷の下 プロローグでは、第2スタンザ:Fメジャー。 3.スタンザ:as-major)。これらのトリックと他のトリックの助けを借りて、Weillは加工されたフォークソングに特定のハーモニーを提供するだけでなく、オペラ全体を典型的なAilleサウンドで提供します。

台本 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

仕事の基礎と台本の出発点はフォークソングです 谷の下 それぞれ バーミンガム刑務所 、囚人の考えを再現している間、彼は彼の処刑前に恋人からの最後の手紙を望んでいます。 Sundgaardは、この伝統的な歌を補完しています。彼は最初は叙情的なエゴに主人公の役割であるブラックウィーバーの役割を与えます。さらに、彼は刑務所の滞在をもたらす中心的なオペラの物語として対応する歴史を構築します [2] そして、フォークソングを場所に新しいテキストで埋めます。
Sundgaardは、リターンの文体的なデバイスを使用しています [3] 2段階の時代にイベントを伝えることにより、ダブルレベルで。たとえば、ナレーターは、ブラックウィーバーが殺人のためにトーマスブーシェに掛けられたというメッセージを含むプロローグのようにオペラを開き、最初の分析では、彼の処刑の前の夜にブラックが刑務所から逃れ、ジェニーパーソンズと最後の数時間を過ごす方法を示しています。この説明の中で、ジェニーとブラックは2番目のフラッシュバックを解消します。彼らはお互いを知り、映画の前と映画スタイルで深刻なイベントを追跡することを覚えています [2]
テキストの一部が入っています 谷の下 アパラチェン地域の特徴的な方言着色の特徴、いわゆるアパラチア英語:
「それを抱きしめて、Young’un」 – 「Kin Yuh hear Me?」 – 「私はここに落ち着く」 – 「純粋なギャルは常に保護が必要です」。

背景 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

の最初のバージョン 谷の下 1945年に作成され、もともとラジオ用に設計されました。このための衝動は、Olin DownesとCharles MacArthurから来ました。 あなたの歌、アメリカ 計画。米国の民songsに基づいた短いオペラを使用すると、この伝統的な音楽はドラマ化されたデザインでより人気があります [7] 。 WeillとSundgaardはタスクを取り、5つの民songsを使用した20分間のオペラを書きました( 谷の下。孤独な鳩;小さな黒い列車。私の女性、私の女性。サワーウッドマウンテン )。しかし、強力なスポンサーがいなかったため、聴覚シリーズは決して起こりませんでした [8]
約3年後の1948年の春、ウェイルの元出版社であるハンスハインスハイマーは、オペラクラスの学生のために演奏できるステージプレーを彼に求めました。その後、Weillは、非専門的な学生舞台パフォーマンスの要件に従って、以前はSundgaardで未発表だったラジオオペラを形作りました。 [8] [2] 。このため、彼らは一方で拡張しました 谷の下 シーンを挿入することで、約40分の適切な再生時間に [3] 、対話を拡張し、音楽で音楽を作りました [3] 伝統的な民俗的な方法で新しく作曲された2曲と同様に [4] 私がいなくなったときに私を嘆く人はどこにいますか? ブラックウィーバー、私の本当の愛 )組み込まれています。一方、彼らは、背景、衣装、技術の要件が意図的に低く維持され、器具の占有によってオーケストレーションを変化させることができるように、オペラを簡素化します。 [8] [4]
1948年7月15日、インディアナ大学の講堂であるブルーミントンの改訂段階のバージョンが初めて演奏されました [初め] 、カート・ウェイルと彼の妻ロッテ・レンヤが聴衆の中にいたが [8]

after-content-x4

受信 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

プレミアは非常に人気があり、約3週間後、ミシガン大学は1948年8月7日に別のステージングを示しました 谷の下 [3] 。これは、ラジオ局NBCによって全国的に転送されました [4] 、そのため、オペラは最終的にラジオへの道を見つけました。さらに、1950年にNBC TVがスタジオ制作を示しました 谷の下 テレビオペラシリーズの初版として [3]
次の2年間で、ピアノスコアを配布したMusikverlag Schirmerは、ヨーロッパを含む約300のプロダクションを記録しました。アジアとオーストラリアでのさらなるパフォーマンスが計画され、初演後の最初の9年間で約6000のパフォーマンスがありました 谷の下 トライアドップ カート・ワイルの段階のための2番目のプレイ作曲 [4]
パフォーマンスは行われ、主に学校の文脈におけるオペラのシンプルさに好まれています [4] そのため、スクールオペラ属に割り当てることができます。ただし、これはレッスンの概念とためらうことなく同一視することはできません。
のステージパフォーマンスのプレイ時間に関して 谷の下 異なる情報がある場合、それらは35分から異なります [初め] [2] [9] 最大45分 [十]

  • ワイル、カート: カート・ワイル・クラシック。暗闇の中の女性、谷の下 。 LP、RCA Victor 1964、LPV-503。
  • ワイル、カート: 谷にあるデア・ジャサガー 。 私はCD、私はKader Association、6020-1です。
  • ワイル、カート: 暗闇の中の女性、谷の下 (= NBCテレビオペラシアター; 1954/1950テレビキャスト)。 CD、Sepia 2005、1052。
  • 1927年から1933年までの仕事に焦点を当てたWeillの作曲方法への論文:
TobiasFaßhauer: Unapartenのソーダ。 Kurt Weillの歌スタイルに関する研究 (= D83;論文学工科大学2005年)。 Pfau、Saarbrücken2007、ISBN 978-3-89727-333-7。
  • オペラ内の谷でのタイトルソングの再設計の増加の詳細な分析:
ジョン・グラツィアーノ: 谷の下の音楽的方言 。 In:Kim H. Kowalke(hrsg。):
新しいオルフェウス。カート・ワイルのエッセイ 。イェール大学出版局、ニューヘブンu。 a。 1986、ISBN 0-300-03514-4、S。297–320。ダリンS. 302–316。
  • ワイルの音楽のより深い説明は、調性と調和の観点からの意味があります。
Gottfried Wagner: ワイルとブレヒト。ミュージカルタイムシアター (= 1977年のウィーン大学論文大学: 舞台での音楽の疎外は、カート・ウェイルとベルトルト・ブレヒトの作品 )。 Kindler、Munich 1977、ISBN 3-463-00706-1。そのpp。143–154。
  • ワイル、カート(1948): 谷の下 。ピアノエキス。シルマー、ニューヨーク1948年、記事番号GS33768(成績)
  • デビッド・ドリュー:カート・ワイル。ハンドブック。 Faber&Faber、ロンドン1987、ISBN 0-571-13573-0。
  • デビッド・ファレス、エルマー・ジュチェム、デビッド・スタイン:カート・ワイル。写真や文書の生活。 Ullstein、Berlin 2000、ISBN 3-89834-004-X。
  • ウィリ・ガンドラッハ:2つの世界の教育音楽。 Kurt Weill:The Jasager -Down in the Valley。 In:Hermann J. Kaiser u。 (ed。):音楽の教育学的な取り扱いから。ショット、マインツ、 1993、ISBN 3-7957-0244-5、pp。253–261。
  • スティーブン・ヒントン:ウェイルのミュージカル劇場。改革の段階。カリフォルニア大学出版局、バークレーu。 a。 2012、ISBN 0-520-27177-7。
  1. a b c d そうです Drew 1987、pp。363–365を参照してください。
  2. a b c d そうです f Gundlach 1993、pp。258–260を参照してください。
  3. a b c d そうです f g h Hinton 2012、pp。389–397を参照してください。
  4. a b c d そうです f g Graziano 1986、pp。297–300を参照してください。
  5. Wagner 1977、p。62を参照してください。
  6. a b c Wagner 1977、pp。143ffを参照してください。
  7. Drew 1987、p。349を参照してください。
  8. a b c d Fareth et alを参照してください。 2000、pp。253–255。
  9. Kurt Weill Foundation for Musicからの作業情報 、2018年4月7日にアクセス
  10. Weil 1948、ピアノエキスの序文を参照してください。
after-content-x4