エコー – スピーディルック百科事典

「 エコー 「それはアルバムの曲です Meddle 、イギリスのバンドピンクフロイドの6番目。長いインストゥルメンタルパッセージ、サウンドエフェクト、即興など、バンドの最も野心的な構成と広く考えられています。

4人のバンドメンバー（Roger Waters、Richard Wright、David Gilmour、Nick Mason）によって書かれた「Echoes」は、アルバムに広範な終わりを告げます Meddle 。テーマは23分半続き、元のビニールディスクのB側全体を占有します。

また、縮小バージョンにも、その名前を取得したコンピレーションの5番目のトピックとして表示されます。 エコー：最高のピンクフロイド 。また、1987年のアルバムPrismには、Sign of Lifeとともにアルバムを開く最初のメドレーとして登場します。そこにギルモアとライトは手紙の一部を忘れています。

「Echoes」は、「Atom Heart Mother」（23:44）と「Shine on You Crazy Diamond」（26:11）の組み合わせセグメントの後、ピンクフロイドによる3番目に長い曲です。それらとは異なり、それは明示的に部品に分割されていません。ただし、構成はもともと別々のフラグメントから作成され、その後2つの部分に分割されて、フィルムの開口部と閉鎖として機能します ポンペイに住んでいます 。

構成 [ 編集します ]

曲は単一の音、「ping」悪い音から始まります Meddle キーボードから高い場合、2番目のものを増幅し、レスリースピーカーを介して信号を送信します。結果は、何らかの形でソナーを呼び起こす流動的ではあるが鋭い音がします。

ライトは、主に高いレジストリ（レスリーを通して）でピアノの即興演奏を続けています。その後、Gilmourは、Express Stringの組み合わせを使用して、柔らかく穏やかなギターのみで入ります。紹介が進むにつれて、低音の後にバッテリーとハモンドオルガンが続きます。

ギルモアとライトによって調和して解釈された最初の手紙は、リスナーを人生の熟考のエーテルのような環境に導きます。各スタンザは10節のパターンに従い、最初の2つはシーケンスdo＃m、sol m、fa＃m、sol＃を追跡し、最後の1つはメジャーパラレルドームに行きます。詩の間で、do＃とtheの色のリフの間の代替ギルモア。

2番目のスタンザは、複数のオーバーラップギターの使用など、ギルモアの特徴的な組み合わせの多くを組み込んだ単一のギターを追跡します。最後に、このセクションでは、ソロとバックグラウンドのリフがほぼ低いファンクのリズムと平野の打楽器に置き換えられるとき、曲の2番目のセクションを生み出します。

別のギターシングルが歪みを使用してすぐに始まり、 フィードバック 、 うわーwahs スライドギターの使用をシミュレートするトレモロス。ライトは、ハモンドオルガンの短いフレーズに触れ、ゆっくりと強度を上げます。これらのオルガンの詰め物は、低音とドラムのペースと一緒に、ギターがますます増えながら顕著になり始めます
遠く、風の音はアルバムの冒頭のように入ります。

バックグラウンド [ 編集します ]

当初、歌は「Nothingの息子の帰還」と呼ばれる予定であり、現在のもの以外の手紙がありました。ここから抽出：

顔を合わせて会う惑星
一方はもう一つ叫んだ「なんて甘い！
際限なく私たちは受け入れるかもしれません
宇宙の奥深くにある完璧な結合」

天国はこれを一度容赦するかもしれません
そして、私たちに1つとして輝かせることを与えてください
ここで私たちの2つのライトは永遠に1つのライトブレンドです

そして、その憧れに一つになります
別れの召喚状の音が描かれます
あなたは旅行しなければならないようです
そして、太陽の周りで何度も 

彼らは再び空間式に落ちたのを見て、彼らはそれをより水中の何かのために変更することにしました。このバージョンの唯一のオーディオレコードは、1971年のベルリンのリサイタルのものです。

参照してください [ 編集します ]