Silas Green aus New Orleans

Silas Green aus New Orleans war eine in afroamerikanischem Besitz befindliche und betriebene Varieté-Zelt-Show, die in verschiedenen Formen von etwa 1904 bis 1957 durch die Südstaaten tourte. Teilweise Revue, teils Musicomedy, teils Minnesänger-Show, erzählte die Show die Abenteuer von kurzen, “kohlschwarzen” Silas Grüne und große, “tanninhaltige” Lilasbohne. Es gab weder ein Silas Green noch eine bemerkenswerte Verbindung nach New Orleans. “Silas Green” war eine fiktive Figur, die vom ursprünglichen Autor der Serie, Salem Tutt Whitney, geschaffen wurde.

Herkunft und Organisation[edit]

Die Show wurde ursprünglich von dem Varieté-Darsteller Salem Tutt Whitney geschrieben, der sie an den afroamerikanischen Zirkusbesitzer Prof. Eph verkaufte oder gab. Williams (né Ephraim Williams; 1860–1921). Williams war bis zu seinem Tod der einzige schwarze Zirkusbesitzer in Amerika. Er hatte 1885 seinen ersten Zirkus in Wisconsin gegründet und besaß Mitte der 1890er Jahre 100 arabische Pferde und beschäftigte 26 Mitarbeiter. Sein Zirkusgeschäft brach um 1902 zusammen, doch bald darauf erwarb er die Rechte an Silas Green aus New Orleans.

Er gründete eine neue Firma, “Prof. Eph Williams ‘berühmte Troubadours”, um die Zeltschau zu besichtigen. Es spielte One-Night-Stands im ganzen Süden und wurde zu einer der langlebigsten Zelt-Shows in Amerika. Williams leitete die Show und führte neben Musikern wie Bessie Smith weiterhin Pferdetricks durch. Bis 1928 beschäftigte die Truppe 54 Mitarbeiter, darunter eine 16-köpfige Band und 16 Tänzerinnen. Das Hauptausstellungszelt hatte eine Kapazität von rund 1.400.

Als Eph Williams 1921 starb, hatte Vivian Williams Brent (1894–1942), sein ältestes überlebendes Kind (von drei Töchtern), sein Geschäft geführt. Die Hälfte des Eigentums an der Show ging an Charles Collier (1881–1942), der Weiß war. Die Show ging in der folgenden Saison unter der Leitung von Richmond C. Puggsley mit Lawrence Booker als Regisseur der Band und Aida I. Booker als Primadonna.

Schließlich erwarb Collier das alleinige Eigentum. Die Show tourte weiter bis in die späten 1950er Jahre und wurde in späteren Jahren manchmal einfach als die in Rechnung gestellt Silas Green Show.

Ausgewähltes Personal[edit]

Eigentümer und Manager[edit]

• Hortense Collier (geb. Wong; 1908–2002), Tänzer und Manager. Hortense heiratete Charles Collier um 1932; Sie war chinesisch-amerikanisch. Um die Gesetze von Jim Crow zu umgehen, lebten und reisten die Mitglieder des Unternehmens hauptsächlich in Eisenbahnwaggons. In einem Kommentar zum Rassismus im Jahr 1942 erklärte Hortense:
  

  Ich fange an zu glauben, dass das Vorurteil des Südens weit weniger gefährlich ist als die sogenannte Toleranz des Nordens. Ein Nordländer wird Ihnen sagen, dass er keinerlei Vorurteile hat, und dann wird er alle möglichen Wege finden, um Sie aus der Beschäftigung herauszuhalten, indem er die eine oder andere Ausrede als Vorwand benutzt. Das macht ihn zu einem Heuchler. Mit einem vorurteilsvollen Südstaatler wissen Sie immer, was Sie erwartet. Aber sobald sein Geist emanzipiert ist, werden Sie nirgendwo einen größeren Liberalen finden als [that of] eines südlichen weißen Mannes.

• Wilmer Jones wurde nach dem Tod von Charles Collier Miteigentümer, Hortense Collier als anderer Miteigentümer.

Tänzer[edit]

Musiker[edit]

• Lawrence Booker (né Lawrence Henry Booker; 1881–1964), Banddirektor.
• Ornette Coleman (1930–2015), Tenorsaxophonistin, trat 1949 der Silas Green-Band bei und markierte den Beginn seiner beruflichen Laufbahn in der Jazzperformance. Während einer Tour in Mississippi wurde er nach einem unkonventionellen Solo zusammengeschlagen. Ein wütender Mob warf seinen Tenor von einem Hügel. Coleman wurde nach nur zwei Monaten in Natchez, Mississippi, aus der Band geworfen, weil er versucht hatte, einem anderen Spieler eine Bebop-Melodie beizubringen. Von Natchez aus machte sich Coleman auf den Weg nach New Orleans, wo er zum Altsaxophon wechselte.
• Oliver Welock Mason (1900–1961), Trompeter und Bruder des (i) Jazzklarinettisten Norman Mason (1895–1971), (ii) des Jazztrompeters Henry Morris Mason (geb. 1906; DOD nicht bekannt) und (iii) der bahamischen Suffragistin Mary Ingraham (1901–1982).
• Amos Gilliard (né Amos London Gilliard; 1884–1935), Posaunist, der Mitglied der 369. Infanterie-Band “Hellfighters” von Jim Europe gewesen war.

Musiker für Eph Williams ‘berühmte Troubadours aka Großstadt Minnesänger[edit]

Achtzehnköpfige Blasorchester, darunter:

• RH Collins, Regisseur
• Fred Kewley (né Fred Cecil Kewley; 1889–1953), Klarinette, mit seiner Frau Elizabeth, Sängerin und Tänzerin, tourte von 1911 bis 1914 mit Eph Williams. Fred und Elizabeth ließen sich 1924 scheiden und Elizabeth trat in einer Produktion von auf Tournee auf Kentucky Sue. Zwei Monate nach seiner Scheidung heiratete er Exie Preston (Mädchen;; 1897–1942). Zusammen wurden sie Pflegeeltern des Jazzsaxophonisten Ted Buckner (1913–1976). Fred war auch einer von Teds Saxophonlehrern.
• Jessie Reeves, Posaune
• RJ Mitchell, Kornett

Sänger[edit]

Kritische Überprüfung[edit]

Im Jahr 1940 Zeit angegeben:

Dieses Jahr beginnen ihre Probleme, wenn sie mit Koffern mit der Aufschrift MD (Mule Drivers) in ein Krankenhaus gehen. Sie werden für zwei Medikamente gehalten und enden im Gefängnis. Die Show ist mit einem Slapstick garniert, der einen Patienten einschläfert, indem er einen alten Schuh riecht, wie Knebel wie “Ihr Kopf setzt sich an ein Ende Ihrer Wirbelsäule und Sie setzen sich auf das andere.” Silas wird manchmal breit, aber nie wirklich schmutzig. Was es in Bewegung hält, sind seine Tänze und Spezialitäten, sein goldzahniger, aber gut aussehender Refrain.

Erinnerungsstücke[edit]

Historische Plakate für die Shows, die hauptsächlich von Hatch Show Print aus Nashville gedruckt werden, sind bei Sammlern beliebt.

Literaturverzeichnis[edit]

Anmerkungen[edit]

Verweise[edit]