フランツ・ケルチ – ウィキペディア

フランツ・ケルチ （1915年11月1日、バイロースで生まれ、†2013年6月5日、ミュンヘンで）。ケルチは重要な歌とオラトリオの歌手と考えられています。彼のレパートリーには、ヨハン・セバスチャン・バッハ、ヨハネス・ブラームス、ディートリッヒ・ブクテフード、ジョージ・フリードリッヒ・ヘンデル、クラウディオ・モンテルディ、ヴォルフガン・アマデウス・モーツァルトによる作品が含まれています。

フェスティバルの町バイロースで育ち、特に幼少期の合唱歌やバイオリンの演奏を通して、フランツケルチは、1937年から1939年までヘンリエットクリンクでアビトゥールと兵役の後、歌のレッスンを受けました。戦後（1947年まで）の戦争と終わりの後（1947年まで）、彼は戦後のすべての困難にもかかわらず、彼の声の訓練に集中的に働き続け、仲間の囚人の前で最初の歌の夕方を与えました。

広範で栽培された低音のバリトンの声、高度な音楽性と技術的なボーカルコントロール、そしてそれを区別した深い作品のデザインスポット、ラジオ放送、コンサートパフォーマンス、歌の夕方、レコードのレコードにより、フランツケルチは彼の時間の最も有名な歌とオラトリオの歌手の1つになりました。

1952年から1957年の間に、彼はカール・リヒターと彼のミュンヘン・バッハ合唱団の下で引き継ぎました。1954年まで、ハインリッヒ・シュッツ・クレイスは、ハインリッヒ・シュツ地区の公演のためにマイケル・シュナイダー裁判官の下ですでに雇われた後、すべての大規模なバッハ作品と多数のカンタタのベース部分です。ルドルフ・ラミーの下で、彼はミュンヘンとaで働いていました。クリスマスオラトリオ、ブラームスレクイエム、創造、1953年に南ドイツの初演 ゴルゴタ フランク・マーティンと。 GüntherRaminは、西ヨーロッパを通じてThomaniansとのツアーのために彼に署名し、彼のヨハネスパシオンのアーカイブ制作のために彼をライプツィヒに連れて行きました。同じラインアップでは、1956年にマッサウスの情熱の入場が計画されましたが、トムンカントールの突然の死が先行しました。 1957年から1960年の間に、バッハの情熱（イエス）、Hマイナーフェア、およびいくつかのカンタタがフリッツヴェルナーとともに記録されました。 1935年にマタウスの情熱の歴史的なパフォーマンスの実践にすでに対処していたハンス・グリシュカットの中で、フランツ・ケルチはイエスやピラトよりも1950年代のバッハの情熱で何度か歌いました。 1952年、2つの世俗的なカンタタも、グリシュカットと4つのミサエブレブスフォンバッハの下で最初の録音として記録されました。

1950年代初頭、フランツ・ケルチは、世界初のセネカと1954年のグラン・プリ・ドゥ・ディスク・デュクムのディスク・ディスクを、ウォルター・ゲーア（1952年または1953年初頭）のマリエンベエンブ・オロリエ・グアリエ・オリエ・オリエ・オルリエ・オルリエの下で、グラン・プリックス・デュ・ディスク・デュク・ディスクとの様々な録音に関与しました。 1955年に出版されたMarcel Couraud 1955の下。

フランツ・ケルチは、ドイツ全体と他のヨーロッパ諸国で聞かれました。彼は西ヨーロッパでのさまざまなフェスティバルやお祝いのイベントに参加し、1962年にダブリンでの冬旅行を含むアイルランドのいくつかの都市で、ドイツで数多くの歌の夜を出しました。彼はいくつかのプレミアとドイツのプレミアを歌いました。

彼のはるかに興奮したレパートリーには、何世紀にもわたって精神的な音楽作品と精神的で世俗的な歌が含まれていました。彼はすべての主要な作品を歌い、コンサート文学で作品を演奏することはあまりありませんでした。 Bayerische Rundfunkは、古い音楽を備えた革新的なプロジェクトで彼を繰り返し使用し、またミュンヘンの作曲家（Haas、Jacobi、Zilcherを含む）の現代作品にも使用しました。

フランツ・ケルチは、バッハの情熱のキリスト歌手として特別な感謝を受けました。生きたキリスト教の人生の見方に支えられたその内在化の芸術は、基準を設定しています。彼はすべての緊急性の中で情熱プロセスを提示しようとしました。ここで彼は彼自身の芸術的デザインの方法を見つけました。解釈モデルとしての履歴サウンドドキュメントは、戦後の年にはほとんど利用できませんでした。 1949年3月20日にHOFのMichaeliskircheでの彼の最初のMatthäusの情熱に対する新聞の批判で：「ミュンヘンのフランツ・ケルチの高貴なベースは、キリストのゲームで圧倒的な世界の純粋なトーンを見つけました。」

の批評家 SüddeutscheZeitung 、K。H。ルッペルは、1956年にミュンヘンのギュンサーラミンを記念してリストされたカールリヒターの下でマシューの情熱の機会に次のように書いています。

包括的な歌のレパートリーを持つ歌の通訳としてさえ、フランツ・ケルチは彼の非常に変調した声と彼の感動的でよく考えられた表現のために、傑出した評判を持っていました。

たとえば、1958年9月のクロナッハでの歌の夕べの後、批評家は次のように書いています。「すでにフランツケルチのリスナーであるシューベルトリエルンで…「イブニングレッド」と「ハイカー」の握りデザインにより、動く気分が満たされていたため、嵐の拍手を引き起こしました。フランツ・ケルチは、自分自身を優れた曲の歌手として紹介しました。ケルチは、模範的なテキストトリートメントによって特徴付けられており、常にすべての歌の全体的な存在を経済的なフレージングの手段で満たしています。ロバート・シューマン、カール・ロウエ、ヒューゴ・ウルフのバラードは、彼の「パイド・パイパー」と彼のock笑の悪魔とも非常に優れていました。リチャード・シュトラウスの歌は、この作曲家が歌の開花期を終わらせることを明らかにしましたが、メリケとエイチェンドルフの歌ヒューゴ・ウルフは興奮した体験になりました。」

フランツケルチは、広範なコンサート活動に加えて、1953年から1978年まで、今日のレオポルドモーツァルトセンターであるアウグスブルクのレオポルドモーツァルトコンサバトリーで教えました。有名なオペラとコンサートの歌手は、ボーカル教育者としての彼の作品から登場しました。 1980年、彼はOberammergauのPassion Gamesのソリストを訓練しました。

フランツ・ケルチは1947年からミュンヘンに住んでいました。彼は10人の子供を残しました。彼の最後の休憩所は、ミュンヘンのWaldfriedhof Obermenzingにあります。