Ars Poetica (Horaz) – Wikipedia

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“”Ars Poetica“, oder “Die Kunst der Poesie“, ist ein Gedicht von Horace um 19 v.[1] in dem er Dichter in der Kunst des Schreibens von Gedichten und Dramen berät. Das Ars Poetica hat “in späteren Zeitaltern einen großen Einfluss auf die europäische Literatur ausgeübt, insbesondere auf das französische Drama”[2] und hat Dichter und Autoren inspiriert, seit es geschrieben wurde.[3] Obwohl es seit dem Mittelalter bekannt ist, wird es seit der Renaissance in der Literaturkritik verwendet.[4]

Hintergrund[edit]

Das Gedicht wurde in Hexameter-Versen als Brief (oder Brief) an Lucius Calpurnius Piso (den römischen Senator und Konsul) und seine beiden Söhne geschrieben und wird manchmal als das bezeichnet Epistula ad Pisonesoder “Brief an die Pisos”. Die erste Erwähnung seines Namens als “Ars Poetica” war c. 95 vom klassischen Literaturkritiker Quintilian in seinem Institutio Oratoria,[5] und seitdem ist es unter diesem Namen bekannt. Die Übersetzungen des Originalbriefes sind typischerweise in Form von Prosa.[6]

“Geschrieben, wie Horaces andere Briefe dieser Zeit, in einem lockeren Gesprächsrahmen, Ars Poetica besteht aus 476 Zeilen mit fast 30 Maximen für junge Dichter. “[7] Aber Ars Poetica ist keine systematische Abhandlung der Theorie, und das war auch nicht beabsichtigt. Es ist ein einladender und lebendiger poetischer Brief, der für Freunde verfasst wurde, die poetische Literatur schätzen.[8]

Horace nähert sich der Poesie von einem praktischen Standpunkt aus – als Handwerk oder ars– anstatt des theoretischen Ansatzes seiner Vorgänger Aristoteles und des Philosophen Platon. Er schätzt den Dichter auch sehr, im Gegensatz zu beispielsweise Platon, der misstraut Mimesis und wer hat den Philosophen Sokrates in Buch 10 der Republik dass er Dichter aus dem Idealzustand verbannen würde.[9]

Zusammenfassung[edit]

Das Folgende ist ein kurzer Überblick über die Hauptthemen der Arbeit:

(a) Ein Gedicht verlangt Einheit, die durch Harmonie und Proportionen sowie eine kluge Wahl des Themas und eine gute Diktion gesichert ist. Meter und Stil müssen dem Thema und dem Charakter entsprechen. Ein gutes Modell findet sich immer in Homer (ll, 1–152).

(b) Dramatische Poesie erfordert besondere Sorgfalt – in Bezug auf das Zeichnen von Charakteren, die Angemessenheit der Darstellung, die Länge eines Stücks, die Anzahl der Schauspieler, die Verwendung des Chors und seiner Musik, Besonderheiten für den satyrischen Typ, Versformen und den Einsatz von Griechische Modelle (Abb. 153–294).

(c) Zu den Qualifikationen eines Dichters gehören gesunder Menschenverstand, Kenntnis des Charakters, Einhaltung hoher Ideale, Kombination der Dulce mit dem utile, intellektuelle Überlegenheit, Wertschätzung der edlen Geschichte und hohe Mission der Poesie und vor allem die Bereitschaft, unparteiischer Kritik zuzuhören und davon zu profitieren (Abb. 295–476).[10]

(Für eine detailliertere Zusammenfassung von Horace Ars Poeticasiehe den Artikel über Horace Briefe – Brief II.3).

Literarische Sätze[edit]

“Viele von …[the] passende Sätze [of the Ars Poetica]… sind in die gängige literarische Sprache übergegangen. “[11] Mit der Arbeit sind insbesondere vier Zitate verbunden:

  • “”in medias res (l. 148) “oder” mitten in die Dinge “. Dies beschreibt eine narrative Technik, um die Geschichte von ihrem Mittelpunkt aus zu beginnen. Laut Horace lockt dies das Publikum in die Handlung, indem es alle neugierig auf die vorherigen Charaktere macht Wege und ihre zukünftigen Schicksale. Die Technik tauchte häufig in alten Epen auf und ist in modernen Erzählungen nach wie vor beliebt.
  • “”ab ovo (l. 147) “oder” von Anfang an “. Da Homer seine Epen über den Trojanischen Krieg nicht aus der Vorstellung (also das Ei -” ovo “in lateinischer Sprache) von Helen initiierte, sollten Dichter und andere Geschichtenerzähler dies tun etwas ebenfalls: Mit anderen Worten, das Starten einer Geschichte von Anfang an wird das Publikum langweilen und ermüden, das möglicherweise nicht an einer Handlung interessiert ist, die mühsam inklusive ist. Eine weitere Erklärung für diese Erwähnung eines Eies finden Sie in Leda (Mythologie).
  • “”Quandoque Bonus Schlafsaal Homerus (l. 359) “oder” manchmal nickt sogar ein guter Homer ein “. Heute wird dieser Ausdruck verwendet, um anzuzeigen, dass 1. selbst der erfahrenste Dichter Kontinuitätsfehler machen kann und 2. lange Werke, normalerweise Epen (wie die Ilias oder die Odyssey), können ihre Fehler haben, ohne dass dies ihre allgemeine Qualität erheblich beeinträchtigt. Im Zusammenhang tadelt Horace Homer jedoch sogar für solche Fehler. Es lautet “et idem | Indignor Quandoque Bonus Dormitat Homerus “; (Ich geißele sogar den guten Homer dafür [fault of technical errors] wann immer er einnickt).
  • “”ut pictura poesis (l. 361) “oder” wie die Malerei auch die Poesie “, womit Horace meinte, dass die Poesie im weitesten Sinne” einfallsreiche Texte “die gleiche sorgfältige Interpretation verdient, die zu seiner Zeit der Malerei vorbehalten war.
(Die beiden letztgenannten Sätze kommen gegen Ende des Gedichts nacheinander vor).

Schlüssel Konzepte[edit]

Das Werk ist auch bekannt für seine Diskussion über das Prinzip des Anstands (die Verwendung geeigneter Vokabeln und Diktionen in jedem Schreibstil) (l.81–106) und für Horaces Kritik an der lila Prosa (Purpureus Pannus, l.15–16), ein Begriff, den er geprägt hat, um die Verwendung blumiger Sprache zu bezeichnen.[12] Dieses Prinzip wird als Kernbestandteil der Horatianischen Poetik angesehen, da es hauptsächlich darauf abzielte, die Wahrhaftigkeit der künstlerischen Darstellung zu erreichen, indem es alles von der Wahl des Genres über die Diktion, die dramatische Charakterisierung, den Takt, die poetische Erfindung bis hin zur beabsichtigten Wirkung leitete.[13] Einige zitierten, dass Anstand die Unterordnung erzwinge, beispielsweise von Teilen zum Ganzen, von Frau zu Mann, von Wunsch nach Vernunft und von Individuum zu Staat.[14]

In Zeile 191 warnt Horace davor Deus ex machina, die Praxis, eine verschlungene Verschwörung zu lösen, indem ein olympischer Gott erscheint und die Dinge in Ordnung bringt. Horace schreibt “Nec deus intersit, nisiignus vindice nodus”: “Dass ein Gott nicht eingreift, es sei denn, ein Knoten zeigt sich, der eines solchen Entwirrers würdig ist”.[15]

Vielleicht kann man sogar sagen, dass die Zitierbarkeit von Horace Ars Poetica hat ihm einen herausragenden Platz in der Literaturkritik eingeräumt: Die Norton Anthologie der Theorie und Kritik sagt:

Es wäre unmöglich, die Bedeutung von Horace zu überschätzen Ars Poetica (Kunst der Poesie) für die spätere Geschichte der Literaturkritik. Seit seiner Komposition im ersten Jahrhundert v. Chr. Hat dieses epigrammatische und manchmal rätselhafte kritische Gedicht einen fast kontinuierlichen Einfluss auf Dichter und Literaturkritiker ausgeübt – vielleicht weil sein in Versform formuliertes Diktat so hervorragend zitierbar ist. Horaces Anweisung, dass Poesie sowohl “unterweisen als auch erfreuen” sollte, wurde so oft wiederholt, dass sie als horatianische Plattheit bekannt wurde.[16]

Die Horatianische Platitude wird normalerweise als “Anweisung” angegeben und Freude “, aber manchmal als” anweisen oder Freude “. Die erste Lesung impliziert, dass alle Literatur lehrreich sein muss. Eine verwandte Zweideutigkeit ist, dass” instruieren “besser als” Hilfe “,” Beratung “oder” Warnung “übersetzt werden könnte. Horace wiederholt diese Maxime in verschiedenen Formulierungen:” Aut prodesse uolunt aut delectare poetae aut simul et iucunda et idonea dicere uitae “(Der Dichter möchte profitieren oder gefallen oder gleichzeitig angenehm und hilfsbereit sein),” miscuit utile dulci “(eine Mischung aus nützlich und süß) und “delectando pariterque monendo” (erfreulich und beratend).

Das Ars Poetica wurde erstmals 1566 von Thomas Drant ins Englische übersetzt.[17] Eine Übersetzung von Ben Jonson wurde 1640 posthum veröffentlicht.

Siehe auch[edit]

Verweise[edit]

  1. ^ Die Datierung des Gedichts ist ungewiss. Verschiedene Quellen geben verschiedene Daten zwischen 19 und 10 v. Chr. An. Das Datum 19 v. Chr. Ist gegeben durch Der Oxford-Begleiter der klassischen Literatur, p. 74.
  2. ^ Howatson, MC Der Oxford-Begleiter der klassischen Literatur, 3rd ed. Oxford University Press, 2013, p. 75.
  3. ^ Eine Diskussion der Ars Poetica und verwandter Gedichte finden Sie unter: Poets.org – http://www.poets.org/viewmedia.php/prmMID/20035
  4. ^ Norton, Glyn (2001). Die Cambridge-Geschichte der Literaturkritik: Band 3, Die Renaissance. Cambridge, Großbritannien: Cambridge University Press. p. 199. ISBN 0521300088.
  5. ^ Institutio Oratoria 8,60 (auch bekannt als Institute des Oratoriums in seiner Widmung an Trypho). Sehen: Horaz: Briefe Buch II und Brief an die Gefangenen (Ars Poetica), ed. von Niall Rudd. Cambridge University Press, 1990, p. 19.
  6. ^ “Ars Poetica von Horace”. Poetry Foundation. Poetry Foundation. 2018-11-23. Abgerufen 2018-11-23.CS1-Wartung: andere (Link)
  7. ^ Artikel über Ars Poetica. Encyclopædia Britannica Academic Edition, 2014.
  8. ^ Horace. Rudd, Niall, Herausgeber. Horace: Epistles Book II und Ars Poetica. Cambridge griechische und lateinische Klassiker. Cambridge University Press. (26. Januar 1990). ISBN 978-0521312929 Seite 34.
  9. ^ Die Norton Anthologie der Theorie und Kritik, ed. von Vincent B. Leitch et al. New York: WW Norton & Co., 2001, p. 121 und p. 33.
  10. ^ Diese Zusammenfassung stammt aus: Horace: Satiren; Briefe und Ars Poetica, übersetzt und bearbeitet von HR Fairclough. Harvard: Loeb Classical Library, 1926, p. 443.
  11. ^ Howatson, p. 75.
  12. ^ Die Norton Anthologie der Theorie und Kritik, p. 123.
  13. ^ Prasad, Leela (2007). Poetics of Conduct: Mündliche Erzählung und moralisches Sein in einer südindischen Stadt. New York: Columbia University Press. p. 179. ISBN 0-231-13920-9.
  14. ^ Lowrie, Michele (2009). Horace: Oden und Epoden. Oxford: Oxford University Press. p. 160. ISBN 9780199207695.
  15. ^ Ars Poetica, Linie 191 Archiviert 9. Februar 2005 in der Wayback-Maschine
  16. ^ Die Norton Anthologie der Theorie und Kritik, p. 121.
  17. ^ Siehe den Artikel über Thomas Drant von Fred Schurink in Die Enzyklopädie der englischen Renaissance-Literatur, Band 1. Blackwell Publishing, 2012, S. 290–292.

Externe Links[edit]


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