アンドリュー・ワイス – ウィキペディア

アンドリュー・ニューウェル・ワイス （1917年7月12日、ペンシルベニア州チャドスフォードで生まれた、†2009年1月16日同上）は、20世紀で最もよく知られているアメリカの現実的な画家でした。彼は米国でとても人気があるため、「フォークペインター」と呼ばれることもあります。彼のお気に入りのモチーフは、ペンシルベニア州の彼の故郷のチャドフォード周辺の国と住民であり、メイン州のクッシングでの夏の住居でした。彼の最も有名な作品であり、米国20世紀で最も有名な作品の1つは クリスティーナの世界 それはニューヨーク市の近代美術館に飾られています。

子供時代と初期のキャリア [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

アンドリュー・ワイスは、有名なアメリカのイラストレーターであり芸術家であるN. C.ワイスの息子でした。 5人の子供の末っ子として、彼は家で教えられ、父親の芸術を学びました。彼が1937年に20歳だったとき、彼はニューヨーク市のマクベスギャラリーで最初のソロ展を開催しました。展覧会全体がすぐに完売し、ワイスのキャリアが始まりました。 1940年、彼はベッツィーメールジェームズ（1922-2020）と結婚しました ^[初め] 彼が1年前にメイン州で会ったこと。ベッツィは彼をアンナ・クリスティーナ・オルソンに紹介しました。 クリスティーナの世界 なりました。クリスティーナ、兄のアルバロ、そして彼女の風化した家は、20年以上にわたって彼の芸術の重要なモチーフになりました。 ^[2] Betsy James Wyethは、夫のキャリアで主導的な役割を果たし、常に彼を非常にサポートしていました。

父の死/1940年代 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

1945年、アンドリュー・ワイスの父親と彼の3歳のneは、彼女の車がレールの家の近くで止まって電車に襲われたときに殺されました。ワイスは常に、この出来事は個人的な悲劇であるだけでなく、彼の芸術的なキャリアにとっても形成的であると言っていました。その後まもなく、彼の芸術は彼女の成熟した永続的なスタイルに到達しました。そこでは、蒸したカラーパレット、現実的な表現、感情的に帯電した象徴的なオブジェクトの使用が典型的でした。 1948年、ワイス・アンナとカール・クアーナーは、チャド・フォードの隣人でした。メイン州のオルソンに加えて、クエルナーと彼らの農場は、今後30年間、彼の最も重要なモチーフの1つになりました。

後のキャリア [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

彼はペンシルベニア州で部分的にメイン州で過ごしている間、ワイスは50年以上にわたって比較的一貫した現実的なスタイルを保持してきました。彼はいくつかの風景とモデルに焦点を合わせました。それは彼の写真でいつでも見ることができ、何十年も再発してきました。

通常、彼は鉛筆や水彩で何十もの研究をして、実際の絵を描くために、時には水彩画で、時には水色の乾いた絵画やエテ・テンペラで描きました。彼の名声が高まっているため、彼の作品はかつてないほど高い価格を達成し、最近ではプライベートコレクターやオークションで100万ドル以上を受け取りました。

彼のスタイルは長い間物議を醸していました。彼の現実的な絵画スタイルは、20世紀半ばから米国で一般的だった抽象化と大きな対照を形成しました。彼の作品の博物館の展示は大きな流入を見出しましたが、多くの美術批評家は彼のスタイルを拒否しました。最も一般的な非難は、彼の写真が実際にイラストであり、彼は心から心に近い人々と風景を描くことでした。彼の作品の崇拝者は、彼のモチーフの美しさに加えて、彼らはまた強い感情を放ち、非常に象徴的であり、微妙な抽象化を持っているという意見です。彼の作品のほとんどの視聴者の意見では、彼は偉大な芸術で水の色とEIT Temeaを使用しました。最初の実験の後、ワイスは従来の油絵の具の使用を避けていました。

彼のキャリアの物議を醸すエピソードは、チャドフォードのクアーナー家を通して出会ったモデルであるヘルガ・テストルフによって描かれた多くの作品を囲みました。ワイスは1971年にヘルガを描き始め、15年以上にわたって彼女は彼の最も重要なモデルの1つでした。しかし、彼の他の作品とは対照的に、彼は一般の「ヘルガ」の写真を含んでいた。彼女は彼の妻ベッツィに会うことさえ許されていませんでした。彼は1985年に彼女を見せて、翌年にはプライベートバイヤーのレナードアンドリュースに彼女を売った。アンドリュースはこれらの写真に大きな注目を集め、多くの大規模な博物館がそれらを展示したいと考えていました。メディアは、ワイスの秘密の写真についての物語をもたらし、彼がモデルと関係があることを否認的に示した。展覧会によると、アンドリュースは匿名の日本の産業家に大きな利益をもって写真を売りました。一部の博物館の指導者は、ワイスが写真をよりよく販売するためにそれらを使用したと感じました。一部の美術批評家は、ステージングのために写真の秘密の写真で物語を保持しました。他の人は単に写真を賞賛しました。産業家の販売後、写真はしばしばアメリカと日本の博物館で展示されました。 2005年12月、彼女はおそらく個別に売るアメリカ人を買いました。

Andrew Wyethの写真は、最も大きな米国の博物館のコレクションにあり、それを同封しています メトロポリタン美術館 、 ホイットニー博物館アメリカ美術館 そしてその 近代美術館 ニューヨーク市と首都ワシントンで スミソニアンアメリカン美術館 、 ナショナルギャラリーオブアート そしてホワイトハウス。ワイスの多くの写真にはそれがあります ブランディワインリバー博物館 チャッドフォード、ペンシルベニア、ダス ファーンズワース美術館 メイン州ロックランドなど グリーンビル郡美術館 サウスカロライナ州グリーンビル。

1945年、アンドリュー・ニューウェル・ワイスはニューヨークのメンバーになりました （それか） 国立デザインアカデミー 選ばれた。 ^[3] 1950年に彼はになりました アメリカ芸術アカデミー 、 ^[4] 1960年 アメリカ芸術科学アカデミー そして1967年 アメリカ哲学協会 ^[5] 選ばれた。彼は、ジョン・F・ケネディが再導入した大統領の自由メダルの最初の画家としての1963年を含む多くの賞のスポンサーでした。 1976年、彼はフランスのメンバーになりました Acadamy of Arts 録音。 1980年、ワイスはイギリスにいた最初の生きているアメリカ人アーティストでした ロイヤルアカデミー 名誉会員（Hon.ra）に選出されました。 ^[6] 1987年に彼は彼にそれを与えました ベイツカレッジ 名誉博士号。 ^[7] 1990年、ジョージH. W.ブッシュ大統領は彼に議会の金メダルを贈りました。
2007年、ワイスはそれを受け取りました 全国芸術勲章 。

1. ↑ アンドリュー・ワイスの未亡人であり協力者であるベッツィ・ワイスは98で死にます 、2020年4月26日のニューヨークタイムズ、2020年4月26日アクセス
2. ↑ アラン・クロード・スルザー： 重要な唯一のこと In：NeueZürcherZeitung、2011年12月3日
3. ↑ すべての国民学者（1825年 – 前）。 の： nationalacademy.org。 2021年2月3日にアクセス （英語）。
4. ↑ メンバー：アンドリュー・ワイス。 アメリカ芸術アカデミーとレターズ、 2019年5月5日にアクセス （賞に関する情報があります）。
5. ↑ メンバーの歴史：アンドリュー・ワイス。 アメリカ哲学協会、 2019年2月4日にアクセス 。
6. ↑ レースコレクションのデータベースエントリ 、英語、2013年4月20日にアクセス。
7. ↑ アンドリュー・ワイスの孫娘は彼の作品の主要な展示を開催します 。 ベイツカレッジ、16。2000年10月、 2021年2月2日にアクセス （英語）。