Goldberg Variations-Wikipedia

Goldbergバリエーション 1741年の最初の印刷では、バッハ自身によって開始されたヨハンセバスチャンバッハ（BWV 988）の作品です。 Clavier Ubungは、2つのマニュアルを備えたClavicimbalの前にさまざまな変化を伴うAriaで構成されています 指定されました。 ^[初め] ヨハン・ゴットリーブ・ゴールドバーグによる名前は、逸話のために提起されました。 ^[2]

Goldbergバリエーション バロックバリエーションアートのハイライトを表してください。この作品は、上部の声に定期的に閉じた厳密に標準的な文を備えた計画された全体的な構造によって特徴付けられます。共通の低音トピックは、バリエーションの内部接続を提供します。各文は独自のキャラクターを持っています。メイントーンはGメジャーです。

作業の正確な起源の時間は不明です。 1741年秋でした ^[3] バルタサール・シュミット（1705–1749）によるニュルンベルクでは、刺されて移転しました。バッハのサインはもはや存在しません。したがって、1975年には、小さな修正に加えてバッハの手書きに14のカノンが含まれる完全に帰属するブルックが発見された多くの注目が集まりました。 ^[4]

名前 Goldbergバリエーション （また ゴールドバーグのバリエーション ）19世紀の間にのみ自らを確立しました。逸話的な報告によると、彼はヨハン・ニコラウス・フォーケルズにいた ヨハン・セバスチャン・バッハの人生、芸術、芸術作品について 1802年から形成。フォーケルによると、バッハ 異なる変更があるアリア バッハ家と友達だったヘルマン・カール・フォン・キーセルリングを伯爵にしたドレスナー・ホフのロシア使節のために。才能のある学生であるウィルヘルム・フリーデマン・バッハとヨハン・セバスチャン・バッハであるハープシコーディストのヨハン・ゴットリーブ・ゴールドバーグは、それを挙げてみるべきです。 ^[2]

このレポートは、2つの最古のバッハの情報に戻る可能性があります。 ^[5] 別のソースが見つかりませんでした。 2つの重要な議論は、レポートの真実を明らかにしています。バリエーションの印刷版には、Keyserlingへの正式な献身など、献身は含まれていません。一方、ヨハン・ゴットリーブ・ゴールドバーグは1740年にわずか13歳であったため、この要求の厳しい仕事に適切に対処することはできませんでした。

したがって、Forkelの報告の真実の内容は議論の余地があります。フォーケルは、バッハのモチーフと彼の時代の芸術の芸術に、19世紀初頭の芸術の後にロマンチックな概念を適用しました。 ^[6] しかし、彼の報告書は、構成が最初からの一部であり、栄光の一部であることを最も表しているものと矛盾していません Clavvierエクササイズ 植えられます。 ^[7] しかし、ここでもセキュリティはありません。のパートIVの圧力があるからです クラビエルエクササイズ 1741年 – パートIIやIIIとは異なり、1731年のパートIと同じように、その予備出版物があります – バッハの進行中の番号には含まれていません。ただし、スペルでのみ区別されるタイトルの葉の同一の定式化は、すべての一体感を築きます クラビエルエクササイズ 近傍。バッハのタイトルページ Opus 1 それは[呼ばれています： Clavir-dung /既存の /Præludien、すべて、求愛、サラバンデン、ギグエン、 /メニューット、およびその他のガリントリー。 /müths-ergetzungのための要求の恋人 / by / johann sebastian bach […] ^[8]

オリジナルの印刷の見出しを設定します（バッハの後の添加物に括弧内の手書きのコピー）
空気 1. 1stapのバリエーション。 1. 1. Clavのバリエーション。 バリエーション3. CanonすべてのUnisuono A 1 Clav。 バリエーション4.à1stap。 バリエーション5.ただし、2 Clav。 6.カノナアリア2番目の1 Clavのバリエーション。 バリエーション7.à1。o、しかし、2 clav。 （アルテンポディギガ） バリエーション8. 2stap。 バリエーション9.キヤノンアラテルザ。最初のclav。 バリエーション10. Fugetta。最初のclav。 バリエーション11. A 2 Clav。 12.カノンアッラーのバリエーション4番目。 バリエーション13. A 2 Clav。 バリエーション14. 2stap。 バリエーション15.アンダンテ。キヤノンアッラ5番目。最初のclav。	バリエーション16.最初の拍手。 Ouverture バリエーション17. A 2 Clav。 バリエーション18.金曜日のカノンアラ。最初のclav。 バリエーション19.à1stap。 バリエーション20. A 2 Clav。 バリエーション21.キヤノン・アッラ・セッティマ。 バリエーション22.最初の拍手。アリアショート バリエーション23. A 2 Clav。 バリエーション24. CanonすべてのオタバA 1 Clav。 バリエーション25. A 2 Clav。 （”アダージョ”） バリエーション26. A 2 Clav。 バリエーション27.キヤノンアラ9番。 2stap。 バリエーション28. A 2 Clav。 バリエーション29. A 1 O True 2 Clav。 バリエーション30. 1stap。各。 チーフからの空気は大丈夫です

紹介 空気 ただし、2つのパート30バリエーションに次に分類されますが、これはAriaのメロディーにほとんど焦点を当てていませんが、ほぼ32バーの低音ラインに焦点を当てています。各3番目のバリエーションにはキヤノンが含まれており、標準的な声の間隔は着実に成長しています。上昇する間隔シーケンスは、2番目、3分の1、四半期などにわたるハーモニーからなしに配置されます。

16番目のバリエーション-An Aververture-は、一連のバリエーションの第2部の始まりを示します。
30番目のバリエーションは、厳格な配置から逸脱しています。小数のキヤノンの代わりに、バッハはここでQuodlibetを使用して、2つの民songsを芸術的に織り交ぜています。

a 最初から 最初のプリントで再び再現されていないもの 空気 サイクルを完了します。

これにより、次の大きな気質が生じます。

パート1：16文						パート2：16文
空気	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	3つのバリエーション	空気

3つのグループの内陸構造
無料のバリエーション	無料のバリエーション	キヤノンまたはQuodlibet

対称構造と概略的な内陸構造は、幅広い音楽的人物の足場を形成します（手コピーのストリーム： さまざまな変更 ）。 バラエティ バリエーションは、たとえば、さまざまな種類の文、テンポ、タクトタイプ、トーン – セックス、再生方法、および間隔カノンのさまざまなデザインによってもたらされます。

空気 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

空気 以前の手書きバージョンがある作品の唯一の文です。これは、印刷されたものから重要でない小さなものに道を譲るだけです 空気 ab。 ^[9] 1725年に始まった2番目の音楽のレコードにタイトルなしでアンナ・マグダレナ・バッハによって登録されました。この文は、以前にリストされていた歌のサンとサンの間に以前は自由だった2つの空席にありました。アーノルド・シェリング以来、スタイルの批判的な研究に基づいています 空気 または、彼らのテンプレートであるために、その起源の議論は継続します。ここでは、転写産物の推定時間も役割を果たしています。アンナ・マグダレナの手書きは、1735年から1741年の間にメモを入力したことを示唆しています。 ^[9] これにより、バリエーション作業の構成と直接的な時間のつながりでタイトル文を見ることができます。何よりも、バッハの著者に対して、フランスの態度に従ってメロディーと部下の過密で詳細な表現がリストされています。バッハの著者のために、広く紡がれたベースファインダーの特別な品質は、14のカノンの数分の議論のために彼のハンドコピーで非常に重要性を与えました。 ^[十] Quodlibetであるバリエーション30に対する隠されたメロディックな暗示もリストされました。 ^[11]

イタリアの名前 空気 この場合、様式化されたオペラアリアを意味するのではなく、ジロラモフレスコバルディ以来イタリア語とドイツのバロックにいたように、インストゥルメンタルセットの一種を意味します。 エアはフレスコバルダを決定します 1627年から）は、しばしば楽器のバリエーションのトピックとして撮影されました。主にボーカルのメロディーに加えて、しばしば東の低音の上の調和のとれた足場は意味があります。 ^[12番目] たとえば、ジョージフリードリッヒヘンデルの豊かに拷問されたもの 空気 1720年に公開されたその後の変動の主題として em再びグラロスがエンピットを採用します。 （HWV 428）。クリストフ・ウルフによると、ヘンデルの作品のオスティナートベースとベースの声の最初の部分 62のverationsを持つChaconne HWV 442類似性。

空気 Goldbergバリエーション 2つの部分です（ 二部 繰り返される16+16バーから）。 32のバーの数は、32文の数に対応しています。 空気 重力の文型に似ています サラバンド 。 ^[13] 彼女の金持ちで正確に宣伝されている装飾は、フランソワのクーペリンを指します。

これには特別な重みが与えられます 空気 それはサイクルとそれが 基礎 配信するだけでなく、1つの作業も提供します 最初から 決定します。これは、さまざまなメロディーが最後のバリエーションで再び強調されるバロック様式の慣習のバッハに続きます。 ^[14]

基本的なグレード [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

空気 そして、ほとんどのバリエーションには、32の低音線があります 基本的なグレード ^[15] 返品できます。で バリエーション18 いくつかの基本的なメモが上の声に入れられました。時々、彼らはのように配布された2つのキーボードの2つの声に表示されます バリエーション20 または、手を交差させたときのように、より高い声に交差したとき バリエーション17 。ただし、以下に示す理想的な形式のように、それらはどこにも発生しません。時々、それらは時計の最初から離れたり、関連するコードの他のトーンに置き換えられたりします。 ^[16]

32のバーは、同じ大きなセクションに分割できます。部品の終わりには、ケイデンスがあります。

調和のとれた粗い構造
1–8	9–16	17–24	25–32
gのケイデンス	dのケイデンス	eのケイデンス	gのケイデンス

多くのバリエーションは、この単純な調和のとれた構造に対応しています。個々のバリエーションには、中間支配者、回避、ナポリタンのセクスカックコードなど、他の調和のとれた手段があります。マイナーなバリエーションには、基本的なスキームG-D-ES-Gがあります。

バッハのアプリケーション 基本的なグレード 以前に一般的なUSUSとは異なり、調和のとれた足場をバリエーションで可能な限り変化させず、バーの最初のカウント時間を低音のトーンでマークし、従来のエージェントのかなり自由で可変の使用に到達します。 ^[16]

これは、たとえば、を比較するときに見ることができます Goldbergバリエーション Georg Friedrich HandelsもGメジャーで、1703年から1706年の間に作成され、1730年と1733年に出版されました シャコンヌ 62のバリエーション（HWV 442）。彼らのベースファンデーションは8つのトーンに制限されており、32バッハの基本ノートの最初の8つに対応しています。ヘンデルは、このチャコンヌの最後のバリエーションとして2部構成のカノンを作曲しましたが、低音の基礎はありませんでした。しかし、この事実は、バッハがヘンデルを持っていると仮定することにつながりました シャコンヌ の構成のための直接的な提案として知られています Goldbergバリエーション そして関連する 14個のカノネ 取った。 ^[7] しかし、この理論を支持する情報源はありません。

一方、Bach Girolamo Frescobaldisが証明されています 音楽の花 has and dietrich buxtehudes varorationwerkは、Henry Purcellによる構成など、Eastinaten Bassのバリエーションの伝統を知っていたので精通していました。 ^[17] undfrançoiscouperin ^[18] 属する。 FrescobaldiはOstine Bassを使用しただけでなく、 ベルガモ から 音楽の花 さらに、バッハが使用する曲、ベルガマスカのメロディー ハーブとビート… 根底にある。 ^[19]

同様に広範囲にわたるハーモニーと低音のフレームであることが知られている唯一のストリームは、彼のヨハンクリストフバッハ（1642–1703）でした サラバンダ12はさまざまでした 。 ^[20]

カノンと自由に模倣します [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

各3番目のバリエーションはキヤノンです。これらはいわゆる間隔のカノンであり、大砲の声は互いに大きな間隔で始まり、すなわちプライムから（バッハから Unisuonoへ 名前はありません。すべてのキヤノンは2つのパートであり、なしのキヤノンとは別に、バスラインの1つです 空気 献身的な低音、同行。 バリエーション12 と バリエーション15 すなわち、反転のカノンが含まれています バリエーション12 サブ四半期と バリエーション15 上部クインテで。

これ キーボード – カニオンには直接モデルがありません。つまり、バッハの非常に独自のフォーム作成です。

非標準的な変動は、ポリフォニックセット技術によっても浸透しており、カノンと比較して自由に模倣すると説明できます。とりわけ、3種類の文に言及する必要があります：発明または デュエット 、fugueまたはfugato、そして一般的に 古いスタイル 、古いポリフォニック音楽から来ており、大規模なグレードとalla-breive-aktの表記によって特徴付けられます。 ^{[21] [22]} さらに、以前のスキームに割り当てることができないポリフォニック形式が発生します。

• 発明の文の種類には、たとえば バリエーション1 、 バリエーション8 、 バリエーション11 と バリエーション17 。
• 彼らは共同のようなものです バリエーション10 （フリース） ^[23] そしてその -of -of -the -range の バリエーション16 。
• に 古いスタイル 義務があります バリエーション10 、 バリエーション18 と バリエーション22 。
• 特定のスキームのない無料のポリフォニーは、たとえば、 バリエーション4 と バリエーション19

スタイリゼーション [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

バッハは、よく知られている形、属、文の種類のいくつかのバリエーションに頼りました。

例：

• 研磨： バリエーション1 1つのリズムによって形作られています 研磨 （Takt 1、sub -vote）、使用されたtact-は、宣伝された殺人（バー1、上の声）になります。 ^[24]
• Passepied： バリエーション4; ただし、特徴的な8回目のスタート。 ^[25]
  

  から始めます バリエーション7 、 ギガの時
• Gigue（フランス語タイプ）： バリエーション7 彼の手コピーでバッハ自身から追加を受け取りました 「ギガの時」。 それにもかかわらず、彼女はからのフランスのgigeです カナリア -タイプ。 ^[26]
• ギガ（イタリア型）： バリエーション11 12/16時間と現在の16番目のメモ。 ^[27]
• メニューット： バリエーション19 と バリエーション27; また、フランス語で ハープシコード – 音楽メニューは3/8ごとに頻繁に発生します。 ^{[28] [29]}
• サラバンド： バリエーション26 3部品です クロスピース 両手で2種類のタクトがあります。 2つのパート サラバンド 3/4ストロークを受け取ります ランニンググレード 18/16サイクルを受け取ります。 ^[30]
• トリオソン化： バリエーション2 コレリのトリオソン酸塩の刑に模倣されたLEDとベースラインを備えた2つの上の声に似ています。 ^{[最初に30] [32]}
• fughetta： バリエーション10 周期的な建物のある小さなジョイント。メロディーは明らかにを指しています ベルガモ des quodlibets voraus。 ^[33]
• 空気： バリエーション13 ariaに似ています 単調なスタイル 。 ^[34]
• フランスの序曲： バリエーション16 ゆっくりとしたアラブレブに典型的な穿刺があり、3/8時間で速いフガトがあります。
  
• 感動： バリエーション29 イタリア語を削除します 触れた -伝統。 ^[35]
• 申し訳ありません： バリエーション21 と バリエーション25 低音に典型的な発色様で満たされた下降カルテンを表示します。以下の章「Moll Variations -Tertiam MinoremまたはRe Mi Fa」を参照してください。
• Stile Antico：「CanonsとPolyphonyを自由に模倣する」章の上記を参照してください。
• 各： バリエーション30 以下で別々に説明します。

素晴らしい作品 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

素晴らしい文章は、ドメニコ・スカルラッティへのオマージュとして見ることができ、聞くことができます。 であること 1738が印刷されました。 ^[36] バッハの名手は、1731年にカール・フィリップ・エマニュエル・バッハが「非常に破れた魔女」と呼んだ、そして手を越えた（ピエース・クロワージー）と呼んだ、手の転覆のバリエーションであるバッハの名手。これも バリエーション5、バリエーション14、バリエーション20、バリエーション23 と バリエーション28。 ^[37]

Mollバリエーション [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

特別なもの 影響 一連のバリエーション内で3つのgマイナーバリエーションを受け取りました（バッハのタイトルでの言語の使用によると よく – ピアノを採用しています バリエーション 私の3番目のマイナーなoder re mi fa betreffend ）。それらは、多くの（「ため息」）を持つ不協和音 – 豊かなクロマティクスによって保持されています – 特に バリエーション15 – そしてそれで バリエーション21 と バリエーション25 色素的に満たされた、下向きの四分の一 後悔 の中に 悲しみの気持ち （悲しみの影響に不平を言う）。 ^[38] 1747年にバッハは、ハンドコピーのクロマティック11番カノンの同様の列車に入り（以下を参照）、Gマイナーバリエーションに転送できる碑文を提供しました。

シンボル。 / Christ Crotheros。 （「キリストは十字架を冠します。」） ^[39]

どれでも [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

バッハ家の習慣について、共通のステッチ歌唱での集まりで Quodlibets forkelをレポートするために：

このレポートとIMのテキスト どれでも Goldbergバリエーション lech音の歌は、ブルジョアの方法でサイクルの最後のバリエーションを照らします。低音のトピック、バッハの時間の2つの路地の断片については、チューリングのサクソンの民songsが聞こえます 私は長い間あなたと一緒ではありません、ジャーク、ジャーク、ジャークはここにあります と クラウトとビートは私を追い出しました 。 ^[40]

しかし、この作品には何らかの即興演奏のためのスペースはありません。すべての詳細が慎重に洗練されています。さまざまなモチーフにもかかわらず、これは機能します どれでも 非常に均一です。 ^[41] フォークのメロディーが示唆するように、ユーモラスな別れの静けさとスイープダンスを超えて、分析する際にはるかに重要なカバーがあります。なぜなら、ハーブとビートのメロディーは、伝統的なベルガマスカのメロディーのバリアントであり、これはイーストナティとともに無数のバリエーションの低音のトピックだったからです。 Buxtehudesについて 気まぐれな、 フレズコバルディス ロマネスカによるアリア とscheidts ベルガマスを模倣するためにキャンソンA 5 伝統は16世紀にさかのぼります。メロディーは1570年から占有されています。 ^[42]

前の29のバリエーションと 空気 「ハーブとビートのメロディー」のスターティングバーのメロディー構造が、ケイデンス式で時々発生することを示しています。 ^[33] これが計画されたデザインであることを証明することはできませんが、バッハは彼の間のつながりです どれでも そしてその ベルガモ – 伝統は、特にフレスコバルディスとブクステヒュードの対応する作品に関する知識のために、それは安全であると見なすことができました。 ^[43]

概要 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

変化	カノン	戦術的	投票数	鍵	様式化 ダムマンの後	クラブディング	登録の推奨 ダムマンの後 （X-Literig = X-Liter Cembalo 2 = Oberesマニュアル）	速度の推奨 ダムマンの後	備考
空気		3 ⁄ 4	（3）	g-dur	重力サラバンデ [44]	初め	パート1：I 8 ‘、繰り返しII 8’ パート2：右I 8 ‘、左II 8’、バー25からII 8 ‘	〜52
初め		3 ⁄ 4	2	g-dur	研磨 [45]	初め	3人の子供：i 8 ‘ 4リットル：I 8 ‘、II 4’+カップリング	陽気な穏健派、 〜72
2		2 ⁄ 4	3	g-dur	Corelliにトリオンソン化します [46]	初め		andante oder中程度のアレグロ、 〜69
3	プライム	12番目 ⁄ 8	3	g-dur	パストラル [47] （Quasi Fagott＆2 Oboen） [48]	初め		。〜138	シンフォニアとの類似点 私は墓に片足を持って立っていますbwv156 [49]
4		3 ⁄ 8	4	g-dur	Passepied [50]	初め	3リットル：II 8 ‘ 4リットル：II 8 ‘ + 4’	〜132
5		3 ⁄ 4	2	g-dur	ドメニカのscolderからhommage [51]	1または2		〜96
6	秒	3 ⁄ 8	3	g-dur	弦 [52]	初め			河川の典型的な有意性のないクロマティクスの使用 [53]
7		6 ⁄ 8	2	g-dur	シチリアへのカナリア [54]	1または2	3リットル：右i 4 ‘+カップリング、左8 2 または：右8 初め + 4 ‘、リンク8 2 4リットル：右8 初め 、リンク8 2	〜168
8		3 ⁄ 4	2	g-dur	協奏曲のジェスチャーを備えたオペラのような [55]	2	3リットル：右I 8 ‘ + 4’、左II 8 ‘（繰り返されると手動交換） 4リットル：右II 8 ‘ + 4’、左i 8 ‘	中程度のアレグロ、 〜76
9	三番目		3	g-dur	「セラフィック」「喜んで」 [56]	初め	II 8 ‘	〜52
十			4	g-dur	反中のスタイルの上に構築されますが、武道イディオムで [57]	初め	3人の子供：I 8 ‘ + 4’ 4リットル：I 8 ‘ +結合II 4’	〜72
11		12番目 ⁄ 16	2	g-dur	パストラルとシチリアーノの要素を備えたギガ [27]	2	右II 8 ‘、左i 8’ 3リットル：繰り返しのある手動交換	。〜88	ダムマンは、2つの蝶または2つのフェザーバレエの使用を想像しています。 [58]
12番目	第4 （反対側）	3 ⁄ 4	3	g-dur		（初め）	I 8 ‘	〜52
13		3 ⁄ 4	3	g-dur	Ornamentiertes Airy Im Monodicoスタイル [34]	2	3リットル：右I 4 ‘（オクターブディープ）、リュート列車で左II 8’ 4リットル：右II 4 ‘（オクターブディープ）、左i 16’（オクターブ高く）	アンダンテ、 〜69
14		3 ⁄ 4	2	g-dur		2	3リットル：右I 8 ‘ + 4’、左II 8 ‘（2番目の部分が逆転） 4リットル：右I 8 ‘、左II 8’	〜80-88	コアアイデアとしての汎用性 [59]
15	クインテ （反対側）	2 ⁄ 4	3	Gモル	哀れな音楽 [60]	初め			彼の表現の内容（Vanitas Mundi）とサイクルでの彼の立場のために、Media Vitaの核となるアイデアはMorte Sumusで明らかです [六十一]
16		、 3 ⁄ 8	（3）	g-dur	フランスの序曲 [62]	初め	3人の子供：I 8 ‘ + 4’ 4リットル：I 8 ‘、II 8’、4 ‘、Iのカップリング、おそらくiiの2番目の部分で		フランスの序曲によると、パンクは二重産業を演奏することになります [63]
17		3 ⁄ 4	2	g-dur	モデルとしてのOrgell文献を使用した機械的形成 [六十四]	2	3リットル：右II 8 ‘、左i 8’ + 4 ‘、繰り返されたときの手動交換 4リットル：右II 8 ‘ + 4’、左i 8 ‘ + 16’	〜84
18	セクステ		3	g-dur	フランスのバレエの列車に浸透したスタイルティコ [65]	初め		〜72	ダムマンは、この文を天国のダンスラウンドまたは3人の天使の歌と比較します [65]
19		3 ⁄ 8	3	g-dur	メニューット [28]	初め	3リットル：II 8 ‘ 4リットル：II 8 ‘ + 4’	〜144
20		3 ⁄ 4	2	g-dur	ドメニコ・スカルラッティへ [66]	2	右II 8 ‘、左i 8’、 3リットル：繰り返しのある手動交換	〜76	2つの半分の終わりには、ほぼ類似点があります [六十七]
21	9月		3	Gモル	申し訳ありません	（初め）	3人の子供：i 8 ‘ 4族：i 8 ‘ + 16’	〜72
22			4	g-dur	非常に壮大な	初め	カップリングを備えたI 8 ‘ + 4’およびII 8 ‘	〜66-72
23		3 ⁄ 4	（2）	g-dur	「シェルツォ」「グロテスクメント」 [68]	2	3リットル：右i 4 ‘ + 8’ 2 大音量の列車 +カップリング、左II 8 ‘リュート列車 4リットル：右I 8 ‘、16’テルビュグ、左II 8 ‘lautenzug、4’（おそらく + couplel）	〜72	ダムマンによると、サイクルの「独創的なenfantひどい」、「ポルタースピリット」との比較 [68]
24	オクターブ	9 ⁄ 8	3	g-dur	シチリアーノと牧歌の呪文地区にある「シュルマーリー」 [69]	初め	I 8 ‘	ラルゲット、 〜152	トリルチェーンは、「鳥のオノマトポジションのキリリング」と認識される可能性があります [70]
25		3 ⁄ 4	3	Gモル	Violinistischer Duktus、痛みの感情 [71]	2	右I 8 ‘カップリング、左II 8’	〜72	マシューの情熱の第39号へのハルクス [71]
26		18 ⁄ 16 バツ 3 ⁄ 4	3	g-dur	様式化されたサラバンデ [72]	2	I 8 ‘ + 4’、II 8 ‘（差別化された変化を伴う [72] ））	〜76	ダムマンの後、「これまでに書かれた中で最も素晴らしいサラバンデがあるので、最も珍しい」 [72]
27	なし	6 ⁄ 8	2	g-dur	「ギグエンのような静けさ」を備えた「ミュージカルアペラ」 [七十三]	2	右II 8 ‘、左i 8’、繰り返されたときの手動交換	。〜52-58	サイクルの唯一の「純粋な」デュエット [74]
28		3 ⁄ 4	（2-5）	g-dur	トリラーのバリエーション [75]	2	3リットル：右II 8 ‘、左i 4’、繰り返されたときの手動交換 4リットル：右II 8 ‘サウンド + 4’、左i 8 ‘		ダムマンは、作品を決定する必須のトリラーと二重のトリラーが、軌跡の意味で泡の流れやチャープ鳥である可能性があると推測しています。 [76]
29		3 ⁄ 4	（2）	g-dur	イタリアスタイルのtoccata [35]	1または2	3リター：右II 8 ‘ +カップリング、左i 8’ + 4 ‘（差別化された変化を伴う [77] ）） 4リットル：I 8 ‘、II 8’、4 ‘ +カップリング		ダムマンによると、バッハは強大な裁判所の噴水のイメージを率いているかもしれません [77]
30			4	g-dur	それぞれインストゥルメンタル [78]	初め	3リットル：II 8 ‘サウンド + I 4’パドック 4リットル：II 4 ‘、I 16’ + Koppel、I。マニュアルで再生する	アンダンテ、 〜52

1975年、BachのGoldbergバリエーションの個人的な手コピーがStrasbourgで発見されました。慎重に登録されている追加の追加速度規制、装飾、角の兆候、標識に加えて、14の「異なるカノン」も含まれています 最初の8つについて 基本=ノート 前 アリア。 J. S.バッハによって」（BWV 1087）純粋に。 ^{[79] [80]}

同じ8つのグレードは、1746年からエリアスゴットロブハウスマンによる油絵の視聴者に直面しているグレーディングシートの一番下の行にもあります。 Canon Triplex 6 5 [oces]。 スタンド。

14のカノンでの修正と追加は、バッハが新しいエディションを計画していたことを示している可能性があります。 ^[4]

参照：異なるカノネ

バッハで Goldbergバリエーション イタリア語、フランス語、ドイツの伝統が出会っています キーボード -音楽。さらに、それらはまた、母音とインストゥルメンタルアンサンブル音楽の構成方法と形式を記録します。説明したように、スペクトルは単純な民songsから学んだポリフォニックテクニックから、そして歌うことから完全に存在します。 キーボード 発明。優れた順序で、この作品は音楽の歴史から、そしてそれ自体の既知の音楽タイプから活気のある団結まで、多くの作品を集めています。ゴールドバーグのバリエーションは、「芸術的な構造と自然の恵みが互いに決して排除されないという事実の説得力のあるデモンストレーションを与えます」。 ^[82]

Goldbergのバリエーションはすでに1741年に印刷されており、何よりも、Forkelの逸話とBachのピアノ音楽の新しい版へのコミットメントのおかげで、彼らは19世紀初頭の音楽愛好家と作曲家をすでに知っていました。今日、彼らはハープシコードとピアニストの訓練を提供し、コンサートレパートリーと録音の録音に恒久的な場所を持っています。

1741年の最初の圧力の後、最初のさらにプリントは1804年に公開されました。彼らは、シリーズの第7号にHoffmeister＆Kühnel、Bureau de Musique、Hans GeorgNägeliに登場しました。 芸術の音楽作品。厳格で。 すでにこれらのエディションでは、より頻繁に起こったことが発表されました。緊急テキストが変更されました。その理由は、主にキーボードが1つだけのピアノフォルテへの転送でした。 ^[83]

これは、1840年から指のセットでCarl Czernysでも観察できます。 フルワーク 。無料6、ベイC. F.ピーターズ。 ^[84]

場合によっては、ヨーゼフのガブリエル・ラインバーガーは、1880年から1885年まで2つのピアノの加工中に2つのピアノの緊急テキストに介入しました。彼はあなたを持っていました。 「ハウスミュージックの宝物」を提供できるという目標。 ^[83] 1913年、Max Regerはこの編集を改訂し、たとえばダイナミクス、明確化、ペースに関する情報を通じてそれを補完しました。 ^[85]

一方、Ferruccio Busoniは、1914年の編集を望んでいました Goldbergバリエーション コンサートホールの「セーブ」。彼は急進的なカットを推奨しました。繰り返しと多くの規範を削除する必要があります。 バリエーション29 、 どれでも との繰り返し 空気 彼は大きくて効果的なものに巻き込まれました フィナーレ 一緒。ただし、比較のために、彼は当時のBach Outline Editionのバージョンも提供していました。 ^[83]

この作品は、他の多くの作曲家、指揮者、楽器のミュージシャンを多かれ少なかれ無料の処理に刺激しました。

例：

• 1926年：Wilhelm Middelschulte-臓器の処理
• 1938年：ヨゼフ・コフラー – 室内管弦楽団の処理
• 1984：Dmitri Sitkovetsky-ストリングトリオの処理（ヴァイオリン、ヴィオラ、ヴィオランセロ）、Rev。 2009年、およびストリングオーケストラの場合（1992）
• 1987：Jean Guillou-オルガンの編集
• 2000年：さまざまな職業やスタイルのためのウリケイン処理（モーツァルト、タンゴ、結婚式3月、ジャズピアノ、ハモンドオルゲル）
• 2000：Jacques Loussier Trio- バッハをプレイします
• 2000：Moritz Eggert – ゴールドバーグプレイ ピアノとアンサンブル用
• 2003：Karlheinz Essl- Gold.berg.werk String TrioとLive Electronics用 ^[八十六]
• 2006年：セバスチャングラム – ゴールドバーグ （ アンダーカー ））
• 2007年：jukka tiensuu- 鉱石 アコーディオンソロの場合、元のバリエーションの間に挿入される追加の文章
• 2009：Jochen Neurath-オーケストラの編集
• 2010：Federico Sarudiansky-ストリングトリオの処理（バイオリン、ヴィオラ、ヴィオロンセロ） ^[八十七]

また、アコーディオン、真鍮のアンサンブル、フルートトリオ、ギター、ストリングアンサンブル、または2つのシンバロンを録音しています。

これらの傾向とは対照的に、BACH出力版はそうです。の版 Goldbergバリエーション 1853年から「古い」バッハテン版の第III巻では、科学と実践のための科学的に安全なテキストクリティカルなエディションに向かう途中で、重要な装置がまだ重要ではありません。 1975年にBachのHandexemplarが発見された後、これは少なくともChristoph Wolffの世話の下でNew Bach Editionの出版物で一時的に達成されました。

全体として、この作業には高い妙技が必要であり、バッハで最も困難なピアノ組成の1つと考えられています。これは、意図したハープシコードの代わりにモダンなピアノを使用したい通訳者にとって特に有効です。これは、2つの手段機器のために作品が作曲されており、1つのキーボードのみで実行されるため、場所は困難であることが判明しています。

現代の最も有名な通訳は、カナダのピアニストであるグレン・グールドです。録音は、グリゴリ・ソコロウとアンドラス・シフ、ラグナ・シルマー（ハープシコード）に賞賛されています。他にも多くのハープシコードとピアノの録音があります。 ^[88] ヘルマン・ケラーは1950年に書いています： ^[89]

• E. T. A. Hoffmannsは1814年に発行されました クリスラーナ の一部として コールハンドルのfantasiesstücke 。それから最初のピースで ヨハネス・クライスラー、カペルマイスター、音楽の苦しみ 、架空のKapellmeister Kreislerは、「ヨハン・セバスチャン・バッハのピアノのバリエーションがチューリッヒのナゲリに登場した」を演奏することで、ブルジョア・ビーダーマイヤー社会が素晴らしい芸術と音楽を把握できないことを示しています。 ^[90] 彼のミュージシャンの召使と赤いバーガンディと一人で、彼はQuodlibetにあなたに空想するように助言させます：

だから彼らはそうでした Goldbergバリエーション 文献とそれらの知識に紹介されたのは、ロバート・シューマンとヨハネス・ブラームス周辺の作曲家の世代にも来ました。 Goldbergバリエーション 公に演奏しました。 ^[92]

• 1974年、ディーターキューンのラジオプレイ Goldbergバリエーション 初めて送られました。それは、フォーケルの報告からゴールドバーグとカイザーリング伯爵の関係を処理し、1748年頃の時代の社会的および政治的条件を扱い、このトピックを基本に拡張します。

• 1983年、トーマス・ベルンハルトの小説 下位 公開。への参照が含まれています Goldbergバリエーション 。彼は半分のリアルと半分の架空の描かれた姿とその実践を扱っています Goldbergバリエーション 。の歴史の歴史 Goldbergバリエーション 風刺されていると、Quodlibetの2つの民songsとのつながりが設定されています 女将 そしてa 木こり 彼女と形と数の数 Goldbergバリエーション 入る 劣っています 取られる。だから言葉が来ます 空気 二度、言葉 Goldbergバリエーション 導入段落の前後に32回、 空気 バリエーションで小説全体を決定するトピック資料。 ^[九十四]

• その小説で 羊たちの沈黙 （1988）および ハンニバル （1999）主人公のハンニバル・レクターは、トーマス・ハリスによって教育を受けたバッハの恋人として描かれています。最初の小説では、レクターはグレン・グールドを彼のセルに入れます Goldbergバリエーション 彼の警備員を殺したり切断したりしながら、カセットレコーダーを集めます。 2番目の小説では、彼はそれを演じています Goldbergバリエーション フィレンツェの彼の翼に。

• 1991年、ジョージ・タボリスは演奏しました Goldbergバリエーション 初演。しかし、タボリはタイトルを借りただけでした。バッハの仕事についてはこれ以上の言及はありません。

• 2008年、臨床心理学者で訓練されたピアニストであるアンナ・エンキストが小説を出版しました カウンターポイント （オリジナル カウンターポイント ）。 Enquistは、1739年に24歳で亡くなったバッハの息子ヨハン・ゴットフリード・ベルンハルト、架空のアイデアを想定しています。 空気 愛されています。それがバッハが持っている理由です 空気 バリエーションのトピックとして選択されます。 「彼はバリエーションを深めたとき、彼の息子を彼と一緒に飼っていました。彼が作曲する限り、彼は失われた息子のためにノッチの墓で働いていた限り、絶望に夢中ではありませんでした」。 ^[95] 主人公の間 Goldbergバリエーション ピアノでリハーサルされて、彼女は致命的なcrash落した娘を思い出で回復し、音楽の助けを借りて彼女のために悲しみを習得することができます。

• 2015年、レオン・デ・ウィンターが小説を出版しました ジェロニモ 。その中で、女性の主人公が発展します 区域 ゴールドバーグのバリエーションへの情熱。この小説は、ゴールドバーグのバリエーションにも基づいています。彼には32のセクションがあり、その最初と最後は同一です。 ^{[96] [97]}

• Werner brag： 周期的な仕事としてのバッハのゴールドバーグのバリエーション。 音楽学のアーカイブ。 xxxii、1975年。
• ロルフ・ダムマン： ヨハン・セバスチャンの「ゴールドバーグバリエーション」 。 Schott、Mainz、London、New York、Tokyo 1986、ISBN 978-3-7957-1792-6。
• Ingrid Kaussler、Helmut Kaussler： J. S.バッハによるゴールドバーグのバリエーション 。 Verlag Freies Memorial Life、Stuttgart 1985、ISBN 978-3-7725-0845-5。
• Heinz-Klaus Metzger、Rainer Riehn（編）： ヨハン・セバスチャン・バッハ・ゴールドバーグのバリエーション （= 音楽の概念。 42）。ミュンヘン1985。
• ピーターピーターセン： バッハのゴールドバーグバリエーション。サウンドイベントの視覚化 – 聴覚の強化。 Schliengen：Argus 2020、ISBN 978-3-931264-18-5。
• ウルリッヒ包囲： ヨハン・セバスチャン・バッハは時間を作曲します。彼の音楽のテンポと期間。第1巻：基礎とゴールドバーグのバリエーション。 Hamurg 2014、ISBN 978-3-7323-026-0。
• アンドレアストラウブ： ヨハン・セバスチャン・バッハ。 GoldbergバリエーションBWV 988。 ミュンヘン1983、ISBN 3-7705-2166-8。
• ピーター・F・ウィリアムズ： バッハ：ゴールドバーグのバリエーション。 Cambridge 2001（Reprint 2003）、ISBN 0-521-00193-5。