The Last Things（Spohr）-Wikipedia

最後のこと （ウー61）はルイ・スポールによるオラトリオです。作曲は1825年から1826年まで作成されました。台本は、1804年にライプツィヒで出会ったフリードリッヒ・ロクリッツから来ています。 ^[初め] 特にヨハネの啓示からの聖書からのテキストのみが含まれています。非常に成功した初演は、1826年3月24日金曜日にカッセルのルーテル教会にありました。 ^[2] 1826年のデュッセルドルフの音楽祭でのパフォーマンスは非常に圧倒的であったため、2回目のパフォーマンスを可能にするために、フェスティバルは1日延長されました。イングリッシュシンガー兼音楽ジャーナリストのエドワードテイラー（1784–1863）は、1830年9月24日に最初に演奏された英語版の成功を書きました。

最初のオラトリオで 最後の判断 1812年から、Spohrは聴衆に到着しておらず、後に彼は自分の作品に不満を抱いていたので、彼自身が自分の部品を演奏したくありませんでした。 ^[3] その2番目のオラトリオ 最後のこと 一方、作曲家による最も有名な作品の1つであり、彼の4つのOratoriosの中で最も重要であると考えられています。 19世紀前半にしばしば演奏され、当時非常に賞賛されていました。イギリスでも成功しました。 21世紀の初めには、楽器とその表現型クロマティクスの音楽品質が高いにもかかわらず、それはほとんど知られていません。 2009年に作曲家が死亡した150周年の際に、新しい成績が市場で公開され、オラトリオは再び頻繁にリストされます。

最後のこと パフォーマンス期間は約80〜90分で、訓練を受けたソリストやプロのオーケストラに関連するレイ合唱団用に設計されています。 ^[4] Spohrは音楽的に「… Handel、Haydn、Mendelssohnの間の並んでいる」。 ^[5]

Spohrは、4人のソリスト（SATB）と4パートの合唱団（SATB）を使用しています。オーケストラは、ダブルウッドと真鍮の真鍮、3つのトロンボーン、ティンパニ、ストリングス（2.2.2.2-2.2.3.0 -TIMP -1.1.1.1.1）を備えた「クラシック」ラインアップに対応します。

Spohrsのサインスコアは使用できなくなりました。彼の手から、彼がゲストブックに一種の音楽の名刺として残した作品の短い断片しかありません。 Spohrの監督の下でコピーされたコピーがいくつかあります。 ^[6]

• ケルン音楽アンドダンス大学の図書館にある署名RF 1239のスコアのコピー。 1826年に作成されました。
• ロンドンのロイヤルカレッジオブミュージックの署名MS 593を備えたスコアのコピー。起源の時間は明らかにされておらず、1830年9月24日の英語初演に使用されるコピーである可能性があります。
• スコアのコピーは、Gießenの大学図書館にあり、Signature NF 179の下にあります。これは、クリティカルエディションでは考慮されていません。
• 個々の声のコピーは、リューベック市図書館の署名Mu。130の下にあります。 VioloncelloとViolaがNo. 16に2つの追加の声があり、おそらくGottfried Herrmannから来ています。
• 序曲とシンフォニアおよびその他の音声素材のスコアは、署名HKR 2909およびHKR 2911の下のルドルシュタット州アーカイブにあります。

さらなるコピーが証明されていますが、ほとんどの場合、今日は失われています。

• 英語のテキストを備えたエドワードテイラーからの手書きのピアノエキスは、ロイヤルカレッジオブミュージックの署名MS 5232の下にあります。一部のグレードは、英語のテキストに適応するために変更されています。原稿には、設定およびその後の番号付けの追加情報が含まれています。

• 作曲家の兄弟であり生徒であるフェルディナンド・スポール（1792–1831）のピアノ抽出物は、1827年に自己発行によって出版されました。ドイツ語のテキストの最初のニーズです。
• テイラーからの手書きのピアノ抽出物は、テイラーからのピアノエキスのテンプレートであり、ノヴェッロのノヴェッロ近くのロンドンで公開された英語のテキストです。英語版はSpohrの間に実行され、彼の同意を得て、テキストのテキストの英語版は承認されたバージョンの作品です。
• 母音の声の最初の圧力は、1836年にシムロックの近くにベルリンに現れました。
• オーケストラの票は、1858年にノヴェロで初めて登場しました。
• ドイツ語とテイラーの英語のテキストとのスコアの最初の印刷は、1881年にノヴェッロでのみロンドンで行われました。

グレードのさまざまなプリントと原稿の違いはわずかです。たとえば、それらはアーチやダイナミックな名前に影響します。 2009年には、最も重要な情報源に基づいて、Carusドイツ語と英語によってテキストの批判的なグレーディングが公開されました。 ^[7]

序曲は、作業全体と最初の部分であるシンフォニア交響曲をリードします。シンフォニック部分には、すでに個々の部分のLeitmotifとして戻る多くのモチーフがすでに含まれています。特定のテキストパッセージも数回表示され、さまざまな部品が集中します。ソリストの何人かは歌手として、または合唱団と交互の歌で行動するので、ソリストと合唱団は数回一緒に登場し、ユニットを形成します。第2部では、いくつかの合唱団の動きは特に印象的であり、それは大きなユニゾンで使用され、その後、マルチパートの声で逃げます（ だからあなたは心から私を探しています 、 バビロンが落ちた そして最後の合唱団 あなたの作品は大きくて素晴らしいです ）。 Spohrは主に最終裁判所のドラマ化を分配し、音楽の祈りとお祝いの性格に大きな重みを置いています。最初の作業とは対照的に、この作業には主要なソラリーが含まれていないため、作業の団結が危険にさらされていません。ソロアーツは、困難な色や名物の部品もなくてもありません。

元のスコアは全体的な作業として設計されており、見出しと番号付けは、より良い概要のためにプリントの編集者によって追加されるため、さまざまなエディションで異なります。 Carus版の後、部品には番号が付けられ、次のように表示されます。

1. 序曲

最初の部分：

価格と名誉（合唱団、ソリ、b）

1. 立ち上がる（レシタティブ、ソリB、T）
2. 聖なる、聖なる（ソロt、chor）
3. そして、負傷した子羊を見てください（レシタティブ、ソリ、t）
4. 目覚めた子羊（ソロS、合唱団）
5. すべてのクリーチャー（レシタティティブ、ソロT） /祈り（ソロTの合唱団）
6. そして、大勢の群衆を見てください（レシタティブ、孤独、a）
7. ハイル、慈悲（合唱団とカルテット）

2番目の部分：

シンフォニア

1. これが紳士の話し方です（レシタティブ、ソロB）
2. 困っている私にはひどくならないでください（Duett S、T）
3. だからあなたは私の心を探しています（合唱団ユニゾン）
4. 裁判所の時間（レシタティブ、ソロT）
5. バビロン（合唱団） /それが起こった！ （レシタティブ、ソロT）
6. 死者は至福です（合唱団とカルテット）
7. 新しい空を見る（レシタティブ、ソリ、a）
8. そして見よ、私はすぐに来るでしょう（レシタティブ、ソロT、カルテット）
9. あなたの作品は大きくて素晴らしいです（カルテットと合唱団）

印刷された費用のメトロノミストは、Spohrの元の情報に従いますが、パフォーマンスと聴覚習慣に反して、以前の時代には多くのピースがゆっくりと見えました。テイラーは、メトロノミストの2つのストロークの完全な動きを疑い、したがってグレーディング値を半分にしました。これにより、2倍の速度が得られました。これは、当時聴衆によってすでに認識されています。したがって、いくつかの英語版は、序文ではあまり変化しないという提案を提供しますが、オリジナルと比較して速度が高速です。

支出 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

• ルイ・スプール： 最後のもの、オラトリウム 、言葉によるとd。 Rochlitzによって編集された聖書、FerdのFull Clavier Extension、Louis Spohrによって音楽が作られました。 Spohr。出版社なし、場所と年はありません。最初の印刷グレード版は、1827年にセルフパブリッシャーに登場しました（ Digitale-sammlungen.de ）。
• ルイ・スプール： 最後の判断：オラトリオ 、Louis Spohrによって構成されています。エドワード・テイラーによる英語の適応。フェルディナンド・スプールがアレンジしたピアノフォルテ伴奏。 Novello、ロンドン1881; urresearch.rochester.edu （PDF; 8.4 MB;英語）。
• Friedrich Rochlitz： 最後のもの、オラトリウム ;フリードリッヒ・ロクリッツが編集した聖書の言葉。 Ludwig Spohrの音楽を設定します。 1830年頃の台本（ Digitale-sammlungen.de ）。
• ルイ・スプール： 最後のこと 、oratorio。 Dieter ZehとIrene Schallhorn、Leinfelden-Echterdingen、Carus 2009によって発行。スコア、個々の投票、ピアノエキスの重要な版。 ^[8]

二次文献 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

1. ↑ 自己伝記、第1巻 http：//vorlage_digitalisat.test/1%3dods9aaaaaacaaj%26pg~ia%3d~mdz%3d%0a~sz%3dpa81~doppelsnät%3d~ltbiogripteab 、S。81。
2. ↑ 自己伝記、第1巻 http：//vorlage_digitalisat.test/1%3dods9aaaaaaaaj%26pg~ia%3d~mdz%3d%0a~sz%3dpa171~doppelshein%3d~lbography%2c%201 ~prです 、S。171。
3. ↑ 自己伝記、第1巻 http：//vorlage_digitalisat.test/1%3dods9aaaaaacaaj%26pg~ia%3d~mdz%3d%0a~sz%3dpa170~doppelshein%3d~ltbiogripteab 、S。170。
4. ↑ 1856年11月23日、Spohrはバーゼルで学生のArnst Reiterに次のように書いています。ただし、オーケストラゲームはそれほど簡単ではありません。特に、人々は慎重に練習し、2番目の部分の大きなベースのレチタイティブを練習する必要があります。 2009年、S。V。「希釈剤」には今日の否定的な意味合いはありませんが、訓練されたプロのミュージシャンではない参加者を表しています。
5. ↑ アンドレアス・ハウフ： 批判。
6. ↑ 原稿の詳細は、Carus（2009）、pp。264–267のスコアの批判的な報告から取得されています。
7. ↑ プリントの詳細は、Carus（2009）、pp。264–267のスコアの批判的な報告から取得されています。プリント自体には年次情報がありません。
8. ↑ 出版社 bei親愛なる