サンジョバンニ – ウィキペディア
バッティサンジョバンニ フィレンツェ大聖堂の洗礼教会であり、サンミニャトアルモンテに加えて、フィレンツェのロマネスクの中心的な作品であり、陽子の呼吸とも呼ばれます。起源の時代は議論の余地があり、教会は11世紀に奉献されました。ラテラノのサンジョヴァンニの洗礼者はモデルだったかもしれません。
洗礼者は、ドンサンタマリアデルフィオーレの向かいに立っています。彼女は教皇名誉タイトルバシリカマイナーを着ています。ロレンツォ・ギベルティ教会とアンドレア・ピサノの3つの芸術的に重要なブローンポータルは、1330年から1452年の間に作成されました。
洗礼師は、フィレンツェの中心にある大聖堂広場にあります。洗礼師とドンのサンタマリアデルフィオーレは、主要なポータルでつながっています。大聖堂のファサードの延長では、ジョットスベルタワーが右側にあります。もともとは、大聖堂の代わりに、洗礼者のモザイク毛布が終わった後、後に教会を大聖堂に拡大することを決定しました。
洗礼のapseは、南ポータルの反対側のロッジア・デル・ビガロの反対側にある古い大司教宮殿です。洗礼堂と当時の司教教会の間には2つの斑岩の柱がありました。都市のピサンは、バレアリック戦争の助けに感謝して1117年に与えていました。北側には、伝説によれば、遺体が教会に運ばれたときに乾燥したニレが芽生え始めたところに、聖ゼノビウスを称える柱がありました。大聖堂博物館、それ オペラ・デル・ドゥオーモの博物館 、洗礼者の歴史の多くのオブジェクトが展示されており、広場の狭い東側に大聖堂の後ろにあります。
開発、建設の開始、論争 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
研究は多くの方法で実施されていますが、建設の起源の問題はほとんど不明です。 18世紀と19世紀まで、洗礼者は8月からの古いローマのマレットであると信じられていました。 19世紀から20世紀初頭にかけて、1世紀から3世紀の間の時代から、古いローマの建物とモザイクの床の洗礼式の地面とその周辺で発掘が発見されました。これは、教会がローマの建物の基礎に作られたことを証明しています。しかし、これまでのところ、洗礼堂がフィレンツェのキリスト教の最初の数世紀の元教会の建物の場所にいるかどうかは不明です。最初の安全なソースは、1つのときの897から来ます 教会 （教会）が言及されており、ジョンはバプテストに奉献され、司教の宮殿の反対側に立っていました。今日の建設は、11世紀の初期のものから来ています。 1059年11月6日に1059年11月6日に1059年11月6日に今日の建物がすでに完成したかどうかは不明です。建物の古典的な形状は、ローマの古代の建築の中世の再配向で説明できます。
建設段階 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
1128年、サンタマリアデルフィオーレの下でまだ遺体を見ることができる大聖堂サンタ修理の洗礼盆地は、洗礼堂に連れて行かれました。 12世紀半ばには、ランタンが委託され、それまではドームが開いた後、ジョバンニヴィラニスの伝統を閉鎖しました。ランタンはによって資金提供されました カリマラアート 、商人と布フィントラーの最も重要なフィレンツェのギルド。その見返りに、彼女の紋章、爪にウールのロールを持ったワシを洗礼の外側のいくつかの場所に適用しました。布フィントラーは、1770年にレオポルドII（HRR）がフィレンツェのギルドを廃止し、洗礼堂の管理により責任を負っていました（サンタマリアデルフィオーレ大聖堂の建築事務所は1777年以来建物の責任を負っています）。 1202年には、今日見ることができるように、半円形のapseは長方形の人に置き換えられました。祭壇はまた、apse内の壮大な大理石の装備の一部であり、バロック様式の故障後に部分的に失われました。 1225年、中のドームはモザイクに変装し始めました。多くの画家やモザイクの芸術家の作品は、モザイクのクラッディングもギャラリーに拡張され、ドームリングの下の散歩にも拡張されていました。 1288年、建築家のArnolfo di Cambioは、洗礼者を産むために広場に新しい床を委託されました。これにより、周囲の路上レベルが増加し、洗礼者の割合が変わりました。現在、建設はわずかに「沈んだ」ようです。レオナルド・ダ・ヴィンチは、建物全体を上げることでこれに対抗したかったが、計画は再び削除された。メディチ・ジョルジオ・ヴァサリの伝記作家と裁判所の画家によると、アルノルフォ・ディ・カンビオは、今日でも見られる大理石のストリップパターンで砂岩で作られた砂岩で作られた角のピラスターを偽装しました。それが最初の縞模様のストリップであろうと古いものであろうと、ヴァサリの時点では物議をかもした新しいものにのみ置き換えられました。 1370年、大理石の洗礼の噴水が建設されました。これは、バプテスマの秘跡の表現で飾られ、今日のまだある南東の壁側に置かれました。
最初の彫刻とポータル [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
パラダイスゲートにあるロレンツォギベルティの自己 – ポートレート
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ロレンツォ・ギベルティス、イサクを犠牲にし、ポータル競争への貢献
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1309年から1320年まで、Arte Di Calimalaのサポートを受けたTino Di Camaino [初め] ポータルの上にあるスカルプチアグループ。 1322年、アンドレアピサノは金色のブロンズポータルを委託され、1336年にバプテストのジョンの人生から20シーンと美徳の8つのシーンで完成しました。もともとイーストサイドのメインポータルとして作成されたこの目標は、最初は1424年にギベリによって作成された北ポータルに置き換えられました。 [2] そして今日は南側にあります。 1348年にペストが市内に落ちたとき、洗礼者の仕事は当分の間あきらめられました。
ノースポータルの競争と競争の激しい救済 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
長年の経済危機、飢amine、行方不明の後、フィレンツェは再び繁栄し始め、洗礼者の美化が計画されました。 1401年には、おそらく最近の芸術の歴史における最初の競争であるArte di Calimalaによって競争が宣伝されました。 [3] その勝者は、他の2つのポータルを設計する必要があります。
Lorenzo Ghibertiは、Filippo Brunelleschi、Francesco Di Valdambrino、Jacopo Della Quercia、NiccolòDiPiero Lambertiなど、他の6人の競合他社に対してついに勝ちました。 [4] 競争の貢献は、Pisanosポータルやその主題に対するIsaakの犠牲などの4つのパスフレームワークで実施する必要があります。貢献のほとんどは失われており、ブルネレスキスとギベルティスの青銅の隆起のみが保存されており、ナジオネールデルバルゲロ博物館で見ることができます。
彼のバージョンでは、ブルネレスキはプロットのドラマを強調しました。ギベルティは比較してより複雑に見えました。この行為はむしろ示されています。 Brunelleschiでは、殺人行為は本格的で他のすべてのトピックを支配していますが、Ghiberiには、メイントピックと比較してかなりの重みを持っている個々のトピックの一種の大量分布があります。 1401年の競争から、より近いリードであるGhibertiは、彼のさらにゴシック様式で、光の効果と柔らかく装飾的なリズムで勝者として登場しました。
おそらく、Ghibertisモデルの重量は18.5 kgしかなかったという役割が果たされています。これは、ブルネレスキ近くの25.5 kgと比較して、ドア全体の建設のために青銅の消費量が大幅に低下することを意味していました。 [5]
Ghibertiは、ロックされたBrunelleschiよりも洗練されており、他のアーティストや彫刻家から広範なアドバイスを受けました。 [6] ゴールドスミスと彫刻家のブルネレスキは、この敗北を負傷したことはありません。彼は彫刻をあきらめ、建築に完全に専念したと言われています。 1418年から、どちらも大聖堂ドームの責任があります。
ポータルゲベリス [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
競争の勝利の後、ギベリのワークショップは、アンドレアピサノスポータルに基づいて、キリストの伝説とブロンズポータルを製造するよう依頼されました。時には20を超えるヘルパーがこの作業に関与していましたが、彼らは何十年もの間引きずりました。イースター1424年の場合、ポータルは儀式的にイーストサイドに添付されていました。
1年後、ギベリは別のポータルの注文を受けました。この手紙は、共和国の首相であるレオナルド・ブルーニが、もともと24枚のプレートを持つ他の2つに基づいて、旧約聖書のポータルのために運動していたことを証明しています。現在、高い評判を享受しているGhibertiは、彼自身の芸術的なアイデアを実施することができ、10個の大規模なプレートを選びました。 1452年、彼は2番目のドアを終了しました。ジョルジオ・ヴァサリによると、ミケランジェロはボードを見て言ったと言われています。「彼らはとても美しいので、パラダイスの門で良い時間を過ごすのに適しています。」「パラダイス・ゲート」という名前はすでに他のポータルに使用されているので、ゲートのこの名前は実際にマイケランゲロの発言に戻ります。
この「パラダイス」のドアは、元々意図されたノースポータルに来ませんでしたが、大聖堂の向かいの東ポータル、古いドアギベルティスとノースとギベリの新しいポータルをイーストサイドに置いた。ギベリの芸術は、旧約聖書のトピックと伝統的なアイデアの廃止とのパラダイスドアに対するキリストの伝説と彼の最初のドアを交換しました。 「芸術作品の位置の基準として、その内容よりも前に美学が優先されたのは初めてだから」 [7]
ジョンxxiiiの墓。 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
同時に、ミケロッツォとのドナテロは、メディチの執り成しのおかげで洗礼の墓記念碑の名誉を与えたジョンXXIIIの記念碑的な墓を作りました。さらに、ドナテッロは、1966年のアルノの洪水以来、近くの大聖堂博物館で訪問された洗礼者のために、失われたマグダレナの印象的な木製の像を作成しました。
新しい彫刻、破壊、修復 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
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おそらく13世紀から、今日からの古い洗礼プールの詳細 オペラ・デル・ドゥオーモの博物館
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モザイクは雨水によって脅かされ、14世紀の終わりに大理石の屋根が回復したにもかかわらず、ドームの内部に入った。モザイクの敷設の死にかけている芸術を支配した最後の1つであるアレッシオ・ベルソビネッティは、貴重なモザイクをチェックして維持するよう依頼されました。一方、中世の他の芸術作品は時代遅れであり、保存に値しないと考えられていました。
14世紀のポータル上の彫刻グループは、それぞれ3つの数字で構成される新しいグループに置き換えられました。アンドレア・サンソヴィーノは大理石のあるメインエントランスでなければなりません キリストの洗礼 クラウン。しかし、彼は聖の姿を残しただけですヨハネスは、1505年頃にフィレンツェを去ったときに完成しました。その後、ヴィンチェンツォ・ダンティは、サンソビノスのスケッチの後、キリストを解決しました。 1576年に死ぬまで、ダンティはエンジェルの第三の人物をスタッコまたはテラコッタモデルとしてデザインしていました。イノセンツォ・スピナッツィが大理石で天使を完成させたのは1792年まででした。ヴァサリによると、フランチェスコ・ラスティチは、レオナルド・ダ・ヴィンチスの助けを借りて北側のために設計したものです。 洗礼者の説教ヨハネ それは1511年に設定されました。トピックの選択において、古い人物はティノ・ディ・カイマノスに基づいていましたが、南側だけが新しいトピックを手に入れました。 洗礼者ヨハネの斬首 、これはヴィンチェンツォ・ダンティによって行われました。
1577年、おそらく13世紀からの古い洗礼のフォントは、大規模な建築家Bernardo Buontalentiによって取り壊されましたが、それは絵を描きました。機会は、フランチェスコ・デ・メディチとオーストリアのヨハンナの長男であるフィリポスの洗礼でした。洗礼者の古代の広さの破壊は、洗礼のフォントに悩まされていました。古い洗礼プールの石のスラブは、城壁の近くで処分され、建築材料として部分的にリサイクルされました。ここでは、市民に愛されているプールの部分はおそらく家に連れて行かれ、おそらく遺物として崇拝されていました。 ref？ 1782年、彫刻家のジロラモティッチアトは、古いロマネスク様式に取って代わる新しいマルチカラーのバロック様式の祭壇を作成しました。当時、アントニオ・フランチェスコ・ゴリは、昔の大理石の時代の大理石の壊れやグラフィックドキュメンタリーを取り上げていたので、19世紀の初めに、修復作業中に教会のロマネスク様式のキャラクターを復元したいと考えていたので、彼はカステルッチによって非常に同様に再現されることができました。
最新の修復とメンテナンス [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
1894年、集中的な修復作業が始まり、そこではローマの建物や建物の外の遺跡も中世の墓を見つけました。雨水がドームに浸透するという永続的な問題を解決するために、建築家のルイージ・デルモロは屋根を封印するよう依頼されています。ここでは、屋根の突出したrib骨は、中断することなく平らな端に置き換えられました。 opificio delle pietre dure ドームとapseを改修するよう依頼されました。この目的のために、モザイクの石は削除され、新しい技術で再び使用されました。ここでは、モザイクは古い破壊に従って絵画に置き換えられた場所で復元されました。すでに述べたように、カステルッチはバロック様式の祭壇に取って代わりました。ただし、古い洗礼フォントを復元するための当初の計画が削除されました。
20世紀後半に、メインは攻撃的な環境の影響によって脅かされた外観を維持しようとしました。東ポータルの上の彫像も大聖堂博物館に移転しました。
1966年にフィレンツェが洪水になった後、パラダイスゲートの修復により、いくつかの救済がフレームから引き裂かれました。不適切な洗浄と有害な環境の影響で、腐食プロセスが引き起こされ、青銅層と金層の間に腐食が生じました。
1990年の春、パラダイスポータルはついにコピーに置き換えられました。これは、日本企業のSun Motoyamaに資金を提供することで可能になりました。トスカーナのファウンドリーはキャスティングを引き継ぎ、パリの金メッキが行われました。コピーの生産とオリジナルの修復の責任は、オペフィーシオデルルピエトレデュアの手にありました。 [8] オリジナルで形成された酸化物は長期的に金メッキを破壊したため、ポータル全体が大聖堂博物館の窒素で満たされた窒素に保持されていました。別のプロジェクトでは、汚染物質の影響が現在測定されており、グリベリの北ポータルとピサノの南ポータルが暴露されています。
教会は都市の宗教生活にとって中心的な重要性があり、長い間司教の教会であり、19世紀までフィレンツェのすべての出身地がここでバプテスマを受けました。建物はセントジョンです（ セントジョン ）、都市の後援に捧げられ、それに大きな崇拝がありました。建物の八角形の形は、復活への希望の象徴として、キリストの日である8日目の象徴です。ランタンのために、光は洗礼のフォントに直接落ちたため、キリスト教の奉献を通して「啓発」を具体的にするはずです。場所は洗礼の場所であるだけでなく、死の場所でもあるため、洗礼師は6世紀から14世紀の間に墓地を囲みました。 ref？
洗礼と死に加えて、サンジョヴァンニも公の儀式の場でもありました。守護聖人に敬意を表して、1084年から毎年祝われています。都市は装飾され、聖職者は洗礼師と大聖堂の間の広場の厳soleな行列のために集まっており、聖サンジョバンニ市は贈り物としてもたらされました。このフェスティバルは、15世紀までますます世俗的になり、一時的に、カーニバルで一般的だったように、all話的な表現で車をマスキングすることから苦行の説教者であるジロラモ・サヴォナロラを一時的に廃止しました。大公国の時点で、このフェスティバルは主に世俗的な支配者の壮大な出来事でした。それはまだ今日祝われており、再びかなり宗教的な性格を持っています。洗礼者はまだサービスに使用されていますが、観光客にもアクセスできます。
起源 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
武道の呪文の論文は、洗礼者がローマ帝国の神殿から出てきたと述べています。この伝説は、おそらく14世紀初頭にそれらを策定した記録者と政府の役人のジョヴァンニ・ヴィラニに遡ります。彼の見解では、フィレンツェの入植者は、ローマの建設業者の助けを借りて市が設立されてから数年後にモールされたスタンプを建設しました。 Villaniは、この建物を八角形の建物として特徴づけ、火星のライダーの像の周りに建てられたパンテオンに似た開いた屋根を備えています。これまで、イタリアの詩人ダンテ・アリギエリは、旅行ガイドで言及されていますが、研究者（ヤコブ、ブシニャイニ）によって、元の著者または格闘呪文の論文の最初の著者としても言及されています。ダンテは自殺の声明のみを指します。自殺の声明は、地獄のコメディでヴァージルと出会い、フィレンツェのアルノ橋の馬術像の像に会います。火星は実際にはかつて街の守護聖人でした。ヴィラニは、火星の像のこの伝説を拾い、ダンテを暗示して、その作品でマレットという用語は決して言及されていません。ヴィラニスの本当の目標は、この伝説のフィレンツェでローマを合法的な遺産として宣言し、彼の新興故郷に記念碑を置くことでした。作家や詩人のジョヴァンニ・ボッカシオからダンテス「神のコメディ」への解説を通してのみ、ダンテに誤って起因する武道の論文の最初の言及です。武道の呪文は、フィレンツェ国家の教義として、またフィレンツェ・レオナルド・ブルーニの首相と薬の知的なアンジェロ・ポルジアーノによって表されます。 17世紀にますます疑問視されるだけではありません。
再構築とマーテルペル [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
彼ら自身の高貴なローマ起源を実証したいと思っていたメディチの中で、武道の呪文の論文は、都市の準忠実な創立神話になります。その後、他のイタリアの公国と、特にローマと競争していた都市の支配者は、古代の起源に言及することで政治的な重みを得ようとします。 Cosimo I. Vecchioの「Mar Startenhese」の視覚的表現でGiorgio Vasariを依頼したVincenzo Borghiniは、歴史的に論文を証明する必要があります。公開された1584年 スピーチ ただし、ボルギーニは視覚的な再構築も提示しています。ヴァサリは絵の一部として絵を描きます フロレンティアの基礎 （1563）の天井 500ルーム ヴェッキオ宮殿では、元のマレットの彼のアイデアを飾りました。彼のマレットは、2つの段階のstylobatを持つベースに立つ、1つのストーリー、非常にそびえ立つ、オープンコラムアーキテクチャです。基本的な八角形の形は保存されていますが、建物は後の洗礼師のような3つのストーリーではなく、1つのストーリーです。八角形の形に加えて、洗礼師のヴァサリは、端の柱の地殻のストリップを引き継いだだけでしたが、それはヴァサリスです 知識 （1550）それに応じて、中世の建築の特徴であるArnolfo di Cambiosであり、したがって、武道レンズを強化するための画像の意図に適合しません。 1568年まで、新しく書かれたArnolfo di CambioのVitaで、Vasariは、皮のストリップが事前に存在し、砂岩だけがより良い大理石に置き換えられたと想定しています。ヴァサリが実際に彼の武道の再建中に広範囲にわたるマレットの論文から始まったかどうかは不明のままです。美術史家、ゲルハルト・ストラエーレによると、ヴァサリが再建に関与している矛盾は、ヴァサリが再建を依頼されたために生じましたが、「彼が持っていた古代の徹底的な知識では、フィレンツェの洗礼者は決してアンティークの建物だとは考えていませんでした。」 [9]
建物の大きさは驚くべきものであり、11世紀のフィレンツェの小さな人口で測定します。パンテオンの高さは、1/5でのみアンダーカットされています。ローマモデルの少なくとも2/3に到達します。実際の要件は次元を説明できません。むしろ、それは「意味の意味としての建築」です。代表建物であり、フィレンツェの傑出した地位は、投資紛争の時代（1077：ギャングからカノッサへ）の時代に文書化されるべきです。建設は、長方形のapseとテント屋根を備えたシンプルな中央の建物です。この構造は、アンティークのロールモデルを強く向けています。均等な八角形のフロアプランがあり、ピラミッド型の屋根はランタンによって完成しています。建物は外側に3つのストーリーで、内壁に最初の2階のみがあります。尖ったアーチされたドームは2階に接続します。 2階には中にギャラリーがあります。建物は2本のシェルで覆われています。 H.外壁には前後のレベルがあります。
ファサード [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
建物のファサードは、ルニギアナの白い大理石とプラートの緑の大理石で設計されました。このスタイルは、乱流スタイルと呼ばれ、古代と直接関係しています。幾何学的なモチーフは、古いフレミックモデルに従って設計されています。下部のピラスターには梁があり、上部の多角形の柱は丸いアーチで完成します。両側に3つの丸いアーチの間に3つの窓があります。
内部空間 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
の内部 洗礼者 道路がやや低い場合、最初に数歩下がって、幾何学的なモザイクが並ぶ床に入ります。空の正方形が1557年に除去された強力な洗礼盆地の位置をマークします。
ファサードのように、内部は大理石の地殻で飾られています。これらの前では、柱、ピラスター、（ギャラリーの前）が2階に配置され、内部を分割し、壁のプラスチックの表面を溶かしました。
全体の建物と同様に、インテリアは何世紀にもわたって長い努力の結果であり、特に反対の教皇ヨハネ15世の墓が顕著です。 洗礼者 残されたため、この著名な埋葬地を受け取りました。墓は、大理石と金色の青銅でドナテッロとミケロッツォによって洪水に浸水し、ルネッサンスで最初のキャノピーとして設計されています。基地では、3つのall話的な彫刻が、故人の石cocophagusを負担する信仰、愛、希望の代表として設定されています。この上には、石に刻まれた天蓋によって冠された死んだベッドの故人の非常に詳細な表現があります。
Apseの右側の壁にあるSarcocococus司教ラニエリス（1113年7月12日に死亡）、Apseと南ポータルの間で、2つの古代ローマの石cocogiの間で、後にGuccio de Medici（1298）とBischof Giovanni da Velletri（1230）の墓になりました。 2つの石coの間には、ジュゼッペ・ピアマンティーニ（1664–1742）、コシモIIIによるバプテストのヨハネの大理石の像があります。 De ’Mediciは洗礼教会を贈りました。再発祭壇の右側には、1320年にジョバンニディジャコモによって作成されたイースターのろうそく足があります。
ドーム [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
8つのリングに直径26 mの1225年から、ドームは、世界最大のモザイクサイクルの1つを持つジョットやシマブエなどの有名なアーティストの8つのリングで設計されました。 50年後、このモザイクはキリストの巨大な性格に支配されました。丸い画像は1260〜1275の間に開発され、直径8メートルです。キリストは、彼の右の権利を選んだ裁判官として描かれており、彼の左手で彼の下のcoから登った死者の間でひどい人が描かれています。地獄では、恐ろしい悪魔を見ることができ、ヘビからcraい出て男を食べることができます。彼のデザインは、Coppo di Marcovaldoに起因しています。地獄の右下にあるユダはまだ彼の絞首台にぶら下がっています。天国のホストはドームの内側の領域で見ることができます。だからこそ、聖書の物語は時計回りに対して4つのストリップで語られています。それからジョセフの人生、ヘブライ語のシーン。イエスの人生からのシーンは、2番目の階級である洗礼者ヨハネの物語で語られています。美術史家は、ヴェネツィア、ピサ、ルッカの多くのモザイクチャンピオンが来て、ビザンチンの要素も含まれている地域スタイルでデザインに影響を与えたのではないかと疑っています。
彫刻 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
それぞれ3つのフィギュアを持つ3つの彫刻グループは、2つの中列の間のポータルと2階の窓の下に洗礼者の外側にあります。
キリストの洗礼（東側） [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
彫刻グループはにリンクされています キリストの洗礼 Tino Di Caimainoが新しい彫刻のために削除された南部ポータルのために作成した彫刻グループにテーマ的に。サンソヴィーノはもともとシーンを救世主とバプテストに集中したいと考えていましたが、ダンティは古典的な図像の伝統の一部である天使に数字を追加しました。キリストは、彼がキリストに頭を向けている間、体が前に向いているヨハネスに簡単に目を向けます。天使はキリストと少し曲がっています。
バプテストの説教ヨハネ（北側） [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
北ポータルの上の3つの青銅器の数字は、フランチェスコ・ラスティチによって設計されています。彼らはヨハネスを見せます。ヨハネスは、レヴィートと彼の隣のパリサイ人に話しかけます。キャラクターの基盤では、彼らがリードする対話はヘブライ語で読むことができます：ひげを生やしたパリサイ人は左側に「あなたは私に何を教えてくれますか？」ハゲの葉のレビットは「あなたは誰ですか、エリアス？」洗礼者ヨハネは次のように述べています。ジョンは自信を持って彼の右と左に彼を去りました。
洗礼者ヨハネの斬首（南側） [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
南ポータルの上の彫刻グループは、ブロンズのヴィンチェンツォダンティによって行われました。劇的な表現は、執行者の剣を期待するバプテスマのジョンを示しています。サロメは彼の隣に残って心配して曲がり、手を守ります。
ブロンズ [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
3つの金メッキの青銅のドアも有名です。それらは約120年以内に作成されました。最初のドア（1330）はアンドレア・ピサノによって働いており、まだゴシック様式に基づいていますが、2番目と3番目のドアの間で、どちらもグリベリから来ています。
古代にすでに使用されている青銅は、中世には意味がありませんでした。大理石やその他の種類の石が彫刻に使用されました。ルネッサンスの初めに、フィレンツェの青銅は再発見され、イタリア全体に広がっていました。すぐにそれは卓越した高貴な素材と見なされ、古代に対して自分自身を測定する野心を持っていたすべての作品で使用されました。アーティスト自身は、後の芸術作品の基礎を形成したワックスモデルのみを作成しました。青銅のドアは、専門のワークショップとファウンドリーを通してキャストされました。 [十]
DasSüdportal（Andrea Pisano） [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
ゴールデンの碑文は、ラテン語のポータルの上部に書かれています。「アンドレアス：ウゴリーニ：ninni：de：pisis：me：fecit：d：m：ccc：xxx」、つまり「1330年にピサのアンドレア・ディウゴリーニ・ディ・ニノが私を創造しました」。これが、ピサノがブロンズのワックスモデルのドアの足場に誇らしげに署名した方法です。ヴェネツィアのスペシャリストは、ポータルウィングスのブロンズキャストの精巧な実行を実施しました。小規模な画像プログラムは、ピサノと彼のワークショップ自体によって行われました。
ドアの翼には14の長方形があります（フレーム内に50×43 cm）。各フレームには、部分的に金色のブロンズレリーフが適合する4つのパスが含まれています。リリーフフレームの周りのストリップは、シンプルなロゼットとダイヤモンドの形で飾られており、コーナーは48個の個々の金メッキライオンヘッドで占められています。
20の上のシーンは、洗礼者のジョンの人生から語っています。コンテンツの観点から、それらは2つに分かれています。左翼の救済は説教者の歴史を伝え、右側に彼のmart教のシーンを見ることができます。物語は、最初に左の翼の翼の上から右下の右下まで、発表（彼の誕生）から父のザカリアス、キリストの洗礼まで行われます。次に、ヘロデとの出会いから彼の埋葬まで、同じ読書方向に右側にあります。下の8つの分野には、4つの基本的な美徳（強さ、節度、正義、知恵）（希望、信念、慈悲）に加えて、神の美徳のall話的な表現があります。対称性の理由から、8番目のフィールドを設計する必要がありました。そのため、謙虚さが追加されました。これは、洗礼者ヨハネの人生の指針と見なすこともできます。
ピサナーのジョヴァンニ・ピサノに加えて、イタリアの画家ジョット・ディ・ボンドーネとフランスの彫刻は、アンドレア・ピサノの影響にとって特に重要です。
ノースポータル（Lorenzo Ghiberti） [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
命令の授与の競争は、ドアアンドレアピサノスの構造を遵守するためにギベリによって与えられました。ドアフェンダーとフレームは、緑青で青銅色のワンピースから注がれました。レリーフは金水銀でメッキされ、後に埋め込まれていました。ポータルには、新約聖書からの20のエピソードが含まれています。これは、ピサノス・トー、教会の父、伝道者の構造に類似した8つの4つのパスを示しています。もともと、旧約聖書のシーンは門のために計画されていましたが、バプテスマのヨハネの生活、「主の先駆者」をつなぎ、イエスの人生を伝えることが決定されました。シーンには、下から3列目から3列目（つまり、教会の父と福音主義者）の左から右へ、両方のドアウィングを右に、そして下から上へとは異なるリーディング方向を持っています。ライオンの頭の代わりに、ギベルティの預言者、預言、シビレンは主の到着の希望を設定しました。頭は「モダンな」服のためにやや際立っています。左のドアの葉は真ん中にあり、下から3番目の頭、ヘッドスカーフを持つ男です。これはおそらく、パラダイスゲートと同様に、グリバーティスの自己ポートレートです。 Ghibertiはまた、「Opus Laurentii Florentini」という碑文で彼の作品に署名しました。ポータルはエレガントな葉に囲まれています。 「数字、木、同様の節度」は個人的に留保されていましたが、ドナテッロ、ミケロッツォ、マソリーニ、パオロ・ウッケッロなどの他のアーティストもワークショップで働いていました。美術史家は、最初のポータルでギベルティスの仕事に成熟プロセスを見ています。 告知 そしてその キリストの誕生 視点などの要求の厳しいプレートが多すぎます キリストの捕獲 そしてその 惨劇 渡されたが、これはすでに初期のルネサンスに起因する可能性がある。
新約聖書のシーンを備えた北部ポータルのドアウィングスは、もともと洗礼者の東側にありました。そうして初めて、ノースサイドが委託された扉であり、今回は旧約聖書のシーンがありました。今回、Ghibertiは4つのパスフレームを放棄し、レリーフの数を10の正方形に制限しました。このドアの圧倒的な美しさは、カリマラが新約聖書のシーンでイーストドアを北のポータルに入れ、東ポータルの美しさのために旧約聖書の救済で新しいドアを設置するようになりました。 [11]
イーストポータル（パラダイスゲート）（Lorenzo Ghiberti） [ 編集 | ソーステキストを編集します ]
Ghibertisの仕事に非常に満足していたウールディーラーギルドは、1425年に別のポータルを作成するよう依頼しました。他の2つと同じ構造でゲートを構築するという最初の計画は、作業がすでに始まったときにのみ拒否されました。これはまだ28の正方形に分割されています。ルネッサンスの味によれば、おそらくゴシック様式の4パスフレームよりも10個の大きな広場を好んだのはおそらくギベルティだった。内容に関しては、Ghiberiの最初のポータルですでに計画されていたように、旧約聖書からの聖書のエピソードが選ばれました。
新しい競争のない別のポータルの任務を与えられたギベルティは、芸術家に中心的な重要性を与えた新興のヒューマニズムの表現である偉大な芸術的自由を与えられました。クライアントの意図に向けたマスタークラフトマンのこの解放の行為において、初めて完全な妥当性に陥ったのは、「ヨーロッパ芸術の社会史のターニングポイント」と呼ばれていました。 [12番目]
最初の3つのプレートは、ユダヤ人の救い主としての神の役割を扱っています。さらに、Ghibertiもリードしました アイザックの犠牲 それから、彼はすでに競争のために設計していました。 Isaakは、次のテーブルでEsauの最初の誕生日をJakobに転送します。さらに、人生のジョセフ、モーゼス、ホスア、デビッドのシーンが言われています。 10番目のテーブルは、現代の出来事に関する政治的声明と見なされています。1439年のユージンIVの下でフィレンツェ評議会とローマと東部教会の連合は、サバの女王とソロモンとの会議で象徴的に切望されていました。 Sienese Landscape Painters、たとえばBrancacci ChapelのMasaccioから、彼は1つの写真にいくつかのシーンを提示するために技術を引き継ぎます。フラットリリーフテクニックは、彼がドナテッロから引き継いで写真の深さを与える視覚的なトリックです。彼らが視聴者のそばに立つ方法は、数字、平坦な人物です。ウーのディーラーのシンボルであるワシの真ん中にcrown冠されている彼の花輪で最もパラディーなゴールのためのフリーズクラッディングは、ギベリと彼の息子のヴィットリオによって完成しました。パラデストを完成させた後、老化したギベルティはまた、アンドレア・ピサノスがフリーズでゴールを飾る命令を受けて、均一な外観を作り出しました。実際、フリーズは1466年まで息子によって行われました。
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洗礼師は、今日のSO -Caled Proto -Chanceに起因することが多いことがよくあります。ここで意味するのは、ルネッサンスを事実上転送する11世紀から13世紀の間に古代からの芸術的絆がすでに作られているスタイルです。建物には明らかに古典的なアンティーク構造がありますが、たとえばファサードを活用することにより、これらの要素を修正します。ただし、作業全体は時代に起因するものではなく、ポータルだけが異なるスタイルを含む芸術的発展を反映しています。ロマネスク様式のファサードとピサノのゴシック様式の目標に加えて、ビザンチンの影響も認識可能であり、ギベルティのパラダイスゲートのルネッサンス芸術です。バロック様式の祭壇でさえ建物を飾り、後に取り外されました。全体的に、建物は長い間創造の時間にもかかわらず一貫性があり、フィレンツェの芸術と世代の芸術家のすべての主要な流れが反映されています。
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パラダイスゲート：エサウとジェイコブ
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最年少の裁判所とドーム
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ドームの反対側
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