クレメンス・ワイス – ウィキペディア

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クレメンス・ワイス （1955年9月26日、グレフラスで生まれた）は、米国に住んでいるドイツの芸術家です。

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クレメンス・ワイスはライン川下流で育ちました。 1970〜1973彼は機械工学の分野での技術トレーニングを完了しました。その後、彼はクレフェルド、デュッセルドルフ、1977年から1982年にウィーンで芸術、哲学、医学、地質学を学び、フリーランスのアーティストとして働きました。 1983年、彼はスーチテルンに引退し、彼自身の哲学的理論的および視覚的な仕事に集中しました。彼は1986年からMönchengladbachに独自のスタジオを持っていました。そこで彼は以前の芸術的なワークブロックの文書をまとめ、1987年に最終的にニューヨークに移り、そこで彼はそれ以来住んで働いてきました。

インストール（ニューヨーク、1991）

彼の展示作品は、1988年にニューヨークの有名なロナルドフェルドマンギャラリーで始まりました。ヨーロッパとアメリカのギャラリー、アート協会、博物館での芸術、演劇、公共の彫刻プロジェクトと同様に、数多くの展示会が続きました。多くの場合、展示会に関連して、ゲストの講義、講義、公開イベントがありました。ワイスは、たとえば、アートおよびメディアセクターにおける大規模な大西洋横断プロジェクトのキュレーターおよび出版社として登場しました。 New-York-Projekt 1991年のJuni Publishing House、ドイツのアメリカの芸術家による美術展。彼は国際的なコミュニケーションにコミットしており、人類を脅かす危険について警告しています：彼 核兵器の不拡散に関するSkulptur ドイツ連邦共和国から国連への公式の贈り物として – 1996年以来、恒久的な設置として 国家宮殿（un） ジュネーブで見るために。そこでは、1995年の起源の年までの核時代の複雑さの側面を含む、すべての重要な国際的な契約作業を含む、手で書かれたテキストがStele Group 42に保管されています。

ワイスは、インスタレーションと仕事のグループを使用して、芸術と哲学を一緒に流れさせようとします。その設置は、図面、著作、その他のオブジェクトが挿入されることが多く、独自の演劇作品でも使用される透明なガラス構造で構成されています。 [初め] 彼の作品は、ニューヨークの近代美術館（MOMA）やプーシキン博物館モスクワなど、有名な博物館を見つけることができます。

クレメンス・ワイスはニューヨーク市に住んでいます。

Kunstforum Internationalは、ワイスの仕事について書いています。

  • 「ワイスは、実現するのが事実上難しい思考の概念を作りたいと思っています。それは、私たちの生活に織り込まれ、お互いに関連しているものを印象的に実証されています：平凡で傑出した、貴重で、明確で、拡散。彼はこれを粗い職人技と、快適な抑制であるシンプルさで示しています。」 [2]

ソロ展 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • 2020公園のガーデンパビリオン、デュセルドルフ/ドイツ
  • 2019 Kunstraumno.10 MoenchEngladbach/Germany
  • 2019 Galerie H 1 Hoehr-Grenzhausen/Germany
  • 2011 Museum Kunstpalast、Düsseldorf
  • 1998年、ボクム博物館、ボチュム
  • 1996国連、国連、ジュネーブ（スイス）
  • 1992ニューアーチェンクンストヴァイン、アーヘン
  • 1989 Josef-Haubrich-Kunsthalle、Cologne
  • 1989年アートケルン、FörderkojeGalerieLöhrl、Cologne
  • 1989アンダーソンギャラリー、バージニアコモンウェルス大学、リッチモンド（米国）

グループ展 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • 2021ロイヤルデンマークアカデミー、ボーンホルム美術館、グロンベックガード
  • 2021オスサウス博物館、ハーゲン/ドイツ
  • 2013オーウェンズギャラリー、オンタリオ（カナダ）
  • 2012ボルダー美術館、ボルダー/コロラド（米国）
  • 2011 Redline Milwaukee、（米国）
  • 2008ロナルドフェルドマンギャラリー、ニューヨーク（米国）
  • 2007イボンヌ・ラマート・ギャラリー、パリ（フランス）
  • 2006 Suermondt-Ludwig-Museum、Aachen
  • 2005 St. Marien-Kirche、Prenzlau、 介入センターの夢
  • 2001フォークワン博物館、エッセン。 （新しい買収）
  • 2001年の博物館シュロス・モルスブロッチ、レバクーゼン。 （ダーリングス）
  • 2000 Expo 2000、ハノーバー。 （投稿版）
  • 1999 NationalGalerie Berlin、 （XX世紀 – ドイツの100年の芸術）
  • 1991 Ludwig Forum for International Art、Aachen。 （超越/透明性）

パブリックコレクションで機能します [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • コロラド大学ボルダーミューサム、ボルダー/コロラド（米国）
  • フォークワン博物館、食べ物
  • ハンブルク駅、現代美術館。ベルリン
  • 近代美術館（MOMA）、ニューヨーク（アメリカ）
  • ニューヨーク公共図書館。スペンサーコレクション、ニューヨーク（アメリカ）
  • モスクワ、プシュキン博物館（ロシア）
  • 国家宮殿（UN）、ジュネーブ（スイス）
  • 南フロリダ大学美術館、タンパ（米国）
  • WuppertalのHeydt Museumから
  • Wadsworth Atheneum、Hartford（米国）
  • ドイツ銀行、フランクフルト

本 [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • クレメンス・ワイス。図面 – シリーズ1990–1997 。セッペル。 Cologne 1997、ISBN 3-9804967-5-9
  • Hans Ehrenbaum-Degele / Clemens Weiss： 詩 /図面 。ワイドル。 Bonn 1995、ISBN 3-931135-11-X
  • 都市と国で 、Kunstverein地域Heinsberg 1995
  • 開発の物語。 1988年にニューヨークで作成された1988年の図面のセレクション 。 Juni-Verlag、Mönchengladbach1991、ISBN 3-926738-16-2
  • インストールセグメント番号の図面と概念番号3 。 New Aachen Kunstverein、Aachen 1990、ISBN 3-929261-12X
  • アルバート・ヴィゴレイズそれら /クレメンス・ワイス： 詩 /図面 。 Juni-Verlag、Mönchengladbach1989

イラスト [ 編集 | ソーステキストを編集します ]

  • カバー写真。 Albrecht Joseph： カール・ザックマイヤー、ブルーノ・フランク。肖像画 。 Weidle、Bonn 1993、ISBN 978-3-931135-01-0
  • カバー写真。ルドルフ・S・ジョセフ： 大きな劇場の時代から 。アラマモ。 Aachen 1994、ISBN 978-3931135065
  • プリペイドの電話での会話のデザイン。 „ Edition of 100”、Amerivox 1994
  • 描く。 自由を超えて 。 Olusegun Obasanjoの予約。ニューヨーク1996
  • カバー写真。 Albrecht Joseph： 最後のカーテン 。 Weidle、Bonn 1996、ISBN 978-3-931135-23-2
  • カバー写真。 ムール貝 No.38。Viersen1999、 ISSN 0085-3593
  • ステージデザインも アン・フランクの日記 。テンプルイスラエル、ニューヨーク2001年
  • Enzo Capua：映画のドキュメントニューヨークのアーティスト。 2001年
  • Enzo Capua：スタジオインタビュー：9月11日に応答したニューヨークのアーティスト。
  • VeraLinß：インタビューrundfunkベルリン。 Atelier New York 2001
  • インタビュー展示ギャラリー・ルッツェ。 Südwestfunk2000
  • クラウス・フレミング： ガラス。 演劇のパフォーマンスレポート。西ドイツのラジオ。 1996年9月
  • エルンスト・ユルゲンズ：アトリエは「ラインK」を話します。 kulturmagazin westdeutscher rundfunk。 1995年2月
  • クラウス・フレミング： 透明性。クレメンス・ワイスの仕事に 。の： 六月。文化と政治のための雑誌 。 No. 2–3/89。 Mönchengladbach1989、 ISSN 0931-2854
  • ウォルター・デラバル： 私の水族館から。クレメンス・ワイスはガラスの箱で世界をつかみます （同上。）
  • スザンヌ・リンゲマン： クレメンス・ワイス – 知識のガラス神社 。の： アート – アートマガジン 。ハンブルク、1993年10月、 ISSN 0173-2781
  • フランツ・コッテダー： 自分自身とすべての人のための10の世界 。の： サウスジェルマン新聞 1997年9月4日から
  • 百科事典エントリ クレメンス・ワイス 。 In：クレップ： アメリカの画家、彫刻家、米国の彫刻家の伝記百科事典 2002、ISBN 0-9668526-1-3
  • ケン・ジョンソン： クレメンス・ワイス 。の： ニューヨークタイムズ 2003年7月11日から
  • エドワード・レフィングウェル： ロナルドフェルドマンのクレメンスワイス 。の： アメリカのアート 。いいえ。 2.ニューヨーク2004、 ISSN 0004-3214
  • WolfgangSchmölders： クレメンス・ワイスとデュッセルドルフワークショップ 。の： スタジオグラスのためのGlashaus Internationalesマガジン 。 No. 3/2011、22ページ。 （（ISSN 1435-8565））
  • WolfgangSchmölders： 「私は喜びのためにここにいません」 – クレメンス・ワイスへのアテリエ訪問 。の： スタジオグラスのためのGlashaus Internationalesマガジン 。 No. 1/2003、4f。 （（ISSN 1435-8565））
  1. ↑ ガラス。
    劇場のパフォーマンス [初め] Ensemblia 2007と同様に
  2. ↑ ユルゲン・キスター： クレメンス・ワイス 。の： アートフォーラムインターナショナル 、第101巻、1990年、321ページ、 ISSN 0177-3674

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