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前田 あさの（まえだ あさの、1905年（明治38年）11月[1] – 1979年（昭和54年）11月18日[1]）は、大正末期から昭和初期にかけての日本の女性パイロット。1925年（大正14年）に三等飛行機操縦士免許を取得した、日本の女性パイロットの草分けの一人。結婚後の氏名は龍 あさの（りょう あさの）[1][注釈 1]。 奈良県山辺郡福住村（現在の天理市）生まれ[3]。生家は農家[1]。高等小学校卒業[4]。 1923年（大正12年）[1]、17歳の時に[3]飛行家になることを目指して東京に出、日本自動車学校飛行科（日本飛行学校）で学ぶ[1][注釈 2]。学校の雑用などをこなしながら[1]勉学に励んだ[3][4]。 1925年（大正14年）12月14日[注釈 3]、逓信省の試験に合格し、三等飛行機操縦士免許を取得[1]。日本で4人目の女性パイロットとなった[1][注釈 4]。 その後は郷里に帰って民間航空会社に勤めた[6][1][3]。1928年（昭和3年）には二等飛行機操縦士免許を取得したという[3][注釈 5]。地元新聞社である大和日報社の社機で祝賀飛行を行ったり、ビラ撒きを行ったりした[6]。なお当時、パイロットを職業とするために必要な一等飛行機操縦士免許[注釈 6]の門戸は女性に開かれていなかった。 1930年（昭和5年）には「父親への恩返し」のためとして山辺郡丹波市町（現在の天理市）下仁興[4]の龍家に嫁ぎ、航空界から引退[6]。以後は農業に専念し[6]、6人の子を育てた[4]。 1976年（昭和51年）、大正期を舞台にパイロットを目指す女性を描いたNHK連続テレビ小説『雲のじゅうたん』が放送されると、あさのもモデルの一人ではないかと注目された[1]。同年、招かれて立川市（飛行訓練を行った立川飛行場が所在した）を訪問している[6][4]。 俳優の龍ともこは孫[2][8]。

ヨングPSV 原語表記 Jong Philips Sport Vereniging 愛称 Boeren (ブーレン, 百姓),Rood-witten (赤と白),Red White Army (赤白軍),Jong Philips (若いフィリップス) クラブカラー 赤と白 創設年 1913年

ジャーナリストの「ばばこういち」とは異なります。 馬場 耕一（ばば こういち、1951年2月12日 – ）は、日本の国土交通官僚。国土交通省大臣官房審議官や、国土交通省海事局次長、独立行政法人鉄道建設・運輸施設整備支援機構代表理事、福岡空港ビルディング株式会社代表取締役副社長等を歴任した。 人物・経歴[編集] 福岡県立修猷館高等学校を経て、九州大学法学部卒業。1973年運輸省入省[1]。運輸省大臣官房会計課長等を経て、2000年運輸省航空局飛行場部長[2]。2001年国土交通省近畿運輸局長[3]。2003年には国土交通省大臣官房審議官（海事局担当）として[1]、タンカー油濁補償追加基金へのキャッピング導入に関する国際海事機関外交会議で日本政府代表を務めた[4]。同年国土交通省海事局次長[5]。2004年独立行政法人鉄道建設・運輸施設整備支援機構代表理事・国鉄清算事業本部長。2006年社団法人全国旅行業協会専務理事[6][7]。2013年から福岡空港ビルディング株式会社代表取締役副社長を務め[5]、再整備プロジェクト総括などを担当した[8]。2017年株式会社上組取締役[5][9]。 [脚注の使い方] ^ a b 国交省／海事局官房審議官に馬場氏。柴田氏は航空局審議官に日本海事新聞2003年01月15日 デイリー版1面 ^ 運輸省／人事異動日本海事新聞2000年06月30日 デイリー版2面 ^ 「国土交通省 幹部人事7月6日付けで発令」2001年7月6日

第5代ポーレット伯爵ジョン・ポーレット（英語: John Poulett, 5th Earl Poulett、1783年7月5日 – 1864年6月20日）は、イングランド貴族。1788年から1819年までヒントン子爵の儀礼称号を使用した[1]。 第4代ポーレット伯爵ジョン・ポーレットと妻ソフィア（Sophia、旧姓ポコック（Pocock）、1811年1月24日没、サー・ジョージ・ポコックの娘）の長男として、1783年7月5日にセント・ジョージ・ハノーヴァー・スクエア（英語版）のチャールズ・ストリート（Charles Street）で生まれた[1]。ハーロー校で教育を受けた後[1]、1801年6月12日にオックスフォード大学ブレーズノーズ・カレッジに入学した[2]。 1804年から1819年までサマセット民兵隊第2連隊（2nd Somerset Militia）隊長を務めた[1]。1819年1月14日に父が死去すると、ポーレット伯爵位を継承[1]、同年2月23日に父の後任としてイースト・サマセット・ヨーマンリー騎兵連隊（East Somerset Regiment of Yeomanry Cavalry）隊長に任命された[3]。1852年10月に隊長職を辞して次男ヴィアーに譲った[4]。 1864年6月20日にヒントン・セント・ジョージ（英語版）で死去した[1]。子女全員に先立たれており、弟ジョージ（1854年2月10日没）の息子ウィリアム・ヘンリー（英語版）が爵位を継承した[1]。 1820年8月21日、在パリイギリス大使館でフランシス・シャーロット・ポートマン（Frances

この名前は、ポルトガル語圏の人名慣習に従っています。第一姓（母方の姓）はタルデッリ、第二姓（父方の姓）はマルチンスです。 ジエゴ・タルデッリ (Diego Tardelli) こと、ジエゴ・タルデッリ・マルチンス（Diego Tardelli Martins, 1985年5月10日 – ）は、ブラジル・サンタ・バルバラ・ドエステ出身のサッカー選手。元ブラジル代表。ポジションはフォワード。 ジエゴ・タルデリと表記されることもある。 クラブ[編集] サンパウロFCのユース出身で2003年にトップチームでデビュー。早くから才能を高く評価されていて、2005年のコパ・リベルタドーレスやワールドユースなどの舞台でゴールを挙げている。 2005年12月、リーガ・エスパニョーラのレアル・ベティスにレンタル移籍するも無得点と結果を出せず、レンタル期間を切り上げられブラジルのADサンカエターノへ再レンタル移籍される。翌シーズンにはオランダのPSVアイントホーフェンにレンタル移籍するが、リーグ優勝するチームとは裏腹にここでも結果を出せずに終わる。その後、サンパウロに復帰するが、以前のような輝きを見せる事が出来ずに出場機会は限られていった。 2008年1月、CRフラメンゴに移籍するがここでもなかなか結果が出せず、同年8月に右腕に大怪我を負い長期の離脱を余儀なくされる。約四ヶ月間の治療、リハビリの後に復帰するが、そこでもアピールに乏しい活躍しか出来ずわずか1年でフラメンゴを退団する。 2009年1月にアトレチコ・ミネイロに移籍。ここで復活を果たし、アドリアーノと共に全国選手権の得点王(19ゴール）となる。この活躍ぶりにセレソンの監督のドゥンガはセレソンに初招集、またヨーロッパのクラブからも再び注目を浴びた。 2011年3月、ロシア･プレミアリーグに所属するFCアンジ・マハチカラへ移籍。契約期間は4年[1] で、移籍金は未公表ながらも750万ユーロと伝えられた[2] が、リーグ戦では13試合出場の無得点に終わった。 2015年1月17日、中国サッカー・スーパーリーグの山東魯能へ完全移籍することが発表された[3][4]。移籍金は550万ユーロ

『仮面ライダー鎧武/ガイム』（かめんライダーガイム、欧文表記:KAMEN RIDER GAIM）は、2013年10月6日から2014年9月28日までテレビ朝日系列で、毎週日曜8:00 – 8:30（JST）に全47話が放映された、東映制作の特撮テレビドラマ、および作中で主人公が変身するヒーローの名称[注釈 1]。 キャッチコピーは「ライダー戦国時代」「キミはこの力、どう使う？」[1]「キミはどのフルーツが好き？」。 概要 平成仮面ライダーシリーズ第15作。前番組『仮面ライダーウィザード』の放映を1か月間延長し、本作品より番組の開始時期が前年までの9月第1週から10月第1週へと移行した。シリーズで初めて戦国武将を全体のモチーフとし、錠前を使ってフルーツの意匠を持つ鎧や武器を装備して戦う設定となっている[2]。 本作品はストリートファイト色の強い作品である。仮面ライダー同士の対決をメインに据えた作品自体では『仮面ライダー龍騎』のような前例があるが、ライダーが自身の欲望のために殺し合うバトルロイヤル的なストーリーだった『龍騎』に対し、本作品では個々のライダーが個人の私欲ではなく黄金の果実の争奪を繰り広げる各々の団体の代表としてバトルを繰り広げるという、団体規模での勢力争いの要素を取り入れたストーリーとなっている。また、『仮面ライダークウガ』がその時代に合わせた子供たちの怖いものであったシリアルキラーを恐怖の対象にしていたことから、本作品放送当時の子供たちの1番怖いものであった東日本大震災とその後の社会情勢を意識して、この時代の怖いものである大自然の要素としてヘルヘイムの森による侵食という超自然災害が立ち向かう勇気がほしい存在である最大の脅威として描かれ、敵対勢力はこれに翻弄される存在として位置づけられている[4][5]。 全体のコンセプトとしては『仮面ライダークウガ』から『仮面ライダー555』にかけての平成仮面ライダーの初期に立ち戻ること、それまで続いてきた2話完結前後編構成のスタイルを崩すことを志向している[6][7]。また、それまでの平成仮面ライダーは、開始時には設定や世界観だけを決め、話を進めながら展開や結末を徐々に固めていくスタイルだったが、本作品は結末までの構成を当初から決めており、序盤から伏線となるシーンが多数挿入されている[9][10]。俳優のスケジュールや劇場版とのコラボレーション回などでの調整はあったが、最終回までのストーリーはおおよそ脚本の虚淵玄が当初から構想した通りであり[6]、放送中もインタビューなどでたびたびアナウンスされていた[11]。ただし脚本執筆の時点では総話数が全46話になるか全47話になるか確定していなかったため、メインストーリーは第46話で結末を迎え、第47話はその後日談となっている[6]。また、戒斗や光実の顛末、オーバーロードの登場、シドやザックのライダー化など、サブキャラクターに関しては当初の構想から変遷していった部分が多く、第1話冒頭の鎧武とバロン、斬月が大量のインベスを率いて三つ巴の合戦を行うシーンは脚本にはなかったが監督の田崎が足したものである[6][11][5][注釈 2]。 「戦国武将」をモチーフとしていることから、劇伴にホラガイなどの和楽器が用いられている他、オープニングのスタッフロールもほぼ縦書きという特徴的なフォーマットが導入されるなど、和のテイストを追求した部分も作品の随所に盛り込まれている。ストーリーはフルーツというモチーフからの発想で『旧約聖書』の禁断の果実を題材としており[6]、デザインや設定にも北欧神話・中国神話・日本神話など神話の要素が取り入れられている。 玩具ではベルト側ではなく、ベルトに装着するロックシード側に音声が仕込んであることにより後から新規の音声を追加することが可能となり[14]、また仮面ライダーの撮影用スーツもアーマーの交換などでバリエーションを増やすことが容易であったため[10]、玩具売り上げも好調となったことで従来の作品では新規キャラクターが登場しない終盤でも新フォームや新ライダーが登場している[10]。 企画の経緯 制作発表の時点で鎧武・バロン・龍玄・斬月・グリドンの5人の仮面ライダーが公開され、『仮面ライダー龍騎』や『仮面ライダーカブト』のような多人数ライダーの作品であることが明らかにされた。東映プロデューサーの武部直美によれば、近年の仮面ライダーシリーズは「テレビで主に活躍するライダーは2人」という形式が続いていたことに疑問を持ったこと、AKB48のようなグループアイドルやプロ野球や水泳や体操などのスポーツの団体戦が人気であることから、多人数が登場する作品にしたという[11][15][16]。 鎧武者という案は、武部とバンダイボーイズトイ事業部ライダーチームとの会議で前作『仮面ライダーウィザード』の戦闘描写がCGエフェクトによる魔法が中心となっていたこととの差別化として、武器を手にしての戦いを発想したことに起因する[14]。当初は全員が戦国武将ライダーという構想だったがキャラクターの差別化が難しく、バンダイ提案によるフルーツの要素が取り入れられ[15]、鎧のバリエーションも洋風や中華風のものが取り入れられた[11][16]。 フルーツ案は上述の脅威である自然災害が植物であり果物であることや[5]、子供の好みであることや、世代を問わず話題にすることができる存在であることから提案され、鎧だけではシンプルに格好良くなってしまうことから”引っかかり”の要素として取り入れられた[14]。主役ライダーの鎧武のモチーフ（基本形態）は、人気・知名度の高さや、赤を主体としていた『仮面ライダーウィザード』との差別化などからオレンジが選ばれた[15][17]。それ以外のフルーツも人気・知名度の高いものが選ばれているが、ロックシードのクラス分けのためにドングリなどの木の実も取り入れている[15]。企画の構想では「果物を食べる鳥」をモチーフに進めていたため、鎧武のデザインには羽根の意匠の名残が残っている[11][15][16]。 ダンスチーム案はフルーツより濃いもので気を逸らすため、スケープゴートのような要素として設定された[5]。 変身ベルトのデザインは、オレンジの断面が仮面ライダー1号のベルトの風車部分に似ていると発想したことによる[14][16]。多人数ライダーであることから複数の仮面ライダーが同型のベルトを使用することとなったが、個々の差別化として携帯電話のカバーから発想した各仮面ライダーのフェイスプレートが採用された[14]。

アンドレア・ベルトリーニ（Andrea Bertolini, 1973年12月1日 – ）は、FIA 世界耐久選手権にてAFコルセのドライバーとして活躍するイタリアのレーシングドライバー。 レースの歴史[編集] ベルトリーニは11歳でカートレースを始めた。イタリア選手権で2位になり、全国レベルで優勝し、続いてCIAKカップでも勝利し、2000年のイタリア125選手権で2位になった[1]。翌年FIA GT選手権にステップアップを果たし、ポルシェをドライブした[2]。2002年及び2003年度はフェラーリ・360モデナで参戦するJMBレーシングに移り、4位で終えた。 2004年には別のチームに移ったが、乗り慣れた360モデナで、再び総合2位となり、「ドライバーパフォーマンスオブザイヤー」を受賞[1][2]。2004年の途中で、彼が開発に携わっていた新しいGT1クラスのマセラティ・MC12のドライブを託された。2つのレースを勝ち、中国のチームメイトとミカ・サロと提携した[3]。 2005年に彼は再びMC12を運転してJMBレーシングに戻る。4位タイでシーズンを終え、1位から4ポイント以内で終えた。チームメイトは、カール・ヴェンドリンガー [4]。 ベルトリーニはまた、2005年にアメリカン・ル・マン・シリーズ（ALMS）にもMC12で参戦したが、こちらではあまり成功せず、ラグナセカでは、クラッシュしてしまっている[5]。 2006年のFIA GT選手権ではチーム移籍したが、MC12を再びドライブし、ミハエル・バルテルスと組んだ。 ベルトリーニとバルテルスは、ドライバーの総合順位で1位となり、チームの順位でもチャンピオンに輝き[6]、以降もマセラティでバルテルスと組んで2008年から2010年まで3連覇した。 2011年もスイスチームのマセラティ・クアトロポルテで国際スーパースターシリーズで優勝。 ベルトリーニは、イタリアチームのマラネロベースで開催された開会式で、フェラーリの新しいF1シミュレーターを運転した最初の人物になった[7]。 2012年はFIA 世界耐久選手権でオリビエ・ベレッタとAFコルセのフェラーリ・458イタリア

この項目では、音楽としてのワルツについて説明しています。その他の用法については「ワルツ (曖昧さ回避)」をご覧ください。 ワルツ（英: waltz、英語発音: [wɔːlts] （ウォールツ）、仏: valse（ヴァルス）、独: Walzer（ヴァルツァー））もしくは円舞曲（えんぶきょく）とはテンポの良い淡々とした舞曲、及びそれに合わせて踊るダンスを言う（→ワルツ (ダンス) ）。舞曲は3拍子が一般的である。 西オーストリア・南ドイツ（ハプスブルク帝国）起源で、13世紀頃から今日のチロル州とバイエルン州の農民が踊っていたヴェラー (Weller) というダンスから成立した。単純なリズムなので平行してフランスでも類似した踊りは存在していたと思われるが（ワルツ発祥の地を主張する言論は他にポーランドなどにも存在する）、前身形態のドイツ舞曲からモーツァルト、ベートーヴェン、シューベルトら名だたる大作曲家が手がけて発展させ、シュトラウス父子が爆発的に普及させたことからドイツ民族を代表する舞曲として位置づけられることが多い。音楽用語の「アラ・テデスカ」（ドイツ風に）も、おおむねワルツ風のリズムを指し示す。 ヴェラーは、ゲルマン文化初の男女が体を接して共に回るダンスであったが、汚らわしいという理由からハプスブルク帝国時代、長年に亘って法律的に禁止されていた。しかし監視の目が届かないアルプスの渓谷の奥では、厳しい生活の中、ヴェラーは農民の数少ない娯楽であった。このヴェラーが16世紀に入ってからインスブルックなどの都市に住む住民にも伝わり、渓谷に住む農民のみではなく、各町村の住民も踊るようになる。しかし都市の住民は当時農民が躍っていたような激しい動きは好まず優雅さを好んだことから、ヴェラーを段々と上品化していき、ヴァラー、そしてワルツに発展していく。あまりの人気のため、ハプスブルク帝国は法律の改正を余儀なくされ、当初はチロル州でのみ、最終的にはオーストリア、そしてハプスブルク帝国全体で解禁される。 18世紀にはインスブルックやウィーンのホーフブルク王宮でも踊られるようになり、正式にハプスブルク宮廷文化に取り入れられるようになる。 この段階でヴェラーから別の発展を成し遂げて有名になったのがレントラーである。また今日も「チロルの夕べ」などで踊られているチロリアンダンスでもヴェラーのステップが歴史の面影として見られる。 国際的な場に初めてワルツが登場したのは1814年、「会議は踊る、されど進まず」で有名なウィーン会議でのことで、これを機にウィンナ・ワルツとして世界中に広まった。 舞曲としては19世紀前半のヨーゼフ・ランナーやヨハン・シュトラウス1世、さらにそれに続くヨハン・シュトラウス2世ら兄弟のウィンナ・ワルツが人気を博した。シュトラウス一家のワルツは、オーケストラによる演奏会用の作品としても有名である。 またロマン派の作曲家たちによって、どちらかというと舞曲ではない純粋の音楽作品としても多数作曲され、特にピアノによるものが有名である。このジャンルで最初のものは、カール・マリア・フォン・ウェーバーの『舞踏への勧誘』とされている（ワルツでなく形式に基づいて「ロンド」の名が付けられている）。続いてオーケストラ曲であるエクトル・ベルリオーズの『幻想交響曲』第2楽章「舞踏会」も有名であるが、これらは舞踏会の様子を表現した標題音楽的作品である。ベルリオーズは「回想録」においてウィンナ・ワルツの流行を「ドイツ以外の民衆が（ここでいうドイツの民衆とは主にオーストリア人やバイエルン人のこと）リズムの結合、または対照から時折起きる異常な魅力を理解できるとすれば、それはシュトラウス（ここではヨハン1世のこと）のおかげであろう」と記し、強い関心を寄せている。ドイツ風ワルツをもっとも積極的に自作に導入した外国人作曲家としては、ヨハン・シュトラウス2世より少し若い世代のチャイコフスキーがおり、彼はロシアのワルツ王と呼ばれることがある。一方、ショパンは出版社が自分の曲よりもワルツの出版を優先したことや、ウィーンで冷遇されたことなどから、ウィンナワルツについて「ウィーンの聴衆の堕落した趣味の証明」と批判している。もっとも、この批判が書かれた当時はヨハン・シュトラウス1世やランナーもまだまだ若書きの時代であり（ヨハン2世は生まれたばかり）、今日も演奏されるような彼らの代表作が書かれるのは後年である。 演奏会用の作品としては、有名なショパンの一連の作品に続き、リストやブラームスらのピアノ曲が書かれた。

エリザベータ（Елизавета, Elizaveta, Yelizaveta）はロシア語の女性名。 エリザベス、エリザベト（エリーザベト、エリザベート）、エルジェーベト、エリザベッタ、エルジュビェタ、イサベル、イザベル、イザベラに対応する。 エリザヴェータ・ペトロヴナ – （1709年12月18日 – 1762年1月5日、在位：1741年12月6日 – 1762年1月5日）ロシア皇帝。ピョートル1世とエカチェリーナ1世の娘。 エリザヴェータ・アレクセーエヴナ – （1779年1月24日 – 1826年5月4日）アレクサンドル1世妃。皇后。 エリザヴェータ・ミハイロヴナ – （1826年5月26日 –

キングマン郡 (Kingman County、標準省略：KM) はアメリカ合衆国カンザス州に位置する郡である。2000年現在、人口は8,673人である。ここの最大都市及び郡庁所在地はキングマンである。 アメリカ合衆国統計局によると、この郡は総面積2,245 km2 (867 mi2) である。このうち2,236 km2 (863 mi2) が陸地で9 km2 (3 mi2) が水域である。総面積の0.39%が水域となっている。 隣接する郡[編集] 人口動勢[編集] 2000年現在の国勢調査[1]で、この郡は人口8,673人、3,371世帯、及び2,420家族が暮らしている。人口密度は4/km2