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等価幅[1][2]（とうかはば、英: equivalent width）或いは等積幅[3]（とうせきはば）は、スペクトルにおける測定量の一つで、スペクトル線の強度を連続スペクトルの強度との比較で表したものである。連続スペクトルに対し、下（吸収線）或いは上（輝線）に変化するスペクトル線の、輪郭の面積に相当する値で、スペクトル線の輪郭と同じ面積を持つ連続スペクトルの幅と言うことができる[2]。 吸収線の等価幅を示す図。曲線（赤）が吸収線輪郭で、線輪郭と連続スペクトル（破線）が囲む面積と等しい面積の長方形（斜線部）の幅（青）が等価幅。 スペクトル線における等価幅は、そのスペクトル線の影響を受けない連続スペクトルと、スペクトル線とで囲む面積と同じ面積を持ち、高さが連続スペクトルの強度 I0{displaystyle I_{0}} である長方形の幅（底辺の長さ）として定義できる[4]。等価幅は、波長でも振動数でも定義することができるが、実際に扱う際には波長で測定されることが多い。 波長 λ{displaystyle lambda } におけるスペクトルの強度を I(λ){displaystyle I(lambda )} とすると、スペクトル線の輪郭 r(λ){displaystyle r(lambda )}

ヴァレンティン・アレクサンドロヴィチ・セローフ (ロシア語: Валенти́н Алекса́ндрович Серо́в, 1865年1月19日 – 1911年12月5日)は、ロシアの画家であり、この時代における主要な肖像芸術家の一人。「ヴァレンティン」は、「ワレンチン」とも表記される[1]。 生い立ち[編集] ロシアの作曲家アレクサンドル・セローフとその妻でドイツ系ユダヤ人[2]の作曲家ヴァレンチナ・ベルクマンの息子としてサンクトペテルブルクで誕生した。少年時代にパリやモスクワでイリヤ・レーピンのもとに、そしてまた帝国美術アカデミー(1880年から1885年まで）でパヴェル・チスチャコフのもとに学んだ。 セローフの初期創造性はレーピンの写実主義やチスチャコフの厳格な教育学的方式らに端を発している。セローフが受けた更なる影響に、ロシアや西ヨーロッパの美術館で鑑賞した巨匠の歴史的名画、ミハイル・ヴルーベリや後にコンスタンチン・コローヴィンらとの親交を、そして有地アブラムツェヴォが持つ創造的な雰囲気の中などにおいてその密接な関連性を示した。 肖像と立身[編集] 『桃を持った少女』(1887年)はロシア印象派の幕開け[3] 公女オリガ・オルロヴァ ともにトレチャコフ美術館に所蔵されている「桃を持った少女」(1887年)、「陽光を浴びる少女」(1888年)はセローフの初期最高傑作である。これら絵画は、自然やモデルにおいて無理のない自然さに焦点を絞った。光や色とりどりの展開、複雑に反照した調和、おもむきある彩色感覚にして、あざやかで生き生きしている。これらは初期ロシア印象派の特徴を示している。　 1890年以降、肖像はセローフの基本的なジャンルとなった。セローフの初期様式の中心は鋭く心理的要点をついた絵画であった。セローフがお気に入りだったモデルらは俳優、芸術家、作家等である。 (コンスタンチン・コローヴィン, 1891年, イサーク・レヴィタン, 1893年,

『大阪環状線 ひと駅ごとの愛物語』（おおさかかんじょうせん ひとえきごとのあいものがたり）は、関西テレビ放送で2016年から放送されているテレビドラマシリーズ[1]。本項ではタイトルを変更した第3・第4シリーズの『ひと駅ごとのスマイル』も含めた全シリーズを一括して記述する。 大阪環状線の各駅を毎回テーマに取り上げたオムニバス形式の物語である。全編4Kカメラによるオールロケーション撮影をしており、基本的に関西出身の俳優らの主演[注 1]による1話完結で構成される。大阪環状線を運行する西日本旅客鉄道の協力を得て、ロケ先の各駅の係員やその地域に住む住民・店舗らにも取材やエキストラで登場している。 第1シリーズは2016年1月13日から3月16日まで毎週水曜日の1:55から2:25（毎週火曜日深夜[注 2]）に放送された。 第2シリーズは『大阪環状線 ひと駅ごとの愛物語 Part2』のタイトルで、2017年1月18日から3月22日まで毎週水曜日の0:55から1:25（毎週火曜日深夜[注 2]）に放送された[2]。 第3シリーズはタイトルが『大阪環状線 Part3 ひと駅ごとのスマイル』に変更され、2018年1月17日から3月21日まで毎週水曜日の0:30から1:00（毎週火曜日深夜）に放送された[3][4]。 2018年10月13日から12月22日まで毎週土曜日の10:25から10:55には第4シリーズである『大阪環状線 Part4 ひと駅ごとのスマイル』が放送された[5]。 関西地区以外では、2018年4月2日からBSフジで第3シリーズの放送が開始された。 キャスト[編集] この節の加筆が望まれています。

『After Devil Force〜狂王の後継者〜』（アフターデビルフォース きょうおうのこうけいしゃ）は、1998年にWindows対応のゲームとして、株式会社コンパイルより発売された戦術シミュレーションゲームである。 コンパイル発行の雑誌『ディスクステーション』に収録された戦術シミュレーションゲーム『デビルフォース』シリーズの1作。 当初、ディスクステーション19・20号に前後編に分けて収録される予定だったが、コンパイルの和議申請のあおりを受け、ディスクステーション19号には、当ゲームの体験版を収録するに留まり、1998年8月7日、内容をボリュームダウンした形で一本のゲームとして発売された。2001年11月30日に『コンパイル THE ベスト』として再発売され、後にコンパイルステーションやプロジェクトEGGにて配信されている。[1] 原作者によるノベライズがインターネット上で公開されている。 ストーリー[編集] クォーダは、アクロディア大陸の西方、東部フォーリスに位置する小王国である。 月命暦216年、小国ながらその卓越した手腕から「狂王」の名を馳せたクォーダ国王シシス・クォーダⅧの急逝に乗じ、同盟関係にあった宗主国ラウルは、クォーダへ侵攻を開始。 留学先のラウルから帰国し家督を継いだカシス・クォーダⅨは、15歳にして王国の存亡を賭けた国防の重責を負うことになる。 内憂外患のクォーダにあって、父シシスの遺産とも言える若く優秀な将領たちと、後に希代の軍師と呼ばれる7歳年上の友人エスク・ガノブレードのみがカシスの恃みであった。 主要登場人物[編集] クォーダ軍[編集] カシス・クォーダ 北方の小国クォーダの王子。15歳。宗主国である大国ラウルに、留学と称した人質として送られていた。父シシスの死によりクォーダへ帰還し第9代クォーダ国王となる。ラウルで差別を受けていたためか言動は消極的であるが、根は素直である。薄い金色の髪と翠の瞳、端正な顔だちが特徴。 エスク・ガノブレード ラウル南方のイエルナ出身。22歳。片田舎の貧乏貴族の跡取り。ラウルのクルーネア修士館で留学中のカシスと知り合う。修士館時代は、参軍たる天賦の才を持ちながらも、家格や性格の問題から周囲から認められることはなく不遇をかこっていた。毒舌家で皮肉屋、性格の基本は陽気だが、一方で何を考えているのか悟らせない部分がある。シシス逝去の折、ラウルに見切りをつけてクォーダへ出奔、カシスの軍師として活躍する事になる。面は長く、年よりも老けて見える顔だちと鉄色の髪と瞳が特徴。

『チンタラ神ちゃん』（ちんたらかみちゃん）は藤子不二雄による日本の漫画作品。『少年ブック』（集英社）にて、1967年1月号から[1]12月号まで連載された[2]。チンタラ教の教祖の神ちゃんが、様々な手法で信者を増やそうとするドタバタギャグストーリー。 登場人物[編集] 神ちゃんとその仲間[編集] 神ちゃん 本編の主人公。チンタラ教の教祖。 杖で風や雨を降らせることができる等、様々な術を使える（ただし5ｍ四方しか効かない）。 フクの神 神ちゃんの友達。 持っている木槌を振れば対象物が新品になる。 造形は後に藤子不二雄Aの漫画「笑ゥせぇるすまん」に登場する喪黒福造を彷彿とさせる[3]。 ビンボー神 神ちゃんの友達。 持っているうちわで扇ぐと対象物が中古品になる。 ジロー一家[編集] ジロー 町の小学生。山にある洞窟を誰にも知らない秘密基地にしているが、事情により神ちゃんたちに半分譲ることになった。チンタラ教の信者第1号にされている。 ジローのママ 神ちゃんたちと時々出会う事があるが、変な友達だと思っている。 ジローのパパ ママと比べると出番は少ない。ビンボー神が神ちゃんの杖によって子供になった事もある。

数学におけるハウスドルフ＝ヤングの不等式（ハウスドルフ＝ヤングのふとうしき、英: Hausdorff-Young inequality）は、周期函数のフーリエ係数のLq-ノルム（q ≥ 2）評価を与える不等式である。はじめに William Henry Young (1913) は、特別な値の q に対してこの不等式を証明し、その後 Hausdorff (1923) は一般の場合について証明した。より一般に、この不等式は Rn のような局所コンパクト群上の函数のフーリエ変換に対しても適用され、この場合については Babenko (1961) と Beckner (1975) がより強い評価を与えるバベンコ＝ベックナーの不等式（英語版）を発見している。 ここでフーリエ作用素を考える。すなわち単位円上の函数

小南 満佑子（こみなみ まゆこ、1996年8月10日 – ）は、日本の女優。 兵庫県神戸市東灘区生まれ、西宮市出身[1]。兵庫県立西宮高等学校音楽科、東京音楽大学音楽学部声楽専攻卒業[2][3][4]。ホリプロ所属。兄はミュージカル俳優の小南竜平[5][6]。 兵庫県神戸市東灘区に生まれ、4歳の時に同県西宮市に転居。踊ることが幼いころから好きで、兄の影響も受けて転居後より夙川のスタジオに通い始め、時に移動の車内で食事を済ませつつ大人の中に混じってクラシックバレエやジャズダンス、タップダンスのレッスンを受ける。就学前に梅田コマ劇場で見た大地真央主演のミュージカル『マイ・フェア・レディ』に感動[7]。小学4年生の時に新神戸の劇場で上演されたミュージカル『森は生きている』に出演して「全ての身体表現が詰まっている華やかな世界」と魅了されて、「音域を広げてもっとうまくなりたい」との思いでクラシックの声楽を習い始め、関西歌劇団のソプラノの先生に師事する。西宮市立夙川小学校、同市立大社中学校を経て[8]、さらに歌唱力を鍛えたいと兵庫県立西宮高等学校音楽科へ進学して声楽を専攻する[1][5]。国内外で演奏活動を行い、2014年には東京国際声楽コンクール高校生の部にて奨励賞を、2015年にはジュリアード音楽院声楽オーディションにて最優秀賞を受賞するなど、数々の声楽コンクールで入賞を果たす[9][10]。コンクールの審査員として講評を受けた菅有実子の指導を受けたいと東京音楽大学への進学を志す[4]。 高校1年時の2012年に見た映画『レ・ミゼラブル』、翌2013年に大阪で見た東宝ミュージカル『レ・ミゼラブル』でコゼット役に憧れを抱き、自分の実力がプロにどう評価されるか知りたいと力試し、運試しのつもりで高校3年時に2015年版のミュージカル『レ・ミゼラブル』のフル・キャスト・オーディションでコゼット役に応募する。オーディションではイギリス人演出家に気に入られ、まだ高校生でコゼット役には若すぎるためアンサンブルキャストから勉強するようにとして最年少で合格。上京し東京音楽大学へ進学した2015年4月、アンサンブルキャストとして同作で初舞台に立つ[1][5][11]。翌2016年の『Endless SHOCK』へのヒロイン・リカ役での出演を経て、2017年の『レ・ミゼラブル』30周年記念公演にコゼット役で出演し初のプリンシパルキャストを務める[9][12][13]。2019年にもコゼット役で出演し[9][14]、大学在学中に3年にわたって同作へ出演を果たしている[1]。 2017年にはミュージカル『ポストマン』に、2018年にはミュージカル『タイタニック』に出演[15]。2019年は、YouTubeに投稿されていた廣田神社で高校の同期生たちと奉納演奏会[16]を行った際の動画が演出家の宮本亞門の目に留まり、面識のなかった宮本から直々にオファーを受けて『イノサンmusicale』にマリー-アントワネット役で出演する[2]。また、同年3月よりテレ朝チャンネル1で不定期に放送されているミュージカル情報番組『プリンスロード』で斉藤慎二（ジャングルポケット）とともにMCを務めている[17]。 2020年3月に東京音楽大学を卒業[3][4]。同年度前期放送のNHK連続テレビ小説『エール』でテレビドラマに初出演し、映像作品にも進出[1][18][19]。抜群の歌唱力に加えて「歌がうまいだけでなく気品と強さを兼ね備えて華のある女優さん」として出演オファーを受け、二階堂ふみ演じるヒロインのライバルとなる音楽学校声楽科の生徒・夏目千鶴子役を演じて、劇中にてオペラアリアを披露し圧巻の歌唱により脚光を浴びる[6][10]。主題歌のGReeeeN「星影のエール」を出演者がカバーした「みんなで星影のエール」に参加[20]、共演の山崎育三郎と音楽番組『うたコン』にも出演する[21]。 身長は166cm[22]。 音域は下のG（ソ）から上のE（ミ）までと広く、頭声（ヘッドボイス）と胸声（チェストボイス）に明確な境目がなく曲に応じて自在に織り交ぜるという。大学ではクラシックの声楽を学んだが、ジャンルを区別して考えることなく「ミュージカルもクラシックも歌い続けていきたい」と語る[2]。 母は阪神タイガース応援番組『ザ・プロ野球』（読売テレビ）、『MBSヤングタウン』（MBSラジオ）などのアシスタント・パーソナリティや神戸ポートアイランド博覧会（ポートピア’81）のポートピア・ガールを務めた牧田朋子で[7][23][24]、母の兄でミュージシャン・音楽プロデューサーの牧田和男は伯父にあたる[25][26]。エンタメ好きな家族で幼少よりマイケル・ジャクソン、スティーヴィー・ワンダー、シュープリームスなどを聴いて育ち、「興味を持ったことなら何でも習わせてみよう」との方針からクラシックバレエや英会話などの習い事は「やれ」と言われることなく全て自らの希望で始めて、それらが自然に後の芸能活動へ繋がっていったという[7][27]。 趣味は神社仏閣巡り、舞台・映画鑑賞[22]。幼少時より西宮市の廣田神社に参拝し、奉納演奏会も開いている[1]。コンクールや発表会、製作発表などの前には必ず衣裳を持参して神社に正式参拝しお祓いを受け、また長い公演期間の中日や休演日、地方公演前などにも定期的に参拝し、「自分自身が全力で演じることが出来る」ように「観ていただいたお客様に喜んでいただける」ようにとの願いを込めて「舞台に立たせていただけることに感謝」する。神社へ行くことが気分転換になり、リラックス法になっているという[28]。また、ラジオ好きである[29]。東京では、神田明神、出雲大社東京分祠、明治神宮によく訪れるという[30]。 特技は英会話、オペラ、ダンス[22]。英会話を3歳から習い[5]、大学在学中はオペラアリアの歌唱に活かしたいとして英語に加えてフランス語とイタリア語との修得にも努めた[4]。得意な英語を活かして海外スタッフとの人脈を広げ、日本で「日本の皆さんに愛される表現者」となった後は「将来は海外で、英語で歌って演じられるようになりたい」と語り[15][31]、憧れる女優として「役柄によってどんな色にも染まる」というメリル・ストリープや、ジュリー・アンドリュースの名を挙げる[31]。歌の印象が強い一方で「踊りは私の原点」と語り、ダンスレッスンの動画をSNSに投稿する[32]。 ミュージカル[編集] テレビ番組[編集] プリンスロード（テレ朝チャンネル1） –

ブレイデントン （英: Bradenton、 BRAY-den-ton）は、アメリカ合衆国フロリダ州の中央部、フロリダ半島のメキシコ湾岸、マナティ郡の都市であり、同郡の郡庁所在地である。2010年国勢調査では、人口49,546人だった[6]。ブレイデントン・サラソータ・ベニス大都市圏の主要都市であり、都市圏人口は682,833人と推計されている[7]。 旧メインストリート、1910年頃 アイアン・ブロック・ビル ブレイデントンとなった地域は、1539年にスペインの探検家エルナンド・デ・ソトが最初に探検しており、ショーズポイントで伝説のエル・ドラードを探し始めていた。1903年5月19日に市として法人化された。市名は、ジョセフ・ブレイデン博士に因んで名付けられた。19世紀前半にセミノール族インディアンに攻撃されたとき、ブレイデンの砦のような家屋が初期開拓者の退避場になった。現在のブレイデントン市は、1943年にフロリダ州議会がマナティ市（1888年法人化）とブレイデンタウン市を合併させたときに誕生した[8]。 歴史ある場所[編集] ブレイデン・キャッスルパーク歴史地区、マナティ・アベニューと27番通り東近く ブレイデントン・バンク・アンド・トラスト社ビル、1925年建設、現在はプロフェッショナル・ビル、マナティ・アベニュー西1023 アイアン・ブロック・ビル、1896年建設、12番通り西530（旧メインストリート） マナティ郡庁舎、1913年建設、マナティ・アベニュー西1115 旧マナティ郡庁舎、1860年建設、マナティ・アベニュー東1404 ペニンシュラー・テレフォン社ビル、1925年建設、4番アベニュー西1009 ジェニングス・アーケード、1926年建設、12番通り西417（旧メインストリート） 地理と気候[編集] アメリカ合衆国国勢調査局に拠れば、市域全面積は14.44平方マイル (37.4 km2)であり、このうち陸地12.11平方マイル (31.4

ルドルスデン＝ポッパー相（ルドルスデンポッパーそう、英: Ruddlesden-Popper phase）は、層状のペロブスカイト様構造の層間に陽イオンが配置したペロブスカイト構造の関連構造である。一般式はAn+1BnX3n+1で表される。ここで、AとBは陽イオン、 Xは陰イオン（酸素など）、nはペロブスカイト層に含まれる八面体の層の数である[1]。一般に、ペロブスカイト構造とNaCl型（岩塩型）構造が積み重なったインターグロース構造である。 1957年に最初に合成して説明したS.N.ルドルスデンとP.ポッパーにちなんで名付けられた[2][3]。 ルドルスデン＝ポッパー相の単位格子 (a) Sr2RuO4 (n = 1) および (b)Sr3Ru2O7 (n = 2)。八面体はペロブスカイト類似構造を表している。この例では、A = A’ = Sr2+

欧陽菲菲（オーヤン・フィーフィー[2]、繁体字: 歐陽菲菲 (ピン音: Ōuyáng Fēifēi、注音: ㄡ丨ㄤˊㄈㄟㄈㄟ) 、1949年9月10日[1] – ）は、台湾出身[3]の歌手。日本デビュー時は渡辺プロダクション所属[4]。 1971年に「雨の御堂筋」で第13回日本レコード大賞新人賞を受賞[3]。1972年に「雨のエアポート」で日本有線大賞を受賞[5]。1983年に「ラヴ・イズ・オーヴァー」で第25回日本レコード大賞ロング・セラー賞を受賞[6]。 出自は江西省吉安市にルーツを持つ。1967年に台北市にあるレストラン・シアター「中央酒店」で歌手デビューした。その後来日し、1971年9月にザ・ベンチャーズ作曲の「雨の御堂筋」で日本デビュー。同曲がオリコンセールス79万枚、売上約136万枚[7]となる。翌1972年末には『第23回NHK紅白歌合戦』へ初出場した[3]。 1971年後半から1974年前半までは筒美京平[8]が作曲、編曲を担当した。「恋の追跡（ラブチェイス）」は、ブラス・ロックのチェイスに影響を受けた楽曲である。1983年から1987年にかけては「ラヴ・イズ・オーヴァー」のロングセラーを獲得した。台湾と中華圏、そして日本で人気の高い歌手の1人である。 鄧麗君（テレサテン）との共演[編集] 同じく台湾出身の人気歌手、鄧麗君（テレサ・テン）とは日本で複数回共演している。1984年、フジテレビの音楽番組『ミュージックフェア』で共演。当時テレサテンは「つぐない」、欧陽菲菲は前々年に再リリースした「ラヴ・イズ・オーヴァー」がヒットしていたが、中立を保つ為にあえて他の歌手の曲を互いにカバーするという形をとった。3曲メドレーの中、1曲目「北国の春」を欧陽菲菲が歌い、2曲目「北酒場」を2人でデュエット、3曲目「恋人よ」をテレサテンが歌うという形態が取られた。1991年12月31日の『第42回NHK紅白歌合戦』の出場歌手に両名とも選出され、初めて同時出場した。欧陽菲菲・テレサテンとも通算3回目の出場。テレサテンが1995年に死去したため、最初で最後の同時出場となった。 ディスコグラフィ[編集] 日本におけるシングル[編集] 日本におけるアルバム[編集] オリジナル・アルバム[編集] 雨の御堂筋　（1971） 恋の十字路　（1972）